A. 洛可可服裝畢業設計作品基本內容要寫啥
論文一般由題名、作者、摘要、關鍵詞、正文、參考文獻和附錄等部分組成，其中部分組成（例如附錄）可有可無。論文各組成的排序為：題名、作者、摘要、關鍵詞、英文題名、英文摘要、英文關鍵詞、正文、參考文獻和附錄和致謝。
下面按論文的結構順序依次敘述。
題目
(一)論文——題目科學論文都有題目，不能「無題」。論文題目一般20字左右。題目大小應與內容符合，盡量不設副題，不用第1報、第2報之類。論文題目都用直敘口氣，不用驚嘆號或問號，也不能將科學論文題目寫成廣告語或新聞報道用語。
署名
(二)論文——署名科學論文應該署真名和真實的工作單位。主要體現責任、成果歸屬並便於後人追蹤研究。嚴格意義上的論文作者是指對選題、論證、查閱文獻、方案設計、建立方法、實驗操作、整理資料、歸納總結、撰寫成文等全過程負責的人，應該是能解答論文的有關問題者。往往把參加工作的人全部列上，那就應該以貢獻大小依次排列。論文署名應徵得本人同意。學術指導人根據實際情況既可以列為論文作者，也可以一般致謝。行政領導人一般不署名。
引言
(三)論文——引言是論文引人入勝之言，很重要，要寫好。一段好的論文引言常能使讀者明白你這份工作的發展歷程和在這一研究方向中的位置。要寫出論文立題依據、基礎、背景、研究目的。要復習必要的文獻、寫明問題的發展。文字要簡練。
材料方法
(四)論文——材料和方法按規定如實寫出實驗對象、器材、動物和試劑及其規格，寫出實驗方法、指標、判斷標准等，寫出實驗設計、分組、統計方法等。這些按雜志對論文投稿規定辦即可。
實驗結果
(五)論文——實驗結果應高度歸納，精心分析，合乎邏輯地鋪述。應該去粗取精，去偽存真，但不能因不符合自己的意圖而主觀取捨，更不能弄虛作假。只有在技術不熟練或儀器不穩定時期所得的數據、在技術故障或操作錯誤時所得的數據、不符合實驗條件時所得的數據才能廢棄不用。而且必須在發現問題當時就在原始記錄上註明原因，不能在總結處理時因不合常態而任意剔除。廢棄這類數據時應將在同樣條件下、同一時期的實驗數據一並廢棄，不能只廢棄不合己意者。
實驗結果的整理應緊扣主題，刪繁就簡，有些數據不一定適合於這一篇論文，可留作它用，不要硬行拼湊到一篇論文中。論文行文應盡量採用專業術語。能用表的不要用圖，可以不用圖表的最好不要用圖表，以免多佔篇幅，增加排版困難。文、表、圖互不重復。實驗中的偶然現象和意外變故等特殊情況應作必要的交代，不要隨意丟棄。
討論
(六)論文——討論是論文中比較重要，也是比較難寫的一部分。應統觀全局，抓住主要的有爭議問題，從感性認識提高到理性認識進行論說。要對實驗結果作出分析、推理，而不要重復敘述實驗結果。應著重對國內外相關文獻中的結果與觀點作出討論，表明自己的觀點，尤其不應迴避相對立的觀點。論文的討論中可以提出假設，提出本題的發展設想，但分寸應該恰當，不能寫成「科幻」或「暢想」。
結論
(七)論文——結語或結論論文的結語應寫出明確可靠的結果，寫出確鑿的結論。論文的文字應簡潔，可逐條寫出。不要用「小結」之類含糊其辭的詞。
參考文獻
(八)論文——參考義獻這是論文中很重要、也是存在問題較多的一部分。列出論文參考文獻的目的是讓讀者了解論文研究命題的來龍去脈，便於查找，同時也是尊重前人勞動，對自己的工作有準確的定位。因此這里既有技術問題，也有科學道德問題。
一篇論文中幾乎自始至終都有需要引用參考文獻之處。如論文引言中應引上對本題最重要、最直接有關的文獻;在方法中應引上所採用或借鑒的方法；在結果中有時要引上與文獻對比的資料；在討論中更應引上與論文有關的各種支持的或有矛盾的結果或觀點等。
B. 求服裝畢業設計的心得一篇文章。。越多越好！！！灰常感謝！！
服裝設計屬於工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（Design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活體系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。
