這是由於歷史上蘇格蘭軍隊的戰士就穿著裙子,一直留傳下來的風俗,現在蘇格蘭衛兵只在正式的場合上穿裙子。
說起蘇格蘭的這種專供男人穿的裙子,現在早已風靡世界,成為引領時尚的服飾,今天,就帶您了解一下有關於蘇格蘭短裙的故事。最早的蘇格蘭短裙其實只是一塊布而已,是由兩種面料織成的,也沒有任何的裁剪,人們把這塊巨大的布料折疊成兩層,裹在身體上,腰部系一條皮帶固定住,肩上再用一個別針進行固定。
當然,今天的蘇格蘭衛兵也是在正式的場合才穿這種裙子,比如閱兵式,重要的節日和出席政府儀式時才能看到。
B. 蘇格蘭服飾
蘇格蘭男人穿呢格短裙的習俗。那麼,裙子下還穿了什麼?答案是:什麼也沒有。
據一項調查顯示,盡管蘇格蘭的冬天寒風刺骨,仍有70%的男人「真空」穿著傳統的呢短裙。據說,當地的習俗一慣就是如此。所以有一句俗語是:「呢裙下沒穿什麼——一切照常。」
這項調查顯示,那些擔心走光的人則比較喜歡選擇呢格子布料做成的拳師型短褲。
在蘇格蘭,男人穿呢格短裙的習俗已延襲了幾百年。呢裙的款式也在不斷改進,最新推出的款式還特別設計了一個裝行動電話的口袋。
C. 男人穿裙子是怎樣一種感覺大膽的英國男子以裙裝出現在街頭
在現代 社會 當中,裙子往往被認為是屬於女性的專屬服裝。當然,也有像蘇格蘭方格裙這種擁有悠久 歷史 的男性著裝存在著。在大多數情況下,沒有男性會直接穿著女性的裙子出現他人面前。但也有極少數的人會嘗試這么做,例如來自英國國王諾頓的康納·基尼。
當康納看見英國著名歌手哈里·斯泰爾斯開始展現了裙裝了之後,他便開始產生了興趣。他很快拿了一條裙子穿在了自己身上。他感到非常的神奇,並且覺得自己變得美麗而且非常自信。最為重要的是,他並不在乎他人對他的看法。如今的他已經連續多年穿著各種各樣的裙子了。
康納不僅熱愛穿裙子,還喜歡將自己穿裙子的樣子拍下來發布至個人社交網路媒體上,而且非常熱衷於街拍。他一直尋求在伯明翰市中心的一個塗鴉處附近拍照。但他花費了大量的時間才找到了一條可以搭配該場景的黑色裙子,他覺得這條裙子不僅讓他看起來美麗和自信,而且還不缺乏「男子氣概」和 時尚 。
除此之外,康納最喜歡的衣服是合身連衣裙、復古單品、西裝褲、西裝外套,最重要的是網球裙。因為網球裙最令人感到美麗和強大。康納不僅穿著連衣裙、裙子和任何其他可能被認為是「女性化」的衣服和配飾,而且他還找到了一種在化妝藝術中表達自己的方式。
在 時尚 風格方面,康納不僅擁有自己的想法,也會從他人那裡汲取靈感。例如,他很喜歡大衛·威廉姆斯童書《穿裙子的男孩》,並且將自己和書中的角色聯系在了一起。因為他是現實生活中真實存在的穿裙子的男子。他還會從身邊的女性身上汲取靈感,包括他自己的媽媽。通過他的媽媽,他知道了可以從舊貨市場購買自己想要穿的裙子。
對於自己的獨特愛好,康納不僅覺得非常正常,他還相信,隨著 社會 和 時尚 趨勢的發展,未來的服裝將變得男女通用,不再有性別限制。而他只是比其他人更早開始這么做而已。
他的 時尚 搭配非常依賴於舊貨市場,他也不會隱瞞自己的做法。如果有人詢問他從哪裡得到了美麗的衣裙,他會很自然地告知是來自於舊貨市場。而且他還提倡人們應該摒棄對二手衣服「發霉」或「陳舊」的偏見,給環保購物方式一個機會。
他的媽媽過去經常去舊貨市場購物,他也深受影響。雖然在學校里,有人嘲笑他從舊貨市場購物,因此是個流浪漢,但他並不以為然。從15歲左右開始,他就開始接觸各種 時尚 而復古的東西,他甚至只花費了4英鎊就購買了一雙二手匡威鞋。從那時起,他進入舊貨市場購物的興趣就被激發了出來,以至於他衣櫃里90%的衣物均來自於舊貨市場。
D. 英國貴族男女在文藝復興時期服裝特點
文藝復興時期服飾分為;
一、義大利風格時期服飾(1450年—1510年)
二、德意志風格時期服飾(1510年—1550年)
三、西班牙風格時期服飾(1550年—1620年)
文藝復興時期服飾發展的三個階段及各階段的特點:
義大利式時期特點:內衣部分地從外衣縫隙處露出,與表面華美的織錦布料形成對比,進一步襯托出美麗的布料。
男裝普爾波安:工藝和服裝結構三大顯著特點:一絎縫,用倒針法;二是前開;三是改變了中世紀袍服的裁剪方式。
分體式女袍:外規似上下相連,腰部有接縫。
