dion女裝加盟要多少錢

① Celine Dion-Happy Christmas 的歌詞確切翻譯 論文裡面要用到，比較急。

在這樣的一個聖誕節里，你做了些什麼？今朝已逝，嶄新的一天已經朦朧初醒。在這樣的一個聖誕節里，我祝福你們快樂幸福，我身邊可親的人們，無論長幼。 這樣一個歡樂的聖誕節，一個快樂的新年中，讓我們虔誠祈禱它是多麼美好，沒有絲毫恐懼。 這樣一個歡樂的聖誕節，對弱者和強者，對富人和窮人，這戰役都已經如此之久了，聖誕快樂，獻給黑人和白人，黃種人和褐種人，讓我們停止戰火。

② 晚會上對唱（男女）舞台表演技巧！！！急！！！

＾＾英文對唱經典歌曲18首

1，one sweet day
mariah carey&boyz2men
這是所有合唱歌曲中在排行榜上成績最輝煌的一首，憑借著對唱雙方公認的音樂實力和
如日中天的氣勢，歌憑人紅的one sweet day在billboard單曲榜上令人難以置信的蟬聯
16周冠軍，不過令人大跌眼鏡的是，憑借本首歌曲入圍grammy6項大獎的mariah carey
在當年的版獎勵上空手而回，這是她梳得最不甘心得一次！

2，the boy is mine
brandy&monica
兩位16歲的少女，一首輕快活潑的歌曲，在1998年的billboard上面竟然蟬聯了13
周冠軍的寶座，委實讓人對brandy和monica兩位r&b的天才少女刮目相看，這首歌曲
也是目前為止美國公告牌上女子合唱單曲冠軍舒姆周樹的紀錄保持著，已經遠遠超過了
當年barbra streisand與donna summer合作的那首風靡一時的舞曲no more tears(
enough is enough),brandy和monica還在41grammy傷勇奪最佳r&b合唱獎

3，tell him
celion dion & barbra streisand
1997年的奧斯卡頒獎典禮上，barbra streisand導演的電影（the mirror has two
faces)沒有獲得最佳導演獎，她一氣之下拒絕上台與男歌手bryan adams演唱或
最佳電影歌曲提名的i finally found someone，主辦方只好請來celion dion代唱
這一個事件可以說是兩大天後能夠合作tell him的一個契機，歌曲精彩程度當然不用
說了，這首歌曲曾經上過英國單曲榜的第七，並且獲得41grammy的最佳流行合唱提名

4，the prayer
celion dion&andrea bocelli
這是流行和美聲之間的一次完美結合，有一句樂評這樣說：當這個世界上兩把最高貴
的男女聲相遇的時候，我要說的只能是：對不起，殺死你!
的確，andrea bocelli的超凡脫俗和celion dion的雍容典貴確實相映成輝，美妙的
歌聲不知道迷倒樂多少聽眾，令多少人心中燃起了一盞明燈，這首歌曲還沒有公開發行時
邊得到了奧斯卡最佳電影歌曲提名，雖然最終輸給了when you believe
但是在當年的金球獎還是獲得了這個獎項

5，time to say goodbye
1996年11月，德國拳王henre maske邀請sarah brightman和andrea bocelli為他的
告別賽演唱，結果maske意外的在最後一場比賽中失敗，當這首傷感的旋律緩緩響起在
比賽結束的時候，全場觀眾無不動容，大家在為時運不及的拳王深深黯然神傷的時候
也沉醉於歌曲動人的意境和聖潔的歌聲，歌曲發行成為單曲，在德國賣出300萬張 ，成為
德國歷史最暢銷的單曲，位居多國排行榜的前列，全球銷量高達1000萬

6，scream
michael jackson&janet jackson
這是mj在1995年的history的第一首單曲，發行時候造成了極大的轟動，兩位同等
檔次的天王天後兄妹破天荒地合唱在當年被樂評稱作流行音樂歷史上的重要事件
這首歌曲在進入公告牌後首個星期便進入第五，創造了單曲進幫的名次最高紀錄

7，i want spend my lifetime loving you
tina arena&marc anthony
這首歌曲光我在版面就回答了不下5次，可見給廣大影迷歌迷的感受之深
前不久剛剛來北京的tina實力毋庸置疑，mac兼職是我最愛的拉丁歌手
看過電影the mask of zorro 的人肯定印象最深刻的就是這首充滿了異國
浪漫情調的主題曲，這首歌曲時配樂大師james horner與搭檔will jennings在
my heart will go on 之後的再次精彩合作，兩位天王天後的演繹堪稱完美

8，could i have this kiss forever
whitney houston&enrique iglesias
這首歌曲簡直是我個人最喜歡的對唱，堪稱20世紀末的最佳男女對唱情歌，之一
都不用，diane warren詞曲，david foster製作，流行天後whitney houston和
拉丁天王enrique iglesias激情肆意，末期十足的演唱，無一不令人心醉神迷，
尤其是這首歌曲的mv,拍攝得美輪美奐，火熱煽情的場面將歌曲的內涵演繹得
淋漓盡致

9，don』t know much&all my life
aaron neville&linda ronstadt
我不能保證還有多少人知道這兩個歌手，這兩首對唱都是放在linda ronstadt的經典專機
crying like a rainstorm裡面，都是兩位老將對唱，都是1989年 美國成人抒情歌曲排行
榜的多周冠軍，都是grammy最佳流行合唱的得主，分別是31和32，都是在錄音室後第一次
便通過了，可以看見兩位歌手的演唱功力和默契，linda ronstadt現在有時候還出現在鄉村
歌壇，aaron的天上地下獨一無二的那個鼻音濃重，喉音怪異的嗓子真的太可惜太難忘了

10，endless love
lionel richie&diana ross
這是美國1981年經典的愛情同名電影的主題曲，電影已經被人們忘記得乾乾凈凈，但是
折壽經典的情歌還是一直傳唱到今天，成為流行音樂歷史上不朽的豐碑，這首歌曲由
lionel richie創作，旋律異常優美，兩位巨星不可替代的本色嗓音配合得天衣無縫，
單曲一經推出，在公告牌單曲榜上盤踞冠軍長達9個星期之久，並切實當年oscar最佳電影
歌曲獎項

11，when you believe
mariah carey&whitney houston
這首歌曲我們已經熟悉得不能夠再熟悉了，大氣磅礴然而又婉轉悠揚的旋律以及兩大
宿怨頗深的天後的珠聯璧合的演唱完全可以用完美來形容，也是可以考驗喜歡唱歌的
女性朋友試音的曲目，能夠唱出一半的風韻，那麼朋友建議趕緊走歌壇這個路子八
記得當年我知道這兩位天後合作，驚訝得不醒了，佩服金錢和魔力，佩服斯皮爾伯格的
人格魅力，雖然局限於抒情流行的曲風，沒有能夠在公告牌上去得好成績，但在美國以外
的其他國家得到了熱烈的反應，無數個國家的排行榜冠軍充分證明了這點，oscar的最佳電
歌曲反而知識經典程度的一個小小點綴巴勒

12，i』m your angel
celion dion&r.kelly
流行天後，r&b天王的合作能帶來的驚艷的作品，1998年一經推出便占據公告牌榜首
6個星期之久，是當年聖誕期間歐美樂壇的最大兩點，這首歌曲本來是乖乖的r.kelly
獻給母親的，寫完了出來覺得更加適合男女對唱，並且條件反射的想到了對唱女王
celion dion，認為她肯定是最佳人選，事實證明，他當時的選擇是多麼的明智！

13，nobody wants to be lonely
ricky martin*&christina aguilera
拉丁音樂界最出色的兩位帥哥美女的合作擦出了驚人的火花，這首歌曲在2001年
推出的時候，馬上登上了全球無數國家的排行榜前列，得到了44grammy的最佳流行合唱
提名，其實在這之前兩位大明星互相仰慕已久，互相希望合作，無奈都是忙碌異常，緣檁
一面，2001年billboard音樂大獎 頒獎典禮上現場表演的ricky martin與領取最佳女歌手
的christina終於見面了，兩人工商合作，終於有了這首精彩絕倫的對唱作品

14，i』ll be missing you
puff daddy,faith evans&112
puff daddy為了紀念朋友notorious B.I.G的死亡而創作的一首歌曲
大家為什麼對這首歌曲這么熟稔，很重要就是副歌部分取材的經典名曲the police
的(every breath you take) ，歌曲一經推出馬上轟動，一方面是歌曲本身的精彩
美麗，另一方面在於歌曲由B.I.G的遺孀faith evans的獻聲，1997年的美國公告牌
這首歌曲在冠軍位置停留了11個星期！同時也是英國單曲榜的6周冠軍，美國國內
現在紅得發紫的r&b美聲組合112也因此一舉成名

15，這首歌曲是mj的著名專機thriller裡面的一首，另外一首飾paul的專機
pipes of peace的say say say，後者的成績更好，6周冠軍
但是留下傳世之作的還是那首更加受歌迷歡迎的前者，輕松詼諧的演唱時mj音樂
中很別致的佳作
the girl is mine
michael jackson&paul mccartney

16，no me ames
jennifer lopez&marc anthony
jennifer lopez一鳴驚人的第一張專輯（on the 6)中唯一的一首對唱歌曲，就是這首
和拉丁天王marc anthony深情對唱的no me ames,折壽歌曲曾經在美國公告牌的拉丁榜
蟬聯7周冠軍，將世界上最美麗的女人的音樂才華顯露無遺，而marc anthony的人氣也
憑借這首歌曲水漲船高，甚至在這個時候曾經超越了ricky martin

17，a whole new world
peabo bryson®ina belle
還記得這個旋律么，偉大的神燈巨人的偉大的眾多歌曲中最膾炙人口的歌曲之一
也是迪斯尼公司動畫片主題曲中公認最為人稱道的作品之一，曾幾何時，這首歌曲
是我們中學時候學習英文歌曲的普及曲目，現在每次聽到，都很容易的被感動流淚
兩位當年紅極一時的黑人歌手現在已經不知道在哪兒去了，然而在當年的格萊梅和
奧斯卡中，這首歌曲得到了一首歌曲能夠得到的所有榮譽，並且被全世界所感動

18，thank god i found you
mariah carey&98 degrees&joe
對唱女王到底是誰，mc還是cd,90年代的流行音樂歷史簡直就是兩位女網的奮斗歷史
一般來說，cd是男歌手主動去找來合作，mc是主動找男歌手合作，這首作品再次將
mc的無與倫比的音樂魅力和號召力占路無疑，實力唱將joe以及美聲組合98度的加盟
使得這首歌曲在排行榜上橫行無忌，成為mc的第14首冠軍單曲，起碼證明了mc是真正的單曲榜的no.1
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＾＾中文對唱
敖包相會
深情相擁
當愛已成往事
東方之珠
你最珍貴
有一點動心
片片楓葉情
相思風雨中
流言
相約到永久
萍聚
屋頂
珊瑚海
每個愛情都危險
亞洲雄風
飲酒歌
知心愛人
廣島之戀
那麼愛你為什麼
秋意中等我
只有情永在

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歌星們唱歌的技巧 希望大家能從中得到啟發……
1 、聽崔健的演唱

他 的一位師兄是這樣評價的，聽崔健唱歌是什麽感覺？他說，如果我是女人，就有被一個強有力的男人猛烈地拉到懷里的那種感覺。

2 、老狼黃耀明的演唱技巧
充滿濃烈文藝色彩的黃耀明和 「 戀戀風塵 」 的老狼，兩個風馬牛不相及的歌手，難得的首度合作，一起出現在黃耀明的專輯《新曲 + 精選》里。什麼令兩大情歌高手雙劍合璧齊唱新歌《來》呢？
「 其實是大名鼎鼎的電腦公司 MICRO SOFTVARE 希望在中國內地和香港找歌手幫忙推廣知識產權和反盜版宣傳，正東唱片公司老闆提議我和老狼合唱。 」
這次第一次合作，兩人如何看對方的音樂呢？
「 我們很似二重唱，實在難以想像彼此很接近，從唱片里聽，我們聲音很像，感覺好得意，非常爽！雖然，我們並不太熟悉，兩年前才第一次見面，前後相聚不過三次，也只是聽過他的前作《戀戀風塵》，但我很喜歡他的聲音。他可以做好多嘗試，他的演繹並非講究技巧和修飾，只是好自然。如果要清楚分辨我們的聲音，值得注意我在唱歌時是極度風格化，而他則極度自然化，這兩種不同方法，混在一起產生不同的火花。 」
「 在內地的樂壇里，像我和鄭鈞都是追求自然的演繹，其實，在錄音時就是一種表演過程，自然亦是種技巧，我很珍惜這種追求完美表演的機會。 」
3 、林依輪回答歌迷問唱歌秘訣

軍校大學生：你的嗓音很有磁性，請問如何形成自己獨特的嗓音，有何秘訣？

林依輪說 : 其實每個人的聲音都會有自己的特色，在聲音形成方面不會有什麼秘訣，反而在後期對歌曲的詮釋方面，會運用到一些聲音的技巧。應該說是對歌曲的理解，而不是對自我