一、服裝設計的特性
（一）服裝設計與人體的關系
服裝是以人體為基礎進行造形的，通常被人們稱為是"人的第二層皮膚"。服裝設計要依賴人體穿著和展示才能得到完成，同時設計還要受到人體結構的限制，因此服裝設計的起點應該是人，終點仍然是人，人是服裝設計緊緊圍繞的核心。
服裝設計在滿足實用功能的基礎上應密切結合人體的型態特徵，利用外型設計和內在結構的設計強調人體優美造型，揚長避短，充分體現人體美，展示服裝與人體完美結合的整體魅力。
縱然服裝款式千變萬化，然而最終還要受到人體的局限。不同地區、不同年齡、不同性別人的體態骨骼不盡相同，服裝在人體運動狀態和靜止狀態中的形態也有所區別，因此只有深切地觀察、分析、了解人體的結構以及人體在運動中的特徵，才能利用各種藝術和技術手段使服裝藝術得到充分的發揮。
（二）服裝設計與政治經濟的關系
社會政治的變化與社會經濟的發展程度直接影響到這個時期內人們的著裝心理與方式，往往能夠形成一個時代的著裝特徵。發達的經濟和開放的政治使人們著意於服飾的精美華麗與多樣化的風格。在我國古代漫漫的歷史長河中，唐朝曾在政治與經濟上一度達到鼎盛狀態，那一時期女性的服飾材質考究，裝飾繁多，造型開放，體現出雍容華貴的著裝風格。
一方面經濟的發展刺激了人們的消費慾望和購買能力，使服裝的需求市場日益擴大，從而促使了服裝設計推陳出新，新鮮的設計層出不窮。另一方面服裝市場的需求也促進了生產水平與科技水平的發展，工業利用藝術創造的成果成為傳播文化的渠道，新型服裝材料的開發以及製作工藝的發展，大大增強了服裝設計的表現活力。
（三）服裝設計與文化及藝術的關系
在不同的文化背景下人們形成了各自獨特的社會心態，這種心態對於服裝的影響是巨大而無所不在的。我們可以簡單地比較一下東西方民族的著裝風格，看得出在不同的歷史文化和生活習俗的影響下，在著裝方面形成了鮮明的差異。總體來說東方的服裝較為保守、含蓄、嚴謹、雅緻，而西方的服裝則較追求創新、奔放、大膽、隨意。服裝設計應該是有針對性的設計，根據人們不同的文化背景在服裝造型、色彩等選擇上採取相應的變化。同時隨著各國各地區的文化交流日益增加，服裝設計中也應吸取它國它民族的精華，形成自身獨特的服飾風格。
此外各類藝術思潮也會對服裝產生巨大的影響。例如20世紀初以來，抽象派的構成主義，90年代前衛派的立方主義，或是回歸自然、復古主義等等藝術流派和藝術思潮，都明顯地或不被覺察地影響了服裝的變化而形成了流行的趨向。
二、服裝設計的前提條件---T．P．O．原則
服裝所具有的實用功能與審美功能要求設計者首先要明確設計的目的，要根據穿著的對象、環境、場合、時間等等基本條件去進行創造性的設想，尋求人、環境、服裝的高度諧合。這就是我們通常說的服裝設計必須考慮的前提條件---T．P．O．原則。
T．P．O．三個字母分別代表Time（時間）、Place（場合、環境）、Object（主體、著裝者）。
1．時間（Time）簡單地說不同的氣候條件對服裝的設計提出不同的要求，服裝的造型、面料的選擇、裝飾手法甚至藝術氣氛的塑造都要受到時間的影響和限制。同時一些特別的時刻對服裝設計提出了特別的要求，例如畢業典禮、結婚慶典等等。服裝行業還是一個不斷追求時尚和流行的行業，服裝設計應具有超前的意識，把握流行的趨勢，引導人們的消費傾向。
2．場合、環境（Place）人在生活中要經常處於不同的環境和場合，均需要有相應的服裝來適合這不同的環境。服裝設計要考慮到不同場所中人們著裝的需求與愛好以及一定場合中禮儀和習俗的要求。一件夜禮服與一件運動服的設計是迥然不同的。夜禮服適合於華麗的交際場所，它符合這種環境的禮儀要求，而運動服出現在運動場合，它的設計必然是輕巧合體而適合運動需求的。一項優秀的服裝設計必然是服裝與環境的完美結合，服裝充分利用環境因素，在背景的襯托下更具魅力。
