1. 三葉草代表什麼意思
三葉草學名苜蓿草,是酢漿草科酢漿草屬植物或蝶形花科車軸草屬植物的俗名。四個葉子的三葉草可以許願,一顆四葉三葉草,可以實現一個願望;而五個葉子的三葉草是超級幸運草,找到了,就擁有了一生的幸福。三葉草的花語就是:幸福傳說中,如果誰找到了有四瓣葉片的三葉草,即四葉草(也稱幸運草),誰就會得到幸福。所以在歐洲一些國家,在路邊看到三葉草的人們,幾乎都會把它收好,壓平,以便來日贈送他人,以此來表達他們對友人的美好祝願。在愛爾蘭,每年的3月17日的聖巴特里克節上,每個人都要戴上一個三葉草花球。據說,聖巴特里克曾以一片三葉草向崇尚自由的愛爾蘭人講解三位一體。但是現在的人們已經很難確定,當初聖巴特里克用作比喻的究竟是三葉草還是黃花的天藍草了。不過,三葉草卻是典型的為基督教所繼承的一種象徵。它很早就是凱爾特人三個祭司等級三級一體的象徵。而三葉草那蓬勃的長勢也使它成為生命力的象徵。德魯伊特早已賦予了四葉三葉草與今天相同的意義了,那就是——幸福。在德國的習語中,如果有人在「青青的三葉草」(德語習語,意為過分誇獎某人某事)上說好話,那可是聽不得的。這個習語要上溯到墳上種三葉草的年代——對死者總不該說壞話吧。找到四葉草就能得到幸福不過請保守秘密, 三葉草的白花在哪裡開放它的葉有多少瓣我想令你得到幸福可是我不能成為你的人"有個朋友說,這是適合女孩的故事,只是一個符合女孩天生的浪漫主義的故事。而我想,追求幸福的願望,是每個人都會有的。不管是以什麼方式、什麼方法,人類都會為尋求幸福而努力。因為生而為人,因為我們會寂寞。If you find a four-leaf cloverIt will bring happinessI only want your happinessknowing I can never be yours to share it…找到四葉三葉草,就能得到幸福。 這是真的嗎?幸福的定義,其實很簡單。只要你在我身邊我就感到幸福;只要你微笑我就感到幸福。三葉草是孤獨的,正因為孤獨才更渴望得到幸福。我渴望得到幸福,和你一起得到幸福,成為你的幸福。三葉草又稱為「苜蓿」,是隨處可見的那種不起眼的草,通常它是三片葉子的,極少數有四片葉子。三葉草的花語,一片葉子代表祈求,一片葉子代表希望,一片葉子代表愛情,最後的一片葉子,代表著幸福。我曾經找到過真正的四葉三葉草。那是在參加完外婆的葬禮的後一天在她曾經細心打理如今卻有些荒涼的院子里,我找到了四葉的三葉草,比其他的三葉草看起來要小、要柔弱,我小心翼翼地把它夾在書里,而沒過一會兒,失去了土壤和水分,它已經有些蒼白無力了。這種柔弱不堪的小小生物,真的能帶給人帶來幸福嗎?我相信那個故事帶來的傷感和美麗,卻否認其現實的意義。現實的人生,不是祈求就可以得到的,又何況是「幸福」這種抽象的概念呢?
2. 求衣服品牌商標介紹,最好是可以圖片講解的!
