男裝設計師聚范藍色

❶ 2010年男裝的流行趨勢《18-30歲》

滿意答案時尚是美、是流行、是個性，也是獲得回頭率的要素。
相信現代人沒有哪個人會錯過的，所以時尚並不是錯，但是我們需要打造出自己獨特的個人魅力、體現自己的個性和身材優勢，以及自己獨樹一幟的個人風格，總之一句話：我們要時尚，但我們更要與眾不同，適合自己風格的才是最終的時尚和潮流~~

今年秋冬季比較主流的衣服是休閑化、中性化而又大氣風格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金屬色和糖果色~~

流行、潮流並不代表適合自己，只有適合自己風格、能彰顯你的個性、氣質的才是你獨一無二的潮流~~
能突出你自身身材優勢，能揚長避短、能突出你的風格的衣服才是你應該選擇，而不必在乎是否流行~~

樓主你好，以下是來自時裝周現場的報道，2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。

A.「簡」主義

簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。

一個多雨的城市，一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲，清新的泥土味迎風飄散。突然間，所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新，心中的渴望被無限釋放，猶如脫胎換骨。她張開雙臂，盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合，運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質，並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調，向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。

設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。

B.「原生態」自然主義

神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。

「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。

C.穿越時空的浪漫

奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。

一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。

D.復古

這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。

高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王，哥特式的奢華一覽無遺。

設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列，造成視覺上的遞進感及層次感。

埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。

E.中國元素

在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。

中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。

F.黑色魅惑

時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。

超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。

G.魔幻仙境

我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上

❷ 休閑鞋側面帶藍色條和紅色條是什麼牌子

紅色，藍色和白色的標志是TommyHilfiger。

TOMMYHILFIGER崇尚自然簡約的時尚，而青春的動感活力並沒有滲透在設計理念中。它與美國本土的風格和特色相融合，深受美國年輕一代的喜愛。

TommyHilfiger是美國領先的休閑品牌之一。其中國官方網站由TommyHilfiger100％授權，為中國消費者提供高端男裝、女裝、童裝、飾品等在線電商購物服務。

(2)男裝設計師聚范藍色擴展閱讀：

TommyHilfiger在1985年開始是一名男裝設計師，他的產品范圍已經從服裝和配飾擴展到鞋類、香水和卧室配飾。它在世界各地的專賣店和百貨公司設有163個專櫃。TommyHilfiger，一個典型的美國服裝品牌，以掌管設計的那個人的名字命名。

其紅、白、藍三色的品牌標識，強調崇尚自由的時尚精神，成為服裝設計的主要基調，帶出年輕、休閑的美式風格。

TOMMYHILFIGER崇尚自然簡約的時尚，而青春的活力則滲透在設計理念中。它與美國本土的風格和特色相融合，深受美國年輕一代的喜愛。

湯米·希爾費格（TOMMYHILFIGER）的出色表現很快讓他與佩里·埃利斯（PerryEllis）、卡爾文·克萊因（CalvinKlein）和拉爾夫·勞倫（RalphLauren）等大牌球星平起平坐。

