男裝設計師sigetu幾何圖案

A. 米蘭時裝周范思哲男裝秀，采訪范思哲設計師都說了些什麼呢

米蘭時裝周范思哲男裝秀，在采訪范思哲設計師的時候他說了此次設計的靈感來源。范思哲在米蘭時裝周上的表演相當出色，他回顧了已故設計師詹尼-范思哲(GianniVersace)的設計想法，他是范思哲目前設計師唐尼拉-范思哲(DontillaVersace)的兄弟。這場展覽陣容強大，邀請了五位傳奇人物。

Versace採用高貴豪華的面料，在斜裁的設計襯托下，巧妙過渡了僵硬的幾何線條。在男裝中，Versace還用了皮革，把它包裹在服裝中，體現了大膽、雄偉、甚至誇張的輪廓，但穿著卻很寬松、舒適。一些微妙的細節暗示著某種科學幻想，即所謂的未來主義設計。

B. 范思哲賣的是什麼

范思哲創始人Gianni Versace詹尼·范思哲1946年12月2日出生於義大利的加布萊。先學習建築，後學裁縫、設計，1978年創立自己的公司，於1989年開設祥「Atelier Versace」捷高級時裝店並打入法國巴黎時裝界，1997年在美國遭槍擊身亡。

范思哲除時裝外還經營香水、眼鏡、絲巾、領帶、內衣、包袋、皮件、床單、檯布、瓷器、玻璃器皿、羽絨製品、傢具產品等，他的時尚產品已滲透到了生活的每個領域。

范思哲於1983年獲柯蒂沙克獎，1986年義大利總統授予義大利共和國「Commandatore」獎、1988年被「Cutty Sark」獎選為最富創意設計師獎，1993年獲美國國際時裝設計師協會獎。

品牌簡述：

范思哲的設計風格非常鮮明，是獨特的美感極強的藝術先鋒，強調快樂與性感，領口常開到腰部以下，他拮取了古典貴族風格的豪華、奢麗，又能充分考慮穿著舒適及恰當的顯示體型。范思哲善於採用高貴豪華的面料，藉助斜裁方式，在生硬的幾何線條與柔和的身體曲線間巧妙過渡，范思哲的套裝、裙子、大衣等都以線條為標志，性感地表達女性的身體。范思哲品牌主要服務對象是皇室貴族和明星。

品牌檔案

創始人：Gianni Versace詹尼·范思哲

注冊地：義大利米蘭(1978年)

設計師：賈尼·范思哲 當娜泰拉·范思哲

品牌線：

①Gianni Versace范思哲：時裝

②Versus緯尚時：二線品牌

③(Versace ClassicV2)范思哲經典V2：男裝品牌

品類：女裝系列、男裝系列、香水、眼鏡、絲巾、領帶、內衣、包袋、皮件、床單、檯布、瓷器、玻璃器皿、羽絨製品、傢具產品等。

品牌識別：

①Gianni Versace實在是一個多產的設計師,他以品項分類的品牌就有男裝女裝的GIANNI VERSACE MEN & LADY』SCOUTURE、飾品的VERSACE ACCESSORY、珠寶的VERSACE JEWELS、VERSACE HOMESINGATURE的家飾品、VERSACE OCCHIALE的眼鏡、VERSACE INTENSIVE的內衣、JEANS COUTURE的牛仔裝、運動裝。

