女裝波頓外套

『壹』 有沒有適合身高165人穿的品牌衣服

貌似165的yy每個品牌都有吧?

『貳』 牛仔夾克（外套）是不是比普通外套要短啊急啊！！

你好，配寬松的雪花黑白磨的仔褲，或者大垮的泛舊、偏枯黃迷彩褲，效果應該出來了，我的回答希望幫到你了。

『叄』 所在地山東臨沂，請問各位老鄉知道哪家商場現在還有「波頓BOTON」的品牌專櫃嗎萬謝！

臨沂的都撤櫃了…我也在找，是沒有了，現在濟南的不知道在哪裡有，你現在知道不？

『肆』 約翰尼德普，好像演過一個穿女裝的電影，求名字！有可能時候短片，我也不知道，反正就是穿女裝的一個

艾德·伍德EdWood(1994)

導演:蒂姆·波頓

編劇:斯科特·亞歷山大/拉里·卡拉斯澤斯基

主演:約翰尼·德普/莎拉·傑茜卡·帕克/比爾·默瑞/馬丁·蘭道/帕特麗夏·阿奎特/傑弗瑞·瓊斯/麗莎·瑪麗/BelaLugosi

類型:劇情/喜劇/傳記

製片國家/地區:美國

語言:英語

上映日期:1994-09-23

片長:127分鍾

如圖：

『伍』 波頓 新世界店怎麼樣

昨天在花襲人吃完中午飯，就想陪媽媽買條褲子。市百一店不管是新樓還是舊樓，那布局那裝修就是讓人喜歡不起來，新世界是我比較喜歡去購物的地方，因為地方大，東西多，專櫃一個個很清楚的劃分。一開始在2樓3樓女裝看了下，幾乎沒有我媽媽可以穿的尺碼。後來決定還是給我媽媽買一條牛仔褲一開始在5樓休閑區兜了下，看了幾款媽媽說款式不合適，轉戰到2樓，後又回到5樓，一開始試了一條威鵬的，尺寸還是小了點，兜轉中來到了這家BOTON。因為媽媽胖都不敢看女式的了男式的有尺碼但是樣子難看不適合媽媽穿他家某營業員倒是態度不錯去找了好幾次，原來女式褲子也有我媽媽可以穿的尺寸試下來大小合適，只是因為面料好比較貴點，原價838元現在打對折還要419元。隨便問了下是否還可以便宜點他家專櫃營業員倒是十分領的清，馬上拿出新世界的貴賓卡這樣再打了個9.5折，實際支付398元褲子料子里加了桑蠶絲的，適合天熱穿著屬於料子比較薄但不會皺的那種，媽媽很喜歡

