❶ 中國著名服裝設計師,服裝造型師有哪些
楊潔:義大利國際男裝品牌 POKPOKER 主設計師,2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
北京服裝學院 男裝設計主講
紅都品牌 設計顧問
2010年起攜手凱迪拉克跨界設計合作
年作為主創設計師設計了2008北京奧運會火炬手全球傳遞服裝
作品《盛衣》勝出赴巴黎參加WSN展覽
參與設計「60周年國慶」方案服裝
設計代表中國軍威的「八一飛行表演隊」飛行員服裝
參與設計義大利著名品牌「LA PERLA」女裝系列;泳裝系列;童裝系列
同期參與設計義大利著名流行趨勢《A+A》男裝系列
POKPOKER致力於打造中國自己的,國際化高端新銳男裝設計師品牌。品牌文化根源於全世人人皆知的POKER(撲克),將撲克豐富多樣而樂趣橫身的識別性符號巧妙的運用到產品設計中,為28—38歲的各行業領軍的時尚知性男青年提供高水準設計感且高品質的男裝,與國際豪華汽車品牌凱迪拉克攜手「以設計拒絕平庸」的跨界合作,更是凸顯了POKPOKER提倡設計的價值與品位。
POKPOKER除了一如既往的把撲克元素符號貫穿整個品牌的設計之外,在三個系列中分別將抽象繪畫、蒙德里安色塊、及解構主義建築構造在遵循文藝復興時期的雕塑美學並輔以趣味性的細節設計、巧妙的融入到年輕時尚且高品質的POKPOKER男裝中,重新定義當下的男裝審美。讓每位身著POKPOKER男裝的消費者都別具一格,在自己的工作生活中如同明星般自信而星光璀璨。
劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監)
走出與企業、品牌相結合之路
劉洋說:「我出道時就以時尚、前衛定位,事實上,很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺,我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱,我追求的是通過自己的設計體現一種美感,能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想,所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力,只是目前我更喜歡做市場的東西。」
郭培
中國高級訂制的極致
北京玫瑰坊時裝有限公司董事長,國內高級定制服裝設計師,申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。
2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品
層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇,以及貼身的剪裁,郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧,變與不變的時間螺旋,闡述著玄妙的服裝哲學。
郭蓓說:「高級訂制是不斷地追求質的過程,我們在一件衣服上花費的工時也越來越高,以前一件衣服花費30個小時的工時,現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在,面料好、版型好,客人穿起來漂亮,對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制,從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的,是一層層撥開看到的。」
郭培設計的每一件衣服,製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠,豐富多彩的手工綉花,裝飾精巧的配飾,若隱若現的雪紡,縹緲浪漫的流蘇,都是她表現女性美麗的武器。
設計風:要的就是格調
「如果一件衣服沒有格調,就像一個人沒有格調一樣,就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服,消逝的生命時間都融化在這件服裝里,它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條,她這樣去做,慢慢形成了自己高級定製的客戶群,而且客戶回頭率幾乎百分百。
自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師,設計風格早已自然而然形成,她不會刻意去追求另類,而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化,很細膩,追求工藝的完美。
羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監)
第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》
羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱,此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事,通過國際化的手段展示民族元素,色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主,面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝,突出了不同肌理的碰撞與融合,創造出美輪美奐的效果,用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。
堅持唯美風格的勝利
2006中國時尚大獎頒獎典禮上,羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。
舞台上的羅崢,優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮,其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦,羅崢深有體會,但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的,她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過,無論生活有多難、多苦,我們都要在重壓下優雅前行。
中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年,她憑一場取名「炫舞」的時裝秀,奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品,得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。
設計風:傳統也可以現代
她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格,作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中,羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為,在當今審美越來越西化的今天,過於強調傳統的元素,會被看成落伍。所以,她一直堅持,將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。