②如果是以不同對象定位的副牌,更分有成熟女性的ISTANTE、年輕男女的VERSUS、男裝的V2、VERRY、小朋友的YOUNG VERSACE。

③在所有產品分項與副牌的設計中，都可以容易地在圖案或吊牌上看到「Msa蛇發魔女」頭像，象徵Gianni Versace帶著神話色彩的設計精神。

C. 世界十大著名服裝設計師的代表作和點評

一.卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是如今在世的最著名的國際時裝設計大師，卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 是現任香奈兒 Chanel) 芬迪 (FENDI) 兩大品牌的首席設計師，時尚界人稱「老佛爺」、「卡爾大帝」。在屬於自己的品牌中，卡爾·拉格菲爾德 (Karl Lagerfeld) 的設計個性得以淋漓盡致的體現：合身、窄身、窄袖的向外順裁線條，古典風范與街頭情趣結合起來，形成了諸多創新。
二. 三宅一生 (Issey Miyake)，他是一名偉大的藝術大師，他的時裝極具創造力，集質朴、基本、現代於一體。三宅一生 (Issey Miyake) 似乎一直獨立於歐美的高級時裝之外，他的設計思想幾乎可以與整個西方服裝設計界相抗衡，是一種代表著未來新方向的嶄新設計風格。三宅一生 (Issey Miyake) 的設計直接延伸到面料設計領域。他將自古代流傳至今的傳統織物，應用了現代科技，結合他個人的哲學思想，創造出獨特而不可思議的織料和服裝，被稱為「面料魔術師"。
他偏愛稻草編織的日本式紋染、起縐織物和無紡布，獨愛黑色、灰色、暗色調和印第安的扎染色。三宅一生 (Issey Miyake) 所運用的晦澀色調充滿著濃郁的東方情愫。他喜歡用大色塊的拼接面料來改變造型效果，格外加強了作為穿著者個人的整體性，使他的設計醒目而與眾不同。三宅一生 (Issey Miyake) 善長立體主義設計，他的服裝讓人聯想日本的傳統服飾，但這些服裝形式在日本是重來未有的。三宅一生 (Issey Miyake) 的服裝沒有一絲商業氣息，有的全是充滿夢幻色彩的創舉，他的顧客群是東西方中上階層前衛人士。
三宅一生 (Issey Miyake) 曾獲日本時裝編輯俱樂部獎、邁尼奇時裝報大獎等多項獎項。他的時裝極具創造力，集質朴、基本、現代於一體。 三.瓦倫蒂諾·加拉瓦尼(Valentino Garavani),Valentino Garavani是時裝史上公認的最重要的設計師和革新者之一。 Valentino，這位以富麗華貴、美艷灼人的設計風格著稱的世界服裝設計大師，用他那與生俱來的藝術靈感，在繽紛的時尚界引導著貴族生活的優雅，演繹著豪華、奢侈的現代生活方式。瓦倫蒂諾喜歡用最純的顏色，其中鮮艷的紅色可以說是他的標准色。精瓦倫蒂做工十分考究，從整體到每一個小細節都做得盡善盡

D. 2012夏季流行趨勢男裝 設計師們有什麼設計理念

2012年春夏男裝流行趨勢
探索陸地和海洋的海航家、沙灘度假氣息的馬裡布海灘和奢華的旅行假日等設計主題脫穎而出。在一些歐洲品牌中，運動主題依然是重要元素，其中新興的美國奧運會主題，恰巧契合了夏季奧運會活動。採用現代校園設計主題的設計師們將經典的元素同流行的亮色調相結合。同文化相關的一些亮點主題包括非洲文化和日本武道。另外，一種新型的充滿柔美氣質的主題也成為了男裝中的經典。
1、Petrou, J Cheikh和Custo Barcelona等品牌紛紛添加和非洲文化有關的獨特圖案，其中部落風格圖案是關鍵。
2、武道設計主題來源於日本武術。紐約時裝周中，Rad Hourani和Resurrection Juyoung兩大品牌打造出這一主題趨勢下的半身裙、包裹褲以及無袖輪廓等款式。
3、頹廢風再一次回歸時尚，Nicholas K和Buckler品牌推出的時裝周系列。長款褶襇疊搭款式是關鍵，同粗獷的斜紋褲形成突出對比效果。兜帽漸漸成為顯著的細節設計。
4、包括Richard Chai和Marc by Marc Jacobs等在內的一些品牌設計師從夏威夷旅行中獲取靈感，打造出大量的熱帶夏威夷風格印花和沖浪圖案等。
5、Malan Breton和DKNY打造出2012春夏西裝系列，十分精緻，完美地展現了中世紀時尚。鯊魚皮面料是根本元素。
6、在本季的女裝中，由建築學衍生而來的現代幾何學設計主題顯得十分出眾。而在紐約男裝發布會中，相似的設計主題同樣蠢蠢欲動，如Simon Spurr和Libertine所打造的黑白色幾何圖案。
7、紐約時裝周可謂是將經典的校園風格發揮地淋漓盡致。其中Tommy Hilfiger和Gant by Michael Bastian最為突出，推出一系列流行色調條紋圖案。與此同時，格子和鉛筆條紋等同樣脫穎而出。
8、由於2012倫敦奧運會的即將來臨，設計師們紛紛抓住這一機會，將同奧運會有關的設計元素融入時裝設計中。Marc by Marc, Gant by Michael Bastian和Lacoste等品牌紛紛推出防風大衣和背心式上衣等款式，同時採用色塊拼接細節。