『陸』 誰知道哥特式風格：蒂姆·伯頓

哥特（Gothic）這個特定的字匯最早的意思是西歐的日耳曼部族。哥特式藝術指12世紀至16世紀歐洲出現的以建築為主的藝術，包括雕塑、繪畫和工藝美術。哥特式藝術是一種浪漫型的藝術。
哥特式風格最早是一個建築學的概念。在中世紀的歐洲一種以尖頂大教堂為最顯著特色的建築風格大行其道，這種風格往往利用筆直的立柱、高挑的天頂、多尖的拱門營造出升騰的感覺，而彩色的玻璃和建築空間中大量存在的縱向延伸的線條，則勾勒出迷離而神秘的氛圍。哥特式風格後來被移植到其它藝術門類當中並產生了相當廣泛的影響，尤其是以在文學領域的發展最為著名。哥特式的文學作品善於描寫黑暗、空虛、恐怖、凄厲的場面；古墓、墓地、幽暗的森林是哥特式風格最為主要的場景；虛弱病態而神經質的青年和披著黑色斗篷的吸血鬼是主要人物，這些都成為了哥特式電影的主要象徵符號。
「哥特電影」代表了某種氣味，某種心境，某種美感。這里是指代那些以哥特文化為背景或表達死亡和痛苦等主題的黑色風格的電影，顯然這類電影和哥特文學以及哥特音樂有著密切的聯系。它們總是以一種非常人的視角去透視著我們生活的世界，去剖析和表達著那種陰郁、痛苦和空虛的感情世界。
上個世紀90年代，哥特電影迎來了復興的黃金時期。在這個時期，哥特電影不僅在歐美，更在全世界掀起了一浪接一浪的高潮。1990年，導演蒂姆�6�1伯頓（Tim Burton）和演員約翰尼�6�1德普(Johnny Depp)，聯袂為我們貢獻了一部名為《剪刀手愛德華》的影片。自此，哥特電影復興的大幕在好萊塢被徹底拉開了。作為一部當代里程碑式的哥特電影，《剪刀手愛德華》的意義是怎麼評價也不為過的。這部影片沒有吸血鬼，沒有巫術，也沒有宗教背景，但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷。
天才的蒂姆�6�1伯頓把古老的哥特文化和當下的時代背景天衣無縫的融合在了一起，給哥特題材注入了全新的生命力，從而在根本上拓展了哥特電影的題材范圍。蒂姆�6�1伯頓也藉此逐漸成為當代最偉大的哥特電影大師，他和約翰尼�6�1德普這一對黃金搭檔也配合得天衣無縫。1999年的《斷頭谷》就是二人再次合作的結晶，可以說是哥特電影集大成之作，讓喜愛哥特式電影的觀眾大呼過癮。這一次伯頓開始出人意料的直接以巫術為題材，影片充斥了哥特電影的各種文化符號，為我們描述出18世紀末一曲凄婉、仇怨、令人回味無窮的哥特哀歌。
蒂姆�6�1伯頓電影中的哥特元素:由於《斷頭谷》是蒂姆�6�1伯頓哥特電影的集大成之作，所以在本文中會以此片為例著重分析。
1． 人物形象
在演員形象方面，蒂姆�6�1伯頓自然要選擇哥特式風格的形象，其最典型的特點是——
著裝：哥特時代的服飾,到了公元15世紀的西歐，哥特時代轉入了哥特式後期，這個時代被稱為後哥特時代（Post-Gothic Age）。後哥特時代的法國女裝主要表現為：14世紀末期，胡普蘭衫（Houppelande）。這可以說是西歐的最後一款男女通用式樣的筒形衣服。女裝的胡普蘭衫特點是高位腰身的寬松裙子，帶一些曳襟，袖子寬大可達地面。特點是裝飾豪華，使用白貂皮領子和花樣繁多的邊緣裝飾。尖頂高帽。膚色：蒼白的皮膚。這可能是因為他們需要一種活死人的外表，可能是因為想體現維多利亞時代關於「蒼白的皮膚是貴族的標志」這一審美。發色：黑發、漂白過的極淺的金發、紅發或紫發。為了逼真地表現電影的恐怖氣氛，化妝師力求用上不同的最新化妝效果，並發掘出戲里人物不同尋常的死樣，例如，蒂姆�6�1伯頓要求具有獨特風格的斬首場面，被砍下的頭並不會那樣輕易地落地，還得在斧頭上漂亮地轉三四個圈。
蒂姆�6�1伯頓最令人稱道的自然是同約翰尼�6�1德普的合作，德普無疑是蒂姆�6�1伯頓最心愛的演員，他的形象氣質實在是上帝預備給蒂姆�6�1伯頓的絕佳禮物。捲曲的黑發、蒼白的面容、神經質的表情，約翰尼�6�1德普在片中敏感、神經質，感情脆弱。他所呈現出的怪異的表演風格成為了蒂姆�6�1伯頓所推崇的哥特式風格的核心之一，他利用德普所飾演的一個又一個人物串連起各種各樣新奇詭異的電影元素，並依賴表演所傳達出的強大的戲劇力量將這些迥然不同的影片賦予了濃郁的個人風格。

『柒』 有誰知道Kris Van Assche

Kris Van Assche小檔案
設計師克里斯·萬艾思 (Kris Van Assche) 小檔案：

Kris Van Assche，中文名：克里斯·萬艾思，發音：Kris Van Ash，現任迪奧·桀傲 (Dior Homme) 設計師。克里斯·萬艾思 (Kris Van Assche) 1976年出生於比利時，1998年畢業於安特衛普皇家藝術學院 (Antwerp Royal Academy of Fine Arts) 後，便很幸運的進入當時由艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 所任職設計總監的伊夫聖羅蘭 (YSL) 實習。接下來的六年，Van Assche一直跟隨著Slimane 從YSL 到Dior Homme 擔任他的助理，直到他在2005年成立了自己的品牌。

