街頭女裝設計

㈠ 女裝設計一定要手繪嗎我面試了好幾家，一聽我電腦畫圖就說總監不在，等電話之類的迷茫。。。。

說這樣的話，有兩種情況。
1.看是怎樣的公司，要求本科，比較嚴格的注重設計本身的公司。聽到說是電腦畫圖的，是屬於技術類的第二線人了。也許認為是上了一下培訓班的人沒什麼真才實學，隨便打發；
2.應聘的人很多沒時間一一問話或是你的說話順序有欠缺。讓人第一感覺就是畫圖的，繪圖員之類的。
你可以私底下用手繪形式畫上一畫，畢竟會手繪沒壞處。再把頭像改成手繪女裝設計作品。
你也可以把你的頭像改成你曾經的作品，看看效果。
或是把簡歷寫漂亮點，也要切合實際。可以參考別人寫的方式，結合自己再寫自己的。投簡歷的形式發過去，至少讓對方知道你的信息，他或她根據他們公司的情況來選擇你是否符合條件。祝你好運。 來自職Q用戶：魏女士
那是因為總監不會電腦畫圖——堅定完畢! 來自職Q用戶：匿名用戶

㈡ 時尚街頭女裝怎麼樣

看個人喜好吧！時尚街頭風很潮！ 七格格top潮品 可以看看官網

㈢ 歐洲街頭的女性穿衣風格很隨性，看過你有什麼感覺

有著歐洲女人獨特的韻味，她們浪漫高雅，氣質非凡，懂得享受生活，極具浪漫主義情懷，深棕色的西裝外套，搭配深棕色的內搭，瀟灑自如，一條藍色牛仔褲，恰到好處的長度，正合適穿一個高跟鞋，上衣稍微塞進了褲腰裡提高了腰部，拉伸了腿部長度，一雙同上衣色系的皮革高跟鞋尖嘴的設計非常巧妙，整個顏色都非常和諧。
這個顏色相對較淺，頭發是緊貼頭皮的中分設計，歐美人臉上骨骼都非常分明，非常立體，也很有辨識度，眼神非常深邃，眼眸是星辰大海的顏色，美麗極了，再加上淡淡的妝容，就更加讓人痴迷，一件黃色大翻領的衣服，內搭一件白色高領T恤，黃色外套的衣袖微微捲起，非常霸氣，一條深卡色褲子，有點像鉛筆褲的構造，上寬下窄，褲腳處也是微微捲起，露出了纖細的腳踝，顯瘦神奇，一雙白色鞋子也是和上衣內搭形成呼應。
金黃色的頭發，隨意的披散在身上，深咖色的上衣，深領的設計露出了排骨胸，非常顯瘦，一條黑色的緊身褲，非常顯瘦，顯高。一雙可愛的小皮鞋，我感覺上衣的衣擺如果一邊塞在褲子里，一邊漏在外面，那樣會更加的顯身材，還比較時尚。

網紅劉海非常的修飾臉型，一件白色的T恤搭配一條深咖色的開叉半身裙，白色和深咖色還是比較搭的，非常清新。一條黑色單肩包，一雙亞麻色的編制平底鞋，這兩身衣服一對比就可以看出來顏色怎麼搭配更加輕盈，更加適合自身膚色的選擇。
干凈利索的齊肩短直發，三七分的設計非常流行，一件白色運動內衣，無袖的設計和漏肚臍的設計都非常到位，夏天就是要有這個范，一條卡其色的束腿褲，非常的有型，上衣的外套搭在身上，顏色是鮮艷的大紅色，非常耀眼，紅色再加上紅色的包包和紅色的手機殼，都是非常的般配，一雙細如針尖的高跟鞋，有王者風范，一件露臍裝，水蛇腰一覽無余，緊身的上衣也非常討巧，再加上顏色是白色的，所以就更加讓人看起來神清氣爽的啦，一條相對寬松的亞麻色褲子，有點運動風的感覺，簡單的隨意搭配一雙白色拖鞋，猶如酒店的一次性拖鞋一樣，高高的馬尾非常利落。