3．主體、著裝者（Object）人是服裝設計的中心，在進行設計前我們要對人的各種因素進行分析、歸類，才能使人們的設計具有針對性和定位性。服裝設計應對不同地區、不同性別和年齡層的人體形態特徵進行數據統計分析，並對人體工程學方面的基礎知識加以了解，以便設計出科學、合體的服裝。從人的個體來說，不同的文化背影、教育程度、個性與修養、藝術品位以及經濟能力等因素都影響到個體對服裝的選擇，設計中也應針對個體的特徵確定設計的方案。
三、形式美基本原理和法則在服裝設計中的應用
形式美基本原理和法則是對自然美加以分析、組織，利用並形態化了的反映。從本質上講就是變化與統一的協調。它是一切視覺藝術都應遵循的美學法則，貫穿於包括繪畫、雕塑、建築等等在內的眾多藝術形式之中，也是自始至終貫穿於服裝設計中的美學法則。其主要有比例、平衡、韻律、視錯、強調等幾個方面的內容。
1．比例比例是相互關系的定則，體現各事物間長度與面積，部分與部分，部分與整體間的數量比值。對於服裝來講比例也就是服裝各部分尺寸之間的對比關系。例如裙長與整體服裝長度的關系；貼袋裝飾的面積大小與整件服裝大小的對比關系等等。對比的數值關系達到了美的統一和協調，被稱為比例美。
2．平衡在一個交點上，雙方不同量，不同形但相互保持均衡的狀態稱為平衡。
其表現為對稱式的平衡和非對稱性平衡兩種形式。
對稱的平衡為相反的雙方之面積、大小、質料在保持相等狀態下的平衡，這種平衡關系應用於服裝中可表現出一種嚴謹、端莊、安定的風格，在一些軍服、制服的設計中常常加以使用。為了打破對稱式平衡的呆板與嚴肅，追求活潑、新奇的著裝情趣，不對稱平衡則更多地應用於現代服裝設計中，這種平衡關系是以不失重心為原則的，追求靜中有動，以獲得不同凡響的藝術效果。
3．節奏、韻律節奏、韻律本是音樂的術語，指音樂中音的連續，音與音之間的高低以及間隔長短在連續奏鳴下反映出的感受。在視覺藝術中點、線、面、體以一定的間隔、方向按規律排列，並由於連續反復之運動也就產生了韻律。這種重復變化的形式有三種，有規律的重復、無規律的重復和等級性的重復。
這三種韻律的旋律和節奏不同，在視覺感受上也各有特點。在設計過程中要結合服裝風格，巧妙應用以取得獨特的韻律美感。
4．視錯由於光的折射及物體的反射關系或由於人的視角不同、距離方向不同以及人的視覺器官感受能力的差異等原因會造成視覺上的錯誤判斷，這種現象稱為視錯。
例如：
（1）兩根同樣的直線，水平與垂直相交，垂直線會錯感覺比水平線長。
（2）取三個大小相同的長方形，如圖進行分割，人的視錯會認為豎線多的長方形比一條豎線的長方形長。
將視錯的認識運用於服裝設計中，可以彌補或修補整體缺陷。例如利用增加服裝中的豎條結構線或圖案來掩蓋較胖的體型。視錯在服裝設計中具有十分重要的作用，利用視錯規律進行綜合設計，能充分發揮造型的優勢。
5．強調服裝須有強調才能生動而引人注目。所謂強調因素是整體中最醒目的部分，它雖然面積不大，但卻有「特異」效能，具有吸引人視覺的強大優勢，起到畫龍點睛的功效。在服裝設計中可加以強調的因素很多，主要有位置方向的強調，材質機理的強調，量感的強調等等，通過強調能使服裝更具魅力。
6．變化與統一的協調變化與統一是構成服裝形式美諸多法則中最基本、也是最重要的一條法則。變化是指相異的各種要素組合在一起時形成了一種明顯的對比和差異的感覺，變化具有多樣性和運動感的特徵，而差異和變化通過相互關聯、呼應、襯托達到整體關系的協調，使相互間的對立從屬於有秩序的關系之中，從而形成了統一，具有同一性和秩序感。變化與統一的關系是相互對立又相互依存的統一體，缺一不可。在服裝設計中既要追求款式、色彩的變化多端，又要防止各因素雜亂堆積缺乏統一性。在追求秩序美感的統一風格時，也要防止缺乏變化引起的呆板單調的感覺，因此在統一中求變化，在變化中求統一，並保持變化與統一的適度，才能使服裝設計日臻完美。
四、形式美的基本要素
點、線、面、體在服裝設計中的應用服裝造型屬於立體構成范疇服裝設計也就是運用美的形式法則有機地組合點、線、面、體，形成完美造形的過程。點、線、面、體既是獨立的因素，又是一個相互關聯的整體。一項優秀的服裝設計也就是在服裝中對各個因素獨具匠心的應用，同時又使整體關系符合美學基本規則。與整體間的數量比值。對於服裝來講比例也就是服裝各部分尺寸之間的對比關系。例如裙長與整體服裝長度的關系；貼袋裝飾的面積大小與整件服裝大小的對比關系等等。對比的數值關系達到了美的統一和協調，被稱為比例美。
