尚是美、是流行、是個性，也是獲得回頭率的要素。
相信現代人沒有哪個人會錯過的，所以時尚並不是錯，但是我們需要打造出自己獨特的個人魅力、體現自己的個性和身材優勢，以及自己獨樹一幟的個人風格，總之一句話：我們要時尚，但我們更要與眾不同，適合自己風格的才是最終的時尚和潮流~~
今年秋冬季比較主流的衣服是休閑化、中性化而又大氣風格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金屬色和糖果色~~
流行、潮流並不代表適合自己，只有適合自己風格、能彰顯你的個性、氣質的才是你獨一無二的潮流~~
能突出你自身身材優勢，能揚長避短、能突出你的風格的衣服才是你應該選擇，而不必在乎是否流行~~
樓主你好，以下是來自時裝周現場的報道，2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。
A.「簡」主義
簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。
一個多雨的城市，一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲，清新的泥土味迎風飄散。突然間，所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新，心中的渴望被無限釋放，猶如脫胎換骨。她張開雙臂，盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合，運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質，並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調，向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。
設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。
B.「原生態」自然主義
神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。
「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。
C.穿越時空的浪漫
奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。
一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。
D.復古
這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。
高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王，哥特式的奢華一覽無遺。
設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列，造成視覺上的遞進感及層次感。
埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。
E.中國元素
在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。
中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。
F.黑色魅惑
時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。
超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。
G.魔幻仙境
我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上..