㈣ 中國女裝設計的發展史

「中國傑出女裝設計師發現計劃」，從創意到實施，均為國內首創。其中有兩個關鍵詞：傑出、發現。 杭州，欲做「發現」這些准世界級設計大師的伯樂。 杭州「發現」世界級大師 「杭州絲綢、女裝產業要克服『高原現象』，突破發展『平台期』，再上一個新台階，就必須走品牌發展之路，依靠品牌取勝。而打響品牌的核心是要培養一批頂尖級的女裝設計師。」 不久前，中國國際女裝設計師大獎賽暨「中國傑出女裝設計師發現計劃」實施方案專家論證會上，杭州市委書記王國平言之鑿鑿，字字著力。 這次專題會議，也無疑將在杭州絲綢、女裝產業發展史上留下重要的一筆。 確實，「設計師品牌」策略對於杭州女裝之推動力，愈來愈顯現其不二地位。因為，這不僅直接關繫到企業品牌的打造，而且直接關繫到杭州絲綢、女裝產業的興衰成敗。 杭州市政府設立專項基金，從2007年至2017年期間，每年投入400萬元，用於資助60位傑出女裝設計師的培養培訓。重點培養對象將在「萬事利杯」中國國際女裝設計師大獎賽的最後優勝者中選出。由政府主導並投入大量資金來培養設計師，這在國內不僅是首創，也可謂是大手筆。 和記者談起即將實施的「發現計劃」時，杭州市經濟委員會紡織服裝處處長嚴國強即刻神采奕奕，「市政府對此特別重視，通過這次計劃實施來培育和形成杭州絲綢、女裝產業發展的人才競爭優勢，從而打響杭州『中國絲綢之府、中國女裝之都』的行業品牌和『生活品質之城』的城市品牌。」 「生活品質之城」，這個稱謂對於杭州人以及不少外地人而言，已是個頗為熟稔的熱詞。它是一個由各種具象匯聚凝結而成的概念之詞。而這一次，杭州市政府要將其中一個具象發大並真切地展現在我們眼前。 那就是—通過中國傑出女裝設計師的培養與杭州女裝的發展，從而進一步提高杭州的「生活品質」。 在繽紛服飾薈萃的杭州女裝特色街武林路的北端，記者找到了杭州市服裝設計師協會，敲開工作室的大門，立刻就感受到其內忙碌而緊張的工作氛圍。接電話聲，交流工作的談話聲，鍵盤敲擊聲，翻找文件聲……各種聲響混雜在一起。 杭州市服裝設計師協會秘書長顧小華，不停地在處理工作上的事務和安排媒體的采訪，因為承辦這次中國國際女裝設計師大獎賽以及「發現計劃」的相關活動，已足以令他忙得很少有休息的時間。 負責媒體接待的汪君瑋對記者說，「『發現計劃』除了用10年的時間，在國際知名服裝設計院校每年培養6名傑出女裝設計師，還將在國內知名服裝設計院校培養250名優秀女裝設計師，短期出國培訓優秀女裝設計師和女裝企業高層經營管理者200名，短期國內培訓服裝製作技師400名，服裝製作高級工1000名，引進知名女裝設計師10至20名。」 可見，「發現計劃」不僅僅只將目標對准那些准世界級設計大師，還將發掘並培養一大批服裝業優質人才，從而以「點」、「面」結合的方式，構築起堅固而上規模的杭州女裝發展源動力。 西子女裝突圍國際化之困 在現在這個時機，力推「中國傑出女裝設計師發現計劃」，不是沒有理由的。 西子湖畔的杭州女裝，她想要達到的目標不僅僅是國內女裝的領軍人物而已，清秀雋永的目光已眺望著那更為華麗耀眼的世界舞台。 然而，杭州女裝期望突破自身發展障礙，攻入國際女裝市場，就不得不正視一些現實存在的問題。 「杭州有幾百多個服裝注冊 商標，但可稱得上品牌和名牌的卻不多，商標不能代表品牌。同時，貼牌多、設計風格雷同甚至抄襲現象也阻礙了杭州女裝的進一步發展。」杭州市經濟委員會紡織服裝處處長嚴國強對此不無憂慮。 一個地域環境或城市環境對設計師必然有影響，很多外地的設計師留在杭州開創自己的天地，正是看到了這片土壤所能給予的養分。 自從2000年杭州女裝整體亮相京城之後，杭州女裝整體形象的打造活動就異彩紛呈。每年的「中國國際服裝服飾博覽會」，杭州市政府都組團參展，影響巨大。 無論是杭州女裝形象大使的評選還是杭州女裝文化發展論壇的舉辦，杭州女裝整體推廣都是非常出色和到位的。但是，在杭州女裝整體形象得到整體提升的熱鬧背後，杭州女裝企業自身的品牌建設卻似乎沒有得到足夠的重視。 最初，杭州提出打造杭派女裝，由於門檻較低，大量的女裝企業蜂擁而入，加上缺少標准，缺少引導，導致產品檔次低，質量不過關，使得杭州女裝的形象受到很大影響。以至於很多女裝品牌不願讓人了解到自己的杭州背景，不願打「杭派女裝」的牌子。 「確實，杭州女裝的品牌已經形成一個群體，但是在這個品牌群體中，我們卻沒有看到一個強有力的品牌。要打造『中國女裝之都』，只有品牌群而沒有強勢品牌，是不可想像的。而杭州女裝想要在市場上獲得更大的發展，必須要培育自己的品牌，使之成為強勢品牌，才能夠不斷增強自己的核心競爭力。」 杭州市服裝設計師協會汪君瑋由此分析道，「為了改變這樣的尷尬局面，發現並培養具有國際水準的成熟設計師，從而主推『設計師品牌』，就顯得猶為關鍵，日本在這方面的成功就很值得我們借鑒。『發現計劃』是提高杭州市絲綢女裝產業競爭力的重要舉措，也是杭州女裝走向國際、參與國際競爭的有效途徑。」 此外，由於杭州女裝企業的設計背景，杭州女裝企業顯示出一種過於看中設計或者品牌的形式的傾向，而相對忽視消費者、市場的需求變化。反觀與杭州同處浙江的溫州、寧波的服裝企業，他們多數是商人出身，因此，對市場的嗅覺更加靈敏，顯示出更市場化的操作智慧，所以溫州、寧波涌現出一大批市場影響力非常強的服裝企業。 對於西子女裝走向國際化，杭州市服裝設計師協會會長錢鋒則用形象的語言表達了深遠的見解，「若把法國現階段的著名 奢侈品牌及高級成衣品牌比做風情萬種的成熟女子，那杭州的服裝品牌只能算是豆蔻年華的少女。應當通過不斷吸收國際知名品牌的成功經驗，使杭州女裝的設計突破產品設計的概念，從單一的產品設計提升到品牌設計、企劃設計、管理設計、營銷設計等多元化、立體化設計，最終以設計文化提升杭州服裝產業參與國內外競爭與合作的能力和水平。」 於是，今天的杭州女裝希望做到世界的和時尚的，「中國傑出女裝設計師發現計劃」就是很好的起步。 世界時尚之都鍛造設計大師 「去年的短期出國培訓給我的設計事業帶來了不小的影響，讓我看到了世界一流的設計理念和流行元素。我准備報名參加今年的中國國際女裝設計師大獎賽，希望能得到這次長期出國培訓的機會。」 曾獲得杭州「十佳」服裝設計師稱號，現在杭州佳奇服飾有限公司擔任設計師的周紅淋，在去年12月也十分幸運地被送往國外短期培訓。 作為一次嘗試，去年杭州市曾首次出資100多萬元，安排18位服裝設計師出國短期培訓。這18位服裝設計師在法國、 義大利等「時裝之都」，感受到了世界時尚最前沿氣息和大師風采，受益良多。 周紅淋和記者回憶那段時間不長卻令她獲益匪淺的出國培訓時很感慨地說：「特別是有一個關於『櫥窗解碼』的課程令我印象深刻，那些世界頂級品牌十分重視櫥窗的設計和陳列，通過櫥窗來發布流行元素和體現品牌風格。這在我們國內還沒有得到足夠的重視和關注。」 這次大獎賽後，選拔出的6名女裝設計人才將作為第一批赴國外進行為期一至兩年長期專業培訓的設計師，獲得出國培訓政府全額獎學金，獎學金額度為30萬元至50萬元，如此培養力度和重視度均超過以往。 由於當前一流的服裝設計師和一線服裝品牌大多在歐洲。因此，打造「大腕」級中國女裝設計師的培訓之地，自然也選在了那裡。 具體而言，在世界上擁有較高知名度的法國高級時裝公會學院、義大利歐洲設計學院，初步定為「發現計劃」優秀設計師的培訓之地。 在國外學習，語言關可能是優秀設計師將遇到的最大「門檻」。為了幫助設計師克服這一障礙，杭州市擬委託國內院校先期對設計師培訓法語、義大利語，強化英語。 對於杭州推出「中國傑出女裝設計師發現計劃」，杭州女裝企業紛紛叫好。「中國國際女裝設計師大賽組委會當初找到萬事利集團，希望贊助100萬。我很爽快地答應了。而且我還可以承諾，年年贊助100萬！」萬事利集團董事局主席沈愛琴充滿激情地說。 在世界時尚之都學成後的設計師將回杭州為杭州女裝服務3年以上，這對杭州女裝的發展將起到極大的推動作用。 「對於服裝產業的發展，現在人才是關鍵。近些年來，中國已經出現了一些走向國際舞台的優秀設計師，所以在『發現計劃』中也完全有可能出現達到國際水準的傑出設計師。他們不僅對杭州女裝，也將對中國服裝產業產生較大影響。」言語之間，周紅淋對中國服裝業的發展前景滿懷信心。 不久之後，這6位首批准世界級大師將踏上求學之旅，在世界時尚之都得到全方位的鍛造和磨練。杭州女裝走向國際的「十年計劃」也將由此開始。 -

