1、如果是自學，首先去買本人體素描之類的書，從學習畫人體開始熟悉人體，不管是女人體，男人體，兒童體以及人體的各種基本姿勢都要畫熟練。
2、學習了人體畫後就學習基本的色彩關系，建議買一本色彩基礎的書籍，對色彩進行學習和熟悉。比如《色彩構成》。
3、開始學習一些服裝專業的知識，從畫款式圖開始，比如《服裝學概述》、<<服飾圖案>>。
4、經過上述學習，基本掌握了人體、色彩、款式，下面進行人體著衣的效果圖學習。也就是在人體上畫衣服。現在可以不需要什麼指導類書籍了，按照書上或者雜志上的服裝穿在人體上，慢慢熟悉最後自己設計款式進行聯系。
5、推薦〈經典美國時裝畫技法〉基礎篇和提高篇兩本，按照上面的課程進行練習，相信經過自己的努力一定能熟練地繪畫時裝畫。
6、學習一些製版方面的內容，確保自己知道自己設計的服裝的工藝。例如〈文化服裝講座〉系列。
下面推薦部分比較有用的書籍：
余強著 服裝設計概論 第一版 西南師范大學出版社 2002.1
龐琦著 服裝色彩 第一版 中國輕工業出版社 2001.9
徐雯著 服飾圖案基礎 第一版 北京工藝美術出版社 2002.6
李麗婷著 色彩構成 第一版 湖北美術出版社 2001.10
蘇石民 包昌法 李青著 服裝結構設計 第一版 中國紡織出版社 2003.3
朱秀麗 鮑衛青著 服裝製作工藝 第一版 中國紡織出版社 2003.3
（日）文化服裝學院 范樹林 文家琴譯 文化服裝講座-原理篇 中國輕工業出版社 2000.4
王受之著 世界服裝史 第一版 中國青年出版社
2002.9
我讀服裝紙樣設計，目的是什麼？掌握了什麼才算過關？
你要做的設計師不是打版師，學習服裝紙樣是為了知道你設計出來的衣服該怎麼做，並不是要你自己做，但起碼要知道服裝的工藝。至於掌握什麼才算過關，我建議：1、男西服版2、男襯衫版3、女裝原形4、童裝原形。掌握這4種基本原形，那你可以應聘服裝設計的所有種類（無外時裝-女裝多、男裝、童裝），只是學習和市場不一樣，進入工作崗位後（還有設計師跳槽），即使很厲害的設計師也需要至少2個月適應新廠，新手至少也要半年到一年時間才能獨立設計。
② 在那個網站可以搜集的一些童裝設計圖案
給你推薦幾個網站去看一下吧，
中國嬰童行業資訊網
http://www.cncta.org/
中國服裝設計論壇
http://www.8eef.com/bbs/index.asp?boardid=11
中國童裝網
http://www.51kids.com/
我這邊的圖片庫里也沒有專門童裝設計的圖案
不過你可以參考一些圖片 然後自己發揮修改一下
③ 急救畫兒童服裝效果圖， 我想問的是兒童的身材比例是幾個頭
成年人：立7、坐5、蹲3半
少年：立6、坐5
兒童一般為5-6頭比例
嬰兒則為4頭
④ 兒童服裝風格分類 什麼風格的童裝比較流行
(一) 運動休閑風格
運動是孩子們最喜愛的活動，或打球踢球，或嬉水游泳，或溜冰滑雪，或徒步旅行……在陽光充足的大自然中，兒童的心靈和體魄會得到很好的呵護。