四、蔡琴談唱歌技巧
主持人：這些年你的唱片在音色上的感覺是更溫暖一些了，是不是和你剛才說的心態上有關系？

蔡琴：有關系，另外和我陳述的技巧上有關系，我的技巧越來越好，唱歌畢竟除了情感之外，還要有技巧的表現，技巧是需要經驗的。我很重視我的每一次演出的機會，因為重視才能唱好每一首歌，我都把它當做練武功來看，所以你會看到我的技巧上得到一個進展。

五、陳慧琳談演唱技巧
1、問：《我要的只是愛》唱起來有沒有困難？
陳慧琳：很困難，在技巧上是我以前所沒有的。《我要的只是愛》的音域很廣，高高低低，要用很多力氣才能唱得好；《是我不好》唱起來要很用力，監制認為這是一首抒情歌，要我唱起來要輕一點，我練了很久才唱得好。
2、 陳慧琳為了在專輯中呈現不一樣風格，特別與製作人研究出適合每首歌的演唱方式。快歌部分，增添了層次感的聲音表情，風情萬種，收放自如；慢歌部分，以更沉穩內斂的演唱技巧，去真切的帶出每首歌最適切的獨特味道，令人感動卻絲毫不煽情做作。如果我們用心聆聽，一定可以感受到Kelly在歌唱上越來越細致的情緒表達。
Kelly為了在這張專輯上呈現不一樣的演唱風格，特別在錄音之前，就跟製作人反覆討論，研究出每--首歌最適當的演唱方式，我們可以很明顯的發現，Kelly這次的唱腔上有著很明顯的不同，在聲線的表達上，快歌部分，增添了層次感的聲音表情，風情萬千，收放自如；在慢歌部分，以更沉穩內斂的演唱技巧，真切地帶出每首歌最適切的獨特味道，令人感動卻絲毫不煽情做作。如果我們用心聆聽，一定可以感受到Kelly在歌唱上越來越細致的情緒表達。

六、梁詠琪第四張國語專輯中的演出技巧
這次『新鮮』專輯的曲風，部分延續『膽小鬼』的英式民謠曲風，在這一部份，製作人李 菘加入更多特別的裝飾音色讓曲子的彩度更多，也就是讓人聽覺感受上面更繽紛，宛如田園盛開油菜花田，微風輕佛過，點綴斑爛的蝴蝶。
這次的田園風，搭配著夏季的感覺，除了一貫知青的新鮮不作怪，知性不嚴肅的梁式好詞，以及從不矯情刻意的唱歌方式，技巧上的進步，竟是一日千里，尤其特有的梁式真假音，更顯成熟自如。
製作人刻意地讓歌曲在曲式有不同的變化，卻主軸不變，如「中意他」，非常 PAGGAE ，卻把自然、恬淡卻深刻的田園味，揉在 GIGI 的唱腔和節奏中。

七、對梅艷芳的唱歌技巧評價
梅艷芳是一個完全的成功藝人，得自天賦優異的演唱實力，後天勤練的歌唱技巧，獨特風格造型色彩，頂尖的舞台設計及演出，嗓音沉穩低回，特殊富磁性啞音運用的極具魅力，偶有拔尖的高音技巧點綴是其特色，節拍的控制非常精準，是為天才型的歌者

八、 迪克牛仔 對唱歌技巧自我點評
我自己去講這個有點怪。其實我想，性格跟聲音比較不同，然後，我想演繹的方式也會跟時下的一些歌手會不一樣。我自己是覺得我在唱歌用心用得多，技巧可能用得比較少，會比較直接，比較沒有考慮太多，但是很用心、很用力，這個大家應該清楚了。

九、林志炫談自己的唱歌技巧
有人問林志炫：你為什麼都挑那麼難的歌來唱？這時，林志炫就會笑笑，然後再作解釋： 「因為作為歌手，如果你整張專輯所挑選的歌曲，大部分人在KTV都可以唱到你那個水平的話。那當歌手就沒意思了。你是應該要比別人好一點的。」

說到底，林志炫就是喜歡讓大家 「稍微」的追不上。他理直氣壯的說，那樣大家才有挑戰的慾望呀！

老是唱這么高難度的歌，難道不覺得累嗎？ 「我是樂此不疲，哈哈！如果大家落後很多，我會放慢一點腳步，這是我最近學習到的一點。」

對林志炫來說，當歌手的樂趣，除了本身歌曲有高傳唱度的認定價值外，別人懂得欣賞，知道他哪裡唱得很棒，有哪些地方是一再突破，都會讓他感到高興。

「我上自己的官方網站，常常會看到有人在討論我的歌，他們不是在討論好不好聽而已，而是在研究歌曲哪一段很難唱。發現自己唱歌被人家當成學問來研究，那很過癮。雖然這些人在普羅大眾當中是少數，可是也是很珍貴的，應該被重視。」

林志炫唱歌到底有多好，相信不用加以吹擂，聽眾是心裡有數，然而這個被冠以 「美聲歌王」的歌手，卻謙虛的表示，他還有很多歌曲是唱不到的。他說，每次唱完之後，就會發現自己有新的課題要學，至今仍覺得自己的聲音張力還不夠。

「我現在唱歌的發揮，就技巧和現有條件來說，大概已經發揮到98%了。這還不是極限，就算你做到現在情況的100%，可是兩年以後，你還會再進步。當你知道有這個空間之後，你會試圖要再往上，這是一定的。 」

十、一歌迷對 陳奕迅 （ EASON ）唱 《黑白灰》 的歌唱技巧評價
喜歡 EASON ，就完全不一樣了，可以說，我是絕對為 EASON 的聲音和他對唱歌的投入而征服的。無可避免聽到他唱天下無雙，竟徹底被他的聲音震撼， EASON 的聲音，真是有一種力量，不是為唱歌而唱歌，而是充滿誠懇，為了表達而唱。我承認我錯了，不該以貌取人，奇怪的是，當我全心的接受了 EASON 得聲音以後，他的臉，竟突然之間變得很可愛，有一種倔強和任性，自以為是的樣子，印象最深的一次看到他穿著黑色禮服，閉著雙眼唱著黑夜不再來，他如此陶醉，我也覺得又找到了自己鍾愛的聲音。 而 《黑白灰》 是讓我心寒的，有人曾說過， EASON 是目前華語歌壇音域最廣的歌手，其實在他的演唱會中，他以跨越三個八度唱出黑夜不再來已經可以很好的證明這點，他完全沒有必要運用假音也可以唱的很好，但究竟是為了要迎合聽眾的需要，還是要顯示自己的水平，在黑白灰里大呼小叫，讓我竟沒有勇氣去聽第二遍，最喜歡的是據說最沒有難度的猜猜尋。的確，聽了這兩張新專輯，覺得 EASON 改變了，悅耳的歌越來越少了，幾乎每一隻都不那麼容易學唱了，幾乎都不知道在唱什麼了，假音技巧越來越高明了，歌卻越來越難聽了。每次我看到對他的褒獎，我都會心寒，我可能真的沒有欣賞能力和水平，我只想要那個唱歌能感人的 EASON ，唱歌動情的 EASON ，在唱著，駕馭著那支歌靈魂的 EASON ，我不要那個掐著喉嚨怪叫的 EASON( 他可以在演唱會里隨意改唱，但不是在給人多次欣賞的專輯里 ) ，不要迎合台灣大陸風格的 EASON ，不要！

十一、鄧麗君追求唱歌技巧
1 、鄧麗君在確定了自己的志向後，相當勤奮地練習唱歌技巧，鄧爸爸更每天早上應鄧麗君的要求，載她到河邊吊嗓子、練聲，一遍又一遍地對著朝陽歌唱，讓鄧麗君的聲音越來越純美，唱腔也越來越成熟。
2 、費玉清這把抒情之最的男聲、以他的行家視野，分析了鄧麗君以下的唱歌技巧：
① 鄧麗君唱歌也用裝飾音，但不帶絲毫匠氣，感覺是軟綿綿的。最能體現這種特色的，當數《甜蜜蜜》。
② 鄧麗君換氣的手法非常迅速，頭一側，在半秒內就完成。各位如果仔細去聽，會發現她唱歌幾乎是沒有 「 呼吸 」 的，在聽覺上非常干凈。
③ 鄧麗君咬字清晰、字正腔圓，聽她唱歌根本不用看歌詞。很多資深歌手在這方面都很堅持。可是這對年輕歌手來說卻很 「 老氣 」 ，唱得不清不楚，還理直氣壯說是 「 特色 」 ！

十二、 針對王菲之音色談其獨特的歌唱技巧 最初聽王菲，只是為其動聽的歌曲所吸引，《容易受傷的女人》、《執迷不悔》、《季候風》、《如風》……這些旋律優秀、哀宛動人的歌曲到今天聽起來依然動人心弦。漸漸發現自己竟然陷入這個有魔力的女人的聲音不能自拔，只要是她唱的歌曲，我都會覺得好聽。曾經看過一本雜志對歌迷的調查，很多人跟我一樣，竟然也是迷戀上她的聲音，至於唱什麼倒不重要了。王菲僅僅憑聲音就可觸動我的靈魂，深入到內心最細微敏感的神經末梢。然而如果王菲僅僅是個憑聲音打動我的歌手，我也絕無理由如此迷戀，很長的一段時間里，我開始琢磨何以有如此多的人如我一樣，陶醉於這個女子如春燕呢喃般的吟唱。慢慢聽得多了，也算聽出些門道，加上與歐美一些實力女歌手唱法相印證比較，對王菲逾聽逾是心驚，既驚於這個女子對於流行音樂的敏銳觸覺和天賦悟性，更驚於其高超的歌藝，把聲學的各種巧妙運用地蘊藏於自然平淡中。
歐美流行樂壇的唱法發展至今，早已形成一套比較獨立完整的理論體系和實踐範例。內地樂壇這里就不想著墨了，那英算是內地樂壇的潮流人物，唱了這么多年，直到加盟EMI出《征服》專輯時，才說自己真正才開始唱流行歌曲，其他歌手可想而知。現在內地不少教通俗唱法的教師，本身還是從教美聲或是民族唱法轉過來的，內地樂壇要在世界上闖出點名堂，還有很多年的路要走。港台樂壇因特殊的原因，與國外流行樂壇接觸較早，特別是受日本樂壇的影響較大，在七十至八十年代，也只有少數比較有悟性的歌手吸收了歐美流行音樂的技巧，在一眾歌手中顯得出類拔萃，拿鄧麗君來說，大家都覺得鄧麗君的歌很動聽，究其原因除了嗓音外，從唱法上比較，你就會發現跟她同時代的華人歌手與她相比落後太多。九十年代以後，港台樂壇歌手逐漸意識到唱法先進的重要性，從音樂體裁和唱腔上紛紛向歐美樂壇靠攏。這就帶來一個問題，如何把外來的東西與固有的東西相融合。東方人的嗓子大多具有細膩純凈的特點，與西方人特別是黑人歌手比較寬厚的嗓音不同，一些歌唱技藝直接嫁接過來，表現的效果天差地遠；語言問題也不容忽視，漢語講究字正腔圓，古人對唱曲早已有雲「字清為一絕」，與歐美唱法中發濁音甚至有時故意製造模糊的效果，要求上大相徑庭；再有就是欣賞習慣，平淡自然是中國傳統哲學追求的境界，這些美學原則深深地融入到藝術欣賞的方方面面，拿演唱來說 ，如果演唱中文歌曲總是聽到誇張的換氣，刻意地轉音，久而久之耳膜會不舒服，更談不上打動聽眾了。而這恰恰成為一些新生代歌手的通病，為顯示自己的唱法「與國際接軌」，不講究歌曲表達的意境，沒來由的炫技，結果以技害意。
這也正是我要把王菲列舉出來的原因，不僅僅是為我是她的歌迷，更因為她的唱法對華語樂壇具有著建設性的影響。華語樂壇的發展是一個從學習到回歸的過程，歐美的唱法對華語樂壇來說，絕不能是簡單模仿，某些音樂人教學生，給學生定一個國外歌星，讓其去模仿，這是很可悲的。學習是應該的，借鑒是可以的，更重要的是要結合東方人自己的特點，把歐美的演唱技藝融入到自己的歌藝中去，成為表達歌曲內涵的一種需要。
王菲最可貴的就在這里。在她的演唱中，你幾乎找得到全部演唱技巧中想要的理想效果。什麼混音唱法、氣聲唱法、高低音轉換的平滑、真假換聲點的模糊、共鳴與氣聲的融合……樣樣俱美。其唱腔既有傳統的演唱技法，又吸收了歐美流行樂壇唱法的長處，時而還借鑒美聲的技巧，但是其演唱卻是完整統一的，各種技藝在其近乎完美的控制下，青山隱隱歸於平淡，若是細心體味，卻又是無聲處聽驚雷。
曾經在《十面的王菲，蛻變的精靈》一文中談到：「簡單地可以把王菲的每一次進化都視為主流和另類之間的搖擺，這也符合事物循環發展的規律。每一次輪回，王菲就獲得一次蛻變的成熟，愈變愈見精緻，愈變愈見大氣，王菲是一個綜合的矛盾體。而統領這一切的，是王菲天籟般的音質、超凡的歌唱技藝以及驚人的音樂悟性，三者缺一不可，為王菲贏得了在音樂王國中自由的權力。」不錯，任何一個成功的歌手而言，美妙的歌喉是歌手吸引聽眾的基礎，也是駕馭演唱技巧的基礎；超凡的歌唱技藝是歌手錶現的手段，技藝越精湛純熟越能夠游刃有餘地演繹歌曲；音樂悟性則是歌手能否適應不同的音樂體裁，以及表達歌曲內涵的關鍵，同樣一首歌曲，不同的歌手演繹出來意境和聽者的體會都是不同的，其實跟歌手自己的音樂修養以及風格有關系。作為一個歌手，能夠「自由」，我想這已經是音樂修養的極高境界了，而在自由的前提下，從歌曲的表達需要出發，有所為有所不為，則是至高境界。李宗盛評價王菲《王菲》（97）專輯，認為其「放棄了技藝」，其實不過是一種反璞歸真的表現罷了。這里需要說明的是，自由是指歌手充分發揮自己的潛能，最大限度地實現音樂表現的張力，「自由」是相對的，自由不是萬能，非要王菲像瑪麗亞.凱麗那樣發出海豚才能發出的聲音是沒有道理的。
欣賞流行歌曲，聽聲為下，聽技為中，聽境為上。對於歌曲的內涵與竟境的表達，寫來有些抽象，另文撰出，本文僅從王菲的音色和演唱中常見的技藝入手，對王菲的歌唱藝術作些分析，與音樂愛好者們共同探討。
音色三美：
王菲天生是華語樂壇罕見的美嗓，真聲亦具有美聲歌手嗓音的某些特質，通透明亮，高音鏗鏘有力，低音自然柔美，不需要用太多的氣息和共鳴即可演唱出亮麗飽滿的音色，這為其採用氣聲和假聲演唱一些高難度的歌曲獲得了常人沒有的先天便利，因為轉換更加自如。從王菲本身的嗓音來說，最大的特點是——空靈，這也是很多人把王菲的嗓音形容為天籟之音的原因。這就像是上帝吻過她的嗓子時留下的印記一樣，無論王菲演繹何種類型和風格的歌曲，都會有著與眾不同的味道，因為她那空靈的音色。華語樂壇有過不少女歌手模仿王菲的唱腔，最後都不會成功，技藝上難以跟上是一個原因，天賦的嗓子那更是學不來的。你可以說陳琳、金海心、許茹芸、許美靜像王菲，並且找出這樣那樣的理由，然而他們都沒有王菲的特點——空靈。
空靈之質——通透。
聲音的質感是音色的主體，王菲的音色質感之美，猶如柔潤透明的美玉、清澈見底的溪流，又如澄凈深遂的天空，穿透感極強。加上氣息的通暢，使王菲的聲音天生具有特殊的美感，不需要特別地調整呼息即可發出動聽的聲音。這種通透的感覺讓人聆聽王菲的歌曲有種醍醐貫頂的快感，又如盛夏咀嚼冰片般地愜意。像《迷》、《天空》、《菲靡靡之音》這些專輯不用說了，97年以前的王菲演唱方式真聲運用相對較多，高音部分也是以歡快明亮的真聲直沖雲宵，很多經典名曲都是體驗這種快意的素材，如《夢中人》、《誓言》。97年以後的《飛》、《催眠》等也是透明音色的集中體現。
空靈之鋒——光澤。
質感是音色的主體，那麼光澤感則是音色邊緣的鋒芒。王菲的音色具有一種很自然和諧的金屬光澤。唱高音不