㈤ 介紹一下有什麼街頭品牌

Number（N）ine

日本街頭服成功走出框框，轉投走Hi-Fashion路線的品牌可謂少之又少，其中的罕有例子，先有以溶解服闖入歐洲市場的Under Cover，接 是以糜爛Style殺入美國紐約的Number（N）ine，而他們早已成為潮人的必備時裝。其中Number（N）ine最近更正式登陸香港，以一身Military Style示眾，相信又會成為潮友換季的頭號目標。
向來極為低調的Number（N）ine設計師宮下貴裕（Takahiro Miyashita），早就被日本時裝界人士評為能成大器的品牌，他在一九九六年成立Number（N）ine至今，亦獲得超卓的成績，更在二○○三年八月九日於美國紐約開設第一間海外專門店，成為一時佳話。
而品牌的名字由來，是由於設計師極欣賞The Beatles樂隊所唱的一首名曲《Revolution 9》，歌詞重復 Number Nine這兩個字，所以Miyashita便將品牌命名為Number（N）ine。之後於一九九八年，他更將專門店由發源地原宿喬遷到惠比壽，立即成為惠比壽的重要地標。

BAPY

BAPY. BAPY (Busy Working Lady 的意思)其實是BAPE o既女裝，. 是Nigo 所製作另一個專為女性而設的品牌，希望此品牌更能. 迎合一眾女猿人迷的口味。. BAPY o既 designer是一位名叫 Kiko 的女孩子。. ...

Abercrombie&Fitch

Abercrombie&Fitch 》掀起全球時尚旋風的美國第一大牌，外套版型專為女性設計，棉質布料縫制，透氣舒適，穿起來舒適又自在，完美的修飾，創造迷人曲線。質感舒適有別於一般布料布料材質均經過獨家特殊加工處理，為不變形衣物，也不須特別考慮洗滌問題，讓您在整理衣物時省去時間，最適合新時代女性，款式經典

FRED PERRY

近期在港台日三地展露頭角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成為陳小春的愛用衫之一，而經典的桂冠標志，是參考溫布爾頓網球公開賽的記號而來，原因在於FRED PERRY是第一位奪得溫布爾頓網球公開賽冠軍的男性種子球員，日後也屢屢再登上冠軍寶座，於是乎FRED PERRY即成為專業網球運動的同意詞，當然讓英國人更是格外捧場。至於最會炒作翻新的日本，可謂相當熱賣，搶購成潮，貨源短缺的情況彼彼皆是呢!