㈡ 2011年女裝的流行趨勢和流行色是什麼，我想開個女裝店
打散重構的皮草
大面積的皮草已經不那麼吸引人們的眼球了，小面積的裝飾與點綴，從主角退為配角，在領部、袖子、前片衣服或飾邊設計都會有意想不到的效果，一樣讓你體會到冬日裡的溫暖。
性感透視
蕾絲、薄紗等透視元素大量運用到2011秋冬的設計中，除了有點小性感，更重要的是很有材質碰撞的酷感。不同色彩的透視面料帶給我們不一樣的幻想空間，黑色的蕾絲體現出的性感與神秘，白色薄紗則訴說著浪漫與純情。充滿驚喜分割點的透視連衣裙，小幅透視面料拼接與薄紗的點綴，為秋冬帶來個性新亮點，讓酷感十足的秋冬裝感染一點夏季獨特的性感特質，秋風來襲，我們依然浪漫性感。
、帥氣叢林綠
帥氣簡潔永遠是AOGO永恆的時尚主題，今年秋冬AOGO推出叢林綠色的內搭和外套！這一季以叢林綠色為靈感的設計不局限於某種風格，帶點輕松寫意的輪廓，大海的條紋用叢林的綠色表現，別有一番風味，表現了對自然崇尚的無限嚮往。肩部小細節的轉變，增加了輪廓感，讓自由元素也融入到都市生活中，更淋漓盡致的感受到自然中展現的時尚個性。還有帥氣的軍綠外套，軍裝凱旋歸來，袖部整齊的單排扣，還是瀟灑不羈的軍外套，有一股讓人無法抗拒的力量。
、愛與夢的色彩
2011的秋冬，時尚變得有愛有夢；大地色為主的一組清新、細膩的AOGO，無論走到哪裡都能展現出粉色、裸色獨有的柔情魅力，就像那段愛做夢的年紀，每個女人的心裡都無法抗拒的夢的色彩，讓帥氣酷感中帶著些許溫柔，穿出充滿愛與任性的時髦感。系列中偶爾插入中國情愫很重的紅，一下提升寒冷冬季里內心的溫度！冬季，��來也可以細膩如此，溫暖如此。
金銀花所呈現的粉紅色將成為明年時尚界和居家產業流行色。相較2010年流行色「松石綠」，這種粉紅更為 活潑輕盈，能帶來多種感官刺激。艾斯曼承認，以「金銀花」命名這種粉紅容易引發誤解，因為除粉紅外，金銀花還有白色和黃色品種
㈢ 2010年流行什麼款式的衣服
2010年時裝將流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 一個多雨的城市，一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲，清新的泥土味迎風飄散。突然間，所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新，心中的渴望被無限釋放，猶如脫胎換骨。她張開雙臂，盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合，運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質，並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調，向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王，哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列，造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上 `` www.deeye.cn
㈣ 2010年流行什麼樣的服裝
時尚是美、是流行、是個性，也是獲得回頭率的要素。 相信現代人沒有哪個人會錯過的，所以時尚並不是錯，但是我們需要打造出自己獨特的個人魅力、體現自己的個性和身材優勢，以及自己獨樹一幟的個人風格，總之一句話：我們要時尚，但我們更要與眾不同，適合自己風格的才是最終的時尚和潮流~~ 今年秋冬季比較主流的衣服是休閑化、中性化而又大氣風格的衣服。流行黑、白、啡、灰、米白、金屬色和糖果色~~ 流行、潮流並不代表適合自己，只有適合自己風格、能彰顯你的個性、氣質的才是你獨一無二的潮流~~ 能突出你自身身材優勢，能揚長避短、能突出你的風格的衣服才是你應該選擇，而不必在乎是否流行~~ 樓主你好，以下是來自時裝周現場的報道，2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 一個多雨的城市，一個安靜的女人。