③ 我想一套乾洗設備多少錢,就近那裡有賣的拜託了。好嗎！

開乾洗店投資多少錢有許多影響因素。投資規模、設備、店面地址、大小、裝修的不同成本都會有很大的差別。很多人認為開一家店只需要店面設備就好了。其實不然，還有許多方面需要考慮。其中最重要的就是品牌的選擇。澳貝森智能洗衣是一個很好的選擇，選擇了這個品牌的同時也就解決了開店前的其他問題。因為公司會為你提供高端智能設備，免費傳授全部技能，幫助選擇店面地址，店面裝修等問題。
並且品牌特有的黑科技技術，智能管理，五公里線上推廣，微信營銷，app自動接單等功能更能提高利潤點。另外，在經營乾洗店的同時還可以嫁接其他附加項目，使利潤達到最高。公司還會不定期提供原料，幫助是你的成本更快回收。
整個設備全套也就3萬多，性價比很高所以利潤高的澳貝森品牌是很好的選擇。
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動，側置底盤代替了中央方型底盤，並有6窗型和雙門4窗型兩種。市場對奧迪920的需求非常大，投放不久就銷售了計劃中的一年銷量。
當時，dkw主要生產摩托車。1933年其生產的摩托車車型有8種，發動機容量從175cc到600cc不等。一年以後，rt100出上市。其簡單的機體以及經濟性與動力性的完美結合，使其在隨後幾十年裡成為摩托車生產的標准。rt摩托車性能卓越，售價為345德國馬克，成為生產最多的摩托車車型之一。
200 class 型摩托車繼續鞏固了zschopau 工廠的成功。dkw在摩托車市場上獨領風騷，且一直保持著這一領先地位，直到1938年nz系列摩托車的出現。這些款式新穎的摩托車——帶四速變速箱、腳踏變速排檔裝置和後置懸掛——是dkw在兩沖程摩托車的開發上處於領先地位的最佳寫照。
dkw的小型汽車分別在德國柏林史潘道berlin-spandau（生產裝配後輪驅動和充電泵v4兩沖程發動機的車型）和茨維考（生產裝配前輪驅動、兩氣缸、兩沖程式內嵌式發動機的車型）生產。所有的發動機在zschopau生產，而在茨維考組裝的前輪驅動車型裝配的木製車體在berlin-spandau生產。德國鐵路運營商reichsbahn每天以每件8馬克的價格往zwichau運送這些車身。
dkw前輪驅動的汽車（設計規格為f2，4，5，7和8）有兩個等級：「reichsklasse」（600cc發動機，18馬力）和「meisterklasse」 （700cc發動機，20馬力）。漂亮的鋼體敞篷汽車名叫「front luxus」。dkw front車型一直是德國最受歡迎的、最暢銷的汽車。在20世紀30年代，這種車型的汽車售出25萬輛。前輪驅動使其占據領先地位。f9是在這種車型的基礎上改進後的車型，三汽缸發動機、28馬力和鋼板車體，在berlin-spandau 和茨維考生產。此款車原計劃在1940年投入生產，但由於二戰的爆發，計劃未能實現。
霍希公司在茨維考生產高檔汽車的歷史當時已有幾十年。其發動機被作為行業基準，由於其性能優越、外形
組圖(33張)
精巧，許多汽車製造廠家紛紛效仿。horch 8逐漸被人們認為是質量最高的車型。由fritz fiedler開發的v8發動機於1933年投放市場，最初是3.0升，後來提高到3.5升和3.8升，其功率從70馬力提高到92馬力。但與8氣缸內嵌式120馬力發動機的horch相比，前者無疑仍然是「小」horch車型。由於兩種汽車最初用的都是鋼軸模型，當車速太快時，容易出現問題。1935年，horch汽車被加上了一個獨立的前置懸掛，並在汽車後部加了一個de dion軸（帶一個鋼軸的雙通用接頭，框架安裝）。而於同年首次亮相的、配置8缸內嵌式發動機的853型運動敞篷車，被很多人認為是有史以來最漂亮的horch汽車。在豪華車領域，horch就這樣輕易地佔據了領導地位。1937年，在4升以上級別的豪華汽車市場上，horch汽車佔有50%的市場份額。

（porsche）教授設計。後來在此基礎上，又開發了新型現代的懸掛系統和車型。1933年，後擺動軸與一鋼制前軸相連應用於w21和w22車型上，獨立前懸掛於1936年被用於w40、45和50車型。而由三位數字命名的車型（如w240，250等）代表了在1935年內這兩種車型的過渡。
自1937年起，性能可靠、價格昂貴的ohv發動機被同樣馬力的旁閥發動機所取代。帶這種發動機的w24（兩汽缸）和w24（六汽缸）車型於1937年第一次在市場上亮相。發動機是標准化的，但對車體作了較大的調整（鋼後軸和被提升的橫向彈簧）。1936年漫遊者 w51首次亮相。從那以後，汽車聯盟所生產的所有汽車或多或少都體現了這種受美國車型的啟發而設計的新車型的特徵。

管理研發
從某種角度來說，最初汽車聯盟只是一些歷史悠久產品的新名詞，其管理還沿用原有的結構。最初，汽車聯盟組建於zschopau（dkw的本部）。1936年，汽車聯盟新的辦公大樓在開姆尼斯建成，這標志著在各地獨立開發汽車的時代結束。在開姆尼斯成立了中心設計室和中心試驗部，新的車型都在此進行開發和試驗，然後將汽車的原型和圖紙交給各生產工廠。
中央機構——開發和設計辦公室從一開始就貫徹流線型的思想，將瑞士空氣動力學專家paul jaray的專利作為其基礎。第一次用理論方法計算出最適宜的空氣動力學特性，然後在風洞內進行試驗。已生產的dkw f9汽車的迎面阻力系數低得驚人，達到cd = 0.42（該車型的前身f8，迎面阻力系數為0.58），成為此後幾十年德國汽車製造的標准。

由於軍備競賽造成的鋼材和橡膠短缺，再加上用皮革裝飾的木製車體造價太高（從大量的勞動力需求來看），汽車聯盟開始在德國中西部的特羅斯多夫(troisdorf) 與dynamit汽車聯盟共同開發塑料材質車體，並在德國汽車史上第一次通過進行碰撞試驗來評估木材、鋼材和塑料的強度。在開姆尼斯的中心實驗室進行了模擬擦邊撞擊、側向和前翻試驗。實驗室的技術部門研究了與材料有關的所有因素，開發了合金和特殊的生產工藝，並研究了所有新設計的技術應用性。技術部門把重點放在未來的發動機形式、傳動開發、震動和噪音的研究以及多項復雜試驗的准備工作上，如在碰撞試驗中安裝彈射器。道路試驗部門負責可行性試驗計劃、系列測試和監測，以及和競爭對手的對比測試。

聯盟發展
從1933年到1939年間奧迪汽車聯盟迅速發展：其銷售額從6千5百萬德國馬克穩步上升至2億7千6百萬德國馬克；員工從8,000人增長至23,000多人；摩托車的年產量從12,000輛增長至59,000輛；汽車年產量從17,000輛增長至67,000輛。
汽車聯盟的汽車專家在德國和其他國家獲得了3,000個以上的專利權，由此可以看出其汽車專家的創新才能。1938年，客車定單的四分之一車輛是由汽車聯盟生產的，摩托車定單的三分之一由dkw生產。正是憑借其無數的技術開發成果、研究成果和創新觀念，汽車聯盟為現代汽車的創新起到了領導作用。

聯盟解散
正當汽車聯盟顯示出強勁的發展勢頭的時候，二戰的爆發終止了汽車聯盟自身的發展，最後一輛民用汽車是在1940年製造的。從那以後，汽車聯盟被迫按官方指示進行生產，其生產的車輛只用於軍事。
汽車聯盟維持了16年，其最後的三年幾乎只是等待被清算，在那之前的六年中，戰爭幾乎使其汽車經營處於癱瘓狀態。汽車聯盟的所有創新和迅速發展都是在頭七年完成的。
戰爭結束以後，汽車聯盟的生產設施被前蘇聯佔領軍沒收並拆除。1948年，該公司從開姆尼斯市的登記名冊上被刪除。其間，汽車聯盟的許多高層人員來到西德的巴伐利亞，奧迪汽車聯盟在這里的英戈爾斯塔特重新建立起來。

歷史事件
編輯

新汽車
奧迪在英戈爾斯塔特市的新開始——「新汽車聯盟」
1949年9月3日在英戈爾斯塔特成立了一家新的汽車聯盟股份有限公司（auto union gmbh，以下簡稱：新汽車聯盟），它是今天的奧迪汽車集團的前身，旨在復興老汽車聯盟（auto union ag）在薩克森建立的傳統基業和品牌。
在新汽車聯盟創業之時，人們的生活普遍困難，只能使用經濟實用的交通工具。在剛開始的幾年中，在英戈爾斯塔特生產的產品只有兩沖程發動機的dkw摩托車和汽車。新汽車聯盟在1949的正式建立實際上已是老汽車聯盟戰後復興的第二步。第一步是在1945年12月19日「零點」事件發生之後，在英戈爾斯塔特成立了「汽車聯盟零部件供應中心」，負責向在過去六年戰亂中倖存下來的所有戰前由老汽車聯盟生產的車輛供應備件，在西部被佔地區，這類汽車共有6,000多輛。
新汽車聯盟為什麼要選擇英戈爾斯塔特市？英戈爾斯塔特市位於巴伐利亞（bavaria）中心，交通四通八達，這是選擇它作為汽車聯盟零部件供應中心的原因之一。英戈爾斯塔特市政當局的統計數字表明，中心的建立促進了當地的就業。不過，在英戈爾斯塔特市重建汽車聯盟的最關鍵原因是其作為軍事重鎮所保留的百年軍事「遺產」：遼闊的土地、無數的兵營、車庫、炮塔等。這些對於一個無錢建造新廠房的公司來說可算是無價之寶。
從schrannen街軍事供應站的總部開始，公司逐漸接管了一些建築，如「和平凱撒兵營」（friedenskaserne）、新軍械庫、軍士大樓、車輛大廳、軍火庫、騎術訓練廳以及寬闊的閱兵廣場。公司的設施分布整個城市，進行常規的條理性生產幾乎是不可能的。工人們將公司自嘲為「窩棚公司」。

