各國男裝風格大比拼

㈠ 世界各國服裝文化和特點

世界上有200多個國家和地區
民族更是數以千記
加上歷史服飾
你的這個命題完全可以寫一本不算薄的論文

我找了下 有一個劃分為東方西方的服裝和文化的介紹
希望可以幫到你

中國人的服裝分為中式服裝和西式服裝兩大類。中式服裝、西式服裝經數千年的歷史積淀，形成了各具特色的風貌和體系，在式樣、外形、結構、局部特徵、裝飾、色彩、圖案、審美文化方面均不相同，有其鮮明的民族性和地域性。

一、式樣

中國傳統服裝的主體形式是前開型的大襟和對襟式樣。前開衣最早起源於中國，形成於黃帝時代。中國服裝有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制，兩種形制在中國幾千年的歷史中交叉使用，相容並蓄。女子穿上衣下裳式樣的較多，男子多穿上下連屬的袍衫。

西洋服裝在樣式上有一個演變過程，古希臘的服裝是披裹式，古羅馬到中世紀，服裝的式樣以披裹式的非成型類衣和前開式的半成型類衣為主。公元四世紀，日爾曼民族南下，日爾曼民族的四肢分離的體形型服裝逐漸滲入到歐洲服裝的基本樣式中，從13世紀開始至今，體形型服裝逐漸占據了主體地位，其基本形制是男子上衣下褲，女子為上下連屬的裙裝。

二、外形特徵

中國傳統服裝的外形強調縱向感覺，自衣領部位開始自然下垂，不誇張肩部，常用下垂的線條、過手的長袖、筒形的袍裙、縱向的裝飾等手法，使著裝人體顯得修長，特別是使四肢有拔長感。亞洲許多國家的服裝都有類似特點。

清代服裝相對來說是比較肥大的，袖口、下擺都有向外擴張之勢。然而，清代婦女那高高的旗髻和幾寸高的花盆底鞋，加上垂至腳面的旗袍，使旗人比歷代婦女都顯得修長。

服裝外形的修長感是對東方人較為矮小的身材之彌補，在感官上產生視錯覺，在比例上達到完美、和諧。自然修長的服式使男性顯得清秀，使女性顯得窈窕。同時，平順的服裝外形與中國人臉部較柔和的輪廓線條相稱。

西洋古典服裝的外形強調橫向感覺，常採用橫向擴張的肩部輪廓、各種硬領、輪狀領、膨脹的袖型、龐大的裙撐、重疊的花邊和花朵以及漿過的紗料和各部位的襯墊，使服裝線條產生誇張和向外放射的效果。

西洋服裝的外形特點與西方人熱情奔放的氣質、起伏明顯的臉部輪廓以及比東方人高大挺拔的體型相適應。

三、結構特徵

從結構特徵看，中式服裝採用中國傳統的平面直線裁剪方法，無論袍、衫、襦、褂，通常只有袖底縫和側擺相連的一條結構線，無起肩和袖窿部分，整件衣服可以平鋪於地，結構簡單舒展。

西方服裝採用立體裁剪方法，立體裁剪方法視人體為多面體至少是四面體，細心對待人體從上到下、從前到後各個方面的凸凹起伏關系，利用打褶和省道處理等服裝工藝手段，最終取得與三維人體相吻合的具有立體效果的服裝。

有人說中式服裝像平面的繪畫，西洋服裝像立體的雕塑，這種感覺大體是對的。中式服裝表現兩維效果，忽視側面結構設計。西式服裝強調三維效果，適合人體結構特點並適應人體運動規律，既合體又實用，因此，受到世界各國人們的普遍青睞。

四、局部結構特點

從服裝的局部特點看，中式服裝的斜交領、對開V領、直立領、衣服下擺兩側開衩、清代箭袍式的前後左右開四衩，以及衣服的對襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有東方特色的局部細節，常被設計師用作表現中國服裝趣味的處理手法，其中中式立領和衣服下擺兩側開衩更為典型。

西洋服裝的袒領和輪狀褶領(像扇面一樣環繞脖頸)運用較為廣泛，輪狀褶領連續的褶襇是用布料上漿後熨燙成形，有時需用細金屬絲做支撐。服裝造型喜用填充物襯墊或支撐，如墊肩、墊胸、墊袖、墊臀、裙撐等。由於西式服裝不是連袖而是裝袖，所以肩飾造型多樣。袖子款式變化很多，如半腿袖、主教袖等。

五、裝飾

從裝飾特點看，由於中式服裝是平面直線裁剪，表現二維效果，所以裝飾也以二維效果為主，強調平面裝飾。裝飾手段是中國傳統的鑲、嵌、滾、盤、綉幾大工藝。這些工藝的巧妙運用，使中式服裝雖造型簡練，但紋樣色彩斑斕，美不勝收。

刺綉用於服裝歷史久遠，發展到後來，甚至「衣必錦綉」。運用平面刺綉方法裝飾服裝表面空間，是中式服裝設計的慣用手法，沿用至今。尤其是精妙絕倫的刺綉工藝與絲綢面料配合，使服裝充滿東方風韻，令人贊嘆不已。

除刺綉外，鑲、滾工藝在中式服裝上運用也很多。例如清末，市井流行在衣緣處鑲、滾裝飾，女子衣緣越來越闊，從三鑲三滾，五鑲五滾，發展到「十八鑲滾」。

西洋服裝是立體構成設計，表現三維效果，所以裝飾與整體結構造型相對應，強調立體感和空間感，裝飾手段是藉助各種立體物如穗飾花結、荷葉邊、金銀絲帶、褶襇、切口等點綴服裝表面。最初，花朵、花邊等只是少量裝飾服裝表面，豐富表面效果。到了羅可可時期，某些禮服竟是用立體花堆砌而成。