1．點點在空間中起著標明位置的作用，具有注目、突出誘導視線的性格。點在空間中的不同位置及形態以及聚散變化都會引起人的不同視覺感受。
（1）點在空間的中心位置時，可產生擴張、集中感。
（2）點在空間的一側時，可產生不穩定的游移感。
（3）點的豎直排列能產生直向拉伸的苗條感。
（4）較多數目、大小不等的點作漸變的排列可產生立體感和視錯感。
（5）大小不同的點有秩序的排列可產生節奏韻律感。
在服裝中小至鈕扣、面料的圓點圖案，大至裝飾品都可被視為一個可被感知的點，我們了解了點的一些特性後，在服裝設計中恰當地運用點的功能，富有創意地改變點的位置、數量、排列形式、色彩以及材質某一特徵，就會產生出奇不意的藝術效果。
五、服裝設計的創作過程
（一）服裝設計創作的一般過程
服裝設計是一個藝術創作的過程，是藝術構思與藝術表達的統一體。設計師一般先有一個構思和設想，然後收集資料，確定設計方案。其方案主要內容包括：服裝整體風格、主題、造型、色彩、面料、服飾品的配套設計等。同時對內結構設計、尺寸確定以及具體的裁剪縫制和加工工藝等等也要進行周密嚴謹的考慮，以確保最終完成的作品能夠充分體現最初的設計意圖。
服裝設計的構思是一種十分活躍的思維活動，構思通常要經過一段時間的思想醞釀而逐漸形成，也可能由某一方面的觸發激起靈感而突然產生。自然界的花草蟲魚、高山流水、歷史古跡、文藝領域的繪畫雕塑，舞蹈音樂以及民族風情等社會生活中的一切都可給設計者以無窮的靈感來源。新的材質不斷涌現，不斷豐富著設計師的表現風格。大千世界為服裝設計構思提供了無限寬廣的素材，設計師可以從過去、現在到將來的各個方面挖掘題材。在構思過程中設計者可通過勾勒服裝草圖藉以表達思維過程，通過修改補充，在考慮較成熟後，再繪制出詳細的服裝設計圖。
（二）服裝設計的表達方式---服裝設計圖的繪制
繪制服裝效果圖是表達設計構思的重要手段，因此服裝設計者需要有良好的美術基礎，通過各種繪畫手法來體現人體的著裝效果。服裝效果圖被看作是衡量服裝設計師創作能力、設計水平和藝術修養的重要標志，越來越多地引起設計者的普遍關注和重視。
服裝設計中的繪畫形成有兩種：一類是服裝畫，屬於商業性繪畫，用於廣告宣傳，強調繪畫技巧，突出整體的藝術氣氛與視覺效果。另一類是服裝效果圖用於表達服裝藝術構思和工藝構思的效果與要求。服裝效果圖強調設計的新意，注重服裝的著裝具體形態以及細節描寫，便於在製作中准確把握，以保證成衣在藝術和工藝上都能完美地體現設計意圖。
服裝設計圖的內容包括服裝效果圖、平面結構圖以及相關的文字說明三個方面。
1．服裝效果圖的內容和表達方式服裝效果圖一般採用寫實的方法准確表現人體著裝效果。一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿著效果的角度和動態為標准。要注意掌握好人體的重心，維持整體平衡。服裝效果圖可用水粉、水彩、素描等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種、不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣、質感豐富的服裝面料和服飾效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪廓清晰、動態優美、用筆簡煉、色彩明朗、繪畫技巧嫻熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。
2．平面結構圖一幅完美的時裝畫除了給人以美的享受外，最終還是要通過裁剪、縫製成成衣。服裝畫的特殊性在於表達款式造型設計的同時，要明確提示整體及各個關鍵部位結構線、裝飾線裁剪與工藝製作要點。平面結構圖即畫出服裝的平面形態，包括具體的各部位詳細比例，服裝內結構設計或特別的裝飾，一些服飾品的設計也可通過平面圖加以刻畫。平面結構圖應准確工整，各部位比例形態要符合服裝的尺寸規格，一般以單色線勾勒，線條流暢整潔，以利於服裝結構的表達。平面圖還應包括服裝所選面料。