側耳聆聽雨聲，清新的泥土味迎風飄散。突然間，所有的喧囂都被置之腦後。一切顯得如此清新，心中的渴望被無限釋放，猶如脫胎換骨。她張開雙臂，盡情擁抱這個充滿驚喜、愉悅的動人世界。設計師的靈感來源於這樣一幅唯美的畫面。服裝線條流暢、飄逸、帥性且自然。立體剪裁的舒暢與平裁的精確相結合，運用質地與廓形的對比傳達那份無所拘束。設計師採用天然絲、麻材質，並將其根據不同質感進行疊加。色彩上選取黑色、白色、灰色來凸現雨中、雨後的整個色調，向我們展示了城市從朦朧到清晰的這一漸變過程。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王，哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有：今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列，造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上.
㈤ 請問有哪位高人知道從2000年到2010年的服裝和發型的流行趨勢嗎最好是分別逐年細說，謝謝啊~
2000-2002年 玉米燙
2003-2006年 煙花燙 錫紙燙
2006-2010年 紋理燙 定位燙 皮卡路
㈥ 2011年新款秋冬季女裝，秋冬女裝流行趨勢
秋裝顏色今年比較流行軍綠色工裝，駝色毛呢大衣（大衣裙擺束腰款，斗篷款，西裝墊肩款的等等）； 冬裝：以往亮色的羽絨服，兔毛或羊羔毛的短長款外套（一般手腕上有一圈毛，可愛風）
或皮毛一體的翻領夾克外套（黑色，駝色，軍綠色）
希望可以幫到你
㈦ 2020年秋冬女裝流行趨勢
中性
這是本季的另一個趨勢，它可能在下一季成為趨勢，這一季的t台越來越非雙性化，一些設計師展示了可以改變性別的服裝，另一些設計師則發布了完全可以穿在身上的中性服裝。
懶散的西裝
在普羅恩扎•施羅(Proenza Schouler)的秀場上，灰色和灰白色的超大套裝既舒適又精緻，男女皆可選擇。許多其他設計師也給我們提供了懶散套裝的選擇，包括奧斯卡·德拉倫塔(Oscar de la Renta)、(Tibi)、蓮娜麗姿(Nina Ricci)、(Roksanda)和亞歷山大·王(Alexander Wang)。
黑色皮革風衣
2019-2020年秋冬流行趨勢包括了幾種不同的保暖選擇，但其中最有趣的就是黑色皮革風衣（黑色風衣在90年代末/ 21世紀初名聲大噪，當時服裝設計師Kym Barrett為《黑客帝國》的演員們設計了黑色皮革風衣）
蛇皮印花
秋冬並非是個低調的季節，尤其對於印花而言，這是一個風格強烈的季節。奪人眼球的印花比比皆是，從另外一個方面來講，這或許正是經濟緊縮之下的一種自然搭配法則：以經典耐久的單品搭配氣場強大的潮流元素，從而打造出依然出挑的形象。
皮革服裝
在2019-2020年的秋冬時尚潮流中，許多設計師把皮革當作布料、手工製作的連衣裙、連身衣，甚至是用這種材料製作的套裝，都用了全新的方式。他們讓皮革看起來柔軟有韌性。
現代化花呢
你是否以為花呢服飾只專屬於Chanel的經典作品？在2019年秋冬季秀場上，現代化花呢出現在Stella McCartney，Alexander Wang，甚至還有Karl Lagerfeld的繼任者Virginie Viar的秀場上。
薄紗元素
透明元素在過去幾個季度的時裝發布會上屢屢出現，從高跟鞋、長靴、長褲到手袋都應用上了透明的材質。作為 90 年代懷舊風格的一部分，這些成本低廉的裝飾引起很多年輕人的喜歡。
束腰
各種各樣的束腰強調自然的曲線，常常與強壯的肩膀形成對比，而且束腰避免了過於女性化的輪廓，反而給我們一種超越性別的獨特形狀
㈧ 2010年的流行趨勢是什麼
