男裝設計師法翼2020年夏季

A. LV男裝女裝的設計師是根據哪些事情來尋找靈感的

引言：LV這個品牌一直都走在時尚的前端，在很多人眼裡LV是奢侈品的一個代表。在時尚界LV也受到了很多人的追捧，對於那些家裡非常有錢的人來說LV也是他們身份的一種象徵。LV作為一種奢侈品牌，他的旗下包括了包、衣服、首飾等一些東西。

一、LV品牌logo的設計靈感

熟悉LV的人都知道LV的logo像是一種四瓣的花，這種四瓣花的花紋已經成為了LV的一個標志。但其實這個花紋並不是LV這個品牌創始人路易威登設計的，而是他的兒子喬治斯•威登。喬治斯•威登在加入家族產業的之後設計了LV是四瓣花的花紋logo，並且申請專利一直使用到現在。其實這個logo的設計靈感來自柬埔寨的吳哥窟浮雕，也就是說喬治斯•威登設計logo的靈感來自於柬埔寨的吳哥窟浮雕。

創造是需要靈感的，LV男裝女裝的設計師也是根據一些事物來尋找創造靈感。設計師都有一雙善於發現美的眼睛，他們能夠在一些事物上面發現獨特的美麗，並把它運用到自己的設計上來，形成了自己的設計風格。靈感對一個設計師來說是非常重要的LV品牌的設計師，而且設計衣服的時候也是需要很多靈感。

B. GA是什麼牌子

喬治·阿瑪尼。

阿瑪尼是世界知名奢侈品牌，1975年由時尚設計大師喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani）創立於義大利米蘭，喬治·阿瑪尼是在美國銷量最大的歐洲設計師品牌，他以使用新型面料及優良製作而聞名。

(2)男裝設計師法翼2020年夏季擴展閱讀：

店鋪中將集結Armani的全部系列品牌，從GiorgioArmani到Emporio Armani和Armani Jeans等一應俱全。這是Armani美國第一家全系列品牌旗艦店，是繼東京銀座和香港後的全球第三家。

阿瑪尼公司除經營服裝外，還設計領帶、眼鏡、絲巾、皮革用品、香水乃至家居用品等，產品銷往全球100多個國家和地區。

C. 2020年適合夏季適合背什麼顏色的包包

Dior Saddle 馬鞍包 ↑

去年的「年度包王」Dior Saddle今年依舊勢頭不減。Oblique花紋和純色皮質款是大家的最愛，不過也有越來越多人開始入手特別的設計，彰顯自己超前的品位。雖然Saddle實用性沒那麼強，但它無論是背還是拎都精緻又時髦，幾乎成為了時尚人士今年的必備包款了！

kim Jones加入後，Dior男裝也有了超多好看的設計！尤其是男款馬鞍包，一推出就特別受歡迎，背上身既有街頭的隨性，但又不失高級感。喜歡這款的女孩兒也特別多！而作為時髦包包中為數不多的大包，Book Tote也真是俘獲了一圈貴婦粉絲，成為她們最好的旅行包選擇！

其中鱷魚皮壓紋的款式提升了包包的高級感，也受到最多人喜歡。另一款手提翻蓋小包Mini簡單又可愛，顏色都很清新，是慵懶的度假風。對於穿搭奉行「less is more」的女孩兒來說，by Far的每一款都很深入人心！

17，loewe包包，夏天就要有夏天的樣子。

Loewe Gate也是一款從推出就火到現在的包包。在包包世界裡，半月形馬鞍包並不少見，但加上前邊的綁帶設計就顯得尤為別致。而且Gate還有多樣的拼色和尺寸選擇，這也它是經久不衰的原因。

更有幾何感的Mini Hammock也越來越流行。常規尺寸的Hammock比較大，對於小個子女生來說可能會不太日常。而縮小後的Mini Hammock就可愛多了，包型百變，就像個小藝術品，設計感更加突出，也更受歡迎。

如果你喜歡奢侈品，並且熱愛奢侈品文化，覺得.專櫃或者官網太貴。想了解媲美正品的市面上最高版本的奢侈品。小編有特別靠譜的推薦，它會出現如圖

D. 吉普男裝設計師是誰

吉普男裝設計師是來自美國、澳大利亞、丹麥、英國等國家組成的設計師團隊。jeep男裝產品設計風格充分體現個性化、功能性及自然、舒適、實用的特點，令穿著者相信Jeep男裝不僅僅適合他們，更適合他們所鍾愛的生活方式。

