楚雄苗族手工綉花裙子

❶ 苗族有哪些 民族工藝品

苗銀飾品
苗族刺綉 苗族刺綉，代表了中國少數民族刺綉的最高水平。 刺綉是苗族源遠流長的手工藝術，是苗族服飾主要的裝飾手段,是苗族女性文化的代表。中國西南部的貴州省居住著大量的苗族同胞，他們創造了不同樣式、風格的服飾。他們的服飾有便裝與盛裝之分，平日著便裝，節目或姑娘出嫁時著盛裝，無論服裝還是頭飾，工藝復雜，做工精細。苗族刺綉的題材選擇雖然豐富，但較為固定，有龍、鳥、魚、銅鼓、花卉、蝴蝶，還有反映苗族歷史的畫面。苗族刺綉十分美麗，技法有12類，即平綉、挑花、堆綉、鎖綉、貼布綉、打籽綉、破線綉、釘線綉、縐綉、辮綉、纏綉、馬尾綉、錫綉、蠶絲綉。這些技法中又分若乾的針法,如鎖綉就有雙針鎖和單針鎖，破線綉有破粗線和破細線。 苗族刺綉圍腰，以白色為底色，上面滿綉有蝴蝶、蜈蚣龍，造型飛舞張揚。綉品以蜈蚣龍為主紋樣，下面三層另有蝴蝶、小蜈蚣龍等，為苗族綉品的傳統典型紋樣。 苗族刺綉有一種極常見的人騎龍或騎水牯紋樣，體現了苗族人民英勇無畏的氣概和生活情趣。苗族民間藝術中的騎龍、馴龍、雙龍的各種圖案，再現了人們對龍敬而不畏的心理。 苗族刺綉種類很多，從色彩上分，大體上可分為單色綉和彩色綉兩種。單色綉以青線為主，刺綉手法比較單一，其作品典雅疑重，樸素大方；彩色綉用七彩絲線綉成，刺綉手法比較復雜，或平綉或盤綉或挑綉，多以自然界中的花鳥蟲魚或龍鳳麒麟為題材，刺綉成品色彩斑斕，栩栩如生，是鳳凰民族工藝品中的精品。 苗族刺綉另一特色是藉助色彩的運用、圖案的搭配，達到視覺上的多維空間。挑花也稱數紗綉，是苗族特有的技藝，不事先取樣，利用布的經緯線挑綉，反挑正取，形成各種幾何紋樣。挑花就是藉助色彩和不規則幾何紋樣的搭配，形成多視角的圖案，從而達到「則看成嶺近成峰」的立體與平面統一的視覺效果。 苗族刺綉具有傳承歷史文化的作用，主要表現在刺綉的圖案上。幾乎每一個刺綉圖案紋樣都有一個來歷或傳說，都深含民族的文化，都是民族情感的表達，是苗族歷史與生活的展示。蝴蝶、龍、飛鳥、魚、圓點花、浮萍花等圖案都是《苗族古歌》傳唱的內容，色彩鮮艷，構圖明朗，朴實大方。 刺綉是苗族婦女的特長，很多作品都具有技術高超，造型奇特，想像豐富，色調強烈，風格古樸的特點。苗族刺綉圖案色調多種多樣，松桃地區以花、鳥、蟲、魚為主，喜歡用粉紅、翠藍、紫等色，較為素凈。黔東南多以龍、魚、蝴蝶、石榴為圖案，喜歡紅、藍、粉紅、紫等顏色。黔中地帶喜歡用長條、長方、斜線等組成幾何圖案，喜歡大紅、大綠、滌藍等顏色。藝術大師劉海粟對苗族的工藝給予很高的評價：「縷雲裁月，苗女巧奪天工」。古藏衣上刺綉的蝴蝶紋，是苗族紋飾中最常見和最重要的裝飾文化，除了蝴蝶紋絢麗的因素外，還與苗族一個家喻戶曉的神話傳說——蝴蝶媽媽相關。在苗族人的心目中蝴蝶媽媽、大宇鶺鳥是苗族的始祖，是創業者，把這些蝴蝶、鳥紋綉在衣服上用以表示對祖先的尊敬與崇拜。這些圖案還有明顯的陰陽結合、創造生命的寓意。表達了苗族祖先對自然、宇宙、對生命起源的理解和認識。 台江苗族刺綉 台江苗族刺綉是苗族人民以勤勞和智慧創造的一門藝術，堪稱"無字史書"，其蘊含的文化內含可折射出苗族的歷史和變遷過程，具有極高的文化品味。由於受到不同的社會歷史、自然地理、宗教信們和風俗習慣等諸多因素的影響，人們的審美觀念和審美情趣各異，因而製作的刺綉造型風格也各異。就服飾而言（服飾不同，其刺綉紋案也各異）台江苗族服飾可劃分為方你型、方糾型，方南型、方翁型、方白型、方秀型、翁芒型和後哨型等九個不同類別。 刺綉手法主要有平綉、給練、辯綉、纏綉、破線綉、鎖綉、絞綉、馬尾綉等多種。有的憑對大自然事物的觀察和感受，不雖起草，信手綉出；有的在布面上畫好圖案再綉；有的用剪紙粘貼進行刺綉。刺綉紋樣造型多為誇張得體、風格獨特的飛禽走獸、花鳥魚蟲等。其中以龍、魚、蝴蝶、蜈蚣、蝙蝠等圖案最為廣泛。 苗綉不同於湘綉、蜀綉、蘇綉，它以其濃厚的民族風格；以構圖的美觀和誇張；造型的獨特和豐富的色彩而民名於世。 苗族姑娘未出嫁前，都要親手綉作一套嫁妝。從綉作到完成一般要三至五年，每一件綉品的完成，無不滲透姑娘的心血。心靈手巧的苗族姑娘也才能博得人們的贊許、愛慕和追求。

