旗袍水墨画民族服饰

① 民国文中描写女子旗袍服饰的句子或词语

网络了些,你看看：

从文学作品看民国女子服饰
当上海变得最快的时候，怀旧却也成了一种时尚。摄影师马元浩是个有心人，他在四处采风的过程中，收集了不少清末民初的女子服饰。这本《飘逝的罗裙》（马元浩摄戴云云著上海画报出版社2002年7月版），就是他的藏品集，也是摄影作品集。戴云云的文字，则对中国女子服饰的发展过程作了一个比较全面的描述。不过，照片上那些身穿旧式服饰的模特，总让人隐隐觉得一种格格不入的尴尬。马元浩自己也有这样的感慨：“当代女子生活在男女平等的今天，她们活泼开朗，无法表现一二百年以前女子的哀怨、沧桑和含蓄。毕竟时代不同了，环境氛围也不同了。”

民国女子究竟是如何穿着打扮的呢？当然，泛黄变脆的老照片和存在箱子下层带有霉味的衣物可以提供一定的参考。此外，还有一个途径，即文学作品中的服饰描写也可告诉我们许多真实的信息。

巴金在《激流三部曲》中写了五四运动以后中国青年在封建专制家庭里的生活、痛苦和斗争。书中他对各个女性的服饰描写着墨不多，却极具代表性：蕙“穿一件滚边玉色湖绉短袄，系粉红裙子”。这是五四以后大家闺秀的装束。婉儿“穿了一件玉色湖绉滚宽边的袖子短、袖口大的时新短袄，系了一条粉红湖绉的百褶裙”。冯乐山给婉儿做喇叭袖的时髦短袄，原是为了给自己争面子的。这身衣着表明了婉儿的侍妾身份。

五四以后的汉族城镇女子还是习惯于上穿袄下穿裙，窄袖长袄逐渐向喇叭袖短袄过渡。这时只有旗人才穿旗袍。在《家》、《春》、《秋》中是找不到穿旗袍的女人的。

张爱玲对服装的讲究是出了名的，她对自己作品中女主人公的服饰自然会作精心的设计。《金锁记》中的曹七巧原是麻油店千金，嫁入大户后，为了不被人看轻，在衣着上是紧追潮流的。

她“身上穿着银红衫子，葱白线镶滚，雪青闪蓝如意小脚裤子”。辛亥革命后，一度掀起过女权运动。受“男女平等”的思想影响，上衣下裤成了女子的时兴装束。只是在正式场合，良家女子还得系裙。

二十多年后，曹七巧的女儿长安长成了大姑娘，可仍待字闺中。当有人为她介绍对象时，她“换上了苹果绿乔琪纱旗袍，高领圈，荷叶边袖子，腰以下是半西式的百褶裙”。

上面穿旗袍，下面穿百褶裙，这是满汉女装款式交融的结果。而高领圈和镶荷叶边的袖子都是当时的时尚。

张恨水《啼笑姻缘》中的陶太太是一个摩登的民国女子。她“穿了一件银灰色绸子的长衫，只好齐平膝盖，顺长衫的四周边沿都镶了桃色的宽辫，辫子中间，有挑着蓝色的细花，和亮晶晶的水钻，她光了一截脖子，挂着一副珠圈，在素净中自然显出富丽来”。