一、Burberry
與阿迪達斯合作的3條紋自1949年以來一直存在,由公司創始人阿迪達斯勒創建。該公司的第一個口號實際上是"具有3條紋的品牌"。
1972年,阿迪達斯擴展到服裝領域並創造了一個包含3條紋的新標識 - 稱為三葉草。其交叉的形狀標志著阿迪達斯品牌的多樣性和潛力。
如今,條紋僅用於某些阿迪達斯產品,但由於20世紀80年代阿迪達斯跑道的普及,它仍然是最受認可的服裝標識之一。在90年代,阿迪達斯推出了一種新的標志設計,其中3條條紋傾斜,看起來像一座山。這代表了達到個人和運動目標的"攀登"。
3. 三葉草插畫-好插圖如何好——雲南美術出版社《安徒生童話》插圖分析
有誰知道這是插畫還是某個動漫啊?是哪個動漫呢?應該是游戲《三葉草之國的愛麗絲》里的吧,這個游戲就玩過一點點,有好幾個系列的,左邊的是老鼠皮亞斯。
好插圖如何好——雲南美術出版社《安徒生童話》插圖分析按照松居直對插圖的標准衡量雲南美術出版社的《安徒生童話》可以發現,這本書的插圖在色彩和細節上都充分說明了童話故事的內容。
下面,我會就從插圖的色彩和細節兩個角度,分析一下這版《安徒生童話》的插圖是如何與故事融為一體的。
如果請你選一種色彩代表女巫,你會選什麼顏色呢?
紫色、藍色、黑色?
一般來說,我們習慣用暗色調代表邪惡、詭異。
《海的女兒》就是採用的暗色調勾勒出了海底女巫的形象。
這幅圖描述的是小人魚想變成人,去找海底女巫。整幅插圖,除了小人魚是粉色的,周圍的背景色幾乎都是暗色:黑色、深藍、紫色、草綠,即使有紅色出現也只是作為勾勒女巫輪廓的線條使用。
這種暗色背景+紅色點綴更會給人一種詭異的神秘感。
我國很多盜墓類影片中也會出現類似的暗色調+紅色的色彩設計。不過這些圖片怪嚇人的,我就不放圖片了。
或許這種配色象徵著詭異、危險和死亡。所以插畫師同樣用暗色調+紅色勾勒的方式描繪了《夜鶯》中出現的死神形象。
《夜鶯》中想奪走中國國王生命的死神,身披紅色花紋鑲邊的黑袍,頭戴紅色墜子的黑帽,伸出紅色的手抓向國王。如果我們仔細觀察還能發現,死神的下眼線也是紅色的。
另外,你是不是感覺插圖里這位死神的形象很像我國古代的帝王呢?
確實如此。這幅插畫對死神形象的創作,確實借鑒了我國古代帝王的服飾特點。
為什麼創作西方文化中常提到的死神形象,要借鑒我國帝王服飾的特點?
因為《夜鶯》這篇童話講的是發生在中國的故事。
所以,插畫師在描繪死神時,沒有按照西方形象描繪死神的樣子,而是結合了我國文化中的死神形象——閻王。
原文這樣描述插畫中的情節:
這些插畫的細節能讓人一眼看出《夜鶯》這個故事是發生在中國的。
《夜鶯》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
讓人不害而栗地不只有死神,還有《冰雪女王》。
這個帶來徹骨寒冷的女王既美又冷。插畫師同樣用暗色調表現她出場的一幕。
看上去深不見底的幽暗森林營造出一種黑暗神秘的感覺,與之相對比的是好像閃著白光的冰雪女王。
為了凸顯冰雪女王帽子、外套都是冰雪做的,插畫師特意在帽子和衣服下擺出畫出一道道十字型閃光。
在深色森林的映襯下,冰雪女王更顯得晶瑩剔透,但沒有一絲溫暖。
《冰雪女王》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
童話故事除了有黑暗和邪惡之外,當然也少不了希望。
如果選一種顏色代表希望,你會選什麼呢?
歐·亨利在《最後一片葉子》中,用畫在牆上的一片深綠但泛著黃邊的葉子象徵了活下去的希望。
雲南美術出版社這版《安徒生童話》的插畫師同樣用綠色和黃色這兩種色彩,為童話中的希望染上了顏色。
插畫師用黃綠色葉子為背景,畫出了丑小鴨剛出生時的情形。丑小鴨和一群小鴨子一起,跟在鴨媽媽身後學游泳。
因為丑小鴨是鴨媽媽孵出的最後一個蛋,所以它排在一群小鴨子的最後。
但你發現了嗎?
