街頭的時尚品牌男裝

㈠ 歐美街頭的男裝品牌 有哪些啊

Diesel
Guess
Levis
Buffalo
Abercrombie
&
Fitch
Holister
基本上休閑裝品牌都會賣牛仔褲，休閑褲，休閑鞋....
貴的品牌有Lacoste,
Calvin
Klein,
Theory,
Ralph
Lauren
等

㈡ 有哪些比較潮流時尚的服裝名牌

THETHING、lilbetter、StayReal、Begins、閃電潮牌等。

1、THETHING

潮流設計品牌THETHING於2005年在上海正式創立。創立初期就已憑借其出眾的GRAPHIC幽默設計，在潮流領域圈中佔有一席之地。

幾年發展下來，THETHING正悄悄改變著自己的臉孔，雖然依然沿襲GRAPHIC為設計核心的理念，但已擺脫了過去單純倚靠圖案設計的局面，逐漸向整體造型及搭配方向轉變，而今已成為中國本土潮流服裝領域的知名設計品牌，並獲得了眾多明星的喜愛。

THETHING深信，創意無處不在，一切情緒、態度及文化都可以通過獨到的設計語言去詮釋。新一季的系列THETHING在歐美紳士風的基礎上玩味細節元素，將更多的個性、真我通過THETHING式幽默去表達。

2、lilbetter

LILBETTER創立於2005年，由當時名噪一時的時尚設計師容家駿先生一手創立。源自潮流而又不拘於潮流，身在時尚而又區別於時尚是LILBETTER從始至終的設計理念。

尋常的潮牌及其設計師擅長的是追尋潮流的腳步，而LILBETTER的設計師卻截然不同。「每天進步一點",恰好是」LILBETTER"的最直白表現的觀念。

LILBETTER以BASIC和TREND兩大方向為主打，BASIC在經典之中推陳出新，不落窠臼，簡約大方，將古典貴族風與中國現代時尚元素相結合，打造出另類的品味。此外，TREND採納時裝界頂級盛宴的義大利秀場每季的潮流元素，融入奇思妙想的設計理念，開立出卓爾不群的全新款型。

3、StayReal

StayReal是阿信與插畫家不二良於2007年聯合創立的一個潮流品牌，除台灣，在上海、香港、日本東京等地設有20多家門市，名稱取自「Stereo」諧音，喻意立體感。

4、Begins

「Begins」是著名歌手周筆暢、街頭潮流意見領袖林子君及型格雜志主編程暘於2011年共同創立的潮流品牌，周筆暢兼任品牌設計總監。

而位於北京潮流勝地東城區鼓樓的潮流店鋪Begins store也同時開業，並相繼在杭州、沈陽開設有分店。

曾先後與adidas、New Balance、銳步Reebok、Lacoste、Demeter等數家國際品牌聯名合作，在國內潮流圈迅速崛起。陳奕迅、何炅、EXO、方大同、陳珊妮等眾多國內外知名藝人都在不同場合多次穿著Begins服裝或擁有至少一樣單品。

Begins的多次跨界合作都備受矚目，不僅成為2013中華小姐環球大賽的贊助商，與New Balance的聯名款球鞋更是在海外市場熱賣，成功打響在國際潮流圈的第一炮，主理人周筆暢亦成為SIZE雜志評選的全球潮流意見領袖中唯一女老闆。

5、閃電潮牌

閃電潮牌於21世紀初在香港創立，是香港設計師潮牌男裝，品牌標志是由一道至上而下的閃電貫穿其中，象徵著崇尚「力量、激情、創新、顛覆」的精神內涵，從另外一方面，正式這種無所畏懼的精神，引導著整個品牌的發展，並從始至終都融於設計與風格之中。

品牌的消費者定位是略帶叛逆、思想前衛、個性張揚追求生活品質的都市新時代潮男。品牌以輪廓鮮明的力量感和混搭的時裝形象傳達一種時尚前衛的男性著裝風格，不論形象或設計都具風格化。