根據蝶訊網童裝流行趨勢看，運動休閑風格的服裝滿足了孩子們的運動慾望，適應了孩子們的這種生活需要。眼下已經有活動自如的游泳裝、潛水服式的嬰兒裝、簡潔大方的運動校服、活潑可愛的舞蹈服……它們往往有拉鏈、緝明線、嵌邊，還用誇張的口袋和多層式、封閉式、防護型等款式特點來表現休閑風格。
運動休閑風格的服裝最大的特點是樣式寬松，便於運動，其次是它舒適的面料和色彩的自然運用，表達了一種輕松、自由的休閑著裝效果。
(二) 都市時尚風格
現代在都市裡生活的孩子們在服裝的選擇上容易受流行色、時尚和明星們的影響，這些孩子在穿著中很注意時尚的感覺。成人的流行風格在他們身上也得到了體現。
現代的生活節奏也促使兒童較早地步人了時尚行列。在成人時尚的牛仔裝、民族裝、田園裝和嬉皮士裝等服裝的影響下，都市孩子的服裝以時尚休閑為主流，結合抽象藝術、寫真藝術、傳統藝術和卡通藝術，形成了一些粗獷豪放與細膩精緻並存的、都市時尚風格的兒童服裝樣式，或以變幻的直線條紋，或以誇張的卡通圖案，或以簡約的幾何圖形，或以傳統的小小碎花，在針織套頭衫、喇叭長褲、時髦短裙和休閑斜肩挎包等服飾中盡顯現代都市的時尚風貌。
(三) 前衛酷逼風格
現代兒童服裝受國際藝術的影響，把高科技的成果運用到服裝中，與正統的觀念相對立。
從上世紀60年代的坎納比市街頭文化、70後代的幻覺藝術、80年代的乞丐裝等風格的服飾中演變成為現代的具有刺激、開放、離奇效果的兒童服裝樣式。這些前衛的童裝設計師們融合了現代各種前衛藝術風格、畢加索晚期的藝術風格和後現代解構主義的風格，構成了現代超前意識的兒童服飾意象。
他們用新型質地的面料，或用電腦印刷，或用高科技製作工藝，或用手繪塗染，在漏斗式體恤上、各種低腰褲低腰裙上，各種外套服裝上，在服裝的口袋上、腰帶上、佩戴的墨鏡上、無指手套上盡情地表現前衛酷逼的藝術思想，形成了酷勁十足的和富有前衛感的戶外裝，包括自行車手街頭裝，走在流行尖端的明星裝，過去歲月的舊痕裝，銀光閃亮的宇宙裝等等。
(四) 傳統洋娃娃風格
這種服裝是一種很古老的傳統樣式，是一種女性味十足的少女裝，有的人把它稱為「公主裙」，這種風格是一種永遠的流行。
它最先源於西方的唯美主義，以束腰的x造型為樣式，配上燈籠袖和燈籠式蓬鬆的裙式，加上裝飾的荷葉邊、皺褶、鏤空花紋以及綉花圖案。在冬裝里選擇紅白或藍白的花格呢面料做成這樣的款式，再配上白色的短襪，而女孩的頭發最好是長發，用紮成蝴蝶結的發帶把頭發束在腦後，前額光滑有少許蓬鬆而捲曲的發絲，整個裝扮好像一個漂亮的洋娃娃。這種風格的少女裝突出了小女孩的溫柔、清純、可愛和美麗。
(五) 現代野小子風格
這種風格是專門為那些打打鬧鬧、「七嫌八不愛」的小男生而設計的款式，由乞丐裝、休閑裝、運動裝發展而來。這種服裝往往過分肥大，寬松而隨意，往往是用針織絨線、牛仔布以及那些耐臟、耐磨的勞動布製作而成。
小男孩穿上那些捲起褲腳邊的牛仔褲、多功能口袋的小軍裝、五星帽、跑步鞋，再配帶上他的小手槍、望遠鏡，整個裝束帶有幾分野氣、稚氣和活潑勁。
有的小女生也喜歡這種裝束。她們把頭發剪成男式的發型，散亂自由，跟男孩子一樣又蹦又跳，儼然一副「假小子」 樣。這種野小子風格的服裝有益於孩子的身心健康，使孩子的心靈特別放鬆，身體特別自由。
