旗袍汉烟儿民族服饰

❶ 旗袍起源于满族，那么这个服饰是只有满族才有吗

在今天五花八门的影视剧或电影中，但凡牵涉到民国时期，剧中总会或多或少的出现一位身穿旗袍的美丽女子。这固然是影视剧想要表现出一种女性身上的美丽“民国范儿”，但也反映出在当今人们的心目中，旗袍与身份尊贵的女性紧密结合，已然成为能够代表中国女性之美的典型服饰。作为一种相对年轻的服饰，这一抹挥之不去的风情到底来自何处？今天，咱们就来聊一聊旗袍的历史。

一、起源与产生

到1930年之后，旗袍在中国的发展进入鼎盛时期，女性均以穿旗袍为尊贵和美丽的象征，而旗袍的样式也变得五花八门，难以形成唯一的制作标准。例如旗袍的袖子时有时无，到最后干脆将袖子取消，下摆的长度时长时短，底摆的长度一时间由早先的垂至地面缩短到膝盖以上，而旗袍两侧的开叉则越来越高，最高时几乎与臀部齐平。而旗袍制作的工艺也愈发的考究，上流社会自然以进口绸缎为主，而普通民众则主要以阴丹士林布来制作旗袍，装饰图案则以龙凤、孔雀或者简单的几何图形来装饰，不再像晚清时期那么艳丽，更显庄重与素雅。这种种改变都体现出了人们思想的转变与突破，衣服的设计以美为主，不再考虑传统的礼教规矩，而衣着的变迁也反映出了民国时期的社会风貌。

