❶ 蒙娜麗莎這幅畫到底好在哪裡
《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。它代表達·芬奇的最高藝術成就,成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅,笑容微妙,背景山水幽深茫茫,淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀「無界漸變著色法」般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合,對於人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位,也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系,達到神韻之境,從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻,那如夢似的嫵媚微笑,被不少美術史家稱為「神秘的微笑」。 達·芬奇在人文主義思想影響下,著力表現人的感情。在構圖上,達·芬奇改變了以往畫肖像畫時採用側面半身或截至胸部的習慣,代之以正面的胸像構圖,透視點略微上升,使構圖呈金字塔形,蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩重。另外,蒙娜麗莎的一雙手,柔嫩、精確、豐滿,展示了她的溫柔,及身份和階級地位,顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學反應而不見了,背景曾有藍天。據考證,蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高興,9%的厭惡,6%的恐懼,2%的憤怒。
❷ 蒙娜麗莎穿的是什麼服裝
呵呵 是孕婦裝 2月9日的開心辭典上有這個題目 答案就是孕婦裝
❸ 蒙娜麗莎是達芬奇的名畫呀!是什麼句
達芬奇的名畫《蒙娜麗莎》曾經過三次科學考證,這一問題是第三次的科學考證,答案是孕婦裝。
❹ 觀察《蒙娜麗莎》並說明它包含著哪些造型要素是運用什麼樣的藝術表現方法來表現什麼樣的感受或意圖。
(一)蒙娜麗莎的禮遇
1951年4月出訪西班牙,國家元首佛朗哥親臨機場捧畫,20萬馬德里市民化妝成堂吉訶德載歌載舞夾道相迎。
1954年10月,英國首相丘吉爾派出6架專機和300名禮儀小姐,專程從巴黎迎回倫敦。法國政府破例特許丘吉爾在反復洗刷和嚴格消毒後用手指撫摸此畫3次。世紀偉人邱吉爾可謂是曾經滄海了,可當他親撫《蒙娜麗莎》時,竟無法控制顫抖的手指
蒙娜麗莎每半年去科研部門「檢查身體」一次。屆時30輛警車鳴笛開道,200多名彪形大漢荷槍實彈前呼後擁,其威風不啻皇後出巡。
(二)蒙娜麗莎的粉絲
法國國王法蘭西斯一世5次派人高價購買(最後一次出價5萬枚金幣),終未逐願。達芬奇死後,此畫為法王路易十三所得。他把「蒙娜麗莎」懸掛在宮中「家訓堂」上,令幾位公主整天模仿畫上的笑容。
拿破崙將「蒙娜麗莎」掛在卧室內,每天朝暮都要默默參拜,有時在畫前仃立半天,入迷得忘乎所以。
戴高樂凡遇到棘手問題或心緒不寧時,就驅車前往盧孚宮。當他從「蒙娜麗莎」展廳出來時,面露笑容,早先的煩惱已盪然無存。
(三)蒙娜麗莎的眉毛
關於為什麼蒙娜麗莎沒有眉毛和眼睫毛,有這樣幾種猜測:
1.當時的女子有喜好廣額的風尚,將眉毛剃去。達芬奇未給麗莎畫上眉毛,使畫像具有一種大理石雕像般的美感。