X-LARGE

X-LARGE. 1988年畢業於羅德島設計學校的Adam Silverman和Eli Bonerz，. 念的是建築設計。. 以建築設計師 的身份工作了幾年後，. ... 1991年，在好友Mike Diamond( BeastieBoy的一員）的投資下，. 他們開了一間服飾店，取名為X-Large，它以猩猩作LOGO是因為BEN DAVIS。開始時，X-LARGE有售賣BEN DAVIS的產品。創辦人之一的Eli Bonerz對之情有獨鍾，所以邀朋友設計一個以BEN DAVIS為藍本的LOGO用於自己的品牌。現在的X-LARGE猩猩由此誕生。

Y-3與山本耀司

山本耀司,當今時裝界最重要也是最具影響力的日本設計師之一.生於1943年,家父於第二次世界大站時不幸離世(難道是侵華日軍?)YOHJI由任職裁縫的母親撫養長大!受母親影響,YOHIJ熱愛時裝設計,於BUNKA FASHION COLLEGE(與NIGO-----APE的創造人及高橋盾屬同門師兄弟)完成時裝設計學位成立個人品牌~
並分別於72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN兩大系列.
其設計與剪裁充滿智慧,創意與難度,超越時間及文化上的界限,以中性的美學與誇張的比例重整服裝概念,作品永恆而經典!層與ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受矚目的CROSSOVER作品之一!!

Neighborhood

Neighborhood起源於92年，原名為Neighborhood?NYC (NEW YORK CITY)，原本在SOHO區的UNION里販售。設計風格在當時由於設計師是美國人的關系，所以設計的風格在當時是比較偏向於軍事化的圖案和簡約的塗鴉，Neighborhood在美國雖然未成為一級的大牌，不過出道至今，已進駐整個亞洲市場，尤其日本。據香港街頭名店UNISEX的老闆UFO講，情況有點類似，同樣來自美國的SOCIAL STUDIES。近年TRANSACTION將版權及設計交付給日本人，所以在GRAPHIC上也帶點日式的設計，簡單的字體設計都可以看得出他們的用心和特性。

super lovers

Superlovers成立於己於1988年，以愛為其基本主題，風格走向以二十世紀八十年代的UK CLUB
FASHION為基礎，並以HAPPY & HIPPIE為印象，在那個最敏銳的年代，提出SUPER LOVES風的街頭
流行。它的商品種類主要有服飾、背包、手錶、眼鏡、襪子、鞋等~

loverhouse

主要以KEN&MERRY還有他們的夥伴為主，展開一系列服裝和雜貨等產品。並固定每期在日本的CUITE雜志上
發表新的圖案或新的人物介紹。

Hectic

Hectic是日系潮流大名牌，受到香港眾多藝人如陳冠希等的大力支持，出色的圖案與T-shirt材質是維持人氣不墜的品牌特色。 帶有輕PUNK風格～

BEAMS BOY
在日本已有二十多年歷史的Beams旗下Beams Boy，以其獨特設計廣受歡迎，成為日本少女時裝的代表。2005初夏I.T正式宣布首間Beams Boy專門店於香港登陸，一直以來Beams Boy這品牌於香港人氣強勁，首間專門店的登陸立刻成為熱愛日本街頭服的時裝愛好者必到的新購物點。
於一九七六年創立的Beams，至今已有差不多三十年歷史，其作品一直帶領及影響 日本的時裝潮流界。至於以可愛少女服為主打的旗下品牌BEAMS BOY，則於一九九八年四月於東京涉谷開設第一間獨立專門店，現於日本共有二十四個銷售點。
帶領潮流文化
Beams的創作使命，不只是單單的一件服飾，而是藉 其作品去反映潮流文化。除了強調本身的質素外，其作品更成為影響未來的一部分，因Beams不斷擴展其時裝王國，為不同年齡及階層推出各式產品，每一款都富有獨特的個性及訊息，切合現代人的生活節奏，所以說Beams是潮流的領導者也絕不為過。

PAUL FRANK

七年前設計家 Paul Frank坐在縫紉機上使用紅色無菌人工皮革創造出一隻大嘴猴命名為 Julius，自此之後，這只大嘴猴 Julius 似無表情的傻樣子在睡衣和錢包上出現。剛開始時只是小小的規模，現在呢？可真是個了不起的 《猴子生意》！一間創造出百萬美元銷售額度的流行配件公司。大嘴猴 Julius 這個圖像相當吸引著年輕世代，商品在世界各地大受歡迎。電影像是 《王牌大間諜/第二至第三集》 、 《美國派/第一至第二集》、《冒牌老爸》、《小姐好辣》。電視里的 MTV、 E!、 Dharma and Greg、 Mad TV、 Ally McBeal。主題性的流行雜志像 Seventeen、 Vogue、 InStyle、 Glamour、 W 等都可以發覺到它的蹤影
Paul Frank 把這些東西都做得非常好！然而，真正使它們看起來這么特別的原因是：它們都是由一種現在不多見的材料 — Vinyl製成的。 Vinyl 不但和皮革一樣耐用，且不是由動物身上取得，更何況，它看起來的質感還比皮革好呢！ 這對 Paul 的原始設計理念來說，可真是個完美的贈禮啊！ 除了配件，1999年公司跨展到運動休閑服飾，以青春為主題，以顯著的圖案研發出一系列的運動服飾。 最近增加包括內衣、游裝、睡衣、傢俱和太陽眼鏡系列。
『Paul Frank is your friend』 一直是商品的清新精神標語 ！ 現年35歲的 Paul Frank在商品中留下他的簽名； 特別的色調 、 手工，呈現出讓人愛不釋手的商品。像早期他為樂團做吉他背帶的那些日子，幫公司設計出一系列的外圍商品至今，他還是衷情著那台伴隨他成功的勝家縫紉機。
隨著大嘴猴 Julius 在市場上的成功， Paul Frank 創造了更多與動物有關的卡通人物，首先長頸鹿 Clancy 加入了這個行列，北極熊 Issac 名字取的好。 Skurvy 也在他的筆下功力，使得讓人們對骷顱頭產生好可愛的印象。
當初由於 Paul Frank用縫紉機製作一個禮物給他的朋友 Ryan Heuser，本來在 Mossimo公司處理公共關系的 Ryan，因為 Paul Frank的禮物，讓他轉了念頭選擇在紐波特海岸自家的停車庫以五千美元展開了不可思疑的未來事業。
「我信賴Paul」— Ryan Heuser現年29歲，董事長及共同創立人。「我知道他確實有才華並且我知道我能使他的發明適於銷售」所以他離開了原來的公司連同現年35歲的朋友 John Oswald在1997年共同創立這間公司。
創業於1997年，剛開始只在比較特別的形象商店裡，像 X-Large Store。現在在世界上有超過一千家的商店可以找到 Paul Frank商品，在美國 Nordstrom、 Bloomingdale's、 Urban Outfitters、 Kitson等大型百貨公司、法國的 Colette、倫敦的 Harrods和日本的 Beams。有授權的獨家代理商包括日本 、 加拿大 、 歐洲 、 台灣和澳洲 。 為了增進商標的意識形象 ， 在洛杉磯、 紐波特海岸 、 舊金山 、 紐約 、 倫敦 、 東京 、 大阪和銀座拓展了八家的形象旗艦店。