這種野小子風格的服裝特別適合兒童日常休閑的時候穿。
(六) 學府紳士風格
這種風格的服裝完全是為當代城鄉廣大少年兒童設計的、平時在校園里穿的學生服。它既端莊又純朴，既嚴肅義簡潔。它的款式造型簡練，線條流暢而有一定的力度，服裝的外廓成直線形。
男生的為小西裝或是夾克配長褲。
女生的為A形連衣裙或是A形背心裙。它們都強調合身的裁剪和線條的利落；色彩多以深色為主。它融合了成人的職業裝、學生裝、便裝的多種元素，並以這些服裝的概念為設計的主流。穿著這種風格的服裝，女生顯得清純、莊重，男生顯得矜持、有紳士風度。這種服裝融合校園文化，具有重要的審美教育價值，為塑造好學生形象起到了積極的作用。
(七) 民間民族風格
這種風格的服裝具有鄉村泥土氣息和民族文化的風味。它運用民間的、民族的、傳統的裝飾紋樣以及十足的鄉土味的面料或傳統手工刺綉來設計服裝。
它的款式造型多是中式樣子，色彩多是運用對比色和濃艷的色彩組合。常常以民族的、民間的、傳統的吉祥物為裝飾圖案，或是以民間的成語、寓言的主題為內容來進行裝飾，用刺綉、十字綉、電腦綉、中國結、中式紐扣、鄉土的手寸：扎染、滾邊、花邊鑲嵌等手法來進行設計和製作。民間民族風格的兒童服裝作為孩子的節日盛裝或禮服最好。
⑤ 女童裝秋裝新款推薦 三大精緻服裝教你如何穿出潮人公主范
女童裝秋裝新款 每個小女孩，都是父母們的心肝寶貝，是貼心的小棉襖。因此對於女童裝的選擇，當然是即要漂亮也要可愛啦！讓你感受到自己寶貝的個人魅力！快來看看吧！
冷天氣來了，寶貝們要穿衣溫暖哦，現在推薦2015新款童裝圓領針織衫，很時尚設計的針織衫，穿上身特別的溫暖，特別的美
⑥ 女童裝冬裝新款圖片大全 童裝的面料有哪些
女童裝冬裝新款圖片 童裝簡稱兒童服裝，它一般是指適合兒童穿著的服裝。按照年齡段分包括嬰兒服裝、幼兒服裝、小童服裝、中童服裝、大童服裝等。還包括中小學的校園服裝等。
童裝簡稱兒童服裝，指適合兒童穿著的服裝。按照年齡段分包括嬰兒服裝、幼兒服裝、小童服裝、中童服裝、大童服裝等。還包括中小學的校園服裝等。按照衣服的類型分為：連體服，外套，褲子，衛衣，套裝，t恤衫，鞋等。
童裝衣服的料子要求比成人高，既要好看，穿著又要舒服，關鍵還是童裝質量要有保證，不能損害兒童健康，這是每位家長都很關注的一點。
面料
童裝面料和款式要求比成人更嚴格：面料和輔料越來越強調天然、環保，針對兒童皮膚和身體特點，多採用純棉、滌棉、天然彩棉、毛、皮毛一體等無害面料；款式上則追求時尚，亮片、刺綉、喇叭型褲腿、荷葉邊等流行元素在童裝設計上均有所體現。成人化體現在純色、深色服裝有所增多，款式追隨成人服裝的流行趨勢，或時尚成熟或簡潔大方，體現「貴族式休閑」。另外，很多服裝是成人衣服的縮版，如果放大到成人尺寸，二三十歲的青年人完全可以穿著。高檔化主要體現在名牌童裝占據市場大量份額，知名品牌在各個城市隨處可見，消費者在選購童裝時也越來越注重名牌。
毛料
優 點：手感柔軟富有彈性，光澤柔和自然，穿著舒適美觀，感覺較高檔，吸濕性好，不易導熱，保暖性好，抗折皺性，特別是在服裝加工熨燙後有較好的襇褶成型和服裝保型性；
