男裝設計師闊昇數字

❶ 世界頂級男裝品牌有哪些

世界頂級男裝品牌有：

1.Giorgio Armani

范思哲的設計風格非常鮮明，品牌標志是神話中的蛇妖美杜莎，代表著知名的吸引力，他強調快樂和性感，巧妙的將古典貴族風格的豪華和舒適度聯合在了一起。范思哲善於用高貴豪華的面料進行斜裁方式增加穿著時的舒適度，經常是皇室貴族和明星的摯愛。

❷ 東華大學服裝藝術設計學院的辦學特色

注重藝術設計人才「創造力」的培養，堅持設計教育的國際化

學院一直走「國際化」的教學路線，學習和引進國際先進辦學理念與方法，利用多種形式開展國際合作與交流，促進學院教學水平的提升，實現國際化人才培養是學院發展的戰略目標。學院先後與美國、英國、法國、德國、義大利、荷蘭、澳大利亞、日本、韓國、芬蘭和香港等11個國家和地區的24所著名服裝、藝術院校建立了密切的國際合作關系，開展了包括本科學歷教育、研究生學歷教育及課程合作等多種形式在內的緊密合作。涵蓋學院共8個專業、專業方向：服裝設計與工程、服裝藝術設計、紡織品藝術設計、數字媒體設計、動畫設計、環境藝術設計、工業藝術設計、影視表演等。其中與日本文化服裝學院合作開辦的「中日合作」辦學模式更是成功開創了國內服裝人才本科學歷教育的先河。未來，學院還將進一步加強與國際著名服裝、藝術院校的交流與合作，為有志於從事服裝和藝術設計領域的人才，構築更加廣闊和暢通的平台，以接受國際化教育，獲得扎實的專業理論基礎和實踐能力。
學院1995年作為中國大陸唯一的服裝院校代表，參加國際服裝技術學院基金會（International Foundation of Fashion Technology institutes），並擔任常務理事單位。在這個國際教育的大平台中，充分利用國際教育資源，開展中外課程合作，學習國際先進教學理念和方法，提高教育質量，並且實行了中外合作課程教學的教改新模式，請國外的教授、設計師前來學院舉辦講座，參與本科生課程教學。學院聘請的國際顧問教授包括有法國著名設計師伊曼紐爾—恩格羅（Emanuel Ungaro）、丹尼爾—崔部亞（Daniel Tribouillard）、索尼亞—里基爾（Sonia Rykiel）、奧里維埃—拉比杜斯（Oliver Lapis）、義大利著名設計師詹弗蘭科—費雷（Gianfranco Ferre）（已故）、米索尼（Missoni）義大利等等。這些國際服裝設計界的著名的創意大師們給我們的「創造力」教學帶來了國際化的思維和全新的設計理念。 注重藝術設計人才實踐能力培養、堅持設計教育的社會化
學院多年來堅持設計教育的社會化，利用「產學研」緊密結合和專兼職教師隊伍，加強社會實踐能力和市場開拓能力培養，培養學生具備嫻熟技藝和市場開拓能力。
學院努力構建培養實踐型人才的大平台，連續十三年承辦上海國際服裝文化節國際服裝論壇，連續五年主辦「長寧．東華時尚周」，為學生搭建與國際、國內服裝藝術院校師生學習和交流的平台，是學生第二課堂教學的重要環節。自1995年起，學院已堅持連續十六年承辦上海國際服裝文化節國際服裝論壇，連續九年主辦「東華時尚周」，舉辦了眾多專業展覽、時裝發布、專業比賽、國際性講座，為世界各國服裝教育的溝通與交流起到了積極的促進作用。
學院積極倡導開放辦學，努力拓展校企之間、校際之間、高校與科研單位、高校與政府部門之間的聯系與合作。已經與服裝業「雙百強」前十名中的雅戈爾集團、榮織華集團、報喜鳥集團、海瀾集團、波司登集團等均簽訂合作協議，建立了教學實習基地。同時，在校內合作建立了多個教學科研實踐基地包括：
敦煌吐魯番學會染織服飾專業委員會
上海紡織服飾博物館
韓國古代服飾研究中心
中韓服飾交流研究中心
敦煌服飾研究中心
東華—施華洛世奇創意設計中心
服裝研究中心
服飾設計信息交流中心
功能防護服裝研究中心
服裝人體工學研究所
服裝CAD研究中心
環境藝術研究中心
國際視覺藝術創意研究中心
東華大學—伊泰蓮娜裝飾造型研究中心
東華大學---雅戈爾男裝研究中心
東華-海南錦綉織貝黎錦研發設計中心
東華大學·三十秋校內針織研發中心
東華-德庫寧國際設計中心
東華-義大利IED品牌營銷與時尚中心 祥明·東華國際文化創意中心
學院聘請的兼職教授包括有李如成先生（雅戈爾集團總裁）、高德康先生（（波士登集團總裁）、鄭永剛先生（（杉杉集團總裁）、吳志澤先生（（報喜鳥集團總裁）陳經緯先生（（中國經緯集團總裁）、德國漢堡傳媒學院院長單凡教授、韓國建國大學柳浩昌教授等等。
這種開放型的人才培養也得到了社會的廣泛認可，用人單位給予了我們積極的反饋，近幾年來，學院獲得社會捐助的設備、藏品、資金近2000萬元。這種狀況促進了東華大學實踐型藝術設計人才的培養。
與此同時，學院的多數教師在完成教學工作的同時，或參與校內外企業科研項目合作，在服裝企業兼職，或創立自己的服裝品牌。教師豐富的時間經驗為課堂理論教學帶來了詳實的案例，同時也為學生的課外實習提供了校外基地，教與學進入了相互促進的良性循環。

❸ 關於服裝設計的書籍·

對於設計類專業來說，作品集是申請的核心。國外大多數院校都是通過學生提交的作品集，今天我們就先來看看服裝設計專業作品集怎麼弄？希望能夠幫助到服裝設計留學生。

服裝設計現在是很熱門的留學專業，行業當中經常看到的時尚買手、服裝設計師、裁剪類設計師以及打版設計師都是屬於其中一個門類。國外的服裝設計發展的非常好，且發展空間也很大。

服裝設計作品集製作中，本科生和研究生差別是很大的。對於本科生作品集的要求大多是希望看到學生的想法以及創意點，但是對於研究生來說，不僅僅是想法，更多關注的是如何把控後面的設計過程以及成衣的製作和搭配。下面就來詳細看一下服裝設計作品集的製作過程。