鴨媽媽和其他的小鴨子的神態都很舒適悠閑,羽毛的顏色都是鵝黃色。
而排在最後的丑小鴨,卻似乎是個另類,和它們完全不同。
不但羽毛是灰撲撲的,還把頭垂地很低,毫無活力,神情困窘。
但插畫師為什麼沒有用黯淡的色彩渲染自卑的丑小鴨剛出生時,不受大家歡迎的灰色心情,而選用鮮亮的黃綠色作為插畫的背景呢?
我猜插畫師用這種明快的黃綠配色,或許有兩個原因:
改變的不只有丑小鴨,還有生活在冰雪女王控制下的小男孩。
冰雪女王在他心中種下堅冰,消除了舊日的記憶,困在了冷冰冰的城堡里。
直到他兒時的夥伴找到他,融化了他心中的堅冰,他才如夢方醒。
他和夥伴一起走回家時,由於冰雪女王的魔法消失,冰雪融化,曾經被冰雪女王統治的土地也逐漸復甦,春意盎然。
插畫師同樣用黃綠色為基調,畫出了春回大地的感覺。
《冰雪女王》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
插畫師在表現小美人魚不忍心傷害王子而跳入大海的那個清晨,也使用了類似的色彩。
下面的插畫描繪的是小人魚由於不忍心刺傷王子,跳下大海之後變成精靈的過程。
小人魚的身影在早晨剛升起的太陽的照耀下,呈現出和晨曦相似的色彩。
這種淺黃色身影給人一種溫暖的感覺。
這種色彩似乎預示著小人魚並不會像女巫預言的那樣,得不到王子的愛,就會化為海上的泡沫死去,而會變成精靈。
《海的女兒》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
插畫師想畫出能讓孩子只靠插圖就能了解情節的插圖,需要創作時忠於故事,不能信馬由韁。
雲南美術出版社這版《安徒生童話》的很多插畫都畫出了故事的細節。
1.人物神情反映人的感受
你看到這幅插畫中的王子時,有什麼感覺?是不是覺得這個王子好像一點生機都沒有,一副死氣沉沉的樣子?
《海的女兒》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
確實如此,因為這幅圖里的「王子」,不是王子,而是一副漢白玉石像。
這幅插圖取自《海的女兒》,描繪的是小人魚見到王子後一見鍾情,但一腔深情無處傾訴,只有抱著她撿到的一副神似王子的大漢白玉石像紓解相思。
所以這幅圖里的「王子」才給人一種沒有生命的冷寂感,因為他本來就不是真人,而是石頭。
盡管如此,插畫師還是畫出了小人魚一臉的溫柔繾綣,這更顯示出她對王子的一片柔情。
我們能從小人魚的神情推測出她苦戀王子,那你能推測出下面這幅圖中每個人的心情嗎?
誰在暗暗開心得意,誰又在擔心發愁?
《野天鵝》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
這幅插畫取自《野天鵝》,表現的是繼母不給繼子女食物,而給他們裝了沙子的茶杯當食物的場景。我們能從這些人物的神情,推測出他們的處境。
王後一臉似笑非笑的樣子,好像看到被她虐待的孩子而感到開心;而11個王子和1位公主都是滿臉愁容。不過仔細觀察我們能發現,盡管人人滿臉愁容,但每個人臉上的神情卻不一樣。在此佩服插畫師的功力。
2.畫的內容呈現故事細節
雲南美術出版社這版《安徒生童話》的插畫里,還隱藏了很多故事中的細節。
我們先來考考眼力,請你找一找,插畫中一共有幾個人?
《小克勞斯與大克勞斯》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
你發現了嗎?
插畫中一共有三個人。
除了坐在桌子旁邊的兩個人之外,桌子下面的箱子里還有一個人偷偷往外看。
為什麼這個人要在箱子里呢?你可以在《小克勞斯與大克勞斯》這篇童話中找出答案。
我們再來考考眼力,請你數一數,這幅插畫里有幾條狗?
《打火盒》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
這幅畫一共有三條狗,因為這幅插畫對應的童話故事《打火盒》里有三條大眼睛的狗。
你有沒有發現,白色這條狗的眼睛異常地大呢?