一下是我幫朋友整理的 主要是男裝2010流行趨勢 希望能幫到你
裁剪印花等手法
拱形肩部為其帶來了更柔和（softer）的線條，更有復古風格的選擇。圓而有點低垂的線條顯得十分休閑，但仍然保持著傳統的定做般的剪裁線條。
重量輕的夏日針織衫 剪裁線條柔和、褶皺的恤衫 數碼印花可以為一些傳統的服飾（如古典的布雷澤外套）帶來超現實的現代感。
細棱條紋為「傳承」（heritage）帶來了新的線條，為西裝帶來了新舊夾雜的主題
關於面料材質
+ 棉麻印花，鏤空面料的使用為服飾帶來了「透明」的新層次（復古偏向自然）
+ 綢緞服飾強調面料的流動感與手感，為休閑服飾帶來了奢華的感覺。綢緞休閑恤衫具有商業可行性。
+ 紙樣的薄紗（papery sheers）雪紡等已經取代了過去的（過去幾季中，流行的都是柔軟的西服料）潮流
還有亮面化纖材料為恤衫與剪裁潮流帶來了新方向（未來 太空感重量更輕，皺折修整）
+ 不同材質的層疊混搭（隨意慵懶的感覺）
關於色彩
近年基於經典的中性色和功能性的色調。粉紅色系已經完全被男士所接受了，出自女裝的紫紅色也逐漸滲透到男裝領域。通常會用黑色作為底色，或者偏向藍色。
春夏新款則採用大膽的顏色。火紅色，鮮紅色，橙色的剪裁，效果非常突出。傳統的牛血紅也很流行，取代了粉紅色與紫色。
華麗而暗深的色彩組合酒紅、榛果色、橄欖綠與黑色的搭配@ 家紡風格的巴洛克提花 華麗圖案的做舊版 巴洛克風格的抽象化
配飾
細節衣帶扣飾，圍巾圍領 帽子 手錶 長款項鏈 大片復古墨鏡 短手套等 突出簡約大方
上裝
只能你自己買類似的款型，寬大的外套厚重的冬季面料是外衣的理想選擇。四十年代的優雅在prada和lanvin等服裝系列裡都有誇張的體現，比如二戰中的服裝，雙排扣帶腰帶夾克，誇張的肩部和低領等細節設計 羽絨服可以考慮彩色版機車類型的
內搭
「半高領」容易顯得胸部的位置比往常低一些，所以胸部的輪廓只能寬大不能太過明顯。
下裝
休閑西褲 短褲繼續掀熱浪 重點在於剪裁 Prada、Versace、D&G等大品牌的T台上，男裝熱褲仍當道。
而上身莊重——西裝、夾克、長袖恤衫下身窄短褲的搭配繼續流行短褲內露出七分裹褪綿褲配半長皮靴
各個大牌推出暈染水洗料子的牛仔，
窄管褲 裝飾性剪裁搭配的
鞋子
時尚運動在於高幫 靴子不僅僅是女人的專利，近年也延伸到時尚男裝，不過今年復古款式的畫板 平板鞋型很高調的出場了。
皮鞋（有點哈韓了，時尚重點看不到襪子的痕跡貌似光腳穿皮鞋）
㈨ 2010服裝流行元素
☆ 輕、薄、軟是今冬的時尚
☆桃紅、橘黃、亮金 淺恢 杏色打破冬天的沉悶
☆多元的款式為尋求個性的人提供了寬廣的選擇
「一層冬雨一層涼」，但是幾場冬雨過後的桂林還是溫暖如秋。記者注意到，暖冬的跡象也直接反映在市民的冬裝變化上。在街上你會發現，身著輕、薄、軟等時尚冬裝的市民明顯增多，特別是一些講究個性、追求多彩的年輕女性，將桃紅、橘黃、亮金等鮮艷色彩融合到冬裝中，成了街上一道靚麗的風景線。
近日，記者到市內各大商場和服裝店逛了一圈，發現冬裝打折、降價銷售的店家還真不少。正陽路步行街某商店打出「世界品牌1折起，特價29元」的條幅，而在依仁路的某店面則打出了「全場買二送一」的標語等。與往年不同的是，往日熱鬧的羽絨服專櫃在初冬顯得有些冷清，臃腫的冬裝在今冬一點也不討好。相反，今冬面料較薄、款式較新、顏色較艷的冬裝很得消費者青睞。
今年冬裝的流行趨勢、流行款式與顏色是什麼呢？記者從百貨大樓服裝部負責人羅經理和其他一些服裝商家等處了解到，今年冬季服裝流行趨勢在款式上，主要體現在細節的變化；而顏色方面，跳躍的色彩唱主打。
別致的款式 細節中尋求個性
據介紹，這個冬季所有的服飾似乎不約而同將設計重點集中在領口和袖口等細節的變化上，如今服飾的作用已經不再只是為了保暖禦寒，緊身、寬松、闊領、鏤空等各種流行元素紛紛落在服飾上，V領、圓領、翻領、立領；長袖、半袖、短袖；使冬季服飾呈現多樣化。