上面这些文学人物的衣着描写使我们对民国女子服饰有了大致的了解。

女子的服饰打扮，从大的方面看，反映了当时政治状况、经济风貌、道德观念及生活习俗，从小的方面看，则反映了“她”的身份、地位、气质和品位。这一点，哪个时代都一样。

这个帖子里还有http://www.showchina.org/zgwhxl/zgctfs/200703/t109532.htm不少：

② 中国文化 如旗袍 水墨画

汉字 中国书法
中国传统乐器
茶文化
武术
四大发明
诗歌古文

③ 为什么旗袍不宜代表汉族的民族服装

最近在国际大会上，中国的旗袍可所谓风光无限。旗袍现在为很多人喜欢，我也不反对中国做为什么国服装。但是对于汉族人来说，旗袍是不是自己的服装。当今55个民族都有自己的民族服装。可是汉族有什么呢？不仅延续了清朝满族的风采。而且在很多时候找不到属于自己的民族服装。现在的汉族人很迷茫。 什么才是汉族的服装，一个民族最可悲的是失去自己的文化。包括民族服饰，朝鲜族有自己的民族服饰，他们很爱他们自己的东西。可是汉族那5000年的光彩的文化中闪光的一点，就是汉族的服饰。。首先，中国古代虽为多民族国家但汉文化还是占主流。自古以来汉族就是个以农业为主的民族，不是马背上的游牧民族，也是个爱好和平不好战的民族。由于生产节奏的需求以及气候特征的需要，产生了以宽衣大袖为主、缓慢休闲式的服饰特色。虽然有胡服骑射等那也仅仅限于军队，目的是为了便于打仗。贵族和广大人民老百姓还是以宽大，舒适的裙襦为主，以符合民族习惯的生活节奏。因此，自古以来占国家主体的服饰还是汉族服饰。汉族服饰根深蒂固的文化潜在意识在我们脑海中打下了深深的印记。我们之所以把传统穿的东西叫衣裳（衣 上衣 裳 下裙）而不是袍。宽大的袖子在古代典籍中有很多关于它的记录，如两袖清风这样的成语、袖里藏书藏物之类的典故。汉族服饰也是没有像旗袍那样的扣子的。据说扣子这个东西起源于西方、功效等同于当时的‘领带’，都是为了系住衣服的。古代汉族则不用扣子领带而用裙子上的腰带将衣服系住，因此便有了像“罗带轻分 裙带关系”这样的词汇。 现在南方很多地区也将穿衣服叫“扎衣裳”，可见不是“系扣”，而是用绳子或带子扎绑。汉族的领子样式虽然在历朝历代变化的比较大，但一般都较宽松不像旗袍那样的领子紧贴在脖子上。主要是由于满族长期在较寒冷的地区居住，气候的差异而形成的，因此，明以前历史上像旗袍这样的服饰并没有占主流。 第二种观点认为旗袍是满汉融合的产物。不错，旗袍确实经过很大的变革和改良，也容进很多汉族服饰元素在里面，比如采用汉族的丝绸锦绣等华贵的面料、汉族的纹饰、刺绣技巧等等。但问题是旗袍的满族服饰的本质没有改变。正所谓万变不离其中，旗袍之所以叫旗袍而不是别的，旗袍的两旁开旗、立领、盘襟、盘扣都是满族服饰的最重要特征，说是有汉族的服饰特色，就跟装潢的不能再中国的餐厅里面卖的还是卖当劳一样。 其次，现在的中国除了服装，主流文化上还是汉族文化。汉族是一个有着丰富文化思想的民族，因此服饰里也蕴涵着相当的文化内涵，比如受儒家、道家的思想充分在服饰里体现出来，追求那种平和、不于世争、宽厚仁爱塑造了汉服的宽大、随和以及包容四海的气度。天人合一、飘逸洒脱也体现在汉服的样式。感觉上，汉族女子更是深受礼教等道德的束缚与影响，以穿宽大随和的裙子为主，不可能像最初的满族妇女那样穿旗袍是为了骑马。因此，旗袍马褂的样式与中国自古的文明文化相悖，也无法体现一个民族的文化内涵与文化特色。 现在旗袍也并不是纯满族的东西，而是满族服饰与西方文明结合的产物。因此，露出大腿、穿着高跟鞋的旗袍女未免会显得不伦不类。 运用西方的剪裁方式显得性感苗条与晚礼服无甚差别，失去了民族很多原汁原味的东西。民族服装是需要原有特色的。 并不是成天的与时俱进，也不是盲目的追求西方去迎合西方人的审美观点。否则的话，西方人回去欣赏本国mm的晚礼服西装好了。 还用的着成天看你的‘国粹’？ 也许在他们眼里看来，以着如此性感大方服饰的民族怎么会是传说中的含蓄、典雅的东方中国女性？ 再加上短袖、无袖、露着大腿、几乎半赤的民族服装 会不会让他们以为中国人以前居住在类似非洲或热带地区的雨林里？恐怕怎么也不会想到《礼记》中那个记载服饰类型繁多 以庄重为主的民族会和眼前的这个民族是同一个民族。 也许有人会说我守旧，管他这么多只要是美的服饰不就可以了吗？但一个民族的服饰与其民族的文化背景是紧密相连的。 它所代表的是一个民族、一个民族整体的素质。不管这个文化好也巴歹也罢，它毕竟反映的是一个民族纯粹的东西。 是这个国家/民族历史的缩影？ 其实，汉民族是个包容性很强的民族.但包容性很强的民族并不是所有的事物都以‘拿来主义’的方式才能显的其胸襟广阔。拿来主义也要吸收好的，吸收伊优点。折扇是日本人发明的但中国人觉得它轻巧美观逐渐的就发展成了扇画。中国人主动西方科技是为了使自己壮大。 民族之间的融合发展也是要优生劣汰的。不可否认在历史上汉族文明是灿烂先进的，有利于统一和发展全国各族人民。 因此少数民族自身学习汉族很多习俗文化；同样，汉族也有其不足之处，同样也应该学习有些民族的热情奔放、坦诚。 好客等品质 先进的方面融合其不先进的方面 只有这样 各民族才能在交流 融合中取得共同发展与进步？ 同样，汉服相比于旗袍，更具有文化底蕴、更能展示中国古老的文明，也更能代表中国人的思想与面貌。