參考資料來源：網路——閃電潮牌

參考資料來源：網路——Begins

參考資料來源：網路——StayReal

參考資料來源：網路——lilbetter

參考資料來源：網路——THETHING

㈢ 介紹一下有什麼街頭品牌

Number（N）ine

日本街頭服成功走出框框，轉投走Hi-Fashion路線的品牌可謂少之又少，其中的罕有例子，先有以溶解服闖入歐洲市場的Under Cover，接 是以糜爛Style殺入美國紐約的Number（N）ine，而他們早已成為潮人的必備時裝。其中Number（N）ine最近更正式登陸香港，以一身Military Style示眾，相信又會成為潮友換季的頭號目標。
向來極為低調的Number（N）ine設計師宮下貴裕（Takahiro Miyashita），早就被日本時裝界人士評為能成大器的品牌，他在一九九六年成立Number（N）ine至今，亦獲得超卓的成績，更在二○○三年八月九日於美國紐約開設第一間海外專門店，成為一時佳話。
而品牌的名字由來，是由於設計師極欣賞The Beatles樂隊所唱的一首名曲《Revolution 9》，歌詞重復 Number Nine這兩個字，所以Miyashita便將品牌命名為Number（N）ine。之後於一九九八年，他更將專門店由發源地原宿喬遷到惠比壽，立即成為惠比壽的重要地標。

BAPY

BAPY. BAPY (Busy Working Lady 的意思)其實是BAPE o既女裝，. 是Nigo 所製作另一個專為女性而設的品牌，希望此品牌更能. 迎合一眾女猿人迷的口味。. BAPY o既 designer是一位名叫 Kiko 的女孩子。. ...

Abercrombie&Fitch

Abercrombie&Fitch 》掀起全球時尚旋風的美國第一大牌，外套版型專為女性設計，棉質布料縫制，透氣舒適，穿起來舒適又自在，完美的修飾，創造迷人曲線。質感舒適有別於一般布料布料材質均經過獨家特殊加工處理，為不變形衣物，也不須特別考慮洗滌問題，讓您在整理衣物時省去時間，最適合新時代女性，款式經典

FRED PERRY

近期在港台日三地展露頭角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成為陳小春的愛用衫之一，而經典的桂冠標志，是參考溫布爾頓網球公開賽的記號而來，原因在於FRED PERRY是第一位奪得溫布爾頓網球公開賽冠軍的男性種子球員，日後也屢屢再登上冠軍寶座，於是乎FRED PERRY即成為專業網球運動的同意詞，當然讓英國人更是格外捧場。至於最會炒作翻新的日本，可謂相當熱賣，搶購成潮，貨源短缺的情況彼彼皆是呢!

X-LARGE

X-LARGE. 1988年畢業於羅德島設計學校的Adam Silverman和Eli Bonerz，. 念的是建築設計。. 以建築設計師 的身份工作了幾年後，. ... 1991年，在好友Mike Diamond( BeastieBoy的一員）的投資下，. 他們開了一間服飾店，取名為X-Large，它以猩猩作LOGO是因為BEN DAVIS。開始時，X-LARGE有售賣BEN DAVIS的產品。創辦人之一的Eli Bonerz對之情有獨鍾，所以邀朋友設計一個以BEN DAVIS為藍本的LOGO用於自己的品牌。現在的X-LARGE猩猩由此誕生。

Y-3與山本耀司

山本耀司,當今時裝界最重要也是最具影響力的日本設計師之一.生於1943年,家父於第二次世界大站時不幸離世(難道是侵華日軍?)YOHJI由任職裁縫的母親撫養長大!受母親影響,YOHIJ熱愛時裝設計,於BUNKA FASHION COLLEGE(與NIGO-----APE的創造人及高橋盾屬同門師兄弟)完成時裝設計學位成立個人品牌~
並分別於72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN兩大系列.
其設計與剪裁充滿智慧,創意與難度,超越時間及文化上的界限,以中性的美學與誇張的比例重整服裝概念,作品永恆而經典!層與ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受矚目的CROSSOVER作品之一!!