❸ 我想問問今年夏天流行什麼樣的服裝男裝和女裝都流行什麼款式

2006年流行服飾趨勢
2006年流行服飾趨勢一季又一季的流行發布，一次又一次的fashionshow，已經成了時尚界不成文的規律，國際奢侈品牌每年兩次聲勢宏大的show更多的是為金字塔尖的人們服務的，我們可以贊嘆它的華美，享受它帶來的視覺震撼，但繁華過後，它離大多數人的生活還很遙遠。放眼國內，每年兩次的中國國際時裝周剛剛落下帷幕，也許它沒有巴黎時裝周的奢華浪漫，沒有米蘭時裝周的精緻高貴，但它離我們的生活近了很多，我們可以觀看並且享用它，盡管它還有些脫離大眾，但它必將成為我們生活的一部分。
本次時裝周上，除了感嘆本土時尚發展之迅速外，也觸摸到其中預告的2006春夏流行趨勢，精揀出其中的10個TIPS，在此告知時尚人類。
■新鮮蔬果色
每到發布春夏時裝，T台上就是一片絢爛花色。明年春夏的流行色很是養眼，淡淡的果綠、杏黃、丁香紫……幾乎可以嗅到新鮮蔬果的清香，讓人感覺非常舒服。這樣的顏色搭配起來其實不太容易，只有同樣鮮嫩的顏色配在一起，才不會破壞這種純凈的美感，如果不想顯得過於嬌柔，可以與干凈的白色搭配，清爽宜人。在面料方面，輕薄的紗質最柔美，最能體現蔬果顏色的特質。
■黑白紅重頭再來
所有時尚人都知道黑白是永恆的經典，然而經典的每一次出現都略有不同，延續了整個秋冬的黑與白，到了明年春夏依然不會離開，不同的是，大面積的黑色與白色演變出更加豐富的形式，以幾何或是不規則的形狀出現，明年春夏的黑與白不再沉重，而是異常活躍。除此之外，紅色也再次抬頭，被大幅度的使用，甚至出現了一整身紅色的裝扮，足以見得紅色在明年要大紅大紫一番了。
■藍色重頭戲
事實上，在每一季的發布中，藍色從來沒有缺席過，不同的只是從這一季的粉藍到另一季的孔雀藍而已。自從幾個好萊塢明星身穿寶藍色晚裝出席盛大活動開始，藍色便一發不可收地成為時尚主角，到了2006春夏，幾乎所有的設計師都將藍色作為重頭戲，淺藍、粉藍、孔雀藍、寶藍，前所未有的齊齊出現在春夏時尚舞台，真正是一片「藍色」的海洋。不得不說的是，藍色是很挑人的顏色，皮膚較黑的人不適合，建議大家要冷靜理智地選擇。
■修身貼身緊身
流行了一段時間的中性裝束在下一個春夏終於結束了，寬松的中性服裝的確舒服，但是要個子高挑、線條硬朗的女性穿起來才好看，東方身材嬌小的女性不那麼適合。2006春夏一片溫柔性感，貼身短外套、修身直筒長褲、緊身拖地長裙等等，一切剪裁都以修飾曲線為主，尤其是腰部曲線，類似腰封的設計很常見。總之，就是要「X」的曲線造型才夠美、夠時尚。這里要提醒姐妹們，不要讓臃腫的冬裝成為遮擋小肚腩的武器，要想下一季炫耀美妙身段，就要從現在開始行動！