3．文字說明在服裝效果圖和平面結構圖完成後還應附上必要的文字說明，例如設計意圖、主題、工藝製作要點、面輔料及配件的選用要求以及裝飾方面的具體問題等，要使文字與圖畫相結合，全面而准確地表達出設計構思的效果。
六、現代化成衣設計
服裝業的發展與科技進步、經濟文化的繁榮以及人們生活方式的變化密切相關，制衣業從往昔的量體、裁衣式的手工操作發展到大批量的工業化生產，形成了服裝的系列化、標准化和商品化。當今時裝流行的周期越來越短，就促使服裝業要不斷改革現狀，向現代化的成衣設計生產發展。
當前，服裝工業採用新的組織管理方法，藉助計算機技術，大大改變了服裝設計和製作狀況。目前應用的系統，包括以下幾個方面：
1．服裝款式設計、配色系統這是一個有微電腦控制的、快速而多用途的款式設計與配色系統。整套系統包括草圖繪制、服裝款式和色彩搭配組合等，取代了以往的草稿紙和鉛筆效果圖，使設計工作能迅速、准確而又簡便地在此系統上進行。設計師利用顯像屏幕、光筆和數據圖形輸入板，可以繪制設計草圖，按需要放大或縮小圖像形狀；也可以將各種服裝的基本款形及零部件製成軟體，供設計時選用和重新組合。此外，還可以藉助電子計算機的色彩庫作為調色板，在幾分鍾內改變圖像顏色，選配合適的布料，以求得最佳設計效果。如果配以電視攝像系統，則可以拍攝各種組織、圖案和色彩，將其直接顯示在屏幕上的設計草圖中，以增強直觀效果，提高設計質量。
2．自動推檔排料系統這是將電腦圖形應用於成衣生產自動化過程而發展起來的系統。計算機運用數學坐標構圖，將記錄的形狀信號翻譯成數字信息輸入存儲器中。一個基本形狀的重要特性和推檔，信息存入計算機後，就可以進行推檔，並可畫在樣板紙上；同時還可用來為排料人員構造排料圖。這一系統能協助描樣人員進行號型放縮、樣板檢修、排板及排料的繪製作業，具有節省布料、縮短工作周期、提高生產效率、確保服裝品質和減輕勞動強度等功效。
3．電腦自動裁剪系統這是適合成衣生產使用的自動裁床。這一系統可依照計算機完成的排料圖，經由小型電腦控制的裁刀在裁床上運轉，自動將裁片精確地切割出來。完成了這些精確的裁片，也就邁出了成衣生產自動化具有關鍵的第一步。
C. 服裝畢業設計 怎麼做呀
畢業設計一般學校都是做產品，應該是要求要做一個系列的。
1.要做產品系列的計劃書
2 所有產品的設計圖，款式圖，版型，工藝單要做好
3 樣品要做好，而且要記錄工藝製作過程
4 有的學校要做畢業發布會。
D. 本人是一名服裝設計專業剛畢業的應屆畢業生，不知道該選擇童裝還是女裝
我覺得樓下的回答不夠專業，我也是學服裝的，我覺得服裝都是相通的。女裝就光跑輔料市場學到的東西不多，童裝學到的東西多待遇又好，事業剛起步的話我個人認為累積多點經驗多學習一點會比較有幫助！並不存在有沒有用的說法，或者你童裝這條路做成功了以後也沒必要轉女裝，調查顯示童裝比女裝更有的賺。我還是推薦童裝。祝你成功~
補充回答：個人覺得沒有太多的區別，只不過遵循的設計趨勢不一樣，孩子和女人的身材不一樣。。。那麼你再想一個問題，如果那家公司是男裝設計不是童裝你會考慮嗎？其實都一樣。。。 關鍵我覺得你先學點社會上的東西，了解服裝設計公司的運作，這樣說的話你覺得哪個更有利於點呢？
E. 如何做服裝畢業設計
你很喜歡服裝設計嗎？？如果你喜歡，那就執著的去追求吧。如果你在上大學那就把專業課學好，再多逛街多看多畫。如果你在工作，你可以選擇一些很好的專業培訓班。希望你能成功！！！呵呵-----我學的服裝設計。有機會多交流。。。
F. 求兩個服裝畢業設計作品的名字🙏
我的任性，我的恬靜，有意見，可以回復我。
G. 世界經典服裝設計與紙樣童裝篇（上下冊）有嗎
世界經典服裝設計與紙樣童裝片，我覺得這本這本的這本書在書店在各各個城市的大書店應該有銷售，或者是在當當網上找一找，應該能夠找得到。
H. 服裝設計 我想問一下服裝設計專業 畢業設計要花費多少錢 一般都是一共做幾套衣服