大事件
1954年8月9日，巴伐利亞金屬加工業爆發了一次大罷工，許多英戈爾斯塔特市的居民至今仍記憶猶新。這是年輕的聯邦德國發生的最早的大規模工業糾紛之一，金屬加工業的公司將其稱為「戰後最重大的事件」。
當時新汽車聯盟有員工5,000人，作為英戈爾斯塔特市最大的廠商之一，同樣也有許多員工扔掉了生產工具。工人要求縮短工作時間，增加工資，改善工作和居住條件。罷工一直持續到1954年8月31日。通過仲裁，勞資雙方達成了一項協議，巴伐利亞大罷工才結束。罷工的結果是工人們的工資提高了4%多一點。

大變動
新汽車聯盟因巴伐利亞大罷工額外支出92萬德國馬克。1954年是公司盈利的第一年（大約40萬德國馬克）。同年，friedrich flick——鋼鐵巨人eisenwerk-gesellschaft maximilianshütte mbh sulzbach-rosenberg的主要股東——收購了汽車聯盟股份公司的部分股權。他幾年前就意識到英戈爾斯塔特的這家汽車製造商有一天會需要一個擁有大量資本的合作夥伴。
1957年，flick建議戴姆勒-賓士公司並購汽車聯盟股份公司。那時，他擁有新汽車聯盟40%的股份，擁有戴姆勒-賓士公司25%的股份。他的想法得到了瑞士富豪ernst ghner的支持，他擁有新汽車聯盟41%的股份。戴姆勒-賓士公司接受了此提議。考慮到國外不斷增長的競爭壓力，戴姆勒-賓士公司想通過增加產品品種擴大不斷萎縮的市場份額。flick還向戴姆勒-賓士公司暗示了他正在與福特公司進行協商的重要信息。
1958年4月24日，戴姆勒-賓士公司僅以4100萬馬克的價格收購了汽車聯盟88%的股份。一年以後，1959年，新汽車聯盟剩下的股份也出售給了戴姆勒-賓士公司。戴姆勒公司管理委員會發言人fritz k?necke總結這次德國第二大和第五大汽車製造商的合並時說，「我們娶了一位美麗的名門閨秀」。1958年4月9日，德國《商報》（handelsblatt）寫到：「從銷售和稅收方面講，這次收購擁有年營業額約4億德國馬克及10,000名員工的汽車聯盟，使戴姆勒-賓士公司再次成為聯邦德國最大的汽車製造商。」

新工廠
在被戴姆勒-賓士公司並購之時，新汽車聯盟在英戈爾斯塔特生產的車輛只是摩托車和dkw速遞貨車，汽車總裝集中在杜塞爾多夫的工廠，該工廠於1950年投產。
為了獲得資金，公司推遲生產低價格的小型汽車。這種小型汽車自20世紀50年代中期以來一直在開發，並准備在某個適當的時候以「dkw junior」的名字投放市場。盡管戴姆勒-賓士公司的收購保證了其遲遲未建項目所需的資金，但公司仍然缺少必要的生產能力。
選擇英戈爾斯塔特的另一個原因是兩輪交通工具的經營面臨癱瘓的境地：由於對摩托車需求急劇下滑，公司計劃在短期內降低dkw摩托車的產量。與zons市相比，在20世紀50年代後期，英戈爾斯塔特市有很多熟練工人，這是公司決定在此建立新工廠的主要因素之一。1959年，公司在這里投資7,600萬德國馬克，1960年又追加投資了5,100萬德國馬克。地方報紙《donaukurier》這樣評價這個新建工廠：「在英戈爾斯塔特附近即將建立歐洲最大、最現代的汽車工廠。」

第二變動
1958年底，新汽車聯盟在英戈爾斯塔特有3,700名員工；一年以後，員工數量增至5,700人。新工廠的建立不僅使員工數量急劇增加，也促使新汽車聯盟決定將其生產基地於1961年遷至英戈爾斯塔特，並於1962年將總部也遷至該城，從而實現了計劃中的合理化配置和降低成本。但從1962年起，當總公司生產和銷售正處於高峰時，新汽車聯盟的生產和銷售卻都處於低迷狀態。
特別是1964年，新汽車聯盟面臨嚴峻的財政危機。戴姆勒-賓士公司盡管名聲很好，但由於子公司無法與母公司愉快合作，子公司的財政問題難以解決。因此，新汽車聯盟被轉售給了大眾汽車公司。這是一個驚人的商業交易。新聞雜志《明鏡》第45期寫到：「戴姆勒-賓士公司最大的股東friedrich flick花了一年多的時間，設計、反思和琢磨他職業生涯中最大的公司重組方案。」評論說，flick不僅策劃了「1964年最大的商業事件」，而且還幫助列出了該事件的細節。
從1964年起，新汽車聯盟的所有權分幾個階段出售給了大眾汽車股份公司。大眾汽車股份公司為此交易共花了2.97億德國馬克。截止1966年，大眾公司擁有了新汽車聯盟的全部股份。

好景不長
新汽車聯盟被大眾汽車股份公司收購，免遭了破產。曾經十分流行的兩沖程發動機走到了盡頭，大約30,000輛未出售的dkw汽車成了垃圾堆。這時大眾汽車公司的甲殼蟲系列成了新汽車聯盟的救星：從1965年5月至1969年7月，在英戈爾斯塔特大約組裝了348,000輛大眾甲殼蟲系列汽車。
從1965年8月，新「奧迪」汽車投放市場以後，新汽車聯盟開始慢慢走出困境。這款在英戈爾斯塔特製造的四沖程發動機汽車引起了市場的極大關注，並成功奠定了新車型系列的基礎。然而好景不長，在15年似乎未受阻礙的經濟復興之後，1966年和1967年，德國突然遭遇經濟大蕭條，新汽車聯盟受到了重創，必須大量削減生產量，而且速度要快。
1969年3月，新汽車聯盟與nsu汽車公司簽訂了一份合並協議。新公司奧迪—nsu汽車股份公司成立於1969年1月1日，總部設在內卡蘇姆。公司從一開始就採用了一套發展與擴張的方針，奧迪和nsu汽車的產量穩步增長，直到1973年的石油危機初露端倪。1974年，全球經濟的衰退對汽車市場也產生了負面沖擊，公司不得不將汽車產量從頭一年的40萬輛削減至33萬輛。這么大的舉措使公司不可避免地要大量裁員：1974年，總員工數量從3.38萬下降至2.86萬；1975年，僅在英戈爾斯塔特，就有1,700個工人失去了工作。

新規模70-80
1975年底，汽車工業開始復甦，這從奧迪汽車銷售數量上得到反映。1977年3月，最後一輛nsu r80汽車離開生產線，這標志著具有一百多年歷史的nsu品牌完成了使命。從那以後，所有在內卡蘇姆生產的汽車都是「奧迪」品牌。
1980年，隨著奧迪獨家技術——quattro?永久四驅系統的應用，第一批量產全時四驅車引起了轟動。隨後，奧迪通過參加賽車活動，考驗quattro?永久四驅系統的各項性能。1983年，hannu mikkola駕駛一輛奧迪四驅汽車成為世界汽車拉力賽的冠軍；1984年，奧迪囊括世界汽車製造商和駕駛員錦標賽冠軍。
（經典車款：奧迪四驅（audi quattro）：四驅車的傳奇經典：奧迪四驅帶來了越野車比賽的一場革命。早在1981年，奧迪公司第一次選擇四驅車型出擊世界越野錦標賽（world rally championship）就贏得了三項冠軍。僅一年後，即1982年，奧迪quattro又穩獲world brand錦標賽冠軍，並於1984年再次封王。1983年，hannu mikkola（如圖）駕駛著奧迪四驅奪得了世界錦標賽冠軍頭銜，1984年stig blomqvist 也同樣贏得這一殊榮。全輪驅動系統在後來系列產品中的應用為奧迪躋身於世界頂級汽車製造商行列起到了不可忽視的作用。） 1982年，奧迪創造了另一項記錄：第三代奧迪100汽車風阻系數降低至0.30，成為世界上量產轎車中空氣動力性能最佳的車型。在日益要求保護環境、節約能源的時代，奧迪汽車引領了潮流。
1985年1月1日，奧迪—nsu汽車股份公司重新命名為奧迪汽車股份公司，同時公司注冊地址從內卡蘇姆遷至英戈爾斯塔特。在20世紀80年代中期，隨著人們對車速限制和減少尾氣排放的討論不斷升溫，奧迪和其他德國汽車製造商感受到了由此引發的市場沖擊。1985年，國內汽車銷售下降了7.5%，而出口則增長了9.4%。
1985年，奧迪公司的總投資達到10億德國馬克—公司有史以來總數最多的投資，主要用於改善生產設備和新技術研發。
1988年，奧迪第一輛3.5升v8發動機和四氣閥豪華型轎車——v8型轎車首次亮相，標志著奧迪開始重返頂級豪華轎車市場。
奧迪的口號是「突破科技，啟迪未來」。這句口號被tdi渦輪增壓柴油發動機技術再次證實。該技術的低燃油性能給人以深刻印象。1992年，一輛標準的奧迪80 TDI轎車環游世界，行駛了40,273公里，平均百公里油秏只有3.78升，平均時速為85.8公里/小時。

90年代
世界市場比較疲軟，但德國柏林牆的倒塌和德國貨幣統一促進了德國國內市場的需求。1991年，奧迪在國內市場的銷售額突破148億德國馬克。但到1993年，這種繁榮也只是能夠暫緩德國經濟在幾年前就已經出現的衰退趨勢。
在1993年秋天東京汽車展上，奧迪展示了世界第一輛採用全鋁車身框架結構（asf）的汽車，宣布了一個全新汽車時代的開始。1994年3月，作為奧迪v8型轎車的改進車型，全鋁車身的奧迪a8首次公開亮相。隨著奧迪a8的問世，奧迪對車型系列的命名開始改變。同年夏天，奧迪a6投放市場，而新款奧迪a4也於當年11月投放市場。新款奧迪a4取得了巨大的成功：1995年，僅在德國就售出120,000輛。
1995年秋天，奧迪亮出了另一張王牌——tt跑車。一年以後，兩門緊湊車型的奧迪a3投放市場，吸引了更多的客戶。1997年，奧迪展示了一款新奧迪a6和al2，後者是根據第二代asf技術製造的一款全鋁車身車型。奧迪tt硬頂敞篷跑車(coupé)和軟頂敞篷跑車（roadster）分別於1998年和1999年投放市場。
1998年，奧迪還成功地收購了義大利著名的跑車製造公司蘭博基尼和英國賽車發動機公司科斯沃斯。當奧迪公司於1999年迎來百歲大壽時，同時也「贏」來了歷史上銷量和利潤的最高記錄。身世沉浮、英雄輩出的奧迪，達到了她前所未有的高峰。她有足夠的理由讓世界相信，面對未來，奧迪這個百年的汽車王國會用激情和活力再書寫二十一世紀的不朽神話。
具皺紋，長約2.5厘米。雄蕊4，2強，光滑，退化雄蕊存在，絲狀。子房光滑，2室，胚珠每室二列，花柱外露，柱頭2裂。蒴果細長，下垂，圓柱形，稍彎曲，多溝紋，漸尖，長達85厘米，徑約1厘米，果皮薄革質，小皮孔極不明顯；隔膜細圓柱形，微扁。種子橢圓形，連翅長約2厘米，寬約5毫米。花期5-9月，果期10-12月。 [1]

生長習性
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性喜高溫多濕、陽光足的環境；耐高溫、畏寒冷、宜濕潤、忌乾燥。生於山谷或平地疏
菜豆樹(21張)
林中。栽培宜用疏鬆肥沃、排水良好、富含有機質的壤土和沙質壤土。 [3] 多分布於海拔300米至850米（廣西、海南）、1100米至1700米（雲南中部以南）的山谷、平地疏林中。 [1]

地理分布
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原產於台灣、廣東、海南、廣西、貴州、雲南等地，印度、菲律賓、不丹等國也有分布。 [4]

栽培技術
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種植方法
播種
可於12月底，待其蒴果接近開裂、種子充分成熟時，採收長條狀蒴果，晾乾後
菜豆樹(3張)
脫出帶翅的種粒，搓揉後揚去膜質種翅碎片，將其干藏至來年春天播種。也可將其浸泡2個至3個小時後拌和於濕沙中，薄攤於棚室內的大塑料盆中，保持種、沙濕潤，經常檢查防止出現霉變，待其種粒萌發後再行下地播種。干藏的種子，於3月至4月間，先浸泡3個至4個小時，撈出後其稍加攤晾，再與沙

