2013秋冬女裝設計與開發

『壹』 服裝設計與工程是幹嘛的啊

服裝設計與工程是專業培養具備服裝設計、服裝結構工藝及服裝經營管理理論知識和實踐能力，能在服裝生產和銷售企業、服裝研究單位、服裝行業管理部門及新聞出版機構等從事服裝產品開發、市場營銷、經營管理、服裝理論研究及宣傳評論等職業的高級專門人才。

主要課程：時裝畫、服裝設計、服裝色彩、服裝材料、服裝結構、成衣紙樣與工藝、服裝CAD、服裝專業英語、服裝機械與設備、服裝心理學、服裝采購學、服裝零售學、服裝生產工藝與管理、服裝工業制板、服裝市場營銷、服裝史、服裝工效學。

(1)2013秋冬女裝設計與開發擴展閱讀

服裝設計與工程應具備的能力：

1．掌握服裝學科的基本理論、基本知識；

2．具有較扎實的人文學科和工程技術基礎知識，較高的文化藝術素養和較強的審美能力；

3．掌握服裝款式、結構、工藝設計方法和成衣化生產工藝技術，具有較強的藝工結合特色；

4．具有獨立完成服裝設計構思、效果圖、基礎紙樣和推板及確定加工工藝與成衣製作的基本能力，並能較熟練地運用計算機進行服裝輔助設計；

5．掌握主要服裝材料的結構性能和特點，具有對服裝材料的選擇、鑒別和初步開發的能力；

6．具有服裝生產管理、市場預測和市場營銷的基本能力；

7．熟悉國家和管理部門對服裝行業發展的方針、政策和法規；

8．了解服裝學科和服裝行業的發展動態；

9．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有初步的科學研究和實際工作能力。

『貳』 如何做好服裝的開發設計

一、設計師的知識結構
1、借鑒的本領
原始借鑒又稱模仿，如：虔誠地模仿（敬畏他人）、競爭地模仿（超人一等）、憂慮地模仿（與別人相同而不落伍，過時）、三位一體地模仿：直接模仿（小孩模仿大人，猴子學吸煙）、間接模仿（積累、總結、比較、記憶等）、創造性模仿（取優創新、批叛的繼承）。其實服裝設計就是敢為人先的創造與發明、大膽設計、大膽改造，大膽實用新工藝，新材料、新科技的全過程。
服裝設計的構思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創造，但不是發明，前無古人後無來者的設計是不存在的。因此，設計就必須要借鑒前人。服裝設計更是如此，因為服裝的變遷過程是連續的，不間斷的，每一種服裝都處於人類服裝文化史的變遷途中，都是承前啟後的。要借鑒前人，就必須虛心地學習和研究前人的成就和經驗。就服裝設計來講，首先必須學習的是服裝史，因為要想在設計中准確地把握現在的流行，就必須了解服裝過去的變遷過程，掌握變遷規律。要想在設計中超越前人，就必須先學習前人的歷史經驗和傳統技巧。不僅要學習中國服裝史，而且還要學習西方的服裝史，還要研究世界各地現存的民族服裝。特別是對我們中國人來講，為了在設計上趕超世界先進國家，真正與國際接軌，不僅要了解我們自己的歷史，更要花力氣去了解西方服裝的變遷經過（因為現在國際服裝的流行與西方服裝的變遷一脈相承）。這樣，面對形形色色的國際流行，在吸收和借鑒時，才會有自己的見解和主張，而不是盲目地照搬和抄襲。
另外，借鑒還要注意廣度，除了古今中外的服裝文化外，其他領域也要盡量去涉獵和學習。因為服裝是一種綜合性的文化現象，涉及到社會科學和自然科學的各個領域。設計師的工作內容又是復合型的，既要能把握當時當地的歷史潮流和市場變化，又要對自己和競爭對手的實力了如指掌，還要有能力和實力組織生產，實現自己的設計意圖，為企業帶來利潤。因此，設計師要有廣博的修養和豐富的經歷，要熱愛生活，對一切事物都很感興趣，要有強烈的好奇心。這樣在設計構思時，才能廣開思路，廣泛借鑒。只有「站在巨人的肩膀上」，才能設計出高於前人的作品。這就是借鑒的重要性。
2、 設計的能力
預測→收集信息→策劃→開發計劃→設計與製作→銷售→信息反饋→總結。（往返進行）設計是一種造物的過程，有了好的構思後，接著就是如何來完成和實現這個構思，把設計構思畫在紙上，不能說是設計的完成，那僅僅是設計的開始。服裝設計效果圖是設計構思的視覺性表達手段之一，而這個設計構思能否實現，還有待於運用具體的衣料，通過一定技巧的裁剪、製作工藝來探索其實現的可能性。因此，作為設計師，如果衣料的性能、裁剪方法和製作技術等實際操作技能一無所知的話，其構思肯定是不著邊際的，經常看到許多設計效果圖畫得挺美，但實際上不可能做出來的，或者即使勉強做出來也無法穿用（或因沒有考慮開口而穿不進去，或穿上根本動不了，邁不開步，抬不起胳膊，彎不下腰）。可見，掌握裁、製作的基本技能對於設計師不僅十分必要，而且必不可少。事實上，許多設計的技巧，設計的感覺，不在紙面上，而在實際制板、裁剪和縫制的過程中。服裝上所謂的「線條」和「造型」，也絕不是紙面上的線和形，而是立體上的三維空間中的線和形，這種感覺只有在三維空間的實際訓練中才能提高。無論是巴黎的高級時裝設計師，還是一般成衣企業的設計師，除了用繪畫的形式表達自己的設計意圖外，主要是在立體的衣服造型上來把握設計的。因此，無論是巴黎的高級時裝店協會附屬服裝學校，還是紐約的FIT（紐約時裝工科學院）以及日本的文化服裝學院，在培養設計人才時，制板、裁剪和製作技術都是學員們必修的一門主要課程。
3、深厚的藝術造詣
服裝設計即是一種產品設計，也是一種藝術創作。因此，廣泛的藝術修養對於服裝設計師就顯得至關重要。曾被譽為「時裝之王」的法國高級時裝設計大師克里斯羌·迪奧爾就是具備了建築、繪畫、音樂等多方面知識的一位時裝界的巨匠，他的弟子伊夫·聖·洛朗也是一位藝術才華橫溢的天才，從聖·洛朗的作品中，可以看到他設計靈感來源之廣，可以感受到當代藝術大師們的影響：熱情奔放的西班牙風格，華美多姿的俄羅斯情調，單純豪放的非洲風格，端莊鮮明的中國風格，還有那古典味濃郁的委拉斯凱茲式的婚禮服、色彩明朗的畢加索風格，簡潔明快的蒙德里安冷抽象藝術和波普藝術等，都在其作品中有著獨特的運用和發揮。現在活躍於國際時裝舞台上的設計大師三宅一生、戈爾齊埃、謬葛萊等，也都是一些藝術才華出眾的藝術家。深厚的藝術造詣決定了設計師們無窮的創造力。
4、豐富的市場經驗，如：面、輔料市場：本地區內、外面料與輔料的市場。
資料信息市場：時裝信息、流行趨勢、設計師手稿資料。成衣市場：品牌、批發與零售。服飾市場：首飾、配飾、美容護膚等。生產一線市場：製作、洗水、制衣、整染、印花等。