一般做六套衣服作為一個系列。大約5000吧。構思兩個星期，畫圖一個星期，自己裁剪縫製得三個星期吧。
I. 求有韻味的服裝設計主題名字
第一系列：男裝主題：簡潔本系列來源於弘揚中華民族服飾文化，引導青年時尚潮流發展，倡導傳統文化與現代時尚的融合，喁藝術來源於生活與生活情調相結合，體現年輕的時尚。。。。。。第二系列：男裝主題：無彩印象灰色軌跡蘊籍了深度，厚度，兼收並畜，游刃於色彩與比例之間。華貴2的織物交織在一起，前衛的解構主義與傳統的結合，彌漫著數逆的先鋒精神，演義著現代男性的時尚魅力。第三系列：男裝主題：真我年代就做我自己，生活沒有什麼不可以，不斷挖掘自己，留下的是足跡，帶走的四經歷。本系列加入了明克。媳皮元素，卻演繹時尚，經典，舒適的生活主題，採用皮，柳丁，針織，以及卡其面料。釋放身體。釋放個性做真我自己。第四系列：男裝主題：men時代男權社會的文明與暴力，用精密而復雜的結構體現後工業時代的嚴謹與機械文明的進步，鋼鐵般的質地，凶器般類結肢動物的肆擄構成方式，象徵科學被暴力綁架對立而又統一的表現了科學文明與人類獸性的沖突與妥協，黑與白，善與惡，戰爭與和平是人類永恆的主題。第五系列：男裝主題：袋行天下本系列的靈感來源與袋，男裝不局限與正袋那種形式，它可以通過袋子的不同變化，來展現80後男子的不同風格。第六系列：男裝主題：祥雲風暴讓設計回歸中國，體現中國的風味，又不失時尚之氣在面料上繪制中國傳統詳雲圖案，對面料進行分割組合，輯明線等組合服裝，彰顯男性陽剛之氣。第七系列：男裝主題：forevery簡約而非簡單。想像一下最基本的廓形和通過出其不意的結構處理內斂而低調的廓形更加顯現出肩部造型的強壯，具有80年代感的長褲套裝是最具趨勢性的回歸，當太陽從水平線上升起，夜晚與白晝交替，生生不息，彌漫在空氣中，重新偽裝而成的極簡主義。工藝說明；灰色調成為主流，始終遊走在黑，白，灰的自由，沉重，出境狀態中。尋覓精心搭配的程試化主題。不同面料的組合使連體的它看上去恰恰不那麼『連體』第八系列：童裝主題：炫動star本系列服裝主要是口袋的設計和運用。袖子設計的表現為口袋的設計形式，褲管也運用口袋的形式設計，運用鑲拼法，注重細節設計，功能設計，個性化表現，體現了舒適，大方，簡單，運動的效果。設計理念；本系列童裝設計靈感來源於中國奧運會，充滿活力，色彩運用於『豆』田園色調，增添了童年的那份活躍。設計的簡約性，演繹了一個繽紛的兒童世界。第九系列：童裝主題：跳躍08本系列靈感來源於2008年中國面臨的挑戰和考驗。08年對中國來說，充滿了嚴重的考驗，作為21世紀的兒童，我們要更加堅強和獨立，讓自己的夢想隨著時代的進步，隨著不斷的世界不斷的飛躍，讓自己的希望隨著堅定的步伐，隨著心靈的寄託不斷的堅強。本系列是酒紅色和白色組合，白色代表純潔透明，而酒紅色更突出了堅強與穩定。搭配銀色佩飾，更符合小孩子天真活潑的性格，在衣服上採用分割，鑲邊層次等手法，款式上有圓領，方領和荷葉邊等變化更加突出小孩子的可愛。第十系列：童裝主題：瓜瓜和蟲蟲靈感來源與大自然的奇妙世界，那可愛的小動物，小植物，小瓜瓜呀，小蟲蟲呀，是我要表達的主題。在面料上的用填充物[珍珠棉]表達到膨脹的效果！第十一系列：童裝主題：未來之星本系列主體；未來之星。本系列靈感來源於童裝的夢想，經過年輕幼年的童裝他們面帶燦爛的笑臉心裡充滿了堅強和對未來的希望。當四川，512發生後，他們從來沒有放棄心中的夢想，而是看見可希望，走到了堅強。這種堅強是來自於祖國的力量，我把這童年的夢想送給災區的美國遇難的孩子們，告訴他們一定要堅強。第十二系列：童裝主題：珍珍的夥伴321我們這就出發！踏著愉悅的音符嗅著晨露的芳香看準目標我們該起航了，18歲已不在遙遠，離開五彩繽紛的孩童世界，我們期望長大，冰冰的藍，寧靜卻閃爍的黑，大大的紅，亮晶晶的白，零星的金色吸引了我們，帶著她們出發。自由自在飛向天空觸摸雲朵，聆聽鳥兒的歌聲，領略時尚的風采。