老上海月份牌旗袍美女

『壹』 什么是月份牌

月份牌指卡片式的单页年历，方言指日历。“月份牌”画的诞生，源于西方列强的强权政治。1843年，上海被迫辟为国际通商口岸，然开埠结果，却迅速推进了上海城市的近代化。就是此时欧美资本大量输入上海，许多外国资本家纷纷在上海开厂设店，倾销商品进行广告宣传的产物。其形式是借鉴和运用了在中国最有群众性的民间年画中配有月历节气的“历画”样式，融入商品广告。

后来则发展为画面以表现时装美女为主要形象。艺术手法上初以中国传统工笔淡彩或重彩作表现，后来发展为以西洋擦笔水彩细腻的写实手法作表现，色彩明净鲜丽，并且大都用技术更为先进的铜版纸以胶版彩色精印，上下两端还镶有铜边，上端铜边居中穿孔，可以张挂，随出售商品免费赠送顾客，广受欢迎。

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月份牌年画不仅印刷精美，还结合现实题材，表现刻画了许多时尚的都市时装美女。这些美女身着鲜艳华丽的时装，或置身于洋房、或游曳于公园，旖旎的风光和人物形象，成为了市民了解都市生活的一个窗口。

新中国成立后，月份牌年画中娇艳的古装美人和时装美女图显得不合时宜，因而逐渐被冷落。在“文革”期间，被指责为“资产阶级情调”而禁止印刷。党的十一届三中全会后，月份牌年画重新走入人们的视野，特别是表现爱情故事的《西厢记》和《白蛇传》，更受人们的喜爱。

一时间，月份牌年画成了年画中的主角，迎来了月份牌年画的繁荣期。但到1995年前后，月份牌年画和以影视女演员为主打的挂历不再受欢迎，逐渐淡出市场。

『贰』 陈数穿旗袍比张曼玉还好看，她是如何让自己变成“旗袍女王”的

旗袍是中国女性的传统服装，是中国悠久服饰文化中最灿烂的现象之一。都说旗袍是最挑人的，颜值和身材都要好，穿上旗袍以后，身上便会自然而然地带有一种特殊的气质。

陈数的独特气质，也使她成为了当之无愧的旗袍杀手。她有着难得的自我认知，用心扮演者每个角色。她用心感受生活，用心揣摩自己的演技。即使是大器晚成，也依旧靠着实力拿奖到手软。她的善良也能够被大家感受到。她说“我希望自己不是肤浅的，不是靠着演员的身份才能体面，而是作为一个个体的人，也能同样获得别人的尊重。”于是她开始了长达十年的公益。她想要自己可以更勇敢地把善意传递下去。