張肇達
中國時裝設計界的領軍人物,中國服裝設計師協會副主席,中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。
兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》
設計風:民族情結
從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」,到「紫禁城」以及「江南」,張肇達的設計靈感,始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來,他的創作顯得很輕松,他說:「有12件不是我做的,而是神做的。」說完大笑,絕無抬高自己的意思,而是感嘆自然的偉大。
馬艷麗
11月25日出生於河南,身高179公分,1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師,她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後,已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會,輿論評價很高 。
馬艷麗的高級定製走的是高端路線。
馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧,在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。
馬艷麗高級定製時裝
設計風:人衣合一
「高級定製固然追求與眾不同,但其本質還是穿在人身上,所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發,漂亮的不一定合適,只有又合適又漂亮的,才是適合自己的。」
祁剛
1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團,以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年,他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場,掀起一陣中國時尚風潮。2006年,祁剛成立創意工作室。
2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》
設計風:面料再造
「原創是賦予面料生命力的最有效途徑!」祁剛說道,「面料,這個在服裝設計中成為載體的物品,關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里,而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新,它帶給設計師無與倫比的快樂,並且是這個世界的惟一。」
陸坤
陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色,他不願意照搬其他國際知名設計師的作品,而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格,那將是一種全新的生動的形式,既融合了現代中國的風韻,影響和創造力,也把這些元素和古典的設計元素適當結合,給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。
新一代獨立設計師,自2002年成立個人工作室後,獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。
設計風:成熟的年輕
「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性,她們有品味、眼光和消費能力,是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美,是她們的榜樣。」
吉承
吉承是一個有著細致性靈的小女人,她稱「設計」是做衣服,她說,我做的禮服一定是白色,還要有中國的元素。
「做」出來的衣服,像一大朵寫意的荷花,裙擺是長長的漂亮的荷葉邊,風吹起來的時候,它們都可以演繹輕舞飛揚,「它們能神奇的錯落有致,層層疊疊,設計的靈感就是來自花瓣」。
它無疑是極簡的,但是又有著那樣繁復的細部,而吉承無疑是有著細膩的感情,才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂,內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。
吉承說衣服的靈魂其實是人,再華美的袍也美不過新娘
吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。
這一系列的設計靈感來自美麗的風箏,通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。
設計風:中國式性感
西式的剪裁配上東方靈感,混合出一種幽默和靈動,這就是吉承的設計,帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國,譬如用線條、滾邊來製造圖案;用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外,但她卻始終認為她的設計更適合中國人。
計文波(利郎(中國)有限公司設計總監)
中國男裝設計第一人
11月22日,中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天,利郎(中國)有限公司在北京宣布,明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。
設計靈感:計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑,秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿,更將中國文化元素的精髓極至融合,也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人
王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監)
新銳設計的高度
王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一,今年不僅在北京作秀,而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。
王一揚說:「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態,能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG,我希望它更成熟、更完整,並能形成自我更新的能力。」
房瑩(房瑩設計工作室設計總監)
設計師品牌做出概念
