韓版女裝手繪設計圖

『壹』 韓版女裝怎麼搭配好看

沒有文章。韓版女裝的特點是休閑可愛。買就要買一套，那樣效果最好。你可以具體一點，什麼樣的衣服。現在來說，流行褲裙和韓版短袖，搭配起來效果非常贊。

『貳』 這里有你喜歡的韓版女裝

韓國品牌女裝排行榜
韓國SZ
「style by shez」品牌的韓版女裝，（簡稱「SZ」）是韓國時下最受歡迎的服裝品牌，被喻為「服裝中的收藏品」。「SZ」集設計、生產、銷售為一體，其服飾設計以簡潔大方自由組合多元系列化為主，在盡情演繹韓國混搭風潮的同時又緊追國際潮流，做工精細面料上乘，細微之處襯托出女性高貴、優雅、時尚、個性的一面，將最新的潮流服裝信息帶給您。
DAHONGDAHONG
是一家韓國時尚品牌，服飾充分體現了韓系風格。 通過現代精緻的剪裁，纖細內斂的細節以及時尚摩登的面料，灑脫地展現出新世紀的感性著裝風格；為熟悉的古典風格的面料和款式注入新的構思和創意，體現了對於線條和曲線美的新的詮釋，更有小女人小清新的氣息。
FionaFiona傳遞韓國女性時尚時裝的形象語言，以優雅精緻而不失可愛性感為標准，詮釋愛美女性的美，讓你把握這種典雅溫婉，讓你的美收放自如，巧妙的將藝術的創作與時裝的設計相組合，豐富的內涵通過每個細節有了完美的體現，讓喜愛時髦，鍾愛流行，注重細節的女性，都是有著全新，與眾不同的美麗選擇。
StyleonmeStyleonme
是韓國時下最受歡迎、人氣最旺的時尚女裝大品牌，廣受韓國白領、明星及名媛青睞的高檔品牌，也是多為韓國一線明星的長年服飾贊助商。Styleonme以其獨特、高貴、浪漫、潮流、實用設計搭配風格。旨在為新時尚個性一族打造靚麗、自信的青春形象，並展示現代都市女性熱情、嫵媚、知性、時尚的生活品位。
Naning9Naning9
是韓國網路購物最熱賣的品牌。它為所有生活在各大都市的獨立、自由、追求時尚和品質敏感的現代女性設計。Naning9追求「時尚」的主題，有濃厚的新世紀日韓風格，擁有獨立，熱情等性格，他們富於創造性的思維方式，熱衷於獨特，展示青春朝氣、蓬勃向上的青春魅力，注重服裝的細節的設計理念，形成富有國際化、品味化、個性化的時尚風格的品牌服飾。
PartysuPartysu
專注亞洲的時尚優雅高端女裝品牌,秉承浪漫主義氣質,以時尚的設計，精湛的工藝,獨特的面料風格，將西方之浪漫與東方之內斂完好合璧，演繹簡潔、高雅、時尚、經典的品牌風格，尋求新銳海外設計師與本土設計師共同締造東方時尚女性的服飾新文化，不斷發展中延續出意趣清新的格調,以明快豐富的色彩、趣味時髦的設計及*具創意的搭配與細節修飾,塑造青春活力的摩登形象。

『叄』 服裝設計手繪圖ol風

服裝設計手繪圖樣式比較多，根據你的喜好以及興趣選擇把

服裝設計要具備以下6點的能力!

1、 繪畫基礎與造型能力
繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。當然，以前的設計大師也有個別不會畫畫的，但他需要在其他方面有更傑出的表現。但有些人即使通過在學校系統地學習和培訓，仍然不能很好地用繪畫方式表達設計意念的話，那將為自己的創作帶來很大的困難。
只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式准確地表達設計師的創作理念，另一方面在設計圖的過程當中也更能體會到服裝造型重的節奏和韻律之美，從而激發設計師的靈感。
20世紀初包豪斯曾經提出「設計的目的是人而不是產品」，特別是服裝，本身就是人體的外部覆蓋物，與人體有著密切的關系，作為設計師只有對人體比例結構有準確、全面的認識，才能更好地、立體地表達人體之美，這是設計的基礎。