2.可能是分娩時因流血過多造成腦垂腺壞死的後遺症。
3.原來是有眉毛的,因年代久遠顏料剝落,收藏者清掃時失去的。
法國工程師科勒設計了一款高解析度數碼掃描機,利用13種不同的彩色濾光片,以及紫外線和紅外線在內的各種技術,為《蒙娜麗莎》掃描了一幅超高清晰度照片。這幅穿透多層油彩的2.4兆像素照片,終於找到了蒙娜麗莎的一根眉毛。
(四)蒙娜麗莎的眼睛
1.研究者發現,蒙娜麗莎的右眼比左眼略小;甚至有認為一隻是女性,另一隻為男性的。
2.一位日本心臟病專家說他發現蒙娜麗莎的左眼上有一塊黃斑,這是膽固醇含量過高的徵兆。這位專家說蒙娜麗莎應該死於心肌梗塞。
(五)蒙娜麗莎的嘴唇
1. 加拿大美術史家蘇珊·吉魯發現:蒙娜麗莎那傾倒無數觀賞者的口唇,是一個男子裸露的脊背。
達芬奇是個左撇子,習慣從右到左倒著書寫,別人要藉助鏡子才能讀出他寫的東西。因此藉助鏡子亦不失為欣賞者讀畫的一種方法。旋轉90度後從鏡中看蒙娜麗莎抿著的笑唇,恰好是一個背部線條分明的結實男性脊背以及左臂和肘部的一角。
2.蒙娜麗莎嘴唇緊閉是因為口齒不齊,口腔外科大夫說蒙娜麗莎笑得含蓄,是因為要掩飾她失去上犬齒的缺陷,這才出現了蒙娜麗莎特有的「一直線」唇線:上嘴唇內翻,嘴角塌陷,鼻與嘴角之間的臉部扁平,而非一般正 顩r下優美彎曲的嘴唇曲線。
(六)蒙娜麗莎的發型
加拿大一個研究小組宣稱,通過激光掃描製作出的三維圖像,發現最初的「蒙娜麗莎」頭發梳成一個小圓髻,並戴著一個無邊女帽,只有幾縷捲曲的頭發從帽子里漏了出來。這個發現解決了長期以來的一個爭論。因為在16世紀的義大利,只有年輕女孩或行為不端的女人才把頭發披在肩上,而真正的蒙娜麗莎是個有社會身份的婦女,因此可能是在以後的修改過程中改變了麗莎夫人的發型。
(七)蒙娜麗莎的雙手
除了露著世上最神秘微笑的嘴唇外,蒙娜麗莎那雙高貴纖細,美麗無比、象牙雕刻般的雙手也是肖像藝術中永恆的經典。令研究者感到奇怪的是她左手的姿態,後經激光掃描,發覺透過顏料塗層,蒙娜麗莎身著孕婦裝,她雙手按著的正是模糊化的毯子底下微微隆起的腹部。
(八)蒙娜麗莎的原型
1.蒙娜麗莎是達芬奇父親皮埃諾的朋友和鄰居佛羅倫薩銀行家,毛皮商人佐貢多的第三個妻子。達·芬奇的父親安排了一切,自己花錢讓兒子為朋友的妻子畫了這幅畫。當時達·芬奇正被一場財務糾紛所困擾,他的父親大概想通過這種方式來幫助自己的兒子。這是流傳最廣的一種說法,盧浮宮方面也一直支持這種說法。
2.有德國美術史專家聲稱,蒙娜麗莎是義大利的一位名妓,名叫卡特麗娜斯福爾扎,小名蒂格瑞斯。是米蘭公爵的私生女,1462年出生。達·芬奇捕捉到了一名職業誘惑者的微笑。
3.畫中的女子是達·芬奇的紅顏知己兼秘密情人,米蘭公爵夫人,一位「正被愛情困擾著的女子」。《蒙娜麗莎》中人物穿喪服、不佩戴首飾,這與達·芬奇作畫期間米蘭公爵夫人的母親去世有著某種聯系;此外,畫中人所著服裝上還有斯福爾扎家族的標志,這也與米蘭公爵夫人的背景相同。
4. 貝爾實驗室的莉蓮·施瓦茨在電腦上將《蒙娜麗莎》與達·芬奇的自畫像相重疊,發現二者的眼睛、發際線與鼻子等輪廓竟然能夠完全重合。施瓦茨最終得出結論,《蒙娜麗莎》就是達·芬奇的自畫像。
蒙娜麗莎是一個雌雄合體,這是達·芬奇心目中人性最理想的結合方式,男人和女人平等地融合在一起。從字源上來看,古埃及的生殖男神叫Amon,生殖女神叫Lisa,稍微玩一點變體的游戲,合在一起的話,就變成了MonaLisa。蒙娜麗莎實為雙性人,因此他(她)的微笑對任何人都一樣充滿了誘惑!