④ 传统服饰的旗袍是根据哪个民族的服饰改良的

传统服饰的旗袍是根据满族的服饰改良的。

旗袍，中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服。虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争议，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。

80年代之后随着传统文化在内地被重新重视，以及影视文化、时装表演、选美等带来的影响，旗袍不仅逐渐在大陆地区复兴，还遍及世界各个时尚之地。

(4)旗袍水墨画民族服饰扩展阅读：

论及旗袍风尚的起始时间，通常认为在20世纪民国时期，郑逸梅先生即称 “原来女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民国后始御之”。至于具体的年份，以往的研究相对比较含糊。周锡保先生和张爱玲女士均以为旗袍的流行在1921年以后，周氏还以1923年的画报等资料推断，所谓旗袍在其时的上海数十人中不过一二。

事实上，以当时上海的新闻界对社会现象敏感程度，一种新式样的风行必然会引起广泛的关注，但是在1925年5月以前的如《申报》等报纸上很难查到有关于旗袍的文字，而大量资料为旗袍在1925年的出现提供了佐证。

在作为旧帝都的北京，也有记载表明旗袍时尚始于1925年。因此，将旗袍流行的起始时间视为1925年当为合理。

⑤ 旗袍起源与哪个民族

满族。

旗袍改自满族妇女服装（旗服）。不同于沿袭了4000多年的汉服服制，清朝三百余年的中国女装以旗服为主流。

而二十世纪二十年代初，在西方文化的影响下，中国妇女开始领悟到“曲线美”，对旗袍不断改进，推陈出新，力求把自己优美的身材曲线表现出来。但这并非一帆风顺，于是中西文化冲突的“拉锯战”，便被缝在旗袍上。

(5)旗袍水墨画民族服饰扩展阅读：

论及旗袍风尚的起始时间，通常认为在20世纪民国时期，郑逸梅先生即称 “原来女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民国后始御之”。至于具体的年份，以往的研究相对比较含糊。周锡保先生和张爱玲女士均以为旗袍的流行在1921年以后，周氏还以1923年的画报等资料推断，所谓旗袍在其时的上海数十人中不过一二。

事实上，以当时上海的新闻界对社会现象敏感程度，一种新式样的风行必然会引起广泛的关注，但是在1925年5月以前的如《申报》等报纸上很难查到有关于旗袍的文字，而大量资料为旗袍在1925年的出现提供了佐证。在作为旧帝都的北京，也有记载表明旗袍时尚始于1925年。

