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Ⅰ 男裝品牌大全

關於男生穿衣搭配的圖片我們介紹過很多了,而現在正是迎接冬季來臨的時候,在這個時候,為了迎接寒冷的冬日,穿衣搭配網根據以往經驗特別為大家編輯一套冬季男裝搭配技巧,一共12個注意事項,我們暫且先把其稱為冬季男裝搭配技巧12招,對於那些一到冬天就束手無策,把自己包裹厚厚的衣服里男士們一定要好好學習一下哦,男人的衣服穿配法也很重要哦。千萬不要成為懶惰男哦,把自己打扮的帥帥的,然後走進辦公室,把即將來臨的冬天當做一次展示自我的機會也不錯哦,對於職場男士,我們之前也介紹過職場男裝搭配技巧,對於身材矮小的男士我們介紹過矮個子男生穿衣搭配,另外我們也有男士牛仔褲搭配技巧
冬季男裝搭配技巧12招1. 厚重感
多虧了最新一季的流行趨勢,你才不會在工作的時候凍掉屁股。今冬流行的都是些厚重的元素,從襪子到大衣。

西裝+毛背心+襯衫 +領帶 +皮鞋 +襪子 +圍巾 +帽子 +手套,絕對完美搭配。

冬季男裝搭配技巧12招2. 給法蘭絨西裝來點電子元素:三種穿法穿出態度(男士西裝搭配)
灰色法蘭絨西裝?有點太過簡單——大概也就是這樣了,但是加上一些其他元素就會大不一樣。GQ為你提供三種酷穿法,為你的灰色look加點料。
a) 西裝裡面疊穿一件羽絨馬甲,然後你就可以把大衣扔在家了。

b) 戴上圍巾,輕松擁有藝術家范兒,一點都不裝模作樣。

c) 當你聰明的玩弄色彩比例時,灰色法蘭絨就一點也不會枯燥;比如細條紋和菱形圖案的碰撞混合。

冬季男裝搭配技巧12招3. 學會打結
這是非常英式的校園風:活結。把條紋圍巾對折,圍在脖子上,然後將尾部穿進圍巾的環狀部位。足夠保暖,無需大衣,輕輕鬆鬆變smart。

冬季男裝搭配技巧12招4. 腳下的厚重感
如果Joe Strummer曾是一名注冊會計師,他大概會穿靴子來搭配西裝。穿起來不會感覺太man,絕對符合辦公室穿衣規則。當街道上還塵土飛揚的時候,你看起來依然很cool。

冬季男裝搭配技巧12招5. 藉助一些高科技
當寒風指數讓你舉步維艱看起來笨笨的時候,在工作服外面穿一件深色的高科技含量外套。但是——確保外套要長過你的西裝。

冬季男裝搭配技巧12招6. 做一個「針織控」
冒著被當做老媽的危險,好吧,戴上你的帽子,圍巾和手套,同學們。如果你覺得自己足夠強大來抵禦寒冬,那麼太糟糕了,凍壞的手指可一點都不酷。

冬季男裝搭配技巧12招7. 讓領帶也過冬
我們並不是要告訴你,要冒領帶就能把你從凍瘡和顫抖中解救出來。但搭配起你的法蘭絨或者粗花
呢時,他們看起來真的很棒。善良的真絲領帶和燈芯絨可是一點都不搭。

冬季男裝搭配技巧12招8. 皮鞋
穿搭的核心就是關於比例、比例、比例。如果你穿了一件冬季的西裝,牛津襯衫和羊毛領帶,那麼
你也需要同樣厚重的鞋。它們可能會被弄濕或者磨損,但這才是重點。

冬季男裝搭配技巧12招9. 毛背心
彩色的毛背心是襯在西裝里的絕好物件,穿上它,人人都想為你買一杯香甜的熱酒。

經典的毛背心圖案當屬菱形花紋,但是千萬不要和時下流行的Fair Isle版本搞混,比如上圖Harry穿
的那種。

冬季男裝搭配技巧12招10. 層疊穿法
從曲棍球隊員和伐木工人那偷學兩招,西裝裡面要套上長內衣褲,我們推薦Uniqlo的熱溫技術單品。

冬季男裝搭配技巧12招11. 發現新材質
斜紋棉布西裝——在秋季系列裡我們能夠看到越來越多的它,這一點也不稀奇。面料如蜜桃般柔
軟,超級耐用,緊密的編制使得抗風性非常好。如果能夠滿足英國人打獵的需求,那麼對於通勤的你
來說,它也一定沒問題。