這兩年房瑩靜靜地做著自己的事情,走出國門,尋自己的路。自2004年初至今,房瑩每季攜自己的設計師品牌CLAIREFANG系列參加巴黎高級成衣展,推出代表自己設計風格的作品,在歐洲擁有了一批固定的高端客戶。房瑩的半高級訂制時裝,已經固定地在一些專營設計師品牌的商店銷售。
❷ 世界前十的服裝品牌
服裝品牌排行榜
1
海瀾之家/HLA
2
幻走/moveup
3
GXG
4
范思哲/Versace
5
切瑞蒂/Cerruti
6
卡文克萊/Calvin Klein
7
博柏利/Burberry
8
路易威登/Louis Vuitton
9
太平鳥/PEACEBIRD
10
喬丹
全球第一個中國奢侈品牌,融合了東方與西方文化,以其優雅和婉約的風格震驚了世界各地的時尚界,上海灘是由香港人鄧永鏘於1994年創立的,他開設了自己的小精品店。然而,上海灘現在不僅在上海和香港開設了旗艦店,而且還在美國紐約開設了旗艦店。上海灘之所以成為世界上最成功、最受歡迎的中國奢侈品牌,原因不僅在於它上乘的質量,還在於這個由新外來文化和舊中國文化撞擊融合而成的城市,別具一格的海派文化讓它愈發迷人。
❸ 義大利男裝品牌有哪些
義大利男裝品牌有
1.頂級奢侈:Brioni
代表羅馬式風格的Brioni擁有著如安南與詹姆士·邦德這樣的擁護者,從皮爾斯·布魯斯南時代開始,Brioni就鎖定了007。這個一向量體裁衣的品牌最近正在向奢侈運動裝領域進軍,並在不久前於Saks Fifth Avenue開出了自己第一間實體店鋪。理所當然,Brioni被認為是最物超所值的品牌。
2.一種標准:Ermenegildo Zegna
義大利男裝總是無法繞開Zegna不談,甚至可以說,整個義大利的時裝工業,便是站在Zegna的肩膀上的。對於那些並不需要在穿著中,展現太多審美趣味的商務男人而言,優質的男裝即簡單地意味著合身與高級的面料。
作為義大利面料工業的領頭羊,Zegna成為了代言優質面料的品牌。在商業上的大獲成功,也使得Zegna成為諸多設計師品牌的面料供應商。Tom Ford自立山頭後,最先獲得支持的便有Zegna。
3.簡約精緻:Giorgio Armani
如果說美國的CalvinKlein、Ralph Lauren、Perry Ellis等明星級男裝設計師,為男性單調的時裝世界引入了休閑概念的話。Armani則為這股不可遏制的休閑男裝潮流,帶入了義大利高超的剪裁技術。
電影《美國舞男》成了Armani男裝最佳的展示平台,Richard Gere在鏡子前,百般挑剔地選擇服裝搭配,完成後的整體造型簡約而又不失精緻的細節,完美的剪裁中,卻又絲毫不落硬邦邦的斧鑿痕跡。
這種既出得「廳堂」又下得「廚房」服裝,撫平了男人太過堅硬的外廓,將男裝從「生意場上的戰袍」的窠臼中剝離出來,把男人打造成了審美的對象。
4.西西里贊歌:Dolce & Gabbana
Dolce & Gabbana的設計靈感大多來自於Dolce的出生地西西里島,也就是一種具有「強烈視覺感官震撼」的風格。
大量使用紅、黑等厚重的色彩,搭配緊綁的束腹、內衣外穿以及以豹紋為主的動物圖紋,呈現出強烈的對比,這種風格同時被稱為「新巴洛克風格」,一種新式的華麗冶艷義大利風。
5.古典的年輕:Prada
中央聖馬丁畢業的英國人NeilBarrett向Miuccia Prada毛遂自薦,為Prada開創出了男裝系列。Prada的男裝因此而顯得與其他張揚的義大利男裝決然不同。
Neil Barrett專攻極簡主義設計,當其他野心勃勃的男裝設計師紛紛解構傳統男裝的時候,他卻為Prada的男裝帶來干凈利落的完美結構與造型。然而在面料的選擇上,義大利強大的織造工藝為Neil Barrett輸送了許多新奇的高科技面料,使得Prada的男裝領先時代太多。
現在看來,當年他為Prada帶來的窄版領帶,縮水處理的外套均是當今男裝的主流產品。今天的Prada男裝,依舊站在實驗性的前端,充滿了知識分子的氣息。
6.綺麗奢靡:Versace
Versace與Armani可謂是義大利設計師征服全球的兩位旗手,然而在設計上,他比Armani走得更遠。
他突破性地為男裝引入了亞麻的面料,為傳統的男性形象添加進了「飄逸」的屬性,再加上他的那些寬松的褲子與夾克的剪裁,以及誇張的色彩應用,使得Versace的男裝絕對不會為保守者所垂青。他甚至為男人准備了筒裙,想方設法觸摸固有男裝風格的接受極限。
他與攝影師Bruce Weber合作的一系列時裝照片強化了Versace男裝的特性,他把時裝穿著在青年少年的身上,讓他們看起來充滿了青春的張揚,炫耀並且驕傲。
7.歷久彌新:TOD'S
無論是鞋或是包,從精心打造的第一刻起,到呈現出永恆卻不失完美的現代設計風格,TOD'S就是手工製作的經典男鞋、男包款的完美標志。
TOD'S每一件單品的製作過程中的每一步都是手工藝的奇跡的體現,從皮革的切割到手工的縫制,任何一個細節都充分保證了最終成品的優美和耐久的質地。TOD'S不動聲色地流露出頂級時尚的超然品質,實用耐看,禁得住推敲,歷久彌新,在任何時代都可以成為經典。
8.酷的王國:Diesel
義大利的牛仔服裝則由Diesel和Replay來撐起一片天。美國牛仔服雖為正宗,但畢竟是由Diesel將之進行時裝化。
Diesel創始人Renzo Rosso在簡單的牛仔褲上,通過做舊處理,裝飾物的拼接,以及寬松的款式,使得牛仔褲也變得很好玩。再加上他為Diesel製作的一系列出位而創意連連的廣告,使Diesel迅速成為這個地球上最酷的牛仔褲之一。
如今,Diesel旗下不僅擁有多個定位不同的牛仔服系列,甚至將Dsquared、Martin Margiela、Vivienne Westwood Red Label都收至麾下,成為一個十足的時裝帝國。
9.玩世不恭:Gucci
看看Tom Ford對Gucci都做了些什麼?這個義大利老牌皮具品牌,到了Tom Ford的手裡,搖身一變,便成為性感的象徵。Tom Ford當然尊崇義大利男裝的經典剪裁,只是在面料、圖案,以及整體造型上強化「愈墮落愈快樂」的信息。
這種由Gucci男裝而打造出的玩世不恭的形象,不似Versace男裝充滿了挑釁的意味,而呈現出既符合高級宴會的裝著標准,又包裹不住渾身散發出的荷爾蒙氣息。Tom Ford拿捏住了人心。
絢爛花蝴蝶:Missoni
義大利針織衫家族Missoni在短短的50年裡,從一間小小的手工作坊,變成了一個時裝帝國,對針織衫的世界而言,簡直就是奇跡。
Missoni在針織衫上的「之」字形彩條圖案,堪稱業內無敵,那些絢爛而充滿想像力的配色,並沒有流於艷俗,反倒像在炫耀一種高超的技術,並且又是那樣讓人難以抗拒。
敢於將色彩斑斕的Missoni穿上身的男人確實需要一些膽量,它既不同於Paul Smith式的幽默,又不同於另一位精於配色的義大利時裝大師Etro的神秘,Missoni自有一番詩意在其中。
義大利人很懂得誇耀自己的男裝——「義大利裁縫想方設法遮蓋穿著者的身材缺陷,盡量使男人看起來更苗條,更優雅,更高大,能彌補上帝曾經犯下的錯。」
此話雖然誇張,倒也點破了義大利服裝得以立足人世的關鍵,畢竟對於「Made in Italy」這塊金字招牌,確是「天下誰人不識君」。
有「Made in Italy」為時裝封印,證明了其既不同於法國時裝的實驗性,也不同於美國時裝的純粹商業性,它應該擁有高超的生產技術、精良的做工和新奇的面料,以及相對簡約實穿的設計。
其實,很難為在時裝界廣受贊譽的「義大利風格」造像。如果說,米蘭時裝周的使命至今仍停留於「在義大利和國外保護、協作、強化義大利時裝形象」的話,「義大利時裝」本身,早已突破了狹隘的國家身份。