❷ 刺綉的民間

山西民間刺綉
山西省民間，是民間刺綉藝術品的生長地。民間刺綉，在山西不獨歷史悠久，而且題材廣泛，內容豐富，具有反映山西風土人情的特色。
山西民間刺綉，有著自己獨特的藝術風格，圖案純朴、色彩艷麗、構圖簡潔、造型誇張、針法多樣、綉工精緻。這些來自民間的刺綉藝術品，大都出自農村勞動婦女之手。
山西刺綉，以忻州、晉南地區的刺綉工藝品最有影響。
忻州刺綉
忻州民間，刺綉在群眾中頗為普遍。代縣一帶，刺綉品有著嚴謹、華麗、雅緻的特色；五台縣境內以及附近城鄉，刺綉風格呈現美厚端莊；忻州、定襄、原平等地，刺綉產品風格較為淳樸秀麗。
忻州刺綉，大致可以分為服飾、生活用品、祭獻物品三大類。
民間服飾，傳統的民間刺綉主要是作為穿戴的裝飾。這些裝飾，又多在婦女兒童身上。婦女服裝刺綉中，不同部位有著不同的花樣。「腕袖」（ 上衣袖口 ），通常情況下多飾以含有平安、吉祥、如意的二方連續圖案。「領口」，刺綉中大多是如意雲，飾以花卉圖案。「裙子」，是古今婦女常用的衣服，前後各一片，常常嵌邊、綉花，而顏色多為黑、藍、紅色的底。「上衣」，綉花多在胸口，常用圖案有魚戲蓮、牡丹花等。「頂子」，常在上面堆綉蝴蝶、蓮花等圖案。「鞋」幫子上，多綉以蝶戀花、蟾宮折桂等圖案。「涼冠」是婦女夏天束發用的，常常以黑底綉花，甚為精緻。農村兒童的「兜肚」，多是紅色鑲邊的綉花，一般飾有蓮生貴子、富貴長春等寓意吉祥 、繁衍的圖案。也有綉五毒蟲，以取毒不近身的意思。男孩子身上的「圍嘴」，常綉有雙虎對頭、雙獅對頭、五福捧壽的圖案。女孩身上的「 圍嘴」 ，則綉以五蝶捧花、五蓮坐子、五魚戲蓮等圖案。冬天護耳的耳套，以桃形較多，常綉有吉祥動物花鳥紋飾。「童鞋」，男孩多為老虎鞋、前為虎頭、側有虎足、後有虎尾，向上掀起。在前面綉一綠色蟾蜍的名為蟾鞋，含有「蟾宮折桂金錢落地」的意念。忻州鄉村中，還有小豬鞋、小狗鞋等等，都與當地民情風俗有關。女孩子的鞋子造型與男孩子相同，只是鞋前綉花圖案取吉祥、歡快、飾以含有寓意的花鳥圖案。
生活用品：忻州一帶，常見的有枕頭花、虎枕頭。虎枕頭里又有雙頭虎、人面頭虎、虎頭魚尾等，還有蛤蟆枕頭。這些枕頭縫制精湛，紋飾、造型別致。既是幼兒枕頭，又是兒童玩具。
「砌花」，是忻州一帶婦女利用各種彩色碎布條布片依形連制的各種生活用品。像墊子、書包、馬搭等。
「鞋墊」常常作為未婚女青年贈送未婚夫的禮物，常綉有福海無邊、事事如意、蓮花童子等圖案花紋。
「荷包」，有裝錢、裝煙等不同用途。一般情況下，「荷包」綉工都比較精細，常常作為男女訂情的信物，而往往是女子送給男子的信物。
還有，每當傳統節日時，忻州地界內的許多地方，也為孩子們綉制一些節日用品。
端午節，母親為子女綉制佩於胸前背後的五穀「香袋」。
平時，還有人們綉制給老人坐靠使用的「靠枕」；以綉花、割花、砌花多種手法製作的坐飾物「坐墊」；以及迎娶新人用的轎、車上裝飾的綉花「轎簾」、「車衣」等等。
祭獻物品：這一類綉製品，常常用干祭掃禮儀的靈堂、殿宇中的供桌裙幃、神龕帷幔等飾有龍鳳仙鶴、福祿壽禧、明暗八仙等精工綉物。還有的，綉制送葬禮議用的「棺罩」和亡人的「壽在」、「壽褲」上的刺綉，用料和綉工都甚為講究。
晉南刺綉
在山西南部的農村裡，人民的日常生活用品和衣帽服裝，多以刺綉來裝飾，像衣服的領口、袖口、裙邊、披肩、帽子、鞋子和被面、枕頭、喜帳、壽帳、桌圍、椅墊等，都有不同紋樣的刺綉圖案。
晉南民間刺綉，在臨汾、運城兩個地區的臨猗縣、萬榮縣、襄汾縣、洪洞縣、吉縣、臨汾市、運城市較為普遍。這些地方的刺綉圖案，多以民間喜聞樂見的內容為題材，像孔雀開屏、喜鵲登梅、松鶴延年、二龍戲珠、鳳凰牡丹等，是晉南民間刺綉的一般題材。而瓜果蔬菜、飛禽走獸、山川風景、亭台樓閣等，更是生活中百見不厭的刺綉體裁。
晉南的民間刺綉，大都出自普通農家婦女之手，這種傳統的刺綉技藝往往是通過家傳、互相之間的交流而得以延續的。這里的女孩子，在少年時代就受到家庭的熏陶，開始學著刺綉了。隨著年齡的增長，綉花在她們的成長中自然成為一項重要的藝術活動。她們在實踐中不斷積累了經驗和技能，又在長輩的影響教導下，從模仿進而獨立地去創造新的花樣，形成了晉南民間刺綉的獨特風格。
晉南民間刺綉的作者，很善於運用多種手法表現自己設想的題材。有的寫實，有的浪漫，有的誇張，創造出無數既富有裝飾趣味又有濃郁的鄉土氣息的刺綉工藝品來。
靈寶民間刺綉
靈寶民間刺綉歷經數代人的延綿傳續，並不斷發展創新，逐漸形成了自己獨特的地方風格，概括起來大致有以下幾點：
豐富多樣，寓意吉祥
靈寶的民間刺綉多屬生活實用型。凡日常生活用品和衣帽服裝(以婦女、兒童為主)，都以刺綉加以裝飾。如衣服的袖口、衣領、裙邊、圍裙、窗簾、被面、帳沿、幼兒兜肚、童帽、手帕、襪底等等。這類物品，都被各種不同寓意的吉祥紋樣所裝飾，表現出婦女們對親人的祝福和對美好生活的嚮往。
靈寶民間刺綉的圖案紋樣，一般多採用喜慶、吉利的象徵。或是通過字音相同的「諧音」。表達對生活的美好祝願。它融合了群眾的欣賞習慣，滲透著豫西地區的民間風情。如「蓮生貴子」、「喜鵲登梅」、「麒麟送子」、「鴛鴦戲水」、「並蒂蓮花」、「鳳凰戲牡丹」、「鯉魚穿蓮」、「百鳥朝鳳」、「獅滾綉球」、「鳳戲牡丹」等等。
傳播愛情，表現母愛
靈寶又是戲曲藝術之鄉，各種民間戲曲如「道情」、河南梆子」，還有「皮影戲」等，深受當地群眾所喜愛。因此，民間戲曲、皮影藝術中故事情節，服裝、色彩和人物造型，都被直接或間接地移植到民間綉品中。最突出的內容是愛情故事．如「拾玉鐲」、「櫃中緣」、「梁山伯與祝英台」等，均被姑娘們精心綉制在荷包，枕頭頂、門簾、帳沿、被面、床沿上。綉出的男女人物，形象朴實純真，色彩艷麗明快，寄託著姑娘們對愛情生活、美滿婚姻的快樂心情。婦女們給子女們綉制的童帽、兜肚、布老虎、香布袋等，更是傾注了全部的母愛。
與民俗文化息息相關，密不可分
在靈寶縣，根據不同的節令和時尚，婦女們根據婚姻愛情和子女健康這兩件大事，綉制出具有不同內涵、不同內容的綉品和玩具。姑娘出嫁是大喜臨門，因此必須是「藍緞鞋、綉紅花．過了門就當家」。新郎、新娘的新房必須要布置得紅火、喜慶。又是什麼樣兒呢?「鴛鴦枕、龍鳳帳，紅綢子門簾綉鳳凰」。新娘子的嫁表更是一件精美的藝術品，有民謠為證：王小姣作新娘，趕綉嫁農忙又忙．一更綉完前大襟，牡丹富貴開胸膛；二更綉完表四角，彩雲朵朵飄四方；三更綉完羅衫邊，喜鵲登梅送吉祥；四更綉完並蒂蓮，夫妻恩愛喜洋洋；五更綉完龍戲鳳，比翼雙飛是鴛鴦。婦女生育「作滿月」也非常隆重。姥姥家要送虎頭靴，虎頭帽，綉花兜肚，相公帽(都離不開刺綉)。五月「端陽節」是漢民族的重要節日。民謠說：「五月端陽太陽紅，做個香袋驅毒蟲。」靈寶農村家家戶戶的大姑娘、小媳婦和巧手婆婆們一齊動手，綉出各式各樣兒的「香布袋」，什麼「八仙」、「十二生肖」、「孫悟空」、「搬腳娃」、「抱桃娃」，以及「雞心」、「壽桃」、「佛手」、「蝴蝶」等等。香袋裡裝滿蒼術、白芷等芳香葯料，既能驅除蚊、蠅毒蟲，又香氣襲人。姑娘們精心綉制是為了送給情人，作為愛情的信物。母親們精心綉制，是為了保佑子女們平安、健康。
完整地保留、繼承了刺綉的傳統技法
靈寶民間刺綉代表性的針法是「拉鎖子」、「辮子綉」和「打子綉」。除此以外，經常使用的針法還有「包針綉」、「納紗綉」、「平針」、「盤金」、「補綉一」等等傳統技法。其中特別引人注目的是「綳花」和「補綉」技法。綳花，是以針引單線，廖廖數針作放射狀，綉出生動的花朵，雖屬輔助技法，但卻在綉品中起畫龍點睛的作用。這種針法，一般多用在布制玩具上，如在威嚴的虎的額頭上和兩肋處各綳一朵小花，使兇猛的獅虎露出幾分憨態，形象十分逗人喜愛。「補綉」，在綉品中運用更為廣泛。其特點是能使綉出的物品，產生一種浮雕的效果。「補綉」又細分為以下幾種類型：「填補綉」，其手法類似「疊綉」，是採用布、綢或其它材料剪成所需要的圖案，以棉花填入底料中，再用針將圖案花邊周圍鎖邊綉牢，從而使圖案紋樣凸起，出現立體的效果。在黑色紋樣中襯托出色彩鮮艷的圖案，對比強烈、明快，根出效果。這種綉法多使用在綉製鞋墊、襪底等生活用品中；「留邊疊綉」，此種綉法技法繁雜．其手法是先將剪好的原樣一片一片地用布包貼起來，再拼貼到底料上(底料色彩仍以黑青為主)，再用各種色綵線，由圖案中心向外用平針綉實。綉制時，在紋樣的邊沿均勻地留出一條細線，白色的輪廓襯托在色彩繽紛的圖案底料上顯得十分別致。
錫伯族刺綉
民間瑰寶：錫伯族刺綉捕捉生活美景
錫伯族民間刺綉歷史悠久、內涵豐富，錫伯族婦女更是心靈手巧、善於捕捉生活中的美好景緻。在祖國西部生活的200多年中，錫伯族婦女的刺綉作品，贏得了各族群眾的贊賞和認同。錫伯族刺綉出現在生活中的各個角落：服裝、頭巾、枕套、鞋子、窗簾等，我來到伊犁察布爾縣愛新舍里鎮和納達齊牛錄鄉，有幸看到了錫伯族婦女的刺綉過程。
無處不在刺綉是錫伯族人民普及廣泛的傳統手工技術，錫伯族人民在長期的實踐中，將大自然賦予他們的美好事物，用靈巧的雙手綉到自己的作品裡。刺綉的圖案有人物、山河、樹木、花卉、飛禽走獸等。其中，蝴蝶和菊花已成為錫伯族的吉祥物，象徵著自由、寧靜、和平、美麗，也給予錫伯族人一種精神力量，激勵著他們在艱苦的環境中繁衍生息。錫伯族婦女刺綉的作品出現在生活中的各個角落，服裝、頭巾、枕套、鞋子、窗簾等，也包括桌布、掛飾和香包等一些小物品。
青海民間刺綉
青海刺綉的歷史，可以追溯到遠古。隨著絲綢之路南路的開通，唐代隨著文成公主、金城公主先後進藏路過青海和弘化公主嫁給青海吐谷渾王，中原絲綢源源湧入，人們開始用刺綉裝飾自己，美化生活，傳遞友誼，寄託感情，使得這種民間藝術成為人們生活中不可缺少的組成部分，世代相傳，不斷發展。
青海刺綉應用十分廣泛，其品種豐富，花樣繁多，綜觀各種綉品，大體上可分為四種類型：一是實用類，主要有鞋、襪子、腰帶、辮筒、枕頭，這是刺綉的實體；二是觀賞類，主要有錢褡、衣領、衣袖、荷包、口袋片等；三是禮儀類，主要有錢包、筆包、褲帶、壽帳、輓聯、字畫等；四是宗教用品類，用刺綉塑造佛像和裝飾寺廟殿堂。這只是從大的方面區分，實際上許多東西既是實用品，又是禮儀觀賞品，很難嚴格區分。
民族特色
民族性是青海民間刺綉的顯著特點。青海刺綉在漫長的發展過程中，形成了各民族自己的獨特風硌。一個民族由於語言、宗教信仰、節慶禮儀、文化娛樂、生活習俗的內容和形式以及習慣愛好的一致性，在民間藝術，特別是與人們息息相關的刺綉中必然反映出其特有的精神和意識。
藏族、蒙古族、土族，由於信仰藏傳佛教，他們的刺綉多反映吉祥八寶、獅象瑞雲等宗教內容，而且相當一部分刺綉直接為宗教服務。
濮陽刺綉
刺綉系濮陽民間傳統工藝，濮陽剌綉所用針法均系宋綉傳統技法。濮陽民間刺綉普遍，尤其黃河故道兩岸，有少女不諳剪紙、刺綉者便以愚昧觀。刺綉品舉目可視，如幼兒鞋帽、兜肚、護罩等，其中以孫擇疆生產的戲劇服裝工藝考究，設計華美，刺綉精良，在豫北地區享有盛譽。
藏族刺綉
藏族刺綉吸收唐卡的構圖手法，又學習漢族刺綉的技藝，綉品講究觀賞價值，追求淺浮雕和富麗堂皇的藝術效果。藏族刺綉裝飾性極強，許多圖案巧妙地組合成互相纏繞、互相紐套的和諧布局，反映出團結友愛、互不分離的民族性格。
土族刺綉
土族刺綉做工精細，針針見功底，線線出效果。綉品講究整體關系，以盤綉為主體，以密集的綉法為基調，以大面積繁綉為特色，件件綉品舒展大氣，光彩奪目，由於精工耗時，綉品經久耐用。土族刺綉應用十分廣泛，民間刺綉非常活躍，時至今日，土族婦女從頭到腳 用刺綉裝扮，看上去花枝招展。
回族、撒拉族刺綉
回族、撒拉族刺綉則講究高雅、秀麗，針法精巧飄逸，綉品精美淡雅，並受伊斯蘭教的影響，很少用動物圖案，多以植物花卉為主。
青海漢族刺綉
青海漢族刺綉博採眾長，既受中原刺綉又借鑒少民族構圖色彩，還收宮庭刺綉的技藝，從構圖、題材、色彩，綉法諸方面刻意追求，全面發展，綉品朴實中見華麗。
地域特色
地域環境對刺綉的形成和發展起著很大的作用。中國著名的刺綉有蘇綉、湘綉、蜀綉、廣綉、京綉、顧綉、苗綉等，都在特殊的地理環境中誕生，並形成獨特的綉種。
青海民間刺綉雖不能與其他地區的專業綉種完全相類比，但由於高原文化與中原文化的結合，形成異曲同工之美。青刺綉最大的特點是原始古樸、件件綉品似乎都體現著遠古的印記。
就本省而言，由於地域遼闊，在刺綉上就反映出了地區差異。草原牧民的刺綉以誇張的造型、莊重的色彩、潑辣的筆觸、強烈的對比、簡練的構圖、粗獷的線條，展現出豪放的草原氣質。青海東部從事農業的各民族，不但刺綉種類繁多，應用廣泛，而且講究構圖飽滿、形象生動、渾厚朴實、色彩純真、手法多樣，並以做工精細而著稱。
苗族刺綉
刺綉與蠟染一樣是苗族服飾最主要的裝飾手段之一。刺綉的概念是以絲線、毛線或色布等在各種衣料、布料胚上用針刺、縫釘構成花紋的方法。
苗銹主要是用在苗裝中頭巾、衣領、袖腰、袖口、衣肩、衣背、衣擺、腰帶、圍腰、裙子、裹腿布巾、鞋子及圍兜等的裝飾。
刺綉技法大致有12類：平綉、桃花、鎖綉、堆花、貼布、打籽綉、破線綉、釘線綉、辮綉、錫綉、馬尾綉等。
總結
民間刺綉滲透了無數婦女的聰明智慧和美好的願望，十指春風，充滿了熾熱的生命力和美好的情感。技藝高超的綉女，手中的針線猶如畫家手中的筆墨丹青，可以綉出璀璨精美的圖畫，並能表達綉女的個性，顯示出不同時代的文化風貌和藝術成就。
早期刺綉重在實用，直到紡織品出現之後，刺綉藝術才得到長足的發展，民間刺綉也就更加活躍起來。為了適應刺綉藝術發展的需要，各種刺綉針法應運而生，伴隨著綉女的孜孜不倦和執著追求，刺綉針法不斷完善豐富，形成了刺綉藝術品類萬千、百花爭艷的嶄新局面。