冬季男裝搭配技巧12招12. 拯救威爾士!
一套新的燈芯絨西裝不是為咖啡灑在身上的英國教授准備的——即使是去圖書館你也不能忽略性
感。

以上為大家介紹的冬季男裝搭配技巧的內容是經過我們多年來對於服裝搭配的深刻研究而總結來
的,希望大家看了之後能夠有很大幫助哦。

Ⅱ 求唐朝男女古裝名稱及服裝圖片，越多越好，還有唐代的頭發八寶名稱，簡單發髻名和常用的頭飾名稱，還有各

由隋入唐，中國古代服裝發展到全盛時期，政治的穩定，經濟的發達，生產和紡織技術的進步，對外交往的頻繁等促使服飾空前繁榮，服裝款式、色彩、圖案等都呈現出前所未有的嶄新局面，而這一時期的女子服飾，可謂中國服裝中最為精彩的 篇章，其冠服之豐美華麗，妝飾之奇異紛繁，都令人目不暇接。大唐二百餘年的女子服飾形象，可主要分為襦裙服、男裝、胡服三種配套服飾。
唐朝服飾由於唐朝採取開放政策，對西域、吐蕃的服飾兼收並蓄，因而「渾脫帽」、「時世妝」得以流行。這就是中國古代服飾史上的第三次大變革。與前兩次服飾大變革所不同的是，這一次的服飾大交流是由南北走向向東西方向流動。冠服制度是封建社會權力等級的象徵，作為封建社會統治階級精神支柱的儒學，則把恪守祖先成法作為忠孝之本，強調衣冠制度必須遵循古法，特別是作為大禮服的祭服和朝服，不能背棄先王遺制，故稱法服；它具有很大的保守性和封閉性。宮廷日常服裝稱為常服，常服具有時代的特徵。唐高祖李淵（公元618年至636年）於武德七年（公元624年）頒布新律令，即著名的「武德令」，其中包括服裝的律令，計有天子之服十四、皇後之服三、皇太子之服六、太子妃之服三、群臣之服二十二、命婦之服六。內容基本因襲隋朝舊制，天子的14種服裝為大裘冕、袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、通天冠、緇布冠、武弁、弁服、黑介幘、白紗帽、平巾幘、白恰。皇太子的六種服裝有袞冕、遠游冠、公服、烏紗帽、弁服、平巾幘。群臣的22種服裝有袞冕、鷩冕、毳冕、絺冕、玄冕、平冕、爵冕、武弁、弁服、進賢冠、遠游冠、法冠（獬豸冠）、高山冠（側注冠）、委貌冠（與皮弁同制）、卻非冠、平巾幘、黑介幘、介幘、平巾綠幘、具服（朝服）、從省服（公服）、婚服；皇後的三種服裝有褘衣、鞠衣、鈿釵襢衣；皇太子妃的三種服裝有褕翟、鞠衣、鈿釵禮衣。
唐朝服飾唐代服飾之所以絢麗多彩，有諸多因素，首先是在隋代奠定了基礎。隋王朝統治年代雖短，但絲織業有長足的發展。文獻中記隋煬帝「盛冠服以飾其奸」，他不僅使臣下嬪妃著華麗衣冠，甚至連出遊運河時大船纖繩均傳為絲綢所制，兩岸樹木以綠絲飾其柳，以彩絲綢扎其花，足以見絲綢產量之驚人。
中國冠服制度初步建立於夏商時期，到了周代逐步完善，春秋戰國之交被納入禮治。到了唐代，冠服制度發展到十分豐富完善，對後世與國外都產生深遠的影響。
唐代官吏服裝大致可分兩類，一類為祭祀與重大政事活動的服裝（祭服或朝服）；一類為比較普通的工作與社交活動的服裝（公服或常服）。
凡是從祭的祭服和參加重大政事活動的朝服（又稱具服）、制度與隋朝基本相同，而形式上比隋朝更富麗華美；一般場合所穿的公服（又稱從省服）和平時燕居的生活服裝常服（又稱讌服），則吸收了南北朝以來在華夏地區已經流行的胡服、特別是西北鮮卑民族服裝以及中亞地區國家服裝的某些成分，使之與華夏傳統服裝相結合，創制了具有唐代特色的服裝新形式。其中像缺胯袍、〓襠、半臂、〓衣、大口褲等都是例子。缺胯袍就是直裾，左右開衩式的長袍，又稱四〓（音撰，衣緣也）衫，它可以和襆頭、革帶、長靿靴配套，成為唐代男子的主要服裝形式。
唐代官服發展了古代深衣制的傳統形式，於領座、袖口、衣裾邊緣加貼邊，衣服前後身都是直裁的，在前後襟下緣各用一整幅布橫接成橫襕，腰部用革帶緊束，衣袖分直袖式和寬袖式兩種，窄緊直袖的稱為〓衣，《釋名》說它「言袖夾直，形如溝也。」這種款式便於活動。寬袖大裾的款式則可表現瀟灑華貴的風度，稱圓領衫、袍，上自帝皇、下至廝役都可以穿。襆頭、圓領、革帶、長靿靴配套的服式，一直流傳到明代。
簡言之，唐代百官常服（註：常服不可入祭禮與重大朝會）承襲前制，為圓領袍服，因前後襟下緣用一幅整布接成橫襕，故稱圓領襕袍。初唐、盛唐時受胡族風尚影響流行窄緊直袖式樣，中晚唐以來胡風，流行傳統寬衣大袖。與常服配套的首衣是襆頭，足衣為烏皮六合靴，飾物有腰帶、魚（龜）袋等。
唐高祖曾規定大臣們的常服，親王至三品用紫色大科（大團花）綾羅製作，腰帶用玉帶鉤。五品以上用硃色小科（小團花）綾羅製作，腰帶用草金鉤。六品用黃色（檸檬黃）雙釧（幾何紋）綾製作，腰帶用犀鉤。七品用綠色龜甲、雙巨、十花（均為幾何紋）綾製作，帶為銀銙（環扣）九品用青色絲布雜綾制 作，腰帶用瑜石帶鉤。唐太宗李世民（公元627年至649年）時期，四方平定，國家昌盛，他提出偃武修文，提倡文治，賜大臣們進德冠，對百官常服的色彩又作了更細的規定。據《新唐書·車服志》所記，三品以上袍衫紫色，束金玉帶，十三銙（裝於帶上的懸掛鞢〓帶的帶具，兼裝飾作用）。四品袍深緋，金帶十一銙。五品袍淺緋，金帶十銙。六品袍深綠，銀帶九銙。七品袍淺綠，銀帶九銙。八品袍深青，九品袍淺青，瑜石帶八銙。流外官及庶人之服黃色，銅鐵帶七銙（總章元年又禁止流外官及庶人服黃，已見上述）。唐高宗龍朔二年（公元662年）因怕八品袍服深青亂紫（古代用藍靛多次浸染所得深青泛紅色光，故怕與紫色相混），改成碧綠。自春秋時期齊桓公（公元前685年至前643年在位）穿紫袍始，才確定了以紫為上品的服裝色彩格局，至宋元一直未變。到明朝才被大紅色所取代。
時至隋唐，中國服飾最明顯的特點是雙軌制。在大的祭祀場面，穿漢人的傳統衣服。在平時，唐代的常服是胡服（即鮮卑裝）系統。唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。在婦女中間，出現了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都能做的。在唐代，只有有身份的人才能穿開胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悅於統治階級，而平民百姓家的女子是不許半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
唐代冠服制度在武德令推行之後，也在不斷修改完善，它上承周漢傳統，從服裝配套、服裝質料、紋飾色彩等方面形成了完整的系列。