『叄』 服裝設計與工程就業前景好嗎

服裝設計近幾年在在業界都享有盛譽，時裝周更是吸引著全球愛好時尚人士的眾多目光。法國服裝設計的風格和強項是高定禮服類，英國服裝設計是創意成衣類，美國的服裝號稱為商業大國。每個國家的大學都有很多開設服裝設計專業，服裝設計留學去哪裡好？下面給大家分享服裝設計學校哪個好？

服裝設計學校哪個好？

1.時裝界的哈佛大學——巴黎ESMOD

ESMOD擁有悠久的歷史，對時裝界有卓越的貢獻，在整個行業中聲名顯赫，被稱為「時裝界的哈佛大學」。

ESMOD的內衣設計、男式時裝、女式時裝、童裝、舞台裝、紡織服裝及時裝營銷尤其有名。

ESMOD的教學質量毋庸置疑。教學方法有工作室、理論課、講座及企業實習。課程設置上，第一、二年是時裝設計及製作的接近、入門探索期，這一時期的課程為公共課;第三年是專業期，這一時期學生自己選至6月，為時裝基礎定專業。學生能得到全面的培訓。

2.Versace和Prada的 80% 的員工畢業於此——馬蘭歐尼學院

馬蘭歐尼學院是世界公認的時尚界最高學府，世界公認的最著名的設計學院，時裝教育最高殿堂

馬蘭歐尼服裝設計學院已為時裝界培養了 30000 多名專業設計人才，其中包括有Dolce & Gabbana公司的創始人Domenico Dolce和MOSCHINO的創始人Franco Moschino，華倫天奴前任設計總監、Tod's新任女裝系列創意總監Alessandra Facchinetti女士等。