❷ 请问那种清末民初的那种象旗袍一样的袄叫什么阿

满族历史悠久，文化发达。其服饰高雅华丽，在中国民族服饰文化中独树一帜，并对中国的服饰文化发展产生过很大影响。 由于寒冷的生活环境和射猎生活的需要，过去满族人无论男女，均多穿“马蹄袖”袍褂。努尔哈赤建立八旗制度以后，“旗人”的装束，便成为“旗袍”（满语称“衣介”）。 清初，旗袍的式样一般是无领、大襟、束腰、左衽、四面开衩。穿着既合体，又有利于骑马奔射。出猎时，还可将干粮等装进前襟。这种旗袍有两个比较突出的特点，一个是无领。努尔哈赤为统一衣冠，曾厘定衣冠制，规定“凡朝服，俱用披肩领，平居只有袍”。即常服不能带领子，只有入朝时穿的朝服方可加上形似披肩的大领；二是在窄小的袖口处还接有一截上长下短的半月形袖头，形似马蹄，俗称“马蹄袖”。平时绾起来，冬季行猎或作战时放下，使之罩住手背，既起到了类似手套的保暖作用，又不影响拉弓射箭，故又称之为“箭袖”（满语称之为“哇哈”）。满族入主中原以后，“放哇哈”成为清朝礼节中的一个规定动作，官员入朝谒见皇上或其他王公大臣，都得先将马蹄袖弹下，然后再两手伏地跪拜行礼。 旗袍的外面还习惯套一件圆领、身长及脐、袖长及肘的短褂。因这种短褂最初是骑射时穿的，既便于骑马，又能抵御风寒，故名“马褂儿”。清初，马褂儿是八旗士兵“军装”，后来在民间流行起来，具有了礼服和常服的性质，其式样、面料也更加繁多。满族人还喜欢在旗袍外穿坎肩。坎肩一般分为棉、夹和皮数种，为保暖之用。样式有对襟、琵琶襟、捻襟等多种。 而作为有清一代“时装”的满族女式旗袍，则多有发展。当初在北京等地曾盛行“十八镶”的做法，即镶十八道衣边才算好看，样式也变成宽袍大袖；辛亥革命后，旗袍样式由肥变瘦；在20世纪30代初受西方短裙影响，长度缩短，几近膝盖，袖口缩小；30年代中又加长，两边开高衩，并突出曲线美；40年代又缩短，出现短袖或无袖旗袍，外为流线型。继后，衣片前后分离，有肩缝和装袖式旗袍裙等。用料广泛，棉、毛、丝、麻和各种化纤衣料均可。旗袍除有长、短袖之分之外，还分皮、棉、单、夹数种，便于在不同季节穿用。经过不断改进的旗袍，一般样式大致为：直领，窄袖，右开大襟，钉扣绊，紧腰身，衣长至膝下，两侧开叉；讲究做工和色彩搭配，大多在领口、袖口和衣边上绣有各色图案的花边。如此既衬托出女性身材之美，又显得文雅大方。具有东方色彩的旗袍现已成为中国妇女普遍喜爱的中式服装。 旗袍和“旗头”、“旗鞋”等搭配起来，就构成了满族妇女典型的传统服饰装束。 “旗头”指的是一种发式，也称发冠。类似扇形，以铁丝或竹藤为帽架，用青素缎、青绒或青纱为面，蒙裹成长约30厘米、宽约10多厘米的扇形冠。佩戴时固定在发髻上即可。上面还常绣有图案、镶珠宝或插饰各种花朵、缀挂长长的缨穗。“旗头”多为满族上层妇女所用，一般民家女子结婚时方以为饰。戴上这种宽长的发冠，限制了脖颈的扭动，使身体挺直，显得分外端庄稳重，适应于隆重场合。 “旗鞋”款式独特，是一种高木底绣花鞋，又称“高底鞋”、“花盆底鞋”、“马蹄底鞋”等。其木底高跟一般高5－10厘米左右，有的可达14－16厘米，最高的可达25厘米左右。一般用白布包裹，然后镶在鞋底中间脚心的部位。跟底的形状通常有两种，一种上敞下敛，呈倒梯形花盆状。另一种是上细下宽、前平后圆，其外形及落地印痕皆似马蹄。“花盆底”和“马蹄底”鞋由此而得名。除鞋帮上饰以蝉蝶等刺绣纹样或装饰片外，木跟不着地的部分也常用刺绣或串珠加以装饰。有的鞋尖处还饰有丝线编成的穗子，长可及地。这种鞋的高跟木底极为坚固，常常是鞋面破了，而鞋底仍完好无损，还可再用。高底旗鞋多为十三四岁以上的贵族中青年女子穿着。穿这种高底鞋走起路来显得姿态优美。老年妇女的旗鞋，多以平木为底，称“平底鞋”，其前端着地处稍削，以便行走。 满族的帽子种类较多，主要分为凉帽和暖帽两种。过去，满族人常戴一种名为“瓜皮帽”的小帽。瓜皮帽，又称“帽头儿”，其形状上尖下宽，为六瓣缝合而成。底边镶一约3厘米宽的小檐，有的甚至无檐，只用一片织金缎包边。