如何製作層層疊疊的裙子

⑴ 蔬菜做衣服怎麼做

要做一場用蔬菜做衣服的造型可以怎麼做呢？一起來看看。

工具/原料

• 各類蔬菜、瓜果

方法/步驟

• 使用大片的蔬菜葉子貼合成裙子的樣式；

  

⑵ 畫歌特風的裙子的技巧

層層疊疊的蕾絲？
總之應是越華麗越好。。 這是我的想法

話說技巧的話很難回答的呀。。你找張成圖對著琢磨就好啊

⑶ 一條透明的黑紗布怎麼做裙子

弄成層層疊疊的感覺，不過會很麻煩

⑷ 石榴裙是什麼意思

石榴裙，是唐代年輕女子極為青睞的一種服飾款式。這種裙子色如石榴之紅，不染其它顏色，往往使穿著它的女子俏麗動人。

唐代漢族婦女，對裙子特別鍾情。除石榴裙外，還有許多別致的款式。初時，裙子窄而瘦長，穿者將裙子提得很靠上，甚至齊到胸乳，故唐詩中有「慢束羅裙半露胸」的句子。到盛唐時，裙子的製作精美華麗，有的價格昂貴，主要式樣有間裙、百鳥裙、花籠裙等。

間裙，即用兩種或兩種以上的顏色的材料互相間隔和排列而做成的裙子，每一間隔叫作一「破」，有「六破」、「七破」和「十二破」之分，顏色有紅綠、紅黃、黃白諸種。

傳說故事：

「拜倒在石榴裙下」是一句比喻男子對風流女性崇拜傾倒的俗語。這句俗語的產生與唐明皇和楊貴妃有關。

傳說楊貴妃非常喜愛石榴花。唐天寶年間，唐明皇投其所好，在華清池西綉嶺、王母祠等地廣泛栽種石榴，每當榴花競放之際，這位風流天子即設酒宴於「熾紅火熱」的石榴花叢中。

楊貴妃飲酒後，雙腮緋紅，唐明皇愛欣賞寵妃的嫵媚醉態，常將貴妃被酒染之粉頸紅雲與石榴花相比，誰紅得艷麗？因唐明皇過分寵愛楊貴妃，不理朝政，大臣們不敢指責皇上，則遷怒於楊貴妃，對她拒不使禮。

楊玉環無奈，依然愛賞榴花，愛吃石榴，特別愛穿綉滿石榴花的彩裙。一天唐明皇設宴召群臣共飲，並邀楊玉環獻舞助興。可貴妃端起酒杯送到明皇唇邊，向皇上耳語道：「這些臣子大多對臣妾側目而視，不使禮，不恭敬，我不願為他們獻舞。」

唐明皇聞之，感到寵妃受了委屈，立即下令，所有文官武將，見了貴妃一律使禮，拒不跪拜者，以欺君之罪嚴懲。

眾臣無奈，凡見到楊玉環身著石榴裙走來，無不紛紛下跪使禮。於是「拜倒在石榴裙下」的典故流傳千年，至今成了崇拜女性的俗語。

⑸ 漫畫里，怎麼畫裙子和腿

個人覺得題主主要的問題在於心裡沒有結構的概念，最好從最基礎的幾何形體試著練手
你現在的畫，構成的還是「面」，而不是「體」。
包括人臉這種復雜的立體構成。都是由基本形組合構成的。所以，你會經常看到一些畫室會有這樣的圖或者石膏模型。
這些模型就是幫助我們認識物體的結構。進而保證我們在畫畫時可以把形體「抓准」。
另外值得一提的是一些方法論。比如國畫里常講的「畫鳥先畫卵」。把握整體也是很重要的。畫畫基本上是自大而小，自粗而細的過程。如果一上來就執著於細部結構，那麼畫面的整體效果很容易失衡。畫漫畫這種，最好從一開始就從大字或者木頭人的結構圖開始打草稿。然後再慢慢網上填肉。
所謂「骨肉皮」，衣服是人體的最外層，雖然裡面的零件和線條最後都要被抹去。但是在畫的時候，自己腦海里，甚至是草稿上。這些東西其實是必須有的。以前畫漫畫的時候經常覺得自己畫的人眼睛單薄，尤其是早期的日漫，總喜歡加上雙眼皮或者睫毛什麼的。但是真正理解物體的細節以後。你會發現，人的眼睛其實還有類似下眼皮和眼袋這種容易被忽略的東西。這都是初學者觀察不夠的結果。很多漫畫大師都是嚴肅地研究過人體結構以後，才會畫出雖然簡練但卻傳神的作品的。
最後再說畫裙子的事……其實如果我前面說的這些你都理解了的畫。畫裙子其實已經很搞定了。就是圍著腰畫一圈垂下的布條，然後再用線連起來就可以了。當然了，必須說明的是，那些布條也是按照透視關系層層疊疊畫出來的，不是一水兒筆直並行的布條……
丟下人，給你看我中學時候畫的……其實身體比例還是有問題的XD

