教你如何做優秀的童裝設計師

1. 怎麼樣才能成為出色的童裝設計師

首先你必須得有興趣!再就是你必須懂得什麼是童裝!當你具備這兩點的時候你就是一個童裝設計師了.如果你要成為一名出色的童裝設計師的話呢,你還必須懂童裝的整過工藝,面料材質;成本計算.最重要的還有市場流行趨勢!!!具備齊了你就出色了?
最最最重要的一點就是,虛心使人進步!驕傲使人落後!不要忽視任何人給你的建議.

2. 怎麼樣才能成為一名優秀的服裝設計師

服裝設計是一門藝術，同時也是一個服裝設計創作的過程。

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服裝設計創作過程分為三個階段，分別是服裝設計的體驗活動、服裝設計的構思活動和服裝設計的創作。

服裝設計的體驗活動，可以說是服裝設計創作的准備階段，它可能是一個相當長齊的過程。所謂藝術體驗是指一種活躍的、豐富的、深刻的內心活動，它伴隨著強烈的情感情緒，把服裝設計師長期對於生活的感受、觀察和思考，形成服裝設計創作的基礎和前提，乃至萌發不可遏止的創作慾望。

每一位優秀的服裝設計師，平時在生活實踐中，都十分重視積累生活素材和生活體驗，在體驗中保持自己對生活印象的鮮活生動的原聲形態。設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處。如果對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那麼，許多有用的設計素材就會失之交臂。

因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如，皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。

可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對於我們是多麼重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一。為了能夠抓住一瞬間就失去的靈感，要准備隨身帶的小本子，及時寫上靈感，以備將來設計服裝時用到。。

服裝設計師所關注必須是有意義的，富有美感的材料，而且材料必須是能夠打動人心的，來激發服裝設計師強烈渴望創作的慾望。比如，從藝術才華橫溢的天才聖·洛朗的作品中，可以看到他設計靈感來源之廣，可以感受到當代藝術大師們的影響：熱情奔放的西班牙風格，華美多姿的俄羅斯情調，單純豪放的非洲風格，端莊鮮明的中國風格，還有那古典味濃郁的委拉斯凱茲式的婚禮服、色彩明朗的畢加索風格，簡潔明快的蒙德里安冷抽象藝術和波普藝術等，都在其作品中有著獨特的運用和發揮。

服裝設計的構思活動，就是有了靈感，並且萌發了創作慾望，正式的藝術創作就開始了。

服裝設計的構思是一種十分活躍的思維活動，構思通常要經過一段時間的思想醞釀而逐漸形成，也可能由某一方面的觸發激起靈感而突然產生。

服裝設計的構思是一種十分活躍的思維活動，構思通常要經過一段時間的思想醞釀而逐漸形成，也可能由某一方面的觸發激起靈感而突然產生。自然界的花草蟲魚、高山流水、歷史古跡、文藝領域的繪畫雕塑，舞蹈音樂以及民族風情等社會生活中的一切都可給設計者以無窮的靈感來源。新的材質不斷涌現，不斷豐富著設計師的表現風格。大千世界為服裝設計構思提供了無限寬廣的素材，設計師可以從過去、現在到將來的各個方面挖掘題材。在構思過程中設計者可通過勾勒服裝草圖藉以表達思維過程，通過修改補充，在考慮較成熟後，再繪制出詳細的服裝設計圖。新的靈感不斷涌現，不斷豐富著設計師的表現風格。在構思過程中設計者可通過勾勒服裝草圖藉以表達思維過程，通過修改補充，在考慮較成熟後，再繪制出詳細的服裝設計圖。

