童裝設計稿結構圖

㈠ 誰能幫我寫個童裝設計說明

最主要是取材方面：注重舒適以及亮麗（多採取糖果色，讓小朋友看起來朝氣）
其次：要多去做做調查，看看小朋友們的喜好。（服裝看的穿者的心，進入他們的內心）
再者：看看小朋友們對那類的卡通動漫感興趣，結合主題，添加一些活躍元素。
最後：盡量加入一些大膽的想法，款式加入一些當今引領潮流尖端的主題元素（不經意見能讓小孩和父母穿出相似風格的家庭裝，讓小孩頗顯人小鬼大的精靈樣）
希望對的你的設計有所幫助！

㈡ 學服裝設計需要學那些知識

服裝的形成是審美與實用共生並存、相伴相生相互發展的。如何能成為一名優秀的設計師，需要具備些什麼？我們且來分析分析!設計大師們都是這樣一步一步走出來的！

1.色彩搭配

對於一名服裝設計師，色彩搭配是一定要過關的，視覺上的色彩搭配一定要讓人看著舒服，懂得色彩搭配的合理美觀性，這一塊要學好並且要要有獨特的審美觀，這樣才能夠設計出優秀的服裝。

2.市場洞察力

對於服裝設計的發展方向，內心一定要做到心中有數，敏銳的市場洞察力就是要時刻緊跟時代的潮流，把我們的五官與感知能力用起來，用眼睛去看，耳朵去聽，嘴巴去說，用心去體會，發現當下最流行的服裝設計元素，以及能夠被當下群眾認可喜愛的服裝款式，進而自己不斷設計完善，這樣慢慢才能成為被認可的服裝設計師

3.設計理念

能夠成為一名服裝設計師，那麼離不開新穎的設計理念，這就需要在平時的生活中，不斷地開闊思維，多去外面的世界看看，從中就可以發現更多的靈感，靈感很重要，這是服裝設計師設計理念的由來，新穎、時尚才是成功的關鍵。

如果你想學習服裝設計可以加裙開始是七七八，中間是六零零，末尾是三九六，按照順序組合即可，每天直播分享服裝設計干貨，可以學習和交流，也有教程資料大家可以領取。

4.繪圖

每個服裝設計師一定要學的就是繪圖，因為一款服裝的誕生，肯定尤其獨特的曲線或者圖案，服裝設計師要不斷的努力修改，完善，將繪圖的能力做好，這樣才可以成為一名服裝設計師。

5.思維

打破思維，大膽嘗試，我覺得這是成為一名服裝設計必須具有的特點，思維很重要，如果總是默守陳規，沒有創新，那麼是不適合做服裝設計師的，這就需要有大膽嘗試的精神，嘗試就可能會成功。

6.審美

審美觀非常的重要，這一點建議學服裝設計的朋友們多去看看別人的設計成果，從中可以學到很多，要形成自己獨特的審美觀，只有美的設計，才會吸引更多的群眾願意認可你的

設計理念

只是做為一名設計師，做到以上幾點就可以了，但是，想要做一名優秀的服裝設計師，只有畫畫與自認為的想像力還是不夠的，一名優秀的設計師應當是需要考慮到：市場，面料，設計，繪畫，製版，裁剪，工藝，甚至到後面的保存，銷售與維護這樣一整個流程，才能算是完成整個的設計。