BAPE

大膽玩日本潮流一定是由BAPE開始，沒有NIGO大家不會認識裹原宿。由93年開始創立品牌至今，NIGO人氣一直都沒停過，而且近期還紅到爆燈！而且還將在東京拍攝被選為30大的浪漫電影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串，看來NIGO大有進攻電影界之嫌；NIGO還特別邀請美國風頭正勁的NEPTUNES負責SAMPLING，連同BAPE SHOW總動員出擊，炮製最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。
法國塗鴉界第一把交椅藝術家ANDRE於BAPE GALLERY舉行名為「TOKYO LOVE GRAFFITI」的展覽，發放愛的力量；ANDRE為法國首席塗鴉大師，於85年投身街頭GRAFFITI界，喜歡在路牌、大廈外牆、裝修店鋪、鐵閘等畫上貌似鬼怪MR.A公仔。而在01年情人節前夕，ANDRE突然成立「LOVE GRAFFITI」組織，只需通過互聯網登記情人的名字，ANDRE就會幫你在法國街頭發放愛的宣言，更會幫忙拍攝照片留念。這件這么浪漫的塗鴉世界就因此被NIGO看中，更決定與ANDRE正式合作，除了繼續邀請ANDRE擔任BAPY的設計師外，更與ANDRE在04年情人節期間舉行這次名為「TOKYO LOVE GRAFFITI」的展覽。

UNDERCOVER

UNDERCOVER設計師高橋盾1969年出生於日本,上學時候已經對時裝設計產生濃厚的興趣,1989年於文化服裝學院就讀時裝設計後,曾於渉谷的時裝店工作,直到93年同A BATHING APE的設計師NIGO於原宿開設NOWHERE專門店,立即另其名聲大燥!
其後94年同朋友合作創立服裝品牌UNDERCOVER,同年更同潮流教父藤原浩創立合作品牌AFFA,十得高橋盾和其品牌UNDERCOVER成為原宿頂尖的名字.UNDERCOVER的設計不單只注重男裝,女裝系列都十分出色!
VISVIM

VISVIM的飛速崛起，與「日本潮流教父」藤原浩在眾多場合上親身演繹其產品有直接的關系。凡是藤原浩穿過的東西，都會成為潮流人士炒作之物，這已經成為一個定律。無論是FBT，還是與FRAGMENT合作推出的SKYNARD RING MOCCASIN，都曾得到這位「教父」的力挺；所以，VISVIM才得以順利上位，成為著名潮流品牌。
事實上，VISVIM的創始人——設計師中村世紀（HIROKI NAKAMURA）一直都與藤原浩關系密切，多次合作。中村世紀在GRAVIS做管理工作時，已為該品牌掀起過一陣狂熱；而在自立門戶成立VISVIM後，得到眾多朋友的捧場，所發售產品無往而不利。
2000年成立的VISVIM，除了得到藤原浩的力挺以外，所玩的花樣也非常多。除了以功能材料（如GORE-TEX）配合簡約設計外，最厲害的伎倆就是將經典的鞋款加入新的元素重新整合，來一個借屍還魂。諸如著名的DECOY DUCK BOOT，就是以上世紀七十年代L.L.BEAN的經典皮靴作為藍本改良而成。而如今推出的SKYNARD RING MOCCASIN也是以HERMES的皮鞋為參考設計出來的。取他人之長，結合自己的創意，創造出獨當一面的作品，這就是VISVIM獨有的本領。
出色的市場策略以及與各大潮流品牌、潮流人士的友好關系，亦令VISVIM的知名度提高了不少。雖然VISVIM僅僅問世5年，卻已先後與UNDEFEATED、 ZUCCA、NEIGHBORHOOD、FRAGMENT、S.O.P.H以及GOODENOUGH等各大知名品牌合作，以CROSSOVER形式推出了不少鞋款。這也讓VISVIM的產品迅速成為潮流人士心愛之物。
除了各式鞋款外，當前VISVIM推出的服飾系列以WORKER STYLE配搭OUTDOOR的元素，其中更有以GORE-TEX製作的風衣和以501為藍本的洗水牛仔褲，都是令人期待的作品.