冬春时一般用黑素缎为面，夏秋则多用黑实地纱为面。帽顶缀有一个丝绒结成的疙瘩，黑红不一，俗称“算盘结”。帽檐下方的正中钉有一个“标志”，称“帽正”，有珍珠、玛瑙的，也有小银片、玻璃的。相传这种帽最早始于明代初期。因其为六瓣缝合，取“六合”，即天地四方“统一”之意，故盛行起来。满族入关以后，受中原文化影响，也取其“六合统一”之意，开始戴用此帽，而且颇为流行。现在，在有关清代和民国时期的电视、电视剧中，我们仍能经常看到它的影子。 早期满族男人多穿双脊脸的叫做“大傻鞋”的一种便鞋。鞋面多用青布、青缎布料。鞋前脸，镶双道或单道黑皮条。鞋尖前凸上翘，侧视如船型。妇女除“旗鞋”和平底便鞋（平底鞋鞋面上皆绣花卉图案，鞋前脸多绣有“云头”）外，还有一种“千层底鞋”。“千层底鞋”用多层袼褙做鞋底，故得此名。鞋面多为布料，一般不绣花卉等图案，多在劳动中穿用。 还有一种很有特点的鞋，叫乌拉（靰鞡）鞋，多为满族百姓冬季穿用。用牛皮或猪皮缝制，内絮靰鞡（乌拉）草，既轻便，又暖和，适于冬季狩猎和跑冰。 满族妇女是脚穿旗鞋，身着旗袍，头带旗头；满族男子一般也是穿长袍，只是长袍外面常罩上一件坎肩（马甲）。 满族的女式旗鞋，称为“寸子鞋”，亦称“马蹄底鞋”。鞋底中间即脚心部位嵌上3寸多厚的木头，用细白布包上，木跟不着地的地方，常用刺绣或穿珠加以装饰，因鞋底平面呈马蹄形，所以得名；还有一种鞋的底面呈花盆形状，称为“花盆底鞋”；老年妇女和劳动妇女所穿旗鞋以平木为底，称为平底绣花鞋，亦称“网云子鞋”。满族的女鞋，表面都有绣花，而袜子多为布质，袜底也纳有花纹。 男式旗鞋是满族及爱新觉罗家族具有民族特色的鞋，又叫“兀拉”，是用兽皮或家畜皮制成。帮底相连，形状前平后圆，口方，前脸上聚皮纳褶，四周安有六个小耳，穿皮条或麻绳系紧。冬季鞋内放兀拉草，轻便、暖和。贵族则穿靴，上朝穿方头朝靴，平时穿一种薄底短筒轻便靴，俗称“快靴”，也叫“爬山虎靴”。还有一种家制布鞋，大多是厚底、素帮、圆口或方口式，鞋脸上镶着皮条制成的单梁或双梁。 旗袍是满族最有特色的服装。满语为“衣介”，也就是长袍的意思。男子的旗袍是无领（也有圆领的）捻襟、窄袖（也称箭袖、马蹄袖）扣绊、两面或四面开衩、束带。箭袖或马蹄袖，平时挽起，冬季打猎或作战时放下，覆盖手背，用以御寒，后来成为清朝礼节中的一个规定动作。开衩本是为了上下马方便，后成了区分等级的标志。皇族宗室开四衩，官吏士俗开两衩。还有一种便服，不开衩的袍，俗称“一裹圆”。 坎肩是满族男子服装特色之一。坎肩（又称背心、马甲），是一种无袖短衣。有单、夹、棉、皮等几种。满族猎户多穿毛朝外的皮坎肩。女子的坎肩多用布制，四边镶有彩条。另外，满族坎肩的样式也很多，常见的有对襟直翘、对襟圆翘、捻襟、琵琶襟、一字襟、人字襟等。还有一种多纽扣的马甲，称为巴图鲁坎肩。坎肩也正是以这种独有的魅力，流传至今，成为各民族人民喜爱的一种服饰。 女式旗袍基本与男式相同，只是多一些装饰而已。女式旗袍除也是直立式的宽襟大袖长袍外，下摆及小腿，有绣花纹饰。满族妇女往往在衣襟、领口、袖边等处，镶嵌几道花纹或彩牙儿，俗称“画道儿”或“狗牙儿”。根据季节变化，还可分为单、夹、棉、皮等几种。 随着社会的发展，男旗袍逐渐废弃，女旗袍则不断演化，由宽腰直筒式逐渐变成了紧身合体的曲线型、流线型，成为代表中华民族的一种女式服装。 满族人的发式是继承了金代女真人之习俗。男子发式是“半剃半留式”， 这与满族先民女真人的“辫发垂肩，留脑后发”有一定承袭关系。满族妇女“辫发盘髻”的习俗，也是来自女真遗风。“两把头”是满族妇女最具有代表性的发式，即将头发夹于头顶，分成两绺，结成横长式的发髻，以高髻为尚。再将后面余发 成一个“燕尾”式的长编髻，压在后脖领上，使脖颈挺直，加之穿高底旗鞋，走起路来分外端庄、文雅。 清代中期以来，满洲贵族妇女盛行顶戴“大拉翅”（旗头）。它是由“两把头”的发式发展而来的。 满族男子一般戴礼帽。大凡礼帽，一般都在顶珠之下装有短翎管，用来佩饰羽翎。日常满族男子戴的，还有圆形瓜皮便帽。