另一幅插畫也畫出了三個在故事裡出現的物品——三隻木梨。
這幅插畫對應的是《一根別針也能帶來好運》。
在這個故事裡,工匠把梨樹做成了大、中、小三種木梨。
《一根別針也能帶來好運》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
除了三條狗、三種木梨,還有三葉草。
《嘴上不說,心裡卻記著》這篇童話講了三個故事。
安徒生說這三個故事就像長在同一根莖上的三片葉子。
所以,整篇童話的文字都鑲嵌在三葉草的包圍中,而且童話題目旁邊也畫著三頁草。
《嘴上不說,心裡卻記著》插圖,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
雲南美術出版社這版《安徒生童話》題目旁的插畫不僅能讓我們看到故事的細節,也能窺見故事的全貌。
《老頭子做事總不會錯》的標題被馬、牛、羊、鵝、雞、蘋果、金幣組成的一個圈圍了起來。
因為這篇童話就是由這些內容串聯在一起的。
插畫師簡介
這些有夢幻般美感又觸動人心的插圖,出自一位年輕的女性插圖師Kuri。
Kuri曾畢業於北京電影學院,畢業於美國雪城大學插畫研究生。在很多設計賽中嶄露頭角,更與多家出版社、游戲公司合作。
或許正是因為女性的細膩視角和心理,才能讓她畫出到小美人魚深陷痴戀的痛苦與快樂;
小艾達的花跳舞時裙擺上的興奮與喜悅;
卡倫想起不停跳舞的紅鞋子時的深深懺悔。
雲南美術出版社《安徒生童話》不僅為故事配了插圖,還為書的扉頁(此處是寫著書名的這一頁)、環襯頁(寫著書名的扉頁的前一頁)、目錄等內容都配了插圖。
你能猜出為什麼扉頁上「安徒生童話」這幾個字下面,為什麼有一個士兵只有一條腿嗎?
扉頁,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
仔細觀察環襯頁,你會發現這裡面的圖像都出現在童話故事的插畫中。
找找看,你都看到了哪些故事裡出現過的形象?
環襯頁,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
特別值得一提的還有目錄的設計。
一是有圖畫,很漂亮;
二是目錄中每個故事題目之間的距離都足夠大,看上去沒有壓迫感。
目錄,拍攝自雲南美術出版社《安徒生童話》
對比下其他版本的《安徒生童話》緊湊壓迫的目錄,你可能就會感覺到這種距離感會給人帶來多大的輕松感。
我從圖書館借了上世紀80年代到現在出版的15本安徒生童話。
結果發現,可能因為我們沒有借到合適的書。
因為在我借到的15本書里,插圖足夠多、足夠美、足夠說明故事情節的版本不多。
15本安徒生童話
這些版本的童話插圖要麼是及其幼稚可笑、毫無美感;
要麼就是插圖是黑白的,夠美但對故事氣氛的呈現效果有限;
某出版社《安徒生童話》插圖;左:《海的女兒》,友:《野天鵝》
要麼就是既是黑白的,印刷也不清楚;
要麼就是名家作畫,但是有的畫風美感不夠或者有點奇怪(我個人認為的不夠美和有些怪)。
因為對還處於形象思維時期的孩子來說,他們常常會把所見的,當作真實的。
所以有點怪的畫風會影響他們對真實事物的理解。
人民文學出版社《安徒生童話》
唯一一本彩色插畫,畫又美又寫實又能說明故事情節的《安徒生童話》是少年兒童出版社的《安徒生童話》。
可惜的是,插圖太少太少了。全書20個童話故事,只有8幅插圖。
我上小學時家裡有這個版本的童話,到現在我還記得這本書,因為插圖太美了。
但我更記得當時我每次拿起這本書,都是全神貫注地看好久插圖,然後就放下了,我完全不想讀其中的故事。