本系列作品運用簡單的色彩款式表現少年純潔活潑青春快樂等個性，整體服飾搭配及裝飾手法也不乏時尚感第十三系列：童裝主題：框架7-8歲學齡期兒童，不管是在學校，還是在家，都有老師及父母為他們所設計的框框架架，使他們的言行及舉止受到無形的約束，生活中的他們雖然活潑可愛，卻活在條條框框里，作品實物主要以大型人物圖形第十四系列：童裝主題：黑白隨意天真，活潑，開朗是孩子們得天性，他們個性隨意，想像奇特，而本系列服裝運用黑白為主色調，款式活潑，但又不缺乏時尚第十五系列：運動裝主題：視覺沖擊本系列靈感來自於賽車，採用賽車上的方格圖案與運動服裝相結合。即=既動感有富有變化性，色彩採用大面積跳色，給予色彩沖擊較強，運用條紋的旋轉及標簽更顯節奏感跳躍性，視覺感較強，更富有年輕化的特點與運動服裝即統一又變化。第十六系列：運動裝主題：玩轉運動生命在於運動，本系列靈感真實的來源於運動，偶爾駐足籃球場的所見所感及親身來源。。。第十七系列：休閑裝主題：進行時關愛地球的行動，我們將一直進行著，而其中體現得貼進自然，回歸自然得情懷，也將一直進行。本系列服裝主要採用天然纖維亞麻材料，以及融入了相關得時尚元素，表現出當今青年男女追求健康時尚得生活態度，將休閑時尚得風格進行到底。2008，真得將更精彩。第十八系列：休閑裝主題：炫從高層建築下往下看，彷彿所有的建築都在晃動，又彷彿看到華麗的服裝。。。。。第十九系列：休閑裝主題：炫動?舞者火熱的青春，一如舞者腳下得節拍，炫出動感氣球。本系列運用無彩色與有彩色得對比和調和，形成節奏的美感，從結構分析採用大量的分割，面料對其再創形成不同機理及服裝內外搭配，形成豐富的層次感，工藝採用精工男裝的做法包邊裝里料做細節。第二十系列：休閑裝主題：garyspace2008是國際地球年，通過大氣污染把那曾經是服裝素裹的雪花，傳遞到了南方這個溫暖的國度，雪上加霜的是地球的微微咳嗽，摧殘了汶川這朵美麗的花朵，留下了人們悲傷的記憶，造就啦2008這個灰色的歲月，80，90的年輕人更加具備活力的象徵。讓他們攜手創造一個美麗的多姿多彩的地球，讓地球「真的，更精彩」。第二十一系列：休閑裝主題：主宰飛揚的青春，年輕的生命。冬日裡，陽光依舊燦爛。不畏嚴寒，去郊遊、去奔跑，這個星球，要由我們來主宰。讓地球旋轉起來！第二十二系列：針織裝主題：蝴蝶紛飛作者：06服設27班姚祖清莊周化蝶的故事猶如南柯一夢，物我相混，異想天開恍若隔江千里，脈脈情懷卻近在咫尺款款走來。想像春雨午後的田野，自己將化為一隻粉色的蝴蝶與蜜蜂作伴翩翩起舞向花蜜愈加豐盛的地方飛去----飛去----第二十三系列：針織裝主題：穿梭紛繁忙碌的都市生活正使人們感到厭倦，悠閑自在，回歸自然，成為都市人更加嚮往的生活方式。以都市休閑簡約而不簡單的設計理念帶來隨意灑脫的著裝體驗。使人輕輕鬆鬆遊走於城市之中第二十四系列：羽絨裝主題：遨遊我夢想著有天我會遨遊太空，和星星成為好朋友，告訴並邀請他：在那雄雞般的神州大地上，將有場奧運盛典，靈感來自這童話的夢，純白的顏色讓我們進入夢的時尚，米色的針織與其精妙的分割產生運動的美感，帽子，包等配飾的點綴突出女性的優雅。休閑，運動，時尚優雅就是我的風格。第二十五系列：羽絨裝主題：聖潔我為誰佇立在11月的思維里，為誰雀躍，為誰迷醉，終於我明白，雪花已承擔不了過多的沉默，終於血流如注。傾向東方，留給我們那潔白的旋律。心在風中舞蹈，小小的手指，抓住了那朵唯一的旋律。第二十六系列：羽絨裝主題：夢?未央夢是每一個女孩都能擁有的一筆財富與現實，相比每個人心中都留有一份遐想的夢幻，將其付諸於羽絨服裝上，使得寒冷的冬天不再單調無味，更具青春氣息。系列設計主要以運動休閑為主，與奧運銜接。另在面料上有所創新，採用柔軟輕薄的面料使其穿著更加舒適保暖，讓冬天不再寒冷。第二十七系列：羽絨裝主題：dreamo都市中的新貴不再拘泥與傳統的服裝約束，08年的時尚界民族與運動風是最強勁的勢頭，我試圖把不同類別的元素引入在一起分別採用龍與鳳的吉祥刺綉`中國的圍棋勝利方式`麻袋的粗糙質感鏤空特性來體現新女性的一種獨特品味。