江旗袍弘揚傳統文化_中國傳統文化資料大全

㈠旗袍的起源

旗袍是民國的國服，盛行於三四十年代。行家把二十世紀二十年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。

辛亥革命廢除帝制，創立民國。民國之初，剪辮發，易服色，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為倒大袖與新樣式旗袍的誕生創造了條件。二十年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。

旗袍追隨著時代，承載著文明，以其流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的性情與氣質。旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的風韻灑滿人間。

(1)江旗袍弘揚傳統文化擴展閱讀：

旗袍，中國和世界華人女性的傳統服裝，被譽為中國國粹和女性國服。雖然其定義和產生的時間至今還存有諸多爭議，但它仍然是中國悠久的服飾文化中最絢爛的現象和形式之一。

旗袍形成於上個世紀20年代，有部分學者認為其源頭可以追溯到先秦兩漢時代的深衣，民國20年代之後成為最普遍的女子服裝，由中華民國政府於1929年確定為國家禮服之一。

50年代後，旗袍在大陸漸漸被冷落，尤其文革中被視為「封建糟粕」、「資產階級情調」遭受批判。

80年代之後隨著傳統文化在內地被重新重視，以及影視文化、時裝表演、選美等帶來的影響，旗袍不僅逐漸在大陸地區復興，還遍及世界各個時尚之地。

1984年，旗袍被國務院指定為女性外交人員禮服。

從1990年北京亞運會起，歷次大陸舉行的奧運會、亞運會以及國際會議、博覽會多選擇旗袍作為禮儀服裝。

2011年5月23日，旗袍手工製作工藝成為國務院批准公布第三批國家級非物質文化遺產之一。

2014年11月，在北京舉行的第22屆APEC會議上，中國政府選擇旗袍作為與會各國領導人夫人的服裝。

㈡旗袍起源與哪個民族

滿族。

旗袍改自滿族婦女服裝（旗服）。不同於沿襲了4000多年的漢服服制，清朝三百餘年的中國女裝以旗服為主流。

而二十世紀二十年代初，在西方文化的影響下，中國婦女開始領悟到「曲線美」，對旗袍不斷改進，推陳出新，力求把自己優美的身材曲線表現出來。但這並非一帆風順，於是中西文化沖突的「拉鋸戰」，便被縫在旗袍上。

(2)江旗袍弘揚傳統文化擴展閱讀：

論及旗袍風尚的起始時間，通常認為在20世紀民國時期，鄭逸梅先生即稱「原來女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民國後始御之」。至於具體的年份，以往的研究相對比較含糊。周錫保先生和張愛玲女士均以為旗袍的流行在1921年以後，周氏還以1923年的畫報等資料推斷，所謂旗袍在其時的上海數十人中不過一二。

事實上，以當時上海的新聞界對社會現象敏感程度，一種新式樣的風行必然會引起廣泛的關注，但是在1925年5月以前的如《申報》等報紙上很難查到有關於旗袍的文字，而大量資料為旗袍在1925年的出現提供了佐證。在作為舊帝都的北京，也有記載表明旗袍時尚始於1925年。

㈢旗袍的由來是什麼

旗袍是我國一種富有民族風情的婦女服裝，由滿族婦女的長袍演變而來。由於滿族稱為「旗人」，故將其稱之為「旗袍」。在清代，婦女服飾可謂是滿漢並存。

清初，滿族婦女以長袍為主，而漢人婦女仍以上衣下裙為時尚；清中期，滿漢各有仿效；到了清代後期，滿族效仿漢族的風氣日盛，甚至出現了「大半旗裝改漢裝，宮袍截作短衣裳」的情況，而漢族仿效滿族服飾的風氣，也於此時在一些達官貴婦中流行起來。

拓展資料：

清代旗裝的裁製一直採用直線，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身體的曲線毫不外露。盡管旗袍改於滿族婦女的旗裝，但旗袍並不是旗裝。旗袍是帶有中國特色、體現西式審美、並採用西式剪裁的時裝。旗裝是滿族的民族服飾。