西洋服裝採用立體裝飾有其精采之處：一是立體裝飾與立體結構造型相呼應，天然諧調；二是裝飾效果符合審美心理，因為凡是平鋪直敘、一覽無余的表面，容易引起人的單調感覺，而層次豐富、虛實搭配、重疊穿插的表面空間有耐人尋味的效果，易於激起觀賞美感。

六、面料、色彩和圖案

從服裝面料看，中國最早使用的紡織品是葛布、薴麻布和大麻布。葛布是葛藤的莖皮纖維加工製成的。薴麻是我國特有的植物，歐洲人稱之為「中國草」，大麻被稱之為「漢麻」。中國享譽世界的服裝面料是絲綢。養蠶、繅絲、織綢是我國先民對世界紡織服裝發展作出的傑出貢獻。中國人穿棉布較晚，棉花是從印度引進的，到元明之時，棉布才成為人們普遍穿著的衣料。

從服裝色彩看，在上古時代，黑色被中國的先人認為是支配萬物的天帝色彩，夏、商、周時天子的冕服為黑色。後來，隨著封建集權專制的發展，人們把對天神(黑色)的崇拜轉向對大地(黃色)的崇拜，所以形成了「黃為貴」的傳統觀念。黃色成為帝王的專用色，隱喻著統治者至高無上的地位。

傳統服裝色彩受陰陽五行影響，有青、紅、黑、白、黃五色之說。青、紅、黑、白、黃色被視為正色，其餘顏色則為間色，正色在大多數朝代為上等社會專用，表示高貴。在民間，正色是人們衣著配色所喜愛和追求的顏色。

從配色方法看，高艷度、強對比是中國傳統的配色方法。強烈的對比色在金、銀、黑、白等中性色的緩沖配合下，使服裝洋溢著富麗堂皇、渾朴大方的氣氛。

中國民間對藍色有傳統喜愛，如藍印花布、靛藍蠟染布等。藍色與黃種人的膚色相配，容易諧調，可產生柔和的色對比效果。

中式服裝的圖案紋樣豐富多采，有飛禽走獸、四季花卉、山巒亭閣、幾何紋樣等，抽象、具象、誇張、寫實等風格俱全，圖案紋樣不僅精美，而且具有豐富的內涵。

中式服裝喜好運用圖案表示吉祥的祝願。從古至今，從高貴的綢緞到民間的印花布，吉祥紋樣運用極為廣泛。如龍鳳呈祥、龍飛鳳舞、九龍戲珠、蜥龍鬧靈芝等紋圖，不僅隱喻著圖騰崇拜，而且抒發著「龍的傳人」的情感。像鶴鹿同春、喜鵲登梅、鳳穿牡丹、團鶴仙壽、福祿壽喜、連年有餘、吉祥八寶等圖案，反映了人民對美滿生活的希望。另外，官服的圖案重視標識作用，明清文官為飛禽圖案，武官為走獸圖案。皇帝的龍袍象徵真龍天子，龍袍上的十二章紋圖案各有寓意：「日、月、星」取其照臨；「山」取其穩重；「華蟲」取其文麗；「火」取其光明；「藻」取其潔凈；「粉米」取其滋養；「宗彝」取其忠孝；「黼」取其決斷；「黻」取其明辨。

西洋服裝的面料、色彩、圖案的運用同東方傳統存在差距。

古希臘、古羅馬的服裝面料主要是半毛織物和亞麻布。古希臘人喜愛白色，古羅馬服飾最流行的色彩是白色和紫色，紫色象徵高貴，白色象徵純潔、正直。一般庶民衣服是羊毛、亞麻天然的原色，很樸素。

中世紀西方已有了許多名貴的面料，除東方絲綢、錦緞之外，還有天鵝絨、高級毛料、北歐的珍貴裘皮等。當時哥特式教堂中彩色玻璃窗被裝飾得輝煌燦爛，引導人們追求天堂的色彩，因此服飾上充滿宗教氣氛的色彩被人們嚮往。

歐洲文藝復興以來，隨著服飾奢華程度的升級，明亮的色彩受到人們歡迎，織錦緞和天鵝絨中還織進了閃閃發光的金銀絲線。法國人特別喜歡丁香色和薔薇色，也很迷戀含蓄的天藍和聖潔的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰紅和銀灰色調。在英國，黑色被認為是神秘、高貴的色彩，特別是黑緞子和黑天鵝絨常是貴婦的首選。迷人的黑色襯著白種女性白皙的膚色，非常炫目。

西歐服裝上的圖案隨著歷史的變遷而不斷變化。古代多流行花草紋樣，義大利文藝復興時期流行華麗的花卉圖案，法國路易十五時期，受羅可可裝飾風格的影響，流行表現S形或渦旋形的藤草和輕淡柔和的庭園花草紋樣。近代，有影響的流行圖案花樣有野獸派的杜飛花樣，以星系、宇宙為主題的迪斯科花樣，利用幾何錯視原理設計的歐普圖案，用計算機設計的電子圖案等。

七、審美文化

東西方服裝審美文化存在很多不同點。

西方文化起源於海洋文明，文化本能比較開放，易於融合外域服裝文化。

中國文化起源於大陸文明，文化本能比較封閉，在服裝上具有固執的「原體」意識，傳統服裝形制幾千年來地位穩定，吸收異域服裝相對困難。

西方文化善於表現矛盾、沖突，在服裝構成上強調刺激、極端的形式，以突出個性為榮。

中國文化是和諧文化，強調均衡、對稱、統一的服裝造型方法，以規矩、平穩為最美。

西方文化是一種明喻文化，重視造型、線條、圖案、色彩本身的客觀化美感，以視覺舒適為第一。

中國文化是一種隱喻文化，藝術偏重抒情性，追求服裝構成要素的精神寓意和文化品位。

西方文化崇尚人體美，重視展示人體的性差異，不忌諱表現性感。古典模式是表現女性的第二性徵，如露頸、露肩、露背、半胸，以緊縮腰圍和墊臀來表現女性胴體曲線。現代模式是以簡約的形式表現人體的自然身形，以短露和緊身為現代時髦。