⑹ 美女身穿性感蕾絲花邊連衣裙，層次分明凹凸有致，你覺得怎麼樣呢

美女身穿性感蕾絲花邊連衣裙，層次分明凹凸有致，我覺得這樣穿搭很時髦。連衣裙是所有美女們都不能拒絕的款式，像街拍圖片上這位美女身穿了一件性感蕾絲鏤空花邊層次設計的連衣裙。這種連衣裙款式雖然復雜，但是給人的層次感很分明。從正面看上去，美女就像超甜的小蛋糕一樣，層層疊疊甜到人的心裡，從側面看又能看得出來美女凹凸有致的性感，身材又能夠突顯美女成熟性感的女性魅力！這樣一身穿搭真的是全方位照亮美女的美貌，我覺得非常的好！

我認為這樣的穿搭設計特別適合微胖型身材的美女和梨形身材的美女，對於遮蓋下半身缺陷來說，這種裙子真的是顯瘦王炸！而且這種層層疊疊的蛋糕裙能夠和上半身的緊致纖瘦感形成鮮明的對比，凸顯的上半身更加的纖細！這樣的層次感穿搭還有一個很好的優點，就是它能夠讓你看起來更加的立體而不是平面圖形。這樣對於時尚弄潮而來說，意味著更加的吸睛能夠從人群中脫穎而出！

⑺ 裙子太短了怎麼補救

可以有以下幾種方法:1、如果有同種面料(比如袖子或者領子不喜歡,拆下來的面料),做成荷葉邊,加在裙子下方,這樣裙子層次更豐富,也更甜美和女人味;也可以這樣層層疊疊的好幾層,特別的有文藝范下邊這樣的處理還能讓本來單調的裙子更有特色和豐富。 2、如果沒有同種面料,可以用別的面料(比如不要的舊衣服)或者蕾絲,加在裙子下方,然後再用新加入的面料做成裝飾,在裙子別處做個點綴(比如加個領子、加個胸花、加個腰帶),呼應一下,讓整體協調了。根據設計風格搭配,可甜可咸;下邊這種黑白的撞色,很簡單大氣,樣子也很甜美哦。3、可以在短裙外邊加一個透明紗,你想多長都可以,現在很流行短裙再加一層薄紗的,顏色可以同色也可以不同色,根據色彩搭配來;可知性也可性感狂野帶有印花的薄紗也很贊。T恤類的裙裝跟薄紗搭配也是時尚搭配主流哦。我就有一款這樣的裙子,嘻嘻。 4、還可以在裙子外層(內層也可)加流蘇,有點草裙的味道哦,走在路上回頭率絕對夠高。哈哈,流蘇波西米亞風格絕對是我的最愛啊。職業大氣范性感狂野派生活的樂趣就在於想像力和創造力,任何事情,動腦思考了總會有方法的,那句話怎麼說來著?「辦法種比問題多」,對!不管是服裝搭配

⑻ 洛可可風格服裝的概念與特點是什麼

洛可可服飾在色彩和裝飾上的特點

（一）柔和艷麗的色彩和自然形態的裝飾
洛可可服裝的顯著特點是柔媚細膩、 纖弱柔和，這使整個服裝風格趨於柔美化、繁復化。 在服裝中大量運用誇張的造型、柔和艷麗的色彩以及自然形態的裝飾，給人以奢華浪漫的視覺效果。 洛可可時期色彩常用白色、金色、粉紅、粉綠、淡黃等嬌嫩的顏色。 服飾上的色彩也表現為柔和艷麗的色調，例如甜美的香檳色和奶油色洛可可服飾追求柔媚細膩的情調。 為了模仿自然形態，服裝上的裝飾物等部件也往往做成不對稱形狀，變化萬千。 來自大自然的裝飾題材的運用，使洛可可裝飾藝術充滿了女性愜意的輕松感，處處體現著新興資產階級上升階段強調滿足自身感官愉悅的審美趣味。 自然形態在服飾上的體現就是大量自然花卉為主題的染織面料。 這個時期法國的印花織物就好似花的帝國——曼妙而唯美。 當時主要採用的花卉是薔薇和蘭花， 在處理上採用寫實的花卉，再用莖蔓把花卉相互連接起來，形成蔓延的動感，表現出人們對自然的崇尚。洛可可服裝形態的演變經歷了奧爾良公爵攝政時代、 路易十五時代和路易十六時代三個時段。洛可可服裝在裝飾上也極其纖弱柔和，多處使用金線、彩繪、蕾絲、穗子等裝飾手法。 例如：在室內裝飾風格的影響下， 法國式羅布衣袖比早期更加合身，袖口製作更是不同尋常，精細而復雜，並且帶有邊飾。 在華托式羅布中帶翼的袖口被細絲褶邊所取代。 這種褶邊通常是兩層，上面鑲有穗子、金屬飾邊和五彩的蕾絲。 袖子下邊露出內衣袖口雙層或三層褶邊。 褶邊由細而寬，邊緣裝飾有蕾絲，這就是當時最迷人的「荷葉邊皺褶袖」的經典造型。