■新新女性化牛仔
自1853年牛仔褲誕生至今，受到了全世界時尚人的追捧，150多年來，粗獷的西部牛仔一直都是牛仔裝的代言人，人們對牛仔的印象就是帥氣、中性。而新一季的牛仔多了一點陰柔的味道，除了低腰、包臀的設計外，還增添了可愛的毛球、精美的刺綉和誇張的珠片等細節。更令人驚喜的是，在傳統的牛仔褲、裙之外，加入了裹胸、連衣裙等女人味十足的單品，體現女性嬌媚氣質的同時，挺括的面料使輪廓更加有形，把牛仔的硬朗與裙裝的溫柔完美融合。
■實用時髦粗條紋
條紋是T台上的常客，也是時尚界經典的流行元素之一，許多大牌設計師在作品中經常會用到它，但條紋圖案的服裝也是很難穿得好看的服裝之一，橫條紋會使人顯胖，細條紋又容易顯得混亂，最安全實用，不會出錯的就要屬粗條紋了。下一季的流行趨勢中，它也是出現頻率非常高的元素之一，設計師們充分發揮想像力，將粗條紋縱向或「V」形排列，從視覺上豐富層次，使人顯瘦，給人視覺沖擊力的同時又很舒服，非常之妙！
■藝術扎染上身
別誤會，這里的扎染跟中國傳統的蠟染可不是一回事，中式時尚的確很盛行，但即將到來的春夏，流行的是一節一節的扎染，同色系的深淺漸變或是不同顏色的撞擊都通過扎染的形式展現，這種印染技術的特點在於顏色與顏色之間銜接的部分，有不整齊的扎染痕跡，非常自然、有味道，裙子也好，褲子也罷，都會立即透露藝術氣質，是非常有特色的時尚。
■層層浪漫荷葉邊
明年春夏，浪漫是絕對的主流，許多設計的核心都是在盡力表達浪漫情懷。說起浪漫，輕舞的薄紗，撩人的荷葉邊，都帶給人夢幻般的遐想。所以這一季，有荷葉邊的領口、袖口、裙擺占據了相當一部分設計，與往年的荷葉邊不同，即將流行的是誇張的多層荷葉邊，像是拉丁舞裙的裙擺，層層疊疊，如花團錦簇，搖曳在胸口、手腕、腳踝，極盡浪漫性感之能事，舞出女人的魅力。
■抽象花卉圖案
大片的鮮艷花朵早就不流行了，小碎花的鄉村氣息也不再讓人津津樂道，即將流行的，是有些抽象的，類似花卉的圖案，那種似是而非的效果可能正是設計師想要達到的，從視覺效果來說，那種模糊的、不明確的感覺也正是吸引人之處，當然，受浪漫的女性風潮影響，輕薄飄逸的面料與之最匹配！
■寬松束口麻袋褲
女裝固然是時尚流行趨勢中很重要的一部分，實際上男裝也非常出色。設計師們放開手腳，不再局限於以傳統西服為主的男裝，開始嘗試更加誇張、時尚設計。比如褲管寬松的束口褲，看起來像是倒置的麻袋一般，皮質腰帶用麻質繩節代替，在用色方面有熱帶花朵圖案的，幾何圖形的，有金屬色系的，還有純麻質地的，選擇很多元，生活中只需把麻質腰帶換成較為收斂的款式，就能在人群中非常出挑.

