旗袍立體剪裁演出服

❶ 想做一件旗袍舞服，求推薦面料

針織面料上覆圖層，利用針織面料本身工藝上的彈性加上圖層賦予的光滑度。這種沒有什麼特殊學名的。
另外就是梭織布了，內添彈性面料，行程彈性，一般學名就用彈性面料來命名了。比如說萊卡之類的。
目前最普遍的就是滌氨混紡的面料了，這個只要紗支做細點手感會非常滑的而且彈性也蠻好的。
還有，不知道你有沒有聽過一種布料俗稱牛奶絲的。這個布料摸起來滑滑的很舒服，也很便宜。淘寶上很多廉價的瑜伽服，練功服都是用這個做的。可以試試看。
其實我不太想的明白，為何要這么大費周章。其實運動幅度比較大的應該是下半身吧。旗袍一般都有很高的開叉的，不妨礙你下半身的運動，如果擔心手部活動會受拘束可以採用無袖式的。如果實在不行，還有一個辦法是找個好點的裁縫定製一種旗袍，使用布料拼接就好了。在需要活動的腰兩側使用彈性布料如棉布，拼接上緞面布料。

❷ 旗袍式的魚尾禮服怎麼裁剪

樓主是需要訂做旗袍吧，其實旗袍就要量身定做。原因如下：
1、旗袍必須准確地測量出自己的「三圍」，即胸圍、腰圍、臀圍，並與旗袍：「三圍」相適或略有餘。
2、然後，在更衣室試穿觀其「三圍」是否貼體舒適，
3、其次還要觀領子、衣身、袖子的長短與肥瘦等。
樓主如果是上海附近的話，推薦上海南外灘面料市場的鳳和祥，批發零售都有。那邊基本上一兩件都是可以定製的，性價比比較高。

❸ 旗袍裙裁剪圖

裁剪是一件衣服的靈魂

❹ 演出服旗袍

藝校附近
請採納。

❺ 服裝設計中，什麼叫立體剪裁

就是把一塊布料裹在模特身上，由針和線、剪刀裁縫出初步的半成品。這樣的設計剪裁就是立體剪裁

❻ 誰知道怎麼做旗袍啊，最好是有剪裁圖和詳細做法的，謝謝

女旗袍打版規格
成品規格:160/86

衣長:60，胸圍:94(加放常量)，肩寬:39，領圍:38，肩寬:24（這些數據根據實際情況來）

外形概述前,後均片有公主分割線, 省前面中間開襟釘紐扣6粒. 側縫腰節處收腰.,袖口壓2.5---3厘米的貼邊.

制圖公式 前片: 前中線 首先畫出的基礎直線

上平線 垂直於前中線

下平線 按衣長規格平行於上平線

止口線 取1.5厘米，由前中線量進

袖籠深線@/10＋胸圍/10-1厘米(包含橫胸省)

腰節線 @/4

橫領寬 2領圍/10-0.5

直領深 2領圍/10+1(也可加深1厘米)

肩寬 肩寬/2-0.2

肩斜 22度

胸圍大 胸圍/4+0.5

胸寬 1.5胸圍/10+3

腰節收1.5厘米

下擺大1.5厘米

起翹1.5厘米

前腰省大2.7厘米

橫胸省 2.8厘米

胸高點 胸高:@/10+胸圍/10+1

胸距 :胸圍/10

延長上平線,袖籠深線,腰節線,下平線衣長降低0.7

橫領寬:2領圍/10-0.4

直領深:橫/3

肩寬:肩寬/2+0.3

肩斜:20度

胸圍大:胸圍/4-0.5

背寬:1.5

胸圍/10+3.5

腰節收1.5厘米,

下擺放1.5厘米,後側縫起翹1.5厘米,後中起翹 0.7厘米.

後腰省大3.3

備注:收省的大小可根據人體胸腰差和穿著的習慣進行適當的分配及調整

短袖制圖公式

先量取前,後袖肥的長度

上平線 下平線

袖中線: 袖長袖山高:袖肥/4+(3--4厘米)

袖肥大:前袖肥大=前袖肥-1（斜量）

後袖肥大=後袖肥-0.5(斜量)

袖口大：比總袖肥大兩邊各小2---3厘米.

❼ 女童唐裝紙質旗袍演出服怎麼做

女童唐裝紙質旗袍?樓主你有這款旗袍的照片嗎？看得出樓主你想訂做旗袍。不知道樓主具體是哪兒的人，我也不好建議樓主去哪兒建議，但是我知道一家。樓主如果是上海附近的話，推薦上海南外灘面料市場的鳳和祥，批發零售都有。那邊基本上一兩件都是可以定製的，性價比比較高。你完全可以拿著你需要訂做的需求去試試看。

❽ 立體裁剪的步驟及初學服裝設計需要怎麼去做請各位指教謝謝

一 原型的立體裁剪

（一）原型是最基本的也是最簡單的紙樣，是一切款式的基礎。立體裁剪原型是衣身立體裁剪的基礎。操作步驟如下：

1 將確定好前中心線、胸圍線和基準線布料覆於人台上與人台上的同名線條符合，在前中心和B.P點處用大頭針固定在人台上。

2 將胸圍線以下多餘的量推到B.P點下面，形成腰省量並用大頭針固定腰省，同時確定側縫線的位置並固定。

3 將胸圍線以上的餘量推向肩部，在領口處需打剪口，以消除領口處的牽扯力，根據領圍、肩部、袖窿的基礎線在布料上作出點影線。

4 後片的操作方法與前片相同。

（二）原型寬放量的設計：主要有兩種方法：

1 推移法：在操作之前在胸寬處推出一定的松量，並用大頭針臨時固定。

2 放置法：在立體裁剪完成之後，直接在側縫處加放鬆量。

3 衣身的修正：由於立體裁剪的技術難度角度較大，裁剪部位較難保證精確，因此，對於左右對稱服裝常常只作出右衣身，而左衣身則根據右衣身進行裁剪，因此衣身的修正是必不可少的；