唐代男子服飾，在延續傳統的交領、對襟漢服的基礎上，多了新的款式。其一是襆頭，其二是圓領窄袖袍衫。
唐時以襆頭袍衫為尚，襆頭又稱袱頭，是在漢魏幅巾基礎上形成的一種首服。唐代以後，人們又在襆頭裡面增加了一個固定的飾物，名為「巾子」。巾子的形狀各個時期有所不同。除巾子外，襆頭的兩腳也有許多變化，到了晚唐五代，已由原來的軟腳改變成左右各一的硬腳。
圓袍翻領後
唐代官吏的主要服飾為圓領窄袖袍衫。另在袍下施一道橫襕，也是當時男子服飾的一大特點。
從眾多傳世圖畫看來，這種圓領袍衫在非正式場合下流行一種「瀟灑穿法」：不合頸下胸上的一段，讓袍子前面的一層襟自然松開垂下，形成一個翻領的樣子。這也算向胡服中的翻領靠近，也確實達到了與胡服相仿的效果。用今天的話說，大概就叫顯得洋氣。
不過，圓領袍並不是田間日頭的老百姓們的通用服裝，更不是重大祭祀與重大政事活動時的服裝。

唐代國家統一，經濟繁榮，形制更加開放，服飾愈益華麗。唐代女裝的特點是裙、衫、帔的統一。唐朝女服較之其它朝代，具有強烈的自信心與流行意識，更加追求大氣飄逸與華麗絢爛。
唐朝服飾襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下著長裙，佩披帛，加半臂（即短袖）的傳統裝束。唐女襦裙裝在接受外來服飾影響下，取其神而保留了自我的原形，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而又動人的一種配套裝束了。襦，一般只長到腰，很短，是唐代女服的特點。與此相近的衫，卻長至胯或更長。唐女的襦、衫等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。襦的領口常有變化，襦衫領型有：圓領、方領、直領和雞心領等。
盛唐時代有袒領，即領口開得很低，早期只在宮廷嬪妃、歌舞伎者間流行，後來連豪門貴婦也予以垂青，從唐墓門石刻畫和大量陶制女俑來看，袒領流行開來，或許已經遍及黎庶，因而當時藝術形象中出現的袒領女裝形象為數實在不少。裙，唐代婦女下裳為裙。這是當時女子非常重視的下裳形式。制裙面料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。裙腰上提高度，有些可以掩胸，下身僅著抹胸，外披紗羅衫，致使上身肌膚隱隱顯露。如周昉《簪花仕女圖》，以及周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束，這是中國古代女裝中最大膽的一種，足以想見當時思想開放的程度。唐代裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。
唐代裙色多彩，可以盡如人所好，多為深紅、杏黃、絳紫、月青、青綠。其中尤以石榴色流行時間最長。李白有「眉欺楊柳葉，裙妒石榴花。」萬楚五有「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花。」其流行范圍之廣，從《燕京五月歌》中可見，「石榴花開街欲焚，蟠枝屈朵皆崩雲，千門萬戶買不盡，剩將女兒染紅裙。」石榴裙最大的特點，是裙束較高，上披短小襦衣，兩者寬窄長短形成鮮明對比。這種上衣下裙的「唐裝」，是對前代服裝的繼承、發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和修長。
唐朝服飾唐朝還流行女子穿「胡服」。「胡服」就是西域人的服裝。腰帶形式也深受胡服影響。在此以前，人們的腰飾是以金銀銅鐵，這時候流行系「蹀躞帶」，帶上有金飾，並扣有短而小的小帶以作系物之用。這種腰帶服用最盛是在唐代，以後延用一直至北宋年代。盛唐以後，胡服的影響逐漸減弱，女服的樣式日趨寬大。到了中晚唐時期，這種特點更加明顯，一般婦女服裝，袖寬往往四尺以上。中晚唐的貴族禮服，一般多在重要場合穿著，穿著這種禮服，發上還簪有金翠花鈿，所以又稱「鈿釵禮衣」。

風俗－女著男裝
唐朝服飾女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記內則》曾規定，「男女不通衣服。」盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，常會被認為是不守婦道。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，但那不屬於女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然成風，即使這樣，還應將一部分起因歸於游牧民族的影響。當時影響中原的外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些粗獷的身架、英武的裝束，以及矯健的馬匹，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種適合女著男裝的氣氛。《舊唐書輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。
《舊唐書輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書 五行志》記，「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。帝與後笑曰『女子不可為武官，何為此裝束？』」看得出來，皇帝也是抱著寬容欣賞的態度，並沒有呵斥女兒不守禮法。雖說這太平公主此舉有些恃寵撒嬌，但也說明了唐初已經出現女著男裝的案例。
女著男裝的風氣尤在大唐開元、天寶年間盛行。《中華古今注》記，「至天寶年中，士人之妻，著丈夫靴衫鞭帽，內外一體也。」《新唐書李石傳》記，「吾聞禁中有金鳥錦袍二，昔玄宗幸溫泉與楊貴妃衣之。」由此可以看出，當時女子仿製男裝，穿著男裝相當普遍。

風俗－開放與束縛
在永泰公主墓東壁壁畫上，有一個梳高髻、露胸、肩披紅帛，上著黃色窄袖短衫、下著綠色曳地長裙、腰垂紅色腰帶的唐代婦女形象，從而對「粉胸半掩疑暗雪」，「坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅」有了更形象的理解。
慢束羅裙半露胸，並不是什麼人都這樣的。實際上唐代婦女依然處在封建禮教的制約下，只有身份特殊的人才穿出開胸衫。古畫中人可以半裸胸，那也是養在內宅；歌女們半裸胸，則是以身體取悅於統治階級。而平民百姓家的女子仍然是不半裸胸的。當時，唐朝半露胸的裙裝有點類似於現代西方的夜禮服，只是不準露出肩膀和後背。
「半露胸」的繪畫，與「女著男裝」的案例，似乎從側面反映了當時社會思想開放的程度。因此很多人由此相信唐代的女性開放自由。但這其實只是一種片面的理解。實際上，武則天之後，唐朝社會對女性拋頭露面的情況愈加心懷芥蒂，「守本分、守婦道」為仕家大族對女性成員的通常要求。考察古代封建文化對女性定立的規章制約，很多教條書籍就出於唐代。
雖然，女性在唐代對社會地位的追求出現了勃發期，但就歷史長河來看僅是曇花一現。「走出去」的途徑只有偏向放縱肉體取悅於男性掌握的權力階層，另一種對社會地位權利的呼喚則很快湮沒在男尊女卑的傳統風俗下了。