❸ 苗族服飾簡介

苗族服飾，苗語叫"嘔欠"，主要由童裝、便裝、盛裝組成，"盛裝"苗語叫"嘔欠嘎給希"，即"升底衣服"，" 嘔欠濤"苗語稱謂即"銀衣"，下穿百褶裙，前後有圍腰。苗族服飾是我國所有民族服飾中最為華麗的服飾，既是中華文化中的一朵奇葩，也是歷史文化的瑰寶。湘西方言苗區和黔東方言苗區喜好銀飾，黔南某些地區喜好貝飾，而西部方言區苗族服飾則少銀飾。銀飾、苗綉、蠟染是苗族服飾的主要特色。

黔東南境內苗族男女便裝均較為簡朴。男上裝一般為左衽上衣和對襟上衣以及左衽長衫三類，以對襟上衣為最普遍。下裝一般為褲腳寬盈尺許的大腳長褲。女便裝上裝一般為右衽上衣和圓領胸前交叉上裝兩類，下裝為各式百褶褲和長褲。

❹ 苗族服飾都有什麼象徵意義

苗族服飾的象徵了苗族人的自然之美，對美好生活的嚮往，對自然之美的體現，苗族人民的勤苗族服飾的象徵了苗族人的自然之美，對美好生活的嚮往，對自然之美的體現，苗族人民的勤勞。

1、苗族服飾抽象的刺綉、蠟染圖案中反映和表現了她們的內心情感世界，同時表達了苗族女性對大自然的認識和了解及她們對美好生活的嚮往。

2、苗族服飾是苗族文化體系的重要組成部分，從服飾中可看出苗族歷史的發展進程和文化沉積，集中反映了苗族在與自然的抗衡中對事物的認識和升華，在此間也就產生了苗族的審美意識。