中國文化漠視「性」的存在，服裝不表現人體曲線，不具備感官刺激要素，寬衣博帶，遮掩人體，表現的是一種莊重、含蓄之美。

中式服裝的美學特點，反映了中華民族的審美心態和文化征貌。中國人受儒道互補的美學思想影響，重視情理結合，以理節情，追求閑適、平淡、中庸，追求超出形體的精神意蘊。中式女裝嚴密包裹人體，使人難窺其詳，增加了神秘感。中式男裝嚴整修長，洋溢著中和之美。皇帝的禮服，寬博繁復，輝煌壯觀。皇帝的禮服不僅是權力的象徵，也是中國人審美觀的表現。

中國和西方服飾文化各具有豐富的內涵和鮮明的特色，她們都是人類祖先留下來的寶貴文化遺產，是世界文化寶庫的瑰寶，我們應進行積極研究，在明辨的基礎上繼承發揚。

http://www.51fashion.com.cn/BusinessNews/2005-8-30/71341.html

㈡ 求男裝風格特點分析: 北歐，美國，日本，韓國。

北歐和美國風格類似，日本和韓國也雷同，具體表現北歐偏成熟保守，而美洲時尚大方色彩鮮明所有通常所說的歐美風就是其實注重後者，也是國際前沿流行的倩影，日韓風版型誇張簡潔，日系更端莊都市注重色彩，韓系個性街頭隨和注重張揚內心世界，所有日韓也引領亞洲時尚之風，兩半球的時裝周共同演繹著服飾的靈魂左右視覺詮釋潮流

㈢ 世界十大休閑男裝

如果你身為女孩，不知道一些著名的時尚品牌，你就不算年輕的時尚一族；如果你只知道女孩子自己的一些時尚品牌，而對男性的時尚品牌一無所知，那你也還稱不上夠功底的時尚女性。如果你身為男孩，只知道為女朋友打扮，只能算細心體貼的新好男人；即便你還沒有足夠的經濟力量將極品西裝拎回家，懂得男裝的頂尖品牌也是你必須具備的時尚常識。

Hugo Boss
HugoBoss在國際男裝市場上佔有舉足輕重的地位，這一點從其行銷全世界80多個國家的通路即可得到有力的證明。不鼓吹設計師風格的Boss，完全以強力放送陽剛味十足的廣告形象，傳達一種大眾化的男性服裝風格。這個崛起於70年代的德國品牌，不論設計或形象都非常男性化，而且是那種不化妝，也不戴多餘的首飾，很注重社會認同的男性形象。
此品牌在1923年由HugoBoss創建，以生產工作服、防水套裝、雨衣和制服起家，一直到1972年才正式涉足時裝界。Boss男裝有很完備的系列商品，是許多中高級主管心目中的標准典範。並且，在品質和做工上，維持歐洲最大男裝生產商的一流水準。

Walter
此品牌崛起於『91年秋冬季，其名稱是「狂野及致命的廢物」(Wild andlethaltrash)的縮寫，基本上它跟設計師Walter Van Beirendon ck的名字縮寫很接近。Walter所設計的商品基本上為「無性別主義」。Walter對服裝觀點是沒有性別差異的，因此他設計的衣服，男人、女人都可以穿。1996年秋冬正式由港商奧威公司在台暖身發展，開啟喜歡另類服飾的愛炫年輕人的另一種選擇，傳達流行時尚本來就是起源於想像力解放的意念。

GIANFRAN COFERRE
素有「造型美天才」之稱的Ferre，對於線條的結構拿捏得恰如其分；精巧的手工，更使得設計者可以充分發揮幾何與不對稱的剪裁，這也是Ferre男裝樣式上的一大特色。初期的Ferre，以青少年及貴婦人為服裝設計對象，1982年才開始設計男裝。這位蓄著短髭的學者型設計師說，他常以自己為設計男裝的藍本。基本上，Ferre的男裝顯得很大方，西裝、襯衫、領帶甚至其他的配件，多半以正統帶復古的款式居多，顏色也較偏向原色系，特別是黑色、藍色，在一片前衛、新潮的艷色里，反而流露出不同凡響的男性氣質。

GUCCI
談到義大利名牌GUCCI，多數人的腦海中，不是浮現出G字的皮帶扣環，就是裝飾著馬銜鏈的優雅平底鞋，因為看到這些象徵就知道是GUCCI的招牌商品。提到GUCCI，絕不能忽略掉現在的創意總監兼設計師TomFord.TomFord在『95年秋冬首度的男裝發布會中，以亮皮招牌鞋不穿襪的嶄新造型，讓世界評論家發出驚嘆。而且他把招牌鞋上的馬銜鏈變細，令人感覺更有型。當然，風靡全球的G標志也是由他發明的。GUCCI現在已成為時裝界最具地位的品牌，與PRADA並稱九十年代的經典時尚代言者。

Dolce&Gabbana
如果說義大利雙人組設計師Dolce&Gabbana眼裡的女人是性感而世故的，他們的男裝則充滿了明顯的女性化風格，和一種紈絝子弟的浪盪氣息。在善於表達性感、叛逆而有濃厚西西里民俗色彩的設計風格下，Dolce&Gabbana的男裝顯得非常有個性。事實上，這兩位義大利時裝界的設計奇才也不否認男裝的挑戰比較大。因此變化性少，所以他們把男裝的設計重點擺在布料和結構比例上，人造皮毛、透明紗料、皮革、英國清教徒的飾品，都可能出現在Dolce&Gabbana的男裝里，還真有點驚世駭俗的味道。「我們喜歡拼拼湊湊的東西，因為它集合了不同的靈感和經驗。」 跳蚤市場里的素材，到了Dolce&Gabbana手裡，都成最佳的靈感來源。