唐代武官的服制花色，規定武三品以上、左右武威衛飾對虎，左右豹韜衛飾豹，左右鷹揚衛飾鷹，左右玉鈐衛飾對鶻，左右金吾衛飾對豸。又諸王飾盤龍及鹿，宰相飾鳳池，尚書飾對雁。後又規定千牛衛飾瑞牛，左右衛飾瑞馬，驍衛飾虎，武衛飾鷹，威衛飾豹，領軍衛飾白澤，金吾衛飾辟邪，監門衛飾獅子。唐太和六年又許三品以上服鶻銜瑞草、雁銜綬帶及對孔雀綾襖。這類紋飾均以刺綉，按唐代服裝款式，一般應綉於胸背或肩袖部位。
唐代在戰場上馳騁的都是人披馬甲不具裝的輕騎，步兵甲占步兵人數60%，《唐六典》記唐甲有13種，即明光甲、光西甲、細鱗甲、山文甲、烏錘甲、白布甲、皂絹甲、布背甲、步兵甲、皮甲、木甲、鎖子甲、馬甲。
鎖子甲即曹植表中所說的環鎖鎧，《晉書·呂光傳》記載前秦呂光在進攻龜茲城時見西域諸軍甲如連鎖，射不可入，隋唐時西域康國向中原朝廷進貢過此種鎧甲。唐代將此種鎧甲分成大中小三種型號，按體型高矮分給戰士使用。《唐六典》武庫令中記載著弓、刀、甲的種類，盾則改名彭排，計6種，即藤排、團排、漆排、木排、聯木排、皮排。據註明，藤、團、漆、木都是古制。
五代鎧甲戎服
隋唐五代服飾初唐的鎧甲和戎服的基本保持著南北朝以來至隋代的樣式和形制。貞觀以後，進行了一系列服飾制度的改革，漸漸形成了具有唐代風格的軍戎服飾。高宗、則天兩朝，國力鼎盛，天下承平，上層集團奢侈之風日趨嚴重，戎服和鎧甲的大部分脫離了使用的功能，演變成為美觀豪華，以裝飾為主的禮儀服飾。「安史之亂」後，重有恢復到金戈鐵馬時代的那種利於作戰的實用狀態。五代時期在服飾方面基本沿襲唐末制度，明光甲已基本退出歷史舞台，鎧甲重又全用甲片編制，形制上變成兩件套裝。披膊與護肩聯成一件；胸背甲與護腿連成另一件，以兩根肩帶前後系接，套於披膊護肩之上。另外五代繼續使用皮甲，用大塊皮革製成，並佩兜鍪及護項。
唐代胄甲
隋唐五代服飾初唐的鎧甲和戎服的基本保持著南北朝以來至隋代的樣式和形制。貞觀以後，進行了一系列服飾制度的改革，漸漸形成了具有唐代風格的軍戎服飾。高宗、則天兩朝，國力鼎盛，天下承平，上層集團奢侈之風日趨嚴重，戎服和鎧甲的大部分脫離了使用的功能，演變成為美觀豪華，以裝飾為主的禮儀服飾。「安史之亂」後，重有恢復到金戈鐵馬時代的那種利於作戰的實用狀態，特別是鎧甲，晚唐時已形成基本固定的形制，唐代的鎧甲，據《唐六典》記載，有明光、光要、細鱗、山文、鳥錘、白布、皂娟、布背、步兵、皮甲、木甲、鎖子、馬甲等十三種。其中明光、光要、鎖子、山文、鳥錘、細鱗甲是鐵甲，後三種是以鎧甲甲片的式樣來命名的。皮甲、木甲、白布、皂娟、布背，則是以製造材料命名。在鎧甲中，仍以明光甲使用最普遍。
隋唐胄甲1
隋唐五代服飾隋代使用最普遍的鎧甲為兩襠塏和明光塏。兩襠塏的結構比前代有所進步，形制也有一些小的變化。一般身甲全魚鱗等形狀的小甲片編制，長度已延伸至腹部，取代了原來的皮革甲裙。身甲的下擺為彎月形、荷葉形甲片，用以保護小腹。這些改進大大增強了腰部以下的防禦。明光塏的形制基本上與南北朝時期相同，只是腿裙變得更長。隋代戎服為圓領長袍。
隋唐胄甲2
隋唐胄甲唐代胄甲，用於實戰的，主要是鐵甲和皮甲。除鐵甲和皮甲之外，唐代鎧甲中比較常用的，還有絹布甲。絹布甲是用絹布一類紡織品製成的鎧甲，它結構比較輕巧，外形美觀，但沒有防禦能力，故不能用於實戰只能作為武將平時服飾或儀仗用的裝束。

中國古代漢族婦女的發型隨著年齡和身份的變化而變化，年幼時以梳丫髻為多，成年後則改梳丫鬟，出嫁時將發鬟改為發髻，再配以金、銀、花鈿、珠寶裴翠等首飾形成一種富麗華貴,雍容富態的裝飾風格。從「唐代婦女發髻樣式對比圖」(圖1)中可以看出，唐代婦女的發髻花樣翻新、層出不窮，眾多造型美麗的發髻引來了唐代及後世文人的由衷贊美。見諸於各類文獻記載的唐婦女發髻名目繁多，有雲髻、丫髻、螺髻、雙垂髻、烏蠻髻、三角髻、峨髻等近百種。唐代文學家段成式也在他的《髻鬟品》[1] 一文中指出：唐高祖時有半翻髻、反綰樂游髻；唐玄宗時宮中有雙環望仙髻、回鶻髻、愁來髻、歸順髻、鬧掃妝髻。《妝台記》[2] 中有半翻髻，又梳反綰髻、樂游髻、開元中，梳雙鬟、望仙髻及回鶻髻、貴妃作愁來髻。貞元中，梳歸順髻，帖五色花子，又有鬧掃妝髻。

唐代婦女發式有半翻髻、反挽髻、樂游髻、愁來髻、百合髻、蹄順髻、盤桓髻、變環望仙髻及各種鬟式等。大體看來，隋代發式比較簡單，變化較少，一般為平頂式，將發層層堆上，如帽子狀。唐代初期仍有梳這種發式的，只是頂部不如隋代那樣平整，已有高聳趨勢，大多作成雲朵型。到太宗時，發髻漸高，形式也日益豐富。
唐代女俑發型的時代特徵，鮮明而突出。從出土的紅白陶女俑及三彩女俑的發型中可以概括為上梳、平梳、下梳三種發型。這幾種發型恰好從側面反映了唐朝國勢由興盛轉為衰敗的過程。早期上梳發型，表現出一種積極向上的健康美，與初唐的百廢待興相對應；中期平梳發型，展現出一種厚重平實的成熟美，與盛唐的「貞觀之治」「開元盛世」相對應；晚期下梳發型則傳達出一種散漫疏懶的病態美，與晚唐的衰敗相對應。