E. 義大利男裝品牌有哪些

義大利男裝品牌有

1.頂級奢侈：Brioni

代表羅馬式風格的Brioni擁有著如安南與詹姆士·邦德這樣的擁護者，從皮爾斯·布魯斯南時代開始，Brioni就鎖定了007。這個一向量體裁衣的品牌最近正在向奢侈運動裝領域進軍，並在不久前於Saks Fifth Avenue開出了自己第一間實體店鋪。理所當然，Brioni被認為是最物超所值的品牌。

2.一種標准：Ermenegildo Zegna

義大利男裝總是無法繞開Zegna不談，甚至可以說，整個義大利的時裝工業，便是站在Zegna的肩膀上的。對於那些並不需要在穿著中，展現太多審美趣味的商務男人而言，優質的男裝即簡單地意味著合身與高級的面料。

作為義大利面料工業的領頭羊，Zegna成為了代言優質面料的品牌。在商業上的大獲成功，也使得Zegna成為諸多設計師品牌的面料供應商。Tom Ford自立山頭後，最先獲得支持的便有Zegna。

3.簡約精緻：Giorgio Armani

如果說美國的CalvinKlein、Ralph Lauren、Perry Ellis等明星級男裝設計師，為男性單調的時裝世界引入了休閑概念的話。Armani則為這股不可遏制的休閑男裝潮流，帶入了義大利高超的剪裁技術。

電影《美國舞男》成了Armani男裝最佳的展示平台，Richard Gere在鏡子前，百般挑剔地選擇服裝搭配，完成後的整體造型簡約而又不失精緻的細節，完美的剪裁中，卻又絲毫不落硬邦邦的斧鑿痕跡。

這種既出得「廳堂」又下得「廚房」服裝，撫平了男人太過堅硬的外廓，將男裝從「生意場上的戰袍」的窠臼中剝離出來，把男人打造成了審美的對象。

4.西西里贊歌：Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana的設計靈感大多來自於Dolce的出生地西西里島，也就是一種具有「強烈視覺感官震撼」的風格。

大量使用紅、黑等厚重的色彩，搭配緊綁的束腹、內衣外穿以及以豹紋為主的動物圖紋，呈現出強烈的對比，這種風格同時被稱為「新巴洛克風格」，一種新式的華麗冶艷義大利風。

5.古典的年輕：Prada

中央聖馬丁畢業的英國人NeilBarrett向Miuccia Prada毛遂自薦，為Prada開創出了男裝系列。Prada的男裝因此而顯得與其他張揚的義大利男裝決然不同。

Neil Barrett專攻極簡主義設計，當其他野心勃勃的男裝設計師紛紛解構傳統男裝的時候，他卻為Prada的男裝帶來干凈利落的完美結構與造型。然而在面料的選擇上，義大利強大的織造工藝為Neil Barrett輸送了許多新奇的高科技面料，使得Prada的男裝領先時代太多。

現在看來，當年他為Prada帶來的窄版領帶，縮水處理的外套均是當今男裝的主流產品。今天的Prada男裝，依舊站在實驗性的前端，充滿了知識分子的氣息。

6.綺麗奢靡：Versace

Versace與Armani可謂是義大利設計師征服全球的兩位旗手，然而在設計上，他比Armani走得更遠。

他突破性地為男裝引入了亞麻的面料，為傳統的男性形象添加進了「飄逸」的屬性，再加上他的那些寬松的褲子與夾克的剪裁，以及誇張的色彩應用，使得Versace的男裝絕對不會為保守者所垂青。他甚至為男人准備了筒裙，想方設法觸摸固有男裝風格的接受極限。

他與攝影師Bruce Weber合作的一系列時裝照片強化了Versace男裝的特性，他把時裝穿著在青年少年的身上，讓他們看起來充滿了青春的張揚，炫耀並且驕傲。

7.歷久彌新：TOD'S

無論是鞋或是包，從精心打造的第一刻起，到呈現出永恆卻不失完美的現代設計風格，TOD'S就是手工製作的經典男鞋、男包款的完美標志。

TOD'S每一件單品的製作過程中的每一步都是手工藝的奇跡的體現，從皮革的切割到手工的縫制，任何一個細節都充分保證了最終成品的優美和耐久的質地。TOD'S不動聲色地流露出頂級時尚的超然品質，實用耐看，禁得住推敲，歷久彌新，在任何時代都可以成為經典。