（1）將布樣從人台上取下，置於平台上，用熨斗熨平；
（2）用打樣尺重新描順領窩、袖窿弧線以及側縫、肩縫等；
（3）檢查相關部位是否合理，在依據右衣身剪裁左衣身；
（4）將左右衣身用手針連接起來並重新固定在人台上，各相關部位如口袋、紐扣均按實樣裁剪並置於相應的部位，以檢查服裝的整體造型是否完善。
二 立體裁剪中省的運用
在原型的立體裁剪中我們可以看到衣身的造型呈現出兩中基本狀態：寬松式與合體式。寬松式表現為面料與人體是一種離體狀態，形成了一定的空間；而合體式則是面料與人體的符合，呈現出貼體狀態，這種貼體狀態的產生關鍵就在於省的運用。
1 省的概念與意義
省是服裝製作中對餘量部分的一種處理形式，省的產生源自於將二維的布料置於三維的人體上，由於人體的凹凸起伏、圍度的落差比、寬松度的大小以及適體程度的到低，決定了面料在人體的許多部位呈現出鬆散狀態，將這些鬆散量以一種集約式的形式處理便形成了省的概念，省的產生使服裝造型由傳統的平面造型走向了真正意義上的立體造型。
2 省的轉移及其運用
省的轉移是省道技術運用的拓展，使適體裝的設計走向多樣化，立體裁剪中省道轉移的原理實際上遵循的就是凸點射線的原理，即以凸點為中心進行的省道移位，例如圍繞胸高點的設計可以引發出無數條省道，除了最基本的胸腰省以外，肩省、袖窿省、領口省、前中心省、腋下省等，都是圍繞著突點部位即胸高點對餘缺處部位進行的處理形式——省的表現形式，此外，肩胛省、臀腰省、肘省等，都可以遵循上述原理結合設計進行省道轉移。
3 幾種省形的立體裁剪操作
（1）腰省——這是省形中最基本的一種形式，將全部餘量轉至胸點下方。
（2）肩省+前中心省——這是將全部餘量分成兩部分分別轉移推移到設計的位置，這與平面結構中所講的省的分解與轉移是同一概念。
（3）人字省——省形表現為人字形，故由此冠名。人字省不同於以上省形的對稱特點，它表現為不對稱，同時還表現為子母省的特點，這類的省還包括Y形、T形等。
4 立體裁剪中省與分割
分割是繼省的之後的又一種裁剪技巧，當兩個省都指向胸高點時，我們可以將這兩省連接起來，形成一條分割線，這就是平面結構中所講的連省成縫的結構形式，分割的技巧使用使合體服裝在結構設計上又增加了一種表現手段，同時也使服裝設計語言更加豐富。

（1） 縱向分割——將肩省與胸腰省結合起來形成一條縱向分割線，如經典的公主線。除此之外，領口省與腰省、袖窿省與腰省等都是縱向分割。

（2） 橫向分割——主要體現為一種水平或近似水平的分割線，如將袖窿省與前中心省連接形成橫向分割，將肩胛省轉移至袖窿處，連接兩省形成後片的水平分割。
（3） 斜向分割——界於水平與垂直之間的分割形式，且是一種不對稱的分割，如將右衣身的肩省與左衣身的側縫省連接，形成貫穿衣身的斜向分割線。
（4） 直線分割與曲線分割——在服裝結分割設計中其成型後的線形主要表現為直線分割與曲線分割兩種基本形式，其餘皆是在此基礎上的變體。直線分割是分割的基本表現形式，而曲線分割是對分割設計的豐富，但應注意的是曲度越大，工藝難度也就越大。
（5） 操作要求——無論是哪種方法哪種形式，它們的操作方法是一致的。首先，在人台上確定分割部位，並用表示線標識出來，然後按照立體裁剪原型的操作方法與步驟分片完成。
三 立體裁剪中的抽褶藝術
抽褶是服裝設計中運用較多的設計語言，它使服裝顯得更有內涵、更生動活潑，尤其是在少女裝的設計中，抽褶是主要運用的一種表現形式。褶分為規律褶和自由褶兩種基本形式。
1 規律褶——主要體現為褶與褶之間表現為一種規律性，如褶的大小、間隔、長短是相同或相似的。規律褶表現的是一種成熟與端莊，活潑之中不失穩重的風格。

2 自由褶——與規律褶相反，自由褶表現了一種隨意性，在褶的大小、間隔等方面都表現出了一種隨意的感覺，體現了活潑大方、怡然自得、無拘無束的服裝風格。

3 操作要求——由於立體裁剪不同與平面裁剪能夠很精確地計算出用料的多少，所以在布料的裁剪上首先應留有充分的餘量,再根據需要來設定褶量的大小，並用筆做上記號。