Ⅲ 今夏流行男裝

T恤是夏日永恆的主角，尤其是在街頭文化和混搭潮流風行的都市生活中，T恤不僅僅是一件夏日涼衫，體現了時尚的變化與永恆，而都市年輕人更是通過T恤來宣揚自我的生活主張和方式

這個世界上最經典，又最流行，最持久到幾十年如一日，又最善變為日新月異的衣衫，非T恤莫屬。當年這件勞動者穿在身上的普通汗衫，經過幾十年的演變，成為流行文化的陣地。也許就文化而言，今年春夏的T恤並沒有驚天動地的突破和顛覆；但就時尚而言，本季T恤無論在顏色、圖案甚至造型方面，都有最新的流行元素。比如色彩，本季T恤更青睞明亮的蘋果綠和藍色，紅色不像往年那麼重要，而舊舊的水洗色依然風行，尤其在男性T恤中。此外，粉藍、粉紅、粉綠等水彩色也是本季T恤顏色的重要主題之一，體現T恤時尚和柔和的一面。

而最體現個性的依然是T恤圖案，雖然本季圖案沒有絕對的攻擊力，但是依然充滿個性的表達慾望，包括藝術塗鴉、名師設計等大手筆T恤圖案等，華麗、幽默、風趣、懷舊、復古以及個性表達等依然是本季T恤圖案的主要流行元素。

此外，面料的選擇餘地更加豐富，除了普通的純棉，超薄、超軟以及亞麻等質地，為本季T恤賦予不同的氣質，比如華麗，比如街頭，比如搖滾等。

以「圖」傳意

T恤流行界是具有街頭、混搭以及跨界等流行文化元素的代言人。本季T恤設計焦點集中在與著名設計師、藝術家、潮流人物等合作，推出「明星」級T恤。比如，連卡佛與亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)，Ksubi，維果羅夫(Viktor & Rolf)和拉夫·西蒙(Raf Simons)等四位國際設計師聯合推出了一系列限量版汗衫；優衣庫(Uniqlo)邀請世界各地藝術家和漫畫家合作，創作出不同元素的系列，包括現代藝術大師Keith Haring、80年代美國流行藝術界的代表之一Jean-Michel Basquiat等。

T恤是夏日永恆的主角，尤其是在街頭文化和混搭潮流風行的都市生活中，T恤不僅僅是一件夏日涼衫，體現了時尚的變化與永恆，而都市年輕人更是通過T恤來宣揚自我的生活主張和方式

這個世界上最經典，又最流行，最持久到幾十年如一日，又最善變為日新月異的衣衫，非T恤莫屬。當年這件勞動者穿在身上的普通汗衫，經過幾十年的演變，成為流行文化的陣地。也許就文化而言，今年春夏的T恤並沒有驚天動地的突破和顛覆；但就時尚而言，本季T恤無論在顏色、圖案甚至造型方面，都有最新的流行元素。比如色彩，本季T恤更青睞明亮的蘋果綠和藍色，紅色不像往年那麼重要，而舊舊的水洗色依然風行，尤其在男性T恤中。此外，粉藍、粉紅、粉綠等水彩色也是本季T恤顏色的重要主題之一，體現T恤時尚和柔和的一面。

而最體現個性的依然是T恤圖案，雖然本季圖案沒有絕對的攻擊力，但是依然充滿個性的表達慾望，包括藝術塗鴉、名師設計等大手筆T恤圖案等，華麗、幽默、風趣、懷舊、復古以及個性表達等依然是本季T恤圖案的主要流行元素。

此外，面料的選擇餘地更加豐富，除了普通的純棉，超薄、超軟以及亞麻等質地，為本季T恤賦予不同的氣質，比如華麗，比如街頭，比如搖滾等。

以「圖」傳意

T恤流行界是具有街頭、混搭以及跨界等流行文化元素的代言人。本季T恤設計焦點集中在與著名設計師、藝術家、潮流人物等合作，推出「明星」級T恤。比如，連卡佛與亞歷山大·麥昆(Alexander McQueen)，Ksubi，維果羅夫(Viktor & Rolf)和拉夫·西蒙(Raf Simons)等四位國際設計師聯合推出了一系列限量版汗衫；優衣庫(Uniqlo)邀請世界各地藝術家和漫畫家合作，創作出不同元素的系列，包括現代藝術大師Keith Haring、80年代美國流行藝術界的代表之一Jean-Michel Basquiat等。

幽默橫行

T恤圖案語言本身就是一種表達方式，它尤其善於用幽默或者黑色幽默，來傳遞某種精神和態度。本季T恤圖案的幽默風格更加多元化，或者惡搞經典，或者平易近人，或者嘻哈無限，或者百無禁忌。其中，用經典藝術作品來惡搞的T恤圖案在今年夏天尤為引人矚目；此外那種溫吞水的、老好人的幽默方式，也深受T恤迷們的青睞。

字元當先

字元也是T恤圖案的流行元素，本季字元含義更加重視溝通和追求個性，充滿日常生活的喜怒哀樂，和自我個性的張揚。

圓領T恤

圓領T恤貌似普通，實則經典，不僅顏色和圖案年年變化豐富，在袖口、下擺等處的細節變化，也充滿小小的趣味。

一直覺得男裝是沉悶的，款式上中規中矩，顏色上也給人沉重的感覺。但今季男裝顛覆了傳統的顏色，無論從視覺上的「色」到款式上的「型」都這樣令人身心涼爽，飄溢著一股輕盈繽紛的新彩。今年夏天，各種顏色的混搭已經成為時尚的標簽。湖藍、嫩黃、鮮橙、豆綠，怎麼鮮亮怎麼穿。這讓我聯想到了在沙灘邊品著五彩雞尾酒的魅力男士。簡單而經典的款式加上單純的顏色，讓一貫保守的男士來了個徹底解放。