❹ 夏天男士服裝應該如何搭配，才能凸顯品味呢

1、基本的單品，特別的款式
我把T恤、POLO衫、短褲、卡其褲、帆布鞋這些大多數人經常穿的衣服叫做基本單品。大家都在抱怨可選單品少，不過同是T恤，為什麼他的款式這么好看，而我的卻很平凡?
對於基本單品，要穿出亮點，關鍵在於挑選特別的款式。分享一些最近看上的品牌和款式。
T 恤
The Hill-Side，這個混合美式和日式風格的紐約品牌，T恤圖案的設計簡約而特別，有時候特別不代表花哨，有靈魂的圖案，簡簡單單足矣。
The Hill-Side的衣服，面料和印花都有傳統、經典的感覺。
無獨有偶，Altru也是一個有日系影子的美國品牌，不同的是日系風格只是品牌的一部分，整體更偏街頭一點，圖案玩味而不過火。
POLO衫
POLO衫的設計可變化的空間不大，最常見是左胸小logo、衣領和袖口線條顏色的變化。
Altru的這件橫紋面料，左胸logo特別的設計，帶一點可愛俏皮的感覺。
襯 衫
在非正式場合，可以舍棄正常的襯衫款式，比如選擇更有夏天感的亞麻襯衫，輕盈、皺褶感、透氣舒適，有著普通襯衫所沒有的自然之美。
普通的襯衫領總有一點拘束感，換成這種類似西裝平駁領的領型，更舒適，也更有夏天的休閑感。
還有更特別的和服式襯衫，完全顛覆了襯衫的基本形象，這種款式比較適合上身壯實的人穿著。
牛仔褲
對我來說，牛仔褲最大的魅力在於能通過布料質感、洗水、破爛等，變化出多種截然不同的風格。所以牛仔褲絕對可以成為你夏天造型中最出彩的部分。
說到破爛+洗水，有人會把它和非主流、殺馬特劃等號，其實只要拿捏好度，適當的破爛和洗水是非常有魅力的。
2、進階單品，更顯個性
相比基本單品，下面介紹的單品，可能你過去使用的頻率沒那麼高，但毋庸置疑它們更stylish，是區別於一般穿著的利器，可以增加你的穿搭可變性。
馬 甲
我非常偏愛這種薄馬甲帶來的古典、優雅感，無論是上班穿得整齊精緻(左圖)，還是休閑時內長外短(右圖)，都非常有格調。
短袖襯衫是有點尷尬的存在，單穿時不容易穿得好看，而它正好適合搭配馬甲，清爽不累贅，需要注意的是，短袖襯衫還得挑選袖口比較貼合手臂的。
涼鞋/涼拖
穿涼鞋=娘炮?NO!
也許是反面教材太多了，讓人有了這種錯覺。涼鞋自帶瀟灑、隨性的氣質，即使衣服不出彩，造型也足夠亮眼。況且一年四季下來，總該有個季節釋放一下你的腳吧?
涼拖則要比涼鞋更加隨性，如果換上運動鞋和皮鞋，整一身感覺就會顯得笨重，也傳遞出悶熱的感覺。
要穿出感覺，挑選適合亞洲人的涼鞋款式很重要，我總結了幾點：首先建議挑選底比較厚的款，因為涼鞋鏤空的設計會有種輕飄飄的感覺，厚的底能增加腳部的厚重感，也能讓腿的比例更好看。
第二是，涼鞋的帶子少且粗，這張圖很好地對比了男女涼鞋，細長、較多的帶子比較適合女生，帶子粗、簡潔的款式比較適合男人。
最後是顏色，深色的永遠比較好搭配，也能讓腳部更有厚重感，而淺色，尤其是淺棕色則較難駕馭。
所以，這種底薄、帶子系且多、顏色淺的涼鞋比較適合歐美人，這大概是涼鞋一直招黑的原因吧，其實不是不能穿，而是沒選對。
帽 子
艷陽高照的夏天，戴上帽子，既能遮擋太陽，也能讓平凡的造型變得有意思。
對於帽子，我更偏愛圓帽和鴨舌帽，更高段位的配搭方法是混搭，休閑屬性的鴨舌帽跟工作裝混搭更具個人風格。
相反，帶有紳士屬性的圓帽跟休閑裝搭配也是別有一番感覺。
配 飾
穿衣的心思往往體現在細節上，夏天最是適合為你空盪盪的手腕增添些配飾：手錶、手鏈……或是戴上一副太陽鏡，它甚至可能成為最吸引眼球的單品。
3、平凡單品，搭配出新感覺
還來不及入手新衣服，或許衣櫃里的平凡單品也能搭配出一些新感覺，著眼於全身的感覺，這一part分享兩種穿著思路。
上身製造一點層次感
秋冬季的搭配我們多次講到層次感，是因為層次感總能為全身帶來更多可看性，前面說的馬甲就是這個道理，馬甲還可以內搭打底T恤，POLO衫等。
同理，襯衫+打底T恤也是不錯的搭配，在空調房裡多穿一件襯衫也剛剛好，關鍵是襯衫要輕薄透氣，T恤質量也要足夠好，脫下襯衫時也並不失禮。

❺ 今年男裝流行哪些時尚款

「藍朋友」上線

「經典藍」、「法國藍」「天藍」…在潘通色彩研究所（Pantone Color Institute）發布的2021年流行色中，各種各樣的藍色占據了流行顏色榜單的一大半。而在2021年的男裝春夏發布會上，藍色調也被設計師運用到各種各樣的款式中，並展現出別樣的韻味。

淺藍色調的套裝尤其適合氣溫逐漸回暖的春夏之交。Fendi淡藍色的休閑套裝宛如初夏微風般清爽，同時又充滿輕快的活力。像淺灰藍、深藍等重色調的藍色系則擁有著沉穩、含蓄的魅力。Boss和Zegna在2021年春夏新品中就不乏深藍色調的設計，沉穩中隱約凸顯著幾分陰郁 。
反常規式西裝正流行