8.酷的王國：Diesel

義大利的牛仔服裝則由Diesel和Replay來撐起一片天。美國牛仔服雖為正宗，但畢竟是由Diesel將之進行時裝化。

Diesel創始人Renzo Rosso在簡單的牛仔褲上，通過做舊處理，裝飾物的拼接，以及寬松的款式，使得牛仔褲也變得很好玩。再加上他為Diesel製作的一系列出位而創意連連的廣告，使Diesel迅速成為這個地球上最酷的牛仔褲之一。

如今，Diesel旗下不僅擁有多個定位不同的牛仔服系列，甚至將Dsquared、Martin Margiela、Vivienne Westwood Red Label都收至麾下，成為一個十足的時裝帝國。

9.玩世不恭：Gucci

看看Tom Ford對Gucci都做了些什麼?這個義大利老牌皮具品牌，到了Tom Ford的手裡，搖身一變，便成為性感的象徵。Tom Ford當然尊崇義大利男裝的經典剪裁，只是在面料、圖案，以及整體造型上強化「愈墮落愈快樂」的信息。

這種由Gucci男裝而打造出的玩世不恭的形象，不似Versace男裝充滿了挑釁的意味，而呈現出既符合高級宴會的裝著標准，又包裹不住渾身散發出的荷爾蒙氣息。Tom Ford拿捏住了人心。

絢爛花蝴蝶：Missoni

義大利針織衫家族Missoni在短短的50年裡，從一間小小的手工作坊，變成了一個時裝帝國，對針織衫的世界而言，簡直就是奇跡。

Missoni在針織衫上的「之」字形彩條圖案，堪稱業內無敵，那些絢爛而充滿想像力的配色，並沒有流於艷俗，反倒像在炫耀一種高超的技術，並且又是那樣讓人難以抗拒。

敢於將色彩斑斕的Missoni穿上身的男人確實需要一些膽量，它既不同於Paul Smith式的幽默，又不同於另一位精於配色的義大利時裝大師Etro的神秘，Missoni自有一番詩意在其中。

(5)男裝設計師法翼2020年夏季擴展閱讀

義大利人很懂得誇耀自己的男裝——「義大利裁縫想方設法遮蓋穿著者的身材缺陷，盡量使男人看起來更苗條，更優雅，更高大，能彌補上帝曾經犯下的錯。」

此話雖然誇張，倒也點破了義大利服裝得以立足人世的關鍵，畢竟對於「Made in Italy」這塊金字招牌，確是「天下誰人不識君」。

有「Made in Italy」為時裝封印，證明了其既不同於法國時裝的實驗性，也不同於美國時裝的純粹商業性，它應該擁有高超的生產技術、精良的做工和新奇的面料，以及相對簡約實穿的設計。

其實，很難為在時裝界廣受贊譽的「義大利風格」造像。如果說，米蘭時裝周的使命至今仍停留於「在義大利和國外保護、協作、強化義大利時裝形象」的話，「義大利時裝」本身，早已突破了狹隘的國家身份。

F. 2021年春夏男裝15個最大的趨勢

疫情並沒有阻止 時尚 行業的繼續發展，時裝周早早結束，但需要對其做一個總結。但是相比較過去，有限的時間安排和比平常少的品牌發布，要解決這個問題還是需要多些努力。

實用性趨勢已經持續了好幾個季度，在2020年春季/夏季時裝秀上，對獵裝夾克的痴迷達到了狂熱的程度。而對於2021年春/夏來說，這些外觀已進行了更新，具有更多的全方位「高性能」的氛圍。從古奇（Gucci）和傑尼亞（Zegna）的城裡軍官外套到夾克，再到巴爾曼（Balmain）的全皮材質，以及迪奧（Dior）瘋狂的鱷魚野外夾克，明年夏天，這一切都看起來像是你隨時要去對抗世界末日的到來。

這種微趨勢出現在許多品牌新系列中，包括古馳（Gucci）被錨覆蓋的嵌花針織毛衣，杜嘉班納（Dolce＆Gabbana）的誇張的不列顛風格上衣（在那兒，他們與定製的成衣搭配在一起），卡薩布蘭卡（Casablanca）的被陽光普照的秀場上的水手服和水手毛衣。