服裝設計的構思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創造，但不是發明，前無古人後無來者的設計是不存在的。其實服裝設計就是敢為人先的創造與發明、大膽設計、大膽改造，大膽實用新工藝，新材料、新科技的全過程。設計服裝之前，必須要了解市場。我們知道，凡是服裝設計都必須要接受市場的檢驗，是否能夠過關，主要是否有時尚性和流行性。我無法想像，一個觀念陳舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品嗎？因此，最重要的是必須要讓自己的心變得有強烈的時尚感，要讓自己的思想變得更具現代意識，才能設計出具有創意感、現代感、時尚感與流行性的最好作品。我知道，最新的設計隨著市場而被淘汰，有時創意很好，但遭受冷落而被遺忘。作為一名優秀的設計師，就要有胸懷，學會接納，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。

服裝設計的創作活動，就是當服裝設計師開始將構思向作品轉化的時候。

優秀的服裝設計師進行服裝設計的創作活動時，他必須要熟悉時裝畫師的所有技巧和客觀性，必須要擁有高水平的裁縫技術，要擁有相當豐富的面料知識和色彩知識，又必須要掌握市場的動態以及對時裝潮流的強烈敏感。

如果認為自己的裁縫技術水平一般，也可以找人替自己做。但有時候別人可能會做出和自己想像中有很大的不同的服裝。所以，必須要擁有超高的繪畫技巧，也要有豐富的裁縫知識，而且盡量使自己畫的時裝畫更加清晰又准確，可以向顧客或者裁縫師清楚表達你的想法，還能讓他們和你一樣明白得很清楚。但我認為，最好擁有基礎扎實的裁縫水平，才能設計出自己想要的服裝。

一個好的服裝設計師必須是一個好畫師。

服裝設計師實際是從事一種視覺交流的興業，所以如何將構思向作品轉化的過程是非常重要的。也許服裝設計師的腦里可以裝滿了有創意的想法，但如果不能把它們清晰地展示出來，那麼一些有創意的想法就沒有任何意義了。

多看、多學、多練、多想，這是盡快掌握基本技能的唯一方法。

一個服裝設計師必須具有這種熟練技巧，才可以駕馭外在的材料，就可以畫出自己想要的時裝畫。其實，會畫時裝畫只是掌握了一種表達設計意圖的工具而已。從上述服裝設計的過程中可以看出，在整個設計過程中，畫設計圖僅僅是設計的開始。不懂得如何實現自己的設計意圖，只會「紙上談兵」者，是無法在激烈的市場競爭中生存的。

因此，一個成功的服裝設計師不是要畫出一張艷麗、好看又充滿藝術感的時裝畫而做出在現實生活中根本不能穿的服裝，而是要把對服裝的感覺和獨創注入到以顧客為最終目標的服裝中。有時候在設計過程中想到將要購買自己設計的服裝的顧客，無法放縱自己的興趣，而是要滿足顧客的要求，對服裝設計師來說，也是一種挑戰。作為一名服裝設計師，為了迎合顧客的要求，有可能創造出一些個人不喜歡的服裝，要小心不要陷入自己之喜歡的服裝風格陷阱里，而要在自己的風格設計和吸引顧客的設計中尋找平衡。

因此，當將時裝畫里的衣服做出來現實中的時候，是需要付出勞動與心血，還要有高水平的裁縫技術。

一個好的服裝設計師必須是一個優秀的裁縫。

事實上，許多設計的技巧，設計的感覺，不在紙面上，而在實際制板、裁剪和縫制的過程中。服裝上所謂的「線條」和「造型」，也絕不是紙面上的線和形，而是立體上的三維空間中的線和形，這種感覺只有在三維空間的實際訓練中才能提高。無論是巴黎的高級時裝設計師，還是一般成衣企業的設計師，除了用繪畫的形式表達自己的設計意圖外，主要是在立體的衣服造型上來把握設計的。因此，無論是巴黎的高級時裝店協會附屬服裝學校，還是紐約的紐約時裝工科學院以及日本的文化服裝學院，在培養設計人才時，制板、裁剪和製作技術都是學員們必修的一門主要課程。

裁剪、製作技術是服裝設計的重要基礎，是表達設計意圖的重要手段，但並不等於學會裁剪和製作衣服就是學會設計了，正像學會演奏鋼琴的技巧並不等於會作曲，學會砌牆並不等於會建築設計一樣。