因為插圖不夠多,常常是好多頁都密密麻麻的全是字。這對當時還在念小學的我來說,閱讀體驗實在不太愉悅。
我現在買書也習慣於先看看字體是不是夠大、字間距和行間距是不是都稀疏。密密麻麻的書,內容再好,也很難讓我提起閱讀興趣。
另外值得一提的是,雲南美術出版社的《安徒生童話》文末還有147條注釋,對文中內容進行進一步解釋,幫助讀者理解故事內容。
比如,《海的女兒》結尾處寫到:
可能我們讀到這沒覺得有什麼特別,但是看了提示就會發現,文中提到過人魚沒有眼淚,小人魚流眼淚說明她已經創造了奇跡。
我借的這15本書里,只有5本書有注釋。
雲南美術出版社的《安徒生童話》在最後一頁還附上了安徒生的簡短小傳。
讀者能了解這位偉大童話作家的簡單生平和文學地位。
可能你還會關心翻譯問題。
因為市面上有些安徒生童話不只是翻譯了,還面對低幼兒童進行了編譯,用語低齡化。
不過雲南美術出版社的《安徒生童話》的語言並沒有刻意低齡化。
比如,下面這段選自《嘴上不說,心裡卻記著》這篇童話里的文字,使用了以德服眾、風雨兼程這些成語。
安徒生的童話是文學史上的瑰寶,不過童話再好,也只能在讀者願意讀、讀的懂的前提下發揮作用。
市面上安徒生童話的版本林林總總,希望你能找到一本願意讀,而且一直珍藏的《安徒生童話》。
adidas圖標的含義?阿迪達斯經典三葉草(adidasclassic三葉草)三葉草從1972年開始成為阿迪達斯的標志,當時所有阿迪達斯產品都使用這一標志。三葉草的形狀如同地球立體三維的平面展開,很像一張世界地圖,它象徵著三條紋延伸至全世界。但從1996年開始,三葉草標志被專門使用於經典系列Original產品。經典系列是選擇阿迪達斯歷史上最好的產品作為藍本,在對其面料和款式進行略微修改之後重新發布的。整個系列更趨時尚化,產品包括鞋、服裝及包袋等附件。也許是因為每一款經典系列都有一個獨特的故事吧,在人們看來經典系列永遠是如此的具有內涵,永遠洋溢著新鮮活力和時尚的氣息。2002年秋季,阿迪達斯經典系列首次在中國限量發行。從鞋、服裝到配件,每一款都是設計中的精品,讓追逐潮流的人們愛不釋手。2001年,第一家阿迪達斯經典系列Original專賣店在德國柏林開張。同年晚些時候,第二家店在日本東京面世。前不久,第三家店在美國紐約的Soho區開張。今年9月底,阿迪達斯經典系列專賣店落戶上海。2009年阿迪達斯高層就三葉草品牌與趙晨浩環球熱力兄弟進行簽約,選環球熱力兄弟同名專輯熱力歌曲《環球熱力兄弟來了》在三葉草店播放讓全球持阿迪達斯愛好者中觀看火熱mv放送,還讓環球熱力兄弟成為大中華地區唯一代言人,堪稱「百年不遇,自成一派」的海豚王子趙晨浩所組建的超級人氣明星天體熱力兄弟,推出華語第一嘻哈舞曲天團的創作專輯,其中主打歌《我的感覺》轟動全亞洲,震撼網路,搜狗突破20億大關,創造華語樂壇新奇跡。該企業品牌在世界品牌實驗室(WorldBrandLab)編制的2006年度《世界品牌500強》排行榜中名列第六十七。07年3月,阿迪達斯經典系列「adidasOriginal」專賣店落戶上海。上海正大廣場的「adidasOriginal」概念店是繼北京世貿天階店之後中國第二家,也是上海首家adidasOriginals概念店復古系列Adicolor是阿迪達斯的復古產品系列,adicolor系列於1983年首次發布時,每雙鞋都附有一套6種不同顏色的彩色水筆,以幫助人們在純白色的鞋款上實現無拘無束的創作,創作出一雙專署的個性球鞋。這在當時造成極大震動和反響,也成為最早的個人化概念始祖(Customization).