服裝設計專業作品集怎麼弄？

1.想法與調研

想法：前期的想法也就是所謂的靈感，來源生活或者自己的想法。有了前期的想法和靈感，確定了idea後，就需要做調研，找一些元素和圖片，要讓考官看出學生是做過詳細的考察的。

手繪與技法這一部分是很重要的，設計中都需要有大量的創意手繪。技法上最主要的是拼貼。藝術學生經常會看一些藝術類的雜志，雜志上會有很多的模特和元素，可以通過一些剪輯之後將模特的形成和衣服的形成做一定的轉化，這樣整體的拼貼感就會很好。除了剪輯雜志以外，手工立體的剪裁都可以用於拼貼。

調研：調研是這幾個環節中最重要的。服裝設計中的調研可以分為細節、面料和顏色。

細節：就是學生需要解釋每一步做的過程是如何握的。

面料：當有了細節後，需要選擇布料。做一些小樣的調研，例如領結和袖口這類，只有做了小樣，才可以證明這服裝是實際可以給人穿的。

顏色：顏色的挑選取決於學生想要怎麼呈現。完整的作品集是需要有幾套衣服的，每個主題都需要有不同的衣服，且顏色要適合對應的主題。

2.成衣製作

隨著學校申請的人數越來越多，要求也越來越高，即使本科階段也開始要求成衣的製作了，申請一些頂尖學校的服裝設計，建議有兩三套成衣。

研究生每個主題都需要一件成衣。成衣設計和剪裁都需要學生自己去完成。

3.美工排版

這是最後一步，完成成衣後，對成衣進行效果圖的拍攝。作品集的文字、圖片以及排版都是需要嘗試和研究進行最合理的呈現。

服裝設計專業推薦院校

法國

艾斯莫德國際學院——ESMOD International

義大利

馬蘭歐尼設計學院——ISTITUTOMARANGONI

米蘭時裝學院——Milan Fashion Campus

美國

帕森設計學院--Parsons School of Design

紐約時裝設計學院——Fashion Institute Of Technology

羅得島設計學院——Rhode Island School of Design

薩凡納藝術設計學院——Savannah College of Art and Design

加州藝術學院(舊金山)——California College of the Arts

舊金山藝術大學——Academy of Art University

英國

中央聖馬丁藝術與設計學院——Central Saint Martins College of Art and Design

英國皇家藝術學院——Royal College of Art

倫敦時裝學院——London College of Fashion

服裝設計專業作品集怎麼弄？以上就是相關內容的介紹，學生想服裝設計留學深造，比較合適的國家有美國、英國、法國、義大利等國家， 世界上最出名的四大服裝設計學校分別是來自美國的帕森斯、英國的聖馬丁、義大利的馬蘭歐尼以及法國的艾斯莫德。

❹ 國際一二線男士品牌服裝有那些

國際一線男士品牌服裝

一、唐.卡蘭（donnakaran）的創始人是一個外表平和貌不驚人的女子，為了使
其服飾王國走向多元化，在1984年和丈夫聯手創立了自己的公司，推出了一系列各具特色的產品：dkny、dknyclassic、
dknaactive、dknyjesns，對紐約所匯聚的不同文化及其獨特的生活氣息作了一個全新的詮釋。dkny以更前衛、更時尚、更休閑的手法描繪
了紐約不同文化、不同生活方式的時代氣息，以截然不同的語言體現dkny獨特的魅力。

二、路易.威登創立於1854年，現隸屬於法國專產高級奢華用品的moet hennessy louis vuitton集團。創始人是路易.威登本人。
從設計最初到現在，印有lv」標志這一獨特圖案的交織字母帆布包，伴隨著豐富的傳奇色彩和雅典的設計而成為時尚之經典。100年來，世界經歷了很多變化，人們的追求和審美觀念也隨之而改變，但路易.威登不但聲譽卓然，而今保持著無與倫比的魅力。

三、夏奈爾是一個有80多年經歷的著名品牌,夏奈爾時裝永遠有著高雅、簡潔、精美的風格,她善於突破傳統,早40年代就成功地將「五花大綁」的女裝推向簡單、舒適,這也許就是最早的現代休閑服。
夏奈爾最了解女人，夏奈爾的產品種類繁多，每個女人在夏奈爾的世界裡總能找到合適自己的東西，在歐美上流女性社會中甚至流傳著一句話「當你找不到合適的服裝時，就穿夏奈爾套裝」。

四、
著名義大利服裝品牌范思哲代表著一個品牌家族，一個時尚帝國。它的設計風格鮮明，是獨特的美感極強的先鋒藝術的象徵。其中魅力獨具的是那些展示充滿文藝復
興時期特色的華麗的具有豐富想像力的款式。這些款式性感漂亮，女性味十足，色彩鮮艷，既有歌劇式的超平現實的華麗，又能充分考慮穿著舒適性及恰當地顯示體
型。
范思哲以金屬物品及閃光物裝飾的女褲、皮革女裝創造了一種介於女鬥士與女妖之間的女性形象。

五、迪奧品牌一直是華麗女裝
的代名詞。大v領的卡馬萊晚禮裙，多層次兼可自由搭配的皮草等，均出自於天才設計大師迪奧之手，其優雅的窄長裙，從來都能使穿著者步履自如，體現了幽雅與
實用的完美結合。迪奧品牌的革命性還體現在致力於時尚的可理解性；選用高檔的上乘面料如綢緞、傳統大衣呢、精紡羊毛、塔夫綢、華麗的刺綉品等。而做工更以
精細見長。幾十年來，迪奧品牌不斷地為人們創造著 「新的機會，新的愛情故事」。

國際二線男士品牌服裝

1. Aquascutum 雅格獅丹 英國 1854年 服飾

2. Kent﹠Curwen 肯迪文 英國 1882年 服飾

3. Maxmara 麥絲瑪拉 義大利 1951年 服飾

4. S.T.Dupont 都澎 法國 1872年 皮具、服飾

5. Hugo Boss 波士 德國 1923年 服飾

6. Dolce﹠Gabbana 杜嘉班納 義大利 1985年 服飾

7. Donna Karan 唐那凱倫 美國 1984年 服飾、眼鏡

8. Bally 巴利 瑞士 1851年 服飾

9. Kenzo 高田賢三 法國 1970年 服飾

10. Lancel 蘭姿 法國 1876年 皮具

11. Guess 美國 1981年 服飾

12. Commedes Garcons 川久保玲 日本 1975年 服飾

13. Jimmy choo 紀美舒 英國 1996年 皮具

14. Marni 瑪尼義大利 1994年 服飾

15. Emporio armani 安普里奧 .阿瑪尼 義大利 1981年 服飾

❺ 服裝設計專業簡介

美國服裝設計專業留學是很多藝術生的選擇，服裝設計這一行業是當前中國頗受關注的行業之一，每到服裝周鋪天蓋地的新聞通稿進入大家的視野，將這一行業置於最光鮮亮麗令人矚目的位置，其實熱門歸熱門，時裝設計變幻莫測，具有前瞻性，申請美國服裝設計專業留學前最好做最充分的了解才是正理。今天，就由美行思遠藝術留學的老師給你介紹一下有美國服裝設計專業留學的目前狀況。