德意志式時期特點:切口服裝、用裘皮作為衣領或服裝緣邊的裝飾方法
切口服裝也叫雇兵步兵風格,原意是用刀、劍等亂砍、劈刺、割傷等,引伸為切口、裂縫、開衩,或開縫於衣服上的裝飾。
西班牙時期特點:追求極端的奇特造型和誇張的表現,縫制技術高超。
皺領的流行:閉口式輪狀,敞口式立領,披肩式。緊身胸衣:鯨須胸衣,布納胸衣。撐裙:吊鍾式箍撐裙,環輪形箍撐裙
袖子根據填料不同造型可分為:泡泡袖,羊腿袖,悍婦袖
男人仿照法國勃艮第地區的緊身褲,穿彈性布料縫制的連襪褲。襯衫在衣領和衣袖上顯得很時髦。除了樸素的衣袖外,還喜愛不同色彩或多種色彩的豪華衣袖,有燈籠袖、裝飾袖以及剪開袖等。作為大衣式的外衣,長短不一,可以有真袖和假袖,也可以沒有袖子。
女人的服裝,已由哥特式那種舒展而又自然苗條的外形,演變為厚實布料或豪華絲絨的寬大褶裙。到了文藝復興盛期,時裝顯得笨重、不舒適和臃腫,衣料越厚實就是越雅緻。腰身縫得很窄,為了突出體形,穿細金屬棒襯墊的緊身胸衣。衣服往往向上開成一個寬大的袒領。當時有人曾同情地談到這種時裝,說:「身子被可怕地緊箍著,女士們就像烈士們為信仰而獻身那樣,出於虛榮而不得不忍受同樣的痛苦。」
樣式主義時期的時裝顯示出一種新的自我限制的意願,因為文藝復興時期的個人主義已最終表明是歧途。男人穿一件緊身短上衣,幾乎是幾何形的剪裁式樣,僵硬的立領使得頭部失去了活動自由。女人的服裝也同樣僵硬。緊身胸衣迫使上身緊箍在一個尖端朝下的圓錐形里,寬大的裙子藉助於裙撐而呈現為一個穩定的鍾形。
西班牙人穿著相對比較隨意,特別是在休閑場所以舒適為主,但在會談等正式場合要求穿西裝,特別隆重的場合要求穿禮服(如燕尾服等),因此,到西班牙進行工作訪問,肯定需要帶西裝等正式服裝。按照西班牙人的禮儀要求,參加外事活動時建議男士穿西裝,內穿白襯衫,打領帶,穿黑色皮鞋;女士穿職業套裝(或套裙),盡量避免下身穿褲子(而是穿裙子)。去劇院看演出或去賭場,也一定要穿正裝。在出席外事活動時,應注意請貼上的服裝要求,絕對避免穿便裝(如牛仔褲等)。在外出旅遊觀光(特別是郊遊)時,可以穿休閑服裝(如有外國人陪同,最好事先與外方打招呼)。參觀教堂等場所時,注意著裝整齊。
義大利是歐洲文藝復興的策源地與中心,其國家的手工業尤其是毛紡織生產十分興旺。新生產力和新興資本主義生產關系的產生發展,促進了社會經濟的繁榮和都市生活的富庶。在此經濟基礎上,文藝復興新思潮活躍在社會各領域,宣揚人生價值和人性自由解放,大肆鼓吹現世的享樂和現實的幸福,追求美飾美物、追求奢華富有的風氣日益昌熾。應運而生的義大利花樣絲絨,以其高雅的質感和高昂的價格被視作富貴和奢侈的象徵,而受到社會特別是貴族和富有者的狂熱青睞,成為許多重要人物的服飾穿戴。竟然還有許多著名畫家參與了絲絨服飾的設計與普及,他們的作品在許多重要人物穿戴的絲絨服裝上得到印證。
文藝復興時期服裝特點包括:
高底鞋-
有點像松糕鞋,是高跟鞋的前身。
但是,高度!竟然驚人的達到25~30cm。也就是說,160的女人,穿上它之後可以到190!
omg。富貴階層為了凸顯自己,總是什麼方法都敢嘗試。
哦,突然想到,文藝復興時期的女人可是喜歡在臉上貼黑痣的,並且這個時期的人都不講衛生,一年最多洗2次澡,香水就是這個時代創造的用來掩蓋臭味的東東。
方頭鞋
與哥特時期的尖頭鞋-波萬那不同,文藝復興時期的鞋子是橫向發展,並且也會裝飾斯拉修紋樣
緊身胸衣
有了膨膨的下身,女人們開始追求細腰了。
據稱,當時認為最完美的腰身是33cm!
當然,那時還不時興S曲線,只喜好纖纖細腰和豐滿膨大的下身。
也是從這個時期開始,傷身的,不科學的束腰趨勢流行起來。這個跟中國纏足沒什麼區別,讓女人都成為了畸形審美觀下的犧牲品。
褶飾領-
好理解,就像個大圓盤,讓佩戴者顯得高傲尊大不可一世。當然,佩戴者多是有身份的貴族皇室。
裙撐
這個時期發明的裙撐大量使用鯨須或鐵絲來製作,讓女人的下身凸顯的更加渾圓豐滿,呈A字形
填充物。主要填充袖子與褲子
文藝復興時期男裝的特點就是大量使用填充物。
袖子,緊身褲子都會大量填充使其膨脹,也是這個時期出現了可摘卸的袖子。據記載,這時還時興用袖子做禮品贈送友人。