所以，必須還得知道一些服裝裁剪製作的基本知識，因為這樣你才能設計出具有可操作性的服裝，否則只能紙上談兵。

㈢ 要學服裝設計需要看哪些書

注意看圖中右下角上的字名為 衣途趣 其內不僅有服裝設計視頻教程還有很多服裝設計電子版資料，可以參考一下

服裝設計書籍推薦目錄：

SJ31《服裝色彩設計》

SJ32《時裝設計效果圖精解》

SJ33《現代服裝設計表現圖技法》

SJ34《毛皮服裝設計與工藝》

SJ35《中國首屆休閑服裝設計效果圖及時裝畫大賽獲獎作品集》

SJ36《世界頂級服裝設計師》

SJ1 《時裝帽設計與製作800例》

SJ11 《人體動態6000例》

SJ12 《色彩學》

SJ13 《現代時裝設計技法實例》

SJ14 《服裝配飾設計》

SJ15 《服裝設計學》

SJ16 《現代服裝設計文化學》

SJ37《現代時裝畫藝術表現》

SJ38《時裝畫表現技法》

SJ39《服裝設計學：第三版》

SJ44《服裝畢業設計指導教程》

SJ45 《矢島功時裝畫作品集》

SJ46《服裝設計實務》

SJ9《服裝設計教程》

SJ17 《中國歷代服裝資料》

SJ47《時尚藝術家.時裝畫技術》

SJ48 《成衣設計》

SJ49《服裝美學》華梅

SJ7《古典圖案》

SJ8《服飾工藝與設計——蠟染、扎染》

SJ18 《服裝知識大全》

SJ19 《服裝畫應試》

SJ40《服裝設計師訓練教程》

SJ41《服裝設計》

SJ42《服裝設計舉一反三》

SJ43《服裝設計基礎》

SJ2 《一本純粹的設計師手稿》

SJ20 《設計表現技法》

SJ21《系列童裝設計》

SJ22 《時裝繪畫：女裝篇》

Sj23 《時裝表演教程》

SJ24 《現代時裝設計技法實例》

SJ25 《國際服裝設計教程 時裝畫技法》

SJ26 《時裝設計表現技法》

SJ27 《時裝插畫家.英文版》

SJ28 《服裝畫技法》

SJ29 《時裝畫藝術》

SJ3 《休閑裝設計與製作800例》

SJ30《時裝畫技法》

㈣ 童裝設計要注意什麼 如果是畫手繪圖的話有哪些要求

親，你真幸運···我前兩天剛上童裝專題，剛好可以解答你這個問題···笑!
1造型（突出可愛，要活動方便。如H型、O型、A型等）
2色彩（粉色之類較鮮亮的顏色）
3圖案（注意不同的圖案放在不同的部位有不同的效果）
4工藝（注意，如果是嬰兒的話，一般不用扣子改用暗扣，小嬰兒會把摸到的東西吃掉····汗！）
5面料（天然首選、強調無毒、手感柔軟）
6不同時期兒童的不同特點（嬰兒：無扣無鏈，腳口、袖口偏肥。幼兒：採用有助於幼兒學習的字母或圖案等。少兒：可偏成熟，少兒有模仿成人的習慣···）
大概要注意的就是這些····
至於手繪····個人認為把握好比例最重要，風格不限，色彩方面，可根據你走的風格來定···童裝，大多數都設計得可愛比較引人注目····

㈤ 服裝設計怎麼畫手稿

設計服裝第一步是要把你設計好的服裝畫成圖稿並且上好顏色～（畫時裝畫一般都是用水粉顏料，因為水粉的覆蓋能力比較高，畫紙方面當然也是用水粉紙喇～）
第二步，根據款式的衣長、袖長和胸圍（如果是褲子的話，就是褲長和臀圍）按照用料公式算好所需要的布料用量，再把你的設計中所需要用到的布料、拉鏈、紐扣、花邊、紙朴......等等都一一買齊～（在一些服裝物料市場就能買得到）如果買的布料能夠水洗的話～就先洗一洗～（裁前洗布料可以預縮水的）
第三步，根據模特的尺寸和所選衣料的特點（就是厚度和彈性）畫好1：1的制圖（制圖：就是把衣服的整體款式結構畫在牛皮紙上～公式要算好，要不然衣服會不合身的～另外，牛皮紙在一般的文具店都有賣～很便宜的），再把紙樣剪出來，接著，就是把布料裁出來縫制了～(畫紙樣和縫制是最考師傅工藝的）