E. 中國有哪些值得關注的獨立設計師品牌

1.Uma Wang王汁 「Instagram: @umawangofficial」
自從推出個人同名品牌Uma Wang之後，中國設計師王汁開始在倫敦、巴黎和米蘭時裝周的秀場上展示設計系列，得到Franca Sozzani、洪晃等業界關鍵人物的賞識。由於設計中現代感濃厚的垂墜手法，以創新方式將立體感面料組合運用，她被義大利版《Vogue》點名為「值得重點關注的新生代設計師」，亦曾被授予「2011年奧迪進取設計師獎」、2010 CCDC中國時裝設計創意邀請賽「最佳設計師大獎」、上海時裝周頒布的「最佳工藝獎」和「最佳創意獎」。在2012年，王汁成為首位入圍「CFDA設計師協會/《Vogue》雜志中美交流計劃」的中國設計師，與業界最為重要的行家會面，並在美國市場上攢足曝光率。 王汁曾在上海的中國紡織大學（東華大學）學習紡織與服裝設計，後進入倫敦中央聖馬丁藝術設計學院學習時裝設計。Uma Wang的海外銷量非常不錯，很良心的是國內的定價比海外還稍微低一點。

2.Ziggy Chen陳翔 「Instagram: @ziggy_chen」
Ziggy Chen算是一個牆內開花牆外香的男裝品牌，海外銷量佔比較高，很受認可。Ziggy Chen的創作靈感源自上海，尤其是不同文化引起的碰撞與演變：新與舊，東方與西方，古典與現代。這種方法呼應了道家的中國哲學：道家二元性和相互依存的概念。正是這種哲學極大地推動了他的創造力。他還從1900年至1920年間拍攝的上海人的照片中汲取了很多靈感。這些照片混合了不同文化和人物意象：工人、和尚、牧民、士兵。服裝的線條和隨意的外觀體現了旅行、在偏遠地區徘徊的概念以及廣闊的空曠地區的啟發力量。熱愛樸素和精湛的工藝。具有古老根源的風格已被一個世紀的動盪和幾十年的快速發展所掩蓋。使用羊毛，麻和亞麻等織物，再加上皮革和上等棉布製成具有無窮能量的有機衣物。織物具有一定的堅固性，並帶有經典的優雅氣息。融合現代感性與永恆的東方美學。

3.Yiqing Yin殷亦晴 「Instagram: @yiqingyin」
殷亦晴於1985年出生於北京，4歲時離開中國前往法國，畢業於巴黎國家高等裝飾藝術學院，熱愛雕塑的她在學生時期創作了許多實驗性的服裝，擁有與眾不同的思維與審美，更贏得「Grand Prix de laCréation」和「Award of First Collectionsof the ANDAM」 國際大獎。2011年，她獲得了ANDAM獎，並參與高級訂制時裝周，成為首位華裔高定設計師；2013年至2015年擔任Leonard成衣系列創意總監；2018年，她被委任為闊別時裝界十九年的品牌Poiret的主理人，成為2018年秋冬巴黎時裝周的一大亮點。她在2011年創立了個人品牌Yiqing Yin，2014年獲得了來自法國風險投資機構 Mode et Finance 的少數股權投資，2015年該品牌被授予高級定製稱號。她的品牌風格具有雕塑感和幾何感，擅長使用堆疊織物和勾勒絲線的方式創作出獨一無二、美輪美奐、如夢如幻的服裝，藝術造詣很高。