首先，美國綜合大學中的服裝設計專業根據專業研究的應用領域不同，分設在兩類不同的院系中。一類是以服裝設計和面料研究為側重面，稱為Fiber Science & ApparelDesign，大多設立在College of Human Ecology中的design department中，該專業的研究生課程提供理學碩士，藝術碩士和博士的學位。該類別以Cornell University (NY) ，Universityof Wisconsin-Madison和University of California-Davis為代表院校,該專業涉及到綜合審美，文化，歷史，體育，社會和科技等多學科知識。這一類的碩士學位多為MA，即master of arts.另一類是以配合舞台設計和化妝研究為側重面，稱為costume design,大多設立在theatre department中,該專業的研究生課程提供藝術碩士的學位。該類別以University ofFlorida為代表院校，該專業涉及的知識包括服裝設計，服裝製作，燈光設計，布景設計，和技術指導等。此類的碩士學位多為MFA，即master of fine arts.
但其實在美國最好的服裝設計專業並不在綜合性大學中，在一些藝術類院校，諸如帕森斯設計學院的服裝設計才是全美第一，除此之外，羅德島設計學院，紐約時裝學院、薩凡納藝術與設計學院等的服裝設計專業也絕對能完勝大多數美國綜合性大學。
其次，服裝設計專業，即Apparel Design，屬於藝術領域，申請中大多數學校對學生的GRE沒有最低要求，GPA的要求也多為3.0，對於國際學生來說，托福成績的要求大致在70-80分之間。
服藝術類專業一般還是比較注重的學生的Portfolio的，也就是個人作品。因為其實這才是學生學術成績的最有力的證明，學校其實只是提供給學生一個更為專業的環境，讓其去充實自己、開闊眼界、從而更進一步的豐富自己的作品以及藝術修養。
最後，美國服裝設計專業留學院校推薦
藝術類院校：
1.羅德島設計學院
2.帕森斯設計學院
3.紐約時裝學院
4.薩凡納藝術與設計學院 綜合性大學： Cornell University (NY) Universityof Wisconsin-Madison University of California-Davis University ofFlorida
以上就是關於美國服裝設計專業留學的介紹，美行思遠國際藝術教育，專業專注藝術留學及作品集培訓服務，隨時隨地為您的藝術留學申請答疑解難！

本文版權屬於美行思遠（www.mxsyzen.com），轉載請註明出處。

❻ 想考東華大學服裝設計，有什麼特別的要求嗎要選什麼科呢

服裝設計與工程專業
Fashion Design & Engineering
培養目標
服裝設計與工程專業培養從事服裝成衣款式設計、服裝樣板與工藝技術、服裝數字化技術應用、服裝材料與功能防護服裝開發等領域的高級工程技術與成衣設計人才；以及從事服裝產業經濟、服裝市場營銷、商檢和貿易、品牌管理與運作等領域的高級服裝經營與管理人才。
主要課程
成衣工藝學、女裝結構設計、男裝與童裝結構設計、立體裁剪、服裝款式設計、工業紙型設計、服裝材料學、服裝人體工程學，服裝生產管理、服裝市場營銷、服裝廠設計、服裝市場調查與預測、服裝商品企劃學、國際貿易等。
實踐環節
服裝設計與工程專業強調通過材料性能與結構實驗、款式設計實踐與樣板技術實習、成衣工藝實習等工程技術環節培養學生的實踐技能。擁有功能防護服裝研究中心、服裝人體科學研究中心、服裝CAD/CAM研究中心等研究機構，以及服裝工業生產實驗室、服裝面料檢測實驗室、服裝縫紉工藝實驗室、服裝數字化實驗室等設施。同時充分利用社會資源，加強和政府、行業、企業的多方位合作，在雅戈爾集團、海瀾集團、榮織華集團等建有校外實習和研究基地。
專業特色
服裝設計與工程專業具有工程技術與 藝術設計相互滲透、服裝學與其它工程學科相互交叉的辦學特色，是全國最早建立的高等院校服裝類學科之一，已形成學士、碩士、博士三級人才培養體系。服裝設計與工程學科為國家唯一的高校服裝業重點建設學科和國家級特色學科，是上海市高校重點建設學科，國家教育部"211工程"重點建設學科。
東華大學服裝設計與工程二級學科一直在全國同類學科中排名第一，服裝設計與工程專業在全國同類專業中排名第一。與美國、英國、日本、韓國以及香港等國家及地區的服裝院校有密切合作。
就業去向和就業率
畢業生就業方向為 服裝領域的政府管理部門、國內外品牌企業、高等院校、外資機構等。從事成衣款式與版型設計、服裝數字化技術開發與應用、品牌策劃與商品企劃、零售管理與國際貿易、市場營銷與管理、生產線組織與工藝管理、質量控制與成品檢驗、功能防護服裝研究與開發等工作。
藝術設計專業（服裝藝術設計方向）
Artistic Design(Fashion & Artistic Design）
培養目標
堅持理論教學與設計實踐並重，服裝藝術設計學科與服裝工程學科的交叉，教學與社會、市場結合，培養能從事服裝設計與策劃和服裝研究方向的高級專門人才。本專業注重設計創造能力和動手製作能力的培養，使學生畢業後具有較強的市場設計意識和市場競爭能力。
主要課程
基礎課程：素描、色彩畫、 平面構成、色彩構成、立體構成、基礎 圖案、美術史。
專業課程：服裝畫技法、服裝款式設計、結構設計與成衣工藝、手工印染、服飾色彩、服飾配件設計、服裝社會心理學、服裝史、服裝材料學、服裝CAD、服裝生產與營銷管理和時裝攝影等。其中服裝設計（1-6）系列課程是國家級的精品課程。
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
1. 掌握本專業所必需的繪畫基礎、色彩運用、攝影、時裝畫技法、電腦輔助設計、服裝史、圖案設計等專業基礎技能。
2. 掌握社會心理學、美學、消費心理學、市場營銷學等與本專業相關的人文 與自然學科的理論知識。
3. 具有敏銳的捕捉市場並能運用於設計的能力。
4. 熟練運用本專業的各項專業知識，具有設計女裝、男裝、針織服裝和毛皮服裝的專業設計能力。
5. 掌握與專業設計相關的打板和製作知識。
6. 培養具有獨立的設計理念和創新才能。
7. 具有經營個人設計工作室，參與品牌設計、企劃和品牌管理的能力；能從事服裝設計、設計總監和設計管理等作。
實踐環節
實踐環節課程包括服裝實驗室製作、市場調研、專業實習、設計實習、畢業調研、畢業課題設計（論文）等。服裝實驗室製作主要是完成服裝實物製作，包括男、女裝和立體裁剪，由簡單到復雜。市場調研主要針對服裝市場進行考察，了解市場發展動態和規律。專業實習分短途實習和長途實習，主要了解考察地的服飾文化和風土人情、以及民風、民俗，為服裝設計提供設計靈感來源和積累。設計實習是在服裝或相關公司實習，為今後工作打下服裝設計基礎和工作經驗。畢業調研、畢業課題設計（論文）是畢業階段的主要內容，是四年學習的總結。
專業特色
本專業依託地處上海這一國際化大都市的優勢，堅持理論教學與設計實踐並重，服裝藝術設計學科與服裝工程學科的交叉，教學與社會、市場結合，培養從事服裝設計與策劃和服裝研究方面的高級人才，逐漸形成適應社會需要、重創意、重市場、重實踐的辦學特色。學生經過四年系統的專業學習，能夠掌握服裝設計的基本理論、基本專業知識和和基本專業技能、理解設計的概念和掌握設計方法。本專業強調理論與實踐的緊密結合，使學生通曉從靈感到表現、從繪畫到造型的全過程，將國際時裝的及時信息貫穿於課程中。掌握服裝企業、服裝市場的基本運作知識，以及把握時尚潮流並進行流行預測的基本方法。因此服裝設計專業畢業的學生深受各大服裝品牌公司的歡迎。經過二十多年的努力，本專業已在國內外形成相當的影響力，與國外十幾所服裝設計院校建立了交流關系，十幾家國內外著名的服裝企業成為我們的實踐基地或提供實物贊助。
就業去向和就業率
學生畢業後主要任職於服裝品牌公司、服裝設計公司、服裝院校、制服公司、服裝外貿公司、服裝形象設計公司、服銷公司、時尚媒體（雜志、報社、電視台）及與時裝相關的公司和廠家，從事包括服裝設計、服裝設計教育、形象設計、時尚編輯、時裝管理及銷售等工作。本專業就業率一直保持100%。基本上在國內著名服裝品牌企業從事設計和服裝品牌管理工作。