搭配TIPS：

夏季不可少了亮麗的顏色，如果你是一個保守的男人，那就選粉色與淺色系吧，配上亮灰色，保你在這個夏季也心輕氣爽;如果你是陽光男孩，千萬別錯過這個個性張揚的各「色」世界。

Ⅳ 誰有歐洲古典宮廷服裝的圖片啊~~要男子的

找到幾個

Ⅳ 哪些網站里有古代歐洲男女華麗禮服系列的圖樣(方便快捷·多）

不好意沒有找到圖片 只有這些了，希望有用～～～！！！
中世紀的服飾系列--拜占廷

西羅馬帝國崩潰以後，歐洲的文明進入了一個黑暗時期。這一期間的歐洲服飾乏善可陳，唯一的例外拜占廷帝國。在中世紀的早期，拜占廷成為歐洲服裝的流行中心。

六世紀時期拜占廷服裝文化的特色是大量使用絲織品（拜占廷通過絲綢之路從中國大量進口原絲和普通絲織物，然後再重新加工染整，成為風行歐洲的奢侈品），刺綉和以麻為經線、羊毛為緯線的織錦。紡織品有濃厚的東方色彩並摻雜著大量基督教內容。諸如圓象徵無窮、羊象徵基督、鴿子象徵神聖的精神；色彩也被賦予了宗教含義：白色－－純潔；藍色－－神聖；紫色－－威嚴；綠色－－青春；金色－－善行等等。
拜占廷時期的男女服裝樣式差別不大，因此以下這三種服裝都是男女通用的，僅在裁剪和服裝裝飾上有細節上的區分。
最常見的貴族穿著是dalmatica，其實早期這是種很簡單的服裝，幾乎為桶形，並有兩根被稱為clavi的條帶式裝飾。後來衣袖的形狀有所增加，直桶形的軀乾部分也採用了腰帶。並配以突厥式樣的外套。外套下貼身穿著的一般是tunica。
tunica是從東方民族傳入的一種服裝，它並不是專門的內衣，也可以當成外套使用（當時好象這方面區分並不嚴格）。一般是毛織物，長度抵膝上，軀乾系帶。袖子長而細。當用做內衣穿著時候一般是白色。 <BR>皇族和大貴族的正式外套則是paludamentum，此種外衣的特點是寬大且不顯露身體線條。其裁剪的樣式可能是將一塊長方形織物的兩角斜裁成梯形，穿著時披在左肩上，在右肩系帶。paludamentum的色彩燦爛輝煌（皇帝和女皇可用紫色），大量使用寶石和綉金工藝，不能算是一種常服。因此往往paludamentum裡面還穿dalmatica或者tunica。
以查士丁尼皇帝的像為說明：其paludamentum採用紫色衣面（應為絲織品），里子採用另一種顏色。在paludamentum的前後左右均有特別裝飾，此種裝飾被稱為塔布利恩。是拜占廷帝國特有的高貴的標志。這件paludamentum的塔布利恩圖案是金色底子上刺綉著有紅圓圈的鳥的排列。
女性穿著的paludamentum以提奧多拉皇後的像為例：同樣的紫色面料的paludamentum，衣襟里表都採用金線裝飾，領下使用寶石裝飾。外套下面穿著白色dalmatica，襟和袖口有金和綠寶石裝飾。 <BR>所謂paludamentum是特殊階層的穿著，普通人一般穿著paenula，這是一種厚呢絨布制的圓形套頭式衣服。在中世紀的聖像畫上很常見。
世紀服飾--歐洲早期
５－１０世紀歐洲人對文化的需求還處在低水平，在服飾方面沒有明顯的發展，主要還是沿用後期羅馬－－拜占廷式樣的服裝。dalmatica和tunic仍然是這一時期的主要服裝式樣。這一時期在婦女中出現了雙層的tunic：先穿袖子細長一直可以遮到手腕的tunic，在外面再穿寬大短袖（到肘部）的 tunic。衣服上使用刺綉作為主要的裝飾。外層衣服上系腰帶。在外衣上面還有所謂表層衣，其形狀類似於短斗篷，但有袖口，並且較為寬大。
面衣是貴族女性中常見的服飾。面衣不僅有面紗，而且相當的寬大：在背後垂於表層衣的衣襟附近，包住頭部，還能包括覆蓋整個上肩部分，類似於修女的頭巾。在這樣的面衣上戴冠。
男子服裝的最大改變是採用了褲子。在上古的所有文明社會里，褲子作為一種服裝都被認為是粗俗野蠻的，是野蠻人的穿著。趙武靈王的胡服騎射的偉大改革，引進的主要就是褲子。要騎馬打仗，不穿褲子當然是不行的。因為褲子的實用性，很快在歐洲的所有階層的男子中普及起來。
貴族男子的裝束是穿及膝的tunic，系腰帶。長腿的褲子很寬大，質地一般是粗呢或者皮革。外罩名為sagum的短斗篷。顏色相當的鮮艷，有的上面還使用醒目的條狀紋飾。
中世紀的服飾系列－－11世紀的法蘭西
