1. 有谁知道模特走台步的几个基本动作
模特的基础训练
一 基本站姿
通过训练使模特学会提气用胸部呼吸,达到模特身体线条有亭亭玉立之感。练习时,背部贴住墙站立(脚跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在墙上),然后胸向前挺,肩向后、向下用力拢,使两肩尽量往一起靠。
(要求:抬头、挺胸、收腹、立腰、提臀、双腿并拢、双脚加紧、两臂自然下垂。从侧面看,与胸相应的背部是向前弓的,呈S型曲线。)
二 台步
台步,就是模特在T型台上走步。俗称“猫步”,因为模特走台时双脚要在一条直线上行走。
走台时,模特身体要挺起来,要感觉有一种向上拉动的力作用在身上,但不能发硬。脖子要直,头部要正,但不能僵。下巴要平,肩要自然下垂,双手要自然,忌挺腹撅臀,要挺胸收腹提臀。迈步时,出胯带动大腿,然后提膝,以小腿带动脚,走出直线,模特摆臂要自然,练习时以肩关节为轴,两臂自然伸直,前后交替摆动。台步要做到挺而不僵,柔而不懈。切忌内八字或外八字脚。模特练习走步时,要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。
1.光脚练习 光脚练习主要是踮脚步训练,在泳装表演时常用踮脚步,因踮脚行走可以保持模特身体高度。
踮脚练习的要领是,行走时脚跟离地,脚尖踮起,身体重心放在脚尖上,慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时,要略提胯,步幅可大一些。练习时要保持上身平稳,避免左右摇晃。
2.着鞋训练 着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上,高度确定后,鞋跟可先选用粗跟,经过训练适应后,再改用细跟。练习时,要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走),脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态,表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说:“运上丹田气,精神勇气增”,可见如果小腿用上力气,行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地,穿平跟鞋练习时脚跟先落地,但要有脚尖先着地的感觉,以保证小腿要和大腿在同一直线上,这样表演才能达到理想效果。
3.特殊练习
A.慢步练习 慢步是时装表演中常用的步态,在练习时,要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心,保持好身体平衡。
B.台阶练习 现在的大型时装表演,往往使用造型台,在台上设置一些台阶,供模特行走。所以,模特在基本功训练时,要加强台阶练习,以掌握要领。
台步随模特着装的款式不同要有变化,如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步,跨部摆动可大些,运动装、青春活力装的台步可用跑跳步,也可用具有舞蹈成分的台步,旗袍、晚礼服一般采取慢步,步态要平稳。
4.转身 走台时的转身可分90°、180°、270°、360°、540°或连续转等多种情况,90°、180°、270°、540°转身是改变走台方向时采取。360°、720°转身后行走方向不变。转身练习时要注意重心的掌握,左转以左脚为轴,重心落在左腿上,右转身以右脚为轴,重心落在右腿上。
5.神态 时装模特表演时的神态是通过面部表情和形体姿态共同来体现的。模特在表演过程中,最重要的表情就是眼神。眼神是心理活动的直接反映,它可以表现出人的喜、怒、哀、乐等心理变化。模特对时装的理解通过面部表情直观的反映出来。模特应根据时装的不同风格做出相应的表情。如:礼服的表演,一般以冷面孔给人一种高贵的感觉。表演便装、休闲装时要全身心投入又要给人以轻松之感。在目视前方的同时眼睛适当向两侧观看,要给人一种随意的感觉。这样才能更好地与观众交流,以产生应有的共鸣。神态的练习要和台步训练同时进行。三 亮相
时装表演的亮相是指模特在一个短时间的停顿中所摆出的姿势。一般模特在上场、下场转身及台步衔接时使用这种姿势。模特亮相的姿势是静止的姿态,可以集中突出显示时装的优美款式、质地、色彩和风格。观众在感受时装动态美的同时,欣赏到时装在静态时展示出的魅力。模特在表演过程中,可以通过再伸展台不同位置进行亮相,使观众从不同角度欣赏到服装,以向观众展示服装的款式、别出心裁的部位和设计师的构思。