F. 帶有桃心圖案那個衣服牌子是什麼牌子

PLAY
PLAY是日本知名個性服裝品牌，由日本知名設計師川久保玲創建。comme des garcons的品牌標簽簡稱為CDG。川久保 玲（かわくぼ れい；英文：Rei Kawakubo；1942年10月11日－）是一位日本的服裝設計師，出生於東京，畢業於慶應義塾大學。
1980年代前期，以不對稱、曲面狀的前衛服飾聞名全球，受到許多時尚界人士的喜愛。此外，日本的知名服裝設計師當中，川久保玲是少數幾個未曾到國外留學，而且未曾主修過服裝設計的特殊設計師。 簡史 川久保玲的父親是應慶大學教授。

她在大學時代就對美術產生了濃厚的興趣。1969年，她畢業之後，到一家服裝布料公司上班，1973年她成立了一個服飾品牌，名稱為「comme des garcons」 。1981年，川久保玲第一次在巴黎時裝展舉行發表會；
川久保玲的設計獨創風格十分前衛，融合東西方的概念，被服裝界譽為「另類設計師」。她的設計正如其名，獨立、自我主張——只要我喜歡，有什麼不可以。
她將日本典雅沉靜的傳統、立體幾何模式、不對稱重疊式創新剪裁，加上利落的線條與沉鬱的色調，與創意結合，呈現很意識形態的美感川久保玲，是一個特殊的例外：她既沒有出去學別人的模式，也沒有經過正統的訓練，但在東京的本土上，她做出的又絕不是純民族的東西。
川久保玲創建的牌子PLAY，日本服裝品牌。
川久保玲（かわくぼ れい，英文：Rei Kawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服裝設計師，出生於東京，畢業於慶應義塾大學。1973年，她在東京建立了自己的公司，並向世界展示了一種革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期，她以不對稱、曲面狀的前衛服飾聞名全球，受到許多時尚界人士的喜愛，從那開始，她就一直在為實驗而奮斗，永遠創造著比時裝界流行超前得多的原型和概念服裝。此外，日本的知名服裝設計師當中，川久保玲是少數幾個未曾到國外留學，而且未曾主修過服裝設計的特殊設計師。

PLAY 是一個日本女人設計的牌子
陳冠希代言的
衣服上有心形標志的是什麼牌子 - ： 目前所知道的用心形當做圖案的衣服不少,但是把心形當做品牌標記和具有一定知名度的可能只有日本的服裝品牌.comme des garcons是日本藝術家川久保玲於1973年在東京創立的服裝品牌,法文意思是「像個男孩」. 拓展資料1975年東京的在首次女裝發表會.1978年再推出男裝. 1982年更以有名之乞丐裝概念引領當代的流行先鋒.comme des garcons比較出名的就是和匡威帆布鞋聯名出的鞋子,深受時尚界的喜愛.
衣服上有個心形標志的衣服叫什麼名字? - ： 川久保 玲創建的牌子PLAY 確切的說,PLAY只是這個牌子的標簽.而品牌名叫做comme des garcons,多簡稱為CDG.
那個心形的標志是什麼品牌 - ： COMME des garcons 創立時間:1969年 創始人:川久保玲 品牌性質:潮流服裝品牌 提起日本的服裝設計師,「另類設計師」川久保玲那就一定不能錯過了.1942年出生於東京的川久保玲,天秤座,畢業於慶應大學藝術系,1969年成立自己...
請問有些衣服上都有個心形的標志是什麼意思呢、哪個心上面有兩個眼睛 - ： 叫做CDG PLAY 川久保玲 潮牌 價格很貴
衣服上有個心的標志是什麼衣服： 日本潮牌,cdg川久保玲play系列的tee,標志性的桃心,裡面有一雙眼睛,桃心有紅色、綠色、黑色.你google一下:川久保玲play