Neighborhood

Neighborhood起源於92年，原名為Neighborhood?NYC (NEW YORK CITY)，原本在SOHO區的UNION里販售。設計風格在當時由於設計師是美國人的關系，所以設計的風格在當時是比較偏向於軍事化的圖案和簡約的塗鴉，Neighborhood在美國雖然未成為一級的大牌，不過出道至今，已進駐整個亞洲市場，尤其日本。據香港街頭名店UNISEX的老闆UFO講，情況有點類似，同樣來自美國的SOCIAL STUDIES。近年TRANSACTION將版權及設計交付給日本人，所以在GRAPHIC上也帶點日式的設計，簡單的字體設計都可以看得出他們的用心和特性。

super lovers

Superlovers成立於己於1988年，以愛為其基本主題，風格走向以二十世紀八十年代的UK CLUB
FASHION為基礎，並以HAPPY & HIPPIE為印象，在那個最敏銳的年代，提出SUPER LOVES風的街頭
流行。它的商品種類主要有服飾、背包、手錶、眼鏡、襪子、鞋等~

loverhouse

主要以KEN&MERRY還有他們的夥伴為主，展開一系列服裝和雜貨等產品。並固定每期在日本的CUITE雜志上
發表新的圖案或新的人物介紹。

Hectic

Hectic是日系潮流大名牌，受到香港眾多藝人如陳冠希等的大力支持，出色的圖案與T-shirt材質是維持人氣不墜的品牌特色。 帶有輕PUNK風格～

BEAMS BOY
在日本已有二十多年歷史的Beams旗下Beams Boy，以其獨特設計廣受歡迎，成為日本少女時裝的代表。2005初夏I.T正式宣布首間Beams Boy專門店於香港登陸，一直以來Beams Boy這品牌於香港人氣強勁，首間專門店的登陸立刻成為熱愛日本街頭服的時裝愛好者必到的新購物點。
於一九七六年創立的Beams，至今已有差不多三十年歷史，其作品一直帶領及影響 日本的時裝潮流界。至於以可愛少女服為主打的旗下品牌BEAMS BOY，則於一九九八年四月於東京涉谷開設第一間獨立專門店，現於日本共有二十四個銷售點。
帶領潮流文化
Beams的創作使命，不只是單單的一件服飾，而是藉 其作品去反映潮流文化。除了強調本身的質素外，其作品更成為影響未來的一部分，因Beams不斷擴展其時裝王國，為不同年齡及階層推出各式產品，每一款都富有獨特的個性及訊息，切合現代人的生活節奏，所以說Beams是潮流的領導者也絕不為過。

PAUL FRANK

七年前設計家 Paul Frank坐在縫紉機上使用紅色無菌人工皮革創造出一隻大嘴猴命名為 Julius，自此之後，這只大嘴猴 Julius 似無表情的傻樣子在睡衣和錢包上出現。剛開始時只是小小的規模，現在呢？可真是個了不起的 《猴子生意》！一間創造出百萬美元銷售額度的流行配件公司。大嘴猴 Julius 這個圖像相當吸引著年輕世代，商品在世界各地大受歡迎。電影像是 《王牌大間諜/第二至第三集》 、 《美國派/第一至第二集》、《冒牌老爸》、《小姐好辣》。電視里的 MTV、 E!、 Dharma and Greg、 Mad TV、 Ally McBeal。主題性的流行雜志像 Seventeen、 Vogue、 InStyle、 Glamour、 W 等都可以發覺到它的蹤影
Paul Frank 把這些東西都做得非常好！然而，真正使它們看起來這么特別的原因是：它們都是由一種現在不多見的材料 — Vinyl製成的。 Vinyl 不但和皮革一樣耐用，且不是由動物身上取得，更何況，它看起來的質感還比皮革好呢！ 這對 Paul 的原始設計理念來說，可真是個完美的贈禮啊！ 除了配件，1999年公司跨展到運動休閑服飾，以青春為主題，以顯著的圖案研發出一系列的運動服飾。 最近增加包括內衣、游裝、睡衣、傢俱和太陽眼鏡系列。
『Paul Frank is your friend』 一直是商品的清新精神標語 ！ 現年35歲的 Paul Frank在商品中留下他的簽名； 特別的色調 、 手工，呈現出讓人愛不釋手的商品。像早期他為樂團做吉他背帶的那些日子，幫公司設計出一系列的外圍商品至今，他還是衷情著那台伴隨他成功的勝家縫紉機。
隨著大嘴猴 Julius 在市場上的成功， Paul Frank 創造了更多與動物有關的卡通人物，首先長頸鹿 Clancy 加入了這個行列，北極熊 Issac 名字取的好。 Skurvy 也在他的筆下功力，使得讓人們對骷顱頭產生好可愛的印象。
當初由於 Paul Frank用縫紉機製作一個禮物給他的朋友 Ryan Heuser，本來在 Mossimo公司處理公共關系的 Ryan，因為 Paul Frank的禮物，讓他轉了念頭選擇在紐波特海岸自家的停車庫以五千美元展開了不可思疑的未來事業。
「我信賴Paul」— Ryan Heuser現年29歲，董事長及共同創立人。「我知道他確實有才華並且我知道我能使他的發明適於銷售」所以他離開了原來的公司連同現年35歲的朋友 John Oswald在1997年共同創立這間公司。
創業於1997年，剛開始只在比較特別的形象商店裡，像 X-Large Store。現在在世界上有超過一千家的商店可以找到 Paul Frank商品，在美國 Nordstrom、 Bloomingdale's、 Urban Outfitters、 Kitson等大型百貨公司、法國的 Colette、倫敦的 Harrods和日本的 Beams。有授權的獨家代理商包括日本 、 加拿大 、 歐洲 、 台灣和澳洲 。 為了增進商標的意識形象 ， 在洛杉磯、 紐波特海岸 、 舊金山 、 紐約 、 倫敦 、 東京 、 大阪和銀座拓展了八家的形象旗艦店。