民國旗袍起源的原因，有眾多學者和當時的媒介認為，民國初女子為尋求思想的獨立和女權的解放，效仿男穿子長袍是一個重要原因。

㈣中華優秀傳統文化有哪些代表符號

中國書法
篆刻印章
中國結
秦磚漢瓦
兵馬俑
京戲臉譜、皮影、武術
桃花扇
景泰藍
玉雕
中國漆器
紅燈籠（宮燈、紗燈）
木版水印、鍾鼎文、漢代竹簡、甲骨文、鍾鼎文、漢代竹簡、漢代竹簡上的隸書
茶、中葯
文房四寶（硯台、毛筆、宣紙、墨）、四大發明
豎排線裝書、剪紙、風箏
佛、道、儒、法寶、陰陽、禪宗、觀音手、孝服、紙錢
樂器（笛子、二胡、鼓、古琴、琵琶等）
龍鳳紋樣（饕餮紋、如意紋、雷紋、回紋、巴紋）、祥雲圖案、中國織綉（刺綉等）
彩陶、紫砂壺、臘染、中國瓷器

㈤中國傳統文化資料大全

中國傳統文化資料大全：

1、詩詞庫：按朝代劃分為：《先秦》、《漢》、《魏晉》、《南北朝》、《隋》、《唐》、《北宋》、《南宋》、《遼金》、《元》、《明》、《清》、《現當代》。

2、詩集庫：《李白詩全集》（共25卷）、《王維詩全集》（共10卷）、《杜甫詩全集》（共13卷）、《唐宋名家詞選》（共25卷）、《唐詩三百首》（共8卷）、唐五代詩選》（共2卷）、《南北朝詩選》（共6卷）、《宋詩一百首》（共3卷）。

先秦歌謠選》（共3卷）、先秦《老子》（共3卷）、《宋玉詩賦選》、《漢代詩歌》（共4卷）、《屈原全集》（共4卷）、《魏晉詩選》（共3卷）、《千家詩》（共4卷）、《先秦漢魏晉南北朝詩》（共135卷）。

3、全唐詩庫：收錄傳世恢弘巨制：《全唐詩》（唐代詩人2500餘家的詩作45000餘首，共900卷）。

4、全宋詩庫：《全宋詩》（全書共輯兩宋詩人約9000餘家）。

5、全宋詞庫：《全宋詞》（全書共輯兩宋詞人1330餘家，詞作約20000首。）。

6、全金元詞庫：《全金元詞》（共收錄金元詞人280餘家，詞作7000餘首。）。

(5)江旗袍弘揚傳統文化擴展閱讀：

詩匯庫：《樂府詩集》（上、下共100卷）、《金元明清詩選》（共8卷）、清詩匯《晚晴簃詩匯》（全書共計詩人6100餘家，詩27000餘首，共200卷。）、明詩《列朝詩集》（選錄明代278年間的詩作，共80卷，入選詩人1600餘家。）。

《元人小令選》（共2卷）、《元詩別裁集》（此書共8卷，附補遺1卷，共收錄古、近體詩600多首，共100多人。）。

《郭璞詩全集》（共7卷）、《李賀詩全集》（共3卷）、《明清詞選》、《金元明清詩選》、《毛澤東詩詞全集》（共5卷）、《魯迅舊體詩選》（共3卷）、弘一《李叔同詩選》（共2卷）、《北島詩選》（共6卷）。