缺 點：不耐鹼、縮水、易皺;
注意事項：洗滌溫度不可過高，忌用力搓洗及擰絞，避免太陽曝曬;
熨燙要點：濕燙法，從反面將衣料熨干;
棉織物
優 點：吸濕性強，染色性能好，手感柔軟，穿著舒適，外觀樸素，不易蟲蛀，堅牢耐用。
缺 點：縮水率大，彈性差，易皺，服裝保形性欠佳，易霉變，會有輕微褪色現象，不耐酸。
注意事項：在服裝及棉布存放、使用和保管中應防濕、防霉；不可長時間曝曬，晾曬時需將里層翻出，不可長時間浸泡，不可擰干，防濕、防霉，陰干。
熨燙要點：低溫、中溫熨燙；中溫熨燙時需有衣服上蓋上干布，以免出現極光。
全棉絲
優 點：棉織物經高濃度燒鹼(毛)處理後，手感滑爽，顏色鮮艷，有絲般光澤，穿著舒適。
缺 點：有輕微退色現象。
注意事項：與全棉織物基本相同。
名詞解釋：絲光處理是對棉織物的一種傳統加工工藝。它採用低號(高支)棉織物，經高濃度燒鹼處理，使之光滑並具有真絲般的光澤，再用優質柔軟劑整理，穿著輕爽、光滑而舒適。
仿皮革
面料工藝：面料經優質基布與高檔PU膠復合加工而成。
優 點：面料有真皮的"肉"感，柔軟滑糯，富有彈性，光澤柔和，免燙性優良，具有良好的擋風防雨、水功能(仿皮植絨類毛絨感強，體現動物毛皮風格，粗獷而富有野性)。
⑦ 現代兒童服裝的風格有哪幾種
具體風格包括：瑞麗、嘻皮、百搭、淑女、韓版、民族、歐美、學院、通勤、中性、嘻哈、田園、朋克、OL、洛麗塔、街頭、簡約、波西米亞等18種。
1、瑞麗風格。
瑞麗是一本時裝雜志，它一個月有三本是關於服裝的。有「可愛先鋒」，主要受眾群是學生MM；「伊人風尚」主要受眾群是年輕白領；而「服飾美容」大家都可以看。但總體說來，瑞麗的主要風格還是以甜美優雅深入人心。看它們的專屬模特橋本麗香就是最好的詮釋。
2、嘻皮風格：
嬉皮士（英語Hippie的音意譯）本來被用來描寫西方國家1960年代和1970年代反抗習俗和當時政治的年輕人。嬉皮士這個名稱是通過《舊金山紀事》的記者赫柏．凱恩普及的。嬉皮士不是一個統一的文化運動，它沒有宣言或xxx物。嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式來反應出他們對民族主義和越南戰爭的反對，他們提倡非傳統的宗教文化，批評西方國家中層階級的價值觀。
「新嬉皮主義」風尚延續，多種元素的混合搭配特點：從細節上看，繁復的印花、圓形的口袋、細致的腰部縫合線、粗糙的毛邊、珠寶的配飾等，都將成為個性化穿著的表達方式；從顏色上看，暖色調里的紅色、黃色和橘色，冷色調里的綠色和藍色都將大熱；從款式上看，為了展示身體曲線的美感，女式緊身服採用輕薄又易於穿著的面料；而男式襯衫甚至外套廣受異域風情的影響，把夏威夷海灘風情穿進辦公室也不奇怪。
3、百搭風格：
百搭，一般為單品，可以搭配各類衣服, 很實用的單件服飾，與其他款式、顏色的服飾均能產生一定的效果. 一般都是比較基本的、經典的樣式或顏色。如純色系服裝，牛仔褲等。
4、淑女風格：
自然清新、優雅宜人是淑女風格的概括。蕾絲與褶邊是柔美新淑女風格的兩大時尚標志.