❸ 民国文中描写女子旗袍服饰的句子或词语

网络了些,你看看：

从文学作品看民国女子服饰
当上海变得最快的时候，怀旧却也成了一种时尚。摄影师马元浩是个有心人，他在四处采风的过程中，收集了不少清末民初的女子服饰。这本《飘逝的罗裙》（马元浩摄戴云云著上海画报出版社2002年7月版），就是他的藏品集，也是摄影作品集。戴云云的文字，则对中国女子服饰的发展过程作了一个比较全面的描述。不过，照片上那些身穿旧式服饰的模特，总让人隐隐觉得一种格格不入的尴尬。马元浩自己也有这样的感慨：“当代女子生活在男女平等的今天，她们活泼开朗，无法表现一二百年以前女子的哀怨、沧桑和含蓄。毕竟时代不同了，环境氛围也不同了。”

民国女子究竟是如何穿着打扮的呢？当然，泛黄变脆的老照片和存在箱子下层带有霉味的衣物可以提供一定的参考。此外，还有一个途径，即文学作品中的服饰描写也可告诉我们许多真实的信息。

巴金在《激流三部曲》中写了五四运动以后中国青年在封建专制家庭里的生活、痛苦和斗争。书中他对各个女性的服饰描写着墨不多，却极具代表性：蕙“穿一件滚边玉色湖绉短袄，系粉红裙子”。这是五四以后大家闺秀的装束。婉儿“穿了一件玉色湖绉滚宽边的袖子短、袖口大的时新短袄，系了一条粉红湖绉的百褶裙”。冯乐山给婉儿做喇叭袖的时髦短袄，原是为了给自己争面子的。这身衣着表明了婉儿的侍妾身份。

五四以后的汉族城镇女子还是习惯于上穿袄下穿裙，窄袖长袄逐渐向喇叭袖短袄过渡。这时只有旗人才穿旗袍。在《家》、《春》、《秋》中是找不到穿旗袍的女人的。

张爱玲对服装的讲究是出了名的，她对自己作品中女主人公的服饰自然会作精心的设计。《金锁记》中的曹七巧原是麻油店千金，嫁入大户后，为了不被人看轻，在衣着上是紧追潮流的。

她“身上穿着银红衫子，葱白线镶滚，雪青闪蓝如意小脚裤子”。辛亥革命后，一度掀起过女权运动。受“男女平等”的思想影响，上衣下裤成了女子的时兴装束。只是在正式场合，良家女子还得系裙。

二十多年后，曹七巧的女儿长安长成了大姑娘，可仍待字闺中。当有人为她介绍对象时，她“换上了苹果绿乔琪纱旗袍，高领圈，荷叶边袖子，腰以下是半西式的百褶裙”。

上面穿旗袍，下面穿百褶裙，这是满汉女装款式交融的结果。而高领圈和镶荷叶边的袖子都是当时的时尚。

张恨水《啼笑姻缘》中的陶太太是一个摩登的民国女子。她“穿了一件银灰色绸子的长衫，只好齐平膝盖，顺长衫的四周边沿都镶了桃色的宽辫，辫子中间，有挑着蓝色的细花，和亮晶晶的水钻，她光了一截脖子，挂着一副珠圈，在素净中自然显出富丽来”。

上面这些文学人物的衣着描写使我们对民国女子服饰有了大致的了解。

女子的服饰打扮，从大的方面看，反映了当时政治状况、经济风貌、道德观念及生活习俗，从小的方面看，则反映了“她”的身份、地位、气质和品位。这一点，哪个时代都一样。

这个帖子里还有http://www.showchina.org/zgwhxl/zgctfs/200703/t109532.htm不少：

❹ 旗袍马褂也是汉族的不是满族的清朝是抄袭我们汉族。。

马褂和旗装是没有立领的，盘扣也是一排一排的一字扣像蜈蚣一样，汉服一排一排的盘扣都是花盘扣因为一字扣一排一排的太丑了，不需要一排一排的才会选择一字扣，比如圆领袍，褙子，这些只需要一颗就行了。旗袍是清朝立领汉女装（立领汉女装是明朝立领袄裙演变而来的，领子从方立领变成圆立领了，衣襟变成了满族的厂字襟，盘扣从花式盘扣无尾盘扣也变成了满族盘扣也就是一排一排的一字扣，形成立领汉女装）加长去掉琵琶袖改为直袖形成京式旗袍男女都能穿当时男式喜欢外面套着马褂穿，马褂跟着受影响出现立领形成现在的唐装雏形，这种京式旗袍当时连男式也穿也就是现在说相声的大褂雏形，民国时期又去掉袖子，收了腰变成海派旗袍这种就只能女式穿了，现代旗袍就是海派旗袍。