《穆旦詩全集》（共7卷）、《瘂弦詩選》（共2卷）、《陳敬容詩選》（共2卷）、《清詩別裁集》（共32卷）、《玉台新詠集》（共12卷）。

㈥中華傳統文化的傳承中，旗袍有什麼作用

㈦旗袍的文化傳承

旗袍是民國的旗人之袍，誕生於20世紀初葉，盛行於三四十年代。行家把上個世紀20年代看作旗袍流行的起點，三十年代它到了頂峰狀態，很快從發源地上海風靡至中國各地。當時上海是上流名媛，高級交際花的福地，她們熱衷於游泳、打高爾夫、飛行術、騎馬，奢華的社交生活和追趕時髦，註定了旗袍的流行。由於上海一直崇尚海派的西式生活方式，以致後來出現了「改良旗袍」，從遮掩身體的曲線到顯現玲瓏突兀的女性曲線美，使旗袍徹底擺脫了舊有模式，成為中國女性獨具民族特色的時裝之一，但是並非漢族的民族服裝，這是一直存在的一個誤區。
旗袍以其流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的性情與氣質。
旗袍追隨著時代，承載著文明，顯露著修養，體現著美德，演化為天地間一道絢麗的彩虹。願旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的憧憬、美的風韻灑滿人間。
服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、腿以及手足，構成眾多曲線巧妙結合的完美整體。旗袍的審美，似乎可以從這里談起。
旗袍之源——棗（zao 三聲)旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。
旗人之袍與旗袍棗旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍視為旗人之袍或旗女之袍雖看似無大錯，卻難免有望文生義之嫌。
民國之初——悄然過渡過的旗袍。
20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（I）
本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（II）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。
50年代——也有過燦爛的一瞬
在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。
旗袍的審美
近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合。
旗袍的京派與海派
京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。
藝術家與旗袍
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。
設計師與旗袍
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。
旗袍與配飾
油紙傘、香扇是旗袍的重要配飾，身穿古典旗袍，一手執香扇、一手撐把油紙傘，款款的步伐，雅緻的身影，古典的氣油紙傘是旗袍重要配飾韻，是東方古典美的化身。
總之，旗袍是中國婦女的傳統服裝，而並非已經湮滅失傳的歷史服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度高，因而極富有收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然不多，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。