（二）對裝飾效果的注重與表現
洛可可女裝由內部的緊身胸衣、倒三角形腳片（斯塔瑪卡）、裙撐（帕尼埃）和罩在裙撐外華麗講究的襯裙以及最外面的罩裙（羅布）組成。 緊身胸衣和裙撐這對孿生姐妹在很大程度上締造了洛可可女裝浪漫、迷人的華貴風情。 作為洛可可女裝最具代表的靈魂，其誇張的造型、超大的服裝表面給設計師足夠的裝飾空間，使精緻溫婉的服飾藝術表現得栩栩如生。緊身胸衣一直是西方女裝造型最重要的手段之一。 穿著緊身胸衣時，胸前通常配有呈倒三角形的胸兜，這是獨立製作的服裝部件，穿著時把它系在前開緊身胸衣的帶子下面，也可以遮擋胸衣的開口，可以說是洛可可女裝裝飾的重要部分。 肚兜上面常有精美的裝飾，這個部位是細節裝飾美和工藝美的表現。裙撐作為洛可可女裝的重要部分，和緊身胸衣一起把女人塑造成完美的 X 型。初期「帕尼埃」為鍾形，後來「帕尼埃」越變越大，逐漸變成橢圓形，前後扁平、左右寬大。 「帕尼埃」外層面積的增大給表層的裝飾創造了更多的機會。 前部敞開的罩裙以及裙子層次繁多是西方近代女裝的重點。 在外裙下通常有內裙、襯裙和底裙。 層層疊疊的裙子以它細膩精緻、變化豐富的裝飾形成著層疊的視覺效果，成為 18 世紀追求嬌柔矯飾和官能享樂的象徵。這種立體飾褶、服裝面料的縫綴再造增加了服裝在視覺上浮雕感、立體感。蕾絲是一種有透孔的網眼花邊的織物， 通常織有圖案。 最早是手工編織的織物，18 世紀由於紡織技術的進步，蕾絲的生產製造進入鼎盛時期。因為其華美的材質、 精緻的手工和昂貴的價格是穿著者地位和財富的象徵。 蕾絲荷葉邊的裝飾是洛可可藝術的裝飾經典。 洛可可時期女裝的袖子由肩部到肘部是窄緊貼體的，蕾絲邊飾由肘部垂下，自然的張開。蕾絲袖邊不僅起到裝飾作用，而且還有造型功能，使袖子整體呈現倒三角型的外觀。這樣的袖型在倒三角的軀乾和矩形的下裙之間起到很好的視覺調和作用，與服裝整體造型輪廓相搭配，從而把蕾絲從最初是身份、地位、財富的象徵演變為代表女性性感的服飾符號。花朵這個主題在洛可可服裝領域主要表現在面料和裝飾兩個方面。 漩渦狀的藤蔓、淡雅的花卉時常得以運用和展示。 刺綉工藝增添了貴族氣質和浪漫氣息。 花朵在洛可可服飾上的運用除了表現在面料的圖案上，還表現在大量運用天然或人造花朵對服裝進行裝飾。人們常把洛可可風格的女裝比喻成「盛大的花籃」，在這個花籃里除了鮮花、蕾絲，還有蝴蝶結和緞帶。 它不僅運用在女裝中，還大量頻繁地出現在男裝中，創造了男裝裝飾的鼎盛時代，裝點著男裝的浪漫飄逸。 18 世紀服裝的裝飾重心轉向女裝，緞帶、蝴蝶結被女裝採納，並成為最典型的洛可可女裝的裝飾元素。褶邊、荷葉邊的裝飾是洛可可女裝在裝飾手法上另一重要特色。 褶邊是指將窄條形的面料捏疊成褶，在面料上整燙固定，形成兩側起伏的褶飾。 褶邊這種裝飾常用於衣身邊飾或者一些特殊的部位，比如前胸、裙邊等這樣的表面裝飾。 荷葉邊是指將條形的面料一側抽縮或捏褶，另一側形成凹凸有致的波形邊飾，寬窄根據具體裝飾部位的需要而有所不同。 荷葉邊這種裝飾在洛可可服飾中常用在裙服的袖口、罩裙前開縫的邊緣以及內裙的底擺。 荷葉邊和褶邊所形成的波浪形邊緣輪廓線以及鋸齒凸凹的外觀效果，使衣邊不再平直單調，而是層次起伏、輕盈飄逸，極具女性特徵。 這兩種經典的裝飾手段不僅是洛可可服飾裝飾上的代表，而且它還延伸到後來浪漫主義時期的服飾設計中，並且一直保留到今天。堆褶的裝飾方法在洛可可女裝中有多種變化形式，最有特點的一種是將裙擺的邊緣向上堆褶後每隔一段距離扎系，使裙擺形成弧形帷幔，下面露出垂墜的襯裙。 這種樣式的靈感來自室內布藝裝飾的特點。 還有一種是將面料用針線在反面按照一定針法進行縫綴， 從正面看有凹凸的浮雕感，這種工藝方法在現代立體裁剪中叫做「堆積」。堆積和扎系出的褶皺，有的工整規矩，有的隨意多變， 巨大的圓拱形的裙形上覆蓋著帷幔樣的褶皺。這種蓬起的視覺效果不僅豐富了面料機理，同時還體現了人工修飾的獨具匠心。