❹ 中國有沒有什麼著名的時裝設計師
郭培
中國高級訂制的極致 層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇,以及貼身的剪裁,郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧,變與不變的時間螺旋,闡述著玄妙的服裝哲學。 自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師,設計風格早已自然而然形成,她不會刻意去追求另類,而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化,很細膩,追求工藝的完美。
羅崢
(深圳市歐萌實業有限公司設計總監) 羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱,中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。她的作品屢獲殊榮,得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。 設計風:傳統也可以現代 她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格,作品充滿了浪漫、朦朧的美感。她一直認為,在當今審美越來越西化的今天,過於強調傳統的元素,會被看成落伍。所以,她一直堅持,將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。
張肇達
中國時裝設計界的領軍人物,中國服裝設計師協會副主席,中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。 設計風:民族情結 從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」,到「紫禁城」以及「江南」,張肇達的設計靈感,始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》
馬艷麗
連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師,她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後,已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會,輿論評價很高 。 馬艷麗的高級定製走的是高端路線。 設計風:人衣合一 「高級定製固然追求與眾不同,但其本質還是穿在人身上,所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發,漂亮的不一定合適,只有又合適又漂亮的,才是適合自己的。」
祁剛
2005年,他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場,掀起一陣中國時尚風潮。 2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》 設計風:面料再造 「原創是賦予面料生命力的最有效途徑!」祁剛說道,「面料,這個在服裝設計中成為載體的物品,關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為設計就是要創新,它帶給設計師無與倫比的快樂,並且是這個世界的惟一
陸坤
陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色,那將是一種全新的生動的形式,既融合了現代中國的風韻,影響和創造力,也把這些元素和古典的設計元素適當結合,給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。 設計風:成熟的年輕 「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性,她們有品味、眼光和消費能力,是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美,是她們的榜樣。」
吉承
吉承是一個有著細致性靈的小女人,她稱「設計」是做衣服,她說,我做的禮服一定是白色,還要有中國的元素。是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一 設計風:中國式性感 西式的剪裁配上東方靈感,混合出一種幽默和靈動,這就是吉承的設計,帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國,譬如用線條、滾邊來製造圖案;用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外,但她卻始終認為她的設計更適合中國人。
計文波
(利郎(中國)有限公司設計總監) 中國男裝設計第一人 11月22日,中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天,利郎(中國)有限公司在北京宣布,明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。 設計靈感:計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑,秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿,更將中國文化元素的精髓極至融合,也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人
王一揚
(上海素然服飾有限公司設計總監) 新銳設計的高度 王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一,今年不僅在北京作秀,而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。 王一揚說:「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態,能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG,我希望它更成熟、更完整,並能形成自我更新的能力。」
房瑩
(房瑩設計工作室設計總監) 設計師品牌做出概念 這兩年房瑩靜靜地做著自己的事情,走出國門,尋自己的路。自2004年初至今,房瑩每季攜自己的設計師品牌CLAIREFANG系列參加巴黎高級成衣展,推出代表自己設計風格的作品,在歐洲擁有了一批固定的高端客戶。房瑩的半高級訂制時裝,已經固定地在一些專營設計師品牌的商店銷售。
❺ 世界上近代最有名的設計師有哪些舉出10個
卡爾·拉格菲爾德、三宅一生、瓦倫蒂諾·加拉瓦尼、川久保玲、華倫天奴、高田賢三、山本耀司、克里斯汀-迪奧、亞歷山大·麥昆、喬治·阿瑪尼。
1、卡爾·拉格菲爾德
卡爾·拉格斐(1933年9月10日-2019年2月19日,Karl Lagerfeld),出生於德國漢堡市,德國著名服裝設計師。