stussy

STUSSY 流行亦是經典
25年前的1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海灘邊開始銷售沖浪服裝、用品的時候，他也許不會料到，自己的名字會在日後被無數人追捧，甚至頂禮膜拜。
當時SHAWN STUSSY創立了「STUSSY」品牌，而品牌的由來也有著一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜歡玩沖浪，他覺得自己設計的塗鴉簽名很酷，於是就把它寫在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的簽名後，也覺得非常漂亮。有些人會要求SHAWN STUSSY幫她們在自己的滑板或者衣服上塗鴉。就這樣，STUSSY的塗鴉名字隨著他的作品流傳開來，被越來越多人所熟知。
漸漸，SHAWN STUSSY有了把塗鴉簽名印在T-SHIRT上，批量出售的念頭，結果反響很好。生意做大了以後，SHAWN STUSSY開了一個銷售沖浪服裝、用品的公司，並推出了「STUSSY」這個品牌，而那個塗鴉的名字就理所當然地成了品牌商標。
這種帶有濃厚休閑風格的服飾很快就流行起來，SHAWN STUSSY開始考慮將STUSSY的經營范圍擴大。1985年，他開始進軍時裝市場，並很快取得成功，從沖浪到時裝，STUSSY完成了一個難度相當大的轉型。
並且在同一時期，STUSSY也開始向滑板市場進軍，應該說從沖浪到滑板，這種轉化是比較正常的。當然，SHAWN STUSSY不會放過街頭服裝這個市場。他將滑板服、工作服、舊校服的設計加入到STUSSY的服裝設計中，形成了另外一種有別於原有風格的街頭服裝。那個時期的街頭服飾界也正面臨著變革，新品牌的誕生、大尺碼服飾的流行……STUSSY借著這個難得的機會，一舉奠定了自己在街頭服飾領域的重要地位。
在STUSSY飛速發展的過程中，它不斷地吸收著美國本土以外的如英國、日本和其他國家的地域文化，以及音樂、美術、塗鴉等多種藝術元素。其中，日本對STUSSY起到了很大的推動和發展作用，它使STUSSY從一個單純的流行品牌成為極具收藏價值的高檔品牌。再加上從上個世紀末興起的復古潮流，作為老牌街頭品牌的STUSSY，自然越發受到人們的關注。
如今，STUSSY的風格更加多樣，從沖浪到滑板、從時裝到街牌，甚至從REGGAE（雷鬼音樂）到HIP HOP，任何一種風格形式，STUSSY都獨樹一幟。任憑潮流的風向如何變化，都無法動搖的STUSSY的地位。
25年過去了，STUSSY始終站在流行的前沿。流行就像是一個反叛者，反叛的是經典。但經過很長一段時間後，流行就會轉化為新的經典。STUSSY就是憑借自己的每一件產品，用1/4個世紀的時間締造了這樣一個流行中的經典。當STUSSY為25周年舉行一系列紀念活動時，讓我們為其駐足、停留，並向它致以深深的敬意。
Stussy簡介此品牌由Shawn Stussy創於1980年，在這之前，他總喜歡替人在美國加州Laguna沙灘滑浪，並且在自已的滑浪版上簽上Stussy的簽名字樣。後來找他簽名的人愈來愈多... 某日，制衣人Frank找他合作，把簽名印在 Tee恤上面發售，一個品牌就如此創立了。
及後，日本裏原宿潮流教父藤原浩力捧此品牌，終於在日本大熱，及後熱潮傳到香港、台灣...成為了街頭服飾的一個傳奇品牌。
起初Stussy的的設計元素只是環繞於滑浪，後來逐潮走向X-Game等多元化的設計，而Stussy的設計元素多半是骷髏頭、皇冠、牙買加、黑人文化、Old Skool和其他抄抄貼貼等的元素。
Stussy在美國本土其實並不很受歡迎，反之由於在日本人的推波助瀾之下，在亞洲Street Wear市場獨占鱉頭，亦因為這個緣故，現在的設計風格上和許多日本品牌很類似！

supreme

SUPREME的成功，或者說美國街頭服飾的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多歲的時候邊來到紐約，開展他從小便喜愛的街頭服飾事業。起初，他協助UNION 、STUSSY等街牌的發展，大受好評。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的啟發，開設了首家的以滑板為主的時裝店SUPREME，積極發展機能性和多元化，使得SUPREME從單一的滑板品牌成為紐約甚至全美首屈一指的街頭時裝品牌。
1997年，引入日本，通過和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速紅遍日本。從此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

evisu

1991年,HIDEHIKO YAMANE在大阪創立了古典舊款牛仔褲品牌EVISU.品牌創始期正逢VINTAGE JEANS大熱,EVISU成了"後501年代"的代表,原汁原味的古典牛仔褲元素和時髦的街頭風格使得其迅速成名並成為日本頂級牛仔褲品牌.CRAIG DAVID、貝克漢姆、ALL SAINTS這樣的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦時時見諸媒體.YAMANE的設計除卻忠於古董款原著之外,還充滿了幽默感和顛覆精神,並且,無論銷售業績有多好,仍舊堅持著極小的產量,以及大量的手工製作感.購買EVISU在VINTAGE JEANS迷之間漸漸有了收藏意義.
2003年底,HIDEHIKO YAMANE曾經接受《城市畫報》的專訪,回憶當初創作古典舊款牛仔褲的情形:"當時做出的牛仔褲當然沒有現在所能做到的那麼完美,但是整個過程都充滿樂趣.其實,現在看到的很多元素,都是源自當初隨意的一個念頭--比如這個海鷗形的標志,就是牛仔褲的整個工序完成之後,我覺得少了點什麼,於是在後袋上隨手畫了個海鷗,簡直有點胡亂塗鴉的意思.最初每一條褲子上的海鷗標記都是我親手畫的……我對古典舊款牛仔褲以至關於它的一切細節走火入魔,比如布料質感、布卷標、後袋形狀、撞釘、車線紋路……所有和製作古典舊款牛仔褲相關的技術我都非常感興趣.不過這些技術都已是40年前的事情,在我之前似乎也沒有人去關心,要找回來的確花了一些時間……"
EVISU這個品牌的褲子在日本都是超級貴的,1991年,一個叫HIDENHIKO YAMANE的日本人買了台Levi's丹寧布的織布機,用這台織布機做了些丹寧布,手工做了條牛仔褲.設計製作全部採用古董舊款牛仔褲製作技術,褲兜後面是M狀的海鷗標識,充滿幽默感和街頭感.這種名叫Evisu的牛仔褲從此成為年輕人追逐的熱品.一條很街頭的牛仔褲本與拿著架子的奢侈品不搭界,但一條Evisu NO.1賣3000塊,限量版賣5000多元.聽聽追逐者的奢侈宣言:"如果有驕人身材,恨不能天天白T恤Evisu牛仔褲,搭配一隻勞力士手錶到處走.屆時也許有個外號'EVISU帥哥',聽啊這是何等灑脫何等有型."這就是年輕人的奢侈態度,與崇高地位無關,要的是顛覆奢侈品的隆重感.
目前熱銷的是日本頂級牛仔褲品牌Evisu（幾千元/條）.這是一個深受日本青年瘋狂追捧的日本牌子,就連貝克漢姆也抵不過它的魔力,曾以25000英鎊的高價買下一條鑲上了18卡拉的金紐扣和金縫綴的Evisu牛仔褲