藝術設計專業（環境藝術設計方向）
Artistic Design (Environmental Artistic Design)
培養目標
本專業學科以理論教學與設計實踐並重，藝術學科與工程技術滲透，教學與社會及市場相結合為培養模式。通過學習環境藝術設計的基礎理論和設計方法，使學生掌握如何通過設計協調好美與科技、空間與構造、工藝與材料、自然生態與人文社會科學等方面的關系，培養學生創造思維能力和設計表現能力，理論與實際並重，具有較高藝術設計修養，能從事各類建築室內外環境、景觀設計、規劃等方面的高級設計與管理人才。
主要課程
繪畫基礎、構成基礎、表現技法、電腦輔肋設計、工程制圖、環藝模型、建築設計、室內設計、景觀設計、環境設施設計、造園設計、室內陳設設計、城市設計與規劃等。
實踐環節
寫生實踐、專業考察、設計實習、畢業設計。注重社會實踐、培養學生分析問題解決問題的能力。尋求與社會市場同步、與時俱進的發展模式。
專業特色
環境藝術設計是一門新興的邊緣學科。它是時間與空間藝術的綜合。設計的對象涉及自然形態與人文社會環境各領域。是一個與人們生活、工作、居住環境有著密切關系的專業。本專業學科主要以美術學、設計藝術學，建築學為支撐，與相關多學科交叉，建立理論與設計實踐並重，藝術學科與工程技術滲透，教學與市場相融，以學生成才為中心的辦學模式。努力培養具有國際文化視野，符合新經濟、新思維、新空間發展要求的環境藝術設計與管理的專業人才。同時逐步將專業建設向室內設計和景觀設計兩個方向拓展。
就業去向和就業率
本專業畢業生社會需求量大、就業前景廣闊。本專業自開辦以來，畢業生的創造性思維能力，環境藝術設計專業理論和設計能力，受到了社會的好評，就業率連續多年達98%。畢業生主要在各大設計院所、大專院校、建築裝飾工程公司、房地產公司和展覽公司等單位，在專業上擔任重要崗位，從事設計、教學、研究和管理工作。也有許多學生自主創業，建立了自己的專業公司。

藝術設計專業（工業設計方向）
Artistic Design (Instrial Design)
培養目標
通過課堂學習與社會實踐相結合的工業設計教學平台，培養學生系統地掌握現代設計理論知識，熟練地運用專業設計的方法和技能，同時具備創新、審美、表現以及企劃能力，使畢業生具有多領域就業和繼續發展的可能性；不僅在工業設計領域，也可以在傳媒、時尚、環境和工藝美術等多種行業從事產品設計、研發或設計管理的復合型人才。
主要課程
設計基礎課程：繪畫、中外藝術史、圖學、工學基礎、計算機輔助設計、 表現技法系列課程等；
基礎設計課程：基礎設計系列課程、人機工程學；
專業方向課程：產品設計系列課程、環境設施設計、時尚設計系列課程、市場與消費心理，設計實習、畢業設計等；
跨學科交叉課程：視覺設計系列課程、 環境藝術設計系列課程。
實踐環節
微機上機、市場和社會調研、專業考察及民俗采風、企業實習、設計製作、畢業實習等。
專業特色
本專業憑借東華大學獨有的學科背景，共享校內外資源，將專業重點定位於時尚產品設計。專業課程分方向設置：產品設計課程內容涉及信息產品、家用電器、交通工具、環境設施以及家居與傢具等；時尚產品設計課程內容包括首飾、鞋帽、箱包及水晶造型、眼鏡等流行性產品設計。部分課程採取中外或校企合作教學：產品設計課程與國外院校進行共同教學，首飾設計課程與伊泰蓮娜企業共建，利用校內外實驗基地進行合作教學，水晶造型設計課程與施華洛世奇聯合教學；部分工學課程由知名企業工程師承擔。另外，課程內容與服飾、視覺傳達、環境藝術以及材料、工程等分學科及相關學科形成交叉。
就業去向和就業率
畢業生就業去向主要在中外大型企業、設計公司以及國內院校，部分學生自主創業。具體從業內容一般為企業或公司設計師、設計管理、市場開發等，部分學生也會在其他相關行業就業或者選擇留學、報考研究生等。歷屆畢業生就業率均在98％以上。
職業前景
伴隨著國家經濟的高速發展，產業不斷升級，大眾生活水平日益提高，工業設計已成為當今社會不可或缺的重要角色；國家制定的以創新為核心的十一五規劃，更標志著以創意為中心的工業設計專業有著前所未有的廣闊前景。工業設計作為綜合性學科性質，加之國家對本科通才教育的定位，決定了本專業跨知識平台的復合化的培養過程，讓畢業生具有在多領域選擇從業的可能性。以往畢業生多在大、中、小型中資、外資及合資企業從事設計、研發或市場企劃工作，跨專業就業的情況也為多見，除產品設計公司外，還就業於環境、視覺、廣告、動漫或會展等專業的設計公司。也有部分學生通過繼續升學然後進入教學單位。