❺ 旗袍是由哪个民族的服饰演变过来的

旗袍是在二十世纪上半叶由民国服饰设计师参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装，是一种东西方文化糅合具象。在现时部分西方人的眼中，旗袍具有中国女性服饰文化的象征意
甘婷婷旗袍照
义。在浓厚的封建礼教氛围中，想要妇女如现在一般外露曲线是不可能的。传统旗袍的裁制一直采用直线，胸、肩、腰、臀完全平直，使女性身体的曲线毫不外露。尽管旗袍改于满族妇女的袍子，或称旗装、旗服，但旗袍并不是旗装。旗袍是带有中国特色、体现西式审美、并采用西式剪裁的时装。旗装是满族妇女的民族服饰。旗装大多采用平直的线条，衣身宽松，两边开叉，胸腰围度与衣裙的尺寸比例较为接近；在袖口领口有大量盘滚装饰。黄色是皇家独尊之色，民众是忌用。旗装色彩鲜艳复杂，用料等花色品种就多样，喜用对比度高的色彩搭配。在领口、袖头和掖襟上加上了几道鲜艳花边或彩色牙子盘滚设计。由于旗装是一种平面服饰，盘滚成为旗装除面料外的唯一设计空间，因而以多盘滚为美。清末曾时兴过“十八镶”（即镶十八道花边）。清代旗袍纹样多以写生手法为主，龙狮腆麟百兽、凤凰仙鹤百鸟、梅兰竹菊百花，以及八宝、八仙、福禄寿喜等都是常用题材。

❻ 昊奴儿童旗袍和汉服，民族风服饰，哪种更好看

昊奴儿童旗袍和汉服，民族风服饰都有不同的特色和风格，具体可以根据自己的喜爱去选择，都是很好看的嘞。希望我的回答能够帮助到您。

❼ 旗袍起源于我国哪个少数民族的服装，满簇

汉族。。其实旗人的马褂原先是无领式的有也是用的假领而且满人也没有所谓的旗袍满人的叫女式长袍，所谓的唐装和旗袍还有立领大襟袄等等不过是清中期马褂旗装受汉服影响加了立领后才有的产物。而且汉族人自清中期开始穿这种立领服饰的主流已经超过满族人穿的历史，已经成了汉族的一种主流了。就好比和服明明是唐朝吴地的吴服为什么偏称他为日本服饰呢？因为日本穿吴服的主流已经超过任何国家穿吴服的历史，已经成了日本的一种主流了。。立领又是哪个民族呢？立领即明立领。明立领最早出现于明朝中期（其前身源于周朝深交领深衣）深交领就是一种紧贴颈部的一种交领，明立领到了明朝后期的 中原和 江南已经广泛流行，立领应运而生。已经基本形成了现在旗袍的特色， 民族服饰中的立领即明竖领，其特点是方角，瘦高，领上通常装饰有两颗金属扣，因此此类衣服也被称为“扣身袄儿”，最早出现于明朝中期，至明后期在女性服饰中已广泛流行，有一种观点认为竖领的产生与当时气候变冷有关，但当时立领的形成结构来看，他更像是宽交领的一种变异形式。由于清初的易服制度所谓的“男从女不从”，明竖领与其它女装在相当长时间内得以保持，立领马褂装又是何时出现的?是在清朝中期马褂融入汉族特色，将马褂加入了汉族立领元素。除了马褂还有旗袍所谓的旗袍不过是旗装受了汉服影响在袍子上装领子后到了民国又受西方影响加以改良才有的产物。长袍长衫等等也融入了汉族元素清朝初期的长袍长衫又肥又大，长及脚面，并且没有领子，穿时，须别加领衣，俗称 “一裹圆”，此种服饰为清代官吏经常使用，无禊，后来成为天津地区一般平民所穿用的袍服。清朝晚期，长袍则演变成又短又瘦，并且加上了立领。。民国时期孙中山为了驱逐鞑虏，不能让中华民族重蹈覆辙不准中国人穿民族服饰，为了中华民族（五族）走向共和所以实行断发易服，当时只有5个民族属于中国也就是过去称的五族，也就是满汉藏蒙回现在这5个民族除了蒙古族已经演变了很多民族。当年孙中山为了五族走向共和，决定让5个民族统一穿一样的服饰因为汉服只能代表汉族所以让5个民族穿一样的服饰代表中国5个民族走向共和，也就是现在的中山装旗袍唐装等等改良的立领服饰，后来少数民族将自己民族特色比如滚边加入马褂里，不同民族滚边图案就不一样，汉族则是没有滚边的。。马褂旗装历史，清朝前期是没有立领的，清朝中期加了立领也就形成了后来的唐装和旗袍，现在蒙古服饰和各大少数民族服饰也出现了立领，民国时期让全国人民不准穿满族服饰，统统穿旗袍唐装，所以后来中国大部分民族都是立领服饰。此次中国人只能穿唐装马褂和外国的服饰。五族里的汉：包括现在的汉族，以及西南、华南的少数民族如苗族、白族、壮族等。过去一般都把西南的少数民族当作汉人的分支。
五族里的藏：包括现在的藏族、门巴族、珞巴族。这几个民族其实生活习惯和语言都差不多的。