菜豆樹(4張)
土混合後撒播於作好的苗床上，輕覆薄土，加蓋薄膜保濕，待其種粒出苗後揭去薄膜，搭疏蔭棚遮光。出售。

扦插
3月至4月間，當環境氣溫達15℃左右時，剪取1年至2年生木質化枝，長約15厘米至20厘米，刪去全部葉片，下切口最好位於節下0.5厘米處，將其扦插於沙壤苗床上，插穗入土深度約為穗長的1 /3至1/2。在其下切癒合生根期間，應噴水維持苗床濕潤。待其長出完好的根系後，方可將其帶土團移栽上盆，最好2株至3株合栽，可及早成形出售。
繁殖
可於3至4月間，在2年生壯枝或莖乾的節下，進行環狀剝皮，剝皮寬度一般為被壓條莖干直徑的2倍至3倍。在環剝口下，捆綁一塊15厘米×20厘米的塑料薄膜。水口，並將其綁靠於粗大的主幹上，以防下垂被風折斷。到了秋末，待其環剝口長出較完好的根系後，再將其切離母株另行上盆栽種。

田間管理

溫度

菜豆樹喜暖熱環境，生長適溫為20℃至30℃。盛夏酷暑期間，當環境溫度達30℃以上時，要適當給予搭棚遮陰，增加環境和葉面噴水，或將其搬放到有疏陰的通風涼爽處過夏。秋末降臨，
菜豆樹 [2]
當環境溫度降至10℃左右時，應及時將其搬放到棚室內。越冬期間，最好能維持不低於8℃的棚室溫度，最低不得低於5℃，以免出現冷害傷葉或落葉。家庭盆栽，可將其搬放到有空調或電熱取暖器的室內，確保室溫不低於8℃，使其能平安過冬。

光照

菜豆樹為喜光植物，也稍能耐陰，全日照，半陰環境均可。其幼苗比較耐陰，夏季要搭棚遮光。盆栽植株，在室內陳列期間應將其擱放於光照充足的窗前或室內。如果長時間將其擱放於光線暗淡的室內，易造成落葉。家庭盆栽，越冬期間可將其擺放於窗前或陽台前較高的部位，讓其多接受光照。
水分
栽培菜豆樹，要求有一個比較濕潤的土壤和陳列環境。育苗期，要保持苗床濕潤，入夏後的
菜豆樹(4張)
高溫乾旱季節，更應重視水分供應。盆栽菜豆樹，為了使其不長得過於高大，在春季抽生新梢時，可適當控制澆水，維持盆土比較濕潤即可。在室內陳列的盆株，除要求保持盆土濕潤外，高溫季節每天還要給植株噴水2次至3次。夏、秋季擱放於室外養護的植株，一定要加強植株及周圍小環境的噴水，為其創造一個涼爽濕潤的適宜環境。冬季擱放於室內的植株，由於一般室內溫度均低於10℃，植株進入休眠狀態，不可澆水太多，以免出現積水爛根，可每隔2天至3天於晴好天氣的中午前後，用稍溫的清水噴灑植株一次，以維持其清秀的外貌，也可增加環境濕度。此外，菜豆樹還可進行水培。

土壤
盆栽菜豆樹，應選用疏鬆肥沃、排水透氣良好、富含有機質的培養土。通常用園土5份、腐葉土3份、腐熟有機肥1份、河沙1 份混合配製。生長季節每月進行一次鬆土，確保其根部始終處於通透良好的狀態。梅雨季節，對擱放於露天環境中的盆栽植株，每次大的降雨後要及時檢查盆土，發現盆內有積水要盡快排除，並於盆土收干後進行翻盆換土。一般情況下，作為家庭盆栽的中小植株，可每年於4 月初出房時進行一次翻盆，以滿足其全年生長對土壤肥力的要葉斑病。
防治方法：不論是在室
=防治方法：加強通風透光，注意控制環境濕度。發現少量活蟲體，也可用透明樂果、敵殺死等噴施。 [6]
奧迪以面向未來的迷人車型進入了一個新千年。2000年6月，奧迪a2投放市場，該款車型

④ celine dion 是否假唱

我想celine作為一個音壇天後,應該不可能假唱吧
因為在TC的演唱會,celine也有過嚴重的失誤,或者說狀態不好,可是很快就調整過來了,如果她是假唱,那就不可能有那幾次的失誤啦.
現在3大中,就celine的聲音還維持得最好,40的人了 很不容易了
作為5座grammy,兩座奧斯卡的獲得者celine的演唱會實力是毋庸質疑的
樓主不如去聽聽A NEW DAY..的演唱會 聲音相當不錯 而且也有別與原版CD
而且celine經常會有一些N高的音出來 另你措手不及.
比如上海演唱會的那首All by myself就從f2到了e2
如果是假唱,這種音高是不可能改的
以上只是我的個人見解,不知道樓主是不是滿意

⑤ 為什麼有的酒店三星比四星還貴

酒店價格的定製要和酒店所在的區域有關系。當然也和賓館整個集團對於價格的把控以及促銷等等手段有關系。

一般來說，在旅遊地區肯定是價格會定的比較高一點。畢竟客流量比較多，那樣的話可以賺的更多。

所以星級不是唯一評定賓館價格的一個因素。而客流量和城市所在區域的繁華程度。客戶的消費承受程度對其價格制定都會有影響。

⑥ 想找一首適合在晚會結束時唱的對唱歌曲

＾＾英文對唱經典歌曲18首

1，one sweet day
mariah carey&boyz2men
這是所有合唱歌曲中在排行榜上成績最輝煌的一首，憑借著對唱雙方公認的音樂實力和
如日中天的氣勢，歌憑人紅的one sweet day在billboard單曲榜上令人難以置信的蟬聯
16周冠軍，不過令人大跌眼鏡的是，憑借本首歌曲入圍grammy6項大獎的mariah carey
在當年的版獎勵上空手而回，這是她梳得最不甘心得一次！

2，the boy is mine
brandy&monica
兩位16歲的少女，一首輕快活潑的歌曲，在1998年的billboard上面竟然蟬聯了13
周冠軍的寶座，委實讓人對brandy和monica兩位r&b的天才少女刮目相看，這首歌曲
也是目前為止美國公告牌上女子合唱單曲冠軍舒姆周樹的紀錄保持著，已經遠遠超過了
當年barbra streisand與donna summer合作的那首風靡一時的舞曲no more tears(
enough is enough),brandy和monica還在41grammy傷勇奪最佳r&b合唱獎

3，tell him
celion dion & barbra streisand
1997年的奧斯卡頒獎典禮上，barbra streisand導演的電影（the mirror has two
faces)沒有獲得最佳導演獎，她一氣之下拒絕上台與男歌手bryan adams演唱或
最佳電影歌曲提名的i finally found someone，主辦方只好請來celion dion代唱
這一個事件可以說是兩大天後能夠合作tell him的一個契機，歌曲精彩程度當然不用
說了，這首歌曲曾經上過英國單曲榜的第七，並且獲得41grammy的最佳流行合唱提名

4，the prayer
celion dion&andrea bocelli
這是流行和美聲之間的一次完美結合，有一句樂評這樣說：當這個世界上兩把最高貴
的男女聲相遇的時候，我要說的只能是：對不起，殺死你!
的確，andrea bocelli的超凡脫俗和celion dion的雍容典貴確實相映成輝，美妙的
歌聲不知道迷倒樂多少聽眾，令多少人心中燃起了一盞明燈，這首歌曲還沒有公開發行時
邊得到了奧斯卡最佳電影歌曲提名，雖然最終輸給了when you believe
但是在當年的金球獎還是獲得了這個獎項

5，time to say goodbye
1996年11月，德國拳王henre maske邀請sarah brightman和andrea bocelli為他的
告別賽演唱，結果maske意外的在最後一場比賽中失敗，當這首傷感的旋律緩緩響起在
比賽結束的時候，全場觀眾無不動容，大家在為時運不及的拳王深深黯然神傷的時候
也沉醉於歌曲動人的意境和聖潔的歌聲，歌曲發行成為單曲，在德國賣出300萬張 ，成為
德國歷史最暢銷的單曲，位居多國排行榜的前列，全球銷量高達1000萬

6，scream
michael jackson&janet jackson
這是mj在1995年的history的第一首單曲，發行時候造成了極大的轟動，兩位同等
檔次的天王天後兄妹破天荒地合唱在當年被樂評稱作流行音樂歷史上的重要事件
這首歌曲在進入公告牌後首個星期便進入第五，創造了單曲進幫的名次最高紀錄

7，i want spend my lifetime loving you
tina arena&marc anthony
這首歌曲光我在版面就回答了不下5次，可見給廣大影迷歌迷的感受之深
前不久剛剛來北京的tina實力毋庸置疑，mac兼職是我最愛的拉丁歌手
看過電影the mask of zorro 的人肯定印象最深刻的就是這首充滿了異國
浪漫情調的主題曲，這首歌曲時配樂大師james horner與搭檔will jennings在
my heart will go on 之後的再次精彩合作，兩位天王天後的演繹堪稱完美

8，could i have this kiss forever
whitney houston&enrique iglesias
這首歌曲簡直是我個人最喜歡的對唱，堪稱20世紀末的最佳男女對唱情歌，之一
都不用，diane warren詞曲，david foster製作，流行天後whitney houston和
拉丁天王enrique iglesias激情肆意，末期十足的演唱，無一不令人心醉神迷，
尤其是這首歌曲的mv,拍攝得美輪美奐，火熱煽情的場面將歌曲的內涵演繹得
淋漓盡致

9，don』t know much&all my life
aaron neville&linda ronstadt
我不能保證還有多少人知道這兩個歌手，這兩首對唱都是放在linda ronstadt的經典專機
crying like a rainstorm裡面，都是兩位老將對唱，都是1989年 美國成人抒情歌曲排行
榜的多周冠軍，都是grammy最佳流行合唱的得主，分別是31和32，都是在錄音室後第一次
便通過了，可以看見兩位歌手的演唱功力和默契，linda ronstadt現在有時候還出現在鄉村
歌壇，aaron的天上地下獨一無二的那個鼻音濃重，喉音怪異的嗓子真的太可惜太難忘了

10，endless love
lionel richie&diana ross
這是美國1981年經典的愛情同名電影的主題曲，電影已經被人們忘記得乾乾凈凈，但是
折壽經典的情歌還是一直傳唱到今天，成為流行音樂歷史上不朽的豐碑，這首歌曲由
lionel richie創作，旋律異常優美，兩位巨星不可替代的本色嗓音配合得天衣無縫，
單曲一經推出，在公告牌單曲榜上盤踞冠軍長達9個星期之久，並切實當年oscar最佳電影
歌曲獎項

11，when you believe
mariah carey&whitney houston
這首歌曲我們已經熟悉得不能夠再熟悉了，大氣磅礴然而又婉轉悠揚的旋律以及兩大
宿怨頗深的天後的珠聯璧合的演唱完全可以用完美來形容，也是可以考驗喜歡唱歌的
女性朋友試音的曲目，能夠唱出一半的風韻，那麼朋友建議趕緊走歌壇這個路子八
記得當年我知道這兩位天後合作，驚訝得不醒了，佩服金錢和魔力，佩服斯皮爾伯格的
人格魅力，雖然局限於抒情流行的曲風，沒有能夠在公告牌上去得好成績，但在美國以外
的其他國家得到了熱烈的反應，無數個國家的排行榜冠軍充分證明了這點，oscar的最佳電
歌曲反而知識經典程度的一個小小點綴巴勒

12，i』m your angel
celion dion&r.kelly
流行天後，r&b天王的合作能帶來的驚艷的作品，1998年一經推出便占據公告牌榜首
6個星期之久，是當年聖誕期間歐美樂壇的最大兩點，這首歌曲本來是乖乖的r.kelly
獻給母親的，寫完了出來覺得更加適合男女對唱，並且條件反射的想到了對唱女王
celion dion，認為她肯定是最佳人選，事實證明，他當時的選擇是多麼的明智！

13，nobody wants to be lonely
ricky martin*&christina aguilera
拉丁音樂界最出色的兩位帥哥美女的合作擦出了驚人的火花，這首歌曲在2001年
推出的時候，馬上登上了全球無數國家的排行榜前列，得到了44grammy的最佳流行合唱
提名，其實在這之前兩位大明星互相仰慕已久，互相希望合作，無奈都是忙碌異常，緣檁
一面，2001年billboard音樂大獎 頒獎典禮上現場表演的ricky martin與領取最佳女歌手
的christina終於見面了，兩人工商合作，終於有了這首精彩絕倫的對唱作品