3、苗族婦女認為，苗族服飾中包含自然之美，自然界中存在的色彩都是她們所需要的色彩素材，都應把它穿在身上，形成一種源於自然而超越自然的美。

4、苗族服飾經過種麻、收麻、績麻、紡線、漂白、織布等一系列復雜的工藝到刺綉、蠟染、裁
縫，最後成為一套精美的服裝，無不反映了苗族婦女的勤勞和耐性。

(4)楚雄苗族手工綉花裙子擴展閱讀

苗族服飾有地區差別，分為黔東南型、湘西型、雲貴型：

1、黔東南型：雷山苗族服飾多姿多彩，是當今世界上最美麗、最漂亮的服飾之一。這些多姿多彩的服飾銘載著本民族歷經磨難的歷史變遷，對美好生活的憧憬和古往今來生活環境的濃縮。史學家稱之為：「穿在身上的史書。」

2、湘西型：流行於湖南湘西州及湘、黔（主要是松桃縣）、渝（秀山縣、彭水縣一帶）、鄂（恩施州）四省交界一帶。古代男女蓄發椎髻的習俗已消失。如今女性穿圓領大襟短衣，盤肩、袖口等處有少許綉花；寬腳褲，褲筒邊緣多飾花邊；包紮又高又大的青布或花布頭帕，戴銀飾。

3、雲貴型：雲貴的大花苗族主要分布在雲南的昭通、楚雄、彝良，貴州六盤水、威寧、織金、普定、鎮寧、紫雲等地。大花苗族主要麻布做衣服，他們遠古的服裝都是自己種植麻，自己織布，自己做衣服。

❺ 誰有關於苗族的綉花鞋和百褶裙的一些詳細資料

綉花鞋
在鞋類大家庭中，鞋文化與刺綉藝術完美結合的中國綉花鞋是華夏民族獨創的手工藝品，這種根植於民族文化中的生活實用品被世人譽稱「中國鞋」。在華夏古老的大地上自從由母系社會轉成父系社會後，便形成了男耕女織的社會分工，歷代婦女一代一代傳承著古老的綉花鞋技藝，在不盈方尺的鞋材上她們一針一線地述說著各個朝代的審美觀念、文化傳統、倫理道德與時尚價值。綉花鞋的刺綉修飾手法沿襲了東方裝飾唯美的審美風尚，注重鞋面的章法，和鞋幫的鋪陳，並配以鞋口、鞋底的工藝飾條。應用彩色絲線從鞋頭到鞋跟甚至鞋底和鞋墊上都綉上繁縟華麗的紋樣。綉花鞋綉紋主題來源於生活，主旋律是民間文化和民俗風情，基本參案有花鳥草蟲、飛禽走獸、爪蒂花果、山川風物、戲劇人物等。吉祥參案有蓮生貴子、榴開百子、雙蝶戀花、龍飛鳳舞等，寓意著生命的贊歌和美滿的人生。踏遍大江南北的綉花鞋最早起源於何時何地？從當前所遺留下的傳世品已無從考證。廣泛流傳在山西晉南的「晉國鞋」的傳說或許能給我們一些啟迪。兩千六百年前的春秋戰國時期群雄爭霸，當時位於山西的晉國是個小國，在公元前六百六十年晉獻公當了國君後竭盡拓疆，一舉吞並了十個諸侯小國，開始稱王稱霸。為了讓全國百姓永遠記住他的文治武功，他命令宮中所有女子的鞋面上必須綉上石榴花、桃花、佛手、葡萄等欽定的十種花果紋樣，同時還下令全國平民女子出嫁時必須以這種綉了紋樣的「十果鞋」作為大婚禮鞋，以便世世代代都不忘晉獻公的赫赫戰績。當時稱此種圖案的綉花女鞋為「晉國鞋」。從此晉國的刺綉工藝便以綉花鞋延伸到綉花衣以及其他用品上。三百年後即公元前三百一十三年，中國古代大哲學家荀子出生在綉花鞋的故鄉。荀子十分重視當地的刺綉業，他的名著《荀子》一書中的一篇文章記錄了推廣用鐵針刺綉的綉花工藝，並以哲學家的角度贊揚了綉花針，認為鐵針不僅能在鞋上綉花還能「下覆百姓、上飾帝王」，為社會經濟繁榮與穩定作出貢獻。直到近代該地區的絲織與綉花的聞名遠近，當地女子從童年起開始鞋上綉花的生涯，她們大門不出、二門不邁，用十幾年的時間為出嫁含辛茹苦地綉鞋，將少女純真的愛針針線線綉到鞋面上，表達對愛情的忠貞，對幸福的追求。歷史的變革使綉花鞋的製作與刺綉水平成為當地評價一個姑娘心靈手巧的先決條件。她們從自己的婚嫁喜日到孩子的滿月周歲，從家人的華誕大壽到老人的喪事冥日，凡是人生大事之際都用一雙雙綉花鞋表現自己的才能智慧和藝術魅力。無獨有偶，在少數民族地區尋找綉花鞋的行蹤時也有類似「十果鞋」的傳說：聚居在甘肅省積石山大河家一帶的保安族，至今還保留穿綉花鞋的民族傳統，這個民族地區流傳下來的古老詩歌藝術「花兒」中這樣唱道「青緞與鞋面斜截上，十樣錦花草綉上……尕妹是牡丹我接哩，阿哥是綠葉配哩」。經初步考察，我國有二十多個少數民族把綉花鞋作為本民族的穿著特色。在中華民族大家庭中，綉花鞋已成為全民族共同的文化財富，綉花鞋為名符其實的「中國鞋」。

曾經

代文人筆下所形容的仕女，走起路來婀娜多姿，尤其蓮步挪移間，裙擺下不經意露出的鞋尖，上頭可能是一朵嬌艷欲滴的牡丹、一隻顧盼生姿的美麗孔雀，千嬌百媚盡在足下綻放，既惹人憐愛，也引人遐想，難怪千百年來，女性從不放棄在綉花鞋上爭相競艷，為了增添足下風姿而努力。

5000多年前的新石器時代，皮製靴子已出現在中華民族的歷史舞台，而後隨著時代及地域的不同，陸續發展出不同材質及樣式的鞋類。如鞋尖往上翹的翹頭履，鞋底裝有雙齒、還系有鞋帶的木屐，只限於朝覲、祭祀時穿著的舄，高度在腳踝以上的皮製長統靴，以及清朝時期滿族婦女所穿的花盆底鞋等等，都是不同時代衍生的鞋類。而也因為材質和樣式繁多，所以自古以來鞋的稱法很多，如足衣、履、屐、靴、舄等指的都是鞋子。

五四運動以後，纏足陋習漸漸廢除，婦女重新擁有腳的自主權，也穿起正常尺寸的綉花鞋。不過由於綉花鞋是用昂貴的綢緞做鞋面，再以絲線刺綉花鳥等圖案而成，是屬於富家太太和千金的專利品。而在上海，名媛淑女出入社交場合頻繁，莫不爭妍斗艷，遂造就了綉花鞋專業街的出現，北京、上海等地的專業作坊都有百餘家之多，而櫥窗內陳列的綉花鞋繽紛多彩，將街道點綴得猶如百花盛開。

上世紀40年代，顯貴人士仍是穿著綉花鞋的主要族群，服務方式採取訂做，也就是量好顧客腳的尺寸，並由顧客挑選顏色及刺綉花樣後，先交付專人畫圖樣，再由刺綉女工依圖樣綉出花樣，接著將花樣剪裁下，將其縫製成鞋幫，最後再將皮革削出鞋底形狀，墊上一層層布底，然後將鞋幫及鞋底縫合，就是一雙手工扎實的綉花鞋。

在此之後，綉花鞋慢慢轉換成用楦頭做固定尺寸的成鞋販賣；此外，隨著塑料及強力膠的出現，鞋底由皮革改為便宜的塑料底，並可用強力膠將鞋幫及鞋底黏合，節省了製作工時，價格慢慢往下降，只要愛美的女性都可穿上這種輕巧、舒適又秀氣的鞋子，綉花鞋成為當時最火紅的時尚。

到了上個世紀中葉，運動鞋、休閑鞋和新穎時髦的高跟鞋，已成為士紳淑女追求時尚的流行指標，綉花鞋業面臨生存危機。上世紀九十年代吹起的復古風，又將已沉寂20年的綉花鞋，重新推迴流行的風潮上，形成只要貨一上架就賣光的盛況。而業者也看準綉花鞋須在傳統中創新，才能抓住年輕消費者的心，於是花樣不再固定於花鳥，配色也更加大膽，如過去忌諱的黑色、白色和牛仔布料也運用到鞋面，連楦頭也出現尖頭或方頭樣式，鞋跟也兼具平底和高跟。