㈥ 童裝設計的步驟是怎樣的

在如今這個時代，人們開始講究個性，著裝也成為表達自己個性的一種方式。在這種高度自我覺醒的時期，流行似乎成為有品位的人們某種不屑於談的元素，標榜自己的與眾不同才是人們所要達到的效果。我們不分析這中間的社會原因，單從服裝的角度來淺析一下流行在服裝設計中不可替代的作用。
學過服裝設計的都知道，在設計之初最先要了解的就是今年的最新服裝潮流，而這種潮流的解析大都來自各大時裝周的最新發布，而毫無疑問每一季的新發布都不是某個人的智慧結晶而是一個團隊的整體合作，市場調研、營銷策劃、設計師團隊的共同努力成就了某個大牌設計師在台上的幾十分鍾。
而如今的童裝的設計已經越來越成人化，因此與成人裝設計的步驟已無太多不同。其實流行服裝的本質是演變的，很少有真正的創新。完全的創新只有兩次，一次發生在法國大革命時期；一次發生於1947年迪奧發表的新外觀。一般來說，款式的變化是漸進式的。消費者購買服裝只是為了補充或更新現有的衣服，如果新款式與現行款式太離譜，消費者就會拒絕購買。因此，大多服裝企業更應關注目前流行款式，並以此為基礎來創新設計。
因此即使是個性爆棚的年代，流行也是不容忽視的，消費者也不必為了因為穿著了流行服裝而自覺不夠個性，畢竟我們的著裝只是在一個以不同時代著裝方式所畫成的圓中周而復始著。
美國學者E·斯通和J·薩姆勒斯認為：流行時裝的產生取決於消費者對新款式的接受或拒絕。時裝不是由設計師、生產商、銷售商創造的，而是由上帝創造的。服裝設計師們每個季節都推出幾百種新款式，但成功流行的不足10%。
當然由於孩子的生長特點，童裝的設計是有著與成人不同的特質的。為讓孩子的成長發育不受限制，休閑裝永遠是童裝的主流趨勢，因此童裝也因此而更自由，那些限制活動的款式是無法在童裝中流行開來的。
目前國內的童裝還沒有國外童裝有那麼多的文化底蘊，很多童裝企業在研究流行時的做法就是在國外買來大量樣衣來進行研究，很多企業在延續這種做法的時候也意識到這對於品牌的成長不是長久之計。某種風格的締造和堅持，是童裝品牌在市場中經歷風雨的法寶。

㈦ 初學服裝製版需要掌握的基本知識

1、 先學習服裝基本原理和知識。
入服裝這一行首先要學會去了解這個行業，要把將要用到的技能去分析、去學習，然後就是熟練掌握基本功如量體、裁剪、縫制。服裝基礎知識這是一定要學的，而且要必學精！只有打下牢靠的基本才能在服裝這條路上走的更遠、走的更好。

2、 然後學習畫圖，先學手繪。
如想要學習畫圖，首先要先學會手繪。雖然說現在基本都是電腦設計、打版，但是手畫如果都畫不好，電腦這方面你可以購買如服裝素描、時裝畫技法一類的書，這些書籍專業的服裝打版學校都會有的，可以借過來然後自己多畫、多練練，把畫好的效果圖，不管畫的好於不好，都讓老師或同學看看，從發現的問題中進步，打好基礎。
3、 學會電腦繪圖
現在不管做什麼都離不開電腦，服裝行業打版、設計都是需要電腦的。在國內沿海城市諸如蘇錫常等地電腦繪款式圖已經成為設計師必備的基本素質，如果你不會電腦，除非你想在內陸山區做服裝設計師；不要問為什麼，常用的繪圖軟體是corelDRAW、photoshop和各種專業服裝CAD；以前是不會電腦繪圖公司可以培訓，但是現在不會電腦繪圖一般好點的公司他都不會錄用的。

4、 學會捕捉流行。
現在的這個社會，說白了就是被流行主宰。我們要經常在網站上瀏覽服裝專業的相關信息，服裝打版學校提醒大家：多逛逛市場、服裝街，切記要有針對性的逛，不可盲目。