14，i』ll be missing you
puff daddy,faith evans&112
puff daddy為了紀念朋友notorious B.I.G的死亡而創作的一首歌曲
大家為什麼對這首歌曲這么熟稔，很重要就是副歌部分取材的經典名曲the police
的(every breath you take) ，歌曲一經推出馬上轟動，一方面是歌曲本身的精彩
美麗，另一方面在於歌曲由B.I.G的遺孀faith evans的獻聲，1997年的美國公告牌
這首歌曲在冠軍位置停留了11個星期！同時也是英國單曲榜的6周冠軍，美國國內
現在紅得發紫的r&b美聲組合112也因此一舉成名

15，這首歌曲是mj的著名專機thriller裡面的一首，另外一首飾paul的專機
pipes of peace的say say say，後者的成績更好，6周冠軍
但是留下傳世之作的還是那首更加受歌迷歡迎的前者，輕松詼諧的演唱時mj音樂
中很別致的佳作
the girl is mine
michael jackson&paul mccartney

16，no me ames
jennifer lopez&marc anthony
jennifer lopez一鳴驚人的第一張專輯（on the 6)中唯一的一首對唱歌曲，就是這首
和拉丁天王marc anthony深情對唱的no me ames,折壽歌曲曾經在美國公告牌的拉丁榜
蟬聯7周冠軍，將世界上最美麗的女人的音樂才華顯露無遺，而marc anthony的人氣也
憑借這首歌曲水漲船高，甚至在這個時候曾經超越了ricky martin

17，a whole new world
peabo bryson®ina belle
還記得這個旋律么，偉大的神燈巨人的偉大的眾多歌曲中最膾炙人口的歌曲之一
也是迪斯尼公司動畫片主題曲中公認最為人稱道的作品之一，曾幾何時，這首歌曲
是我們中學時候學習英文歌曲的普及曲目，現在每次聽到，都很容易的被感動流淚
兩位當年紅極一時的黑人歌手現在已經不知道在哪兒去了，然而在當年的格萊梅和
奧斯卡中，這首歌曲得到了一首歌曲能夠得到的所有榮譽，並且被全世界所感動

18，thank god i found you
mariah carey&98 degrees&joe
對唱女王到底是誰，mc還是cd,90年代的流行音樂歷史簡直就是兩位女網的奮斗歷史
一般來說，cd是男歌手主動去找來合作，mc是主動找男歌手合作，這首作品再次將
mc的無與倫比的音樂魅力和號召力占路無疑，實力唱將joe以及美聲組合98度的加盟
使得這首歌曲在排行榜上橫行無忌，成為mc的第14首冠軍單曲，起碼證明了mc是真正的單曲榜的no.1
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＾＾中文對唱
敖包相會
深情相擁
當愛已成往事
東方之珠
你最珍貴
有一點動心
片片楓葉情
相思風雨中
流言
相約到永久
萍聚
屋頂
珊瑚海
每個愛情都危險
亞洲雄風
飲酒歌
知心愛人
廣島之戀
那麼愛你為什麼
秋意中等我
只有情永在

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歌星們唱歌的技巧 希望大家能從中得到啟發……
1 、聽崔健的演唱

他 的一位師兄是這樣評價的，聽崔健唱歌是什麽感覺？他說，如果我是女人，就有被一個強有力的男人猛烈地拉到懷里的那種感覺。

2 、老狼黃耀明的演唱技巧
充滿濃烈文藝色彩的黃耀明和 「 戀戀風塵 」 的老狼，兩個風馬牛不相及的歌手，難得的首度合作，一起出現在黃耀明的專輯《新曲 + 精選》里。什麼令兩大情歌高手雙劍合璧齊唱新歌《來》呢？
「 其實是大名鼎鼎的電腦公司 MICRO SOFTVARE 希望在中國內地和香港找歌手幫忙推廣知識產權和反盜版宣傳，正東唱片公司老闆提議我和老狼合唱。 」
這次第一次合作，兩人如何看對方的音樂呢？
「 我們很似二重唱，實在難以想像彼此很接近，從唱片里聽，我們聲音很像，感覺好得意，非常爽！雖然，我們並不太熟悉，兩年前才第一次見面，前後相聚不過三次，也只是聽過他的前作《戀戀風塵》，但我很喜歡他的聲音。他可以做好多嘗試，他的演繹並非講究技巧和修飾，只是好自然。如果要清楚分辨我們的聲音，值得注意我在唱歌時是極度風格化，而他則極度自然化，這兩種不同方法，混在一起產生不同的火花。 」
「 在內地的樂壇里，像我和鄭鈞都是追求自然的演繹，其實，在錄音時就是一種表演過程，自然亦是種技巧，我很珍惜這種追求完美表演的機會。 」
3 、林依輪回答歌迷問唱歌秘訣

軍校大學生：你的嗓音很有磁性，請問如何形成自己獨特的嗓音，有何秘訣？

林依輪說 : 其實每個人的聲音都會有自己的特色，在聲音形成方面不會有什麼秘訣，反而在後期對歌曲的詮釋方面，會運用到一些聲音的技巧。應該說是對歌曲的理解，而不是對自我

四、蔡琴談唱歌技巧
主持人：這些年你的唱片在音色上的感覺是更溫暖一些了，是不是和你剛才說的心態上有關系？

蔡琴：有關系，另外和我陳述的技巧上有關系，我的技巧越來越好，唱歌畢竟除了情感之外，還要有技巧的表現，技巧是需要經驗的。我很重視我的每一次演出的機會，因為重視才能唱好每一首歌，我都把它當做練武功來看，所以你會看到我的技巧上得到一個進展。

五、陳慧琳談演唱技巧
1、問：《我要的只是愛》唱起來有沒有困難？
陳慧琳：很困難，在技巧上是我以前所沒有的。《我要的只是愛》的音域很廣，高高低低，要用很多力氣才能唱得好；《是我不好》唱起來要很用力，監制認為這是一首抒情歌，要我唱起來要輕一點，我練了很久才唱得好。
2、 陳慧琳為了在專輯中呈現不一樣風格，特別與製作人研究出適合每首歌的演唱方式。快歌部分，增添了層次感的聲音表情，風情萬種，收放自如；慢歌部分，以更沉穩內斂的演唱技巧，去真切的帶出每首歌最適切的獨特味道，令人感動卻絲毫不煽情做作。如果我們用心聆聽，一定可以感受到Kelly在歌唱上越來越細致的情緒表達。
Kelly為了在這張專輯上呈現不一樣的演唱風格，特別在錄音之前，就跟製作人反覆討論，研究出每--首歌最適當的演唱方式，我們可以很明顯的發現，Kelly這次的唱腔上有著很明顯的不同，在聲線的表達上，快歌部分，增添了層次感的聲音表情，風情萬千，收放自如；在慢歌部分，以更沉穩內斂的演唱技巧，真切地帶出每首歌最適切的獨特味道，令人感動卻絲毫不煽情做作。如果我們用心聆聽，一定可以感受到Kelly在歌唱上越來越細致的情緒表達。

六、梁詠琪第四張國語專輯中的演出技巧
這次『新鮮』專輯的曲風，部分延續『膽小鬼』的英式民謠曲風，在這一部份，製作人李 菘加入更多特別的裝飾音色讓曲子的彩度更多，也就是讓人聽覺感受上面更繽紛，宛如田園盛開油菜花田，微風輕佛過，點綴斑爛的蝴蝶。
這次的田園風，搭配著夏季的感覺，除了一貫知青的新鮮不作怪，知性不嚴肅的梁式好詞，以及從不矯情刻意的唱歌方式，技巧上的進步，竟是一日千里，尤其特有的梁式真假音，更顯成熟自如。
製作人刻意地讓歌曲在曲式有不同的變化，卻主軸不變，如「中意他」，非常 PAGGAE ，卻把自然、恬淡卻深刻的田園味，揉在 GIGI 的唱腔和節奏中。

七、對梅艷芳的唱歌技巧評價
梅艷芳是一個完全的成功藝人，得自天賦優異的演唱實力，後天勤練的歌唱技巧，獨特風格造型色彩，頂尖的舞台設計及演出，嗓音沉穩低回，特殊富磁性啞音運用的極具魅力，偶有拔尖的高音技巧點綴是其特色，節拍的控制非常精準，是為天才型的歌者

八、 迪克牛仔 對唱歌技巧自我點評
我自己去講這個有點怪。其實我想，性格跟聲音比較不同，然後，我想演繹的方式也會跟時下的一些歌手會不一樣。我自己是覺得我在唱歌用心用得多，技巧可能用得比較少，會比較直接，比較沒有考慮太多，但是很用心、很用力，這個大家應該清楚了。

九、林志炫談自己的唱歌技巧
有人問林志炫：你為什麼都挑那麼難的歌來唱？這時，林志炫就會笑笑，然後再作解釋： 「因為作為歌手，如果你整張專輯所挑選的歌曲，大部分人在KTV都可以唱到你那個水平的話。那當歌手就沒意思了。你是應該要比別人好一點的。」

說到底，林志炫就是喜歡讓大家 「稍微」的追不上。他理直氣壯的說，那樣大家才有挑戰的慾望呀！

老是唱這么高難度的歌，難道不覺得累嗎？ 「我是樂此不疲，哈哈！如果大家落後很多，我會放慢一點腳步，這是我最近學習到的一點。」

對林志炫來說，當歌手的樂趣，除了本身歌曲有高傳唱度的認定價值外，別人懂得欣賞，知道他哪裡唱得很棒，有哪些地方是一再突破，都會讓他感到高興。

「我上自己的官方網站，常常會看到有人在討論我的歌，他們不是在討論好不好聽而已，而是在研究歌曲哪一段很難唱。發現自己唱歌被人家當成學問來研究，那很過癮。雖然這些人在普羅大眾當中是少數，可是也是很珍貴的，應該被重視。」

林志炫唱歌到底有多好，相信不用加以吹擂，聽眾是心裡有數，然而這個被冠以 「美聲歌王」的歌手，卻謙虛的表示，他還有很多歌曲是唱不到的。他說，每次唱完之後，就會發現自己有新的課題要學，至今仍覺得自己的聲音張力還不夠。

「我現在唱歌的發揮，就技巧和現有條件來說，大概已經發揮到98%了。這還不是極限，就算你做到現在情況的100%，可是兩年以後，你還會再進步。當你知道有這個空間之後，你會試圖要再往上，這是一定的。 」

十、一歌迷對 陳奕迅 （ EASON ）唱 《黑白灰》 的歌唱技巧評價
喜歡 EASON ，就完全不一樣了，可以說，我是絕對為 EASON 的聲音和他對唱歌的投入而征服的。無可避免聽到他唱天下無雙，竟徹底被他的聲音震撼， EASON 的聲音，真是有一種力量，不是為唱歌而唱歌，而是充滿誠懇，為了表達而唱。我承認我錯了，不該以貌取人，奇怪的是，當我全心的接受了 EASON 得聲音以後，他的臉，竟突然之間變得很可愛，有一種倔強和任性，自以為是的樣子，印象最深的一次看到他穿著黑色禮服，閉著雙眼唱著黑夜不再來，他如此陶醉，我也覺得又找到了自己鍾愛的聲音。 而 《黑白灰》 是讓我心寒的，有人曾說過， EASON 是目前華語歌壇音域最廣的歌手，其實在他的演唱會中，他以跨越三個八度唱出黑夜不再來已經可以很好的證明這點，他完全沒有必要運用假音也可以唱的很好，但究竟是為了要迎合聽眾的需要，還是要顯示自己的水平，在黑白灰里大呼小叫，讓我竟沒有勇氣去聽第二遍，最喜歡的是據說最沒有難度的猜猜尋。的確，聽了這兩張新專輯，覺得 EASON 改變了，悅耳的歌越來越少了，幾乎每一隻都不那麼容易學唱了，幾乎都不知道在唱什麼了，假音技巧越來越高明了，歌卻越來越難聽了。每次我看到對他的褒獎，我都會心寒，我可能真的沒有欣賞能力和水平，我只想要那個唱歌能感人的 EASON ，唱歌動情的 EASON ，在唱著，駕馭著那支歌靈魂的 EASON ，我不要那個掐著喉嚨怪叫的 EASON( 他可以在演唱會里隨意改唱，但不是在給人多次欣賞的專輯里 ) ，不要迎合台灣大陸風格的 EASON ，不要！

十一、鄧麗君追求唱歌技巧
1 、鄧麗君在確定了自己的志向後，相當勤奮地練習唱歌技巧，鄧爸爸更每天早上應鄧麗君的要求，載她到河邊吊嗓子、練聲，一遍又一遍地對著朝陽歌唱，讓鄧麗君的聲音越來越純美，唱腔也越來越成熟。
2 、費玉清這把抒情之最的男聲、以他的行家視野，分析了鄧麗君以下的唱歌技巧：
① 鄧麗君唱歌也用裝飾音，但不帶絲毫匠氣，感覺是軟綿綿的。最能體現這種特色的，當數《甜蜜蜜》。
② 鄧麗君換氣的手法非常迅速，頭一側，在半秒內就完成。各位如果仔細去聽，會發現她唱歌幾乎是沒有 「 呼吸 」 的，在聽覺上非常干凈。
③ 鄧麗君咬字清晰、字正腔圓，聽她唱歌根本不用看歌詞。很多資深歌手在這方面都很堅持。可是這對年輕歌手來說卻很 「 老氣 」 ，唱得不清不楚，還理直氣壯說是 「 特色 」 ！