今年阿迪達斯將再推出這個系列產品,在adicolor2006白色系列中不僅擁有許多adidasOriginals旗下的標志性的經典款式,還配有各種不同的個性化演繹工具,從水彩筆到噴漆罐到各色鞋帶和可換式三條紋這使得每位消費者都能充分發揮個人創意,創造出擁有個人風格的產品。自從1983年adicolor誕生的那刻起,就註定了它的不平凡。之所以這樣說,是因為這個系列真正完成了藝術與設計的結合,二者的結合意味著人們將摒棄常規和單調日常生活的所有事物。它們來自於設計者的絕對創新,那是一種追求完美的渴望,是對情感的釋放,更是對未來的幻想所以adicolor不僅在當時成為了人們展現生活魅力的完美工具,即便在今天它所帶來的震撼依然不容小視。眾所周知,當adicolor系列於1983年首次發布時是以單調姿態展現於世人面前的,但是每雙鞋都會附有6種不同顏色的水筆,這也給人們提供了足夠的創作空間。不過,「藝術家」終究只是少數,而捨得在昂貴的球鞋上舞文弄墨的人則是少之又少。考慮到這些,今年adicolor終於推出了彩色系列阿迪達斯三葉草標志,同時這個系列也繼承了6種水筆的色彩,它們分別是代表熱情與渴望的紅色、代表和諧與理性的藍色、代表激情與歡樂的黃色、代表自然與環境的綠色、代表浪漫與美麗的粉紅以及代表力量與神秘的黑色。在每個色彩主題中則分為六種不同的鞋款,而這36雙鞋又蘊涵著自己各不相同的背景,它們或表現了都市的榮耀,或展現著某位著名大師的設計才華,或將它的主題拓展到了非體育行業,它們不僅演繹出了超乎想像的視覺表現力,同時這些產品也呈現出了世界各地風格迥異的藝術家與adicolor之間所碰撞出的靈感火花,總之它們在用一切手段吸引著人們的目光。比起adicolor彩色系列中大部分鞋款所代表的抽象主題,也許每個色系中貫穿卡通形象的鞋款更值得玩味一番,除去藍色系中的Torn(它是以歷史上首部運用電腦設計技術的著名電影《Tron》中的圖像為藍本)較為抽象之外,餘下的五位卡通人物則都有著自己的故事。他們不僅為整個彩色系列注入了活力,更重要的是他們勾起了人們內心深處的那一點點童貞。紅色系以著名的卡通形象BettyBoop以及她的唇印為設計元素,可愛十足,充滿頑皮意味的想像。在美國大蕭條時期,傳奇動畫大師MaxFleischer創造了BettyBoop這個人物。在經典的Fleischer卡通畫中,Betty那具有催眠作用的Boop-Oop-A-Doop說話方式影響了她身邊的每個人或每件事,甚至使無生命的東西也產生了變化。BettyBoop那充滿生氣和活力的精神、自我感覺良好和無所不能的態度,使她成為全世界的偶像和行為榜樣。黃色系中的主人公則變成了Mr.Happy(開心先生),他為黃色加入了陽光燦爛的快樂因子,他也註定將成為人們記憶中揮之不去的歡樂符號。為了adicolor,AdamHargreaves特意創作了一個獨特的人物——Mr.Happy,他既驕傲又快樂,總是穿著一雙adidas運動鞋。作為六大原創Mr.Men人物之一,Mr.Happy也許是這些卡通人物中最受歡迎的。他住在開心島上,那裡的每個人每件事總是那麼開心。無論什麼時候你的情緒低落了,Mr.Happy都會拜訪你,用不了多久,你就會發現自己又重新快樂起來了。著名的木偶形象MissPiggy以其不可動搖的自信征服了全世界的「粉絲」,她因此也成為了粉紅系的代言。MissPiggy以可愛的幼年形象示人,其堅定不移的自我信念促使她從《大青蛙布偶秀》(TheMuppetShow)中的一個小人物,逐漸成為了超級巨星中的一員。MissPiggy總想當女主角,但都是徒勞無功,這都是她的急脾氣惹的禍。