川久保玲
川久保玲(COMMEdes GARCONS)對於服裝品牌而言，誕生在七十年代DD那個日本經濟不景氣的年代，必須面對非常大的壓力，也因此COMMEdesGARCONS非得走出日本不可。於是，經過長時間策劃、准備後，川久保玲於1981年，在法國巴黎舉行了第一場發布會，創新的風格，立刻受到時裝界的重視，並尊定了品牌的地位。在設計風格上，完全不同於世紀傳統服裝的延續，川久保玲的破舊，立體剪裁，不對稱……令人印象深刻，蘊涵著屬於東方的禪機和思想。有些典雅與沉鬱，展現了屬於東方的哲學味。她的創意影響了許多歐洲的設計師，甚至有評論家預言，COMMEdesGARCONS與PRADA的設計風格，將會是下個世紀的服裝藍本，追求流行的人絕不能忽略她。川久保玲的男裝發布會有個特色，就是模特兒常常是中生代知名的男演員，或是大膽起用高矮胖瘦不一的非專業模特兒。對於設計師而言，是讓演員們來詮釋服裝別有風格;對於觀眾而言，能看到名人走在伸展台上；也能耳目一新。

PRADA
PRADA風靡全球，日本、台灣等地更是瘋狂，滿街的人都在背PRADA的尼龍包。但是很少人知道，PRADA的歷史起源於1913年，而且是以製造高級皮革製品起家的。PRADA男裝的特色，在於古典簡約又不失年輕化的設計，像是60年代義大利拿波里造型的西裝，因Muccia用了具有伸縮性的現代感素材，復古中賦予新意，可說創造了流行的獨特風格。非常重視品質的PRADA產品，是在義大利水準最高的工廠製作的，這也就是為什麼穿上 PRADA產品會感到舒適無比的原因。盡管強調品牌風格年輕化，但品質與耐用的水準依舊，特別注重完整的售後服務，這也是以高級皮革製品起家的 PRADA，至今仍講究的傳統。

Christian Dior
ChristianDior在時裝界幾乎和古典畫上了等號。不過，從ChristianDior近期的男裝作品中，不難發現在保有古典神韻的同時， ChristianDior也力圖表現新鮮的創意。這和設計師Lacroix在1993年推出的一款復古浪漫的新郎禮服大受市場歡迎有很大的關系。流行於 18世紀的背心和領帶，成為曾在知名男裝品牌Lanvin待過16年的Lacroix最重要的靈感，加上現代感的剪裁和搭配，賦予 ChristianDior男裝新的流行感。今年，愛爾蘭歌謠節慶和原野景色躍上ChristianDior秋冬男裝的設計舞台，以法蘭絨及喀什米爾毛料為材質的不同蘇格蘭格子布，配上提高前釘扣的雙排扣西裝，內加單排扣西裝款式背心，古典中透著幾許鄉野的幽默，表現不同於傳統西裝套裝的新穿法。

Domma Karan
簡潔、流暢、中性、多層搭配組合，美國設計師Domma Karan以女性設計師天生敏銳的特質，賦予男裝更細膩的表現。DommaKaran在1991年推出男裝，隔年，充滿美式風格的副牌DKNYMen也跟著上市。DommaKaran的設計，以干凈利落的線條和灰黑色調，凸顯都市男性的干練、自信。以性感的肢體為設計訴求的DommaKaran善於利用不同的質料剪裁服裝，使得男裝打破了以往古板、沉悶的印象，同時，在副牌的推波助瀾下，美式自由穿著的氣氛相當適合X、Y世代的口味。DommaKaran 自己曾為服裝下過「現代保護罩」的注腳，因此，輕便、美觀、舒適、簡潔和突出體格之美一直是該品牌的注冊風格。而為了滿足現代人的需求， DommaKaran刻意在商標上貼上NewYork兩字，以顯示國際的設計觀。熟悉這個牌子的人，應該會對Domma Karan的注冊標志 DD黑色，留下深刻的印象。

Giorgio Armani
GiorgioArmani重視時尚的人幾乎都有共同的想法，都市男人在一生中，至少得擁有一件Armani的西裝。雖然這是一種恭維，但也證明了 Armani在服裝界的分量。這位強調「不著痕跡的優雅」的義大利設計師，試圖以色彩來平衡消費者追求和諧的需求，擅長以簡單的剪裁和低調、中性的色彩來表現優雅的氣質。Armani男裝最大的特色，是設計師喜歡採用如同女裝般質地十分柔軟的質，賦予西裝特有的垂感，對於非肌肉型的男士來說，提供了身材上絕佳的修飾效果。在款式簡單、用色謹慎的風格下，義大利天王級的Armani，將他的設計理念歸納為：刪除不必要裝飾，強調舒適性和表現不繁復的優雅。 Armani的男裝設計既不性感也不算惹眼，但卻在做工和布料質地上展現一流品質和流行性，是職場上非常得體而稱頭的義大利品牌。 GiorgioArmani目前在國內有黑牌、白牌和副牌GiorgioArmani三條路線，雖然在價格上有明顯的區別，但整體設計風格仍保有一貫簡單、優雅的精神。副牌因為有牛仔系列，則表現得比較休閑和年輕化。

了解上述十大男裝時尚品牌，你上街閑逛的時候，是否可以獨具一雙慧眼，善意地欣賞身邊的時尚而考究的男性裝扮，自信地品評變化多端的時尚風潮中領盡風騷的頂尖品牌？因為，時尚不僅僅為女性所獨占。

㈣ 世界十大男裝品牌是哪些

世界十大男裝品牌是：Canali、Ferragamo、Ermenegildo Zegna、Armani、Brioni、HERMÈS、Gucci、Prada、Chanel、Versace。

