在表演時為什麼老是穿裙子

1. 我（男孩）要表演跳舞每天都和其他女生一起訓練，每天都還要穿裙子和褲襪帶妝上學，怎麼辦

首先你要習慣，沒關系啊，大不了火一把，人生就是轟轟烈烈才來的痛快！要對你目前的任務充滿熱情，藝術犧牲

2. 表演藝考時不能穿裙子那跳舞要怎麼辦是臨時換嗎

可以穿裙子的，但是建議你還是穿方便一些的衣服，中途換可能沒有那麼長時間

3. 為什麼有些舞蹈雜技男女組合表演的節目中女演員要穿短裙，跳的時候會叉腿、露出小內內

也是為了表演，但一般只要穿了短裙裡面再穿的就是防走光褲或是打底褲。

4. 電視劇中古代女子為什麼都很愛穿裙子，還不怕會弄臟

「漁陽鼙鼓動地來，驚破霓裳羽衣曲」，白居易《長恨歌》里這句詩想必大家一定不會陌生。尤其是詩中提到的《霓裳羽衣曲》，無不讓人聯想到一群宮女穿著霓裳長裙，在大殿上翩翩起舞，著實賞心悅目。

所以，古代女子雖然喜歡裙子，但並不是每天都穿在身上，只是在特定場合或是表演時才會穿。而在這種場合里，一般都會有專人托住裙擺，又或是場地經過仔細打掃，完全不怕弄臟裙子。而我們早前之所以感覺裙子會弄臟，其實是被古裝劇騙了多年罷了。

5. f(x) 雪莉為什麼總是穿裙子表演

雪莉走可愛路線，所以總是穿裙子表演，就如水晶經常穿短褲。
跳danger，可以多看看fx的現場版，自己琢磨，淘寶上有很多fx穿過的衣服的仿款。

6. 有些女生喜歡表演舞蹈時穿短裙並且跳芭蕾舞踮腳尖旋轉時裙子還飄了起來，你贊成嗎為什麼

這種感覺很舒服，很有成就感。 反正說不出來的感覺

7. 為什麼殷秀梅在舞台上唱歌時總是穿著很大的裙子

這是為了掩飾發胖的身段，就應該這樣穿。不象春晚中那唱歌的二男三女右邊那個女的，那麼胖還穿短裙，惡心。

8. 為什麼關牧村上台演出總穿裙子

請把農村那兩個字去掉，什麼叫農村上台演出都穿圈子啊咋的，城市裡穿褲子是嗎。
這是一種禮節和禮儀好嗎，因為這代表著一種尊敬和友好，男士穿西裝，女士穿裙子或者是晚禮服，而中性人（不是性別，是愛想）會穿像男士一樣的小西裝（像當年的李宇春一樣），但是還是和男士有很大不同的。
很多大型的晚會或者是現場，比如戛納，走紅毯什麼，女士都會穿晚禮服（也算裙子的一種），因為這是國際禮儀的一種，代表了對這次晚會或者出席現場的重視，也代表了自己的態度，你見過有幾個女生在這種場合不穿晚禮服穿褲子的嘛，少吧，現在連李宇春都開始穿裙子了（沒有歧視的意思），你了解了嗎。
春晚看過吧，只吃里，董卿那樣一個強勢的女強人也穿裙子啊，是吧，而她在做導師嘉賓的時候才穿西裝，這就是一種理解，是一種教養，懂了嗎。
我當然不是說你什麼，我只是陳述事實，就算在我們這邊的小地方，上台表演（校園歌手）穿的也是裙子，而不是褲子，這是男女生有別的意思，裙子代表這女孩子，而西裝和褲子代表了男孩子。（個人意見，不喜勿噴。）

9. 為什麼考表演和播音主持不能穿裙子

為了讓老師能更好地看清考生的身長，四肢比例，肩寬和髖骨比例，讓身體線條的表現力顯露出來，形體考試時要求考生穿緊身或貼身的衣褲。復試時考生不能化妝進入考場。

在考試時，考生先要表演一段自己事先准備好的舞蹈、武術、體操等。形體考試，老師將考察考生形體造型美和動作協調性，考察考生肌肉控制能力和形體的靈活性，考察考生動作的表現力和形體的可塑性等等。