自從2007年四月接手了Dior Homme 創意總監一職後，各大媒體對Kris Van Assche 的關注就沒有停過。身為Hedi Slimane 的徒弟，又同樣先後成為Dior Homme 的設計師，所有眾人的焦點都是放在Van Assche 的身上，迫不及待的想看看他究竟會替那些坐擁超級窄管褲和纖細剪裁的Dior 男帶來什樣的新風貌。所幸，在今年08春夏的發表會上，他並沒有令眾人失望。Van Assche 試著將許多過去Dior本人為高級定製女裝所創作的經典元素帶入男裝的細節設計里：例如打上九條褶子的長褲，創造出一系列以黑灰白色為基調、線條精簡例落、款式優雅中帶點復古浪漫的服裝。

Kris Van Assche 對Dior品牌的深度了解，以及他在成衣方面的專業技術都是構成他最終被LVMH的總裁Bernard Arnault 所相中的原因。

但是從他首次推出自己的品牌創作開始，即不斷的飽受部份服裝媒體的批評，認為他的風格過於相似 Hedi Slimane。對於這樣的評論，他本人在今年08春夏的服裝秀上則表示：「我已經漸漸習慣了…這已經是我的第六季發表會，他們還是不斷的將我的作品和他做比較，所以我已經不在乎了」。

自從接下了Dior Homme 的工作後，他便重新裝潢Dior的Headquarter總辦公室，把原本深色調牆壁換成明亮的顏色，為的是要讓那些即將和他一起工作的員工們，有一種「重新開始」的感覺。

對Van Assche來說，同時身為Dior Homme 及自己品牌的設計總監，絕對是一件有趣的挑戰：兩者都是極具創意的工作，但是在過程中想必會有許多令人意想不到的差異性。他曾表示，在自己的工作室里，由於沒有太多的資金，大部分的時候都是由他自己一個人完成許多工作，他花許多時間在畫設計圖上並不斷地修改線條輪廓，常常要花很長一段時間才能看到最終的成品。但是在Dior Homme 就完全不同了，工作室里有45位專業的打版和打樣師父，只要他畫出一款褲子，便有人可以提供他七種不同製作的方式。也因此，同樣是在Van Assche的領導下，這兩個品牌呈現出截然不同的風貌。

設計師克里斯·萬艾思 (Kris Van Assche) 設計風格：

「一個成熟的男人，不是太古典，也不是太過於時髦。」他對於自己品牌形象如此的形容。「讓人們看起來更優雅；追求一種充滿詩意與原創真實感的新男性特質。」則是他的品牌精神。

他曾以約翰尼·德普 (Johnny Depp) 和蒂姆·波頓(Tim Burton) 的電影為創作靈感，並於受訪時表示「Finding Neverland」《尋找新樂園》是他最喜愛的電影，「因為每一個成人都應該擁有一點像孩子般的純潔與精神」。

在07春夏的服裝系列裡，可以看到來自80年代電影「美國舞男」的啟發。Kris Van Assche 讓電影中Richard Gere所穿的阿瑪尼 (Armani) 西裝以嶄新的面貌重新呈現在伸展台上，同時，他讓一對對男女模特兒穿著同樣設計的服裝，完美的展露極具現代感的精緻剪裁。在細節的處理上，則可以看到Van Assche的用心。他利用剪裁接片的方式，讓西裝領片因布紋方向的不同，而有紋路的光澤變化。

2008 春夏的服裝秀 Kris Van Assche以「Souvenirs」為主題，透過德國攝影師August Sander 在20年代所拍攝的人物作品為靈感，創作出一系列以黑、白、不同深淺的灰色調和芥茉黃為主的服裝。低調優雅的風格中可以看到許多線條及細節上的變化，即使是點綴用的配件也令人充滿驚喜。其中，寬大五分袖的白襯衫，搭配以鈕扣固定的芥茉黃領結，有著令人眼睛一亮的新輪廓；合身剪裁的深色劍領外套 ─ 仔細一看，就會發現有著左右不同長度的前片下擺。還有迷你高禮帽，則是將設計師的童心表露的一覽無遺。