近幾年綉花鞋業又跌入谷底，何時流行的風潮會再轉向綉花鞋，誰也說不準。但隨著刺綉女工難覓，手工刺綉已逐漸被電子綉代替，未來要找到用手工一針針刺綉出的綉花鞋勢必愈來愈難。套用一個老闆的話說：「除了老太太還懂得刺綉好壞，年輕人根本分不清電子綉和手工綉的差異。」

是啊，再經過一世紀的輪替，年輕人可能早已弄不清楚綉花鞋曾是火紅超過千年的鞋類，誰還會在乎電子綉和手工綉的差異呢？

現在在慶陽還保留著大量人工綉制綉花鞋的技藝！

各地綉花鞋

水族綉花鞋

水族自稱"雖"（Sui³³ )，稱為"水家"、"水家苗"等，其現行族名"水"系由自稱"雖"轉音得來。水族主要聚居在貴州三都水族自治縣和荔波、獨山、都勻、凱里等縣市，少數散居在廣西、雲南等省。

水族的鞋飾同雲貴地區的苗、瑤、壯、侗等民族有許多共同性特點，喜愛穿用"勾頭"的綉花鞋。水族綉花鞋製作工藝非常講究，先用干竹筍葉剪出鞋底模型，用舊布依樣層層加厚，做成"千層底"；再將剪好的鞋面罩上絨布綉花，圖案各式各樣，多為禽鳥花卉，有時在鞋頭綴毛線絨球；最後是將幫與底縫合。 一般而言，製作一雙綉花鞋，熟練的婦女大概需2-3周時間，普通婦女則需更長的時間才能完成。

鞋底為布制千層底，部面的頭部為紅色布料，鞋後跟部為藍色布料。鞋尖呈尖形往上翻翹，鞋幫上先用絲線刺綉成底色圖案，然後再採用"馬尾綉"的方法，捲曲成各種幾何圖案拼鑲在鞋幫上，圖案為花卉、雲朵等紋樣。刺綉精美，做工講究。水族婦女多在莊重的場合或走親戚時穿，並配上百褶裙和銀扣上衣，十分典雅華貴。

侗族的女涼鞋

侗族主要分布在貴州、廣西、湖南等地。由於所處地區氣候潮熱，服飾多以透氣性好的裙子、綁腿、涼鞋等為主。這里展出的就是深受侗族婦女喜愛的綉花涼鞋。該鞋為布料手工縫制，鞋底為麻線納成的布底，工藝十分講究。該鞋的造型亦很別致，只要後部有鞋幫，鞋頭以細長布條與鞋尾相連，既簡單明快，又堅固耐用。在細布條、尾幫等處綉有花卉，間以金屬片點綴，凸顯了侗族刺綉一絲不苟的風格，表現了侗族多姿多彩的傳統文化。這樣的鞋飾穿著不僅涼爽實用，而且美觀大方。

侗族綉花鞋

侗族自稱"更"、"君"或"金"，漢族稱之為"侗家"或"侗人"。主要從事稻作，素有"水稻民族"之稱。您所見到的是侗族女子穿用的綉花鞋，該鞋為千層底，用棉線納成，鞋頭為雙梁尖頭，整個鞋面由藍布和紅布拼接而成，在鞋的前部綉有抽象幾何紋，並在中間綴有亮片；鞋後跟用槳過的黑布縫成勾雲紋。

壯族「回頭」綉花鞋

「回頭」綉花鞋為婦女常穿用。鞋頭有鉤，象龍船。分有後跟和無後跟兩種，鞋底較厚，多用砂紙作成。針法有齊針、拖針、混針、盤針、堆綉、壓綉等。在色彩上，年青人喜用亮底起白花，有石榴紅、深紅、青、黃、綠等色彩，紋樣有龍紋、雙獅滾球、蝶花、喜鵲等；老年人多用黑色、淺紅、深紅等色，紋樣有雲、龍、天地、獅獸等。這里展出的是壯族家居「回頭」女綉花鞋。鞋尖呈三角錐狀，尖部呈「回頭」狀。鞋面為藍布，上有用黃、紅、綠線綉成花草圖案。鞋底為用麻線納的千層底，針腳細密，堅固耐穿。

"另類"客家綉花鞋子
在江西贛州客家博物館里，有一批特殊的綉花鞋，就格外引人注目。這些綉花鞋相對於舊時傳統的三寸金蓮的標准大一些。這就是客家女性出嫁時穿的綉花鞋，因為她們從不纏足，所以鞋子都很大。

在中國歷史上，客家女性是漢族婦女中僅有的沒有纏足陋習的一個群體。為什麼客家女子沒有纏足？

專家認為：客家婦女和男人一樣參加生產勞動，甚至大多數犁田、砍柴等粗重的體力活都由婦女完成。生活和家庭的責任讓客家婦女必須要有一雙大腳來承擔，這是客家婦女不纏足的重要原因。當然，這不是唯一的原因。客家女性不纏足也和當時客家人的生活狀態有關。因為生活在山區，客家人遠離朝廷禮教的約束，她們的生活習俗往往因此而定格在南遷而來的那種狀態，並以相對封閉的形式延續下 。

「在江西贛州客家博物館里，珍藏著一批風格奇異的客家傳統綉花女鞋。這些鞋概括起來有三個共同特點：一是鞋頭尖銳上翹,形如鳳嘴。」

二是鞋幫均用青色或黑色土布製作,幫面上還用五綵線分別綉上了牡丹、菊花、石榴或鳳鳥、蝴蝶等吉祥圖案。幫口及幫的正緣均鑲著一條彩色滾邊，使整個鞋看起來既色彩艷麗、層次分明而又不失其莊重。三是鞋的後跟與幫面被分割為兩個不同的個體，即在製作鞋幫時先預留後跟位置，再用麻線聯結鞋幫左右兩端，交織成網，形成後跟。用這種方法製作的鞋，與一般鞋相比較，後跟顯得十分松軟，既可穿著，又可當拖鞋使用。

古人鞋子上的裝飾均具有其特殊含意，一直維持了數百年之久無多大變化。唐宋時期的刺綉已向著精緻化的方向發展。這主要由它的社會環境所決定，在男耕女織的封建社會里人所穿的鞋，秦漢之前無男女之分，但鞋頭一律要彎曲上翹。古人的鞋，鞋頭一定要做成方型彎曲上翹的樣式，以提醒穿著者行為謹慎，不左顧右盼。由於古，女孩子都要學習「女紅」，都要掌握刺綉。隨著經濟的發展，人們的審美觀念也發生了巨大變化，於是在婦女中興起了一種新的綉花女鞋。。這種鞋與過去那種笨拙的刀鼻鞋相比較，更顯得纖巧秀麗，能充分展示婦女婷婷玉立的柔美姿態，所以在婦女中廣泛傳開，並一舉成為唐宋二代最流行的鞋式。

客家人的傳統綉花鞋與唐宋時期的「鸞尾鳳頭」鞋比較，則不難發現，二者乃有相似之處。這種一度曾在中原地區城鄉婦女中廣為流行的鞋式，在經過數百年之後，仍能在客家地區保存，這不能不嘆服客家人在繼承漢民族傳統文化方面是何等的堅貞，何等的執著。

「客家人對漢族傳統文化的繼承，並非全盤照搬，一成不變，其中亦包含著對外來文化的吸收及對本族群文化的改造。客家人的傳統綉花鞋，盡管其外觀與唐宋綉花鞋幾乎一模一樣，但究其細部，如鞋跟，兩者卻大不一樣了。」