人們稱他為「時裝界的凱撒大帝」或是「老佛爺」。2013年11月因涉嫌歧視胖子的言論被法國女性團體起訴。
說起卡爾·拉格斐,腦海里的第一反映永遠是Chanel的藝術總監招牌式的表情,佩戴著墨鏡,手拿抓扇、腦後拖著辮子,就是這永恆的墨鏡白發長辮的人卻佔領時尚圈制高點。
他永遠像「吃飽人參」一樣精力旺盛,精通德、英、法、意文,妙語連珠,他情迷傳統,又憧憬未來,被傳媒封為「當代文藝復興的代表」。
2019年2月19日,卡爾·拉格斐逝世,享年85歲。
2、三宅一生
三宅一生(1938年4月22日-),1938年4月22日出生,日本著名服裝設計師,他以極富工藝創新的服飾設計與展覽而聞名於世。
其後創建了自己的品牌,它根植於日本的民族觀念、習俗和價值觀,成為知名的世界優秀時裝品牌。
3、瓦倫蒂諾·加拉瓦尼
Valentino(瓦倫蒂諾·加拉瓦尼登),這位以富麗華貴、美艷灼人的設計風格著稱的世界服裝設計大師,用他那與生俱來的藝術靈感,在繽紛的時尚界引導著貴族生活的優雅,演繹著豪華、奢侈的現代生活方式。
他經營的Valentino瓦倫蒂諾品牌以考究的工藝和經典的設計,成為追求十全十美的社會名流們的忠愛。
他出色的成就被世界時裝界公認為雄居於包括法國的聖·洛朗、皮爾·卡丹等人在內的世界八大時裝設計師之首。
具傳奇色彩的時裝大師 Valentino Garavani 與他的商業夥伴 Giancarlo Giammetti 於 1960 年創立了 Valentino。
以 Valentino Garavani 命名的男女配飾系列,包括:手袋,皮鞋,小型皮具,腰帶以及手飾。高級訂造服的設計細節亦可見於凡此精美配飾系列,且多屬手工製造。
Valentino 的經典元素如花卉圖案、蝴蝶結和蕾絲亦予重新詮釋,令極富現代感的 Valentino 配飾更優雅精緻。
4、川久保玲
川久保玲(かわくぼ れい,英文:Rei Kawakubo,1942年10月11日-)是一位日本的服裝設計師,出生於東京,畢業於慶應義塾大學。1973年,她在東京建立了自己的公司,並向世界展示了一種革命性的新型穿衣方式。
1980年代前期,她以不對稱、曲面狀的前衛服飾聞名全球,受到許多時尚界人士的喜愛,從那開始,她就一直在為實驗而奮斗,永遠創造著比時裝界流行超前得多的原型和概念服裝。
此外,日本的知名服裝設計師當中,川久保玲是少數幾個未曾到國外留學,而且未曾主修過服裝設計的特殊設計師。
5、華倫天奴
卓凡尼·華倫天奴(GIOVANNI VALENTINO),著名時裝設計師,出生於義大利那不勒斯市(NAPLES),為世界頂級名牌[華倫天奴]始創家族之第三代繼承人。
6、高田賢三
高田賢三(1939年2月27日-),生於日本兵庫縣姫路市,日本時尚設計師。著名時尚品牌Kenzo(包括香水,化妝品及時裝)的創始人。
高田賢三這位法國籍的日本時裝設計師用自己的名賢三命名的KENZO品牌,已經不僅僅是時裝業的精品,在化妝品、香水領域也是大名鼎鼎。
KENZO的時裝不是那種標新立異的拔高,它有一點點傳統,有許多熱情的顏色,有活生生的圖案,還有幾分狂野。幾乎每一款都能找到實際穿著的場合,但吸引力之強卻使你絕不厭倦。
在雲集中提到:高田賢三還是青年的時候,他遠赴巴黎開始他的國際時裝設計師生涯,他有備而來,已經在日本對服裝有了深入的研究,雖然,他設計的服務對象從東方人轉為西方人,但絲毫沒有礙障,而從此,他開始了不以國界為設計范疇的國際性工作。
7、山本耀司
山本耀司,1943年出生於日本,日文名Yohji Yamamoto,是世界時裝日本浪潮的設計師和新掌門人。他以簡潔而富有韻味,線條流暢,反時尚的設計風格而著稱。
8、克里斯汀-迪奧
克里斯汀·迪奧(Christian Dior),1905年年出生於格蘭維爾,是一名設計師,也是迪奧的創始人,畢業於科學政治學院。1957年不幸卒於心臟病。
9、亞歷山大·麥昆
亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen,本名:Lee Alexander McQueen,1969年3月17日-2010年2月11日),出生於倫敦,英國著名服裝設計師,有「壞孩子」之稱,被認為是英國的時尚教父。
1991年,進入聖·馬丁藝術設計學院,獲藝術系碩士學位。1992年,自創品牌。1993年起相繼在英國、日本、義大利等國的服裝公司工作。
在倫敦的一次時裝展中被《Vogue》的著名時裝記者IsabellaBlow采訪報導,使他從此走上國際舞台。1994年,擔任聖·馬丁藝術設計學院的裁縫教師。
1996年,為法國著名的「紀梵希」(Givenchy)設計室設計成衣系列。1997年,取代John Galliano擔任Givenchy這法國頂尖品牌的首席設計師。
1998年,他設計的「紀梵希』99春/秋時裝展」在巴黎時裝周上獲得一致好評。他在1998年裡為影片《泰坦尼克號》的女主角扮演者凱特溫絲萊特設計了她出席奧斯卡頒獎晚會的晚裝。
2010年2月11日,Alexander McQueen在倫敦家中自縊身亡。
10、喬治·阿瑪尼
喬治·阿瑪尼(Giorgio Armani),是一位著名的義大利時裝設計師。出生於義大利皮亞琴察,學習過醫葯及攝影,曾在切瑞蒂任男裝設計師,1975年創立喬治·阿瑪尼公司。
現在已成為時裝界最響亮的品牌之一。曾獲奈門-馬科斯獎、美國國際設計師協會等獎項,曾在14年內包攬了全球30多項服裝大獎。
2018年12月,世界品牌實驗室發布《2018世界品牌500強》榜單,喬治·阿瑪尼排名第367。
參考資料來源:網路——卡爾·拉格菲爾德
參考資料來源:網路——三宅一生
參考資料來源:網路——瓦倫蒂諾·加拉瓦尼
參考資料來源:網路——川久保玲
參考資料來源:網路——卓凡尼·華倫天奴
參考資料來源:網路——高田賢三
參考資料來源:網路——山本耀司
參考資料來源:網路——克里斯汀·迪奧
參考資料來源:網路——亞歷山大·麥昆
參考資料來源:網路——喬治·阿瑪尼
❻ 國內最有名的服裝設計師有哪些
國內: 謝鋒:吉芬用國際視野打造中國品 關於「門」系列的設計靈感,有這樣一個說法:有一天謝鋒陪一位義大利朋友到故宮遊玩,他和義大利朋友都被那些古老的大門深深吸引。後來,謝鋒將從故宮大門中獲得的靈感運用到時裝設計中,於是在吉芬品牌「門」的系列裡,就可看到一些門釘式的裝飾細節和方形的輪廓。而最富中國特色的東西,是那些純中國製造的絲綢和亞麻面料。 「對一個民族的文化,要站在國際的高度去看,才能看見全貌。很多我們認為純正傳統的中國設計元素,放在國際時尚圈的大背景下,別人未必看得懂,這就需要我們調整設計語言。」擁有多年海外工作經驗的謝鋒,十分推崇著名導演李安看待東西方文化的視角:「我贊同李安的手法,用國際的眼光去詮釋中國情感比較容易被人家接受。」 因此,謝鋒願意將吉芬打造成一個有著東方情懷的品牌,但經過謝鋒設計,吉芬卻擺脫了生硬的民族符號,取而代之以國際化的審美標准,謝鋒希望,用國際語言來闡釋中國風格。 劉洋(廣東東莞東越服裝有限公司YISHION·S品牌設計總監) 走出與企業、品牌相結合之路 劉洋說:「我出道時就以時尚、前衛定位,事實上,很多企業與我合作後才知道我做市場的經驗很豐富。我對市場有自己的感覺,我自己評價是既會做秀也能做市場的設計師。經過這么多年的沉澱,我追求的是通過自己的設計體現一種美感,能讓很多女性穿上我設計的服裝實現一個夢想,所以我現在喜歡的是高級成衣和成衣的設計。我不否認高級時裝的魅力,只是目前我更喜歡做市場的東西。」 