5、韓版風格：
韓裝舍棄了簡單的色調堆砌，而是通過特別的明暗對比來彰顯品位。服裝的設計者通過面料的質感與對比，加上款式的豐富變化來強調沖擊力，那種濃艷的、繁復的、表面的東西被精緻的、甚至有點羞澀的展現取而代之，簡潔得連口袋都省了的長褲、不規則的衣裙下擺、極具風情的褶褶花邊都在表白它的美麗與流行。
最典型的韓裝就是那種淡淡的純度很高的色彩；面料精當，面料更多喜歡用棉，錦等很舒適的面料；貼身剪裁、做工精細，特別是上身部分裁減精緻貼身。
6、民族風格：
淘寶分類裡面的民族風格更趨向於中國的民族風格的服飾，包括純民族盛裝華服、演出服飾、符合日常穿著的改良民族服裝和含民族元素的服裝。服裝以綉花、藍印花、蠟染、扎染為主要工藝，面料一般為棉和麻，款式上具有民族特徵，或者在細節上帶有民族風格。目前流行的經典唐裝、旗袍、改良民族服裝等是主要款式，當然還包括尼泊爾、印度等民族服裝。
7、歐美風格：
主張大氣、簡潔，面料自然，比較隨意,比較簡約搭配感和設計感強。
8、學院風格：
也許身處校園生活的你，總是想方設法找機會把自己打扮得性感成熟，但只要一旦踏出校門，很快你就會重新迷戀簡單卻又充滿理性的學院派風格。針織帽、藏青裙、條紋衫、白襯衫……
元素1
低領條紋衫
被稱作Preppy的預科生風格，最具代表性的便是條紋衫。今季流行的條紋學生裝，領口處的設計選擇了更低的V領，少了一些運動感，多了一些女人味。若和那些帶有搖滾風格的項鏈及腰鏈混搭，會有意想不到的效果。
元素2
改良工裝褲
從上世紀60年代末就開始大走學院派路線的工裝褲，如今又風靡了整個校園。與以往千篇一律的經典五分褲不同，改良後的工裝褲更具有時尚精神，在款式和風格上，極盡個性之能事，搭配棒球帽或者白襯衫，都能表現優雅摩登的貴族氣質。
元素3
簡潔白襯衫
永不過時的白色襯衫，是學生裝中最能表達學院派精神的經典單品。不過，多加留意就會發覺，沒有任何裝飾的純白棉布襯衫已不能滿足渴望自由和時尚的年輕學生，於是，蕾絲或者卡其布的白襯衫，開始大行其道。
9、通勤風格：
通勤指從家中前往工作地點的過程。
通勤是工業化社會的必然現象。在19世紀以前，市民主要步行上班。現時如汽車、火車、公共汽車、自行車等交通工具讓住在較遠處的人可以快捷地上班。
隨著交通技術的進步，城市可以擴張到以前不可能擴張的地方。市郊的設立亦令市民可以在遠離市區之處定居，並以通勤來上班。許多大城市都有所謂的通勤地帶，或稱大都會區。這種區域包括很多通勤城市。人們在通勤城市內居住並到城市中心上班。
通勤與OL最大的區別是通勤更具有休閑風格.是時尚白領的半休閑主義服裝。休閑已成為這個時代不可忽視的主題。它不僅是度假時的裝束，而且會出現在職場和派對上。人們寬容地接納了平底鞋、寬松長褲、針織套衫，因為這些服飾品讓穿著者看上去溫和,更加貼近自然，做工精緻，重點在於打造干練、簡潔、清爽的形象。
10、中性風格：
中性服裝屬於非主流的另類服裝，隨著社會、政治、經濟、科學的發展，人類尋求一種毫無矯飾的個性美，性別不再是設計師考慮的全部因素，介於兩性中間的中性服裝成為街頭一道獨特的風景。中性服裝以其簡約的造形滿足女性在社會競爭中的自信，以簡約的風格使男性享受時尚的愉悅。
傳統衣著規范強調兩性角色的扮演。男性需表現出穩健、莊重、力量的陽剛之美；女性則應該帶有嫻淑、溫柔、輕靈的陰柔之美。男性藉以扮演角色的服裝道具有西服、領帶、硬領襯衫等；富有女性特色的服飾則有裙子、高跟皮鞋、絲襪、文胸等。
