時裝舞台旗袍

A. 時裝旗袍哪種牌子比較有內涵並且有時尚氣息的

天堂故事的旗袍還不錯的，真絲面料，光澤，以及膚感完美結合，都是其他材料無法媲美。

B. 旗袍步伐與時裝模特步伐有什麼區別

都是一樣的，這個陰毛的多少並不取決於身高，而是看女性體內的雄性激素的旺盛而已！

C. 時裝旗袍什麼牌子口碑好，哪種是絲綢面料

要看你買的是不是真絲的，我知道天堂故事那邊真絲的旗袍質量不錯，而且檔次很高。

D. 只挑身材的中國服裝：旗袍，可優雅可性感，哪些明星的旗袍裝美到讓人窒息

旗袍對女人的身材要求很高，如果穿出好看的旗袍效果，會把一個人的氣質提升很多，女人味很足。旗袍有古典，柔美，妖嬈的特點。不是每個女人都能穿出好看的旗袍，但凡可以穿著旗袍上舞台的幾乎都可以說是很美的，因為旗袍需要很高的顏值來駕馭。

劉亦菲穿旗袍:仙女氣質十足，加上甜美的笑容和修身的旗袍，好比一朵盛開的花兒，美麗清新，可人卻不失風度。

旗袍穿的得體很容易讓人眼前一亮，這是一種別樣的美。

E. 為什麼說《雲裳》這場時裝舞台劇是一場突破傳統的時裝秀以及整台演出的過程是什麼樣的

2002年，由皮爾·卡丹中國公司主辦的一台名為《雲裳》的時裝舞台劇在上海大劇院隆重上演。這是一場突破傳統的時裝秀，它將時裝與音樂、舞蹈、戲劇、武術、電影等多種藝術門類相結合，淋漓盡致地再現了服裝文化的深刻內涵。

整台演出在序篇《遙遠的年代》中開場，兩個穿著溜冰鞋的小精靈在場內來回穿梭，引領著觀眾在時空隧道中追溯泱泱大國華夏五千年的歷史文明。觀眾跟隨精靈到達的第一站就是充滿著華貴與精緻的清代。

《錦綉梨園》中的模特們穿著旗袍踩著電影《末代皇帝》的樂點展示著國服的優雅。接著映入眼簾的是一幅象徵著明朝的《日月生輝》圖，明朝服裝那種纖細和柔美與少林武術的陽剛之氣交相輝映，產生出強烈的視覺沖擊。

萬馬賓士在草原上，悠揚的號聲響徹在茫茫大漠。元朝服飾展示的那種粗獷和豪放，讓人情不自禁地聯想起王維的詩句「大漠孤煙直，長河落日圓」的意境。蘇軾《水調歌頭》的空靈也是宋代服飾所要表達的主題。

一曲《天上人間》把人的思緒拉到了遙遠的廣寒宮，讓人慨嘆眼前模特的表演，真是此景只應天上有。「雲想衣裳花想容，春風拂欄露華濃」，唐朝著名詩人李白的詩句是整台服裝演出的靈魂。

盛唐大氣與雍容的服飾對於今天的人們仍有著強烈的震撼力。當滿台輝煌的燈光亮起、模特們如蝴蝶般展開唐裝時，在場的每個人都為那強盛與瀟逸的服飾精神所折服。

時空又一下子轉到了未來。由皮爾·卡丹提供的100套經典服裝精品在陳娟紅、程峻、趙峻、胡東、郭樺、穆江等中國超級模特的演繹下成了流動的雕塑，在觀眾席中穿梭。

皮爾·卡丹先生特地從法國趕來，走上舞台向中國的觀眾致意。他說，服裝不僅是流動的雕塑，更是流動的歷史、流動的文化。中國的服飾文化給了他無窮的創作靈感，希望這場多媒體中國傳統服飾展也能在這里得到中國觀眾的喜愛。

F. 旗袍模特基本步要點

1、腿的發力點：首先是模特一位站姿，起步發力點在股直肌，也就是大腿前側的這塊肌肉，先由它發力，帶動大腿起來，再由大腿帶動小腿，經過屈膝、掩膝，大腿小腿向前邁出，當你的動力腿（也就是腳抬起的這條腿）邁出後，後面主力腿的腳一定要登直，這樣走起來比較秀美。

2、腳位：因為旗袍叉開的比較高，所以抬腿的時候，腳離開地面最多一寸左右，不要抬的太高，也不要順著地面拖過去。

3、手形：旗袍步的手是修長形的，三指合攏，食指稍稍分開，姆指內靠，這樣不論從哪個角度看，手形都顯得修長。

(6)時裝舞台旗袍擴展閱讀：

一、身高是模特所具備的最基本的條件。女服裝模特一般身高在1.72~1.83米之間，如今世界的幾位超級名模，如辛迪.克勞馥（Cindy crawford）、何穗等人，身高都在175厘米左右。

二、女廣告模特一般身高在1.65米以上。男性模特的身高一般在1.80~1.90米之間，胸圍95~110厘米，腰圍72~80厘米，臀圍92~105體重在70~80公斤之間。