藝術設計專業（紡織品藝術設計方向）
Artistic Design(Textile & Artistic Design)
培養目標
注重系統知識與具體實踐的有機統一，重視傳統與時尚的緊密結合，在汲取本專業豐富的文化和歷史資料的基礎上，融合國際紡織品流行趨勢，提升並強化本專業的獨特設計理念和多元創新表達方式。培養涉及服裝服飾、人居陳設、公共使用及展示空間等紡織品藝術設計的高級專門人才。
主要課程
基礎造型、中外經典紋樣、染織紋樣史、專業技法與工藝、電腦技術與應用、印花面料設計、織花與提花面料設計、服裝與面料專題設計、編織藝術與壁飾設計、室內紡織品專題設計、紡織品前沿課程等。
實踐環節
本專業設立印染、手繪、電腦數碼噴墨印花等實驗室，可結合「專業技法與工藝」的課程實踐輔助學習。同時還開設有專業寫生、專業考察、面料流行趨勢調研、市場調研及設計實習、畢業調研等實踐課程，並與社會相關領域的工廠企業、公司、機構建立教學實踐的協作關系。
專業特色
本專業強調系統知識與具體實踐的有機統一，重視傳統與時尚的緊密結合。注重培養學生的專業藝術素質和實際應用能力。
就業去向和就業率
紡織品研究機構、家紡設計公司、服裝面料設計公司、設計教育行業、紡織時尚工作室等，從事紡織品生產的藝術設計和相關的研究及管理工作。畢業生的就業率為100%。

藝術設計專業（綜合藝術方向）
Artistic Design(Applied Art)
培養目標
培養擁有獨特的創新理念和多元化的藝術表現力，掌握藝術品設計與製作，藝術博覽與策劃，藝術專業教育與藝術教學管理等諸多方面專業知識的學生，本專業強調藝術創新能力的培養，使畢業生成為具備較強的工作適應性和社會競爭力的復合型人才。
主要課程
設計素描、中西繪畫藝術、壁畫設計、平面構成、色彩構成、立體構成、雕塑、書法、中外美術史、材料與肌理、現代綜合繪畫、陶藝、金屬藝術品設計、裝飾設計、藝術博覽與市場、藝術作品鑒賞、數碼藝術、專業寫生等。
實踐環節
本專業主要實踐環節包括微機上機、市場和社會調查、專業考察、畢業實習等。
專業特色
本專業培養學生具有寬廣的學術視野和掌握動態的活性思維能力，具有扎實的綜合藝術理論素養和綜合藝術創作技能。從過去的專職型人才的培養轉變為創業型，復合型人才的培養，從被動的接受型綜合藝術專業人才轉變為主動的出擊型綜合藝術專業人才的培養。
就業去向
畢業生就業去向主要在媒體傳播行業、美術館、文化事業單位等；藝術博覽會的策劃與管理、藝術設計公司、畫廊等；具體內容一般為藝術品的創作、工藝品擺件的製作、藝術雕塑等；高等院校、中等藝術專業學校的藝術教學與管理工作；獨立藝術策劃人、綜合藝術經紀人。現代許多新的高檔樓宇酒店的布置都有藝術經費的預算，從未來看，這是一個很大的市場，為畢業提供了一個廣闊的就業機遇。

如果你是藝術生的話，不可以報考服裝設計與工程的。有人說，這個和服裝設計沒什麼關系，就是工科。

❼ 清華美院的服裝設計好還是東華大學的好

當然是東華的好了，東華前身是中國紡織大學，設有專門的服裝藝術設計學院的。服裝設計專業國內數一數二的。如果要選北京的學校，服裝設計肯定推薦北京服裝學院。清華美院的服裝設計只是一個設計類專業而已。