㈧求關於弘揚中國傳統文化的資料~~

仁、義、禮、智、信、忠、孝、悌、節、恕、勇、讓；琴棋書畫、三教九流、三百六十行、四大發明、民間禁忌、精忠報國、竹、民謠、黃土、長江、黃河、紅、月亮。十二生肖：鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬。農家、農民起義、鋤頭；皇宮官府、宮庭文化、帝王學。
2、諸子百家
1．儒家（孔子、《論語》、孟子、《孟子》、荀子；思想：仁、義、禮、智、信；四書：《中庸》《大學》《孟子》《論語》） 2．道家（老子、莊子；思想：道德，無為、逍遙） 3．墨家（墨子、《墨子》、思想：兼愛、非攻、舉賢、節儉） 4．法家（韓非、李斯、《韓非子》思想：君主集權，以法治國） 5．名家（鄧析、惠施、《公孫龍子》） 6．陰陽家（鄒衍、五行、金木水火土） 7．縱橫家（鬼穀子、蘇秦、張儀、《戰國策》） 8．雜家（呂不韋《呂氏春秋》） 9．小說家（吳承恩《西遊記》、羅貫中《三國演義》、蒲松齡《聊齋志異》、曹雪芹《紅樓夢》）施耐庵（《水滸傳》） 10．兵家（孫臏《孫臏兵法》孫武《孫子兵法》思想：強調作戰前一定要做好准備） 11．醫家（扁鵲、淳於意、張仲景、華佗、孫思邈、王冰、張從正、朱震亨、李時珍、張景岳）
3、琴棋書畫
笛子、二胡、古箏、蕭、鼓、古琴、琵琶。《茉莉花》、十大名曲（《高山流水》、《廣陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕陽簫鼓》、《胡笳十八拍》、《漢宮秋月》、《陽春白雪》、《漁樵問答》）；中國象棋、中國圍棋，對弈、棋子、棋盤；中國書法、篆刻印章、文房四寶（毛筆、墨、硯台、宣紙）、木版水印、甲骨文、鍾鼎文、漢代竹簡、豎排線裝書；國畫、山水畫、寫意畫；敦煌壁畫；八駿圖、太極圖（太極）。
4、傳統文學
主要是指詩詞曲賦。《詩經》、《漢樂府》、《孫子兵法》、《三十六計》、《先秦詩歌》、《漢賦》、《唐詩》、《宋詞》、《元曲》、《明小說》、四大名著（《西遊記》《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》）《聊齋志異》等。
5、傳統節日
中國有各種各樣的傳統節日，很多事情有各種禮儀和習俗。漢民族傳統節日近50個。如下是15個主要節日：春節、上元節（元宵節）、花朝節（花神節）、上巳節（女兒節）、寒食節、清明節、端午節、七夕節、中元節（鬼節）、中秋節、重陽節、冬至節、臘八節、祭灶日（小年）、除夕。每個地方還有地方和民族的特色。
6、中華詩詞
古詩、律詩、絕句、近體詩、無題詩、自度曲（詞）、傳統詩詞等。
7、中國戲劇
崑曲、湘劇、京劇、豫劇、皮影戲、川劇、黃梅戲、粵劇、花鼓戲、巴陵戲、木偶戲 | 京戲臉譜。中國傳統文化之崑曲
8、中國建築
長城、牌坊、園林、寺院、鍾、塔、廟宇、亭台樓閣、井、石獅、民宅、秦磚漢瓦、兵馬俑、故宮······
9、漢字漢語
漢字、漢語、對聯、謎語（燈謎）、歇後語、熟語、成語、射覆、酒令等……
10、傳統中醫
中醫、中葯、《黃帝內經》、《針灸甲乙經》、《脈經》、《本草綱目》、《千金方》《神農本草經》、《傷寒雜病論》
11、宗教哲學
佛、道、儒、陰陽、五行、羅盤、八卦、司南、法寶、算命、禪宗、佛教、觀音，太上老君；燒香、拜佛、蠟燭。
12、民間工藝
剪紙、風箏、中國織綉（刺綉等）、中國結、泥人麵塑、龍鳳紋樣（饕餮紋、如意紋、雷紋、回紋、巴紋）、祥雲圖案、鳳眼、千層底、檐、鷲。
13、中華武術
太極拳、詠春拳、南拳北腿、少林、武當、峨嵋、崆峒、昆侖、點蒼、華山、青城、嵩山。
14、地域文化
中土文化、江南文化、江南水鄉、塞北嶺南、大漠風情、蒙古草原、天涯海角、中原、巴陵文化……
15、民風民俗
禮節、婚嫁（紅娘、月老）、喪葬（孝服、紙錢）、祭祀（祖）；門神、年畫、鞭炮、餃子。中國傳統文化
16、衣冠服飾
漢服（漢族）、藏袍（藏族）、苗服（苗族）、蒙古袍（蒙古族）、旗袍（滿族）、中山裝、其他少數民族服飾、木屐、綉花鞋、翹頭履。唐裝（漢族盤領袍）、維服（維吾爾族）、綉花鞋、虎頭鞋、偽唐裝（滿族馬褂）、肚兜（滿族）、斗笠、帝王的皇冠、皇後的鳳冠、絲綢。中國傳統服飾漢服
17、四大雅戲
花鳥蟲魚、牡丹、梅花、桂花、蓮花、鳥籠、盆景、鯉魚。
18、動物植物
龍、鳳、狼、麒麟、虎、豹、鶴、龜、大熊貓...；梅蘭竹菊：梅花，蘭花，竹子，菊花。松、柏。
19、古玩器物