馬蘭歐尼學院是第一所被義大利教育部認可的專業藝術與設計院校，同時也得到了英國和法國教育部門的認可。

每年馬蘭歐尼時裝學院都會限定各個專業的招生名額。遵循這樣的規定利於學院提前做好教學計劃，為每門課程挑選最優異的教師，最終保證優質的教學質量。

3. Parsons帕森斯設計學院

美國帕森斯設計學院是享譽世界的設計學院，它的服裝設計專業是全美第一名的。

著名校友包括： Anna Sui (安娜蘇)，Mengdi Wu (吳夢迪)，Alexander Wang (王大仁)，Jason Wu (吳季剛)，Yohji Yamamoto (山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的現任首席設計師Reed Krakoff，Gucci 前首席設計師Tom Ford等。

Parsons 時裝設計和社會學(Fashion Design and Society)的MFA課程獨具特色，為學生提供專業學習與跨學科學習的機會，給予學生多樣化的設計概念，發展學生潛能的同時，激勵學生面對現實世界的挑戰，不僅僅要做出色的時裝設計師、企業家和學者，並且要有國際化的視野，成為國際化公民。

服裝設計需要主修課程

1、時裝線條和草圖 Fashion sketching 2、服裝史 History of costume 3、創意設計理論及創意 Creative design theory and elements 4、顏色和設計理論 Color and design theory 5、計算機輔助設計 Computer –aided design 6、計算機花紋繪圖 Computer pattern drafting 7、個人作品開發 Portfolio development 8、立體剪裁 Draping 9、工業縫紉技術 Instrial sewing techniques 10、服裝結構 Garment construction

服裝設計學校哪個好？每個服裝設計院校都有自己的設計風格，選擇服裝設計留學院校應根據自己的設計風格去選擇。英美的藝術院校分布比較多，教學水平和質量也是世界一流的。其次英美的服裝業比較發達，對時尚的敏銳度極高，服裝設計發展前景很好，同學們可以考慮申請英美的服裝設計院校。

『肆』 服裝設計與工程專業就業方向是什麼

科研 研究航空服等高科技的服裝
服貿 服裝公司 服裝進出口公司做服裝貿易
服裝板型師 服裝公司里做打板師
自己開服裝公司
東華大學服裝設計與工程比較難考
歷年來是東華報考人數多考分最高的專業
入校後會加試速寫 素描 基礎差會要求轉專業
要有準備

『伍』 服裝設計師如何自學面料設計和開發

對於很多從事服裝設計行業的人而言，可能無法全面獲取面料設計的完整知識技法，在這種情況下，想要對面料設計進行深入研究，最重要的是要掌握面料改造的方法，以及面料在服裝設計中的應用原則，才能更好的對面料設計進行延伸和創造。下面印無憂先介紹幾種面料改造時常用到的改造方法。

面料改造的方法

1. 針氈、濕氈手法（WOOL FELT）

1）針氈法

使用特製的羊毛氈戳針，因為戳針前端有細小的鉤狀，可以勾住羊毛，經過不斷穿刺的動作，將細絲狀的羊毛氈纖維互相穿引，糾結在一起，使得原本蓬鬆的羊毛能夠成形且扎實。

以上是面料改造的一些方法和運用，如果想要繼續深入的了解面料設計及開發，題主還需要繼續提高相關知識儲備，並且通過大量的實踐獲取相關經驗。在這個過程中，有一個系統的規劃，進行有目的性的改造學習，能夠更好的提高自己的學習效率。

『陸』 服裝設計就業前景怎麼樣

服裝設計近幾年在在業界都享有盛譽，時裝周更是吸引著全球愛好時尚人士的眾多目光。法國服裝設計的風格和強項是高定禮服類，英國服裝設計是創意成衣類，美國的服裝號稱為商業大國。每個國家的大學都有很多開設服裝設計專業，服裝設計留學去哪裡好？下面給大家分享服裝設計學校哪個好？

服裝設計學校哪個好？

1.時裝界的哈佛大學——巴黎ESMOD

ESMOD擁有悠久的歷史，對時裝界有卓越的貢獻，在整個行業中聲名顯赫，被稱為「時裝界的哈佛大學」。

ESMOD的內衣設計、男式時裝、女式時裝、童裝、舞台裝、紡織服裝及時裝營銷尤其有名。

ESMOD的教學質量毋庸置疑。教學方法有工作室、理論課、講座及企業實習。課程設置上，第一、二年是時裝設計及製作的接近、入門探索期，這一時期的課程為公共課;第三年是專業期，這一時期學生自己選至6月，為時裝基礎定專業。學生能得到全面的培訓。

2.Versace和Prada的 80% 的員工畢業於此——馬蘭歐尼學院

馬蘭歐尼學院是世界公認的時尚界最高學府，世界公認的最著名的設計學院，時裝教育最高殿堂

馬蘭歐尼服裝設計學院已為時裝界培養了 30000 多名專業設計人才，其中包括有Dolce & Gabbana公司的創始人Domenico Dolce和MOSCHINO的創始人Franco Moschino，華倫天奴前任設計總監、Tod's新任女裝系列創意總監Alessandra Facchinetti女士等。