飛行員夾克將在2021年春夏季強勢回歸。盡管這聽起來對你來說似乎不是新聞，但它出現在春季，依然是開創性的。在2021的春夏秀場上，經典飛行員夾克的需求比我們想像的要多。從1970年代風格的Gucci功能性尼龍短款飛行員夾克到Philipp Plein的經典高光飛行夾克，再到Prada和Hermès的簡約極短飛行員夾克，外觀都顯得簡潔而沒有最大程度的誇張，這應該是許多更想要看見的樣子，它們會更實用。

對於2021春夏來說，幾乎每個男裝設計師都有發布一系列超寬長褲。例如傑尼亞（Zegna）和卡薩布蘭卡（Casablanca），伊夫·聖洛朗（Yves Saint Laurent）。在古馳（Gucci）和愛馬仕（Hermès），褲子被剪裁成高腰且具有復古氣息，而在MSGM，Dolce＆Gabbana和Rick Owens的褲子則顯得運動感十足，工裝和運動服風格的褲子也被設計得剪得非常寬大。

每個人都知道風衣是春季的必備單品，但對於2021年春夏，外觀已經進行了很多修改。在Wooyoungmi，Tod's和Loewe，用石頭色和焦糖色製成的trench具有1970年代的風味，還有MSGM，Ermenegildo Zegna和Études都推出了類似的設計。下個季節穿上自己的超大風衣的關鍵是搭配意想不到的，比如，一條短褲。

百慕大短褲已經在過去的秀場上大放異彩，特別是今年的女裝，但對於2021春夏來說，這種趨勢在男裝領域也會被蔓延開來，其柔和的夏日氣息幾乎使它的總體感覺高居榜首。在卡薩布蘭卡（Casablanca），MSGM和Zegna，短褲採用圖案和淡紫色製成，在Dolce＆Gabbana和Gucci也都能看到。明年夏天穿上自己的百慕達短褲的關鍵是挑選一條剛好在膝蓋以上的褲子，並用鞋類表達出自己的個性。例如，一些帶有管襪的白色跑步運動鞋，或一雙本季最流行的，結實的老爹涼鞋。

在本季的秀場上，可以看見許多趨向於嬉戲和富有創意的襯衫，從經典的府綢樣式，剪裁成巨大的梯形，如Wooyoungmi和HommePlisséIssey Miyake的作品，到折皺，扭曲且通常與折紙風格交織在一起的襯衫， Dolce＆Gabbana和Hermès的 時尚 襯衫。明年夏天，無論是單獨穿著還是穿在背心或T恤上的醒目襯衫，都是擁有它的最獨特的外觀。

得益於Gucci的Alessandro Michele和Celine的Hedi Slimane，在過去幾年中，1970年代風格的復興已取得了很多成功。在本季的男裝秀上，絲毫沒有放緩的跡象。從古馳（Gucci）各種各樣的彩色喇叭燈芯絨褲和牛仔褲，到卡薩布蘭卡（Casablanca）的植絨獵裝，以及托德（Tod's）的焦糖色皮革飛行員夾克，並露出襯衫領，建議再搭配一副超大的70年代風格的太陽鏡。

傳統觀念中，粉彩總給人娘娘的印象，其實男人也是有柔軟的一面，幹嘛要隱藏？春天的粉彩實際上是有效的，而對於2021春夏來說，比以往任何時候都容易穿上想要一次又一次穿的粉彩作品。在Gucci、Ermenegildo Zegna和Prada秀場上，你可以看見大量的粉彩色西裝和針織開衫，看上去就像在家工作的裝備。

除了1970年代風格，1980年代的流行同樣被再次喚醒。寬大的1980年代風格的雙排扣西裝就是最典型的代表，不禁讓我想起那個時候的一些偶像男團的著裝。它們既可以作為套裝的一部分，也可以搭配休閑服（請參見英國西裝品牌E Tautz以獲得靈感），西裝越輕越好。只要確保肩部合適，就像在Zegna和Dolce＆Gabbana的秀場上看見的一樣，並且翻領達到頂峰（請參閱Casablanca和Etro），就不會出錯。但是，紅色你就不必嘗試了，除非你是一名歌星。

這應該是最容易掌握的一個趨勢，每個人都穿著黑色西裝，看起來很酷。在普拉達（Prada）、Philipp Plein、Dsquared2、Salvatore Ferragamo、Miuccia的秀場上，都展示了一系列的黑色西裝。在吉爾·桑德（Jil Sander），超大號黑色外套和西裝外套掛在模特身上的肩膀，散發出一種懶惰的神秘感。