總之，洛可可服飾成為西洋服裝史上的一支奇葩。 凝聚了人類文明和智慧的洛可可女裝樣式是不會隨著時代的變遷而消失的， 它所演繹的精緻、華麗、優雅的性感，誇張的造型與裝飾藝術風格始終是時裝設計的靈感源泉。 其流暢的裁剪、誇張的造型和精湛的工藝技術都是現代服裝立體裁剪製作的始祖，極大影響著現代服裝的款式設計、結構設計及製作工藝。 洛可可女裝的外在人工裝飾發展到了登峰造極的程度。 因此，洛可可服飾在歷史上的地位和對今天的影響都是不容忽視的。 近年來，波西米亞風格的荷葉邊、婚紗中的羅布裝飾造型以及極具女性特質的蕾絲都證明了洛可可服飾飄逸、性感、奢華的魅力和響。 無限華麗、細膩、繁縟的裝飾美、工藝美、流動美涵蓋了洛可可服飾的全部，使洛可可服飾至今令世人嘆為觀止。

⑼ tutu裙做要多少米布料

tutu裙做要300米布料
tutu裙是裙子的一種,Tutu裙源自芭蕾舞裙,這種尊貴優雅的裙子,由層層疊疊的蕾絲支撐起來,由於用厚重工藝復雜,所以每一條TUTU裙真的製作也相當費時費力,一條好的TUTU裙要用300米的面料

⑽ 裙子是怎麼蓬起來的

其實普通的裙子是不可蓬這么的，蓬起來都是因為了特殊處理。按不裙擺的效果，有三種處理方法：

1、用裙撐

單層或兩三層的裙擺卻有很一個立體空間，多數都是用裙撐撐起來的，也就是在裙擺裡布的下擺縫一個竹的或金屬的圓環，再蓋上裙面料，就可以了。

2、加裙襯

裙襯有硬紗襯、軟紗襯，各種顏色都有，硬紗襯的造型效果明顯，但看起來比較不自然。果多層襯結合在一起，裡面是硬紗，外面罩幾層軟紗，再蓋上面料，看起來就很自然，又蓬得很。

3、多層裙擺

把裙擺的布料多多地車在一起，層層疊疊地。有些面料本就不垂，光一層就撐出一定的空間，多層加在一起，而且一些皺褶，可以撐得很。

這三種處理方法是可以放在一起用的，既加硬紗襯軟紗襯，又多層面料，裡面還放初撐，看起來裙擺碩。

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清洗裙子注意事項

1、洗滌時請避免熱水，長時間浸泡，對於裝飾物較多的裙子也請反過來手洗。因為人為洗滌不當，很容易讓裙子出現一些小狀況，購買卡瑪裙子的部分朋友也有出現過這類情況。

2、純棉裙子落色是無法解決的問題，因此黑色等深色全棉裙子洗滌時應特別注意方法，深色衣物第一次最好冷水單獨洗滌。

3、洗滌過程中應避免大力揉搓，應選擇中性洗滌劑，盡量不使用鹼性洗滌劑（如洗衣粉、肥皂），鹼性洗滌劑會使某些染料發生水解，從衣物上脫落下來。

4、如果衣物上沒有頑固污漬，可以根據產品背標說明，將適量洗衣液溶於水中，浸泡衣物15分鍾，然後正常洗滌即可