中規中矩的西裝外套你已經看膩？別擔心，2021年男裝春夏秀場的西裝外套設計定能讓你眼前一亮。

經典長款西裝外套以更加貼合身材的版型和」無袖化」設計回歸，不管是搭配緊身上衣還是純色襯衫，都能很好地發揮出隨性張揚的街頭氣質。
反常規式的拼接西裝絕對是炸街必備的時髦單品，不同材質面料的拼合與印花裝飾的沖突能很好地營造出一種強烈的視覺沖擊力。

抽象派印花來襲

在成衣的裝飾上，2021年春夏的男裝印花風格可謂五花八門，但其中所展現出來的抽象藝術氣息卻充滿趣味。

Burberry在基礎款成衣的裝飾上多採用了街頭氣息濃烈的個性塗鴉畫，盡展叛逆不羈的街頭型格。

❻ 求紀梵希和克羅心著名設計師的詳細資料

紀梵希
Givenchy，來自法國的時裝品牌。中國大陸譯名紀梵希 。紀梵希最初以香水為其主要產品，後開始涉足護膚及彩妝事業。GIVENCHY 是法語，很多粉絲常常將其發音搞錯，其正確發音：Gee-von-she，台灣、香港等地的譯名「紀旺西」更加接近其正確發音。該企業品牌在世界品牌實驗室（World Brand Lab）編制的2006年度《世界品牌500強》排行榜中名列第四百一十一。
中文名：紀梵希，台灣、香港等地的也譯為「紀旺西」

英文名：GⅣENCHY
法文名：GⅣENCHY
國家：法國
創始人：Hubert de GⅣENCHY
創建年代：1952年
歷任設計師：Hubert de GⅣENCHY，John Galliano，Alexander McQueen，Julien McDonald
現任女裝設計師：里卡多·提西（Riccardo Tisci) （里卡多·提西 (Riccardo Tisci) 出生於義大利Taranto，1999年畢業於倫敦中央聖馬丁學院，2005年2月28日開始擔任紀梵希創意總監）
現任男裝設計師：OzwaldBoateng奧斯華·寶頓

產品系列：男裝、女裝、運動裝、體育用品、牛仔裝、皮飾品、配件、香水、家飾品Givenchy紀梵希品牌故事在那個優雅和戲劇化的年代，提起紀梵希 (GⅣENCHY) 這個名字，人們最先想到的是優雅高檔的時裝，腦海里同時浮現出奧黛麗·赫本清麗的身影，也許正因為由時裝起家，宛如魔鏡的紀梵希 (GⅣENCHY) 化妝品讓人感受到的是新鮮創意和對女人的深深了解。以華貴典雅的風格而享譽時尚界三十餘年的紀梵希 (GⅣENCHY) ，一直是時裝界中的翹楚。雖然紀梵希 (GⅣENCHY) 現已退休，他的繼承人仍然將其品牌發光發熱，不墮其聲名。
紀梵希(GⅣENCHY) 的4G標志分別代表古典 (Genteel）、優雅 (Grace）、愉悅 (Gaiety）以及GⅣENCHY，這是當初法國設計大師Hubert de GⅣENCHY創立紀梵希 (GⅣENCHY) 時所賦予的品牌精神。時至今日，雖歷經不同的設計師，但紀梵希 (GⅣENCHY) 的4G精神卻未曾變動過。有人說要看紀梵希 (GⅣENCHY) 的設計，可從經典美女奧黛麗·赫本身上反映出來。紀梵希 (GⅣENCHY) 與奧黛麗·赫本相識於1953年，原本單純的主顧關系，因為相互欣賞彼此的才華而進展成好朋友。隨後四十年的時間里，紀梵希 (GⅣENCHY) 不但為奧黛麗·赫本設計日常衣飾，同時也負責打點奧黛麗·赫本在電影中所穿的服裝，包括《珠光寶氣》、《甜姐兒》與《偷龍轉鳳》等。而1957年推出的L』lnterdit香水更是特別為赫本設計的。紀梵希 (GⅣENCHY) 那種華貴典雅的風格，或多或少是其個性的反映。爽朗謙和，再加上法國人的浪漫深情，令紀梵希 (GⅣENCHY) 贏得服裝界彬彬紳士的美譽。
紀梵希 (GⅣENCHY) 的創立人Hubert de GⅣENCHY中文名：於貝爾．德．紀梵希。身高198。
於1927年2月21日出生在法國諾曼底Beauvais的一個藝術世家。他自幼即展露其藝術天份，紀梵希 (GⅣENCHY) 於十歲時參觀巴黎萬國博覽會的服裝館之後，便決定