⑥ 旗袍怎么画请附图。

先勾出轮廓，再添加花纹，描清楚每条线用橡皮擦干净后再上色

1．服装效果图的内容和表达方式

服装效果图一般采用写实的方法准确表现人体着装效果。一般采用8头身的体形比例，以取得优美的形态感。设计的新意要点要在图中进行强调以吸引人的注目，细节部分要仔细刻画。服装效果图的模特采用的姿态以最利于体现设计构思和穿着效果的角度和动态为标准。要注意掌握好人体的重心，维持整体平衡。服装效果图可用水粉、水彩、素描等多种绘画方式加以表达，要善于灵活利用不同画种、不同绘画工具的特殊表现力，表现变化多样、质感丰富的服装面料和服饰效果。服装效果图整体上要求人物造型轮廓清晰、动态优美、用笔简炼、色彩明朗、绘画技巧娴熟流畅，能充分体现设计意图，给人以艺术的感染力。

2．平面结构图

一幅完美的时装画除了给人以美的享受外，最终还是要通过裁剪、缝制成成衣。服装画的特殊性在于表达款式造型设计的同时，要明确提示整体及各个关键部位结构线、装饰线裁剪与工艺制作要点。平面结构图即画出服装的平面形态，包括具体的各部位详细比例，服装内结构设计或特别的装饰，一些服饰品的设计也可通过平面图加以刻画。平面结构图应准确工整，各部位比例形态要符合服装的尺寸规格，一般以单色线勾勒，线条流畅整洁，以利于服装结构的表达。平面图还应包括服装所选面料。

3．文字说明

在服装效果图和平面结构图完成后还应附上必要的文字说明，例如设计意图、主题、工艺制作要点、面辅料及配件的选用要求以及装饰方面的具体问题等，要使文字与图画相结合，全面而准确地表达出设计构思的效果。

⑦ 旗袍是哪个少数民族的传统民族服饰能得到怎样的启示

传统服饰的旗袍是根据满族的服饰改良的。
旗袍，中国和世界华人女性的传统服装，被誉为中国国粹和女性国服。虽然其定义和产生的时间至今还存有诸多争议，但它仍然是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。
80年代之后随着传统文化在内地被重新重视，以及影视文化、时装表演、选美等带来的影响，旗袍不仅逐渐在大陆地区复兴，还遍及世界各个时尚之地。

(7)旗袍水墨画民族服饰扩展阅读：
论及旗袍风尚的起始时间，通常认为在20世纪民国时期，郑逸梅先生即称 “原来女子在清代穿短衣，不穿旗袍，旗袍在民国后始御之”。至于具体的年份，以往的研究相对比较含糊。周锡保先生和张爱玲女士均以为旗袍的流行在1921年以后，周氏还以1923年的画报等资料推断，所谓旗袍在其时的上海数十人中不过一二。
事实上，以当时上海的新闻界对社会现象敏感程度，一种新式样的风行必然会引起广泛的关注，但是在1925年5月以前的如《申报》等报纸上很难查到有关于旗袍的文字，而大量资料为旗袍在1925年的出现提供了佐证。
在作为旧帝都的北京，也有记载表明旗袍时尚始于1925年。因此，将旗袍流行的起始时间视为1925年当为合理。

⑧ 为什么中国的传统服装是旗袍而不是汉服

汉服被侵略者强行截断传承达300余年，故现在的人不知道汉服，但是现在的环境是，汉服在逐渐的复兴。

汉服呢是华夏汉民族，从皇帝到明朝时期的传统服饰，结合各个时代，每个朝代都在不断的改进和传承，直到清朝入关时期，一直作为中国国家礼服，现在很多人慢慢喜欢和接受汉服，而旗袍呢，旗袍就是民国时期，较为流行的改进服饰，很大一部分还是国外引进，再加以改良，旗袍看上去就是很有气质的，但是只能作为一个分支来看待，毕竟只是一个时期的代表作。况且，高矮胖瘦的人不一定接受住，汉服呢，就比它更为接受和方便多了。