一般的唐宋綉花鞋，鞋幫與鞋跟是連為一體的，即把鞋幫的左右兩端接縫合在一起，組成鞋跟。而客家人的綉花鞋卻是幫、跟分開製作，並以麻線編織的網作為鞋跟。據筆者研究，客家人之所以要用這種方式製作鞋跟，原因有二，一是客家婦女平時多般在田間勞動，除了過年過節，走親訪友之外，白天一般不穿鞋，只有晚上收工之後，洗完足，大家才有短暫的穿鞋機會。這時，足還是濕的，為了舒服，男人一般都穿木拖鞋。婦女受封建禮教的束縛，為達到「笑不露齒，行不出聲」的要求，只好以布鞋取而代之。而依照傳統的做鞋方法，為使鞋幫挺刮，幫內常要墊一層筍殼，這樣一來，鞋幫雖然美觀了，但穿起來極不舒服。於是客家人便改用軟質材料製作鞋根，用這種方法製作綉花鞋，不僅在贛南客家地區流行，就是在客家地區之外的一些少數民族地區，偶爾也可以看到，廣西毛難族人的勾頭綉花拖鞋，便是其中的一例。二是客家婦女一旦成了家，便成了家庭中的主要勞動力。所以她們一生中所需的頭套、鞋襪大都要在結婚之前，亦即做「姑娘」的時候就要全部料理妥當。這種超前製作的鞋自然很難顧及穿著時的足碼大小，如果按照舊的傳統方法做鞋，一旦腳變胖了或者變瘦了，鞋子不合腳，就非得把鞋拆掉重做不可。而依照現在客家人所用的方法做鞋，即使以後穿起來不合腳，也只要把鞋跟的麻線抽緊或放鬆便可，不必牽動鞋幫。

「從客家人的傳統綉花鞋製作也可以看出，客家人對傳統文化的繼承又是何等地靈活，何等地富於創造精神。客家人在繼承傳統文化的基礎上，進而改造並超越原有的舊文化，創造出具有獨特個性的新文化，這就是客家人對待漢民族傳統文化的態度，也是客家文化之所以能在漢民族文化中獨樹一幟的根本原因」。

現在贛南的三南（龍南、定南、全南）及尋烏、安遠等地，由於地處邊遠山區，不僅保留了大量客家圍屋，而且還有許多客家風俗文化遺存，一些客家婦女還珍藏著自己結婚時及兒女小時所穿戴的刺綉生活用品，如綉花鞋、綉花荷包、綉花童帽等，這些綉品造型獨具特色，圖案誇張變形，色彩艷麗。

百褶裙:
1、裙類名稱，這是我國傳統的名稱，現代稱「百襇裙」或「密襇裙」。就是一種折襇較多較密的裙子式樣，百褶裙的每隻襇距，約在2厘米—4厘米之間。「百褶」是形容詞，其裙折襇雖然較多，但實際上是沒有百褶的。

2、概述

百褶裙，是指裙身由許多細密、垂直的皺褶構成的裙子，少則數百褶，多則上千褶。它美觀、漂亮，但製作比較復雜。百褶裙為彝、苗、侗等族婦女常穿的一種裙子，流行於雲南、四川、貴州等地。明代該裙常用青面作成，褶多至20餘幅，腹下有五彩桃花，現代的裙子皺褶多而密，裙有長有短，長的曳地，短的及膝。侗族的百褶裙由前後兩片構成。穿時小腿裹綁腿或穿襪筒。不論寒暑、節日或外出余額都穿。四川大小涼山和雲南寧蒗彝族地區，一般用三種不同彩色的布縫綴而成。除湘西等部分地區外，其他地區的苗族婦女大都喜歡穿著。

來歷

這種裙子在我國已有1700多年的歷史了。據《西京雜記》載：西漢成帝時，趙飛燕被立為皇後。有一次，她穿了一條雲英紫裙，與皇帝同游太液池，正當她在鼓樂聲中翩翩起舞的時候，忽然大風驟起，她好像燕子一樣被風吹了起來。成帝慌忙命侍從拉住她的裙子，飛燕得救了，但裙子卻被拉成許多皺紋。漢成帝一看，有皺紋的裙子比原來沒有皺紋時更美。於是，宮女們以後穿的裙子都喜歡折疊成許多皺紋摺痕，並把這種裙子稱為「留仙裙」。現代叫作「百褶裙」，因「百褶裙」的折縐都是很規律地向一個方向打折。

另據說苗族婦女古代多穿筒裙，後來為了使自己的服飾有別於異族，便於辨認，才在對內能夠區分的基礎上，統一採用百褶裙的方法製作裙子。流行在今黔中地區的傳說《百褶裙的來歷》說：古時候苗家穿的裙子與漢族的沒什麼區別。為了將其區分開來，一家母女倆立志要縫制一種特殊的裙子，作為苗家的標志。她們苦思冥想，後來受到山坡上五顏六色青桿菌的啟示，按著青桿菌的褶子做成了一條裙子，穿到花場上踩花。苗家姐妹們見了，個個拍手稱贊，她們也紛紛學著做來穿。於是，這種百褶裙很快就傳遍了各個苗寨，各個支系的苗族都穿起了長短不一的百褶裙。

中國中原地帶最晚在明朝開始有了百褶裙之稱。在咸豐、同治時天津一帶流行裙褶處能伸縮，展開狀如魚鱗的魚鱗百褶裙。清朝李靜山《 增補都門雜詠》詩：鳳尾如何久不聞？皮綿單袷費紛紜。而今無論何時節，都著魚鱗百褶裙。

工藝特點

苗族的百褶裙製作工藝精湛，皺褶細密、繁多，有的可達千褶以上。而且裙身縱向挺直、橫向富有彈性，上面還綉有五彩繽紛的圖案花紋。如貴州黃平地區，百褶裙一般用16至26米長的自織自染的深紫色窄幅土布製成。其製作過程是：將土布鋪置於草地或曬席上面，噴灑上白芨水汁，然後折疊成一條條寬窄一致的褶皺。之後再次噴灑白芨汁，並用棉線將其串連起來，使之定型即可。這種百褶裙由裙首、裙身、裙腳三部分組成。其中以裙腳部分最美觀而重要。裙腳從下至上由4道橫向不同的紋樣組成，第一道為「小人花」，第二道為「雀翅花」，第三道和第四道為「龍花」。第一、二道為刺綉紋樣，第三、四道為編織紋樣。

苗族的百褶裙可分為長、中、短三種。長裙及腳面，中裙過膝，短裙不及膝。雷山等地苗族女子盛裝中有一種短裙，長僅有20厘米左右，著這種百褶裙的苗族也因此被稱為「短裙苗」。

百褶裙的傳說

關於百褶裙，苗族也有一個傳說：古代，苗鄉有一個英俊、勇敢的好獵手。有一次打獵時，他捕獲了一隻美麗的錦雞，並把它送給了心愛的姑娘阿榜。阿榜為了表達自己對這位青年的深深愛意，便照著錦雞的樣子，終日織布，挑花綉朵，做出了這種花短裙，把自己打扮得象錦雞一樣美麗。後來，附近的苗家姑娘便學著她的樣子，紛紛穿起了這種五彩斑斕，富於神話色彩的綉花短裙。

後來，一隻孔雀在深山密木里，看見一個苗族姑娘，它不僅不飛走，還展翅開屏與苗族姑娘的百褶花裙比美，結果比不過，就嫉妒地飛走了。

神奇的傳說，是人們對苗家姑娘辛勤勞動的贊美。因為苗族姑娘往往把綉得最漂亮的衣裙，看作勤勞、能乾的象徵。她們對自己裙子花色圖案的構思、設計和刺綉，總是花盡心血的。如果你仔細看過她們的花裙，就會發現那一根根色線，通過靈巧的雙手，把那山間各種花卉，集中到花裙上了。苗族婦女花裙上的圖案整齊而對稱，色彩復雜而鮮艷奪目。苗家沒有不會綉花的姑娘。做母親的從生下姑娘的那天起，就注意教她認識山間的各種花卉，識別各種花卉的顏色。待到姑娘會使用針線了，就教她綉花織錦，因為不會綉花或者綉得不好的姑娘，就是長得再漂亮，也是不會引起小夥子注目的。

每年，當花山節到來的時候，就是姑娘們百褶裙爭艷的日子。姑娘們行走在野花盛開的山道路上，就象彩色蝴蝶在飛舞。這時候，如果哪個姑娘的衣裙綉得最漂亮，年老的人會贊不絕口，年輕的小夥子就會象蜜蜂彩花一樣，圍在她的身旁，把愛情的第一支歌對著她唱。

❻ 苗族服飾（要圖和介紹）

苗族服飾式樣繁多，色彩艷麗。《後漢書·南蠻傳》中就有五溪（五溪：今湘西及貴州、四川、湖北交界處，因此地有五條溪流而得名）苗族「好五色衣裳」的記載；唐代大詩人杜甫也有「五溪衣裳共雲天」的著名詩句。苗族婦女的服裝有百多種樣式，堪稱中國民族服裝之最。苗族服飾是一種原始苗族人民的符號和象徵，是一種規則和歷史的存根，一種無字的歷書，一種無聲語言和標志。