除了柔和的粉彩和柔和的熒光色外，倫敦，巴黎和米蘭的許多秀場上還出現很多濃烈的彩色。從芬迪（Fendi）豐富的血紅蛋白注射液到范思哲（Versace）的淡淡黃綠色，湯姆·福特（Tom Ford）的洋紅色和巴寶莉（Burberry）的交通燈橙色，濃烈的彩色有助於被更多的人看到。不過，這更適合高調和大膽的人，或者是藝人。作為普通人，想感受這股潮流，可嘗試一些小的物件或配飾。

除了80年代的超大號西裝之外，V領毛衣，背心以及和服式襯衫明年將會大量的出現，所有這些款式的設計都在盡可能地展示出更多的模特兒胸部。湯姆·福特（Tom Ford）和喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani）的造型被表現得淋漓盡致，馬克·韋斯頓（Mark Weston）為登喜路（Dunhill）舉辦的barnstorming表演和保羅·安德魯（Paul Andrew）為薩爾瓦多·菲拉格慕（Salvatore Ferragamo）的表演則展現了更多優雅氣息。

花卉圖案從未顯得新鮮，但卻能完美地迎合春天的氣息。在湯姆·福特（Tom Ford）和保羅·史密斯（Paul Smith）身上，明亮大膽的芙蓉花圖案具有20世紀90年代的牆紙吸引力，而在巴寶莉（Burberry），喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani）和芬迪（Fendi），圖像顯得更加抽象。

謝謝你的閱讀！

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主編簡介：

鄧先勇（老三），影視劇造型服裝設計師，畢業於加拿大聖力嘉技術學院，畢業於北京服裝學院。

影視作品：

《局中人》，《生逢燦爛的日子》，《後海不是海》，《蜂巢》，《愛的速遞》，《神探柯晨》，《極品家族》，《雲上綉娘》，《TANGO》等。

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G. 男裝選哪個牌子好一些呢

國內品牌的男士服裝比較好的：
1、利郎，於國內首倡「商務休閑」男裝概念，經過20多年探索，已發展成為集設計、產品開發、生產、營銷於一體的中國商務男裝領軍品牌。
2、柒牌，提倡「立民族志氣，創世界名牌」的品牌戰略，三十年專注「發現中國男人體態美」，演繹柒牌「比肩世界男裝」的品牌形象。
3、七匹狼，擁有「七匹狼」男裝品牌，是以品牌經營為核心的上市公司，公司是以經營七匹狼品牌男士休閑裝的大型企業，是科技廳認定高新技術企業。

國外品牌的男士服裝比較好的：
1、唐納·卡蘭（donnakaran）的創始人是一個外表平和貌不驚人的女子，為了使其服飾王國走向多元化，在1984年和丈夫聯手創立了自己的公司，推出了一系列各具特色的產品：dkny、dknyclassic、dknaactive、dknyjesns，對紐約所匯聚的不同文化及其獨特的生活氣息作了一個全新的詮釋。dkny以更前衛、更時尚、更休閑的手法描繪了紐約不同文化、不同生活方式的時代氣息，以截然不同的語言體現dkny獨特的魅力。
2、路易·威登創立於1854年，現隸屬於法國專產高級奢華用品的Moet Hennessy Louis Vuitton集團。創始人是路易·威登本人。 從設計最初到現在，印有LV」標志這一獨特圖案的交織字母帆布包，伴隨著豐富的傳奇色彩和雅典的設計而成為時尚之經典。100年來，世界經歷了很多變化，人們的追求和審美觀念也隨之而改變，但路易·威登不但聲譽卓然，而今保持著無與倫比的魅力。
3、創始人 giorgio armani （喬治·阿瑪尼）1934年出生於義大利學習醫葯及攝影專業，曾在切瑞蒂任男裝設計師，1975年創立喬治·阿瑪尼。曾獲奈門-馬科斯獎、 全羊毛標志獎、生活成就獎、美國國際設計師協會獎、庫蒂·沙克獎等獎項。喬治·阿瑪尼現在已是在美國銷量最大的歐洲設計師品牌，他以使用新型面料及優良製作而聞名。

H. 世界上近代最有名的設計師有哪些舉出10個

卡爾·拉格菲爾德、三宅一生、瓦倫蒂諾·加拉瓦尼、川久保玲、華倫天奴、高田賢三、山本耀司、克里斯汀-迪奧、亞歷山大·麥昆、喬治·阿瑪尼。

1、卡爾·拉格菲爾德

卡爾·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，KarlLagerfeld），出生於德國漢堡市，德國著名服裝設計師。