1、Ermenegildo Zegna

傑尼亞集團是男裝品牌，也是義大利品牌之一。 始創於1910年最著名的是剪裁一流的西裝，亦庄亦諧的風格令許多成功男士對傑尼亞 (Zegna) 鍾愛有加。多年來，傑尼亞 (Zegna) 品牌一直是眾多社會名流所青睞的對象，傑尼亞 (Zegna) 不追求新奇的款式和華麗的色彩，以其完美無瑕、剪裁適宜、優雅、古樸的個性化風格風靡全球。

3、Versace

范思哲公司（Gianni Versace S.p.A）是著名的義大利服裝公司，由詹尼·范思哲於1978年創立。詹尼·范思哲逝世後，公司由其妹妹多納泰拉·范思哲接手。其品牌標志是神話中的蛇發女妖美杜莎（Mesa），代表著致命的吸引力。

創立於1978年，品牌標志是神話中的蛇妖美杜莎（Mesa），代表著致命的吸引力。范思哲的設計風格非常鮮明，獨特的美感、極強的先鋒藝術表徵讓他風靡全球，他強調快樂與性感，領口常開到鎖骨以下，拮取了古典貴族風格的豪華、奢麗，又能充分考慮穿著舒適及恰當的顯示體型。

㈤ 各國的服飾風格

隨著國際交往迅速擴大到民間，了解服裝的民族特色，順應各國的一般風俗，也是服裝禮儀不可或缺的內容。

法國時裝：設計大膽

人們常說：「巴黎是世界時裝的櫥窗。」的確，國外服裝款式與設計當首推法國。法國的時裝，以女裝的奇特、男裝的素雅、童裝的活潑而享譽全球。法國時裝，一是選料精良，二是設計大膽。時裝大師們對生活的觀察深刻，對人們的需求敏感，敢於標新立異，使法蘭西民族的時裝走在了世界服裝行業的前列。

美國牛仔褲：風靡全球

美國著裝的隨便是舉世聞名的。美國人崇尚個性自由，著裝喜好隨意舒適。美國最有代表性的服裝要算牛仔褲。這種被譽為「20世紀偉大發明」的服裝，早年在美國的淘金者中流行，後傳至歐洲，現已風靡世界。當然，美國人的穿衣隨便並非不講規矩，但他們的著裝習俗迎合了向舒適多樣化發展的趨勢，在世界上的影響不可小看。

日本和服：社交必穿禮服

和服是日本民族最珍愛的傳統服裝。它在造型上有其規范化的特點，不受時裝的影響，14世紀以來式樣一直沒有變化。雖然今天日本人的日常服裝早已為西服所替代，但在婚禮、慶典、傳統花道、茶道以及其他隆重的社交場合，和服仍是公認的必穿禮服。

印度莎麗：掩蓋體態缺陷

印度莎麗具有悠久的歷史和不凡的藝術魅力。用印度絲綢製作的莎麗一般長5.5米，寬1.25米，兩側有滾邊，上面有刺綉。莎麗通常圍在婦女長及足踝的襯裙上，先從腰部圍到腳跟成筒裙狀，然後將末端下擺披搭在左肩或右肩。婦女穿莎麗不僅舒適涼爽，而且能掩蓋其體態缺陷，突出其內在魅力。

菲律賓巴龍：拉美也流行

在菲律賓，男人們通常穿一件寬大的帶褶襯衣，當地人稱它為「巴龍」，這種襯衣在熱帶地區的拉美國家也很流行。

印尼巴蒂克斯：休閑正式皆相宜

印尼人穿一種叫「巴蒂克斯」的寬松襯衣，襯衣有漂亮的圖案，休閑或正式場合都能穿。

土耳其燈籠褲：人們至愛

土耳其人的服裝雖然已日趨歐化，不過傳統的燈籠褲仍為人們所喜愛。

蘇格蘭短裙：王室成員也愛穿

被蘇格蘭人推崇的男子短裙，雖然平時已很少有人穿著，但到節日和喜慶的日子，男人們依然會穿上它翩翩起舞，連王室成員也不例外。

㈥ 世界各國時裝設計的風格有什麼不同

世界上有200多個國家和地區
民族更是數以千記
加上歷史服飾
你的這個命題完全可以寫一本不算薄的論文

我找了下 有一個劃分為東方西方的服裝和文化的介紹
希望可以幫到你

中國人的服裝分為中式服裝和西式服裝兩大類。中式服裝、西式服裝經數千年的歷史積淀，形成了各具特色的風貌和體系，在式樣、外形、結構、局部特徵、裝飾、色彩、圖案、審美文化方面均不相同，有其鮮明的民族性和地域性。

一、式樣

中國傳統服裝的主體形式是前開型的大襟和對襟式樣。前開衣最早起源於中國，形成於黃帝時代。中國服裝有兩種基本形制，即上衣下裳制和衣裳連屬制，兩種形制在中國幾千年的歷史中交叉使用，相容並蓄。女子穿上衣下裳式樣的較多，男子多穿上下連屬的袍衫。

西洋服裝在樣式上有一個演變過程，古希臘的服裝是披裹式，古羅馬到中世紀，服裝的式樣以披裹式的非成型類衣和前開式的半成型類衣為主。公元四世紀，日爾曼民族南下，日爾曼民族的四肢分離的體形型服裝逐漸滲入到歐洲服裝的基本樣式中，從13世紀開始至今，體形型服裝逐漸占據了主體地位，其基本形制是男子上衣下褲，女子為上下連屬的裙裝。

二、外形特徵

中國傳統服裝的外形強調縱向感覺，自衣領部位開始自然下垂，不誇張肩部，常用下垂的線條、過手的長袖、筒形的袍裙、縱向的裝飾等手法，使著裝人體顯得修長，特別是使四肢有拔長感。亞洲許多國家的服裝都有類似特點。

清代服裝相對來說是比較肥大的，袖口、下擺都有向外擴張之勢。然而，清代婦女那高高的旗髻和幾寸高的花盆底鞋，加上垂至腳面的旗袍，使旗人比歷代婦女都顯得修長。

服裝外形的修長感是對東方人較為矮小的身材之彌補，在感官上產生視錯覺，在比例上達到完美、和諧。自然修長的服式使男性顯得清秀，使女性顯得窈窕。同時，平順的服裝外形與中國人臉部較柔和的輪廓線條相稱。