紀梵希 LOGO設計
成為一位時裝設計師。1945年，當時他還只是一個美術學校的學生，就開始在Jnoques Fath的工作室實習，之後又跟隨過Robert Piquet，Lucien Ldiong與Elss Schiaparelli等設計師。
對紀梵希 (GⅣENCHY) 而言，1952年2月2日是個重要的日子，因為他在這一天首度在巴黎推出個人的作品發表會。在這場以白色棉布為主，輔以典雅刺綉與華麗珠飾的時裝展中，他的創意才華令在場人士驚艷不已，同時也奠定了紀梵希 (GⅣENCHY) 在時裝界的尊崇形象。幾十年來此品牌一直以「優雅的風格」而著稱於世。
紀梵希於1989年開始涉足護膚及彩妝事業，希驥能讓所有的女人更漂亮。Givenchy除致力於男士紳士服裝及成熟典雅的女裝精品設計外，更從未停止過為女士增添美麗豐姿而進行的香水、護膚及彩妝用品的研發。
1988年，紀梵希被法國著名奢侈品集團LVMH所收購.
現任設計師是英國的著名設計師Alexander Mcqueen（亞力山大·麥奎因）。紀梵希（GiVechy）品牌曾獲金頂針獎、得軍團騎士榮譽、奧斯卡優雅大獎等獎項，憑借其獨樹一幟的優雅格調，在時尚界享有盛名，半個世紀以來持續不輟，紀梵希與奧黛麗·赫本的惺惺相惜，以及他所創造出的「赫本旋風」，並且與奧黛麗·赫本的忠貞不渝的友情也成為流行史上的一則佳話。他的4G設計風格——Gneteel（古典）、Grace（優雅）、Gaiety（愉悅）、Givenchy（紀梵希）更衍生在同名的彩妝保養品牌上，讓女人對他鍾愛不已。屬於紀梵希的美麗篇章一頁又一頁，精彩而動人。著名的「一字領」、「曳地碎花長裙」也都出自他的設計。
品牌標識
它的標記是4個「G」字母的變形組合，和黑體字的GⅣENCHY字樣堪稱Givenchy的金字招牌。
經典、高、時髦，這就是被稱為法國時裝界的紳士的Givenchy的風格所在。1952年，紀梵希這個品牌在法國正式誕生，它是以其創始人，第一位首席設計師休伯特.德.紀梵希（Hubert de Givenchy）命名的。幾十年來，這一品牌一直保持著「優雅的風格」，在時裝界幾乎成了「優雅」的代名詞。而紀梵希本人在任何場合出現總是一副儒雅氣度和爽潔不俗的外形，因而被譽為「時裝界的紳士」，直到1995年7月11日紀梵希在他的最後一次高級時裝發布會後宣告引退。
紀梵希的這台展示會是空前的，也是令人難忘的，「時尚、簡潔、女性化」——人們在他塑造的活潑而優雅的女性形象中重溫了這一品牌多年來的風格本質。
4G含義
Gneteel（古典）、Grace（優雅）、Gaiety（愉悅）、Givenchy（紀梵希）
品牌歷程
1927年，紀梵希出生在法國Beauvais的一個富有家庭，父親是礦山業主，家

