服裝大師從做旗袍開始書評區

『壹』 旗袍大師對於旗袍的看法

旗袍大師張俊起對於中國衣的創新與傳統有著獨到的見解。他認為，創新應該在發揚傳統的基礎上完成。隨著人們物質生活水平的提高，服裝對於國人的意義已不僅僅是實用性，而是更多與文化息息相關。而中國服飾文化歷史悠久，給設計師們提供了豐厚的創作資源，在此基礎上的創新應該是海闊天空的，張俊起認為現在的中國衣有兩個基本元素:典型的中華民族文化符號，特色鮮明的中華民族服飾語言。因此，中國衣再度流行，不僅意味著中國服飾文化幾千年鑄就的絢麗多姿終要重放異彩，更意味著民族意識的覺醒和民族文化的自我認同。二十年來，他感到所以的裁剪，縫綴的每一針每一線，都滲透著民族文化的情結，他認為中國服飾是多元化的，譬如旗袍，她從誕生起就不斷的發生變化，但是無論怎樣變化，始終都傳達著濃郁的東方韻味！

『貳』 旗袍是什麼時服裝

旗袍，是清代滿族婦女的一種

旗袍

服裝，流行於皇族妃子及貴族婦女中間。滿人原出於女真族，婦女衣著效法遼、金，還受到元代蒙族婦女長袍的影響。17世紀初，努爾哈赤用武力統一了女真各部，建立了「八旗」制度。隨後，滿洲旗人在半耕半牧和開拓疆土的征戰中，逐步形成了男女老少都穿無領寬腰身直筒式服裝，這就是最初的旗袍款式。清軍入關，在北京建立了清朝以後，經過將近100年的時間，旗袍作為專一衣裝，取代了漢人的長裙款式。

到了19世紀，帝國主義列強入侵中國。旗袍受到西方服裝影響，腰身逐漸變瘦，肥袖變小，無領變為有領，款式開始往曲線形演變。在20世紀20年代，隨著大革命的風暴席捲全國，旗袍開始在國內普及開來。款式是上身適中，袖長過肘，袖口也比較寬大。到了20世紀30年代中期，旗袍的腰身變窄，袖口縮小，袖長不過肘。這樣女性的曲線美能顯示出來了。20世紀40年代時，它的袖子更短了，後來就乾脆取消。袍身的胸、腰、臀部更合體，輪廓與婦女體態一致。於是，女性的風韻完全體現了出來。

旗袍的材料常選用傳統的絲織物；縫制有鑲、嵌、滾、綉等傳統工藝；式樣也很多，領、袖、襟、衣長和兩側開叉高低都經常變化。發展趨勢由寬松到貼體合身，如今演變成流線型，穿著典雅舒適。

旗袍早已沖破了滿族女裝的范圍，它早已為廣大中國婦女所喜愛，並進而成為許多國家婦女喜愛的服裝。

『叄』 旗袍的歷史發展過程

一、旗袍發展的歷史

清朝男人的服飾以長袍馬褂為主，此風在康熙後期雍正時期最為流行，婦女服飾在清代可謂滿、漢服飾並存。滿族婦女以長袍為主，漢族婦女則仍以上衣下裙為時尚。清代中期始，滿漢各有仿效，至後期，滿族效仿漢族的風氣頗盛，甚至史書有「大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳」之記載。而漢族仿效滿族服飾的風氣，也於此時在達官貴婦中流行。婦女服飾的樣式及品種至清代也愈來愈多樣，如背心、一裹圓、裙子、大衣、雲肩、圍巾、手籠、抹胸、腰帶、眼鏡......，層出不窮。
1840年以後進入近代，西洋文化浸襲著中國本土文化，許多沿海大城市，尤其是上海這樣的大都會，因華洋雜居，得西文風氣之先，服飾也開始發生潛在的變革。
旗袍是中華女性最具代表性的傳統服裝。說到傳統，人們總要想到封建主義的保守 、 封閉，還有封建主義對婦女的各方面的禁錮。數千年來，中華女性的著裝是嚴肅的。直到現在，嚴肅而正規的「職業女裝」仍然占據著中國女性服裝的主要地位。
二、旗袍的發展的過程
服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足,眾多曲線巧妙結合的完美整體。旗袍的審美，似乎可以從這里談起 。
（1）旗袍之源~~「棗」(Zao三聲)旗袍,大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。
旗人之袍與旗袍棗旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍，雖看似無大錯，但卻難免有望文生義之嫌。
（2）民國之初旗袍開始了悄然過渡和發展。
民國20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切都在為新式旗袍的誕生創造了條件。
（3）民國初期20年代出現的倒大袖與新樣式。
民國20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代旗袍迎來了它的第一個黃金時代。
本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
民國的30~40年代，旗袍迎來了它的第二個黃金時代
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，而40年代是其黃金時代在時間上的延續。
（4）中華人民共和國成立後的50年代裡~~旗袍也有過燦爛的一瞬間，那是因為在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民化。
（5）在中國的60年中葉~70年代是旗袍被冷落的20年。
從1966年至1976年的「文革」，是對傳統民俗文化的一場浩劫，也是旗袍經歷的災難期。
到了中國改革開放的80~90年代旗袍已是輝煌難再了
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。