2、豐富的想像力

獨創性和想像力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想像力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創造，涉及本身就包含了創新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由於前人豐富的想像力和獨創的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。
在西方服裝設計史上，那些備受矚目的署名服裝設計師們均以其獨特的創造力和想像力再設計上出其巧思。特別是20世紀30年代頗具影響力的義大利女設計師——夏波瑞莉竟將鞋子設計成帽子扣在頭頂，將口袋設計成抽屜狀，其豐富的想像力及形象幽默、大膽別致的設計風格備受後人推崇。

3、對款式、色彩和面料的掌握

服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。
服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。最常見的輪廓造型有「A"型、「X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，並直接決定了款式的流行與否。部件細節的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。
服裝的色彩變化是設計中最醒目的部分。服裝的色彩最容易表達設計情懷，同時易於被消費者接受。火熱的紅、爽朗的黃、沉靜的藍、聖潔的擺、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表徵，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。
熟練掌握和運用服裝面料特質是以未成熟的設計師所應具備的重要條件，設計師首先要體會面料的厚薄、軟硬、光滑粗澀、立體平滑之間的差異，通過面料不同的懸垂感、光澤感、清透感、厚重感和不同的彈力、垂感等，來悉心體會其間風格和品牌的迥異，並在設計中加以靈活運用.
不同質地、肌理的面料完美搭配，更能顯現設計師的藝術功底和品位。服裝款式上的各種造型並不僅僅表現在設計圖紙上，而是用各種不同的面料和裁剪技術共同達成的，熟練地掌握和運用面料設計才會得心應手。
服裝的款式、色彩和面料這三部分缺一不可，是設計師必須掌握的基礎知識。對款式、色彩、面料基礎知識的掌握和運用也一定程度能反映出一個設計師的審美情趣、品位和藝術功底。

4、對結構設計、裁剪和縫制的理解

對結構設計、裁剪技術的學習，也是服裝設計師必須掌握的基礎知識。結構設計是款式設計的一部分，服裝的各種造型其實就是通過裁剪和尺寸本身的變化來完成的。如果不懂面料、結構和裁剪，設計只能是「紙上談兵」。不要以為在公司里結構設計、裁剪是打版師傅的事情，只會畫圖、不懂打版的設計師肯定不是一個完美、成熟的設計師。不懂紙樣和結構變化，設計就會不合理、不成熟，甚至無法實現。
學校里的學生經常會遇到這樣的問題，由於自己還不會打版，參加大賽的服裝只能請師傅打版，但自己畫的是一種效果，做出來完全走了型，沒有達到想要的效果。由此可見，打板本身直接決定了服裝的造型和整體效果。20世紀里有許多大師都是直接從服裝的裁剪和結構入手，並把這些作為十分重要的設計語言，如巴倫夏卡、朗曼、威奧內特、三本耀司等。仔系研究大師們的作品我們可以看到，服裝的結構設計深富內涵、表現力獨特，其深沉、含蓄而不張揚的風格非常值得細細品味。如果不精通裁剪和結構設計，我們對作品的欣賞只會停留於膚淺的表面，設計也只能是一個空架子、經不起推敲和考驗。
縫制也是服裝設計的關鍵，不懂的各種縫制技巧和方法，也會影響我們對結構設計和裁剪的學習。縫制的方式和效果本身也是設計的一部分，不同的縫制方式能產生不同的外觀效果，甚至是特別的肌理效果。有的設計師藉助「縫紉效果」作為設計語言來嘗試新的效果，這種手法在誠意設計中非常普及。這就要求設計師要熟知服裝行業中的各種加工設備及服裝縫制專用機件，對針織、梭織的加工工藝了如指掌，才能在設計運用中得心應手.

5、對服裝設計理論及歷史的了解

服裝設計的初級階段是對一些基礎技法和技能的掌握，而成功的服裝設計師更重要的是應具備設計的頭腦和敏銳的創作思維，只掌握基礎技能、能畫漂亮的效果圖是遠遠不夠的。現在的藝術院校服裝設計專業都開設有服飾理論課程，學生通過這些課程可以了解中外藝術史、設計史、服裝史和服飾美學等理論知識，同時還能開闊學生的眼界、拓寬設計思路，啟發他們的設計靈感。
特別是學習中外服裝發展史，其源遠流長的服飾演變能為我們提供諸多的設計靈感，古埃及風格、古希臘風格、哥特風格、巴洛克、洛可可風格這些在現代服裝大師的作品中隨處可見。只有了解中西服裝發展的歷史，理解現代服飾的演變，才能在設計史立足於現代並預測未來。了解中西服裝發展史的變化，也會使你更深地體會中西服飾的差異，市自己明白身為東方的服裝設計師應該如何面對西方服飾、如何在設計中體現民族風格、如何在世界服飾舞台中贏得一席之地。