你看一下資料，人家是專門搞這個的。
東華大學服裝藝術設計學院於1984年招收服裝專業本科生，是全國最早建立服裝類學科的高等院校之一。目前已形成學士、碩士、博士三級人才培養體系。學院由服裝設計與工程系、服裝藝術設計系、視覺傳達藝術設計系、環境藝術設計系、工業造型設計系、表演系、藝術設計理論部、藝術設計基礎部和實驗總室組成。開設服裝設計與工程、藝術設計、表演三大學科，包括：服裝設計與工程、服裝藝術設計、紡織品藝術設計、動畫、數字媒體藝術、會展藝術與技術、環境藝術設計、工業設計、服裝表演與設計、表演（影視、話劇）、綜合藝術等十個本科專業方向。目前，在校本科生近2500人，碩士生近500人，博士生50餘人。
1995年，服裝設計與工程學科成為上海市重點學科； 2002年和2007年，服裝設計與工程學科連續兩次被評為國內唯一的服裝類國家級重點學科；2005年，學院成為全國藝術碩士點首批30個試點單位之一；2007年，藝術設計學科被評為上海市重點學科。
建院以來，學院經過幾代人的努力，逐漸形成了獨特的辦學特色：
一 注重藝術設計人才「創造力」的培養，堅持設計教育的國際化
多年來學院一直走「國際化」的教學路線，學習和引進國際先進辦學理念與方法，利用多種形式開展國際合作與交流，促進學院教學水平的提升，實現國際化人才培養是學院發展的戰略目標。學院先後與香港理工大學、日本文化服裝學院、義大利歐洲設計學院、美國紐約時裝學院、英國倫敦時裝學院、英國曼徹斯特城市大學、德國漢堡傳媒學院、韓國建國大學、荷蘭鹿特丹德庫寧藝術學院、韓國啟明大學、澳大利亞新南威爾士大學、 韓國淑明女子大學、美國愛荷華州立大學 等13所著名院校建立了密切的國際合作關系，在本科生碩士生培養方面進行實質性合作，為培養具有國際視野的優秀本土人才，走出了具有東華特色的國際合作之路。
學院1995年作為中國大陸唯一的服裝院校代表，參加國際服裝技術學院基金會（International Foundation of Fashion Technology institutes），並擔任常務理事單位。在這個國際教育的大平台中，充分利用國際教育資源，開展中外課程合作，學習國際先進教學理念和方法，提高教育質量，並且實行了中外合作課程教學的教改新模式，請國外的教授、設計師前來學院舉辦講座，參與本科生課程教學。目前學院聘請的國際顧問教授包括有法國著名設計師伊曼紐爾—恩格羅（Emanuel Ungaro）、丹尼爾—崔部亞（Daniel Tribouillard）、索尼亞—里基爾（Sonia Rykiel）、奧里維埃—拉比杜斯（Oliver Lapis）、義大利著名設計師詹弗蘭科—費雷（Gianfranco Ferre）（已故）、米索尼（Missoni）義大利等等。這些國際服裝設計界的著名的創意大師們給「創造力」教學帶來了國際化的思維和全新的設計理念，不僅讓學生們大聲叫好，也讓學院的教師們受益匪淺。
二 注重藝術設計人才實踐能力培養、堅持設計教育的社會化
學院多年來堅持設計教育的社會化，利用「產學研」緊密結合和專兼職教師隊伍，加強社會實踐能力和市場開拓能力培養，培養學生具備嫻熟技藝和市場開拓能力。
學院努力構建培養實踐型人才的大平台，連續十三年承辦上海國際服裝文化節國際服裝論壇，連續五年主辦「長寧．東華時尚周」，為學生搭建與國際、國內服裝藝術院校師生學習和交流的平台，是學生第二課堂教學的重要環節。13年來，共主辦了40多場專業展覽，70餘場時裝發布，近30次全國性專業比賽，300餘場國際性講座。
學院積極倡導開放辦學，努力拓展校企之間、校際之間、高校與科研單位、高校與政府部門之間的聯系與合作。目前已經與服裝業「雙百強」前十名中的雅戈爾集團、榮織華集團、報喜鳥集團、海瀾集團、波司登集團等均簽訂合作協議，建立了教學實習基地。同時，在校內合作建立了多個教學科研實踐基地包括：
敦煌吐魯番學會染織服飾專業委員會
上海紡織服飾博物館
韓國古代服飾研究中心
中韓服飾交流研究中心
敦煌服飾研究中心
東華—施華洛世奇創意設計中心
服裝研究中心
服飾設計信息交流中心
功能防護服裝研究中心
服裝人體工學研究所
服裝CAD研究中心
環境藝術研究中心
國際視覺藝術創意研究中心
東華大學—伊泰蓮娜裝飾造型研究中心
東華大學---雅戈爾男裝研究中心
學院聘請的兼職教授包括有李如成先生（雅戈爾集團總裁）、高德康先生（（波士登集團總裁）、鄭永剛先生（（杉杉集團總裁）、吳志澤先生（（報喜鳥集團總裁）陳經緯先生（（中國經緯集團總裁）、德國漢堡傳媒學院院長單凡教授、韓國建國大學柳浩昌教授等等。
這種開放型的人才培養也得到了社會的廣泛認可，用人單位給予了積極的反饋，近幾年來，學院獲得社會捐助的設備、藏品、資金近2000萬元。這種狀況促進了東華大學實踐型藝術設計人才的培養。
與此同時，學院的多數教師在完成教學工作的同時，或參與校內外企業科研項目合作，在服裝企業兼職，或創立自己的服裝品牌。教師豐富的時間經驗為課堂理論教學帶來了詳實的案例，同時也為學生的課外實習提供了校外基地，教與學進入了相互促進的良性循環。
三 注重學科建設、堅持設計教育的學術化
東華大學正在向研究型大學的建設目標奮斗。長期以來藝術設計學科面臨著科研水平難以提高、科研與教學難以結合的問題。近年來學院圍繞藝術設計的各個學科方向，加強藝術設計學科建設，並以此促進科研能力的不斷提升。
在近幾年的學科建設中，藝術設計學科取得了可喜的成果，目前省部級以上在研項目有：科技部863項目「服裝企業CAD/PDM/ERP集成與電子商務」
歐盟合作項目「EURAS-IA-TEX歐亞服裝數字化技術的研究」
上海市科委重大項目「上海服裝設計及其加工公共服務平台建設」
教育部中央專項資助項目「服裝服飾博物館建設」
國家藝術科學委員會十·五規劃項目「上海近現代服飾歷史研究」
國家社會基金項目「古絲綢之路服飾藝術研究」
教育部新世紀優秀人才支持計劃項目「藝術設計歷史與美學研究」
教育部科研基金「上海近現代服飾史研究」
上海市社科基金「2010上海世博會服飾形象及相關國際慣例研究」等等。
出版的重要論著有：十一五國家重點出版計劃《敦煌絲綢藝術全集（英藏卷）》、十五國家重點出版計劃《中國絲綢通史》、以及《近代中國女裝實錄》、《近代中國童裝實錄》、《絲綢之路美術考古概論》《大漠聯珠——環塔克拉瑪干絲綢之路服飾文化考察報告》、《中國染織服飾史文獻導讀》、《歷代帝王冕服研究》《環境藝術系統設計》。
面對未來，學院將緊跟社會發展和行業需求，堅持教育思想、觀念、方法和內容不斷改革與創新。加強與國際著名藝術院校的交流與合作，構築多層面、多途徑國際合作教育模式。面向服裝產業和藝術設計領域，以培養具有國際視野、創新意識、扎實專業理論基礎和實踐能力的高質量人才為目標，增強特色、加強交叉、全面發展。努力建成國內領先、國際知名的特色學院。