三、和諧的身體比例是模特重要的生理基礎，對於人體形式美的體現者模特來說，在評判他們的體形是否和諧時，我們可以以「黃金分割律」來作為參考。

四、對於模特的身材比例，可以從以下幾個方面加以分析：

1、上下身比例——對模特的要求是下身長於上身。

2、大小腿比例——小腿與大腿比例接近相等或略長於大腿。

3、頭身比例——頭長為身長的七頭半是達芬奇擬的黃金比例，所以現模特比例最好在七頭半至九頭身為最好，較小的頭顱會使身材顯得更靈巧。

G. 請問哪裡能買到高檔時裝旗袍，質量好的

買旗袍最主要就是突顯內涵，可以選擇
天堂故事
，文化價值高，而且檔次也高，口碑很不錯的。

H. 現在的旗袍是哪兩種文化結合的

旗袍，是一種內與外和諧統一的典型民族服裝，被譽為中華服飾文化的代表。它以其 流動的旋律、瀟灑的畫意與濃郁的詩情，表現出中華女性賢淑、典雅、溫柔、清麗的 性情與氣質。 旗袍追隨著時代，承載著文明，顯露著修養，體現著美德，演化為天地間一道絢麗的 彩虹。願旗袍連接起過去和未來，連接起生活與藝術，將美的憧憬、美的風韻灑滿人 間。

旗袍是中華女性最具代表性的傳統服裝。說到傳統，人們總要想到封建主義的保守 、 封閉，還有封建主義對婦女的各方面的禁錮。數千年來，中華女性的著裝是嚴肅的。直到現在，嚴肅而正規的「職業女裝」仍然占據著中國女性服裝的主要地位。鳳冠霞帔，母儀天下，如果說中國幾千年來的封建傳統把婦女的最高期望值定到這里 ， 那麼最能說明一切奧妙的關鍵字眼就是「表 現」。把美好的體貌表現出來的唯一媒介 是好的服裝。「霓裳羽衣」也好，「鳳冠霞帔」也罷，除了對那種繁華尊貴的追求之外，無論如何 也剪不掉那段渴望美麗、渴望風采浪漫。旗袍的出現或許就因為如此吧。人類文明有五千年悠久的歷史，女性的服裝也隨著歷史不斷改變。比起科技帶給世界 的巨大變化，人體卻頑強地保持了原狀，這雖然不能算是奇跡，卻為服裝發展史、提供了可能。服裝不能脫離人體而孤立存在，旗袍也一樣。女性的頭、頸、肩、臂、胸、腰、臀、 腿以及手足，構成眾多曲線巧妙結合的完美整體。旗袍的審美，似乎可以從這里談起 。
旗袍之源——棗（zao 三聲)旗袍作為袍服大家族中的一員，其發源有人認為可追溯到春秋戰國時期的深衣。
旗人之袍與旗袍棗旗袍不是一個固定的形式，而有一個變化發展的過程。把旗袍 視為旗人之袍或旗女之袍雖看似無大錯，卻難免有望文生義之嫌。
民國之初——悄然過渡過的旗袍。

20世紀初，中國政治風雲跌宕。辛亥革命廢除帝制，創立民國，剪辮發，易服色，摧枯拉朽，把屬於封建朝代的冠服等級制度送進了歷史博物館，這一切為新式旗袍的延生創造了條件。
20年代——倒大袖與新樣式。
20世紀10年代和20年代早期，城市女性中時興過一陣「文明新裝」。
30年代——黃金時代（I）

本世紀20年代到40年代，是近代中國女裝最光輝燦爛的時期，而30年代又可謂這一時期燦爛的頂峰。也就是在此時，旗袍奠定了它在女裝舞台上不可替代的重要地位，成為中國女裝的典型代表。
40年代——黃金時代（II）
旗袍走向經典的過程，可說在30年代已基本完成，40年代是其黃金時代在時間上的延續。

50年代——也有過燦爛的一瞬
在人民當家作主的時代，如果說服裝也有流行的話，那流行的主導已轉向平民。
60、70年代——被冷落的20年
從1966年至1976年的「文革」，是傳統文化的浩劫，也是旗袍的災難。
80、90年代——輝煌難再
旗袍的鼎盛年代已經遠去，被冷落了30年之久的它，在80年代以來開放後的國土上顯得有些落伍了。

旗袍的審美
近十幾年來，時裝中重新出現的旗袍，在國際時裝舞頻頻亮相，風姿綽約有勝當年，並被做為一種有民族代表意義的正式禮服出現在各種國際社交禮儀場合。

旗袍的京派與海派
京派與海派代表著藝術、文化上的兩種風格。海派風格以吸收西藝為特點，標新且靈活多樣，商業氣息濃厚；京派風格則帶有官派作風，顯得矜持凝練。

藝術家與旗袍
藝術，是通過塑造形象具體地反映社會生活、表現作者思想感情的一種社會意識形態。

設計師與旗袍
經過20世紀上半葉的演變，旗袍的各種基本特徵和組成元素慢慢穩定下來。旗袍成為一種經典女裝。經典相對穩定，而時裝千變萬化。但時裝設計師常從經典的寶庫中尋找靈感，旗袍也是設計師靈感的來源之一。

總之，旗袍是中國婦女的傳統服裝，而並非已經湮滅失傳的歷史服裝。它既有滄桑變幻的往昔，更擁有煥然一新的現在。旗袍本身就具有一定的歷史意義，加之可欣賞度高，因而極富有收藏價值。現代穿旗袍的女性雖然不多，但現代旗袍中不少地方仍保持了傳統韻味，同時又能體現時尚之美，所以也具有一定的收藏價值。
轉自《中國旗袍》

I. 學時裝旗袍秀好處我想學走旗袍秀，又在學民族舞，哪樣更好。

旗袍修身，穿旗袍走時裝秀，那肯定更優美，個人感覺旗袍最漂亮。前段時間旗袍會商城放出了一段視頻，是旗袍會在外場做活動的時候，那些個模特走的那叫一個美啊，真是漂亮至極！！

J. 旗袍秀的面部表情與時裝模特表演面部表情有什麼區別

旗袍秀的面部表情多微笑襯托旗袍整體的美，時裝走秀時，模特大多無表情是為了突出時裝~