除了服裝之外， 克里斯·萬艾思 (Kris Van Assche) 也特別為慈善機構(Action Innocence)的義賣活動設計了一款造型可愛的泰迪熊，並且將於2007年11月26日在巴黎Galeries Lafayette 的展覽中同時和其他包括Azzedine Alaia、Bruno Frisoni、Chanel 和Prada 等知名設計師所設計的泰迪熊一同展出。這款取名為Billy 的白色小熊，高55公分，由柔軟的純棉製成，在它無辜的眼神中，裝飾著閃爍的施華洛世奇 (Swarovski) 水晶。

『捌』 有誰買過波頓的滑雪款外套嗎求感受，急求！！！

Burton（波頓） 算是單板滑雪比較有名的牌子了。滑雪外套根據材質的不同分很多檔次。主要以防水和透氣程度來劃分級別。burton一般2000-3000塊左右的滑雪外套透氣和防水會在8000-10000. 滑雪外套的優點是設計時髦，比較輕薄，防風保暖透氣性都極佳。冬季運動或者平時外出均可穿戴。

求採納。

『玖』 中國國產的服飾品牌有那些

1，波司登。

波司登創立於1976年，主要從事自有羽絨服品牌的開發和管理，包括產品的研究、設計、開發、原材料采購、外包生產及市場營銷和銷售。波司登公司集「中國世界名牌產品」、「全國質量獎」和「中國工業大獎」於一身，在中國工業製造中首屈一指，彰顯了名牌戰略，卓越管理和自主創新方面的成績和活力。

集團旗下品牌包括「波司登」、「雪中飛」、「康博」、「冰潔」、「冰飛」、 「上羽」、「波司登男裝」、「Ricci-Club女裝」等。品牌創始人、集團董事局主席高德康先生為全國勞動模範，第十屆、十一屆、第十二屆全國人大代表，優秀中國特色社會主義事業建設者。

2，安踏。

集綜合開發、生產和銷售運動鞋、服、配件為一體的大型體育用品品牌，2017年，安踏體育市值突破千億港元，成為國內運動品牌千億市值企業，在全球范圍內成為第三大運動品牌。

3，李寧。

知名的運動品牌，由「體操王子」李寧先生在1990年創立的體育用品公司，總部位於北京市通州區中關村科技園區，經過二十多年的探索，李寧公司已逐步成為代表中國的、國際領先的運動品牌公司。產品主要包括自有李寧品牌生產的運動及休閑鞋類、服裝、器材和配件產品。

4，雅鹿。

雅鹿1972年創立於江蘇省太倉市。集團活躍在時裝、家用紡織品、童裝、電子商務、服裝製造等幾大領域，目前呈現以雅鹿羽絨服、雅鹿男裝、奧洛威男裝、雅鹿女裝、電子商務等多元化發展。

5，紅豆。

紅豆股份公司的主營業務為服裝、絨線，印染以及公司控股的房地產的開發與銷售。公司的主要服裝產品包括西服、茄克、襯衫、T恤、羊毛衫、領帶等，服裝擁有知名品牌 「紅豆」。

1997年，「紅豆」商標被國家工商局認定為「中國馳名商標」，並已在54個國家和地區完成了商標注冊；紅豆西服、茄克、襯衫、T恤等五大主導產品通過ISO9002質量體系認證；紅豆襯衫、西服、茄克相繼被中國名牌推進委員會推舉為「中國名牌」。2001年1月8日，紅豆實業股份有限公司在上海證交所成功上市。

『拾』 迪奧現任設計師KRIS VAN ASSCHE 的資料

1976年出生於比利時的Kris Van Assche，在1998年畢業於安特衛普皇家藝術學院 (Antwerp Royal Academy of Fine Arts) 後，便很幸運的進入當時由艾迪·斯理曼 (Hedi Slimane) 所任職設計總監的伊夫聖羅蘭 (YSL) 實習。接下來的六年，Van Assche一直跟隨著Slimane 從YSL 到Dior Homme 擔任他的助理，直到他在2005年成立了自己的品牌。