人們稱他為「時裝界的凱撒大帝」或是「老佛爺」。2013年11月因涉嫌歧視胖子的言論被法國女性團體起訴。

說起卡爾·拉格斐，腦海里的第一反映永遠是Chanel的藝術總監招牌式的表情，佩戴著墨鏡，手拿抓扇、腦後拖著辮子，就是這永恆的墨鏡白發長辮的人卻佔領時尚圈制高點。

他永遠像「吃飽人參」一樣精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙語連珠，他情迷傳統，又憧憬未來，被傳媒封為「當代文藝復興的代表」。

2019年2月19日，卡爾·拉格斐逝世，享年85歲。

2、三宅一生

三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服裝設計師，他以極富工藝創新的服飾設計與展覽而聞名於世。

其後創建了自己的品牌，它根植於日本的民族觀念、習俗和價值觀，成為知名的世界優秀時裝品牌。

3、瓦倫蒂諾·加拉瓦尼

Valentino（瓦倫蒂諾·加拉瓦尼登），這位以富麗華貴、美艷灼人的設計風格著稱的世界服裝設計大師，用他那與生俱來的藝術靈感，在繽紛的時尚界引導著貴族生活的優雅，演繹著豪華、奢侈的現代生活方式。

他經營的Valentino瓦倫蒂諾品牌以考究的工藝和經典的設計，成為追求十全十美的社會名流們的忠愛。

他出色的成就被世界時裝界公認為雄居於包括法國的聖·洛朗、皮爾·卡丹等人在內的世界八大時裝設計師之首。

具傳奇色彩的時裝大師ValentinoGaravani與他的商業夥伴GiancarloGiammetti於1960年創立了Valentino。

以ValentinoGaravani命名的男女配飾系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰帶以及手飾。高級訂造服的設計細節亦可見於凡此精美配飾系列，且多屬手工製造。

Valentino的經典元素如花卉圖案、蝴蝶結和蕾絲亦予重新詮釋，令極富現代感的Valentino配飾更優雅精緻。

4、川久保玲

川久保玲（かわくぼれい，英文：ReiKawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服裝設計師，出生於東京，畢業於慶應義塾大學。1973年，她在東京建立了自己的公司，並向世界展示了一種革命性的新型穿衣方式。

1980年代前期，她以不對稱、曲面狀的前衛服飾聞名全球，受到許多時尚界人士的喜愛，從那開始，她就一直在為實驗而奮斗，永遠創造著比時裝界流行超前得多的原型和概念服裝。

此外，日本的知名服裝設計師當中，川久保玲是少數幾個未曾到國外留學，而且未曾主修過服裝設計的特殊設計師。

5、華倫天奴

卓凡尼·華倫天奴（GIOVANNIVALENTINO），著名時裝設計師，出生於義大利那不勒斯市（NAPLES），為世界頂級名牌[華倫天奴]始創家族之第三代繼承人。

6、高田賢三

高田賢三（1939年2月27日－），生於日本兵庫縣_路市，日本時尚設計師。著名時尚品牌Kenzo（包括香水，化妝品及時裝）的創始人。

高田賢三這位法國籍的日本時裝設計師用自己的名賢三命名的KENZO品牌，已經不僅僅是時裝業的精品，在化妝品、香水領域也是大名鼎鼎。

KENZO的時裝不是那種標新立異的拔高，它有一點點傳統，有許多熱情的顏色，有活生生的圖案，還有幾分狂野。幾乎每一款都能找到實際穿著的場合，但吸引力之強卻使你絕不厭倦。

在雲集中提到：高田賢三還是青年的時候，他遠赴巴黎開始他的國際時裝設計師生涯，他有備而來，已經在日本對服裝有了深入的研究，雖然，他設計的服務對象從東方人轉為西方人，但絲毫沒有礙障，而從此，他開始了不以國界為設計范疇的國際性工作。

7、山本耀司

山本耀司，1943年出生於日本，日文名YohjiYamamoto，是世界時裝日本浪潮的設計師和新掌門人。他以簡潔而富有韻味，線條流暢，反時尚的設計風格而著稱。

8、克里斯汀-迪奧

克里斯汀·迪奧（ChristianDior），1905年年出生於格蘭維爾，是一名設計師，也是迪奧的創始人，畢業於科學政治學院。1957年不幸卒於心臟病。

9、亞歷山大·麥昆

亞歷山大·麥昆（AlexanderMcQueen，本名：LeeAlexanderMcQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生於倫敦，英國著名服裝設計師，有「壞孩子」之稱，被認為是英國的時尚教父。