20世紀之初，風起雲涌的女權運動為中性服飾的流行掃清了一道路障。盛行於60-70年代的"搪皮風貌"將中性裝扮導人了流行高潮，以致於你僅以背影根本無法分辨出性別。80年代初，留著長長的波浪型發式，穿花襯衫、緊身喇叭牛仔褲，提著進口錄音機的國內青年曾被視為社會的不良分子，成為各種漫畫嘲諷的題材。90年代末，中性成了流行中的寵兒。社會也越來越無法以職業對兩性作出明確的角色定位。T恤衫、牛仔裝、低腰褲被認為是中性服裝；黑白灰是中性色彩；染發、短發是中性發式……中性在未來世紀的變化將更為活躍。
11、嘻哈風格：
雖然說嘻哈很自由，但還是有些明確的服裝標准(dress
code)，好比寬松的上衣和褲子、帽子、頭巾或胖胖的鞋子。如要細分，嘻哈的穿法還可以分成好幾派。
襯衫、刷白牛仔褲、任務靴和漁夫帽，嘻哈中也有時尚感。
整體來說，美國是嘻哈發源地，仍為主流穿法，低調、極簡的曰式嘻哈屬於小眾潮流。美東紐約一帶由於主流品牌，如sean
john、mecca逐漸調整品牌策略和設計風格，穿著、搭配更注重精緻感。美西風格一如加州的爽朗、明快、自由，冬天帽t（連帽t恤）、夏天t恤配上垮褲即可，但是非常重視衣服上的塗鴉，甚至當做傳達世界觀的工具。
美國的嘻哈非常生活化，對品牌沒什麼要求，主要就是穿得寬松簡單，可是卻強烈要求個人風格。嘻哈穿著風格一直在轉變。以當前紐約流行來說，寬松依舊，但不用過於松垮。要穿得好看、簡單、干凈即可，鞋子不管是球鞋、任務靴或休閑鞋，一定要干凈，才能呈現質感。
12、田園風格：
田園風格的設計，是追求一種不要任何虛飾的、原始的、純朴自然的美。現代工業中污染對自然環境的破壞，繁華城市的嘈雜和擁擠，以及高節奏生活給人們帶來的緊張繁忙、社會上的激烈競爭、xxx和恐怖的加劇等等，都給人們造成種種的精神壓力，使人們不由自主地嚮往精神的解脫與舒緩，追求平靜單純的生存空間，嚮往大自然。而田園風格的服裝，寬大舒松的款式，天然的材質，為人們帶來了有如置身於悠閑浪漫的心理感受，具有一種悠然的美。這種服裝具有較強的活動機能，很適合人們有郊遊、散步和作各種輕松活動時穿著，迎合現代人的生活需求。
田園風格的設計特點，是崇尚自然而反對虛假的的華麗、繁瑣的裝飾和雕琢的美。它摒棄了經典的藝術傳統，追求古代田園一派自然清新的氣象，在情趣上不是表現強光重彩的華美，而是純凈自然的樸素，以明快清新具有鄉土風味為主要特徵，以自然隨意的款式、樸素的色彩表現一種輕松恬淡的、超凡脫俗的情趣。他們從大自然中汲取設計靈感，常取材於樹木、花朵、藍天和大海，把觸角時而放在高山雪原，時而放到大漠荒岳，雖不一定要染滿自然的色彩，卻要褪盡都市的痕跡，遠離謀生之累，進入清靜之境，表現大自然永恆的魅力。
純棉質地、小方格、均勻條紋、碎花圖案、棉質花邊等都是田園風格中最常見的元素。
13、朋克風格：
早期朋克的典型裝扮是用發膠膠起頭發，穿一條窄身牛仔褲，加上一件不扣鈕的白襯衣，再戴上一個耳機連著別在腰間的walkman，耳朵里聽著朋克音樂。進入上世紀90年代以後，時裝界出現了後朋克風潮，它的主要指標是鮮艷、破爛、簡潔、金屬。
PUNK採用的圖案裝飾，常見的有骷髏，皇冠，英文字母等，在製作時，常鑲嵌閃亮的水鑽或亮片在其中。展現一種另類的華麗之風。但PUNK雖然華麗，甚至有些花哨，但整個服裝色調是十分整體的。PUNK裝束的色彩運用通常也很固定，譬如紅黑，全黑，紅白，藍白，黃綠，紅綠，黑白等等，最常見的是紅黑搭配。製作的也很精緻。在這點上即可區分嬉皮，嬉皮比較粗獷，瘋狂，沒有PUNK的細致和精雕細啄。PUNK的另外特徵是，服裝的破碎感和金屬感。PUNK系列多喜好用大型金屬別針，吊鏈，褲鏈等比較顯眼的金屬製品來裝飾服裝，尤其常見的是將服裝故意撕碎和破壞的地方用其連接。
14、OL風格：
OL是英文office
lady的縮寫，通常指上班族女性，ol時裝一般來說多數是指套裙，很適合辦公室穿著的.