玉（玉佩、玉雕……）瓷器、景泰藍、中國漆器、彩陶、紫砂壺、蠟染、古代兵器（盔甲、大刀、寶劍等）、青銅器、古玩（銅錢等）、鼎、金元寶、如意、燭台、紅燈籠（宮燈、紗燈）、黃包車、鼻煙壺、鳥籠、長命鎖、糖葫蘆、銅鏡、大花轎、水煙袋、鼻煙壺、芭蕉扇、桃花扇、裹腳布。
20、飲食廚藝
出門七件事：柴，米，油，鹽，醬，醋，茶；酒、茶道；吃文化、中國菜、八大菜系（魯、川、粵、閩、蘇、浙、湘、徽）、餃子、團圓飯、年夜飯、年糕、中秋月餅、筷子；魚翅、熊掌...
21、傳說神話
女媧補天、盤古開天闢地、後羿射日、嫦娥奔月、誇父逐日、精衛填海、青龍白虎、朱雀玄武···
22、神妖鬼怪
神仙、妖怪、鬼怪、幽靈、玉帝、閻羅王、黑白無常、孟婆、奈何橋···
23、傳統音樂
是指中國人運用本民族固有方法、採取本民族固有形式創造的、具有本民族固有形態特徵的音樂，不僅包括在歷史上產生、流傳至今的古代作品，還包括當代作品。可見，傳統音樂包括「國樂」但不包括「新音樂」，但它們都是「中國音樂」。傳統音樂是中國民族音樂中一個極為重要的組成部分，傳統音樂與新音樂的區別並不在於創作時音的先後，而是在於其表現形式及風格特徵。如二胡獨奏曲《二泉映月》、《漁舟唱晚》雖是近代音樂作品，但其表演形式屬中華民族所固有，所以也是傳統音樂。相反，學堂樂歌、鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等因其音樂形態特徵借鑒了西方音樂，故不是傳統音樂。傳統音樂的劃分最早見於中國音樂研究所編寫的《民族音樂概論》，分為五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂，但大多院校在教學中把歌舞音樂並入民歌，於是就變成四大類：民歌、民族器樂、曲藝（即「說唱」）音樂、戲曲音樂。實際上，「民族音樂」、「傳統音樂」和「民間音樂」又是三個不同的概念：「民族音樂」包括傳統音樂和新音樂；而「民間音樂」只是傳統音樂的一個類別。且中國的民族音樂是非常豐富的，除了民間音樂，還包括宮廷音樂、宗教音樂和文人音樂。杜亞雄先生則將中國傳統音樂分類如下：民間音樂、文人音樂、宗教音樂、宮廷音樂；其中民間音樂包括民間歌曲、民間器樂、民間歌舞、戲曲音樂和說唱音樂；文人音樂包括古琴音樂、詩詞吟誦調、文人自度曲；宗教音樂包括佛教音樂、道教音樂、基督教音樂、伊斯蘭教音樂、薩滿教及其它宗教音樂；宮廷音樂包括祭祀樂、朝會樂、喜迎及巡禮樂、宴樂。「戲曲」戲曲「四大聲腔」四聲腔，展輝煌，對戲曲，有影響；崑山腔，經改良，藝術上，有開創。弋陽腔，節奏強，加滾白，調高亢；梆子腔，聲響亮，花苦音，巧用上。皮黃腔，二合一，稱二黃，和西皮；西皮剛，二黃抑，後發展，成京劇。聲腔中以崑山腔、弋陽腔、梆子腔、皮黃腔為典型。
24、中國對聯
對聯，又稱楹聯或對子，是寫在紙、布上或刻在竹子、木頭、柱子上的對偶語句言簡意深，對仗工整，平仄協調，是一字一音的中文語言獨特的藝術形式。對聯相傳起於五代後蜀主孟昶。它是中華民族的文化瑰寶。對聯起源秦朝，古時稱為桃符。關於中國最早的楹聯，譚蟬雪先生在《文史知識》1991年第四期上撰文指出，中國最早的楹帖出現在唐代。時間跨度為先秦、兩漢至南北朝。在中國古詩文中，很早就出現了一些比較整齊的對偶句。流傳至今的幾篇上古歌謠已見其濫觴。如「鑿井而飲，耕田而食」、「日出而作，日入而息」之類。至先秦兩漢，對偶句更是屢見不鮮。《易經》卦爻辭中已有一些對偶工整的文句，如：「渺能視，跛能履。」（《履》卦「六三」）、「初登於天，後入於地。」（《明夷》卦「上六」）《易傳》中對偶工整的句子更常見，如：「仰以觀於天文，俯以察於地理。」（《系辭下傳》）、「同聲相應，同氣相求，水流濕，火就燥，雲從龍，風從虎……則各從其類也。」（律偶，格律詩中的對偶句。這種詩體又稱近體詩，正式形成於唐代，但其溯源，則始於魏晉。曹魏時，李登作《聲類》十卷，呂靜作《韻集》五卷，分出清、濁音和宮、商、角、徵、羽諸聲。另外，孫炎作《爾雅音義》，用反切注音，他是反切的創始人。中華傳統文化應包括：古文、詩、詞、曲、賦、民族音樂、民族戲劇、曲藝、國畫、書法、對聯、燈謎、射覆、酒令、歇後語等；傳統節日（均按農歷）有：正月初一春節（農歷新年）、正月十五元宵節、四月五日清明節、五月五日端午節、七月七七夕節、八月十五中秋節、臘月三十除夕以及各種民俗等；包括傳統歷法在內的中國古代自然科學以及生活在中華民族大家庭中的各地區、各少數民族的傳統文化也是中華傳統文化的組成部分