❽ 20世紀歐洲服飾

20世紀，藝術以前所未有的速度和廣闊幅度發展變幻著，服裝的創造也隨著這一潮流爭奇斗妍，展現出無窮無盡的風姿和魅力，特別人文主義哲學的空前發展，使美的觀念與人的健康強健的體態統一起來，形成一系列現代的健美觀念。因此，能夠呈現人們自然體形和適合運動的輕捷簡素的便裝和運動服，就廣泛地為人們所喜愛。 對於20世紀歐洲的服裝發展，我們可以看到一副多姿多彩、變幻無窮的畫面。服裝與社會生活的聯系比以往任何時代都更為密切。20世紀社會生活內容及其生活方式的變化，生產和科學技術的飛躍發展，社會科學的進步，以及藝術本身的變化等等都對服裝產生了重大的影響，它所形成的服裝格局自然是紛繁復雜的
查爾斯.夫菜戴里克.沃斯(CHARLES FREDERICK WORTH,1825--1895)
巴黎高級時裝業的創始人,1825年出生與英國.1858年,他留在.德.拉.派大街創建了自己的時裝店.他把新設計的衣服讓工作室的漂亮姑娘穿起來想顧客展示推銷,開創了服裝表演(作平發展形式)和時裝模特兒(新的職業)的先河;他還創立了自己選購衣料,自己設計,在自己的工作室里製作,僱傭專屬自己的時裝模特兒每年向特定的顧客舉辦作品發表會等一系列獨特的經營方式,從而形成了現在巴黎高級時裝業的原型.他還是第一個想美國和英國的成衣廠商出售設計的設計師,他的成就引來許多設計師的效仿.巴黎逐漸形成高級時裝行業,確立"世界時裝發源地"和"世界流行中心"的國際地位
簡奴.朗萬(JEANNE LANVIN 1867--1946)
巴黎高級時裝設計師,生於法國.其浪漫而優雅的服裝設計風格吸引了不少顧客,特別是一繪畫為題材的"繪畫女裝"和從中世紀教學的彩色玻璃畫獲得靈感的"朗萬藍"十分有名.20年代,他推出高格調的管狀女裝.30年代的代表作有也用的"睡衣式女裝","披肩式女裝",茲瓦布式的群褲.1926年開設男裝部門,打開了高級時裝店經營男裝的先河
嘎布里埃爾.夏奈爾(GABRIELLE CHANEL 1883--1971)
巴黎高級時裝設計師,出生於法國,他是20世紀最具影響力的設計師.1910年,她在巴黎的坎朋街開設了一個小小的帽子店,並別出心裁地以當時用來做帽子的針織物來做衣服.第一次世界大戰後,她敏感地抓住社會的變化,設計管子狀女裝,領導了20年代的流行.著名的"夏奈爾樣式"就創始於20年代.二次世界大戰前,夏奈爾的事業達到頂峰.
克里斯羌.迪奧爾(CHRISTIAN DIOR,1905-1957)
巴黎高級時裝設計師,生於法國.1938年,二次大戰中參戰,退伍後又進魯希安魯倫店工作.1946年末,創建"迪奧爾高級時裝店".1947年2月,在首次作品發表會上推出"花冠形":帶圓味的流暢的肩線.束細的腰身,這種極富傳統女性味的優雅作品使迪奧爾一舉成名.巴黎的高級時裝業再次走向輝煌,迪奧爾領導了後來10年間的流行,幾乎每個季節都推出新的造型.在短短十年間,迪奧爾用他超人的天才和精美的傑作贏得了世界女性的芳心,被譽為"流行之神","時裝之王","時裝界的獨裁者"
皮卡.卡丹(PIERRE CARDIN,1922--)
巴黎高級時裝設計師,生於義大利的威尼斯.1946年進迪奧爾店,參與了"新樣式"的設計和製作.1949年末到60年代初,他已成為高級時裝界前衛派設計師的領導者之一.他推出的"宇宙服風格",表現蘇美兩霸的太空競爭和人類太空時代的到來.他曾於1977年春夏季,1979年春夏季和1982年秋冬季三次榮獲"金頂針獎".而且在經營方面也表現出非凡的才華.他也是冷戰時期最早邁進社會主義國家大門的西方設計師.1979年他第一個跨進剛剛對外開放的中國的大門.目前,有120多個過和地區19萬人為"卡丹"牌生產著近230種產品.半個世紀以來,他創造了一個龐大的"卡丹帝國".1992年12月2日,他被接納為法蘭西學院藝術院士
伊夫.聖.洛朗(YVES SAINT LAURENT,1936)
巴黎高級時裝設計師,出生於啊爾及利亞.1954年,聖.洛朗參加國際羊毛局舉辦的設計大獎賽,以一套黑色雞尾酒會服榮獲女裝一等獎,以此為契機進入迪奧爾店的主任設計師.60年代的後半期,聖.洛朗使自己的高級時裝和高級成衣遍及全世界,1971年春他推出沙漏形的40年代風格,掀起一陣回歸潮,1974年秋他發表哥薩克風格,引起民族風格服裝的流行.知道現在,他仍是巴黎時裝界舉足輕重的一位設計師
森英惠(HANAE MORI 1926--)
巴黎高級時裝設計師,生於日本島.1951年在東京新宿創建工作室,50年代曾先後為600餘部電影設計過服裝,1963年在日本創建高級成衣公司,1977年在巴黎的蒙泰紐大街創建高級時裝店,同年加入巴黎高級時裝店協會,也是巴黎高級時裝店協會這個象牙塔中第一位東方女性.她推出得意之作蝴蝶圖案的優雅女裝,給巴黎帶來了東方式的奇異時尚.1984年榮獲法國政府頒發的"藝術文化騎士級勛章".
三宅一生(LSSEY MIYAKE 1938--)
日本高級成衣設計師,生於日本廣島.1970年創建"三宅設計事物所".在設計上他致力於把東方的文化,東方的服飾觀念與西方的經驗結合起來,他著意研究自己的民族文化遺產--和服.三宅的設計是從材料開始的,他常常自己動手去紡織,織布,雞毛,紙,橡膠,塑料等所有可用來織成衣料的東西他都要去嘗試,去探尋各種可能性
亞歷山大·麥克奎恩 Alexander MacQueen
·1969年生於英國。
·1991年進入聖·馬丁藝術設計學院。獲藝術系碩士學位。
·1993年起相繼在英國、 *** 、義大利等國的服裝公司工作。
1969年生於英國的MacQueen,說起話來帶濃厚的倫敦口音。雖然他是少年得志,並成為上等人樂用的設計師,但他卻是來自中下平民階層,並以此為榮。他的反叛個性也表現於不屑中產階級的矯情造作,所以他的衣衫,總是在尊貴中隱現墮落氣質。
星路歷程：
·1992年，自創品牌。
·1993年，在倫敦成立自己的設計工作室。
·在倫敦的一次時裝展中被《Vogue》的著名時裝記者IsabellaBlow采訪報導，使他從此走上國際舞台。
·1996年，為法國著名的「紀梵希」(Givenchy)設計室設計成衣系列。
·1997年，取代約翰·加里亞諾擔任Givenchy這法國頂尖品牌的首席設計師。
·1998年，他設計的「紀梵希』99春/秋時裝展」在巴黎時裝周上獲得一致好評。
·他在1998年裡為影片《泰坦尼克號》的女主角扮演者萊溫斯莉設計了她出席奧斯卡頒獎晚會的晚裝。