15、洛麗塔風格：
西方人說的「洛麗塔」女孩是那些穿著超短裙，化著成熟妝容但又留著少女劉海的女生，簡單來說就是「少女強穿女郎裝」的情況。但是當「洛麗塔」流傳到了日本，日本人就將其當成天真可愛少女的代名詞，統一將14歲以下的女孩稱為「洛麗塔代」，而且態度變成「女郎強穿少女裝」，即成熟女人對青澀女孩的嚮往。
「洛麗塔」三大族群
一、SweetLoveLolita———以粉紅、粉藍、白色等粉色系列為主，衣料選用大量蕾絲，務求締造出洋娃娃般的可愛和爛漫。
二、ElegantGothicLolita———主色是黑和白，特徵是想表達神秘恐怖和死亡的感覺。通常配以十字架銀器等裝飾，以及化較為濃烈的深色妝容，如黑色指甲、眼影、唇色，強調神秘色彩。
三、ClassicLolita———基本上與第一種相似，但以簡約色調為主，著重剪裁以表達清雅的心思，顏色不出挑，如茶色和白色。蕾絲花邊會相應減少，而荷葉褶是最大特色，整體風格比較平實。
16、街頭風格：
街頭服飾一般來說是寬松得近乎誇張的T恤和褲子,很多人喜歡包頭巾,另一種典型的服飾是籃球服和運動鞋,也以寬松為標准.
17、簡約風格：
簡約風格的服裝幾乎不要任何裝飾，信奉簡約主義的服裝設計師擅長做減法。他們把一切多餘的東西從服裝上拿走。如果第二粒鈕扣找不出存在的理由，那他們就做一粒鈕扣；如果這一粒鈕扣也非必要，那他們說乾脆讓人穿無鈕衫；如果面料本身的肌理已經足夠迷人，那他們就不用印花、提花、刺綉；如果面料圖案確實美麗，那他們就理所當然地不輕易打衣襇、打省、鑲滾；如果穿著者的身材是那麼勻稱，那他們就決不會另外設計廓型，這時，人的體形就是最好的廓型；如果穿著者的臉讓人的目光久久不能離去，那他們也決不會以服飾的花哨來分散這種注意。廓形是設計的第一要素，既要考慮其本身的比例、節奏和平衡，又要考慮與人體的理想形象的協調關系。這種精心設計的廓形常常需要精緻的材料來表現，通過精確的結構（板型）和精到的工藝來完成。
18、波西米亞風格：
波西米亞風格的服裝是波西米亞精神的產物。波西米亞風格的服裝並不是單純指波西米亞當地人的民族服裝，服裝的「外貌」也不局限於波西米亞的民族服裝和吉普賽風格的服裝。它是一種以捷克共和國各民族服裝為主的，融合了多民族風格的現代多元文化的產物。
層層疊疊的花邊，無領袒肩的寬松上衣、大朵的印花、手工的花邊和細繩結、皮質的流蘇、紛亂的珠串裝飾、還有波浪亂發；其用色是運用撞色取得效果，如寶藍與金啡，中灰與粉紅……比例不均衡；剪裁有哥特式的繁復，注重領口和腰部設計。
⑧ 網上很火的圖零錢的童裝都適合哪個年齡階段的孩子啊
圖零錢這個品牌主要是做男童的，9個月到14歲的都有，衣服偏運動，線下也是有很多門店開業去選購，外套、T恤、褲子款式都蠻多的。
⑨ 我想自己學習童裝設計。應該從哪開始學起
參考：
問】學習服裝設計應該怎麼做？
【答】學習服裝設計實際上就是掌握以下幾個主要部分（也是學習的步驟順序）：