㈨江旗袍的江欣芸老師講述的中國旗袍真正起源是怎樣的呢

江欣芸老師在【國服魅力中國旗袍】中講到旗袍的真正起源可追溯到春秋戰國時期的深衣。深衣自春秋戰國至漢代曾為時人所重，後世的袍服與深衣有著一定的淵源關系。
袍服自漢代被用於朝服，袍服式樣歷代有變制，漢代深衣制袍，唐代圓領襇袍，明代直身，都是典型的寬身長袍，穿著者多為知識分子及統治階層，久而久之蔚成風尚。袍服因而代表的是一種不事生產的上層人士及文化人的清閑生活。寬衫大袍，褒衣博帶，逐漸成為中原地區衣飾文明的一種象徵。在漢唐尤為頂盛。

在遼、金、元及清朝等少數民族政權統治時期，合身的袍服都曾一度扮演著服飾的主角，雖然又都經歷或表現出變得寬博的過程或趨勢。清代由於歷時最長且較穩定，故袍服被視為清人典型服飾而由來旗袍為旗人之袍的誤解，許多旗袍公司和企業都錯誤的宣傳了此觀點。

順治年間（公元1644年），清世祖入關，定都北京，繼而統一全國。隨著政權的初步穩固，開始強制實行服制改革。至此傳統的冠戴衣裳幾乎全被禁止穿戴，相傳千年的上衣下裳的服飾形制只被保留在漢族女子家居時的著裝中。慶典場合不分男女都要著袍，各類袍服名目繁多，有朝袍、龍袍、蟒袍及常服袍等之分。

清朝後期，八旗女人所穿的長袍，衣身較為寬博，造型線條平直硬朗，衣長至腳踝。「元寶領」用得十分普遍，領高蓋住腮碰到耳，袍身上多綉以各色花紋，領、袖、襟、據都有多重寬闊的滾邊。至咸豐、同治年間，鑲滾達到高峰時期，有的甚至整件衣服全用花邊鑲滾，以至幾乎難以辨識本來的衣料。袍服的裝飾之繁瑣，幾至登峰造極的境界，此時的清王朝正為挽救危亡，清廷洋務派提出「中學為體，西學為用」的救國方略，派遣大批留學生到國外學習。在中國學生最先出現了西式學生的操衣、操帽，洋裝的輸入，提供了評判美的另一種參照系，直接影響社會服飾觀念的變更。日後旗袍演化為融貫中西的新式款型，其受西方影響的改變可說即是由此開始。

1911年辛亥革命風暴驟起，推翻了中國歷史上最後一個封建王朝，為西式服裝在中國的普及清除了政治障礙，同時也把傳統苛刻的禮教與風化觀念丟在了一邊，解除了服制上等級森嚴的種種桎桔。服裝走向平民化、國際化的自由變革，已經水到渠成，旗袍由此卸去了傳統沉重的負擔。舊式的長袍既被摒棄，新式旗袍則在亂世妝扮中開始釀成。