自從2007年四月接手了Dior Homme 創意總監一職後，各大媒體對Kris Van Assche 的關注就沒有停過。身為Hedi Slimane 的徒弟，又同樣先後成為Dior Homme 的設計師，所有眾人的焦點都是放在Van Assche 的身上，迫不及待的想看看他究竟會替那些坐擁超級窄管褲和纖細剪裁的Dior 男帶來什樣的新風貌。所幸，在今年08春夏的發表會上，他並沒有令眾人失望。Van Assche 試著將許多過去Dior本人為高級定製女裝所創作的經典元素帶入男裝的細節設計里：例如打上九條褶子的長褲，創造出一系列以黑灰白色為基調、線條精簡例落、款式優雅中帶點復古浪漫的服裝。

Kris Van Assche 對Dior品牌的深度了解，以及他在成衣方面的專業技術都是構成他最終被LVMH的總裁Bernard Arnault 所相中的原因。

但是從他首次推出自己的品牌創作開始，即不斷的飽受部份服裝媒體的批評，認為他的風格過於相似 Hedi Slimane。對於這樣的評論，他本人在今年08春夏的服裝秀上則表示：「我已經漸漸習慣了…這已經是我的第六季發表會，他們還是不斷的將我的作品和他做比較，所以我已經不在乎了」。

自從接下了Dior Homme 的工作後，他便重新裝潢Dior的Headquarter總辦公室，把原本深色調牆壁換成明亮的顏色，為的是要讓那些即將和他一起工作的員工們，有一種「重新開始」的感覺。

對Van Assche來說，同時身為Dior Homme 及自己品牌的設計總監，絕對是一件有趣的挑戰：兩者都是極具創意的工作，但是在過程中想必會有許多令人意想不到的差異性。他曾表示，在自己的工作室里，由於沒有太多的資金，大部分的時候都是由他自己一個人完成許多工作，他花許多時間在畫設計圖上並不斷地修改線條輪廓，常常要花很長一段時間才能看到最終的成品。但是在Dior Homme 就完全不同了，工作室里有45位專業的打版和打樣師父，只要他畫出一款褲子，便有人可以提供他七種不同製作的方式。也因此，同樣是在Van Assche的領導下，這兩個品牌呈現出截然不同的風貌。

設計師克里斯·萬艾思 (Kris Van Assche) 設計風格：

「一個成熟的男人，不是太古典，也不是太過於時髦。」他對於自己品牌形象如此的形容。「讓人們看起來更優雅；追求一種充滿詩意與原創真實感的新男性特質。」則是他的品牌精神。

他曾以約翰尼·德普 (Johnny Depp) 和蒂姆·波頓(Tim Burton) 的電影為創作靈感，並於受訪時表示「Finding Neverland」《尋找新樂園》是他最喜愛的電影，「因為每一個成人都應該擁有一點像孩子般的純潔與精神」。

在07春夏的服裝系列裡，可以看到來自80年代電影「美國舞男」的啟發。Kris Van Assche 讓電影中Richard Gere所穿的阿瑪尼 (Armani) 西裝以嶄新的面貌重新呈現在伸展台上，同時，他讓一對對男女模特兒穿著同樣設計的服裝，完美的展露極具現代感的精緻剪裁。在細節的處理上，則可以看到Van Assche的用心。他利用剪裁接片的方式，讓西裝領片因布紋方向的不同，而有紋路的光澤變化。

2008 春夏的服裝秀 Kris Van Assche以「Souvenirs」為主題，透過德國攝影師August Sander 在20年代所拍攝的人物作品為靈感，創作出一系列以黑、白、不同深淺的灰色調和芥茉黃為主的服裝。低調優雅的風格中可以看到許多線條及細節上的變化，即使是點綴用的配件也令人充滿驚喜。其中，寬大五分袖的白襯衫，搭配以鈕扣固定的芥茉黃領結，有著令人眼睛一亮的新輪廓；合身剪裁的深色劍領外套 ─ 仔細一看，就會發現有著左右不同長度的前片下擺。還有迷你高禮帽，則是將設計師的童心表露的一覽無遺