五族里的满：解放前的满族定义比现在大得多，除了现在的满族以外还有东北的锡伯族、达斡尔族、鄂伦春族、鄂温克族。日本占领东北的时候，这些民族的人户口都算作满族。

蒙：基本上和现在没变化

回：包括现在的回族，以及西北地区所有信伊斯兰教的少数民族——如维吾尔族、哈萨克族、保安族等。都被孙中山断发易服化了。解放后这些民族都演变成了多个民族...
朝鲜族、俄罗斯族这些外来民族旧时一般都被当作侨民，有中国国籍的叫做“归化族”（归化就是入籍的意思，这个词韩国、日本现在还在用，你加入日本国籍就叫“归化”），除了日本占领东北建立伪满洲国的时候，把朝鲜族算做“满洲国人”（反正都是日本人的地盘）

后来出现56个民族无非是一些人想谋求点优待而已。。。

❽ 如何区分苗族服饰与其它民族的服饰

苗族的服饰的主要特点五彩斑斓...
服饰有明显的地域差异。妇女较典型的装束是短上衣，百褶裙。苗族衣料过去以麻织土布为主，普遍使用独具特色的蜡染、刺绣工艺。裙子以白色、青色居多，服饰的用料、颜色、款式、刺绣等方面，都极具民族风格。配饰以头、颈、胸及手等部位的银饰为多见，苗族的银饰在各民族首饰中首屈一指。绚丽多彩的服饰文化充分显示了苗族的聪明才智，至今仍保持自己的民族特色。苗族服饰样式繁多，据不完全统计多达200多种样式，年代跨度大。
湘西方言苗区和黔东方言苗区喜好银饰，黔南某些地区喜好贝饰，而西部方言区苗族服饰则少银饰。银饰、苗绣、蜡染是苗族服饰的主要特色。
苗族服饰是我国所有民族服饰中最为华丽的服饰，既是中华文化中的一朵奇葩，也是历史文化的瑰宝。
其他民族服饰：
1、汉服的主要特点是交领、右衽、束腰，用绳带系结，也兼用带钩等，给人洒脱飘逸的印象。
这些特点都明显有别于其他民族的服饰。汉服汉服有礼服和常服之分。从形制上看，主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳缝连起来）、“襦裙”制（襦，即短衣）等类型。男子常常戴冠、巾、帽等，形制多样。女子发髻也可梳成各种式样，并在发髻上佩带珠花、步摇等各种饰物。鬓发两侧饰博鬓，也有戴帷帽、盖头的。汉族人装饰还有一个重要特征就是喜饰玉佩玉。
2、蒙古族服饰包括首饰、长袍、腰带和靴子等。男女老少一年四季都喜欢穿长袍，春秋穿夹袍，夏季着单袍，冬季着棉袍或皮袍。男袍一般都比较宽大，尽显奔放豪迈。女袍则比较紧身，以展示出身材的苗条和健美。男装多为蓝、棕色，女装则喜用红、粉、绿、天蓝色。腰带是蒙古族服饰重要的组成部份，用长三四米的绸缎或棉布制成。蒙古族钟爱的靴子分皮靴和布靴两种，蒙古靴做工精细，靴帮等处都有精美的图案。佩挂首饰、戴帽是蒙古族习惯。玛瑙、翡翠、珊瑚、珍珠、白银等珍贵原料使蒙古族的首饰富丽华贵。