『叁』 《旗袍美探》美是挺美，探在哪呢

马伊琍也算的上是“女性题材”的先锋者了。《旗袍美探》

整体的质感也还不错。但是剧情照搬原版导致整体看下来有种水土不服的感觉。当成下饭剧看一看衣服颜值身材还是可以的。

但是想要悬疑刺激的话还是建议去看看原版。

『肆』 钟伟的艺术之路

将红色进行到底
在自然界和科技光谱仪上，红色，以其惹眼的自然属性平静地存在着。从色彩学角度看，它是三原色中的色相之一，是组合色彩世界的重要元素。然而，人类在文明进程中，除了不断地认识客观世界外，也在不断地利用和改造这个由陌生到熟悉的自然生态王国。其中，对红色的大力开发借用，可谓是人类文明史上的奇观。之所以偏重红色，可能因为此色与战火、血液、太阳的视觉吻合度高，而这门‘种现象又和生命的关系密切相连。和其它生物的趋光性相当，几乎在地球的每个角落，历史上都出现过红色与人类社会酌太多的故事版本。而在本土的有着特殊印记的历史年代，红色也被赐予了眼花缭乱的沉重的责任。来自社会的和政治的近乎极端的诉求，按照意识形态的定向逻辑，将红色推上了至高无上的历史舞台，演义了数量惊人的荒诞与幽默活剧。这些现象和事实，无疑对身为艺术家的钟伟产生了十分有效的刺激。照理说，对于一个出生于20世纪70年代的后生代而言，那些曾经深深影响了几代人酌”红色” 历史，与其擦肩而过，几乎没有给他留下任何痕迹。但并不能说明，其潜在的影响不能通过社会惯性和父辈的传承而左右他。事实上，那段历史己远逝三十年，但其影响却一直在这个被称作信息化的当下社会中忽明忽暗地存在着。在钟伟眼里，所有那些和红色相关的事例和现象，都是他艺术创作的人文资源。只不过，那些深沉的伤情的敏感的内容．已被淡化为形态标本，掺和些轻松放浪的动感节奏，并与当下时尚的卡通的艳俗的波普的一应流行样态融合，形成有着自己突出面貌的“后红色情节”的作品风格。他的作品中，坚定不移的红色背景，秃头的媚眼女性，异化的或圣母或政治符号标本，有寓意的标准化的建筑构成，都在庄重的气氛和戏噱调侃的情态中，既很栩栩如生又很观念地营养着我们的视觉神经。
艺术批评家陈默解读 钟伟的新作品延续了前期的红色年代系列，并且有了让人狂喜的超越。《红色新贵》在符号上保留了《红色年代》的遗迹，同时理性地创造了一个似幻似真的时空，乌云翻滚的夜空，动荡不安的水面，残破的工厂砖墙，斑驳阴森的街道，昏暗的光影，绚烂华美的服装以及惊艳的陶瓷人型展示给我们的不仅仅是一副视觉奇妙的绘画作品，而是一部华丽惊悚的电影，一场诡异的梦境，一座移魂的都市。悲哀而寂寞的景象所勾勒出的魔幻风格充满了暗喻，离奇的画面和紧凑的节奏，以及隐喻于其中的浓厚的哲学味道。陶瓷人型已经超越了人的存在本质，塑造的是人的灵魂。它所呈现的是一座令人窒息的黑暗都市，年份和确切位置的缺失，没有阳光，更加强化了男性的缺失和身份的逐渐模糊和被取代，如一堆符号般没有过去也失去自我，如同集体潜意识导致个人意识的缺失。
在70后的青年画家中，钟伟的才华和个性是十分耀眼的，他没有玩世的不恭，或是仅仅局限于个人心境的宣泄。钟伟的作品以动荡的笔法描绘梦境，画中情景似乎是熟悉的现实景物，但又非现实世界中存在的实景。感觉远离了我们这个时代，但又不属于任何一个时代，他心中的诗情如梦幻地涌现，散发出灵魂抽离的另类气氛。