苗族服飾由於性別、年齡、婚否等情況而不同，並且有地區差別，但都保持一種從古至今的傳統款式。苗族婦女上身一般穿窄袖、大領、對襟短衣，下身穿百褶裙。衣裙或長可抵足，飄逸多姿，或短不及膝，婀娜動人。便裝時則多在頭上包頭帕，上身大襟短衣，下身長褲，鑲綉花邊，系一幅綉花圍腰，再加少許精緻銀飾襯托。苗族百褶裙，圖案花紋色彩斑斕，多刺綉、織錦、蠟染、挑花裝飾。衣裙顏色以紅、藍、黃、白、黑為主，保持了苗族先民「三苗」「好五色衣服」的傳統。服飾用料則以居住地出產的原料為主，多以棉、麻、毛等經過家庭手工作坊精編細織而成。苗族男子的裝束則比較簡單，上裝多為對襟短衣或右衽長衫，肩披織有幾何圖案的羊毛氈，頭纏青色包頭，小腿上纏裹綁腿。
我們所說的苗族服裝的款式多樣，主要是指苗族女性的節日盛裝或者叫禮服。苗族服裝按地域可分為五種型制：黔東南型、黔中南型、川黔滇型、湘西型和海南型五種。

黔東南苗族服飾：流傳於貴州黔東南苗族侗族自治州的16個縣市和都勻、荔波、三都、興仁、安順，廣西融水、三江等區域。上衣有大領對襟或右衽半身。百褶裙長短不一，佩戴各式圍腰和綁腿。發髻也有較大差異。黔東南苗族服飾大約有30多種款式。

黔中南苗族服飾：主要流行於貴陽、龍里、貴定、惠水、平壩、安順、平塘、羅甸，雲南的丘北、文山、麻栗和廣西隆林等地。其特點是以黑、白、藍色線綉衣裙或蠟染。大領對襟開，百褶裙，包頭帕或頭巾，髻發。黔中南苗族服飾有5種款式。

川黔滇苗族服飾：主要在川南、黔西、黔西北和滇東北、桂西北以及雲南昭通、威信、楚雄、金沙等地。衣料主要是麻布，服飾色彩較淺，蠟染工藝普遍。服飾和發型多種多樣。

湘西苗族服飾：主要在湘西土家族苗族自治州、貴州松桃、四川秀山、酉陽、湖北鄂西土家族苗族自治州等地。有多彩頭帕和變型式樣，服飾亦有8種。

海南苗族服飾：由於海南苗族受當地黎族服飾的影響，苗女穿右偏襟長及膝部的長衫，僅一扣，無領，蠟染短裙，以黑、紅色為主，花紋較少，束發，包一綉圖案花紋的頭巾，外面再蓋一條綉有花邊的尖角頭帕，套上一條紅帶子垂在背後，顯出與其他地區的苗族服飾的非常不同。苗族沒有文字，她把服飾作為載體，因而苗族服裝不僅具有實用價值、很高的美感或觀賞價值、很深的文化內涵，它還有很高的製作工藝水平。苗族的蠟染和刺綉藝術就代表了苗族服裝的製作藝術。苗族的蠟染工藝已有千年歷史，一般的苗族蠟染是先在整塊的布上繪制各種圖案，然後再進行染制。苗族刺綉技法多樣，圖案豐富。據統計，苗綉技法多達十二種，有平綉、挑花、鎖綉、堆花、貼布、打籽綉、釘線綉、辮綉、縐綉、錫綉、馬尾綉等；色調主要有兩種，一種是紅色調，一種是紫色調，底部基本上都是黑色；圖案也是極為豐富的，有各種花卉、稻穀、魚、鳥、龍、鳳，自然界里有的都能用來作為圖案綉在衣服上，還有很多刺綉圖案把傳說故事都用在里邊。苗族刺綉的使用主要是作為苗族服裝中頭巾、衣領、衽襟、袖腰、袖口、衣肩、衣背、衣擺、腰帶、圍腰、裙子、裙片、裹腿布巾、鞋子等部位的裝飾。
苗族服飾的圖案，是穿在身上的一部民族史書：褶裙上的彩色線條，是一條條河流，一條條山路；背牌上的回環式方形紋，是曾經擁有的城市，有街道、城牆、角樓；那披肩上的雲紋、水紋、棱形紋，是北方故土的天地和一丘丘肥沃的田土；花帶上的「馬」字紋和水波紋，是苗族祖先遷徙時萬馬奔騰過江河的壯觀氣勢……

苗族在歷史的長河中創造了絢麗多姿,色彩斑斕的獨特服飾；它把我們帶入了苗族的歷史博物館，向我們講述著那美麗動人的「蝴蝶媽媽」的故事

❼ 請告訴我：苗族的服飾資料，好嗎各位！！

苗族服飾有性別、年齡及盛裝與常裝之分，且有地區差別。據清代《百苗圖》所載，凡八十三種。另有考察資料稱百餘種。
紛繁復雜的苗族服飾分為湘西型、黔東型、川黔滇型、黔中南型以及海南型等五大類別和若干款式。
湘西型，流行於湖南湘西州及湘、黔、川、鄂四省交界一帶。古代男女蓄發椎髻的習俗已消失。今女我穿圓領大襟短衣，盤肩、袖口等處有少許綉花；寬腳褲，褲筒邊緣多飾花邊；包紮又高又大的青布或花布頭帕，戴銀飾。黔東型，流行於黔東南。男裝多為青色土布衣褲，包青頭帕。女裝以交領上衣和百褶裙為基本款式，以青土布為料，花飾滿身，圖案多為平綉的各種龍、鳳、鳥、魚及花卉。雷公山一帶女裝獨特，百初裙甚短，長者30厘米，短者不足20厘米，上衣花飾用綵線挑以各種幾何圖案。婦女盛裝銀飾繁多。
川黔滇型，流行於川、黔、滇、桂等省區講西部方言的苗族地區。女裝上為麻布衣，下為蠟染麻布花裙。色調較淺，花飾不多，銀飾亦少。黔西北和滇東北一帶，不論男女皆綴以織花披肩，大者形同斗笠。

黔中南型，流行於貴州中南部以及黔、桂、滇交界處。女裝上衣多披領、背帕等，下裝有一青色百褶裙，也有蠟染裙。以挑花為主，兼用蠟染。貴陽、安順、安龍等地的花溪式女裝，其披領酷似一面旗幟，俗稱「旗幟服」，花飾也多。海南型，流行於海南省。女裝多為右偏襟青布長衫，蠟染布筒裙，花飾少。
苗族銀飾流行於黔東南和湘西苗族地區。有銀冠、銀珈、項圈、披肩、項鏈、牙簽、髻簪、耳環、手鐲、戒指等。項圈由小到大多達七圈為一套，重二千餘克。造型或呈四棱突起，繞如螺旋，或偏圓，平面上鏨出各種花紋圖案。項圈是苗家姑娘戀愛、結婚必備之物。牙簽一般由數根薄而透明的牙簽和四到八條銀鏈、小銀鈴組成，每條銀鏈又由數十個直徑不超過2毫米的小銀環連綴而成。每個零件又編、鏨、刻出各種圖案，常見的有鸞鳳交頸、雙鳳朝陽、並蒂桃等，以祝願幸福吉祥；鯉魚跳龍門、梅花滿場等表達好願；針筒、猴子喜桃、獅子滾綉球等則表現生活情趣；一副牙簽要同時具備形美、色明、聲脆、實用等優點。
苗族銀梳
流行於黔東南苗族地區。苗語稱「耶尼宋」、「依尼」。用銀和木製的梳子。長約16厘米，梳面有三隻鳥的圖案，亦有與之相稱的其它圖案。梳背有十一朵銀花，吊一個小銀鏈，懸有喇叭狀的銀筒，稍一擺動，便叮當有聲。梳子的兩條副角有銀鏈連著一顆長長的銀針，銀針插在發簪的左右側。
苗族銀鐲
苗語稱「尼秋把」。姑娘戴於腕間的銀飾品。出自民間銀匠之手。通常將銀子抽條做成。較講究者飾以花紋圖案。
苗族銀項
苗語稱「謝垛尼」。姑娘戴於頸脖的銀飾品。出自民間銀匠之手。將銀子抽成長條做成，或抽成銀絲，由多根銀絲穿織圖案。