3、藏族的服装主要是传统藏服，特点是长袖、宽腰、大襟。妇女冬穿长袖长袍，夏着无袖长袍，内穿各种颜色与花纹的衬衣，腰前系一块彩色花纹的围裙。藏族同胞特别喜爱“哈达”，把它看作是最珍贵的礼物。“哈达”是雪白的织品，一般宽约二、三十厘米、长约一至两米，用纱或丝绸织成，每有喜庆之事，或远客来临，或拜会尊长、或远行送别，都要献哈达以示敬意。
藏族服饰的最基本特征是肥腰、长袖、大襟、右衽、长裙、长靴、编发、金银珠玉饰品等。由于长期的封闭性生存，藏族服饰发展的纵向差异并不大，其基调变化亦小。藏族服饰的形制与质地较大程度地取决于藏族人民所处生态环境和在此基础上形成的生产、生活方式。
4、满族服饰分旗装与马褂。当今满族一般着时装，节日才会穿满足特色的服饰。其中改良后产生的旗袍受到全国人民的喜爱。
旗装，满语称“衣介”。分为单、夹、皮、棉四种。这种“衣皆连裳”（古代上为衣，下为裳）与汉族的上衣下裳的两截衣裳有明显区别。它是满族男人喜着的服饰，也叫大衫、长袍。满族男子穿的旗装，其样式和结构都比较简单，原为满族骑射时穿用的圆领（无领后习惯加一假领）、大襟、窄袖、四面开禊、左衽、带扣绊、束带，适于骑马射猎。满族妇女穿的旗装，样式美观大方，讲究装饰，领口、袖头、衣襟都绣有不同颜色的花边，有的多至十几道，穿起来匀称苗条，婀娜多姿。有一种女式旗装叫“大挽袖”，把花纹绣在袖里，“挽”出来更显得美观。满族妇女所穿旗装，从样式到做工都十分讲究。在旗装领口、衣襟、袖边等处镶嵌几道花条或彩牙儿，有的还要镶上18道衣边才算是美。旗装的样式后来发生了一些变化，开禊从四面改成了两面；下摆也由宽大改为收敛；袖口也由窄变肥，又由肥变瘦，使其穿起来更加合体。

❾ 为什么中国的传统服装是旗袍而不是汉服

汉服被侵略者强行截断传承达300余年，故现在的人不知道汉服，但是现在的环境是，汉服在逐渐的复兴。

汉服呢是华夏汉民族，从皇帝到明朝时期的传统服饰，结合各个时代，每个朝代都在不断的改进和传承，直到清朝入关时期，一直作为中国国家礼服，现在很多人慢慢喜欢和接受汉服，而旗袍呢，旗袍就是民国时期，较为流行的改进服饰，很大一部分还是国外引进，再加以改良，旗袍看上去就是很有气质的，但是只能作为一个分支来看待，毕竟只是一个时期的代表作。况且，高矮胖瘦的人不一定接受住，汉服呢，就比它更为接受和方便多了。

❿ 旗袍源于我过哪个少数民族

旗袍，是一种内与外和谐统一的典型民族服装，被誉为中华服饰文化的代表。它以其 流动的旋律、潇洒的画意与浓郁的诗情，表现出中华女性贤淑、典雅、温柔、清丽的 性情与气质。 旗袍追随着时代，承载着文明，显露着修养，体现着美德，演化为天地间一道绚丽的 彩虹。愿旗袍连接起过去和未来，连接起生活与艺术，将美的憧憬、美的风韵洒满人 间。