1991年，進入聖·馬丁藝術設計學院，獲藝術系碩士學位。1992年，自創品牌。1993年起相繼在英國、日本、義大利等國的服裝公司工作。

在倫敦的一次時裝展中被《Vogue》的著名時裝記者IsabellaBlow采訪報導，使他從此走上國際舞台。1994年，擔任聖·馬丁藝術設計學院的裁縫教師。

1996年，為法國著名的「紀梵希」(Givenchy)設計室設計成衣系列。1997年，取代JohnGalliano擔任Givenchy這法國頂尖品牌的首席設計師。

1998年，他設計的「紀梵希』99春/秋時裝展」在巴黎時裝周上獲得一致好評。他在1998年裡為影片《泰坦尼克號》的女主角扮演者凱特溫絲萊特設計了她出席奧斯卡頒獎晚會的晚裝。

2010年2月11日，AlexanderMcQueen在倫敦家中自縊身亡。

10、喬治·阿瑪尼

喬治·阿瑪尼（GiorgioArmani），是一位著名的義大利時裝設計師。出生於義大利皮亞琴察，學習過醫葯及攝影，曾在切瑞蒂任男裝設計師，1975年創立喬治·阿瑪尼公司。

現在已成為時裝界最響亮的品牌之一。曾獲奈門-馬科斯獎、美國國際設計師協會等獎項，曾在14年內包攬了全球30多項服裝大獎。

2018年12月，世界品牌實驗室發布《2018世界品牌500強》榜單，喬治·阿瑪尼排名第367。

參考資料來源：網路——卡爾·拉格菲爾德

參考資料來源：網路——三宅一生

參考資料來源：網路——瓦倫蒂諾·加拉瓦尼

參考資料來源：網路——川久保玲

參考資料來源：網路——卓凡尼·華倫天奴

參考資料來源：網路——高田賢三

參考資料來源：網路——山本耀司

參考資料來源：網路——克里斯汀·迪奧

參考資料來源：網路——亞歷山大·麥昆

參考資料來源：網路——喬治·阿瑪尼

I. 2020秋冬男裝，奢華的著裝風格，重新激發了設計師的創作靈感

Dior

Dior 2020冬季男裝系列中經過1000多個小時手工製作地水晶和亮片串珠的外套，彷彿掀開了這季奢華風格再度回歸的序幕。Dior高級訂制的魅力，使經典元素煥發新生，真絲面料、別致刺綉工藝、蔓藤花紋及渦紋圖案在這季的設計中大放異彩。禮服長手套為造型增添點睛之筆，精緻紐扣覆以獨特面料，重現經典套裝的巧思。一系列標志性元素也悉數呈現：典雅的灰色和藍色，經典大容量廓形，以及靈感來自高訂裙裝設計的褶襇和垂墜飄帶設計，詮釋過去與當下的完美承接。

Balmain

Alexander McQueen

Balmain金色刺綉男裝外套光彩奪目，金碧輝煌中帶著經典的貴族風。Alexander McQueen的西裝晚禮服和大衣閃爍著抽象的印記、熔化的金屬礦石圖案和新藝術風格金銀線刺綉圖案。其中一件皮衣由William Clark用特製的木樑敲打四個多小時製成，他是愛爾蘭最後一位使用這種有百年 歷史 的技術的匠人。

Etro

Etro則將原始的手工藝設計注入內襯印花絲綢的長款開襟衫和飾以地毯花紋的斗篷之中，而安哥拉羊毛豹紋大褸和色彩豐富的雙排扣燈芯絨西裝則散發出浪漫、慵懶的氣息，與印有貴族頭飾的拖鞋完美配搭。傳統的制衣工藝再次充滿了 探索 與冒險的動人魅力。秋冬季男裝系列 探索 最純的傳統，融入異國情調，在尊崇古老法則的同時顛覆常規，帶來一抹玩世不恭的靈動風尚。