㈥ 有什麼好的街頭服裝品牌

VISVIM的飛速崛起，與「日本潮流教父」藤原浩在眾多場合上親身演繹其產品有直接的關系。凡是藤原浩穿過的東西，都會成為潮流人士炒作之物，這已經成為一個定律。無論是FBT，還是與FRAGMENT合作推出的SKYNARD RING MOCCASIN，都曾得到這位「教父」的力挺；所以，VISVIM才得以順利上位，成為著名潮流品牌。
事實上，VISVIM的創始人——設計師中村世紀（HIROKI NAKAMURA）一直都與藤原浩關系密切，多次合作。中村世紀在GRAVIS做管理工作時，已為該品牌掀起過一陣狂熱；而在自立門戶成立VISVIM後，得到眾多朋友的捧場，所發售產品無往而不利。
2000年成立的VISVIM，除了得到藤原浩的力挺以外，所玩的花樣也非常多。除了以功能材料（如GORE-TEX）配合簡約設計外，最厲害的伎倆就是將經典的鞋款加入新的元素重新整合，來一個借屍還魂。諸如著名的DECOY DUCK BOOT，就是以上世紀七十年代L.L.BEAN的經典皮靴作為藍本改良而成。而如今推出的SKYNARD RING MOCCASIN也是以HERMES的皮鞋為參考設計出來的。取他人之長，結合自己的創意，創造出獨當一面的作品，這就是VISVIM獨有的本領。
出色的市場策略以及與各大潮流品牌、潮流人士的友好關系，亦令VISVIM的知名度提高了不少。雖然VISVIM僅僅問世5年，卻已先後與UNDEFEATED、 ZUCCA、NEIGHBORHOOD、FRAGMENT、S.O.P.H以及GOODENOUGH等各大知名品牌合作，以CROSSOVER形式推出了不少鞋款。這也讓VISVIM的產品迅速成為潮流人士心愛之物。
除了各式鞋款外，當前VISVIM推出的服飾系列以WORKER STYLE配搭OUTDOOR的元素，其中更有以GORE-TEX製作的風衣和以501為藍本的洗水牛仔褲，都是令人期待的作品.

stussy

STUSSY 流行亦是經典
25年前的1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海灘邊開始銷售沖浪服裝、用品的時候，他也許不會料到，自己的名字會在日後被無數人追捧，甚至頂禮膜拜。
當時SHAWN STUSSY創立了「STUSSY」品牌，而品牌的由來也有著一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜歡玩沖浪，他覺得自己設計的塗鴉簽名很酷，於是就把它寫在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的簽名後，也覺得非常漂亮。有些人會要求SHAWN STUSSY幫她們在自己的滑板或者衣服上塗鴉。就這樣，STUSSY的塗鴉名字隨著他的作品流傳開來，被越來越多人所熟知。
漸漸，SHAWN STUSSY有了把塗鴉簽名印在T-SHIRT上，批量出售的念頭，結果反響很好。生意做大了以後，SHAWN STUSSY開了一個銷售沖浪服裝、用品的公司，並推出了「STUSSY」這個品牌，而那個塗鴉的名字就理所當然地成了品牌商標。
這種帶有濃厚休閑風格的服飾很快就流行起來，SHAWN STUSSY開始考慮將STUSSY的經營范圍擴大。1985年，他開始進軍時裝市場，並很快取得成功，從沖浪到時裝，STUSSY完成了一個難度相當大的轉型。
並且在同一時期，STUSSY也開始向滑板市場進軍，應該說從沖浪到滑板，這種轉化是比較正常的。當然，SHAWN STUSSY不會放過街頭服裝這個市場。他將滑板服、工作服、舊校服的設計加入到STUSSY的服裝設計中，形成了另外一種有別於原有風格的街頭服裝。那個時期的街頭服飾界也正面臨著變革，新品牌的誕生、大尺碼服飾的流行…STUSSY借著這個難得的機會，一舉奠定了自己在街頭服飾領域的重要地位。
在STUSSY飛速發展的過程中，它不斷地吸收著美國本土以外的如英國、日本和其他國家的地域文化，以及音樂、美術、塗鴉等多種藝術元素。其中，日本對STUSSY起到了很大的推動和發展作用，它使STUSSY從一個單純的流行品牌成為極具收藏價值的高檔品牌。再加上從上個世紀末興起的復古潮流，作為老牌街頭品牌的STUSSY，自然越發受到人們的關注。
如今，STUSSY的風格更加多樣，從沖浪到滑板、從時裝到街牌，甚至從REGGAE（雷鬼音樂）到HIP HOP，任何一種風格形式，STUSSY都獨樹一幟。任憑潮流的風向如何變化，都無法動搖的STUSSY的地位。
25年過去了，STUSSY始終站在流行的前沿。流行就像是一個反叛者，反叛的是經典。但經過很長一段時間後，流行就會轉化為新的經典。STUSSY就是憑借自己的每一件產品，用1/4個世紀的時間締造了這樣一個流行中的經典。當STUSSY為25周年舉行一系列紀念活動時，讓我們為其駐足、停留，並向它致以深深的敬意。
Stussy簡介此品牌由Shawn Stussy創於1980年，在這之前，他總喜歡替人在美國加州Laguna沙灘滑浪，並且在自已的滑浪版上簽上Stussy的簽名字樣。後來找他簽名的人愈來愈多... 某日，制衣人Frank找他合作，把簽名印在 Tee恤上面發售，一個品牌就如此創立了。
及後，日本裏原宿潮流教父藤原浩力捧此品牌，終於在日本大熱，及後熱潮傳到香港、台灣...成為了街頭服飾的一個傳奇品牌。
起初Stussy的的設計元素只是環繞於滑浪，後來逐潮走向X-Game等多元化的設計，而Stussy的設計元素多半是骷髏頭、皇冠、牙買加、黑人文化、Old Skool和其他抄抄貼貼等的元素。
Stussy在美國本土其實並不很受歡迎，反之由於在日本人的推波助瀾之下，在亞洲Street Wear市場獨占鱉頭，亦因為這個緣故，現在的設計風格上和許多日本品牌很類似！