郭培 中國高級訂制的極致 北京玫瑰坊時裝有限公司董事長,國內高級定製服裝設計師,申奧代表團形象大使楊瀾、鄧亞萍的服裝都出自她手。 2006年度最佳禮服設計獎郭培高級成衣作品 層疊的釘珠、多變的手工刺綉、精巧的配飾、縹緲的透紗與流蘇,以及貼身的剪裁,郭培的服裝將女人的性感表現得淋漓盡致。她用動中有靜的中西合璧,變與不變的時間螺旋,闡述著玄妙的服裝哲學。 郭蓓說:「高級訂制是不斷地追求質的過程,我們在一件衣服上花費的工時也越來越高,以前一件衣服花費30個小時的工時,現在要花費40-50 小時。開始我做訂制是追求服裝的外在,面料好、版型好,客人穿起來漂亮,對裡面的東西稍有忽略。但前年我在英國接觸高級訂制,從那裡學到了要做好別人看不到的地方超過別人能看到的地方。一個好字不是外在的,是一層層撥開看到的。」 郭培設計的每一件衣服,製作工藝幾乎都十分繁復。層層疊疊的釘珠,豐富多彩的手工綉花,裝飾精巧的配飾,若隱若現的雪紡,縹緲浪漫的流蘇,都是她表現女性美麗的武器。 設計風:要的就是格調 「如果一件衣服沒有格調,就像一個人沒有格調一樣,就不會有價值。用心、用時間去完成的衣服,消逝的生命時間都融化在這件服裝里,它自己就有了生命。」這是郭培的設計信條,她這樣去做,慢慢形成了自己高級定製的客戶群,而且客戶回頭率幾乎百分百。 自稱是完美主義者的郭培做了20年的設計師,設計風格早已自然而然形成,她不會刻意去追求另類,而是很成熟地固定下自己的風格。她的設計風格比較女性化,很細膩,追求工藝的完美。 羅崢(深圳市歐萌實業有限公司設計總監) 第10屆中國時裝設計「金頂獎」羅崢作品《21克》 羅崢的設計風格以唯美浪漫著稱,此次發布的服裝靈感來源於蝴蝶蘭花用盡全部生命幻化成蝴蝶的動人故事,通過國際化的手段展示民族元素,色彩上以米色、米白以及高雅的灰紫為主,面料則多採用精緻的綃紗。淺金、拼接、鑲嵌等精湛而獨特的工藝,突出了不同肌理的碰撞與融合,創造出美輪美奐的效果,用靈魂深處最真實的感受展現出永遠精緻極美的生命體驗。 堅持唯美風格的勝利 2006中國時尚大獎頒獎典禮上,羅崢獲得第10屆中國時裝設計金頂獎。 舞台上的羅崢,優雅、陽光、無憂無慮。可羅崢說自己雖然看起來無憂無慮,其實吃的苦並不比別人少。對於服裝行業的苦,羅崢深有體會,但是夢想一直支撐著她不斷堅持。她堅信自己是有翅膀的,她的夢想就是要飛翔。羅崢在一次采訪中曾經說過,無論生活有多難、多苦,我們都要在重壓下優雅前行。 中國服裝業最具影響力的十大設計師之一。2002年,她憑一場取名「炫舞」的時裝秀,奪得中國十佳設計師第一名、中國十佳設計師專業獎、中國最佳女裝設計獎等多項大獎。她的作品,得到包括法國前總統蓬皮杜的夫人等名流在內的首肯。 設計風:傳統也可以現代 她追求靈動、變化與渾然天成的設計風格,作品充滿了浪漫、朦朧的美感。在老外眼中,羅崢是個很中國的設計師。但她卻一直認為,在當今審美越來越西化的今天,過於強調傳統的元素,會被看成落伍。所以,她一直堅持,將傳統的審美精華用現代高雅的感覺表現出來。 張肇達 中國時裝設計界的領軍人物,中國服裝設計師協會副主席,中國十佳設計師之首。他是中國時裝設計師成功闖入歐美時尚界的第一人。 兩屆中國時裝設計「金頂獎」得主張肇達高級成衣作品《西藏》 設計風:民族情結 從「東方晨彩」、「貴魅驚艷」、「大漠」,到「紫禁城」以及「江南」,張肇達的設計靈感,始終沒有離開東方民族風。這也造就了他華美、高雅、大氣恢宏的設計風格。這次從西藏歸來,他的創作顯得很輕松,他說:「有12件不是我做的,而是神做的。」說完大笑,絕無抬高自己的意思,而是感嘆自然的偉大。 馬艷麗 11月25日出生於河南,身高179公分,1986-1990河南周口地區體校(排球專業) 1990-1993河南省水上運動學校(賽艇專業)。連續兩年當選為中國最佳職業模特。從名模到設計師,她成功完成了自身形象的轉換。1999年底馬艷麗成立了以自己名字命名的工作室DDMary Ma後,已經在1999年和2000年的兩屆中國時裝周、2000年的上海國際時裝界上舉辦了三次個人作品發布會,輿論評價很高 。 馬艷麗的高級定製走的是高端路線。 馬艷麗憑著一股子不服輸的韌性和人生智慧,在短短十年的時間里完成了一個從賽艇運動員、超模、著名時裝設計師的三級跳。 馬艷麗高級定製時裝 設計風:人衣合一 「高級定製固然追求與眾不同,但其本質還是穿在人身上,所以我的一切設計都是從顧客本身的特色和需求出發,漂亮的不一定合適,只有又合適又漂亮的,才是適合自己的。」 祁剛 1998年畢業後先後輾轉上海逸飛服飾、北京中服集團,以及浙江驪谷服飾擔任設計師。2005年,他為高圓圓定製赴法國戛納電影節的特別禮服「喜上眉梢」驚艷全場,掀起一陣中國時尚風潮。2006年,祁剛成立創意工作室。 2006年度最佳風格設計獎祁剛高級成衣作品《閣樓》 設計風:面料再造 「原創是賦予面料生命力的最有效途徑!」祁剛說道,「面料,這個在服裝設計中成為載體的物品,關鍵看設計師如何運用。」祁剛認為太多的設計師頭腦禁錮在了自己已有面料的框框里,而忽視了自己動手改造面料的天分和樂趣。「設計就是要創新,它帶給設計師無與倫比的快樂,並且是這個世界的惟一。」 陸坤 陸坤的設計風格具有一種很絕對的自我特色,他不願意照搬其他國際知名設計師的作品,而是非常專注的致力於創立一種真正代表現代中國的獨特風格,那將是一種全新的生動的形式,既融合了現代中國的風韻,影響和創造力,也把這些元素和古典的設計元素適當結合,給人一種濃妝淡抹總相宜的視覺享受。 新一代獨立設計師,自2002年成立個人工作室後,獲上海服裝聯盟頒發的「中國最佳青年設計師」獎項和2004年度中國時尚新銳設計師稱號。 設計風:成熟的年輕 「讓高級成衣更年輕化。」是陸坤時常說的一句話。「我的客戶大多是30出頭的女性,她們有品味、眼光和消費能力,是未來購買高級成衣的生力軍。她們的穿衣風格影響著年輕女孩的審美,是她們的榜樣。」 吉承 吉承是一個有著細致性靈的小女人,她稱「設計」是做衣服,她說,我做的禮服一定是白色,還要有中國的元素。 「做」出來的衣服,像一大朵寫意的荷花,裙擺是長長的漂亮的荷葉邊,風吹起來的時候,它們都可以演繹輕舞飛揚,「它們能神奇的錯落有致,層層疊疊,設計的靈感就是來自花瓣」。 它無疑是極簡的,但是又有著那樣繁復的細部,而吉承無疑是有著細膩的感情,才能將奢華的氣度運用的如此樸素而內斂,內斂而澎湃的對比情節也將是她設計的符號。 吉承說衣服的靈魂其實是人,再華美的袍也美不過新娘 吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。 這一系列的設計靈感來自美麗的風箏,通過天然輕柔的面料來表現風箏的輕盈的感覺。吉承是崛起於上海的年輕服裝設計師,是如今國內一批新銳設計師的代表人物之一。其品牌LaVie已開始受到矚目,並已進駐外灘18號。 設計風:中國式性感 西式的剪裁配上東方靈感,混合出一種幽默和靈動,這就是吉承的設計,帶著一種濃濃的中國式性感。她喜歡用破壞的方式詮釋自己眼中的中國,譬如用線條、滾邊來製造圖案;用素緞包邊來製造細致的軍大衣。雖然目前吉承大部分顧客是老外,但她卻始終認為她的設計更適合中國人。 計文波(利郎(中國)有限公司設計總監) 中國男裝設計第一人 11月22日,中國國際時裝周2007春夏系列發布的最後一天,利郎(中國)有限公司在北京宣布,明年1月利郎將攜著名男裝設計師計文波代表中國男裝品牌在米蘭男裝周做發布。這是中國男裝品牌和中國服裝設計師首次登上國際頂級男裝T型台。 設計靈感:計文波的設計靈感來自於秦代兵馬俑,秀場編排上將京劇和武術這些典型的中國文化元素融合在一起。整場設計不但走在世界流行趨勢前沿,更將中國文化元素的精髓極至融合,也將「利郎」品牌對中國男人、中國精神及中國品牌的形象詮釋展示給眾人 王一揚(上海素然服飾有限公司設計總監) 新銳設計的高度 王一揚作為上海新銳設計的代表人物之一,今年不僅在北京作秀,而且舉辦了作品的小型展。他以自己的兩個很有特色的品牌在服裝設計事業上路越走越寬。 王一揚說:「我希望『茶缸』能盡可能接近自己的真實狀態,能盡可能的自由。『茶缸』對我來說最大的誘惑來自於那些未知的區域。對ZUCZUG,我希望它更成熟、更完整,並能形成自我更新的能力。」 房瑩(房瑩設計工作室設計總監) 設計師品牌做出概念 這兩年房瑩靜靜地做著自己的事情,走出國門,尋自己的路。自2004年初至今,房瑩每季攜自己的設計師品牌CLAIREFANG系列參加巴黎高級成衣展,推出代表自己設計風格的作品,在歐洲擁有了一批固定的高端客戶。房瑩的半高級訂制時裝,已經固定地在一些專營設計師品牌的商店銷售。