旗袍是中华女性最具代表性的传统服装。说到传统，人们总要想到封建主义的保守 、 封闭，还有封建主义对妇女的各方面的禁锢。数千年来，中华女性的着装是严肃的。直到现在，严肃而正规的“职业女装”仍然占据着中国女性服装的主要地位。凤冠霞帔，母仪天下，如果说中国几千年来的封建传统把妇女的最高期望值定到这里 ， 那么最能说明一切奥妙的关键字眼就是“表 现”。把美好的体貌表现出来的唯一媒介 是好的服装。“霓裳羽衣”也好，“凤冠霞帔”也罢，除了对那种繁华尊贵的追求之外，无论如何 也剪不掉那段渴望美丽、渴望风采浪漫。旗袍的出现或许就因为如此吧。人类文明有五千年悠久的历史，女性的服装也随着历史不断改变。比起科技带给世界 的巨大变化，人体却顽强地保持了原状，这虽然不能算是奇迹，却为服装发展史、提供了可能。服装不能脱离人体而孤立存在，旗袍也一样。女性的头、颈、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，构成众多曲线巧妙结合的完美整体。旗袍的审美，似乎可以从这里谈起 。
旗袍之源——枣（zao 三声)旗袍作为袍服大家族中的一员，其发源有人认为可追溯到春秋战国时期的深衣。
旗人之袍与旗袍枣旗袍不是一个固定的形式，而有一个变化发展的过程。把旗袍 视为旗人之袍或旗女之袍虽看似无大错，却难免有望文生义之嫌。
民国之初——悄然过渡过的旗袍。

20世纪初，中国政治风云跌宕。辛亥革命废除帝制，创立民国，剪辫发，易服色，摧枯拉朽，把属于封建朝代的冠服等级制度送进了历史博物馆，这一切为新式旗袍的延生创造了条件。
20年代——倒大袖与新样式。
20世纪10年代和20年代早期，城市女性中时兴过一阵“文明新装”。
30年代——黄金时代（I）

本世纪20年代到40年代，是近代中国女装最光辉灿烂的时期，而30年代又可谓这一时期灿烂的顶峰。也就是在此时，旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位，成为中国女装的典型代表。
40年代——黄金时代（II）
旗袍走向经典的过程，可说在30年代已基本完成，40年代是其黄金时代在时间上的延续。

50年代——也有过灿烂的一瞬
在人民当家作主的时代，如果说服装也有流行的话，那流行的主导已转向平民。
60、70年代——被冷落的20年
从1966年至1976年的“文革”，是传统文化的浩劫，也是旗袍的灾难。
80、90年代——辉煌难再
旗袍的鼎盛年代已经远去，被冷落了30年之久的它，在80年代以来开放后的国土上显得有些落伍了。

旗袍的审美
近十几年来，时装中重新出现的旗袍，在国际时装舞频频亮相，风姿绰约有胜当年，并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社交礼仪场合。

旗袍的京派与海派
京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。海派风格以吸收西艺为特点，标新且灵活多样，商业气息浓厚；京派风格则带有官派作风，显得矜持凝练。

艺术家与旗袍
艺术，是通过塑造形象具体地反映社会生活、表现作者思想感情的一种社会意识形态。

设计师与旗袍
经过20世纪上半叶的演变，旗袍的各种基本特征和组成元素慢慢稳定下来。旗袍成为一种经典女装。经典相对稳定，而时装千变万化。但时装设计师常从经典的宝库中寻找灵感，旗袍也是设计师灵感的来源之一。

总之，旗袍是中国妇女的传统服装，而并非已经湮灭失传的历史服装。它既有沧桑变幻的往昔，更拥有焕然一新的现在。旗袍本身就具有一定的历史意义，加之可欣赏度高，因而极富有收藏价值。现代穿旗袍的女性虽然不多，但现代旗袍中不少地方仍保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，所以也具有一定的收藏价值。