supreme

SUPREME的成功，或者說美國街頭服飾的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多歲的時候邊來到紐約，開展他從小便喜愛的街頭服飾事業。起初，他協助UNION 、STUSSY等街牌的發展，大受好評。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的啟發，開設了首家的以滑板為主的時裝店SUPREME，積極發展機能性和多元化，使得SUPREME從單一的滑板品牌成為紐約甚至全美首屈一指的街頭時裝品牌。
1997年，引入日本，通過和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速紅遍日本。從此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

evisu

1991年,HIDEHIKO YAMANE在大阪創立了古典舊款牛仔褲品牌EVISU.品牌創始期正逢VINTAGE JEANS大熱,EVISU成了"後501年代"的代表,原汁原味的古典牛仔褲元素和時髦的街頭風格使得其迅速成名並成為日本頂級牛仔褲品牌.CRAIG DAVID、貝克漢姆、ALL SAINTS這樣的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦時時見諸媒體.YAMANE的設計除卻忠於古董款原著之外,還充滿了幽默感和顛覆精神,並且,無論銷售業績有多好,仍舊堅持著極小的產量,以及大量的手工製作感.購買EVISU在VINTAGE JEANS迷之間漸漸有了收藏意義.
2003年底,HIDEHIKO YAMANE曾經接受《城市畫報》的專訪,回憶當初創作古典舊款牛仔褲的情形:"當時做出的牛仔褲當然沒有現在所能做到的那麼完美,但是整個過程都充滿樂趣.其實,現在看到的很多元素,都是源自當初隨意的一個念頭--比如這個海鷗形的標志,就是牛仔褲的整個工序完成之後,我覺得少了點什麼,於是在後袋上隨手畫了個海鷗,簡直有點胡亂塗鴉的意思.最初每一條褲子上的海鷗標記都是我親手畫的……我對古典舊款牛仔褲以至關於它的一切細節走火入魔,比如布料質感、布卷標、後袋形狀、撞釘、車線紋路……所有和製作古典舊款牛仔褲相關的技術我都非常感興趣.不過這些技術都已是40年前的事情,在我之前似乎也沒有人去關心,要找回來的確花了一些時間……"
EVISU這個品牌的褲子在日本都是超級貴的,1991年,一個叫HIDENHIKO YAMANE的日本人買了台Levi's丹寧布的織布機,用這台織布機做了些丹寧布,手工做了條牛仔褲.設計製作全部採用古董舊款牛仔褲製作技術,褲兜後面是M狀的海鷗標識,充滿幽默感和街頭感.這種名叫Evisu的牛仔褲從此成為年輕人追逐的熱品.一條很街頭的牛仔褲本與拿著架子的奢侈品不搭界,但一條Evisu NO.1賣3000塊,限量版賣5000多元.聽聽追逐者的奢侈宣言:"如果有驕人身材,恨不能天天白T恤Evisu牛仔褲,搭配一隻勞力士手錶到處走.屆時也許有個外號'EVISU帥哥',聽啊這是何等灑脫何等有型."這就是年輕人的奢侈態度,與崇高地位無關,要的是顛覆奢侈品的隆重感.
目前熱銷的是日本頂級牛仔褲品牌Evisu（幾千元/條）.這是一個深受日本青年瘋狂追捧的日本牌子,就連貝克漢姆也抵不過它的魔力,曾以25000英鎊的高價買下一條鑲上了18卡拉的金紐扣和金縫綴的Evisu牛仔褲

㈦ 街頭嘻哈風格的服裝要怎麼搭配呀

街頭嘻哈風格的服裝給我的感覺就是oversize
上衣一定是寬松肥大的
下面一個短褲或者破洞褲
然後鞋子再有特色點
扎個臟辮也很酷酷的

㈧ 什麼樣的服裝屬於街頭風格特點

寬松隨意 獨特剪裁 色彩絢麗 設計獨一無二 就是街頭風特點

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