就是說，如果不懂得創作設計服裝，只擁有高水平的裁縫技術，那永遠設計不出好作品。

當服裝設計師用生命創作時,作品才會有靈魂。一個好的設計師,不僅是設計服裝,更是在設計一種生活方式。優秀的服裝設計師的藝術創造能力是需要有新的不斷的提高。比如，法國著名服裝設計師蘭紋喜歡收集服裝書畫和古老版畫，也經常到各處旅遊，接觸各種藝術品，不斷充實自己的設計靈感。因此，在她的設計作品中，可發現帶有十八、十九世紀風格和極具異國情調的禮服，令人回味。

做為一名優秀的服裝設計師，首先要熱愛藝術、把握流行，再次要有深厚的藝術造詣，扎實地繪畫功底。又要有一種理想——創造自己獨有的藝術世界，希望美夢成真，敢為人先的時尚理念，是時尚的探險者、弄潮兒，對服裝情有獨鍾，對普通的面、輔料有一種獨特的欣賞。

3. 有沒有從事運動服裝設計的來教我如何成為一個被公司認可的優秀設計師

你這個問題比較復雜。中國的服裝設計師，在小企業來說，你所設計的款必須和老闆的思路和想法一致。說白了，就是把老闆的想法畫出來而已。大企業的設計師，一般都是以設計總監為主導的。
只要你的技術層面上沒有問題的話。記住上面的，你就會成功。我是重慶威斯特服裝設計學校的老師，這個問題曾經跟很多的企業老總和總監都談過。說為什麼不讓設計師自由發揮呢。他們說，我們要為企業的經營考慮。你想想，就這句話，你還有什麼可以說的。

4. 如何成為優秀著名的服裝設計師

你現在面臨的不是成為優秀設計師的問題，而是如何順利進入服裝類院校的問題。學習服裝設計，在國內最好的途徑仍然是考取優秀的服裝類學院，如果你現在高一，並且已經下定決心要走美術藝考的路，那麼現在開始一天都耽誤不得了。

很多確定學藝術或者藝術設計專業的學生，早在初中就開始規劃了，高中三年是關鍵中的關鍵。學些美術勢必會影響文化課程。目前國內所有的正規學習服裝設計的院校，都必須通過美術考試，4年的大學不可能再花兩三年教你怎麼畫畫。而且美術考試的難度也是非常大的，特別是一線的設計類學院，如果對自己的要求不高，願意接受規模較小、知名度平平的院校，成功率還是很高的。不過學術氛圍一般的院校，實在是很難培養出你所說的優秀設計師。

你現在最最急需解決的問題就是，你到底要不要學服裝設計，基本上來說，走藝考路線，沒有回頭路。

5. 怎樣才能成為一名優秀的服裝設計師

服裝設計師這個職業經常被人們所討論，優秀的服裝設計師創作出來的衣服可以被視為一件件藝術品，而且會成為一段時間內的流行的風向標。服裝設計師是一個很有成就感的職業，但同時也會面對許多考驗，在成為一名優秀的服裝設計師的道路上，要經歷很多的困難，需要用恆心和毅力去一步步走向創作上的成功。一名優秀的服裝設計師，必不可少的就是實踐和創作。在設計服裝時，還要充分地了解各種材料的質地和功用，這樣把作品的天馬行空和實際上的成品聯系起來。好的服裝設計師是能夠自己製作出理想中的衣服的，這樣才能使作品的可操作性變高，如果設計師只是沉浸在自我的創作中，很容易陷入瓶頸。所以設計師也需要考慮到現實的製作問題，充分結合有經驗的人的意見才行。

6. 怎樣成為優秀的服裝設計師

我是小美社，一起探討美與生活。

7. 怎麼樣才能成為一名優秀的服裝設計師

要想成為一名服裝設計師不是一件容易的事，不僅需要有一定的天賦，而且更需要懂得學習方法並為之付出辛勤的努力，才能學有所成。筆者根據自己學習和實踐的體會，總結了幾條建議，寫出來供大家參考。