形體教師往往還在最後的綜合會試時，即興出一些形體練習，來考察考生的身體素質和動態狀況。例題如下：

1、聽伴奏音樂行走，或跑步，或跳躍。並要求隨著音樂節奏的快慢變化，相應改變自己行進的速度節奏。
2、一般造型練習：聽擊掌號令，每拍一掌做一個造型，再聽見掌聲立即改變姿勢……反應要快，令行禁止，造型姿態不能重復也不能近似。
3、想像造型練習：例如在行進中聽口令，馬上停下模擬「動物園」中某種動物。不用說明，一目瞭然，用造型告訴我們這是什麼動物。
4、模仿動作練習：老師做上肢、下肢、頭部、腰部等單項或組合動作，考生要立即模仿。
5、特殊練習：根據考生具體情況，教師即興出題，考察學生某一方面的身體素質。

銀幕人物形象除了看得見的形體動作以外，還有聽得見的人物語言和聲音。這是表達角色內心世界和交流思想感情的重要手段。電影作為視聽藝術，演員創造的視覺形象必須和聲音形象高度統一起來，角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。

首先，當一名演員必須說好普通話。這是指以北京主意為標准音，以北方話為基礎方言，以典範的白話著作為語法規范的普通話。中國有八大方言區：北方話、吳話、湘話、贛語、客家話、閩北話、閩南話、粵語。如果考生只能說家鄉話，這種只能自己聽得懂的方言，而且又極難糾正成普通話，那是很難當個電影演員的。那種自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法是不足為訓的。

語言考試的初試，是通過考生讀自己事先准備好的一段詩歌、散文、小說、寓言或者話劇、電影中的一段獨白，來了解考生的聲音、語言的規范化、清晰度，對作品思想內容的理解力，以及對作品情境和人物形象的表現力，要求背誦，決不允許照著念。

電影對白，不等於生活語言，也不同於話劇台詞。由於「麥克風」和擴大器的作用，更顯露出他的聲音形象以及人物情感的質。朗誦一定不要大喊大叫，不要拿腔拿調，反對一切矯揉造作和虛偽做態。從規定情境和人物性格出發，生活、自然、感人這是電影表演所需要的語言。

除了自己准備的朗誦外，老師針對考生語言及聲音上的問題，還可能要加試一些考試內容，即興當場出題考察考生。

1、正音練習：有些考生z、c、sT zh、ch、sh不分，或I和N不分，或字不正腔不圓。老師當場給一段有關練習，或短文，或繞口令，讓考生朗讀。
2、模仿練習：有些考生由於方言習慣讀錯了字音，老師一經示範，考生能聽出正誤，並能當即改正。而那些聽不出正誤、又改不過來，讀字的錯誤習慣勢力很強的人，是不可取的。
3、即興練習：老師當場給詩歌、散文、小說等一小片斷，考生稍做准備，當即朗誦，以考察考生各方面真實的能力。
4、強弱聲練習：電影言語要生活化，不等於發聲沒有音。老師讓考生大喊：「失火了——！」或大喊「某某（人名）！」或改變音量：如對十個人講話；對一百個人講話；對一千個人講話等等。聲音要宏亮，要持久達遠，要有穿透力。或者老師讓考生遠遠地說悄悄話，又要讓老師聽見……
5、特殊練習：根據考生的具體情況，老師當場出針對性老師練習，以全面了解考生

10. 我們班有個女生她有一次在穿裙子表演時不小心放了十個又響又臭的連環屁聲音大尷尬死了，這次表演是正式的

哎。。這些事情真的很正常，很多時候來了都不知道，可是都過去了，笑也被笑了。但是一般來說響的就是不臭，臭的就是不響！她怎麼那樣啊！你做的吧！