G. 圖案在服裝設計中的運用

圖案在服裝設計中的運用

本文通過簡述室內與室外物體的圖案，從而遷引到服裝圖案的特點，闡述不同的紋樣在服裝中的效果，具有很強的裝飾性和欣賞性。

什麼是圖案？

簡單地說圖案就是紋樣細分解即形式美規律構成的某種擬形或變形、對稱或均衡、單獨或組合的具有一定程式和秩序感的圖形紋樣或表面裝飾。

生活中我們隨處可見圖案，無論你是在室內還是在室外，如：室內的家紡織物(牆壁上的窗簾、沙發、地毯等)上面都有不同的圖案，裝飾在單調的純色中給織物增添了幾分活力。茶幾上的茶具(陶瓷的水壺、杯子等)印有或雕刻了各異的圖案，給品茶者帶來輕松喜悅的心情。看看地上的瓷磚它們有四方紋樣的、幾何紋樣等圖案；不勝枚舉。走出室內，在室外你可以看到外面高聳的建築物，有的表面也有幾何形分割面做紋樣來裝飾，園林里的植物被修剪成各種幾何、動物造型來營造一種「熱鬧」的場景。我們把視線收回，看看來來往往中人們身上所穿的衣服，有的衣服上面有圖案，其圖案風格千秋，按構成形式分為點狀服飾紋樣、面狀服飾紋樣及綜合式的服飾紋樣，按工藝製作可分為印染服飾紋樣、編織服飾紋樣、拼貼服飾紋樣、刺綉服飾紋樣、手繪服飾紋樣等。先看看點狀的紋樣它有圓形、三角形、方形等，它是視覺形態的最小單位，它在服裝設計中能夠起到凝聚視線和點綴的作用，我們可以看見服裝中的扣子有的是一排或雙排從上而下形成串條從衣服的前門襟或衣服後背部開衩處、或較少得使用側面開衩處，起到縫合和點綴的效果，扣子還可以在大面積的織物上去裝飾，使簡單的織物豐富化。再看看線狀的紋樣它具有長度、方向、形狀的特徵，線的緊密排列能產生面的感覺，服裝造型中線有長、短、粗、細、厚、薄之感，不同的形狀給人不同的視覺感，如：直線形給人平穩向上延伸之感，在男裝中設計較廣泛，曲線形給人運動、柔軟、柔美的特點，在女裝童裝中設計較常用。然後看看面的圖案具有長度、位置、形狀的特性，面與上述線有相似之處，曲線形的面適合在女裝和童裝中表現，具有柔軟、典雅的視覺效果；直線形的面適合於男裝，具有平靜、力量的視覺效果。

服裝設計的圖案還有幾何圖案，幾何圖案不是簡單的組合，它帶有一種特殊的韻律，常見的三角形、圓點、正方形、條紋、條格等，再加以不規則圖形的配合能形成新的圖案元素。來說說三角形元素，用不同大小、不同角度以及不同顏色的三角形組合在一起按一個圈360度繞，它將形成一朵朵像花朵一樣的圖案，如果每一塊三角形的面我們填上不同的顏色，就如一色彩斑斕的花朵，這樣的圖案我們可以設計在純色的衣服上的某些部位，設計在白色的衣服滿構圖，猶如春天的野花開，使穿著的.人看上去更加有神氣。這樣的圖案設計在暗沉的衣服上，會讓不起眼的衣服霎時明亮起來。設計在裙子的下擺處繞一圈，每一個圖案再有彩色的線向上延伸做裝飾，猶如孔雀羽毛一般靚麗，為了和裙擺處協調，可以再上衣的衣服門襟和袖口處也運用同樣的圖案做點綴，當然如果在一套服裝中運用不同的圖案風格種類太多會給人凌亂感，實用性服裝最好一至兩種圖案去裝飾一套服裝看上去較穩重。

「圓」元素設計在服裝中我們需要怎樣去把握呢？圓有明圓(空心圓)有暗圓(實心圓)，空心的圓相對來說比較單調，所以為了使它看上去不「單薄」在設計的時候可以設計如年輪一樣的圈，大圓內有小圈小圓內有更小的圈，一個圈一個就這樣如同線狀一樣的圓點綴在衣服的局部起裝飾效果，這樣重疊的圈我們在民族的服飾里較常見(蠟染壁畫、蠟染服)，空心的圓還可以設計中間一個稍大的圓周圍有小一點的空心圓環繞著，再設計為中間的圓是實心的而圍繞在它一圈的其他的圓是空心的圓，再可以設計為中間的圓是實心的圍繞在它外延的圓也是實心的但不繞一周只繞半周中間的稍大於外延的圓，這樣的圖案看似一朵小貓小狗的腳印一般，顯得很可愛，這樣可愛的圖案設計在兒童服裝中比較符合小孩子可愛的天性，設計的圓還可以是不同的空心與實心的結合，角度不同出來的效果各不相同。