西洋古典服裝的外形強調橫向感覺，常採用橫向擴張的肩部輪廓、各種硬領、輪狀領、膨脹的袖型、龐大的裙撐、重疊的花邊和花朵以及漿過的紗料和各部位的襯墊，使服裝線條產生誇張和向外放射的效果。

西洋服裝的外形特點與西方人熱情奔放的氣質、起伏明顯的臉部輪廓以及比東方人高大挺拔的體型相適應。

三、結構特徵

從結構特徵看，中式服裝採用中國傳統的平面直線裁剪方法，無論袍、衫、襦、褂，通常只有袖底縫和側擺相連的一條結構線，無起肩和袖窿部分，整件衣服可以平鋪於地，結構簡單舒展。

西方服裝採用立體裁剪方法，立體裁剪方法視人體為多面體至少是四面體，細心對待人體從上到下、從前到後各個方面的凸凹起伏關系，利用打褶和省道處理等服裝工藝手段，最終取得與三維人體相吻合的具有立體效果的服裝。

有人說中式服裝像平面的繪畫，西洋服裝像立體的雕塑，這種感覺大體是對的。中式服裝表現兩維效果，忽視側面結構設計。西式服裝強調三維效果，適合人體結構特點並適應人體運動規律，既合體又實用，因此，受到世界各國人們的普遍青睞。

四、局部結構特點

從服裝的局部特點看，中式服裝的斜交領、對開V領、直立領、衣服下擺兩側開衩、清代箭袍式的前後左右開四衩，以及衣服的對襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有東方特色的局部細節，常被設計師用作表現中國服裝趣味的處理手法，其中中式立領和衣服下擺兩側開衩更為典型。

西洋服裝的袒領和輪狀褶領(像扇面一樣環繞脖頸)運用較為廣泛，輪狀褶領連續的褶襇是用布料上漿後熨燙成形，有時需用細金屬絲做支撐。服裝造型喜用填充物襯墊或支撐，如墊肩、墊胸、墊袖、墊臀、裙撐等。由於西式服裝不是連袖而是裝袖，所以肩飾造型多樣。袖子款式變化很多，如半腿袖、主教袖等。

五、裝飾

從裝飾特點看，由於中式服裝是平面直線裁剪，表現二維效果，所以裝飾也以二維效果為主，強調平面裝飾。裝飾手段是中國傳統的鑲、嵌、滾、盤、綉幾大工藝。這些工藝的巧妙運用，使中式服裝雖造型簡練，但紋樣色彩斑斕，美不勝收。

刺綉用於服裝歷史久遠，發展到後來，甚至「衣必錦綉」。運用平面刺綉方法裝飾服裝表面空間，是中式服裝設計的慣用手法，沿用至今。尤其是精妙絕倫的刺綉工藝與絲綢面料配合，使服裝充滿東方風韻，令人贊嘆不已。

除刺綉外，鑲、滾工藝在中式服裝上運用也很多。例如清末，市井流行在衣緣處鑲、滾裝飾，女子衣緣越來越闊，從三鑲三滾，五鑲五滾，發展到「十八鑲滾」。

西洋服裝是立體構成設計，表現三維效果，所以裝飾與整體結構造型相對應，強調立體感和空間感，裝飾手段是藉助各種立體物如穗飾花結、荷葉邊、金銀絲帶、褶襇、切口等點綴服裝表面。最初，花朵、花邊等只是少量裝飾服裝表面，豐富表面效果。到了羅可可時期，某些禮服竟是用立體花堆砌而成。

西洋服裝採用立體裝飾有其精采之處：一是立體裝飾與立體結構造型相呼應，天然諧調；二是裝飾效果符合審美心理，因為凡是平鋪直敘、一覽無余的表面，容易引起人的單調感覺，而層次豐富、虛實搭配、重疊穿插的表面空間有耐人尋味的效果，易於激起觀賞美感。

六、面料、色彩和圖案

從服裝面料看，中國最早使用的紡織品是葛布、薴麻布和大麻布。葛布是葛藤的莖皮纖維加工製成的。薴麻是我國特有的植物，歐洲人稱之為「中國草」，大麻被稱之為「漢麻」。中國享譽世界的服裝面料是絲綢。養蠶、繅絲、織綢是我國先民對世界紡織服裝發展作出的傑出貢獻。中國人穿棉布較晚，棉花是從印度引進的，到元明之時，棉布才成為人們普遍穿著的衣料。

從服裝色彩看，在上古時代，黑色被中國的先人認為是支配萬物的天帝色彩，夏、商、周時天子的冕服為黑色。後來，隨著封建集權專制的發展，人們把對天神(黑色)的崇拜轉向對大地(黃色)的崇拜，所以形成了「黃為貴」的傳統觀念。黃色成為帝王的專用色，隱喻著統治者至高無上的地位。

傳統服裝色彩受陰陽五行影響，有青、紅、黑、白、黃五色之說。青、紅、黑、白、黃色被視為正色，其餘顏色則為間色，正色在大多數朝代為上等社會專用，表示高貴。在民間，正色是人們衣著配色所喜愛和追求的顏色。