十二、 針對王菲之音色談其獨特的歌唱技巧 最初聽王菲，只是為其動聽的歌曲所吸引，《容易受傷的女人》、《執迷不悔》、《季候風》、《如風》……這些旋律優秀、哀宛動人的歌曲到今天聽起來依然動人心弦。漸漸發現自己竟然陷入這個有魔力的女人的聲音不能自拔，只要是她唱的歌曲，我都會覺得好聽。曾經看過一本雜志對歌迷的調查，很多人跟我一樣，竟然也是迷戀上她的聲音，至於唱什麼倒不重要了。王菲僅僅憑聲音就可觸動我的靈魂，深入到內心最細微敏感的神經末梢。然而如果王菲僅僅是個憑聲音打動我的歌手，我也絕無理由如此迷戀，很長的一段時間里，我開始琢磨何以有如此多的人如我一樣，陶醉於這個女子如春燕呢喃般的吟唱。慢慢聽得多了，也算聽出些門道，加上與歐美一些實力女歌手唱法相印證比較，對王菲逾聽逾是心驚，既驚於這個女子對於流行音樂的敏銳觸覺和天賦悟性，更驚於其高超的歌藝，把聲學的各種巧妙運用地蘊藏於自然平淡中。
歐美流行樂壇的唱法發展至今，早已形成一套比較獨立完整的理論體系和實踐範例。內地樂壇這里就不想著墨了，那英算是內地樂壇的潮流人物，唱了這么多年，直到加盟EMI出《征服》專輯時，才說自己真正才開始唱流行歌曲，其他歌手可想而知。現在內地不少教通俗唱法的教師，本身還是從教美聲或是民族唱法轉過來的，內地樂壇要在世界上闖出點名堂，還有很多年的路要走。港台樂壇因特殊的原因，與國外流行樂壇接觸較早，特別是受日本樂壇的影響較大，在七十至八十年代，也只有少數比較有悟性的歌手吸收了歐美流行音樂的技巧，在一眾歌手中顯得出類拔萃，拿鄧麗君來說，大家都覺得鄧麗君的歌很動聽，究其原因除了嗓音外，從唱法上比較，你就會發現跟她同時代的華人歌手與她相比落後太多。九十年代以後，港台樂壇歌手逐漸意識到唱法先進的重要性，從音樂體裁和唱腔上紛紛向歐美樂壇靠攏。這就帶來一個問題，如何把外來的東西與固有的東西相融合。東方人的嗓子大多具有細膩純凈的特點，與西方人特別是黑人歌手比較寬厚的嗓音不同，一些歌唱技藝直接嫁接過來，表現的效果天差地遠；語言問題也不容忽視，漢語講究字正腔圓，古人對唱曲早已有雲「字清為一絕」，與歐美唱法中發濁音甚至有時故意製造模糊的效果，要求上大相徑庭；再有就是欣賞習慣，平淡自然是中國傳統哲學追求的境界，這些美學原則深深地融入到藝術欣賞的方方面面，拿演唱來說 ，如果演唱中文歌曲總是聽到誇張的換氣，刻意地轉音，久而久之耳膜會不舒服，更談不上打動聽眾了。而這恰恰成為一些新生代歌手的通病，為顯示自己的唱法「與國際接軌」，不講究歌曲表達的意境，沒來由的炫技，結果以技害意。
這也正是我要把王菲列舉出來的原因，不僅僅是為我是她的歌迷，更因為她的唱法對華語樂壇具有著建設性的影響。華語樂壇的發展是一個從學習到回歸的過程，歐美的唱法對華語樂壇來說，絕不能是簡單模仿，某些音樂人教學生，給學生定一個國外歌星，讓其去模仿，這是很可悲的。學習是應該的，借鑒是可以的，更重要的是要結合東方人自己的特點，把歐美的演唱技藝融入到自己的歌藝中去，成為表達歌曲內涵的一種需要。
王菲最可貴的就在這里。在她的演唱中，你幾乎找得到全部演唱技巧中想要的理想效果。什麼混音唱法、氣聲唱法、高低音轉換的平滑、真假換聲點的模糊、共鳴與氣聲的融合……樣樣俱美。其唱腔既有傳統的演唱技法，又吸收了歐美流行樂壇唱法的長處，時而還借鑒美聲的技巧，但是其演唱卻是完整統一的，各種技藝在其近乎完美的控制下，青山隱隱歸於平淡，若是細心體味，卻又是無聲處聽驚雷。
曾經在《十面的王菲，蛻變的精靈》一文中談到：「簡單地可以把王菲的每一次進化都視為主流和另類之間的搖擺，這也符合事物循環發展的規律。每一次輪回，王菲就獲得一次蛻變的成熟，愈變愈見精緻，愈變愈見大氣，王菲是一個綜合的矛盾體。而統領這一切的，是王菲天籟般的音質、超凡的歌唱技藝以及驚人的音樂悟性，三者缺一不可，為王菲贏得了在音樂王國中自由的權力。」不錯，任何一個成功的歌手而言，美妙的歌喉是歌手吸引聽眾的基礎，也是駕馭演唱技巧的基礎；超凡的歌唱技藝是歌手錶現的手段，技藝越精湛純熟越能夠游刃有餘地演繹歌曲；音樂悟性則是歌手能否適應不同的音樂體裁，以及表達歌曲內涵的關鍵，同樣一首歌曲，不同的歌手演繹出來意境和聽者的體會都是不同的，其實跟歌手自己的音樂修養以及風格有關系。作為一個歌手，能夠「自由」，我想這已經是音樂修養的極高境界了，而在自由的前提下，從歌曲的表達需要出發，有所為有所不為，則是至高境界。李宗盛評價王菲《王菲》（97）專輯，認為其「放棄了技藝」，其實不過是一種反璞歸真的表現罷了。這里需要說明的是，自由是指歌手充分發揮自己的潛能，最大限度地實現音樂表現的張力，「自由」是相對的，自由不是萬能，非要王菲像瑪麗亞.凱麗那樣發出海豚才能發出的聲音是沒有道理的。
欣賞流行歌曲，聽聲為下，聽技為中，聽境為上。對於歌曲的內涵與竟境的表達，寫來有些抽象，另文撰出，本文僅從王菲的音色和演唱中常見的技藝入手，對王菲的歌唱藝術作些分析，與音樂愛好者們共同探討。
音色三美：
王菲天生是華語樂壇罕見的美嗓，真聲亦具有美聲歌手嗓音的某些特質，通透明亮，高音鏗鏘有力，低音自然柔美，不需要用太多的氣息和共鳴即可演唱出亮麗飽滿的音色，這為其採用氣聲和假聲演唱一些高難度的歌曲獲得了常人沒有的先天便利，因為轉換更加自如。從王菲本身的嗓音來說，最大的特點是——空靈，這也是很多人把王菲的嗓音形容為天籟之音的原因。這就像是上帝吻過她的嗓子時留下的印記一樣，無論王菲演繹何種類型和風格的歌曲，都會有著與眾不同的味道，因為她那空靈的音色。華語樂壇有過不少女歌手模仿王菲的唱腔，最後都不會成功，技藝上難以跟上是一個原因，天賦的嗓子那更是學不來的。你可以說陳琳、金海心、許茹芸、許美靜像王菲，並且找出這樣那樣的理由，然而他們都沒有王菲的特點——空靈。
空靈之質——通透。
聲音的質感是音色的主體，王菲的音色質感之美，猶如柔潤透明的美玉、清澈見底的溪流，又如澄凈深遂的天空，穿透感極強。加上氣息的通暢，使王菲的聲音天生具有特殊的美感，不需要特別地調整呼息即可發出動聽的聲音。這種通透的感覺讓人聆聽王菲的歌曲有種醍醐貫頂的快感，又如盛夏咀嚼冰片般地愜意。像《迷》、《天空》、《菲靡靡之音》這些專輯不用說了，97年以前的王菲演唱方式真聲運用相對較多，高音部分也是以歡快明亮的真聲直沖雲宵，很多經典名曲都是體驗這種快意的素材，如《夢中人》、《誓言》。97年以後的《飛》、《催眠》等也是透明音色的集中體現。
空靈之鋒——光澤。
質感是音色的主體，那麼光澤感則是音色邊緣的鋒芒。王菲的音色具有一種很自然和諧的金屬

⑦ Celine Dion法文歌Berceuse翻譯,不要機器

Berceuse 《搖籃曲》

噓，噓
我不是想吵醒你
只不過想給你一個輕吻
只不過想再一次的看看你
把你放在懷抱里
輕輕的為你哼唱

媽媽很愛你

請你不要看著我
請你不要伸出你的手

不要哭，求你不要哭
我很想留下
但是我也無可奈何

媽媽很愛你

我知道我讓你難過
但是我會帶你到抬上來
如果觀眾給我熱烈的掌聲
那是因為你啊，我的男人

媽媽很愛你

⑧ celine dion 所有專輯

共24張官方音樂專輯
1987 Incognito （法語）

1990 Unison

「Unison」是Celine Dion作了一次成功的進軍英語音樂市場的嘗試。「Unison」這張專輯明顯受到八十年代Soft Rock風格的影響，世界為Celine而改變！她的首張英文專輯Unison於1990年4月發行，那時她才剛開始學英文！她的首支US Top5 Hit'Where Does My Heart Beat Now?'使她在1991年初沖上了美國榜.Unison在美國成了金唱片並連續24周高居Billboard#4不下！此張專輯還在加拿大售出了超過600，000張，致使Sony在全球16個國家發行了此專輯，Sony向全球證明了Celine是一顆新生的超級巨星！
■ 曲目:
01. (If There Was) Any Other Way
02. If Love Is Out The Question
03. Where Does My Heart Beat Now
04. The Last To Know
05. I'm Loving Every Moment With You
06. Love By Another Name
07. Unison
08. I Feel Too Much
09. If We Could Start Over
10. Have A Heart
1991 Dion chante Plamondon （法語）

1992 Celine Dion

Celine Dion個人第二張專輯「Celine Dion」發行，更上一層樓地獲得全美專輯榜第34名。當時此張專輯的累積銷售已突破兩百萬張的雙白金紀錄，並產生了五首排行名曲，分別是：熱門單曲榜第四名、成人抒情榜三周冠軍的「If You Asked Me To」，熱門單曲榜29名、AC 榜冠軍的「Nothing Broken But My Heart 」，熱門單曲榜36名、 成人榜第八名的「Love Can Move Mountains」 ，成人抒情歌曲榜11名的「Water From The Moon」，以及大家最耳熟能詳的奧斯卡金像獎名曲 「Beauty And The Beast 」（流行榜#9、成人抒情榜#3），這首電影主題曲不僅在加拿大創下六白金唱片的銷售紀錄，在美國和澳洲也分獲白金唱片及金唱片的卓越成績。且於1993年所舉行的朱諾獎頒獎典禮上一舉囊括「年度最佳女歌手」「年度單曲」「最暢銷法語專輯」「最佳舞曲唱片」等4座大獎。■ 曲目:
01. Love Can Move Mountains
02. Show Some Emotion
03. If You Asked Me To
04. If You Could See Me Now
05. Halfway To Heaven
06. Did You Give Enough Love
07. If I Were You
08. Beauty And The Beast (with Peabo Bryson)
09. I Love You, Goodbye
10. Little Bit Of Love
11. Water From The Moon
12. With This Tear
13. Nothing Broken But My Heart

1993 The Colour Of My Love

Celine以「The Colour of My Love」這張專集實現使自己成為時代最重要的流行歌星之一。再一次,這張專集又包括另一首電影主題曲:她與英國歌手Clive Griffin合唱出現在票房大勝的「Sleepless in Seatle」為人鍾愛的「When I Fall in Love」。而另外還包括重新詮釋1985年Jennifer Rush的金曲「Power of Love」。在商業上，《The Color Of My Love》成為了Celine Dion在美國的第一張多白金專輯，Billboard最高排名達到#4，專輯銷量達600萬張，全球銷量超過1500萬張。翻唱自Jennifer Rush的1985年名曲《The Power Of Love》成為了Celine Dion在美國的第一支排行榜冠軍單曲，並在1995年為她贏得了第二次的Grammy最佳流行女歌手提名。單曲《Think Twince》也成為了Celine Dion第一支在英國排行榜上奪冠的歌曲，並蟬聯7周，是在英國第一個單曲銷量超過100萬張的女藝人。專輯全球累計銷量已達1600萬。
■ 曲目:
1.The Power Of Love
2.Misled
3.Think Twice
4.Only One Road
5.Everybody's Talkin' My Baby Down
6.Next Plane Out
7.Real Emotion
8.When I Fall In Love
9.Love Doesn't Ask Why
10.Refuse To Dance
11.I Remember L.A.
12.No Living Without Loving You
13.Lovin' Proof
14.Just Walk Away
15.The Colour Of My Love
1994 À l'Olympia （現場錄音）