❽ 苗族的服飾文化特點表現在哪些方面

苗族服飾圖案的特點之一是：它們對於服裝本身來說有很大的獨立性。他們的服裝多為表色或白色，而服裝上的裝飾圖案是根椐所需裝飾的部位另行設計和製作的。人們習慣於將服飾品分別縫綴在服裝的不同部位上。如圍在裙子前面的裝飾叫「圍腰」；縫在背負幼的背兜上的裝飾叫：「背扇」；縫在袖上的裝飾叫「衣袖花」；此外還有「衣邊」、「褲邊」、「腳籠」等等裝飾名稱。這種按部位的服飾的手法，是貴州少數民族所獨有的做法。這些飾品，可以經常更換各部位的服飾，以使服裝時常保持一種新鮮感。這種裝飾手法也使得貴州少數民族地區能長期保存著大批各色各樣的服飾品，無疑也為人們收集和整理服飾圖案藝術提供了方便的條件。

其次，圖案另一個特點是表現在這些服飾圖案的創造作者既不是專家，也不是學者，而是土生土長的勞動婦女。她們製做服飾品，完全是為了 自用，而不受商品需求的制約，在設計和製作過程中她們可以隨心所欲，獨出心裁， 一切從生活的實際出發。因也這些服飾圖案的內容和風格往往是自由奔放，不落 俗套。姑娘們能否製作出美麗的服飾圖案來，是衡量她們是 否勤勞、聰明的標志之一。小夥子們也往往從這個方面去物色自己的意中人。姑娘 們從小就向祖母或媽媽學習製作各種服飾品，並且在她們出嫁之前，必須十分精心 地製作自己的嫁妝，特別是背娃娃用的背扇裝飾。這種習俗不僅反映了她們對美滿 幸福生活的嚮往，而且為她們表現自己的聰明才智提供了機會。許多優秀的服飾品， 就出自這些姑娘們的巧手之中。當人們來到少數民族聚居的村寨時，好客的婦女和 姑娘們總愛拿出自己心愛的服飾品讓容人們欣賞 有的姑娘還自豪地談起自己的創 作過程：「我們非常喜愛孔雀，更樂意按孔雀的模樣打扮自己。」 「山裡有許多花 草，林間有許多鳥雀，空中有雲彩，雨後有彩虹，千變萬化的，看也看不夠。我們 就是要千方百計把這一切都縫在我們的衣服上，點綴在我們的裙子上。」這種來源 於生活的樸素的藝術情感，使她們手中繪制的服飾圖案紋樣生機勃勃。 表現在圖案內容、形象 色彩、構圖的多彩多姿，變化萬端。

從內容上看，服飾圖案大多取材於日常生恬中各種活生生的物象。比如飛禽走 獸、花鳥蟲魚、家禽家畜、農舍車馬等。還有中國傳統圖案中的獅子滾球、牆龍戲珠、 鳳凰牡丹、鴛鴦戲水等象徵吉祥如意的圖案，以及各民族傳統的幾何形圖案。如象 征農田的方格圖案，象徵江河的彩條圖案，象徵林木的十字圖案，都做為一種較為 固定的格局被保留下來。特別值得一提的是，有一種世代相襲的、似有某種神聖含 義的"窩妥"旋紋，少數民族服飾圖案中佔有突出的地位。

從造型上看，圖案紋樣不以光影為主要表現手軋 而是採用中國傳統的線描式 或近乎線描式的、以單線做為紋樣輪廓的造型手法。姑娘們很善於抓住一個形象主 要的特徵，將最有特點的動態，用類似剪影的方式表現出來。但她們在製作圖案時， 不滿足於一個特定的具體形象 ?而是在寫實的基礎上，運用刪減、增添、誇張、變 形等手洗 ?使形象更趨於理想化。她們往往藉助於深淺不一的點、長短不齊的線、 大小不等的面、似是而非的形使之既有變化而又和諧地組合在一個圖案之中。

從用色上看，婦女們在創造了理想形象之後，努力追求顏色的濃郁和厚重的艷麗感。她們善於選用多種強烈的對比色彩，但在色彩的安排上，往往不做大面積的 對也 而是採用細碎均勻的小面積對也 使色彩既富於變化又和諧統一。同時，十天 以很深或很淺的底色和醒目、有力的輪廓線去統一這些斑駁多變的彩色點塊。這種 設色方法，能使色彩多而不雜、艷而不跳。即使是十分突出的塊面顏色，也能溶於 整個色調之扎，而不至游離於畫面之外。這種色彩變化，可使圖案淳樸中見多彩，" 雅緻中呈富麗，造成賞計心悅目的藝術效果。

從構圖上看，圖案雖然有疏密聚散的變化，但同繪畫的構圖相比較，它並不強 調突出主題 不講求主從關系的變化，大多數圖案採用滿地花的構圖方尤 以適應 服裝的整體感的要求。至於對稱或均衡的結構，放射或求心的布局，團花與角花的 呼應等毛 在圖案的構成上得到了反復而廣泛的運用，從而表現出服飾圖案獨特的 藝術魁力。

苗族民族服飾圖案是極其豐富多彩的。而最使人驚異的是，這些平凡的勞 動婦女不比 僅僅使用木製的織機，織成粗質的棉布，然後又以一根針、幾縷線、小 小的蠟刀這些甚為簡陋平常的工具和材札 在漫長鑽歲月扎 為人類的藝術寶庫增 添了數以萬計的精美藝術品，這是值得人們珍愛和自豪的。

❾ 苗族的服裝

服飾特色

苗族少女

黔東南苗族服飾不下200種，是我國和世界上苗族服飾種類最多、保存最好的區域，被稱為「苗族服飾博物館」。苗族服飾從總體來看，保持著中國民間的織、綉、挑、染的傳統工藝技法，往往在運用一種主要的工藝手法的同時，穿插使用其他的工藝手法，或者挑中帶綉，或者染中帶綉，或者織綉結合，從而使這些服飾圖案花團錦簇，溢彩流光，顯示出鮮明的民族藝術特色。從內容上看，服飾圖案大多取材於日常生活中各種活生生的物象，有表意和識別族類、支系及語言的重要作用，這些形象記錄被專家學者稱為「穿在身上的史詩」。從造型上看，採用中國傳統的線描式或近乎線描式的、以單線為紋樣輪廓的造型手法。從製作技藝看，服飾發展史上的五種形制，即編制型、織制型、縫制型、拼合型和剪裁型，在黔東南苗族服飾中均有範例，歷史層級關系清晰，堪稱服飾製作史陳列館。從用色上看，她們善於選用多種強烈的對比色彩，努力追求顏色的濃郁和厚重的艷麗感，一般均為紅、黑、白、黃、藍五種。從構圖上看，它並不強調突出主題，只注重適應服裝的整體感的要求。從形式上看，分為盛裝和便裝。盛裝，為節日禮賓和婚嫁時穿著的服裝，繁復華麗，集中體現苗族服飾的藝術水平。便裝，樣式比盛裝樣式素靜、簡潔，用料少，費工少，供日常穿著之用。除盛裝與便裝之分外，苗族服飾還有年齡和地區差別。這也是苗族服飾是穿在身上的網路全書的原因。苗家的姑娘最愛穿百褶裙，一條裙子上的褶有500多個，而且層數很多，有的多達三四十層。這些裙子從紡織布到漂染縫制，一直到最後繪圖綉花，都是姑娘們自己獨立完成，再加上親手刺綉的花腰帶，花胸兜，真是異彩紛呈，美不勝收。說到「服」，不得不想到「飾」。頭飾包括銀角、銀扇、銀帽、銀圍帕、銀飄頭排、銀發簪、銀插針、銀頂花、銀網鏈、銀花梳、銀耳環、銀童帽飾。假若盛裝的苗族姑娘匯聚在一起，那一定會變成一個美麗的銀色世界。喜戴銀飾是苗族姑娘的天性，她們挽發髻於頭頂，戴上高約20公分左右，製做精美的銀花冠，花冠前方插有6根高低不齊的銀翹翅，上面大都打制著二龍戲珠、蝴蝶探花、丹鳳朝陽、百鳥朝鳳、游魚戲水苗族銀飾

圖案。有的地區，銀冠上除插銀片外，還插高約1公尺的銀牛角，角尖系彩飄，更顯的高貴富麗。銀冠下沿，圈掛銀花帶，下垂一排小銀花墜，脖子上戴的銀項圈有好幾層，多以銀片打制花和小銀環連套而成。前胸戴銀鎖和銀壓領，胸前、背後戴的是銀披風，下垂許多小銀鈴。耳環、手鐲都是銀製品。只有兩只衣袖才呈現出以火紅色為主基調的刺綉，但袖口還鑲嵌著一圈較寬的銀飾。苗家姑娘盛裝的服飾常常有數公斤重，有的是幾代人積累繼承下來的。素有「花衣銀裝賽天仙」的美稱。苗家銀飾的工藝，華麗考究、巧奪天工，充分顯示了苗族人民的智慧和才能。