❼ 中國著名服裝設計師國際著名服裝設計師請知道的朋友告知一二,謝了
服裝設計做為熱門的藝術留學專業,在世界上擁有眾多知名的服裝設計學院,其中最受矚目的當屬美英法意日五大強國的服裝名校。今天,美行思遠小編就為大家介紹幾所世界著名服裝設計學院。
1、馬蘭歐尼服裝設計學院(義大利)
馬蘭歐尼服裝設計學院是時尚界公認的最高學府,世界公認的最為著名的設計學府,時裝教育的最高殿堂,世界設計學院領導者,建於1935年,是義大利第一所承認的服裝學院。建校至今60餘年,馬蘭歐尼學院已成功培育了25,000名時裝設計人才,其中包括國際知名的DOLCE&GABBANA的創辦人DomenicoDolce先生和MOSCHINO創始人Moschino先生和華倫天奴設計總監。
2、柏麗慕達時裝學院(義大利)
柏麗慕達時裝學院是歐洲頂級時尚教育機構,被公認為為全球四大頂級時裝設計名校。柏麗慕達時裝學院坐落在國際時尚創意設計與奢侈品管理教育之都、世界歷史文化名城義大利佛羅倫薩。學院身處國際一線奢侈品品牌總部雲集之地,使學生有機會與國際頂級品牌保持零距離接觸。
3、中央聖馬丁藝術與設計學院(英國)
中央聖馬丁藝術與設計學院是英國一所著名的藝術與設計學院,是世界四大時裝設計學院之一。中央聖馬丁藝術與設計學院作為盛產時裝設計名師的名校而聞名國際時裝界,它的時裝設計專業的畢業生大多被Dior、Gucci等諸多國際時裝品牌聘用,每年倫敦時裝周上的畢業生時裝作品發布會都成了諸多國際時裝品牌和國際時裝傳媒關注和挖掘設計新秀的焦點。
4、帕森斯設計學院(美國)
美國帕森斯設計學院是享譽世界的設計學院,是美國最著名的服裝設計學院。每年學校向世界各地的各大企業輸送畢業生人才,當中不乏赫赫有名的服裝設計師,他們大都擔任大型企業的重要設計職位,並把握著企業產品的設計風向標。帕森斯設計學院是全美國第一所設有服裝設計課程的大學,也是私立藝術與設計學院協會的會員之一。
5、ESMOD國際服裝設計學院(法國)
Esmod服裝設計學院是由法國著名國家服裝設計師Alexis Lavigne在巴黎建立的世界上第一所服裝設計學院。ESMOD服裝設計學院是世界頂級的時裝院校,是時尚界最高學府,它和著名的中央聖馬丁學院,帕森學院並稱為世界四大設計學院。
6、文化服裝學院(日本)
文化服裝學院是國際上只專注於服裝設計知名院校和世界十大服裝設計院校之一,目前亞洲知名度最高的服裝設計師搖籃院校,也是日本最早創辦的服裝學府。有許多活躍於世界時裝界的日本設計師都畢業於文化服裝學院。學校每年不單向世界各地輸送大量服裝設計類人才,在服裝品牌營銷、服裝工藝製作、服裝生產管理等分支上也培養了大量實用性人才。
7、羅馬服裝學院(義大利)
羅馬服裝學院是一所專注於時裝設計和舞台服裝設計教育的義大利名校。時裝與戲劇服裝設計是學院的標志性專業,是義大利唯一將時裝設計與戲劇服裝設計歸為同一教學大綱的課程,旨在為時裝公司、影視劇製作公司、表演劇團培養專業舞台服裝設計人才。
8、巴黎服裝工會學院(法國)
巴黎服裝工會學院屬巴黎高檔時裝公會所直屬,是法國最著名的服裝設計學校之一。這個學校每年招收的中國學生有配額限制,師資力量很雄厚,教育手段也是別具一格,手工課和立裁是最著名的,裁剪課非常著重做工細膩,非常精緻。本來學校的教育方向是高級服裝,但同時依然很注重培養學生的基本功。
以上院校就是小編為大家介紹的世界著名服裝設計學院。如果大家還行了解更多關於服裝設計留學的相關咨詢,可以關注訪問美行思遠藝術留學網站。
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❽ 中國名服裝設計師有哪些
中國服裝設計師排名
2002年
11月21日,2002年中國國際時裝周在北京飯店以《花開四季》東北虎皮草之夜開幕。11月22日,中國服裝設計師協會、日本時尚協會、韓國時裝協會的領導人在北京決定共同成立「亞洲時尚聯合會」。11月28日,中國服裝設計師協會四屆二次理事會在北京召開,武學凱榮獲協會年度大獎――第六屆中國時裝設計「金頂獎」,房瑩榮獲年度最佳時裝設計師。11月28日,中歐面料與時裝合作俱樂部在北京成立。11月28日,為期八天的2002年中國國際時裝周在色彩繽紛的白領之夜閉幕式中落下帷幕,共舉辦33場品牌和時裝發布會。羅崢、邢雁、屈汀南、任平、方健夫、王曉琳、王寶元、李小燕、殷姍姍、殷洪生當選第八屆中國十佳時裝設計師,王敏、王紅民、吉米、區志航、劉靜分別榮獲第五屆中國時裝文化獎最佳職業時裝模特、最佳時裝編導、最佳化裝造型師、最佳時裝評論員和最佳時裝攝影師。
此屆時裝周中高級成衣概念被提到一個高度,祁剛加盟薄濤後推出的2003高級制裝新作,張肇達的「東方」主題奢華晚裝,高級成衣這個與特定消費群相應的服裝品牌概念,從本屆時裝周看來已有氣候。
這一屆時裝周,「廣東軍團」開始顯現實力,說明當前中國服裝設計師的工作重點地區伴隨著區域品牌的升級,產生方向性流動。
在此屆時裝周期間,三家義大利成衣品牌來華舉辦成衣發布會,說明正在發展的中國市場開始引起國際服裝業更廣泛的關注。亞洲時尚聯合會的初步籌備,使中日韓時尚互動合作提上議程。
第八屆中國服裝設計「新人獎」由杉杉集團與中國服裝設計師協會合作舉辦。「人才與品牌工程」在21世紀服裝產業更快、更好持轉型期,愈發顯得重要起來。
2003年
3月24日,由美國Nautica贊助設立的「朱欽騏/諾帝卡創意基金獎」評選揭曉,羅崢獲首屆朱欽騏/諾帝卡創意基金獎。3月25日,中國國際時裝周2003/2004秋冬系列在北京飯店開幕,3月25日,「漢帛獎」第十一屆中國國際青年時裝設計師作品大賽在北京舉行。3月29日,為期五天的中國國際時裝周圓滿結束。本次時裝周按類別設立「時尚男裝」、「時尚女裝」、「時尚精品」等主題日,共舉辦17場發布會和2場專業大賽。
11月20日中國國際時裝周2004春夏系列發布會在北京開幕,11月26日由「體驗白領」高級成衣發布拉開序幕,「喜得龍」時尚之夜――中國服裝設計師協會十周年慶典暨2003中國國際時裝周頒獎典禮閉幕的時裝周結束,期間舉辦約30場品牌和設計師的時裝發布會。11月25日,中國服裝設計師協會第四次代表大會在北京召開,房瑩榮獲協會年度大獎――第七屆中國時裝設計「金頂獎」,計文波獲2003年度中國最佳男裝設計師,房瑩獲2003年度中國最佳女裝設計師,李小燕獲九屆中國十佳時裝設計師院校排名獎,付奎獲第九屆中國十佳時裝設計師商業排名獎,張義超獲第九屆中國十佳時裝設計師媒體排名獎,張義超、李小燕、劉華、林姿含、金懳王玉濤、鄧兆萍、劉薇、曾鳳飛、付奎當選第九屆中國十佳時裝設計師,王敏、田占國、區志航、馬玉、王紅民分別獲得第六屆中國時裝文化獎最佳職業時裝模特、最佳時裝評論員、最佳時裝攝影師、最佳化妝造型師、最佳時裝編導。