《红色新贵》奇异的构思，慎密的布局安排和厚重的哲学内涵创造了在当代艺术中全新的魔幻的经典形象。 钟伟油画《生命陨落后的种子》创作开始于4.20芦山地震，地震带给人的巨大恐慌再次震动了艺术家，当一切看似稳固的东西都变得脆弱时，我们就开始反思，生命到底是什么？我们该做些什么？ 正值此时，纪实文学作品《大地震艺术墙乡村教育》即将在中国和美国同时发行，此书为纪念2008汶川大地震中向峨学校死难的400多名学生，并探讨地震后的乡村艺术教育而写，钟伟受邀为该书绘制封面，于是创作出油画 《生命陨落后的种子》，但愿这些在天堂的天使们安息。
钟伟油画作品《生命陨落之后的种子》100x2500px 亚麻布 《凤凰周刊》访谈
你的《海上风月》这一组油画，描绘了如梦幻一般的鲜花美人，古典妖冶而神秘唯美。色块在光影中碰撞，如烟雨中的浮华，似真似幻不可捉摸。一刹那，时间仿佛凝固，让我们隔着层层烟雾，在另一个时空错愕。你是从什么时候开始画“海上风月”这个系列的油画的？是什么触动你画这个题材的？
我是从2013年7月开始画“海上风月”的，一个偶然的机会，我得到了一本旧上海的月份牌画集，虽然月份牌对我并不陌生，但是从来没有那么集中地展示在我面前，那一番旧上海的风月，让我感到惊艳。“月份牌”是旧上海的一块招牌，每逢农历新年，上海的票号、洋行、保险公司、烟草公司等企业都会大量印发以美女为主，附有阴阳年历表和厂商广告的月份牌画片，后来，月份牌蔚为风尚，渐渐成为上海人家家必有的装饰。如果旧上海的风月是一场春梦，那月份牌就是这梦境。
月份牌里绝大多数为穿着旗袍的时髦美女，美艳，充满了柔和优美的质感。她们常常是微侧着头，目光是从眼角上流出的，微笑是稍纵即逝的，头上或衣上戴着鲜艳的花，要么身后总有着插着花的花瓶……。月份牌里的女子，把女人做到了头。在这钢筋水泥的城市里。哪里能有这等的妩媚和柔软。这一切很让我着迷，于是我开始隔着层层时空的烟雾来描绘这样的鲜花美女。
你心中的“海上风月”是怎样一番景象？
就像这样的一段文字 “这是个绫罗和流苏织成的世界，天鹅绒也是材料一种，即便是木器，也流淌着绸缎柔亮的光芒。这世界里堆纱叠绉，什么都是曳地遮天，是分外的柔软亮滑，澡盆前是绣花的脚垫，沙发上是绣花的蒲团，床上是绣花的帐幔，桌边是绣花的桌围。这世界是绣花针缝起，千针万线；线是五色缤纷，一个红里也要分出上百种不同。这是花的世界，灯罩上是花，衣柜边雕着花，落地窗是槟榔玻璃的花，墙纸上是漫洒的花，瓶里插着花，手帕里夹一朵白兰花，茉莉花是飘在茶盅里，香水是紫罗兰香型，胭脂是玫瑰色，指甲油是凤仙花的红，衣裳是雏菊的苦清气。”
我想这就是属于上海的风月，海上夜夜笙歌，歌声是带着锣鼓的喧嚣，却是没有高山流水纯粹清澈，在这风月里，袅袅娜娜的浮出一个个清新雅致的影子。
在画这些画的时候处于什么状态？
我总是在深夜开始工作，用一杯浓浓的咖啡唤醒我的倦怠，我喜欢用纯雨露麻织成的画布，喜欢闻画布上的那种夏天田野的苦腥味，我喜欢荷兰的手工颜料，虽然很贵，但有一种神秘的色感。颜料是用亚麻油调和的 ，然后写意般的轻描淡画，就是这样，要把女子娇艳的风情做到头。拂晓的时候，最后一笔尘埃落定，画布上那隐约的光，我看见一个身着旗袍的女子，樱口微启，似笑未笑，指间的香烟缕缕飘散。她身后的那团水雾，就是我的梦境，红如少女的鲜血，绿如陈年老苔。
“海上风月”很独特，我注意到在你的画面上有中国传统水墨的韵味，又有西方绘画的光影和色彩，这在中国当代艺术中很罕见，这是你主观的追求吗？
是的，我从6岁开始学习中国画，有娴熟的中国水墨画技法，但是，在《海上风月》中，我没有简单的嫁接水墨写意的技法而是用油画的色彩光影来营造中国意境，用水墨的韵味来表现江南的烟雨柔情。