從配色方法看，高艷度、強對比是中國傳統的配色方法。強烈的對比色在金、銀、黑、白等中性色的緩沖配合下，使服裝洋溢著富麗堂皇、渾朴大方的氣氛。

中國民間對藍色有傳統喜愛，如藍印花布、靛藍蠟染布等。藍色與黃種人的膚色相配，容易諧調，可產生柔和的色對比效果。

中式服裝的圖案紋樣豐富多采，有飛禽走獸、四季花卉、山巒亭閣、幾何紋樣等，抽象、具象、誇張、寫實等風格俱全，圖案紋樣不僅精美，而且具有豐富的內涵。

中式服裝喜好運用圖案表示吉祥的祝願。從古至今，從高貴的綢緞到民間的印花布，吉祥紋樣運用極為廣泛。如龍鳳呈祥、龍飛鳳舞、九龍戲珠、蜥龍鬧靈芝等紋圖，不僅隱喻著圖騰崇拜，而且抒發著「龍的傳人」的情感。像鶴鹿同春、喜鵲登梅、鳳穿牡丹、團鶴仙壽、福祿壽喜、連年有餘、吉祥八寶等圖案，反映了人民對美滿生活的希望。另外，官服的圖案重視標識作用，明清文官為飛禽圖案，武官為走獸圖案。的龍袍象徵真龍天子，龍袍上的十二章紋圖案各有寓意：「日、月、星」取其照臨；「山」取其穩重；「華蟲」取其文麗；「火」取其光明；「藻」取其潔凈；「粉米」取其滋養；「宗彝」取其忠孝；「黼」取其決斷；「黻」取其明辨。

西洋服裝的面料、色彩、圖案的運用同東方傳統存在差距。

古希臘、古羅馬的服裝面料主要是半毛織物和亞麻布。古希臘人喜愛白色，古羅馬服飾最流行的色彩是白色和紫色，紫色象徵高貴，白色象徵純潔、正直。一般庶民衣服是羊毛、亞麻天然的原色，很樸素。

中世紀西方已有了許多名貴的面料，除東方絲綢、錦緞之外，還有天鵝絨、高級毛料、北歐的珍貴裘皮等。當時哥特式教堂中彩色玻璃窗被裝飾得輝煌燦爛，引導人們追求天堂的色彩，因此服飾上充滿宗教氣氛的色彩被人們嚮往。

歐洲文藝復興以來，隨著服飾奢華程度的升級，明亮的色彩受到人們歡迎，織錦緞和天鵝絨中還織進了閃閃發光的金銀絲線。法國人特別喜歡丁香色和薔薇色，也很迷戀含蓄的天藍和聖潔的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰紅和銀灰色調。在英國，黑色被認為是神秘、高貴的色彩，特別是黑緞子和黑天鵝絨常是貴婦的首選。迷人的黑色襯著白種女性白皙的膚色，非常炫目。

西歐服裝上的圖案隨著歷史的變遷而不斷變化。古代多流行花草紋樣，義大利文藝復興時期流行華麗的花卉圖案，法國路易十五時期，受羅可可裝飾風格的影響，流行表現S形或渦旋形的藤草和輕淡柔和的庭園花草紋樣。近代，有影響的流行圖案花樣有野獸派的杜飛花樣，以星系、宇宙為主題的迪斯科花樣，利用幾何錯視原理設計的歐普圖案，用計算機設計的電子圖案等。

七、審美文化

東西方服裝審美文化存在很多不同點。

西方文化起源於海洋文明，文化本能比較開放，易於融合外域服裝文化。

中國文化起源於大陸文明，文化本能比較封閉，在服裝上具有固執的「原體」意識，傳統服裝形制幾千年來地位穩定，吸收異域服裝相對困難。

西方文化善於表現矛盾、沖突，在服裝構成上強調刺激、極端的形式，以突出個性為榮。

中國文化是和諧文化，強調均衡、對稱、統一的服裝造型方法，以規矩、平穩為最美。

西方文化是一種明喻文化，重視造型、線條、圖案、色彩本身的客觀化美感，以視覺舒適為第一。

中國文化是一種隱喻文化，藝術偏重抒情性，追求服裝構成要素的精神寓意和文化品位。

西方文化崇尚人體美，重視展示人體的性差異，不忌諱表現性感。古典模式是表現女性的第二性徵，如露頸、露肩、露背、半胸，以緊縮腰圍和墊臀來表現女性胴體曲線。現代模式是以簡約的形式表現人體的自然身形，以短露和緊身為現代時髦。

中國文化漠視「性」的存在，服裝不表現人體曲線，不具備感官刺激要素，寬衣博帶，遮掩人體，表現的是一種莊重、含蓄之美。

中式服裝的美學特點，反映了中華民族的審美心態和文化征貌。中國人受儒道互補的美學思想影響，重視情理結合，以理節情，追求閑適、平淡、中庸，追求超出形體的精神意蘊。中式女裝嚴密包裹人體，使人難窺其詳，增加了神秘感。中式男裝嚴整修長，洋溢著中和之美。的禮服，寬博繁復，輝煌壯觀。的禮服不僅是權力的象徵，也是中國人審美觀的表現。