第二十八系列：羽絨裝主題：時代先鋒：作者：06服工3班吳夢玲本系列作品名稱為「時代先鋒」，靈感來源於生活，生活中的一點一滴都與我們同在，在享受不同的感受，本系列作品為穿著者設計了5套，每系列都有不同的感覺。款式主要以線跡分割為主，愬造不同的結構，面料主要以專業羽絨面料和羅紋布為主。以羽絨來填充，愬造出泡泡的感覺，整體穿著體現出了穿著者在冬天也能成為時尚的主題，更能體現出穿著者的典雅與高貴，更為奧運喝彩。第二十九系列：女裝主題：素?味?衣繁華的都市，來往的人群，總被那五顏六色所包裹著，纏繞著。此刻，這平日里並不惹眼的素類色彩與時尚個性的衣身結構變化相溶合。從而，低調而不失氣質，淳樸且典藏優雅。時尚而不顯庸俗，個性且飽含大放。。。。。。第三十系列：女裝主題：獲得作者：06國設5班周炎樂跟隨著時尚的腳步，我們獲得了另一張知性的臉，將時尚的的風向標延續展現。。。。。本系列服裝利用立體口袋的結構來構造服裝的輪廓，誇張的手法使其更顯立體感與空間感。第三十一系列：女裝主題：夜會美華麗但不鋪張的裝扮，讓細節點綴成為奢華的出口，本系列服裝用最經典的款式和剪裁，絲綢等不同面料的運用加以面料的二次再造，還有中國的刺綉，珍綉的運用襯托出女性優雅的氣質。她不張揚而富有格調，那感覺就像靜靜地聆聽蘇格蘭風笛，清清遠遠而又沁人心脾。那迷人的魅力，即使在夜幕下，也引人浮想聯翩。第三十二系列：女裝主題：蓮?淤泥本系列以紫色和墨綠色為主打色，加上款式的獨特設計，創意與知性的完美結合，極致的展現了女人的柔美，自信和獨一無二的健康形象。第三十三系列：女裝主題：知性女人知性是一種境界,是女性綜合才能在社會生活的自然顯象.知性女人，就像一句廣告語：有內涵，有主張，有靈性，而且「智勇雙全」。她們在舉手投足和一顰一笑中，都能體味到知性的一面.。簡潔大方的著裝形象可以讓她們變得個性漂亮，優雅穩重.第三十四系列：女裝主題：隨意快節奏的城市化生活將人們在不知不覺中引進了一種無奈的盲從，於是人們開始知道想要追隨什麼。本系列以無彩色系的灰色為主色調，白色綉花張顯了優雅之風，詮釋了人們對高貴與尚雅的追求。第三十五系列：女裝主題：迷失香作者：06服設3班劉麒遺落在風塵的藍色憂傷，因夜的空乏再次散發幽香。動容了女人的嫵媚，風的垂青。月夜中翻飛的蝴蝶，如同女人的心緒，含蓄與紛飛盪漾，它成了我的靈感來源。第三十六系列：婚紗禮服主題：綻放?姝女緩慢音符跳動著禮堂里那對新人正向上天宣誓著對彼此的愛和承諾，接受著眾人的祝福，臉上是幸福的笑，這一幕是每個女孩都嚮往的在這一刻盡情的綻放著自己的美麗。這幾款婚紗採用了收緊的腰身和不規則的細褶可以讓新娘看起來優雅，嬌美，再加上花朵和一些釘珠裝飾，盡顯綻放的璀璨耀眼。第三十七系列：婚紗禮服主題：天使的嫁衣作者：06服設30班莫麗華靈感來源於關於天使的傳說，傳說中的天使是在聖潔而動人的穿著天使嫁衣的新娘宛如一個在雲中漫步的天使向我們款款而來，當婚禮進行曲響起時，我們看到了人間最美麗的天使。第三十八系列：婚紗禮服主題：葉子當音樂響起,那似曾相識的故事,把你我帶回遙遠的從前一切的一切直到你為我穿上嫁衣我便成了絢麗的花朵.本系列婚紗設計靈感正是來源於新娘與婚紗的微妙關系,採用經典大氣的輪廓.命名為"葉子"意在塑造一種以認為本的理念!女孩成為新娘的那一刻正像花兒綻放的瞬間,每朵花兒的綻放都是在葉子的襯托下完成她美好而神聖的蛻變.長長的裙擺,高貴的頭紗,閃閃的鑽石每一個細節之處都體現了對愛情長久與堅韌的詮釋!第三十九系列：婚紗禮服主題：光愛一朵花就陪它綻放，愛一個人就別怕受傷，你曾經給我一百個希望，承諾不讓我失望，此刻，我眼裡閃著幸福的淚光，不再為明天而恐慌，因為有你，讓我綻放光芒。。。。第四十系列：婚紗禮服主題：莫卡的花園我悉心呵護的公主，今天將步入殿堂，玫瑰襯托你粉嫩笑臉，開啟浪漫扉章。。。。本系列以浪漫花朵為寄託，立體切片，滾邊重疊等工藝技法，加以大量的羽毛，釘珠鑲鑽等配飾裝飾，傳達出婚紗的浪漫，純潔氛圍，洋溢在莫卡花園中。。。。。相關閱讀：
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這要靠自己的，多看圖片，資料大量的找