一、要重視專業資料和各類信息的收集和整理

專業資料和各類信息的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。這是一項長期不能間斷的持久工作。

有許多初學者在做設計時，常常會為不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。因為，人的思維能力增強是通過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類信息接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。

需要特別指出的是：獲得了資料不等於真正擁有了資料。所謂「外行看熱鬧，內行看門道」，要想從資料中看出「門道」，為水平的提高帶來幫助，僅*流於表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規律，如此，不僅能磨煉出對流行的感覺，對設計創新也會變得有辦法，而不至於在設計時一愁莫展了。「熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟」的道理是同樣適用於服裝設計的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻是十分管用的。

當然，在學習過程中，光*積累本專業的信息資料是遠遠不夠的，因為從服裝中再生服裝的設計方法，盡管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的影響，難以獲得創新和超越。因此，我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種信息，比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博採眾長，從中獲得更多的啟迪進而產生更好的想法。

此外，面對瞬息萬變、錯綜繁復的各種信息，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應用，要及時刪除過時無用的信息，捕捉最新、最有價值的信息，為我們真正使用好信息帶來方便。尤其是各種非專業信息，一般並不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和升華。這些都是學習和工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今後漫長的職業生涯中也會受益無窮。

二、要善於在模仿中學習提高

模仿行為是高級生命共有的本性特徵。記得美國心理學家稱：作為人行為模式之一，模仿是學習的結果。在學習過程中使用模仿手段，從行為本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視為一種很好的學習方法。

對於初學者來講，不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需要臨摹一樣，都要把模仿作為學習的入門起點。因此，我想對初學者提出的建議是：要盡快找到你欽佩和喜歡的設計師，並從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養感覺和練習技巧。在這個學習階段，還需要不斷地「喜新厭舊」，從這里學到一點，再從那裡學到一點，最終你能發現自已的長處，並且形成自已的設計風格。

需要提醒的是，任何一種好的學習模式都需要有正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真正意義的學習，學會舉一反三，才是模仿學習的意義所在。

三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀

審美能力，也稱「審美鑒賞力」。是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想像力和創造力。作為設計師，培養和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，並從感性認識上升為理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。

事實上，我們每一個智商正常的人都能夠去欣賞美，這是人先天就具備的認識能力，英國哲學家赫伯特·里德曾說：「感覺是一種肉體的天賦，是與生俱來的，不是後天習得的。」他又說：「美的起點是智慧，美是人對神聖事物的感覺上的理解。」可見，感覺是人人都具備的，但在美的事物面前，人們所獲得的審美享受是有深有淺，有全有缺，有正確有謬誤，有健康有庸俗的。出現這種現象與他們的審美能力和鑒賞能力的高低有很大關系。我國有句成語叫「對牛彈琴」，常用來諷刺說話辦事不看對象的人。在現實生活中，人與人之間的確是存在著審美能力上的差異，審美能力的形成和提高雖然與人的生理進化有關，但更重要的是來源於文化藝術知識的獲取和美感熏陶，來自不斷的學習和實踐。在服裝領域取得偉大成就的設計大師們，都是依*深厚的功底素養，來施展他們出色的設計才華的。

因此，你若想學好服裝設計，就必須要多接觸相關的藝術門類，比如多聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、熏陶你，使你不斷加深對美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。要記住，不要在意別人說你眼高手低，相反地，我認為這種評價是值得高興的，因為，只有「眼高」的人才能促使「手高」，眼不高的人，手永遠也不會高起來。

四、 要盡快讓自己變得敏感起來

設計創作的最初靈感和線索往往來自於生活中的方方面面，有些事物看似平凡或者微不足道，但其中也許就蘊含著許多閃光之處，如果設計師對此熟視無睹，不能發現它們的存在，就不能及時地去捕捉它們和利用它們，那麼，許多有用的設計素材就會失之交臂。