「正方形」元素，其實不管是三角形、圓形、還是正方形，他們有共同的原理都可以用空心和實心的形式來設計，正方形的設計跟以上所闡述的「圓」元素及「三角形」元素大體設計均可，只是給人的視覺感不同，方形我們知道它其實除了正方形還有長方形，這些形經過設計組合後得出圖案，方形的圖案給人感覺比較大方，穩重，端莊，這類的圖形適合設計在款式比較簡潔、大方、莊重等風格的男女服裝中。

「條紋」元素在服裝中的運用，條紋按大類分為三種：有橫向的條紋、豎直的條紋以及斜紋的條紋；條紋有明條暗條，寬窄之分，寬條紋適合身材較為健壯的人，細條紋適合稍

微瘦一點或者是正常體型的人。服裝設計中較常見的是：

1)橫向條紋，這種條紋可粗可細，粗的橫向條紋適合較瘦的人穿著，它可以給人視覺膨脹之感，較瘦的人穿著起來不顯過瘦，但太粗寬的條紋不適合太瘦的人，太瘦的人選擇設計橫條紋細窄的較適合。身材胖的人最好別選擇無論是橫條粗紋還是橫條細紋的服裝，橫條紋會顯得身材比較飽滿，不適合胖的人穿著。

2)豎直的條紋，會給人拉長的感覺，這樣的條紋把人身材豎向的去感觀，所以適合身材矮胖的人穿著，瘦高的人不適合豎直條紋會顯得更瘦更高。

3)斜條紋，左右斜均可具有動態感，在服裝設計中不多用，設計在舞蹈服或運動服中更適合。

「條格」元素在服裝設計中的怎樣去表達的？「條格」元素的服裝無論男女裝中尤其是在春夏的長袖襯衣和短袖襯衣中設計較多，條格的風格它看上去較有中性的「味道」，所以適合設計在男女的青少年服裝中；既素雅也不失端莊穩重。

我們在服裝設計中有設計者會運用自然界物質組成的圖案來找到設計靈感，如花卉圖案、動物圖案、風景圖案等，都可以使簡單的服裝豐富化。花卉圖案的元素很多，我們生活中所看到的牡丹、玫瑰、荷花、桃花等及一些變形的花形都有運用在女性服裝中，凸顯女性服裝的柔美。動物圖案的元素也就是貓、狗、兔、猴、熊等動物形象的圖案，通常設計在兒童服裝、飾品中較多因為動物形象較可愛，可愛的兒童們穿著起來較協調；小男孩和小女孩的背包、書包、鞋子等中有較多的動物圖案更加突顯小孩子們活潑的性格。風景圖案的元素設計在服裝中不多，它一般是設計在以某地方的景色為主題的概念性服裝中，例如：有學員參加服裝設計比賽，設計的題目為：以黃果樹景色為主題設計一系列女裝，那麼設計的這系列服裝每一套都要從中看到有黃果樹風景區的「影子」。在我國的少數民族地方，不難看到有許多民間民族的圖案，如中國民族民間服飾藝術中有的吉祥圖案、龍鳳圖案、臉譜、挑花、刺綉及工藝扎染和蠟染圖案等多工藝素材均被國內外設計師運用在現代服裝設計中，穿出民族的特點與個性。

歸根結底，無論是哪一種服裝圖案，它都有不同的特點，這也需要我們不斷地去嘗試去發掘它們，從而使設計的服裝生動起來，而不是單純地只是為了製作服裝合身能穿上就行，我們需要有獨特的設計理念，養成收集各種圖案的習慣，在不同的服裝款式、不同風格的服裝中運用不同的圖案，從而使服裝與圖案合二為一。