㈧ 童裝設計可以定一些怎樣的主題

可以選用一些流行元素、動漫、以及近期比較火熱的兒童喜歡的圖、電視劇、動漫劇中角色來作為設計主題，另一種現在是冬天，可以設計一些初春的系列，春裝，根據市場需要來設計，有時有些流行趨勢流行顏色，都是設計師在一定考究後不斷創新等而成為一個季度的主流，童裝跟大人的其他這些都是並通的！

㈨ 我想自己學習童裝設計。應該從哪開始學起

參考：
問】學習服裝設計應該怎麼做？
【答】學習服裝設計實際上就是掌握以下幾個主要部分（也是學習的步驟順序）：
1、表達設計構思的能力（繪畫）；
2、設計的原理、方法；
3、材料的運用；
4、實現設計構思的手段（結構與工藝）；
附加的有產品設計的原理與方法步驟、系列設計的方法、設計元素的有機融合等等。這些都貫穿於設計課的整個過程，循序漸進。
簡單來說，學習步驟就是先學美術基礎（素描、色彩），接著學習服裝效果圖技法（把你的構思通過繪畫的手段表達出來），然後學到設計原理、方法、材料等，能夠的話同時學習服裝打板、工藝等技術類課程，貫穿於整個學習過程的就是不斷提升自己的審美能力、時尚的眼光（眼光需要自我培養，老師只能指點和交流，無法培訓）。

【問】我一點基礎都沒有，該如何入門？
【答】首先是要了解該學些什麼內容。知道要學什麼了就一門一門地去學咯~
以下為服裝設計專業核心課程：
@服裝美術基礎——包括素描、色彩，為學習服裝畫技法打下基礎，也為培養設計的眼光、意識做准備。
@服裝畫技法——服裝效果圖和款式圖是表達設計構思的手段，通過圖稿把你的設計構思傳達給別人。手繪或者電腦繪制（前者是後者的基礎）。
@服裝設計學——掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理、方法。也就是解決怎麼變化新款、怎樣才好看的問題。
@產品設計——結合批量生產和品牌的要求，解決怎麼設計好可以批量銷售的產品的問題。
@服裝材料學——了解面輔料的特性，根據特性展開設計或者修改設計。這是設計的物質基礎。
@服裝打板及裁剪——用紙張製作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿後據此裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。
@服裝工藝——根據設計要求把裁片縫製成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求。
（以上為必修內容）

也就是說，基本步驟是：設計構思——繪制設計圖——打板、裁剪——縫制。

（在企業里還有樣衣試穿、修正、定板等步驟，都是重復之前的內容）

周邊的課程（選修）有：服飾品設計、陳列設計、立體裁剪、市場營銷等等。

通過以上的解答有個基本的了解了就知道該怎麼去做了。

㈩ 童裝設計和製版都有什麼區別

服裝中的「制板」和「製版」無本質區別，只是叫法不同，都是俗稱，也叫服裝紙樣。
服裝製版就是根據服裝效果圖製作出所需要的平面剪裁圖，也就是服裝樣板，這是在服裝生產過程中比較重要的一個環節，而樣衣師，就是在打板師或樣板師製作完樣板後，剪裁人員按照要辦事的意思完成剪裁，樣衣師分局工藝要求製作出樣衣來。
(10)童裝設計稿結構圖擴展閱讀：
服裝製版是現代服裝工程的一部分：現代服裝工程是由款式造型設計、結構設計、工藝設計三個部分組成。服裝製版就是其中的結構設計；它既是款式造型的延伸和發展，也是工藝設計的准備和基礎。服裝設計包括：
1、創作設計（款式圖，包括款式、面料、色彩等等的表達）。
2、結構設計（也叫製版，版型處理或打版，每個部位的具體規格尺寸）。
3、工藝設計（也叫車位，一件成品的縫制過程）。
其中製版在中間是處於一個承上啟下的作用，是整個服裝設計裡面最重要的一個環節。