钟伟油画 海上花100X70 2013

『伍』 穿着旗袍的民国女人有多美，看了这些照片你就挪

民国就是一个让人魂牵梦绕的时代，虽已经过去了六七十年，但每每想到，总以为还发生在昨天。尤其是每每到南京食朝汇吃饭的时候，看到店里面穿着民国学生服装的服务员，就更有这种体会了。回望民国时，那些身着华丽旗袍的女子，眼角眉梢，举手投足之处，皆是东方式的妩媚与温婉。

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杭穉英，我国最早的商业美术家之一，设计的商品包装、月份牌等多以旗袍美女为素材，这是一幅西湖泛舟图，确实不错。

『陆』 老上海旗袍女人 图中女人叫什么名字

上海滩四朵蝴蝶之一，原名胡瑞华，后更名胡蝶

『柒』 张予曦自带旧上海气场，穿旗袍没违和感，你怎么看

旗袍时尚受到时尚博客的追捧，就连娱乐圈的明星们也把它纳入了日常穿着，特别是旗袍的分体式设计，让我们可以展示自己的长腿，这是一个很好的展示身体比例的方式，配合旗袍的复古风格，会显得温柔而沉稳，如果普通人想在日常通勤中穿上旗袍，可以选择略带裂痕的旗袍设计，这样既不会过分暴露也不会过于保守，这样就不用担心不方便的工作花作为主要的印花设计，可以说很复古，在一件物品上撞不容易，但过多的花卉设计在视觉上会非常繁琐，尤其是大面积的印花设计，带有过多的视觉感。

腰部的收紧设计是她身材比例的很好装饰，这种魔鬼形象真让小编羡慕，经典的刺绣设计也能给人带来温馨性感的复古风格，整体穿着会有一种难以割舍的魅力，这一套的亮点是它的刺绣设计，这样的印刷有层次感，花式印刷比单色印刷更生动，也能显示青春的活力，搭配蕾丝面料，整个人的气质都很温柔淑女，除了蕾丝面料，在旗袍中选择的缎面面料非常有光泽，穿着舒适无需包边，这也相当适合我们的日常出席。

『捌』 杨雪高清怼脸照，穿旗袍尽显古典大气你爱了吗

旗袍作为中华民族的传统服饰之一，在时尚界名列前茅，不需要露出太多的肌肤，却最能体现女性妩媚多姿的风情。现在的旗袍更是顺应时代的潮流，在规划不断推陈出新，将旗袍这一传统服饰发扬光大。带领大家来领略一下“改良旗袍”的魅力吧，旗袍是一款非常具有时代感的服饰，许多明星爱豆不单单在拍戏的时候需要穿，在日常到会一些活动的时候，旗袍也是经常被拿出来凹造型的必备。

在大多数旗袍造型中，旗袍往往是单穿出现，很少会再调配上其他裙装。可是杨雪却打破传统的穿搭方法，在旗袍的下身调配了一件薄纱开叉裙，不仅增添潇洒灵动感，还为传统的造型注入了现代时尚感。一起裙摆采用开叉规划还能凸显出纤细的腿部线条，起到一定的显瘦效果，色彩方面，使用稳重的黑色不仅可以凸显黄色的贵气，一起能削弱了大面积黄色给人的张扬感，“明暗结合”的配色极富层次美学。更多可参考旗袍造型民国风旗袍裙民国风旗袍和传统旗袍最接近，这种旗袍保留了原始旗袍的立领规划、斜排扣规划以及标志性的修身以及开叉规划，看起来既低沉素雅又不失女性味儿。不过这种旗袍也最是检测身段条件的样式，更适合上半身没有太多赘肉，并且小腹平整的姐妹。

淡黄色旗袍相比上面那款明黄色旗袍要低沉许多，给人更多的是一种优雅知性的味道。一起，相比高亮度和高饱和度的明黄色，淡黄色更不容易对肤色造型影响，就算是皮肤稍有暗黄也能轻松驾驭。红色花朵旗袍裙全身上下铺满红玫瑰的旗袍不仅瞬间可以给人一种“富太太”的感觉，并且充溢万种风情，高调可是并不夸大，很好的衬托了个人的肤色，提高了整个人的气色。颈部的珍珠项链一会儿提高了服装的质感与尊贵感，使旗袍造型看起来愈加精致。可是这种修身旗袍不单单检测身段，并且对气质的要求也很高哦。

『玖』 经常在电视上看电视或者电影听到，就是那种老上海时代，那些女的穿起旗袍，旁边一个唱片机放的歌曲，

属于30年代怀旧歌曲
这样搜应该差不多了
或者旧上海歌曲
有时我也听，就这样搜的
试试看