紀梵希 女裝
里並不贊同年輕的紀梵希從事時裝事業，而是希望他能成為一名律師，但紀梵希堅定了自己的選擇。
1945年，畢業於巴黎藝術學校後，紀梵希涉足時裝界的第一份工作是為巴黎Jacques Fath設計室設計服裝，然後是Robert Piguet設計室。
1946年，與Lucien Lelong的助手皮爾.巴爾美（Pierre Balmain）和克里斯汀.迪奧（Christian Dior）一起為Lucien Lelong設計室工作。
1947年-1951年，一直為 Elsa Schiaparelli設計服裝。
1952年，創建「紀梵希工作室」（the House of Givenchy）。將自己的第一個系列命名為Bettina Graziani------法國的超級名模。簡潔的蟬翼紗上衣配棉質百褶裙，清新明朗。
Balenciaga被紀梵希視作良師益友，盡管紀梵希從未為其設計室工作過。
1953年，紀梵希開始為好萊塢電影明星設計服裝，並受到前所未有的歡迎。
兩個世界著名女性------奧黛莉.赫本（Audrey Hepburn）和傑奎琳.肯尼迪(Jackie Kennedy），演繹了紀梵希的經典設計風格：精緻高雅典範
當奧黛莉.赫本身著他設計的白色禮服出現在著名影片《情歸巴黎》（Sabrina）中時，紀梵希開始受到國際關注。從1953年延續到90年代，奧黛莉.赫本式晚禮服一直是紀梵希服飾的象徵與標志。
當約翰.肯尼迪總統遇刺後，世人注意到悲傷的肯尼迪家族都身著紀梵希服飾。傑奎琳.肯尼迪為葬禮專門訂購了一套紀梵希禮服，專程從巴黎空運過來。據說，當時紀梵希工作室存有肯尼迪家族每個女性的個人服裝樣碼。
1955年，紀梵希開始設計非配套穿女裝，並把奧綸纖維（聚丙烯腈短纖維）引入女子高級時裝。
1982年，紀梵希在紐約時裝工學院舉辦30年回顧展。
1988年，紀梵希因為財經原因，將自己的商業轉讓給了路易.威登（LVMH）集團，但自己一直擔任「法國紀梵希設計室」首席設計師，直到1995年退休.
1992年，紀梵希在巴黎凡爾賽宮舉辦40年回顧展。
1995年末，英國設計師約翰.加里亞諾(John Galliano）接替於貝爾·德·紀梵希擔任「紀梵希設計室」首席設計師。為紀梵希設計的第一個系列中，他將自己的奢華的晚禮服設計風格

紀梵希女裝2
加入了紀梵希的經典設計，並為法國高級時裝界注入了一種全新的競爭與創新意識。
1996年10月，加里亞諾轉入克麗絲汀.迪奧（Christian Dior）設計室，設計師吉安費蘭科.費雷（Gianfranco Ferro）接替其位置。
緊接著是英國設計師亞歷山大.麥克奎思（Alexander McQueen）加盟，1997年---1999年的紀梵希時裝展上的服裝，均由麥克奎恩設計。
於貝爾．德．紀梵希喜歡收集路易十四時代藝術風格的古典傢具。
編輯本段發展歷史
20世紀50年代，好萊塢經典女星Audrey Hepburn與時裝設大師Hubert de Givenchy的完美組合締造了時裝史上一段深入人心的佳話，其中以影片「Breakfast at Tiffany」中各種小黑裙造型最登峰造極。Givenchy美妝繼承精緻的法國風情，令品脾始終在美容界佔有一席之地。
Givenchy時裝屋涎生於1952年，以瀟灑精緻走紅巴黎。與Audrey Hepburn的銀幕合作替這個法國品牌撞出美式優雅，向她致敬的L'Interdit香水亦推動了品牌於1957年正式進軍香水界。1981年被Veuve Cliquot香檳公司收購後，母公司又與法國Louis Vuitton合並，1988年開始，在全球最大的精品集團LVMH旗下運作，並於1989年推出彩妝系列Givenchy Beauty及護膚系列Swisscare for Givenchy。
整個90年代，Givenchy品牌(彩妝/護膚/時裝)都在尷尬中掙扎。直到彩妝創意總監Nicolas Degennes以「沒有規則、沒有限制」的色彩理念，再結合彩光技術突破禁忌，賦予品牌一個亮麗目眩的新生，4G標記重新成為摩登代表。同時，在以服務豪華酒店頂級美容中心為主的Givenchy Spa研究開發下，護膚系列開始走高科技醫學美容路線，再度獲業界重視。[1]