因此，從學習之初，就要注重培養自己對事物的敏感性，這一點是十分重要的。所謂的敏感，是指人的心理或生理上對外界事物的快速反應。設計師能從外界任何的景觀或者事物中，對其具有的形象特徵、色彩情感、質地美感等做出快速反應，通過心理活動產生豐富的聯想，就能激發出設計靈感，從而獲得創作上的突破。例如皮爾·卡丹先生就是一位對事物很敏感的設計師，他能從北京故宮建築的飛檐造型中發現其在服裝造型中的利用價值，設計出著名的翹肩造型，並為他帶來巨大的社會聲譽和商業利益。

可見，能從看似平凡的事物、司空見慣的事物中發現有意思的、有趣的、有價值的東西，對於我們是多麼重要，這種能力的具備是成就一名出色的設計師的重要素質之一，作為學習者，不能不加以重視。

五、要盡快讓自己變得時尚起來

我們知道，時裝是否受到市場的歡迎，很大因素取決於是否有時尚性和流行性。我們難以想像一個觀念陳舊、衣著落伍的設計師能做出非常時髦、時尚的作品。當然，要使自己變得時尚不一定都得*外表，關鍵是，要讓自已的心變得有強烈的時尚感，要讓自己的思想變得更具現代意識。

雖然，有時時尚的東西不見得都好、都美，但作為設計師，你必須要有接納的胸懷，對待新觀念、新現象不能帶有先入為主的慣性思維，要學會把自己放進去，去接受，去思考，這樣才可能使你的設計作品能與時代同步，甚至引領時尚。

六、要主動為自己創造實踐的機會

有許多在校學生常常抱怨學校安排的實踐教學太少，坦白地講，這的確是現有教學上存在的問題，要想改進，需要時間，因為這涉及眾多方面原因，*學校的單方面努力是不夠的。

但是，我們決不能因為學校在實踐教學上的不足和困難而放棄主動學習的機會。大家知道，服裝設計是一門實踐性很強的學科，只有通過不斷的實踐才能真正認識服裝，才能獲有更多的直接經驗，才能做出真正好的有用的設計。因此，我給你的建議是：在不影響正常校內學習的情況下，要主動為自已創造實踐的機會，比如參加各種時裝賽事、去服裝企業兼職、給在企業服務的學長做助手等，雖說你不一定能輕易地獲得機會，但要相信一點，機會一定是為努力付出的人而准備的。

七、要學會與人溝通、交流和合作

作為一個設計師，要想順利的、出色的完成設計開發任務，使自己設計的產品產生良好的社會效益和經濟效益，離不開方方面面相關人員的緊密配合和合作。例如，設計方案的制定和完善需要與公司決策者進行商榷；市場需求信息的獲得需要與消費者以及客戶進行交流；銷售信息的及時獲得離不開營銷人員的幫助；各種材料的來源提供離不開采購部門的合作；工藝的改良離不開技術人員的配合；產品的製造離不開工人的辛勤勞動；產品的質量離不開質檢部門的把關；產品的包裝和宣傳離不開策劃人員的努力；市場的促銷離不開公關人員的付出。

因此，作為設計師，必須樹立起團隊合作意識，要學會與人溝通、交流和合作。這方面的能力，需要在校學習期間就開始注意鍛煉和培養，並努力使之成為一種工作習慣，這對今後開展工作會十分有益。

8. 怎樣成為一個出色的服裝設計師

服裝設計並不是很難，每個人都會一點設計，就是50多歲的老依姆也會服裝DIY，但是服裝設計水平高低是怎麼區分的？簡單的講服裝設計－就是把自己想要表達的思想充分地表達出來。

就像寫作文一樣，表達能力強的人作文就寫的好；表達能力弱的人，也許這人的思維非常有創意，但是別人就是不知道他在說什麼，甚至連此人的意圖都無法明白。也就是說服裝這東西，並不是天生沒有創意的人就無法搞設計，最重要的還是要看你怎麼表達自己的思維（或許是偷來的創意）^_^...

想要成為服裝設計師，我認為先要練習自己的表達能力，我個人認為從自己平時的穿衣開始練起。。。。