(九)蒙娜麗莎的微笑
1.為什麼蒙娜麗莎朦朧的微笑會那麼神秘?舊金山史密斯·坎特威爾研究所的研究者提出:它其實源於對我們視覺系統的隨機干擾。他們製作了數字版的的蒙娜麗莎肖像,在上面隨機增減「視覺雜訊」——類似在信號不好的電視機上看到的雪花。結果十分有趣:當蒙娜麗莎嘴角的「視覺雜訊」被消除後,她看上去高興得多,而嘴角上的雜訊被消除後,則顯得有些悲傷。研究者認為,正是這種讓蒙娜麗莎的表情變得瞬息萬變,神秘莫測。
2.哈佛醫學院的神經生物學家瑪格麗特·利文斯通認為,與其說蒙娜麗莎的神秘微笑與畫家的繪畫技巧有關,倒不如說它與眼睛的錯位有關。人的視覺系統有兩個觀察區,一個負責辨色和觀察亮點稱為中央區,一個負責黑白色並觀察陰影和運動稱為外部區。在欣賞《蒙娜麗莎》這幅畫時,人們首先注意的是人物的眼睛。當觀察者眼睛的中心區在蒙娜麗莎的眼睛上時,「外圍區」視線會落在她的嘴上,從而感覺到了笑意。但是,當直接觀察蒙娜麗莎的嘴時,人眼的中心區又不會注意到陰影,所以「人們永遠無法從她的嘴上看到笑意」。由此,利文斯通得出結論:蒙娜麗莎的笑容時現時隱,完全是因為觀察者的視線在其臉上游動產生的效果。
3.荷蘭阿姆斯特丹計算機大學使用一種「情緒識別」軟體,通過計算機處理了蒙娜麗莎的面部表情,得出結論是,蒙娜麗莎的表情中包括了83%的喜悅、9%的厭煩、6%的恐懼和2%的憤怒。
❺ 蒙娜麗莎穿的是什麼衣服!
內衣是絲制的嗎,外套是輕紗的。
通過對畫作的檢查,法國博物館文物研究與修復中心的專家竟然發現了兩個非常重要的細節:蒙娜麗莎的頭發並不是如我們肉眼所看到的披散在肩上,而是在腦後梳成一個發髻;她穿的衣服是一件輕薄的孕婦裝。
第一個發現正好破解了一個歷史難題。根據資料顯示,蒙娜麗莎是富有的布商弗朗西斯科·德·喬孔多的妻子,而這披散的發型在16世紀是專屬於少女或青樓女子的,顯然不符合蒙娜麗莎的身份。而現在研究人員在紅外線復寫技術的幫助下發現了事情的真相,當幾個世紀中不斷覆蓋在畫作表面,使得畫作泛黃變暗的清漆層消失於無形之後,大家驚奇地發現蒙娜麗莎頭上其實披著一層紗巾,頭發也由一種發套固定著,這種發型在當時十分流行,而且完全合乎當時的禮儀,所以她的名譽自然也就沒有什麼可以懷疑的地方了。
❻ 蒙娜麗莎包含的造型要素
欣賞與評述:
欣賞畫家名作:《蒙娜麗莎》、《自畫像》、《宮娥》。
文藝復興以後的西方繪畫,逐漸發展了一種藉助形體、明暗、色彩、透視等要素來綜合造型,以再現可變光線條件下的客觀對象的表現方法,這種忽略清晰輪廓而在背景上凸現物象的表現形式,有人稱它為「圖繪方法」。
達-芬奇典範地運用了他所首創並且十分偏愛的「明暗轉移法」,畫面色調從明到暗徐徐過渡,沒有明顯的分界,而與美麗的五官結構自然融為一體,因而創造出更加符合視覺真實的表現形式。