『肆』 我是服裝加工店的店主，主要加工旗袍類，去那找客戶

我要加工怎麼找你？

『伍』 旗袍作為最能展現中國女性之美的服裝，它的起源是什麼

旗袍是清代的旗人之袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。

當時上海是上流名媛，高級交際花的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性曲線美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的時裝之一。

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旗袍面料的選擇：

旗袍選料是很廣泛的。日常一般穿用的旗袍，夏季可選擇純棉印花細布、印花府綢、色織府綢、什色府綢、各種麻紗、印花橫貢緞、提花布等薄型織品；自製的短旗袍，輕盈、涼爽、美觀、實用。春秋季可選擇化纖或混紡織品，如各種閃光綢、滌絲綢、以及各種薄型花呢等織物。

這些織品雖然吸濕性、透氣性差，但其外觀比棉織品挺括平滑、絢麗悅目，在不冷不熱的季節中穿用很適宜。

『陸』 旗袍演變的意義

在傳統與現代、維護傳統的「善」與追求美的思想潮流碰撞中，旗袍越來越貼近時代、貼近生活，脫離原來的樣式，變得經濟便利、美觀適體。

對旗袍不斷改進，推陳出新，力求把自己優美的身材曲線表現出來。旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。

服裝流行的主導已轉向平民。近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服在各種國際社交禮儀場合出現。

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旗袍作為中國婦女的傳統服裝，而並非已經湮滅失傳的歷史服裝。它既有滄桑變幻的往昔，加之可欣賞度高，因而極富有收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然不多，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美。

藝術通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。油紙傘、香扇是旗袍的重要配飾，身穿古典旗袍，一手執香扇、 一手撐把油紙傘，款款的步伐，雅緻的身影，古典的氣韻，是東方古典美的化身。

旗袍不能脫離人體而孤立存在。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，構成眾多曲線巧妙結合的整體，形成旗袍文化。京派與海派旗袍，代表著藝術、文化上的兩種風格。

海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。

『柒』 不懂做服裝可以學做旗袍嗎

*很多有學古法旗袍，「古法」，顧名思義是古老傳統的製作方法，網上賣的價格在1000元以內的旗袍都不可能是古老方法製作的。因為用古老傳統的方法做一條旗袍，至少要一周的時間。一天才一百多的收入，支付房租還不夠吧？

*現在可以說90%的旗袍都是現代工藝， 超過半數的產品都只是旗袍連衣裙。你花幾千元的學費學個連衣裙的製作工藝，有些老師還貼學員的旗袍連衣裙作品，學員因為不懂，心裡還為自己的成果美滋滋的。

*古老的旗袍傳統工藝可以概括為9個字，「鑲、嵌、緄、宕、盤、推、歸、拔、燙」。我們的課程介紹所有的這些工藝

*學做旗袍主要是看你能能學到點什麼，而不是一天花幾個小時在課時縫幾對盤扣。花幾百一天的學費上課就做相同的事，就是浪費錢。 有興趣的可以向客服索取以前學員上課的視頻，看看我們課程的上課內容含量。

*學旗袍的學費都價格不菲。非常簡單的小學數學題，一個老師帶6個學生，每個學生學費5000元。 和一個老師1對1教授，學費9000元。 哪個學費貴？

*我們是先上第一天課，滿意了繼續學習支付學費，不滿意，不需要付錢。上課用的所有材料、工具都免費。學員空手入學。

『捌』 求一本小說,主角重生開個淘寶店賣自己做的服裝,給大明星夏冰坐旗袍

你看是不是網貨供應商，最開始就是做旗袍女裝的，但不是重生文。

『玖』 關於旗袍的書有哪些

• 《雲裳釵影》

1. 【作者】吳沁江

2. 【書評】

   打開本書，似進入一家小小的民間珍寶館，裡面滿是各式各樣的旗袍和飾品。當人們在蘇杭逛旗袍鋪為絢爛繽紛的各式旗袍摸不著頭腦的時候，當人們沉迷於淘寶五光十色的珠寶店而猶豫不決分辨不清的時候，這本小書將給予人們最實用的感官指點和相關的入門知識。因為這里有作者作為一個資深玩家的經驗總結。與此同時，讀者還會被她的深情和執著所打動。在當今快節奏生活的時代，能平心靜氣，以平民之資，日積月累，搜尋到這些老物件，實屬不易。她又將自己對這些舊物的心境細細記下，形諸文字，拍攝成圖，更是「真愛」。自清代到民國再到當代，將那些散落在世間的珠寶服飾，一點點地收入囊中，不為別的，只為內心深處那份對過往的深情和暢想。

• 《上海名媛旗袍寶鑒》

1. 【作者】宋路霞

2. 【簡介】

   《上海名媛旗袍寶鑒》匯集了六十件上海名媛穿過的、反映她們半個多世紀以來對服飾美學的理解和追求的旗袍。這些旗袍是物質的，珠光寶氣，五彩繽紛，典雅華貴，面料和款式各異，反映了紡織、設計、裁剪、縫紉、綉工等技術方向的變化和演進；同時也是精神的，承載了當時美學、禮儀、時尚、社交、中外文化交流等諸多方面的社會信息。這些誕生於上海灘上最美麗的女性服裝，尤其是作為禮服的旗袍，是對中國傳統旗袍的成功革新，曾經引領了全國時尚女裝的新潮流，因而光彩四射，魅力無窮，歷久彌新，備受矚目。