大家想必已經注意到，我們到目前為止提到的所有的男女服裝都沒有顯著的差別，其基本樣式都是圓通形，甚至連服裝的名字也是相同的。這正是上古時代服裝的特點。服飾史上一般把筒形衣服時代看做男女服裝無差別的時代，至於是否穿褲子則不是主要的標志（是否穿褲子的確是男女服裝的一個重大差別，一直到20世紀初期，女裝與男裝的最大不同還是是否穿用褲裝的）
西歐的筒形衣服在進入11世紀以後，通過十字軍的東征發生了重大改變。西歐封建主對東方的8次遠征大大開拓了野蠻的歐洲貴族的眼界，東方文明的傳入大大刺激了歐洲貴族的奢侈慾望。服飾的發展進入了一個快速發展的時代。 <BR>這一時期出現了新的服裝類型。有受東方風格的影響的，也有原有服裝類型的改進。特點是無論男女服裝都出現了大量的豎的褶皺。但這一時期的男女服裝的區分仍然不十分明顯，很多類型的服裝繼續同樣的名字，類似的風格。下面做逐一說明
法蘭西女裝
白細麻布制的內衣，緊袖口。袖口有刺綉和美麗的系帶，領子下方有幾排凸條紋和金銀絲裝飾。 <BR>bliaud。此種服裝已經類似現在的連衣裙，材料據說是薄綢。肩、胸、背都較寬大，袖子在手腕部抽口。以長的帶狀織物從腰部回轉到背後使之交叉，或者打結後再回到前身系結。這種服裝到12世紀的後半期進一步美化，已經類似於近代的連衣裙（指女裝）mantel。是一種斗篷。有半圓形和長方形的，在右肩部用金屬卡子系結或在左右肩下用細繩系結。布料採用高級毛織物、緞子、花布等，邊緣使用色絲線、金線等裝飾，追求對比強烈色彩艷麗的效果。
終於出現一款專門的女裝了。corsage是裝飾性的胸衣（並非內衣），常穿在bliaud這類服裝的外面以為裝飾。corsage緊身無袖，在背後系帶使之緊身牢靠。卷領，領子上裝飾著凸條紋和刺綉細花邊。也有無領子露出bliaud的領子的樣式。在corsage上用另一種織物接成褶裙的穿法也很多見。
女性不服用褲子，而使用名為chausses的一種類似於裙子的褲裝（裙褲？），腳穿短靴。
（ＰＳ：從這一時期開始，無論男女裝，腰帶上都開始懸掛一個小袋子，用皮革或者絲綢制，稱為aumoniere，用以裝零錢、鑰匙等小雜物，也有裝食物的）
法蘭西男裝
男裝和女裝一樣以chainse、bliaud、mantel為主。樣式類似與女裝。這一時期的男裝bliaud是毛、絲織物，呈寬大的連衣裙狀，袖口稍寬，卷領。領口、袖口和底襟有凸條紋裝飾，裙部寬大.
現存慕尼黑博物館的一件bliaud，傳說是法王之物，白絲綢加金線、紫色邊飾、綠色飾帶，相當豪華.mantel的形狀和顏色與女裝類似。後期長度有所增加，可抵地面，並加以美觀的邊飾，增加莊重感。
男性穿褲子，並在褲子外罩chausses。以麻或絲綢製作，無色或者條紋織物。有時用紅緞子做邊，邊緣使用金線。外觀奇特而豪華。
中世紀服飾系列--哥特時代
１２、１３世紀以來，城市的發展使西歐服飾進入了一個新的時代。衣服和材料復雜化了婦女也開始參與服裝業有關的各種行業。分工細了起來，出現了花邊裝飾、發飾製作、裁剪和成衣、毛皮縫紉、皮帶扣和飾針製作、染色業、鞋類加工和手套製作等等專業部門。服飾也開始趨向更 為復雜和精細。 <BR>我們知道，哥特式建築的外觀特徵是採用銳角的塔和尖頂拱。而這一時期的服裝受到了這種建築風格的影響，諸如高高的冠戴、尖頭的鞋、衣襟下端呈尖形和鋸齒等銳角的感覺。而織物或服裝表現出來的富於光澤和鮮明的色調是與哥特式教堂內彩色玻璃的效果一脈相通的。 <BR>法國女裝 <BR>cotte。是過去的tunic發展而來，較之原來的樣式有所加長。女裝從軀乾到袖子上半部為寬松形，從肘到袖口則緊箍並有紐扣。
內衣，也就是以前提到過的chainse，形式上並無大的變化，名字變了。
surcot是穿在cotte之外的外衣。據說原是罩在鎧甲外面防銹的外套。絲織或者毛織物，從胸部到裙舒暢寬大，有無袖、半袖、長袖式樣的，一般似乎以無袖為多。領、袖、襟有用有色絲線刺綉的裝飾。cotardie。也是一種外衣，連衣裙式樣。似乎發源於義大利。從軀乾到腰部緊貼身，在前中央處或者腋下置紐扣、或是系帶子。大的卷領翻到肩部，緊袖口，寬袖子。袖子的肘部垂著不同顏色的名為tipper的裝飾布，有時tipper垂的很長。材料多採用呢絨、織錦、絲綢、毛皮等，寬三英寸、長五英尺。為了不使tipper出現褶皺，日常要使用扳子夾起來保存。
中世紀服飾系列到此已經結束了，從１６世紀起，服裝史已劃為近世，不屬於中世紀的范疇之內了。