《宮娥》這幅情節性的室內群像畫描繪了真實的西班牙內宮生活場景和歷史人物。變幻而統一的光線,豐富而又和諧的色彩,是典型的圖繪風格的名作。
倫勃朗非常善於表現集中光線下的人物,他常常讓情所獨鍾的光線滯留在自己歷盡滄桑的臉部,以便更加細膩深刻地揭示人的內心世界。
欣賞名畫家作品:《持太陽傘的女人》、《靜物》、《曼陀林和吉它》。
「印象主義」畫派著力於光彩、色彩變化的探索,色彩成了他們最主要的藝術表現語匯。由於明暗、色彩的變化都以體面結構為基礎,所以「後印象主義」畫家塞尚更熱衷於建構堅實的形體結構。而形體結構的分解與組合,則成了「立體主義」的藝術語言。
莫奈所著力表現的不是他夫人和兒子的個性形象,而好像是某個在陽光照耀和微風吹拂下正在花草叢中漫步的年輕女子,他運用光和色的表現語言塑造出一種給人明快視覺愉悅的光彩形象。
後印象主義畫家塞尚主張按錐、柱、球體來提煉物體的恆定結構,他畫的《靜物》以凝練的筆法和明確的體面,塑造出比實物更堅實的形體。
作為立體主義畫家,畢加索要求打破傳統繪畫的視覺一致性,表現自己頭腦中重新組構而成的物象。畫中的吉它、曼陀林和蘋果被不同的顏色分開甚至拆散,又重新被組織在室內外的混合空間之中。
單獨的造型要素只有合乎規律的組合,才能構成有審美價值的藝術形象。例如可以通過色彩的柔和對比來表現女性的清純美感,也可以通過色彩的強烈對比來表現畫家對人物的熱情感受。美術作品作為整體的審美對象,都有著自己整體的有機結構,而且其中蘊含著人類對形式美的規律的認識與運用。
欣賞名家作品:《戴帽子的婦人》、《扎辨子的少婦》、《黃紅藍與黑的構圖》。
為了反對以「逼真」作為評價繪畫標準的傳統觀念,馬蒂斯常使用強烈甚至刺眼的對比色,這種顏色組合帶有濃厚的主觀而自由的傾向,因而被人們稱為野獸主義畫家。
蒙德里安的抽象主義繪畫作品利用垂直線、水平線和紅、黃、藍、黑、白等顏色構成的平衡組合,構成作品整體的平衡性和諧,明確而嚴格的體現出基本要素組合構成的原則。
印象主義畫家雷諾阿的這幅肖像畫並沒有表現外光,只是使用了印象主義的明亮色彩,顏色的對比和過渡非常柔和,使人物形象甚帶有古典意味的清純為亮麗美感。
欣賞名家作品:《自由引導人民》、《櫻桃與桃》、《梅花》。
象徵自由、平等、博愛的三色旗位於等腰三角形的頂點,自由女神和人群的頭部處在橫豎黃金分割線的位置,場面宏偉的構圖組織的井然有序。
大小不等的圓開統一而有變化地組織成面面的主體,襯托它們的是好似聖維克多山山峰起伏的襯布褶紋。
畫中梅花的豎枝與橫枝靠近畫面的橫豎黃金分割線,使人在視覺上產生舒適之感。
欣賞名家作品:《靜物》、《雛雞圖》、《小雞》。
《靜物》,霍達按照科學而精確的形式結構與透視規律, 藉助細膩豐富的色調轉換,塑造出質感強烈、若可觸摸的逼真靜物形象。課本右下圖是部分靜物的形體結構和透視變形示意圖。