6、對20世紀服裝發展史和大師風格的掌握

了解和掌握2世紀服裝發展史及大師的風格是成為服裝設計師的一條快捷之路。從20世紀初期的CHANNEL到本世紀初的加里亞諾，每一位設計大師都為我們在服裝史上留下了恆美的一筆：20、30年代優雅浪漫的低腰露背裝;50年代典雅富貴的高級時裝;60、70年代叛逆怪異的嬉皮士/朋克服飾;80年代寬肩、松身男性化職業女裝;90年代型甘迷人的蕾絲、透視服飾……只有深入學習20世紀服裝的發展歷史，才能理解那個時代大師們的設計風格和藝術表現，從而借鑒到自己的服裝設計當中。
20世紀80至90年代，德國的設計大師卡爾•拉格費爾任CHANNEL公司的首席設計師，為了扭轉CHANNEL公司當時的困境、為其注入新的活力，卡爾•拉格費爾首先從熟悉夏耐爾品牌的設計風格開始著手，以致於對CHANNEL幾十年歷史中的每一個款式，他都可以一邊默寫一款一邊講解。在充分了解CHANNEL風格和設計歷史之後，卡爾•拉格費爾一改CHANNEL套裝的沉悶和單調，推出了90年代粉彩、性感的CHANNEL套裝，使CHANNEL服飾重振旗鼓，再次贏得年輕女性的喜愛，從而恢復了CHANNEL品牌往日的活力。
可見，每一位設計師都要付出相當的努力，方能使設計的作品獲得認可和成功。

『肆』 韓版女裝官網圖在哪裡找

這種嗎？

『伍』 韓版女裝店，哪個logo好看點

從用戶角度出發的話，我覺得簡單最好，因為用戶一眼掃過去的信息是有限的，如果內容太復雜，容易記混，所以第一個logo會比較好，能夠容易讓人記住，不過第一幅圖的那個要用顯微鏡才能看到的拼音要麼就不要寫，要麼就稍微放大一點點。
從商家的角度出發的話，當然第二幅圖呈現的內容多，能夠有效的宣傳拼音和漢字logo。
看你的側重點在哪裡了。

『陸』 韓版女裝的介紹

時尚女裝韓版是指衣服帶有韓式風格的設計，比如高腰線，其實就是商家的噱頭。這幾年，一撥又一撥的「韓潮」刮向中國人，從溫馨浪漫、令人百看不厭的韓劇開始，到充滿時尚個性的韓舞韓曲，到如今的韓版服飾，她們與「韓」味糾纏了一季又一季。韓版服裝總的特點應該是寬松、休閑、時尚，穿上它能讓女人更有「女人味」。市場上見到的韓版服飾更多的是與時尚接軌後的改良「韓」裝。

『柒』 韓版女裝廣告語

美麗自由把握，時尚唯美主義
我的時尚女裝

『捌』 喬伊思韓版女裝

喬伊思的不錯，很規范，但是衣服的進貨價格也不低喔~
他們網店上的評價我理解為「惡意評價」，我買過他們的衣服，面料薄了點外，款式和圖片一樣。網店的差評說的太誇張了
收貨時間還是挺快的，上海到佛山2天就到了
售後什麼的，我買過幾次還沒出過問題呢~
不過他們自己家開了幾家大店，雖然價格統一，很多新款都在自己家先上，一句話：他們家的代理不好混

至於晨七服飾，我看過款式還不錯，潮一點，價格和喬伊思的價格差不多，沒買過。不好說其他了。

給樓主一點建議：如果不是有固定的顧客（例如同學啊~同事之類的）不要輕易選擇開網店。前期信譽很難弄上去的。如果真的是喜歡開網店，那有時間的話還是自己去批發市場拿貨，你會有驚喜的。以上都不行的話才考慮做代理吧，不然夾在中間不是人這種情況時常發生的

打字打累了，不給我點分覺得挺冤的

『玖』 淘寶韓版女裝圖片源頭是哪個網站，圖中這個韓模叫什麼

我只知道樓主這個圖片是淘寶畫報服飾頻道第19頁的圖片，不過真的不知道是是哪個店裡賣的淘寶賣女裝的店我都翻了個遍為樓主找都找不到！我自己一般購物都是在來淘吧返現網上挑的裡面提供的都是淘寶優質商品購物還有返現！真的很實在！