Ⅵ 唐朝服飾圖片與介紹

2011-5-18 19:16:45■
由隋入唐，中國古代服裝發展到全盛時期，政治的穩定，經濟的
發達，生產和紡織技術的進步，對外交往的頻繁等促使服飾空前繁榮，
服裝款式、色彩、圖案等都呈現出前所未有的嶄新局面，而這一時期
的女子服飾，可謂中國服裝中最為精彩的 篇章，其冠服之豐美華麗，
妝飾之奇異紛繁，都令人目不暇接。大唐二百餘年的女子服飾形象，可
主要分為襦裙服、男裝、胡服三種配套服飾。下面藉助古籍詩畫，分而
述之。

一、襦裙服
襦裙服系指唐代女子上穿短襦或衫，下著長裙，佩披帛，加半臂（即
短袖）的傳統裝束。唐女襦裙裝在接受外來服飾影響下，取其神而保留
了自我的原形，於是襦裙裝成為唐代乃至整個中國服裝史中最為精彩而
又動人的一種配套裝束了。
襦，一般只長到腰，很短，是唐代女服的特點。與此相近的衫，卻
長至胯或更長。唐女的襦、衫等上衣是各個階層的常服。元稹詩句「藕絲
衫子藕絲裙」，張佑詩句「鴛鴦綉帶拋何處，孔雀羅衫付阿誰」，歐陽炯
詩句「紅袖女郎相引去」。從這些詩句看，唐代女子著襦、衫已非常普遍，
而且喜歡紅，淺紅或淡赭，淺綠等色，並加上「羅衫葉葉綉重重，金鳳
銀鵝各一叢」的金銀彩綉為飾，外觀更是美不可言。襦的領口常有變化，
襦衫領型有：圓領、方領、直領和雞心領等。盛唐時代有袒領，即領口開
得很低，早期只在宮廷嬪妃、歌舞伎者間流行，後來連豪門貴婦也予以
垂青，從唐墓門石刻畫和大量陶制女俑來看，袒領流行開來，或許已經遍及
黎庶，因而當時藝術形象中出現的袒領女裝形象為數實在不少。
裙，唐代婦女下裳為裙。這是當時女子非常重視的下裳形式。制裙面
料多為絲織品，但用料有多少之別，通常以多幅為佳。裙腰上提高度，有些
可以掩胸，下身僅著抹胸，外披紗羅衫，致使上身肌膚隱隱顯露。如周昉
《簪花仕女圖》，以及周濆「慣束羅衫半露胸」等詩、畫即描繪這種裝束，
這是中國古代女裝中最大膽的一種，足以想見當時思想開放的程度。唐代
裙的質料、色彩和樣式均大大超過前代，可謂群芳爭艷，瑰麗多姿。如唐詩
中所涉及的諸多裙式有：「上仙初著翠霞裙」，「荷葉羅裙一色裁」、「
兩人抬起隱花裙」、「竹葉裙」、「碧紗裙」、「新換霓裳月色裙」等。
唐代裙色多彩，可以盡如人所好，多為深紅、杏黃、絳紫、月青、青綠。
其中尤以石榴色流行時間最長。李白有「眉欺楊柳葉，裙妒石榴花。」萬楚
五有「眉黛奪得萱草色，紅裙妒殺石榴花。」其流行范圍之廣，從《燕京
五月歌》中可見，「石榴花開街欲焚，蟠枝屈朵皆崩雲，千門萬戶買不盡，剩
將女兒染紅裙。」石榴裙最大的特點，是裙束較高，上披短小襦衣，兩者
寬窄長短形成鮮明對比。這種上衣下裙的「唐裝」，是對前代服裝的繼承、
發展和完善。從整體效果看，上衣短小而裙長曳地，使體態顯得苗條和
修長。

二、女著男裝
女著男裝在中國長期封建社會中，是較為罕見的現象。《禮記 內則》曾
規定，「男女不通衣服。」盡管事實上不可能這么絕對，但是女子著男裝，
常會被認為是不守婦道。唐以前雖然在漢魏時也有男女服式差異較小的現象，
但那不屬於女著男裝，只有在氣氛非常寬松的唐代，女著男裝才有可能蔚然
成風，即使這樣，還應將一部分起因歸於游牧民族的影響。當時影響中原的
外來服飾，絕大多數都是馬上民族的服飾。那些粗獷的身架、英武的裝束，
以及矯健的馬匹，對唐女著裝意識產生一種滲透式的影響，同時創造出一種
適合女著男裝的氣氛。《舊唐書 輿服志》載，「或有著丈夫衣服、靴、衫，
而尊卑內外斯一貫矣」已明確記錄下女著男裝的情景。《新唐書 五行志》記，
「高宗嘗內宴，太平公主紫衫玉帶，皂羅折上巾，具紛礪七事，歌舞於帝前。
帝與後笑曰『女子不可為武官，何為此裝束？』」雖說這太平公主此舉有些
恃寵撒嬌，但也說明了唐初已經出現女著男裝的傾向。女著男裝的風氣尤在大
唐開元、天寶年間盛行。《中華古今注》記，「至天寶年中，士人之妻，著丈
夫靴衫鞭帽，內外一體也。」《新唐書 李石傳》記，「吾聞禁中有金鳥錦袍二，
昔玄宗幸溫泉與楊貴妃衣之。」由此可以看出，當時女子仿製男裝，穿著男裝
相當普遍。

三、胡服
初唐到盛唐間，北方游牧民族匈奴、契丹、回鶻與中原交往甚多，加之絲綢
之路的駱駝商隊絡繹不絕，對唐代服飾影響極大。所謂胡人，是漢族人對北方
民族的一種貶稱，我們這里講史，權且保留當時的稱呼。隨胡人而來的文化，
特別是胡服---這種包含印度、波斯等很多民族成分在內的民族裝束，令唐代婦
女耳目一新。於是，一陣狂風般胡服熱席捲中原諸城，其中尤以長安及洛陽等地
為盛，其飾品也最具異邦色彩。元稹詩：「自從胡騎起煙塵，毛毳腥膻滿地洛，
女為胡婦學胡妝，伎進胡音務胡樂.....胡音胡騎與胡妝，五十年來竟紛泊。」
唐玄宗酷愛胡舞胡樂，楊貴妃、安祿山均為胡舞能手，白居易《長恨歌》中的
「霓裳羽衣舞」即是胡舞的一種。另有渾脫舞，枯枝舞，胡旋舞等對漢族音樂、
舞蹈、服飾等藝術門類都有較大影響。所記當時「臣妾人人學團轉」的激動人心
的場面也是可以想像到的。姚汝能《安祿山事跡》記，「天寶初，貴游士庶好
衣胡帽，婦人則簪步搖，衣服之制度衿袖窄小。」關於女子著胡服的形象或見於
石刻線畫等古跡。較典型者，即為上戴渾脫帽，身著窄袖緊身翻領長袍，下著長
褲，足登高腰靴。《輿服志》雲，「中宗後有衣男子而靴如奚、契丹之服」當為
此種裝束。

四、小結
唐代服飾之所以絢麗多彩，有諸多因素，首先是在隋代奠定了基礎。隋王朝
統治年代隨短，但絲織業有長足的發展。文獻中記隋煬帝「盛冠服以飾其奸」，
他不僅使臣下嬪妃著華麗衣冠，甚至連出遊運河時大船纖繩均傳為絲綢所制，
兩岸樹木以綠絲飾其柳，以彩絲綢扎其花，足以見絲綢產量之驚人。至唐代，
絲織品產地遍及全國，無論產量、質量均超過前代，從而為唐代服飾的新穎富麗
提供了堅實的物質基礎。加之與各國各族人民廣泛交往，對各國文化採取廣收博
採的態度，使之與本國服裝融會貫通，因而得以推出無數新奇美妙的冠服。唐代
服飾，特別是女子裝束，不光為當時人們所崇尚，甚至於今日人們觀賞唐代服飾，
亦覺興奮異常。這里沒有矯柔造作之態，也沒有扭捏矜持之姿。展現在人們面前
的，是充滿朝氣，令人振奮又使人心醉的服飾。其色彩也非濃艷不取，各種鮮麗
的顏色爭相媲美，不甘疏落寂寞，再加上金銀雜之，愈顯炫人眼目。其裝飾圖案

無不鳥獸成雙，花團錦簇，祥光四射，生趣盎然，真可謂一派大唐盛景。

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