《雛雞圖》,李迪以精工細筆再現有稚嫩生命的小雞,那毛茸茸的身體同樣帶給人真實的觸覺感受。
《小雞》,黃胄的這幅速寫,可以使我們看出畫家是怎樣抓住小雞的結構與動態的。
三、總結評述:
達-芬奇說過:「畫家的心應當像一面鏡子,……如實攝進擺在面前所有物體的形象。」歷史上,許多美術作品都是以真實地再現生活真實為主要目的。而且不只再現客觀對象的外部特徵,還要再現對象的精神、性格、氣質等內在本質特徵,以達到「形神兼備」的程度。
《伊莎貝拉-勃朗像》,魯本斯極其熟練地運用寫實性的油畫色彩,不僅准確地再現出人物的美麗形象,而且捕捉到她生動的神態和表情。
從魯本斯的素描可以看出,畫家非常熟悉地掌握了對象的面部結構和形態特徵。
《橡樹》,希施金以高度寫實的技巧,真實地再現出無比堅實而挺拔的橡樹形象,樹林中好像還彌漫著野花的芳香和枯葉的氣味。
希施金畫的松樹的習作,枝葉疏密有致,光影層次豐富,是細膩觀察研究自然的記錄,也是繪畫創作的基礎。
❼ 達芬奇的名畫《蒙娜麗莎》中的人物穿的是什麼衣服
達芬奇
的名畫《
蒙娜麗莎
》曾經過三次科學考證,這一問題是第三次的科學考證,答案是
孕婦裝
。
❽ 《蒙娜麗莎的微笑》中她穿的是什麼衣服
一件黑色衣服
❾ 達芬奇畫蒙娜麗莎的故事
達芬奇創作這幅畫的時間是1500年前後,上世紀初,《蒙娜麗莎》被盜,因為事態發展出乎意料,盜竊者無法處理又將此畫送回,專家在被損壞的畫框中發現了四百年前原畫的沒有被氧化的色彩,經過技術處理復原了《蒙娜麗莎》本來的面目。
馬里郵票的畫面就是科技復原後的色彩,所有展現在世人面前的《蒙娜麗莎》都是原作拍攝後的印刷品,原作也已是歷經四百年的氧化而色彩失真,再加上作品表面採取過保護措施,作者和後來的專家都對這幅畫進行過塗抹處理。
(9)蒙娜麗莎為什麼穿的是孕婦裝擴展閱讀
法國巴黎盧浮宮的「鎮館三寶」之一,列奧納多·達·芬奇的名畫面帶神秘微笑的《蒙娜麗莎》一直被認為是獨一無二的傳世孤作。但最近的研究表明,這位義大利文藝復興時期的藝術大師很可能先後畫了兩幅《蒙娜麗莎》。
英國《每日郵報》日前的一則報道說,在瑞士日內瓦露面的又一幅《蒙娜麗莎》畫作已被確認也是達·芬奇所作,而且創作時間還要早於盧浮宮收藏的《蒙娜麗莎》。
這幅名為《艾爾沃斯的蒙娜麗莎》的畫作與盧浮宮所收藏的那幅《蒙娜麗莎》高度相似,只是畫中人物面貌明顯要年輕許多。當初畫作一露面就被大多數人認作贗品,原因是幾百年來從沒聽說,也沒見過《蒙娜麗莎》還有個「姊妹版」,英國牛津大學的一位教授就堅稱《艾爾沃斯的蒙娜麗莎》是偽造的。
他認為,畫作在一些細節上模仿得並不高明,背景非但不盡相同,也缺乏原作里那種微妙的氛圍,人物面部更是缺少原作所特有的那種若有若無的飄逸的神秘感,整幅畫面缺乏厚重感。此外,達·芬奇是喜歡在白楊木畫板上作畫的,而這幅畫卻是畫在畫布上的。
❿ 蒙娜麗莎穿的衣服是什麼
穿的是一件孕婦裝