馬蘭歐尼學院是第一所被義大利教育部認可的專業藝術與設計院校，同時也得到了英國和法國教育部門的認可。

每年馬蘭歐尼時裝學院都會限定各個專業的招生名額。遵循這樣的規定利於學院提前做好教學計劃，為每門課程挑選最優異的教師，最終保證優質的教學質量。

3. Parsons帕森斯設計學院

美國帕森斯設計學院是享譽世界的設計學院，它的服裝設計專業是全美第一名的。

著名校友包括： Anna Sui (安娜蘇)，Mengdi Wu (吳夢迪)，Alexander Wang (王大仁)，Jason Wu (吳季剛)，Yohji Yamamoto (山本耀司)，Donna Karan，Richard Chai, Narciso Rodriguez, Derek Lam, Doo Ri, Prabal Gurung, Thakoon, Aimee Kestenberg，COACH的現任首席設計師Reed Krakoff，Gucci 前首席設計師Tom Ford等。

Parsons 時裝設計和社會學(Fashion Design and Society)的MFA課程獨具特色，為學生提供專業學習與跨學科學習的機會，給予學生多樣化的設計概念，發展學生潛能的同時，激勵學生面對現實世界的挑戰，不僅僅要做出色的時裝設計師、企業家和學者，並且要有國際化的視野，成為國際化公民。

服裝設計需要主修課程

1、時裝線條和草圖 Fashion sketching 2、服裝史 History of costume 3、創意設計理論及創意 Creative design theory and elements 4、顏色和設計理論 Color and design theory 5、計算機輔助設計 Computer –aided design 6、計算機花紋繪圖 Computer pattern drafting 7、個人作品開發 Portfolio development 8、立體剪裁 Draping 9、工業縫紉技術 Instrial sewing techniques 10、服裝結構 Garment construction

服裝設計學校哪個好？每個服裝設計院校都有自己的設計風格，選擇服裝設計留學院校應根據自己的設計風格去選擇。英美的藝術院校分布比較多，教學水平和質量也是世界一流的。其次英美的服裝業比較發達，對時尚的敏銳度極高，服裝設計發展前景很好，同學們可以考慮申請英美的服裝設計院校。

『柒』 2020秋冬女裝設計靈感哪裡找

如何找服裝設計靈感

1. 從穿著者的身份背景出發，設計與身份背景相符、相適宜、突出身份的服裝

2. 從穿著者要穿著出席的活動場合，與其背景身份相搭配，突出與出席目的相符的服裝

3. 從服裝的檔次、服裝的時尚新穎、搶眼球的色澤配比、搶寓意的文化底蘊創意、搶服裝材質的新穎和創意運用等方面進行設計

4. 從穿著者的整體形象設計

5. 服裝表演的設計靈感與生活中的服裝設計靈感有所不同，同則創意，不同則奇。
   

『捌』 Bottega Veneta 2012/2013秋冬系列女裝十分驚艷，能詳細介紹一下嗎

2012/2013 秋冬，Bottega Veneta推出一系列設計精準又隨意的衣飾，綻放不一樣的魅力。強調修長的輪廓線條，如呈方形的窄肩與窄袖、修腰設計及略闊臀線、修長貼體的褲子、過膝半身裙與連身裙的背幅多數為小喇叭傘開的剪裁，塑造苗條密實的整體造型。

秋冬服飾以深色為主調，如黑色、棗紅、深藍、電氣石藍及森林綠，偶爾點綴梅紅、紫色、鴨綠與深橙色，營造明暗對比，漂亮悅目。另有多種天然色調，包括米灰及暗灰，予人靜謐和諧的感覺。

本季特別精選高密度的啞色材質，包括緻密羊毛、以不同纖維織成的細密縐綢及日本深色天鵝絨，綴以珠片、釘珠及金屬線，增添閃亮風采。絲絨刺綉以及其他經過如磨損、撕破等特別處理的布料，則塑造出三維效果。以上各種素材處理手法，令服飾的形態與輪廓更具特色，散發一種與眾不同的韻味。

觸感柔軟的手提袋，融合精雕細琢的編織及飾邊技術，優雅細致。其中一款結構隨意加上外框的手抓包，是這季最具代表性的手袋造型。皮靴採用矮跟設計，另有多款不同長度的皮靴以供選擇。首飾以經打磨的純銀、白金、寶石水晶、瑪瑙及淺色半寶石製作，與厚重的衣服質料形成強烈對比，格外光彩炫目。

創意總監Tomas Maier表示：「本季，我們的設計依照人體的輪廓線條，手法非常直接，密實的造型配以細密的材質，營造出強烈的實在感。」