1995 D'eux （法語）

法語名稱：D'eux
英文名稱：The French Album
發行時間：1995年05月
地區：法國
語言：法語
此張發表於1995年5月的法語專輯（法語標題為」D'eux」），隆重請到在法國音樂界有教父之尊的當紅製作人Jean Jacques Goldman操刀製作。收錄的 12首作品，包括分別已在法國單曲榜蟬連12周與7周冠軍的單曲「Pour Que Tu M'aimes Encore」、「Je Sais Pas」在內，曲風在流行、民謠、爵士及70年代的靈魂樂間遊走交融，交織成一張充滿濃烈與激昂情意的作品，無怪乎專輯在法國首周進榜便榮登冠軍寶座，並在榜首共待了40周之久，且最後是被 Celine自己的新英語專輯」Falling In To You」所取代。1996年此輯不僅已在全球創下近6百萬張銷售，在英國以非英語唱片之姿破紀錄地在該地奪得金唱片銷售佳績，更獨獨在法國一地就狂銷360萬張，除了成為有史以來最暢銷的法語專輯外，亦是法國樂史上銷量最多的專輯，全球銷量近千萬。
■ 曲目:
1.Pour que tu m'aimes encore
2.Le ballet
3.Regarde-moi
4.Je sais pas
5.La meoire d'Abraham
6.Cherche encore
7.Destin
8.Les derniers seront les premiers
9.J'irai outu irs
10.J'attendais
11.Priee paenne
12.Vole

1996 Falling Into You

1996年3月的《Falling Into You》專輯後來不僅成為當年度的最暢銷專輯,拿下11國的排行冠軍,並於來年所舉辦的第39屆格萊美獎頒獎典禮上一舉拿下「年度最佳流行專輯」等大獎,據不完全統計，此輯如今已在全球累積銷售超過3300萬張。，在11個國家的排行榜上登頂，1995年發行單曲，1996年3月發行專集，同年由上海聲像引進國內。 分北美、歐洲、亞洲3個版本。第39屆葛萊美 - 年度最佳專集 最佳流行專集 年度最暢銷專集
céline dion本人也因此專集獲得最佳女藝人。這更是讓整個亞洲樂迷認識她的一張專輯。
全美銷量超過1100萬張連續在top10中停留了56周，
在top100 中停留了113周。並成為有史以來最暢銷的專輯之一。
■ 曲目:
1. It's All Coming Back To Me Now
2. Because You Loved Me
3. Falling Into You
4. Make You Happy
5. Seces Me
6. All By Myself
7. Declaration Of Love
8. Dreamin' Of You
9. I Love You
10. If That's What It Takes
11. I Don't Know
12. River Deep, Mountain High
13. Call The Man
14. Fly
1996 Live à Paris （現場錄音）

1997 Let's Talk About Love

1997年Celine Dion發行了專輯「Let's Talk About Love」， 這張專輯收集了十五首席琳的精彩歌曲。席琳已經引起了整個音樂界的注意，她的專輯「Let's Talk About Love」則把這種注意帶到了這張收錄有不凡演唱的的流行樂專輯。這張專輯分別曾在倫敦、紐約、洛杉磯等地錄音，因為這樣， 「Let's Talk About Love」集合了一群特別的、偉大的歌手、作曲家和監制。這張專輯是Celine Dion最暢銷的專輯之一，據不完全統計，在全球范圍內早已賣出超過3200萬以上。
一首為電影《Titanic(泰坦尼克號)》演唱的主題曲「My Heart Will Go On」再次轟動全球。Celine Dion與 'Bee Gees' 樂隊合作的「Immortality」以及與 R.Kelly 合作的「I'm Your Angel」也成為世界范圍內的金曲。「Tell Him」是這張專輯的第一首歌曲，是和傳奇多棲天後芭芭拉.史翠珊一起的二重唱。這個驚人的合作在1997年學術音樂頒獎會後這首曲子創意會議上產生的。 這兩個非凡的嗓音匯合到一起，一定能感動聽這首曲子的人。「Immortality」，由Barry Gibb和BeeGees一同撰寫。BeeGees 甚至還為這首美妙的、能感動許多人的心的歌唱和音部分。這首歌是由Walter A. 在紐約城裡監制的。「I Hate You Then I Love You」是60年代義大利的超級明星Tony Renis演唱的、在世界上風行一時的歌曲。在這張專輯里，「I Hate You Then I Love You」由Celine Dion和世界著名男高音Luciano Pavarotti兩人非凡的嗓音再度演唱出來，同樣是那麼地出色。
■ 曲目:
1. Reason
2. Immortality
3. Treat her like a lady
4. Why oh why
5. Love is on the way
6. Tell him - Dion, Celine & Barbara Streisand
7. Amar haciendo el amor
8. When I need you
9. Miles to go (before I sleep)
10. Us
11. Just a little bit of love
12. My heart will go on (theme from Titanic)
13. Where is the love
14. Be the man (on this night)
15. I hate you then I love you - Dion, Celine & Luciano Pavarotti
16. Let's talk about love 1998 S'il suffisait d'aimer （法語）
1998 These Are Special Times （聖誕專輯）
1999 Au coeur stade（現場錄音）

1999 All The Way... A Decade of Song

（新歌+精選)
1999年Celine Dion在其最當紅之際，宣布當她於1999年12月31日完成在加拿大舉行的個人跨世紀演唱會後，便將暫時告別歌壇，並以次精選輯做為她暫別樂壇前的超級獻禮，為其樂壇生涯劃上漂亮的休止符！
此專輯可分為兩個部分，前半段所精選的是Celine自1990年進軍英語國際樂壇10年來，9首最膾炙人口的暢銷單曲。其中包括了：Celine Dion的首支排行冠軍單曲[The Power Of Love]、與R.Kelly對唱的…等多首全美冠軍單曲，以及 [My Heart Will Go On]等，分獲葛萊美或奧斯卡獎「最佳電影主題曲」獎項殊榮的經典作品。此外，還有與[My Heart Will Go On]分庭抗禮、同樣精彩傳奇的[To Love You More]。後半段收錄了7首全新的優秀作品，包括：當紅偶像Backstreet Boys，Briney Spears的幕後推手Max Martin，Kristian Lundia共同為Celine所打造的首支單曲[That』s The Way It Is]：身為鄉村天後Shania Twain的夫婿以及製作人並一手創造Shania如今成就的Robert John「Mutt」Lange，為Celine譜寫的浪漫抒情曲：[My Heart Will Go On]金獎詞曲創作者搭檔再度為Celine量身譜寫[Then You Look At Me]…等。此輯除了絕對是20世紀最值得典藏的精選巨作外，還在即將到來的21世紀創造了全新的排行銷售歷史記錄，在2002年突破1800萬，據不完全統計，截止自2008年，已突破2000萬大關！
■ 曲目:
1.The Power Of Love
2.If You Asked Me To
3.Beauty And The Beast
4.Because You Loved Me
5.It's All Coming Back To Me Now
6.Love Can Move Mountains
7.To Love You More
8.My Heart Will Go On (Love Theme From 'Titanic')
9.I'm Your Angel (Duet With R. Kelly)
10.That's The Way It Is
11.If Walls Could Talk
12.The First Time Ever I Saw Your Face
13.All The Way
14.Then You Look At Me
15.I Want You To Need Me
16.Live
2000 The Collector's Series Volume One （精選）

2002 A New Day Has Come

(詞條開頭的圖片）
2002年是席琳承諾樂迷們復出的時間，「...我只想唱歌，好好享受這一切，我的靈魂想表達自己，我的心想要唱歌。所以就讓我的心和靈魂歌唱…」，她以滿腔的愛與希望蘊育出另一個熾熱的生命，她歌唱生涯中第八張英文專輯《A New Day Has Come真愛來臨》，而專輯名稱對於席琳有特別意義，她也希望能從某種角度鼓動、激勵人們迎向未來。
由17首新作組成的《A New Day Has Come》，席琳與過去超級製作群，包括：David Foster、Walter Afanasieff、Ric Wake等精心打造出意境深遠的浪漫情歌及色彩豐富的多樣樂風。首支同名單曲《A New Day Has Come》，在細膩悠揚、情感豐沛的歌聲中，感受到旺盛的生命能量，熱烈地傳送到世界每個角落。節奏輕快帶來好心情的「I'm Alive」；典型的激昂高亢情歌「I Surrender」；令人潸然淚下的「Goodbye's（The Saddest Word）」； 重新詮釋Nat King Cole的舊作，僅在鋼琴的伴奏下、輕柔吟唱出帶有爵士風味的「Nature Boy」，及貼進心房銷魂私語「At Last」，重唱Glenn Miller 1941年經典作。…「能透過音樂進入他人的生命，對我來說是非常值得的，我也樂意一直持續唱下去。」席琳如是說 ，專輯一經推出便空降各國排行榜的NO1，全球銷量已破2000萬。
■ 曲目:
1.I'm Alive
2.Right In Front Of You
3.Have You Ever Been In Love
4.Rain, Tax (It's Inevitable)
5.A New Day Has Come (Radio Remix)
6.Ten Days
7.Goodbye's (The Saddest Word)
8.Prayer
9.I Surrender
10.At Last
11.Super Love
12.Sorry For Love
13.Aun Existe Amor
14.The Greatest Reward
15.When The Wrong One Loves You Right
16.A New Day Has Come
17.Nature Boy
2003One Heart 2003 1 fille & 4 types （法語）
2003 A New Day... Live In Las Vegas （現場錄音）
2004 Miracle
2005 On ne change pas （法語精選）
2007 D'elles （法語）

2007 Taking Chances（ 愛的契機 ）

簡介： ★ 唱片銷量全球累計達一億八千萬張 ★ 獲頒世界音樂獎「史上最暢銷女歌手」的殊榮 ★ 榮獲世界各大獎項達1069座 包括16個鑽石 968個白金RIAA認證 五座格萊美獎 ★ 當今流行樂壇最強音席琳狄翁全新作品 ★ 結束5年拉斯維加斯凱撒宮輝煌演出後的首張完整長度錄音室英語大碟 ★ 專輯幕後陣容空前強大 包括Linda Perry， Ne-Yo， John Shanks， Ben Moody等頂尖音樂人加盟創作 ★ 16首不同風格作品，挑戰自我，展現全新席琳狄翁！觸及內心深處最細膩情感，帶您一起體驗前所未有愛的冒險！
■ 曲目:1. Taking Chances
2. Alone
3. Eyes On Me
4. My Love
5. Shadow Of Love
6. Surprise Surprise
7. This Time
8. New Dawn
9. Song For You
10. World To Believe In
11. Can't Fight The Feelin'
12. I Got Nothin' Left
13. Right Next To The Right One
14. Fade Away
15. That's Just The Woman In Me
16. Skies Of LA

2008 My Love

Ultimate Essential Collection
發行時間：2008年10月28日
◎ 繼1999首張精選《All The Way…A Decade Of Song 天長地久-世紀情歌精選》後，史上最強情歌天後集結自出道1990-2008暢銷情歌愛的代言全新金選。
◎ 17首感動全球2億人的愛情故事，收錄Beauty And The Beast、The Power Of Love、My Heart Will Go On、All By Myself等歌迷最愛經典，及從未發行新曲There Comes A Time。
◎ 累積專輯總銷量突破兩億張大關,歷經五年時光、700場次全數售罄、超過三百萬人參與《Live In Vegas：A New Day》世紀音樂盛會，Celine一再創下難以打破的記錄，拿下不敗天後的寶座。雙獲世界音樂「史上銷售最佳女性流行藝人」、「傳奇藝人」大獎，以及5座葛萊美獎+21座朱諾獎+7座全美音樂獎+7座Billboard獎+2座奧斯卡獎+3座金球獎等後冠加冕，在好萊塢星光大道留下一顆專屬星星、入籍MTV「音樂界22位絕佳優嗓」第九順位，Celine註定用她豐富情感唱腔所凝聚的瑰麗聲韻，跨越種族、語言籓籬感動全球樂迷的心。
◎ 距離《All The Way...A Decade of Song 天長地久-世紀情歌精選》九年之久再度推出精選全記錄，是Celine近三十年的音樂生涯中第二張正式英文精選，不同於以往，這次細挑橫跨流行、靈魂、搖滾、節奏藍調、福音、爵士與古典各領域的暢銷永恆經典，鍍金打造屬於愛的代言作品，全是樂迷最鍾愛的第一主打歌，另外超值附加首度曝光新單曲。
這張《My Love Ultimate Essential Collection》官方一共發行了三種不同版本（當然不包括引進版之類的）：North American Edition，French Edition和Europe/UK Edition，每種版本曲目數和編排都有區別。
現場DVD
（註：Video指錄像帶，當年還沒有DVD）
1991 Unison - Home Video
1995 The Colour Of My Love Concert - Video/DVD
1996 Live à Paris - Home Video
1997 Live In Memphis - Home Video
1999 Au coeur stade - DVD
1999 All The Way... A Decade Of Song And Video - Video/DVD
2005 On ne change pas - DVD
2007 'Celine Dion - Live in Las Vegas' DVD

⑨ celine dion 的香水有男士的不

貌似....

⑩ 「bjd」求問luts當年幾個版本的dion價格是多少

請把圖片貼出來，方便知道