1、表達設計構思的能力（繪畫）；
2、設計的原理、方法；
3、材料的運用；
4、實現設計構思的手段（結構與工藝）；
附加的有產品設計的原理與方法步驟、系列設計的方法、設計元素的有機融合等等。這些都貫穿於設計課的整個過程，循序漸進。
簡單來說，學習步驟就是先學美術基礎（素描、色彩），接著學習服裝效果圖技法（把你的構思通過繪畫的手段表達出來），然後學到設計原理、方法、材料等，能夠的話同時學習服裝打板、工藝等技術類課程，貫穿於整個學習過程的就是不斷提升自己的審美能力、時尚的眼光（眼光需要自我培養，老師只能指點和交流，無法培訓）。
【問】我一點基礎都沒有，該如何入門？
【答】首先是要了解該學些什麼內容。知道要學什麼了就一門一門地去學咯~
以下為服裝設計專業核心課程：
@服裝美術基礎——包括素描、色彩，為學習服裝畫技法打下基礎，也為培養設計的眼光、意識做准備。
@服裝畫技法——服裝效果圖和款式圖是表達設計構思的手段，通過圖稿把你的設計構思傳達給別人。手繪或者電腦繪制（前者是後者的基礎）。
@服裝設計學——掌握服裝設計的基礎知識，設計的原理、方法。也就是解決怎麼變化新款、怎樣才好看的問題。
@產品設計——結合批量生產和品牌的要求，解決怎麼設計好可以批量銷售的產品的問題。
@服裝材料學——了解面輔料的特性，根據特性展開設計或者修改設計。這是設計的物質基礎。
@服裝打板及裁剪——用紙張製作出服裝的裁片樣板，反復修改定稿後據此裁剪面料。這是設計和縫制之間必不可少的環節。
@服裝工藝——根據設計要求把裁片縫製成衣服。不同服裝、不同設計有不同的工藝要求。
（以上為必修內容）
也就是說，基本步驟是：設計構思——繪制設計圖——打板、裁剪——縫制。
（在企業里還有樣衣試穿、修正、定板等步驟，都是重復之前的內容）
周邊的課程（選修）有：服飾品設計、陳列設計、立體裁剪、市場營銷等等。
通過以上的解答有個基本的了解了就知道該怎麼去做了。
⑩ 童裝設計和製版都有什麼區別
服裝中的「制板」和「製版」無本質區別，只是叫法不同，都是俗稱，也叫服裝紙樣。
服裝製版就是根據服裝效果圖製作出所需要的平面剪裁圖，也就是服裝樣板，這是在服裝生產過程中比較重要的一個環節，而樣衣師，就是在打板師或樣板師製作完樣板後，剪裁人員按照要辦事的意思完成剪裁，樣衣師分局工藝要求製作出樣衣來。
(10)服裝設計圖童裝外套擴展閱讀：
服裝製版是現代服裝工程的一部分：現代服裝工程是由款式造型設計、結構設計、工藝設計三個部分組成。服裝製版就是其中的結構設計；它既是款式造型的延伸和發展，也是工藝設計的准備和基礎。服裝設計包括：
1、創作設計（款式圖，包括款式、面料、色彩等等的表達）。
2、結構設計（也叫製版，版型處理或打版，每個部位的具體規格尺寸）。
3、工藝設計（也叫車位，一件成品的縫制過程）。
其中製版在中間是處於一個承上啟下的作用，是整個服裝設計裡面最重要的一個環節。