不是其他演員達不到她嚴格的要求,就是那些演員表現出抵制她女性魅力的跡象,通常這都會招致她猛烈的攻擊。綠色系中的「青蛙Kermit」曾經是一個木偶,他誕生於1955年。人見人愛的Kermit是提線木偶戲中的人物,他也是木偶玩家JimHenson最著名的創作之一。在《大青蛙布偶秀》電視連續劇中,他不僅是位掛名負責人,還是位長期受苦的舞台監督,「想要年輕真不容易」,就是他杜撰的台詞。誕生於60年代的德國著名卡通人物Trimmy代表著對健康生活的不斷追求,這也是使他符合黑色的力量之意,他的形象總是時刻提醒著人們運動健身的重要性。插畫人物Trimmy是60、70年代「TrimmDich」(「健身」的意思)運動的代表。他總是以各種不同的形象出現在大家面前,如網球運動員、足球運動員、體操運動員等等。無論是開展競技運動,還是辦公室的鍛煉練,他都宣揚了一種積極的生活方式。不論哪個色系是你所鍾愛,也不論哪種主題是你所嚮往,重要的是,生活本應充滿魅力。adidasY-3Y-3,這個由世界頂級設計師山本耀司(YohjiYamamoto)擔任創意總監與adidas合作的全新品牌正式於2006春夏進入中國。品牌的Y代表YohjiYamamoto,而3則代表adidas三條線的logo。創意總監山本耀司將其個人品牌的簡潔、極具設計感的風格融入Y-3,完美地給我們展現一個高檔時尚的運動品牌形象。朴實與冷靜是Y-3的基本形象概念。Y-3的時尚本質是運動的,從品牌上市後引起的全球搶購,亞洲更是面臨嚴重缺貨的盛況,可以說Y-3已經開啟新的時尚主義。被譽為"黑色魔法師"的山本耀司使傳統運動品牌adidas赫然躍上了Fashion的版面,運動裝從此也登上大雅之堂。這一季,在舞蹈潮流的影響下,山本耀司與阿迪達斯總部品牌設計總監MichealMichalsky合力推出了一組獨特的Y-3設計新款。從紐約的迪斯科到優雅的阿根廷探戈,Y-3以它特殊的理念將服裝,鞋類和飾品,做了全新的闡釋。從那個時候起,作為AdidasforYohjiYamamoto,Adidas負責鞋類的設計以外,YohjiYamamoto負責Femme/Homme的設計。在YohjiYamamoto與Adidas的相互信賴的合作基礎上,2002年吸收了雙方特長的嶄新品牌Y-3誕生了。完全不同的兩個品牌,以對時尚的不同感性,對運動品牌的不同看法,加上在工藝上的技巧、面向未來的新一代運動時尚品牌服裝產生了。雙方在創作上最根本的視覺要求是一致的,再加上非常親密的協作關系,所以才使得這樣的想法得以實現。在兩個公司的合作關繫上來講,AdidasforYohjiYamamoto是向一個完整的商品結構在發展,因為是由YohjiYamamoto設計的AdidasSportsStyle,所以才會有Y-3的牢固地位的產生。在公司的管理結構上來講,Adidas的SportsStyleDivision由Y-3的集團公司來進行運營管理。設計方面,山本耀司作為AdidasSportsStyleDivision的設計總監,Adidas的集團公司的藝術總監MichelMichalsky作為Adidas與YohjiYamamoto設計工作室的聯絡負責人。在東京的YohjiYamamoto總公司與德國Herzogenaurach手下的Adidas總公司分別設有Y-3的設計工作室,雙方的設計人員緊密配合,在無數次的交流中決定最終的設計方案。在這樣的混合體中,可以稱得上是運動鞋的元祖的Adidas與時尚界的設計巨匠YohjiYamamoto以他們各自在專業上的知識與技巧的融合,得出了現在的Y-3。Y-3的出世,證明了運動元素也能照樣時裝界的舞台。