中國和西方服飾文化各具有豐富的內涵和鮮明的特色，她們都是人類祖先留下來的寶貴文化遺產，是世界文化寶庫的瑰寶，我們應進行積極研究，在明辨的基礎上繼承發揚。

㈦ 世界十大休閑男裝品牌

Hugo Boss在國際男裝市場佔有舉足輕重的地位，是全球首屈一指的男士服裝品牌之一。它在全世界80多個國家暢銷便是有力的證明。 不鼓吹設計師風格的Boss，完全以強力放送陽剛味十足的廣告形象，傳達一種大眾化的男性服裝風格。這個崛起於20世紀70年代的德國品牌，衣服價格實在不菲，據產地的不同，持貴賓卡可打8.5至9折的折扣.
D'urban推出的服裝，表現各款優質布料的魅力。以極幼細的100's至150's羊毛混絲及羊毛混棉縫制的休閑西裝，結合光潔細膩的質料與自然舒適的穿著感，為男士締造出優雅儀表。此外，D'urban提出全新的Travelling系列，為經常穿梭世界各地公乾的男士們帶來喜訊。該系列的設計理念是為男士精選一系列既輕便易襯，又適合各種場合的隨身行裝。此系列強調簡約的設計及高科技功能性面料，質感柔滑，防皺且富彈性，穿起來舒適自然。
Christian Dior在中國是以女用化妝品廣為人知，其實男裝也是它的系列產品之一。每件CD男裝，從選料、設計到縫制，都是在巴黎完成。無論是西裝、恤衫還是外套，都是由最出色的裁縫，根據其經驗以最傳統的縫紉工藝縫制。值得一提的是，CD從未忽略的撲面而來的時代感。在最新推出的男裝里，它也沒有忘記那朝氣勃勃、年輕有為的IT一族。
Alfred Dunhill，作為成立於1893年的英國男裝品牌，給人的感覺高雅華麗，一直被譽為「英國紳士的象徵」。它強調將現代與傳統相結合，其格言是，「所有產品必須實用、可靠、美觀、恆久而出類拔萃」。產品包括男士服裝、皮具、書寫工具、香水、眼鏡和腕錶等，其中煙斗和打火機最負盛名，是英國皇室的御用品。
Versace今季的剪裁趨向輕便、簡潔的造型，不再局限於筆挺規范的骨幹。擁有自然柔軟肩膊位的較短身西裝上衣，襯以貼身直腳剪裁的長褲，會予人親切、和諧而又充滿活力的感覺。
Giorgio Armani，義大利品牌，自1973年開始建立自己的品牌以來，就以其個性化風格傾倒無數追隨者，更成為世界各地高層主管和好萊塢明星衣櫥中的必備品。
Burberry，英國品牌。傳統的英式格子圖案是其最顯著的標志。質料和設計均十分重視舒適感和靈活性。各種休閑男裝，如風衣、針織衫非常有特色。
Salvatore Ferragamo，義大利品牌。以製鞋起家的Ferragamo一直以來都是義大利製鞋行業的經典，明星顧客熟不勝數。今季推出了從最柔軟的開司米、灰白的牛津布、素色的夏季羊毛套裝到完美的天藍色府綢衫的男裝系列。
Yves Figarau，法國品牌。該品牌在不同時代，為高層男士推出與其生活息息相關的服飾系列，始終在面料及工藝上追求突破，帶來最佳的穿著體驗及視覺觀感。與生俱來的法蘭西文化底蘊始終在方寸之間自然流露，散發出成功男士的成熟魅力。
Bally，瑞士品牌。150年來，Bally以其做工精良的皮具享譽世界，進而將觸角伸向服裝業，通過全世界500多家專賣點推廣其產品
LAXDN.LAXDN男裝,「萊克斯頓」(LAXDN)男裝品牌：快與好的平衡

㈧ 各國陸軍軍服顏值大比拼，誰最帥你說了算

軍服，顧名思義，軍人的服飾。由於軍人帶有獨特的職業風格，軍服也由此增添了幾分神秘色彩。軍裝採用的是一種制式服裝，透過一個國家、一個時期軍服的質地、顏色和款式，不僅可以品出時代的審美，同時可以讀出政治、軍事、經濟、科技等方面的內容。因此，把每一款軍裝都看成一個時代的縮影，一點不為過。各國軍服都有各自特色，今天大家來欣賞一下各國軍服到底有多帥吧！

1、俄羅斯陸軍禮服

怎麼樣，看完是不是覺得被帥了一臉？說真的小編當真覺的咱們解放軍哥哥姐姐個個都漂亮軍服更是帥的沒話說，不知各位覺得哪國軍服最帥呢？

㈨ 男裝有哪些風格

男裝風格比較有限，就幾種。

街頭風。衛衣、寬褲、板鞋，街頭小子的形象呼之欲出。穿衣大多比較誇張、寬松，便於運動。

學院風。比較典型的是常青藤校園風，是將紳裝年輕化休閑化。典型風格比如樂福鞋取代更正式的牛津鞋；休閑單西；休閑卡其褲取代西褲；襯衣加毛衣的疊穿方式，取代襯衣加馬甲的正式穿搭。那是剛入大學走向成年的年輕人不能過於隨意，有一定正式度，又不想約束而產生的一種風格。

紳裝風。美式紳裝更加寬松。經典英式甚至很講究量體裁衣以及對身形的修飾，內襯結構非常講究，色彩也會少復古保守，感覺像盔甲。意式紳裝典型是輕結構設計，講究隨身輕便感，更具有時尚感和輕量感，色彩比較大膽鮮艷。

工裝風。顧名思義，是以前藍領工人工裝風格。牛仔褲，牛仔外套，卡車司機短外套，工裝靴，工裝襯衣，吊帶褲等是其代表單品。材質耐磨耐造。色彩以藍棕深色系為主，耐臟。

軍裝風。卡其褲，軍裝夾克，飛行員夾克，戰壕風衣，西裝夾克，派克大衣等等軍用單品以及改進款。顏色以軍綠色、棕色等大地色系為主。

粗糙紳裝風。主要是在材質上，用粗糙感的粗呢、花呢材質取代精仿細膩的材質。一般混搭工裝或軍裝單品，既有紳裝的正式感，又更多用男人味減弱精緻感。來源於英國紳士的戶外活動需要以及下層男士的日常穿搭。

雅痞風。也是一種紳裝基礎上的混搭風格。一種不太正經的紳士感穿搭。比如用花領帶或者敞開襯衣最上面兩顆扣子，用絲巾增添趣味，用手鏈項鏈等配飾。增加了一些精緻之外的打破正式感，不走尋常路不循規蹈矩的風格。

㈩ 世界頂級男裝品牌有哪些

世界頂級男裝品牌有：

1.Giorgio Armani

范思哲的設計風格非常鮮明，品牌標志是神話中的蛇妖美杜莎，代表著知名的吸引力，他強調快樂和性感，巧妙的將古典貴族風格的豪華和舒適度聯合在了一起。范思哲善於用高貴豪華的面料進行斜裁方式增加穿著時的舒適度，經常是皇室貴族和明星的摯愛。