Givenchy 2013春夏巴黎時裝秀(20張)
編輯本段品牌特色
以華貴典雅的產品風格享譽時尚界三十餘年的Givenchy，一直是時裝界中的翹楚。Givenchy的4G標志分別代表古典 (Genteel）、優雅 (Grace）、愉悅 (Gaiety）以及Givenchy，這是當初法國設計大師Hubert de Givenchy創立Givenchy時所賦予的品牌精神。時至今日，雖歷經不同的設計師，但Givenchy的4G精神卻未曾變動過。
要看Givenchy的設計，可從經典美女奧黛麗·赫本身上反映出來。Givenchy與奧黛麗·赫本相識於1953年，從單純的主顧關系，因為相互欣賞彼此的才華而進展成好朋友。隨

紀梵希男裝
後四十年的時間里，Givenchy不但為赫本設計日常衣飾，同時也負責設計赫本在電影中所穿的服裝，包括《羅馬假日》、《珠光寶氣》、《甜姐兒》與《偷龍轉鳳》等。
而1957年推出的L'lnterdit香水更是特別為赫本設計的。Givenchy那種華貴典雅的風格，或多或少是其個性的反映。爽朗謙和，再加上法國人的浪漫深情，令Givenchy贏得「服裝界彬彬紳士」的美譽。他曾說：「真正的美是來自對傳統的尊重，以及對古典主義的仰慕」，這句話也准確地描繪出他是一個完美主義者，也是其設計的精髓。
編輯本段相關產品
皮具，領帶、領帶夾、眼鏡、配飾、香水、打火機等。（著名的香水有：Amarig

紀梵希眼鏡
e愛慕『1991年』、Organza女神『1996年』、Very Irresistible Givenchy粉紅魅力『2003年』、Ange Ou Demon魅幻天使『2006年』 、迷霧花園『2009年』、粉紅美麗限量版『2009年』）
編輯本段服裝介紹
紀梵希一直被視為優雅、高貴、精緻的象徵。繼承了這一品牌享有盛譽的傳統設計風格，2005年春夏季男裝系列在設計中更加入了新的元素：現代而自信的男子氣概。採用別致的面料和精緻的製作工藝，重現當代意味的男裝設計成型，並全部系列採用黑色、淺藍色和灰色系色調，以純粹明亮的夏日白色作點綴；襯里則採用單一、明亮、濃烈的暗紅色，傳遞出紀梵希持久不變的精緻優雅氣質。
麗芙·泰勒在《指環王》中的精靈公主。一身曳地黑色露背Givenchy晚裝、黑發濃密、眼球幽藍的泰勒像是偷來的美人。一切都是那麼的完美，也是每個女子都希望的，希望自己也像泰勒那樣的美麗。
以華貴典雅的產品風格享譽時尚界三十餘年的紀梵希，一直是時裝界中的翹楚。Givenchy的品牌風格在奧黛麗 赫本身上得到了充分展現。從紀梵希進入中國以來，已經贏得了萬千女性消費者的青睞。日前紀梵希又與國內新興的高品質家紡和生活用品網上商城「優雅100」進行品牌合作，未來雙方將在一起為中國女性營造更多優雅和舒適的生活態度。[2]