⑨ 旗袍是什么族的服饰

旗袍是满族的服饰。

旗袍本是满族的民族服饰，作为一个游牧民族，满族在入关前主要以狩猎为生。所以，最早的满族服装设计要利于骑射。

典型的满族男性服装由一整块环绕全身的直筒型布料制成，衣袍下摆剪裁为四片。衣袍还包括圆领（round collar ）、窄袖（narrow cuff）、数枚纽扣（buttons）以及一条腰带（waist band）。女性服装基本与男装类似，但袍服的下摆只剪裁为两片。

上世纪二十年代末，长衫的长度大大缩短，下摆从脚踝提高到了小腿。腰线收紧了，同时位于大腿两侧的开衩也相应地提高了。这个时期的旗袍，变得更加凸现女性的柔美。

二十世纪三十年代至四十年代，旗袍的流行达到了顶峰。旗袍不再是传统的满洲服饰， 它彻底改良为一种凸显女性窈窕曲线的服饰，设计多样，材质各异，色彩缤纷。

(9)旗袍水墨画民族服饰扩展阅读

1、旗袍本身所具有的文化价值

旗袍是中国传统服饰的代表，它的产生和发展，都深深扎根于中华文明的沃土之中，体现了中华民族特有的文化价值和民族精神。

旗袍中盘花扣的编制，镶滚边的精作，都是中国服饰的独特创举。盘花扣是古老的“中国结”的一种，从原始社会新石器时代这种绳结就已经出现，慢慢地演变成一种民间手工艺，延传至今，在服饰上的应用，凝结了先民们的智慧和创造潜能，展示了中华民族悠久的历史和灿烂的文明。

而旗袍上的盘花扣是利用中国结的编制工艺手段，以大自然为题材，在旗袍扣位的小小面积上，进行了精工再造，发展出很多的图案和花式，展现了中国传统的民族艺术和民族精华，具有中国浓郁的民族风格。

旗袍的用料多为锦、缎、绉、绸，这些都是中国生产的传统的衣服面料，面料上多配有象征吉祥如意的图案，以表达独特的文化内涵。这些特色，不但具有传统文化的意蕴，更体现了深邃的民族精神。

2、旗袍所表现的含蓄婉约的儒家思想

服饰文化与民族精神是一脉相承的，有着紧密的联系。儒家思想影响着中国社会几千年并在现在也持续着这种影响。

儒家礼教讲究含蓄、中庸，旗袍线条简洁流畅，婉约含蓄，在“露”的同时讲究“遮”，含蓄之中，流闪着几丝只有在线装小说、绣像插图中的仕女才有的清幽气质，因而连带旗袍的性感，都是一种恬淡的靓丽。

旗袍是中国女性着装文化的典型标志，其整体造型风格既符合中国艺术和谐的特点，又将具有东方特质的装饰手法融入其中。在这里，旗袍所表现的服饰文化特色与中国传统的思想感情是有一致性的，因而其独特的魅力得以经久地流行。

3、旗袍所体现的民族文化理念

旗袍文化展现了生动的民族精神，是一种民族文化理念的代表。旗袍表达的是含蓄、朦胧、婉约，它适度地强调胸、臀和细腰，以造型的自然简约格调体现服饰的大家品质：典雅、淑秀、端庄，给人以审美的感受。

旗袍注重精细艺术手法和工艺表达，大量采用的刺绣、图案等丰富的服饰手段，表达了丰富的现象和意境；同时旗袍的端庄、大气，较好地体现了中国服饰力求稳重、平静，有助安宁、融洽和礼让的人际关系，较好地体现了中国服饰文化以伦理道德自律、维持礼仪之邦的精神。

现在的旗袍已经和流行趋势相结合，在国际时装舞台上频频亮相，而且被作为一种民族代表意义的正式礼服，出现在各种国际社交礼仪场合。旗袍从流行走向经典，它寄托着民族服饰上的一种家园情结，一种民族精神的再现。