表演中的亮相动作要做得自然协调,恰到好处,切勿矫揉造作。还要注意动作之间的衔接。
亮相的平时训练:
1.亮相的脚位练习 亮相的脚位有多种,基础脚位有两种。一是身体的重心放在一条腿上,非重心腿做一些不同的腿位;二是身体的重心放在双腿上,双腿可做出腿型组合(直立或屈膝分步)。
2.脚位与躯干的协调训练 根据脚位的不同,躯干做一些对应的姿势。单腿重心,一般躯干以侧拧为主。双腿重心,躯干以直线为主。
3.停顿练习 模特在亮相前正在行走,到某个位置停下来亮相,从行走到静止的转化衔接要加强练习。
4.形体线条的练习 模特在表演过程中,通过运用形体线条,可以传达不同风格的服装效果。线条练习主要包括:曲线型练习、垂线型练习、折线型练习。
5.常用动作练习 根据常见的几大类服装做一些常用动作练习。
四 造型
模特造型一般是指在表演过程中,模特一人或多人组合做雕塑性强的亮相姿态。造型与亮相的主要区别是前者停顿时间长于后者,动作的幅度前者大于后者。同时,造型由多人完成,通过集体造型可使观众同时看到一个系列的完整效果。
造型的平时训练与亮相基本相同。此外,还要进行群体合作练习和“意念”的练习。
1.群体合作练习 群体造型来源于个人的亮相,要求模特具备良好的亮相能力,并要有优秀的合作精神。训练时要认真听从指导教师的指挥,注意与他人的协调性。
2.造型“意念”的练习 模特造型意念是指模特在造型时把自己的全部思想和念头集中到身体的某个部位,以增加造型特写的效果。
2. 旗袍走秀的基本手势有哪些
旗袍走秀的基本手势
1.叉腰
叉腰可以说是旗袍走秀的基本手势,有单手叉腰或者双手叉腰,不是为了叉腰而叉腰。或者是双手交叉,右手放于左手上。叉腰的一只手要放在身材最细的部位,才能更有曲线感,背要挺直,稍微向后仰,显出端庄大方。
叉腰这个动作虽然模特的经常性动作,但绝不是随意发挥的,为了展示服装,最重要的是要显示服装的特性。
3. 旗袍模特基本步要点
1、腿的发力点:首先是模特一位站姿,起步发力点在股直肌,也就是大腿前侧的这块肌肉,先由它发力,带动大腿起来,再由大腿带动小腿,经过屈膝、掩膝,大腿小腿向前迈出,当你的动力腿(也就是脚抬起的这条腿)迈出后,后面主力腿的脚一定要登直,这样走起来比较秀美。
2、脚位:因为旗袍叉开的比较高,所以抬腿的时候,脚离开地面最多一寸左右,不要抬的太高,也不要顺着地面拖过去。
3、手形:旗袍步的手是修长形的,三指合拢,食指稍稍分开,姆指内靠,这样不论从哪个角度看,手形都显得修长。
(3)旗袍模特教学分解视频扩展阅读:
一、身高是模特所具备的最基本的条件。女服装模特一般身高在1.72~1.83米之间,如今世界的几位超级名模,如辛迪.克劳馥(Cindy crawford)、何穗等人,身高都在175厘米左右。
二、女广告模特一般身高在1.65米以上。男性模特的身高一般在1.80~1.90米之间,胸围95~110厘米,腰围72~80厘米,臀围92~105体重在70~80公斤之间。
三、和谐的身体比例是模特重要的生理基础,对于人体形式美的体现者模特来说,在评判他们的体形是否和谐时,我们可以以“黄金分割律”来作为参考。
四、对于模特的身材比例,可以从以下几个方面加以分析:
1、上下身比例——对模特的要求是下身长于上身。
2、大小腿比例——小腿与大腿比例接近相等或略长于大腿。
3、头身比例——头长为身长的七头半是达芬奇拟的黄金比例,所以现模特比例最好在七头半至九头身为最好,较小的头颅会使身材显得更灵巧。
4. 我现在急需一个两分钟以内的旗袍秀表演视频,请问网上哪里有
http://video.sina.com.cn/v/b/25517701-1547936113.html
这个挺不错,,给分吧
5. 请问哪位高人有旗袍的制作过程视频或步骤讲解,具体一点,麻烦发到邮箱[email protected],谢谢!
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6. 求圣路易斯旗袍MMD视频
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7. 旗袍剑视频教学
造型方法的区别 古代旗袍:大多采用平直的线条,衣身宽松,两边开叉,胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近; 近代旗袍:进入了立体造型时代,衣片上出现了省道,腰部更为合体并配上了西式的装袖、旗袍的衣长、袖长大大缩短、腰身也越为合体。
8. 秀场上模特的旗袍大了如何改
是整体大了么?需要改腰身处和臀围处,如果胸部也大了则需要收量,可以改小的。再熨烫一下就好。