這一年正是中國服裝設計師協會成立十周年,中國服裝設計師協會的十周年慶典暨《時尚中華――中國服裝設計師協會十周年巡禮》大型中英文紀念畫冊的首發儀式,總結了中國服裝設計師協會十年的發展歷程,也標志著中國服裝設計界一個新時代的開始。
法國老佛爺百貨公司(Galeries Lafayette)的藝術總監和國外知名賣場的代表作為特邀評委出席2003中國國際時裝周,國外時裝界以更深的力度參與到中國的活動中,中國的消費市場越來越被全球重視。
《服裝設計師》雜志社「專業排名課題組」以「新人獎」評選結果為依擾,向業內外推出中國時裝院校專業排名指數――「FE指數」,使「新人獎」評選更加引人關注。
從1998年中國國際時裝周開始的「中國時裝文化獎」更名為「中國時尚大獎」。從2003年開始,「中國國際時裝周」分別於每年3月、11月舉辦秋冬系列發布和春夏系列發布,全面建立與國際接軌的「時裝周」運行規則。
2004年
3月28日,中國國際時裝周2004秋冬發布在北京開幕。內容包括2004/2005秋冬流行趨勢發布、中外知名品牌發布和「漢帛獎」第十二屆國際青年設計師時裝作品大賽、「益鑫泰」第5屆中國時裝設計獎勵基金評選、「浩沙杯」首屆中國泳裝設計大賽等系列活動。3月28日,以「世界的中國」為主題的「漢帛獎」第十二屆國際青年設計師時裝作品大賽決賽在北京飯店舉行。4月3日包括21場品牌成衣、時裝作品和流行系列設計發布會的時裝落幕。
2004時尚發型彩妝流行趨勢和2004「吉米」彩妝流行趨勢,這是時裝產業相關時尚行業第一次進入時裝周的舞台,中國的時尚業發展,已經從單一的時裝引領向多元化共同發展方向邁進。
北京服裝學院是國內專院校第一次邁進時裝周大門的院校。加上「益鑫泰」中國時裝設計獎評選和「浩沙杯」中國泳裝設計大賽,中國服裝產業升級轉型的至關重要的人才問題,越來越被業內重視。
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2005年
第九屆中國十佳時裝設計師產生,他們是:
張義超 設計品牌:熏香
李小燕 設計品牌:伴尼
劉華 設計品牌:紅袖
林姿含 設計品牌:珈里
金憓 設計品牌:歌莉婭
王玉濤 設計品牌:柏仙多格
鄧兆萍 設計品牌:心水
劉薇 設計品牌:玫瑰黛薇
曾鳳飛 設計品牌:愛登堡
付奎 設計品牌:白領
第九屆中國十佳時裝設計師評選還產生了三個排名獎:
院校排名獎:李小燕(設計品牌:伴妮)
商業排名獎:付奎(設計品牌:白領)
媒體排名獎:張義超(設計品牌:薰香)
❾ 曾鳳飛的部分獎項
1999年獲中國(南寧)現代民族服裝服飾設計大賽優秀獎
2000年獲上海「中華杯」國際服裝設計大賽銀獎
2001年榮獲世紀星光首屆中國兒童服裝設計大賽金獎
2001年榮獲第十三屆大連國際服裝節「大連杯」中國青年時裝設計大賽金獎
2001年獲世紀星光首屆中國兒童服裝設計大賽金獎、銅獎
2001年獲「大連杯」中國青年時裝設計大賽金獎
2002年獲第四屆「益鑫泰」中國服裝設計最高獎提名
2002年獲石獅市「十佳」外來專業技術和管理人才稱號
2002年至今受聘於閩江學院任服裝與藝術工程系客座教授
2003年榮獲「中華杯」國際服裝設計大賽金獎
2003年榮獲「中華杯」國際服裝設計大賽最高工藝獎
2003年榮獲第九屆「中國十佳服裝設計師」稱號
2005年榮獲中國時尚大獎「2005年度最佳男裝設計師」提名
2006年度中國十佳時裝設計師十大設計師年度排行榜第5名
2006年5月獲得泉州市勞動模範稱號
2006年被上海服裝設計協會授予中國服裝設計大師勛章
2006年11月榮獲中國時尚大獎年度最佳男裝設計師獎
2006年獲得光華龍騰獎—中國設計業十大傑出青年
2007年榮獲時尚先生評選之「最佳風尚設計師」
2007年11月榮獲中國時尚大獎年度最佳男裝設計師獎
2008年榮獲北京奧運會禮儀服飾設計獎
2008年入選中國服裝設計師協會北京商務局「人文奧運」優秀作品發布會
2008年11月榮獲中國時尚大獎年度最佳男裝設計師獎
2009年4月榮獲風尚「中華杯」國際服裝設計大賽15周年「名師獎」
2009年5月榮獲第二屆北京朝陽文化創意產業精英榜「十大精英人物」
2009年11月 榮獲中國國際時裝周 時尚大獎「中國最佳男裝設計獎」
2009年當選福建「八閩之子」。
2010年榮獲「廈門拔尖人才」
2010年4月榮獲海西國際時裝周「海西國際風尚設計師大獎」
2010年11月第三次榮獲中國國際時裝周品牌大獎「中國最佳男裝設計獎」
2010年11月榮獲「中國新勢力」2010年度中國紡織服裝行業「十大風雲人物」
2010年12月榮獲中國式新男裝設計作品展「最具中國特色獎」
2011年3月榮獲中國商業地產年會風雲榜「最具成長性品牌獎」
2011年11月榮獲中國國際時裝周 中國時尚大獎「中國最佳男裝設計師」
2011年12月榮獲2011中國紡織服裝行業年度精銳榜「十大設計名師」
2012年11月榮獲第16屆中國時裝設計「金頂獎」
❿ TB這是什麼牌子衣服
tb是thom browne湯姆布朗這個品牌的縮寫。
湯姆·布朗(Thom Browne) 這個邪魅酷感、體現美國大佬風格的新銳品牌在2001年首次舉辦時裝發布。湯姆·布郎 (Thom Browne) 男士西裝在剪裁與合體度上獨樹一幟——褲裝腰部無腰帶絆,而且總是好像小一號的樣子,裸露出腳踝;
上裝的袖口總是短到將襯衫露出3寸,前襟總是3粒紐,窄領,側邊開衩——好像電影《魔戒》中「哈比人」的服裝,讓人覺得時髦、新鮮又有趣。
湯姆·布朗 (Thom Browne) 品牌西裝以炭灰色著稱,搭配相同布料裁剪的領帶,再用銀色領帶夾、白色襯衫、黑色皮鞋來完成全身搭配。時尚在湯姆·布朗 (Thom Browne) 看來是極富個性化而且服務於穿著者自身的。
湯姆·布朗 (Thom Browne) 堅信時尚和風格來源於穿著者的內在,應該是非常自然的,而外形好似好萊塢大明星的湯姆·布朗 (Thom Browne) 本人,正是自己男裝的絕佳代言人。
(10)男裝設計師貼布宴會擴展閱讀:
Thom使用澳大利亞美麗諾羊毛的方式也是很獨特的,他為穿著者打造了絕妙的款式,舒適感也得以充分考慮。
Thom Browne的成衣系列在美國、法國、義大利、英國、瑞士、日本、香港和韓國均有銷售。
tb屬於高檔品牌,衣服的價位最便宜的都是千元人民幣以上,經常會看到很多明星穿這個品牌,像GD權志龍等一眾韓星可以說是這個品牌的真愛粉了!
thom browne火起來也就是靠GD等韓國明星,但是thom browne的剪裁、做工肯定是一級棒,made in japan也保證了質量用料。通過合理的剪裁以及比例,穿上後不會顯得陳舊而拘束,袖口和背後的紅白藍旗標更是高識別度。
作為美國高端設計師品牌,Thom Browne湯姆布朗先以獨樹一幟的西裝設計而知名,一件襯衫售價290美元以上,在國外也是標準的貴牌,如果代購到國內的價格比國外還便宜的自然不真。
此外,Thom Browne湯姆布朗襯衫等衣服不存在中國製造,產地主要是美國和日本,也不存在Thom Browne的任何原單、跟單、尾貨等。某些賣家自稱的中國無所不造、爆料隱秘代工廠什麼的並不可信。