風 歌 偶 像

Givenchy

印度次大陸風格貫穿Givenchy本季時裝及配飾設計，第十四世印多爾王公(1908-1961)是這一系列設計的靈感來源。上世紀三十年代他從印度旅行至洛杉磯，並墜入愛河。作為彼時大膽前衛的貴族，他擁有現代的思想並終生將西方文化與印度傳統文化融合在生活中。在他的衣櫥中，珍珠、寶石和貴金屬裝點著華服。
因此戀物情結和未來感也是Givenchy 2020秋冬季亮眼的設計特點。藝術總監Clare Waight Keller以嶄新的視角詮釋傳統風格，鼓勵現代男性勇敢地表達自我，灑脫優雅亦不失恣意自由，為都市男性塑造出新式優雅，也贊頌了現代男性瀟灑的生活態度。快節奏的都市旅行者形象與裝飾藝術的精巧細節相互交融。

另外一位激發靈感的有趣的存在是Alexis De Waldner男爵。Alexis De Waldner男爵和女演員Donna Mitchell在由Bob Richardson於1966年為法國版Vogue雜志所拍攝的照片中擔任模特。恰恰這張照片出現Tom Ford的靈感牆上，成為了他本季設計的靈感來源。
照片中，Alexis手持香煙遞到Donna嘴邊。Donna則放鬆地閉上雙眼，姿態慵懶，充滿慾望。我非常喜歡照片中營造出的氛圍，時髦、略帶恍惚、又很性感。Bob在洛杉磯生活過一段時間，雖然照片的實際拍攝地點不能被確定，但對Tom Ford而言，它表達了那個季節，對他來說非常洛杉磯式的氣氛。本季華麗奢侈與運動衫或T恤衫搭配，以一種更為休閑的方式呈現。鬆弛、性感、個性的 時尚 ，被以一種毫不費力的方式來詮釋。

精 致 剪 裁

Louis Vuitton

如今的男士服裝已經逐漸蛻變，精緻的剪裁有力的闡述現代男裝不再受久遠的框架束縛穿著和內心的感受。街頭服飾是Virgil Abloh曾精彩演繹但始終拒絕被貼上的標簽。當代著裝規則的突破讓「街頭服飾」這一熱門概念自發地重新定義。Louis Vuitton男裝藝術總監Virgil Abloh為設計2020秋冬男裝系列，鑽研男士西裝的進化與演變，重塑傳統著裝規范。他讓作為正式商務和成功人士身份象徵的傳統西裝工藝與修身廓型，走出既定舒適區：以積極的生活熱情，對舊世著裝規則加以轉化、突破、重新定義。不要讓日常工作限定自己。

Valentino 2020秋冬 Mood Board

Valentino

Valentino本季則把剪裁當作一個詞彙，用合適的詞語去表達自我，依從感官、跟隨直覺，不隨波逐流。對創意總監Pierpaolo Piccioli而言，結構上抽詳的精準度、對細節的專注、最後與剪裁產生親密 情感 ；這 情感 正是人與其所穿、所想表達的一場平靜對話。一個 情感 細膩又浪漫的剪裁概念應運而生，剪裁工藝再次成為關鍵的核心價值。長久以來，一套量身定製的西裝被視為一套制服，讓人藏於其中，讓人盲目甚至失去個性地採用。量身訂制的外套、大衣和西裝，以及講究剪裁的運動服，互相交織，打破常規。

Dunhill

剪裁設計即嚴謹又活潑,是Dunhill這季打破傳統的法寶。翻領夾克配上束帶，巧妙地玩起束縛 游戲 。真絲針織領口，硬朗的肩部線條，短款夾克，上身身形更顯凹凸有致，更為優雅。城市和鄉村的結合，令人體會馬術的歡樂。奢華的皮革外套，小牛、鰻魚皮的斗篷、大衣頗有戲劇性，將二者結合的設計極具實用性。和服式袖子對體積和結構進一步深入 探索 ，裁剪本身的概念被解構，將內里外穿，神秘顯現。

J. 有不少設計師把Polo衫作為夏季主打，你知道這種襯衫適合哪種男生呢

現在許多設計師在夏季的男裝設計上，都把目光放在了Polo衫上，在小編的印象當中，Polo衫可能更適合以下三種男生去穿：

第一種就是比較精瘦的男生

近些年來POLO衫在商務圈變得十分流行，可能是因為POLO衫的領子和日常的商務襯衫的衣領更加接近，所以在夏季的穿搭中，也顯的會格外的正式且具有精英范，所以如果工作性質或者比較喜歡商務精英感覺的男生夏季可以考慮Polo衫。