縱觀千變萬化的女式冬裝，今年整體上有著注重「柔美」的趨勢。人們越來越傾向於著裝的舒適化、休閑化，而休閑化的正裝已經成為女裝發展的潮流。休閑理念的融入，使服裝的線條越發簡潔、流暢。各式鏤空或者沖擊力極強的印象派、誇張派圖案，腰部抽褶，花式拉鏈的運用；以及鑲邊和面料對比色的搭配；挪威提花、小提花與印花及紋理相映成趣，褪色和作舊的外觀，流行印花圖案等，讓冬天變得鮮艷起來。而在領口上，立領中會點綴一兩顆小紐扣；雞心領會綴有花邊或刺綉滾邊；圓領中加點小珠串。在袖口的變化上，長袖袖口綉上幾朵小花，優雅不失韻味；半袖袖口來點波希米亞風格，寬松中盡顯活潑。
較受女士歡迎的還有各式針織衫和中長度的風衣。
男裝還是以針織衫、皮衣、茄克、西服為主。但今冬男裝盡顯商務休閑的風格。比如斯得雅男裝系列，金利萊、金狐狸、湯尼威爾等品牌男裝是其代表。在原有的立領、翻領、雞心領等細節上創新。方格圖案的翻領一掃男裝的老氣，底線外現的立領，弧形的設計令男裝盡顯個性。雞心領再加上一些亮色的條紋，令其精神煥發。
今季的男女外套以貼身剪裁為主，講究以修身的線條配上簡單的設計，展現身材的優勢。
跳躍的色彩 張揚中展現自我
如今，人們的穿衣風格越來越講求個性，特別是在色彩的選擇上。今冬跳躍而不刺眼的亮麗色彩大受人們的歡迎。桃紅、橘紅、藕紅、亮綠、黃色、紫色......這些色彩或以字母的形式，或以繩帶的形式，或者作為服裝的整體色重新演繹在外套上，讓你的整個冬日更槍眼出色。
總的來說，今冬的服飾在風格上以商務休閑為主，在端莊中帶點隨意，在商務中顯現休閑，在色彩中展現自我。在整體著裝上講求上下呼應，穿起來感覺輕盈、柔軟、大方。讓色彩與細節溫暖整個冬日。
㈩ 2010年最流行的服裝趨勢是什麼男裝流行什麼女裝流行什麼
2010年時裝流行趨勢的七大主題,簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 A.「簡」主義 簡單、簡約、簡潔的設計並不是一種稍縱即逝的時尚，而是人類長期探索後重新找回的一種樂觀的人生態度。 設計師的靈感來源於18世紀60年代的英國工業革命，並將焦點集中於當時最容易被忽視的一個群體：社會底層的普通工人。他們所穿著的實用 、干練、簡潔但又得體的服裝，可以說是現代服裝的雛形。卡其、棉布、絲綢、絲麻的運用，配以一些素雅的淡色，使整個系列看起來比較輕 快。在細節方面，設計師也獨具匠心，運用當時工業機器引申出來的幾何結構線條作點綴，使我們彷彿置身於充滿工業機器轟鳴聲的英國工廠 。 B.「原生態」自然主義 神奇的大自然不僅給了我們賴以生存的資源，還給了我們寶貴的精神財富。只有純潔無瑕的大自然才能孕育出純凈的心靈。清新純粹的質 朴感配合現代風格的先鋒前衛，自然主義以朴實又變化無窮的姿態注入到時尚生活中。 「海」是人類探究永恆的主題之一。對人類而言，深海中的奇特生物總是蒙著一層神秘的面紗。設計師從獨特的三維立體角度分析海洋生物的 外形，捕捉鯊魚和其他深海魚類的動態。同時，海洋生物身上的肌理紋樣也是設計師的靈感來源。在面料的選取上，設計師精心挑選光澤鮮艷 、舒適爽滑的天然絲織品和手感柔軟、色澤鮮亮的化學纖維，再以圓珠片、仿珍珠及亮片作點綴，將海洋生物光滑的表皮肌膚表現得淋漓盡致 。在生物紋理的處理上，設計師對不同層次褶皺的靈活運用也恰好展示了這一效果。 C.穿越時空的浪漫 奇異的番茄紅、激勵人心的海藍、清新俏麗的檸檬黃和輕盈活力的蘋果綠等一系列明亮的色彩被創意組合，營造出一種鮮活爛漫的感覺。 這些顏色讓我們回憶起美好的童年，故多彩布料、剪貼畫印花都將非常流行。 一位學生的設計作品表現了音波在空間中旋轉、跳躍，拉伸出不同線條和空間的變化。點和面的結合，形成許多不同的造型：抽象的，立 體的，概念性的，無一不突顯強烈的現代感。這便是設計師的靈感來源。S形、倒A形、H形的設計體現了緊身與寬松這兩者的相輔相成。在顏色 的運用上，設計師選擇了飽和度高的藍色和黃色。藍黃的強烈對比給人以視覺上的沖擊。光澤的泰絲所呈現的強烈現代感也正映襯了主題。 D.復古 這一季，復古的味道越來越濃烈，但是又有所不同，這股風潮強調古典華麗的浪漫造型、精巧細致的手工藝感，精雕細琢出春夏「復古浪 漫主義」，同時也勾勒出古典的貴族風華。