·近日，他在法國巴黎舉行了一場別開生面的時裝展示會，以大膽的戲劇性的設想震動了世界服裝設計界。展示會上出現的景象像是打開了潘多拉魔盒，各種動物圖案、裁剪講究的和服、全息技術製造的絲綢表演等，讓人耳目一新。展示會上還展示了各種華麗的服飾，如帶有金色絲綢翻領的黑色條紋女裝和用鸛毛製作的淡黃色絲綢長袍等。
連續兩次獲得英國時尚獎（BritishFashionAwards）最佳設計師獎
-------------------------------------------------- ------------------------------
--
充滿搖滾與頹廢氣質的設計師: 安娜·蘇 Anna Sui
·1955年生於底特律，還在小小年紀時，她已經將夢想設定在時裝設計上。
·70年代到紐約的帕森斯設計學院深造。
·畢業兩年之後做過一些運動服裝設計和為同事---時裝攝影師斯蒂文.梅瑟爾（Steven Meisel）作自由撰稿人。
·在著名的《時代》雜志長篇累牘地刊載她的文章之後，她決心要心隨人願地將其全部精力投入自已的設計中去。
擁有中國與美國血統、身為第三代華裔移民的安娜·蘇最擅長於從大雜燴般的藝術形態中尋找靈感：斯堪的那維亞的裝飾品、布魯姆伯瑞部落裝和高中預科生的校服都成為她靈感的源泉。她所有的設計均有明顯的共性：搖滾樂派的古怪與頹廢氣質。這使她成為模特與音樂家的最愛。
星路歷程：
·畢業後，蘇決心要心隨人願地將其全部精力投入自已的設計中去後，在私人的寓所里購置了一台縫紉機，從此開始獨闖天下。
·80年代，蘇古怪的、充滿了古老情致的風格並不被華而不實與品牌崇拜的潮流所接納。
·90年代初期，她設計的洋娃娃式的套裝正好與萌芽期的吉拉吉運動（grunge movement）相合拍。
·1991年，她終於舉辦了第一個時裝發布會。
·1992年，在紐約SoHo地區的113條格林街道開了自己的時裝用品商店。商店反映出清楚的口味：組合跳蚤市場傢具和異想天開的玩具娃娃擺在紫色牆和紅夾層的房間里。
·1993年，她的小時裝店頓時門庭若市，吸引了許多模特與年輕的時尚一族。從那時起，蘇繼續採用她的專利---那種不辨紀元與流派的折衷主義。
·1996年，秋冬時裝發布會上，她的一款設計靈感來自於大導演肯.羅賽爾（Ken Russell）1920年的一部片子，天鵝絨、斜紋軟呢的搭配，點綴亮金屬片，羽毛帽子和珠串手袋。
·1997年，安娜展示了她服裝以外的其他產品：在威尼斯、義大利、巴林生產的鞋、天鵝絨，絲綢，專利皮革，蛇和蜥蜴皮，及小山羊皮包。
·這一年，蘇啟動了她的芳香美容生產線。簽署了批准德國的公司經營Wella的協議。Wella與 *** 化妝品製造者阿爾比恩一起分享安娜的「美麗」生意，並舉行了顏色化妝品和皮膚護理許可證協議簽定。在協議下，WellaSui香水製造商和銷售將其產品介紹給 *** 。
·1999年，秋冬時裝發布會上，回顧了1965年鄉村民謠的風潮。模特們後背背著吉它，身穿印有黑白交織的格子或鏈環圖案的衣服、阿富汗編結衫和Marimekko風格的套裝
-------------------------------------------------- ------------------------------
--
成功演繹童話色彩的設計師: 本哈德·威荷姆 Bernhard Willhelm
1972年,出生於德國。
1993年,到University of Tier修讀時裝設計課程。
1994年,轉到Antwerp』s Royal Academy修讀Fine Art，與Antwerp Six（比利時六子）是師兄妹。
如果說二十世紀的時裝界是 *** 、倫敦及巴黎設計師領風騷的年代，到了21世紀，比利時分子亦加入分一杯羹。繼比利時六子相繼闖出名堂後，同樣來自比利時的本哈德·威荷姆，亦憑著充滿鄉村及童真味道的設計而漸見成績。
·在學校期間曾是Alexander McQueen及Vivienne Westwood等多位著名大師的助手。
·1999年,發表首個時裝系列，名為「Bernhard Willhelm」，推出後獲得一致好評。
·2000年，推出名為「PlanetenwesenII 20th Century Girl」的秋冬系列，這也是他第三度發表的個人作品。
·2001年,其春夏系列已面世，除女裝外，還首次發表男裝系列，繼續以花草樹木作主題，繼續演繹童話色彩。
在數年來的時裝生涯中獲獎無數
1996年,獲由《Belgian Fashion Magazine》舉辦的「Knack-Weekend」獎項
1998年,獲Flemish Fashion Institute榮譽獎等
-------------------------------------------------- ------------------------------
--
卡文·克萊 Calvin Klein
·1942年，出生於美國紐約。
·1959年-1962年，就讀於著名的美國紐約時裝學院(F.I.T)。
·1962年-1964年，擔任丹·米爾斯坦(Dan Millstein)助理設計師。
·1964年-1968年，為自由設計師。
卡文克萊是一個全方位的設計師，不論是正牌、副牌或任何一個產品路線，他都有完整的企劃想法。現在，他旗下一共有三個主要的服裝路線，而配件則依服裝表現來搭配設計。現年56歲的他在紐約時尚界的一言一行都被媒體注視著，有「紐約第七大道的王子」的封號。
星路歷程：
·1968年，與人合作創辦Calvin Klein「卡文克萊」公司。
·1991年，公司進行重組。
·90年代，出色的一則廣告：魯克·雪德絲在牛仔褲下不穿底褲極盡性感地說：「我跟我的卡文之間什麼也沒有。」這則廣告雖然引來女權運動者的注意，被指稱有鼓勵以暴力虐待婦女的嫌疑，但仍不敵這款牛仔褲銷售的直線上升。當Calvin Klein打響這成功的第一炮之後，他的事業扶搖直上，連續四度獲得服裝獎項的肯定寇蒂獎，旗下的副牌及相關產品，更是一個接一個推出，也難怪會有人以四處林立的麥當勞，來形容隨處可見Calvin Klein的瘋狂情況。
1997年，Calvin Klein將它在服飾領域取得的與輝煌續寫進了手錶製造業。在著名的Swatch集團合作下，CK WATCH CoLtd宣告成立；由此，年輕、時尚而極具個性色彩的CK表得以問世。
曾經連續四度獲得知名的服裝獎項。