此時的時裝流行中心早已由蘇、揚移至上海。上海又是婦女尋求解放的重鎮。傳教士、商人、革命黨人競相創辦女學，掀起了一股女權運動浪潮，尋求解放的社會大氣候盪滌著服飾妝扮上的陳規陋習，趨向於簡潔，色調力求淡雅，注重體現女性的自然之美。旗袍最初是以馬甲的形式出現，馬甲長及足背，加在短襖上。後將長馬甲改成有袖的式樣，也就成了新式旗袍的雛形。據說得風氣之先的上海女學生是旗袍流行的始俑者。當時的女學生作為知識女性的代表，成為社會的理想形象，她們是文明的象徵、時尚的先導，以至社會名流時髦人物都紛紛作女學生裝扮。

30、40年代是旗袍的頂盛期，這時出現的改良旗袍又在結構上吸取西式裁剪方法，使袍身更為稱身合體，成為兼收並蓄中西服飾特色的近代中國女子的標准服裝，在民國時期被正式定義為國服。

㈩贊美旗袍的詩句有哪些

1、《旗袍》

高貴恬靜，彰顯麗人的綽約。

多彩細膩的旗袍，

充溢靈性，溫婉閑適。

從春秋開始，

款款流芳，

布滿東方女子的神韻。

中國旗袍，一脈傳承的美，

婀娜春光外泄，

旗袍，將唐文化的精髓，

一個王朝的豐碩，

雍容華貴，大氣端莊，

如織如縷地，

盛放在歷史的情深處。

玫瑰的絢爛，

江南的婉約，

暗香淺流，曲線畢露。

從妖艷嫵媚，

到內斂的淑女風范。

不同的女子，

賦予旗袍，不同的氣質。

輕裹一襲旗袍，

旗袍如花，妝點女人生活。

旗袍如夢，演繹詩意人生。

旗袍如泉，從容滋養愛情。

一抹雲煙，一泓彩霞。

女性成就了旗袍，

旗袍落戶這里，

奼紫嫣紅，輕舞起中國風。

矜持和高貴，

美總是如影隨形，貼緊女人。

嘗遍人間冷暖，

歷經時代沉浮，

撫琴通情，穿袍知性。

冬色難抑民國風，

每一款旗袍，無不浸透。

東方女性的神韻，

在盛開和凋零之間，

旗袍盛裝清風和明月，

也傳遞著流雲和知音，

像水中的明月，

像隱秘的花朵，

永駐女人身體，永藏男人靈魂。

時光逆襲，

女神優雅地慢慢變老，

不同的旗袍，

不同的時代，

玲瓏的旗袍，聯袂演繹。

東風女性的魅力，

伊人美在中國，

那一份端莊，

浸透生命價值的精彩。

2、《身著旗袍的女子》

一襲青衣，染就一樹芳華，

兩袖月光，訴說絕世風雅。

行走在芳菲的流年裡，

身著旗袍的女子，

永遠是一道靚麗的風景。

(10)江旗袍弘揚傳統文化擴展閱讀：

50年代後，旗袍在大陸漸漸被冷落，尤其文革中被視為「封建糟粕」、「資產階級情調」遭受批判。

80年代之後隨著傳統文化在內地被重新重視，以及影視文化、時裝表演、選美等帶來的影響，旗袍不僅逐漸在大陸地區復興，還遍及世界各個時尚之地。

1984年，旗袍被國務院指定為女性外交人員禮服。

從1990年北京亞運會起，歷次大陸舉行的奧運會、亞運會以及國際會議、博覽會多選擇旗袍作為禮儀服裝。

2011年5月23日，旗袍手工製作工藝成為國務院批准公布第三批國家級非物質文化遺產之一。

導航:首頁 > 職業正裝 > 江旗袍弘揚傳統文化

江旗袍弘揚傳統文化

拓展資料：

與江旗袍弘揚傳統文化相關的資料