這一季的復古風主要表現出一種繁復的裝飾性風格。它把流行、風俗、戲劇等多種元素融合在一起 ，以優雅且華麗的方式表現出類似故事般的情節，極具張力。 高大的廊柱，七彩的tiffany窗，拱形的屋頂，三者悄無聲息地匯聚到最高點。典型的哥特式建築在設計師眼中折射出不同尋常的內涵。當 哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬間，它所顯現的便是如同天使一般純凈的白。設計師選取織錦緞、雙宮綢、雪紡、絲麻等真絲類的布料，輔 以亞麻，用天然的材料還原設計最原始、自然的一面。整個系列就如同是整裝出行的中世紀皇族：從士官、祭司、丞相到侍從、王後、國王， 哥特式的奢華一覽無遺。 設計師的靈感來源於洛可可和巴洛克風格，這兩種風格分明，線條輪廓流暢，在當今社會仍廣為流行。設計師很中意建築物線條，她同樣 將此運用到了這系列服裝理念中。為使作品更貼近建築風格，設計師選用了質地較硬的織錦緞，使服裝的線條更硬朗。整個系列主要色彩有： 今夏流行的亮光色，永恆經典的黑色，強烈而又濃重的深紫色，具有視覺沖擊力的品紅色，柔和的銀粉色。設計師將這些顏色由淺至深排列， 造成視覺上的遞進感及層次感。 埃及是個充滿異域色彩的國度，奇特的尼羅河文明與生俱來就有一種令人難以抵抗的吸引力。設計師充分借鑒古埃及文明遺留下來的大量 繪畫、雕塑、實物和文字資料，並使用現代的服飾技藝手法對古老的埃及服飾進行再創作。整個系列服裝以未經顏染的本色系為主，配以玫瑰 紅、紫色等顏色，渲染了神秘的氣氛。面料方面，設計師專注於麻織物，薴麻平布及本色亞麻布的運用，輔以棉織物、帆布、橫貢緞等。服裝 貼合古埃及服裝特性：朴實無華，樣式寬松，輕盈而簡單。 E.中國元素 在哈佛從事中國思想研究的史華慈教授有言：「古老傳統的中西文化，它們的關懷其實是相似的，都是對人類共同命運在不同語境下的回 應，有許多深刻的對話空間。」這樣的對話空間在T台上，由那些掌握全球風向的標桿設計師們藉由中國經典元素來演繹，更是在傳承了精髓之 後變作自成一格的設計標志。中國元素已成為世界設計群的最軸心文化。 中國山水畫是這一系列服裝的主題。那些冷靜、理性、高傲、雅緻而又聰慧的女子則是設計師靈感的繆斯。因為聰慧，她們對事物看得很 通透，往往只看到事情的開頭就已經猜到了結果。這一點使她們顯得更加楚楚動人。她們本身就像中國的山水畫，清幽悠遠如出水芙蓉。在面 料上，設計師選用光滑的絲綢、輕柔的雪紡，充分突出女性的柔美。白色、褐色、銀色是此系列服裝的一個主色調。服裝靈動飄逸、清新脫俗 ，烘托出山水畫中清雅飄逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 時尚的人說黑色代表神秘；前衛的人說黑色代表酷；成熟的人說黑色代表莊重。黑色總是透露出成熟與沉穩的氣息。但是另一方面，黑色 又是非常濃烈詭秘的顏色，黑色與漆皮的搭配營造出浪漫迷人與神秘性感。盡管時尚T台上色彩四溢，卻仍擋不住黑色旋風襲卷全球。 超現實主義和新藝術是設計師的靈感來源。此系列服裝採用非常緊身的、突出身體S形曲線的女性化設計。剪裁方面用了大量的幾何線條和 清晰的曲線來重復身體的關鍵部位，使視覺效果收縮集中；服裝的領圍、袖口和邊緣線也是弧型，突出了女性柔美、安靜的氣質。整個系列以 突顯女性性感和神秘氣質的黑色為主色調，同時，漆皮、雪紡、網眼、緞子等不同質感面料的拼接，形成強烈的厚與薄，堅硬與柔軟，反光與 亞光，實與虛的對比，使服裝本身更生動多變。 G.魔幻仙境 我們每天忙碌穿梭於一個鋼筋水泥鑄造的城市森林裡，卻不知自己想要的到底是什麼。靈魂可以純粹，但慾望卻摻雜著顏色。這一強烈的 反差正是設計師的靈感來源。服裝以淡雅的色系為主：米色、奶白、淺灰。棉、麻、絲材質的運用顯示出精神的輕盈。在此，設計師想要傳遞 的是：浪漫優雅而不失活潑的裝束下透露出的自由和開放的精神力量。讓一個來自於城市森林裡會舞動的精靈躍然於T台之上 .