BAPE

大膽玩日本潮流一定是由BAPE開始，沒有NIGO大家不會認識裹原宿。由93年開始創立品牌至今，NIGO人氣一直都沒停過，而且近期還紅到爆燈！而且還將在東京拍攝被選為30大的浪漫電影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串，看來NIGO大有進攻電影界之嫌；NIGO還特別邀請美國風頭正勁的NEPTUNES負責SAMPLING，連同BAPE SHOW總動員出擊，炮製最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。
法國塗鴉界第一把交椅藝術家ANDRE於BAPE GALLERY舉行名為「TOKYO LOVE GRAFFITI」的展覽，發放愛的力量；ANDRE為法國首席塗鴉大師，於85年投身街頭GRAFFITI界，喜歡在路牌、大廈外牆、裝修店鋪、鐵閘等畫上貌似鬼怪MR.A公仔。而在01年情人節前夕，ANDRE突然成立「LOVE GRAFFITI」組織，只需通過互聯網登記情人的名字，ANDRE就會幫你在法國街頭發放愛的宣言，更會幫忙拍攝照片留念。這件這么浪漫的塗鴉世界就因此被NIGO看中，更決定與ANDRE正式合作，除了繼續邀請ANDRE擔任BAPY的設計師外，更與ANDRE在04年情人節期間舉行這次名為「TOKYO LOVE GRAFFITI」的展覽。

UNDERCOVER

UNDERCOVER設計師高橋盾1969年出生於日本,上學時候已經對時裝設計產生濃厚的興趣,1989年於文化服裝學院就讀時裝設計後,曾於渉谷的時裝店工作,直到93年同A BATHING APE的設計師NIGO於原宿開設NOWHERE專門店,立即另其名聲大燥!
其後94年同朋友合作創立服裝品牌UNDERCOVER,同年更同潮流教父藤原浩創立合作品牌AFFA,十得高橋盾和其品牌UNDERCOVER成為原宿頂尖的名字.UNDERCOVER的設計不單只注重男裝,女裝系列都十分出色!
VISVIM

VISVIM的飛速崛起，與「日本潮流教父」藤原浩在眾多場合上親身演繹其產品有直接的關系。凡是藤原浩穿過的東西，都會成為潮流人士炒作之物，這已經成為一個定律。無論是FBT，還是與FRAGMENT合作推出的SKYNARD RING MOCCASIN，都曾得到這位「教父」的力挺；所以，VISVIM才得以順利上位，成為著名潮流品牌。
事實上，VISVIM的創始人——設計師中村世紀（HIROKI NAKAMURA）一直都與藤原浩關系密切，多次合作。中村世紀在GRAVIS做管理工作時，已為該品牌掀起過一陣狂熱；而在自立門戶成立VISVIM後，得到眾多朋友的捧場，所發售產品無往而不利。
2000年成立的VISVIM，除了得到藤原浩的力挺以外，所玩的花樣也非常多。除了以功能材料（如GORE-TEX）配合簡約設計外，最厲害的伎倆就是將經典的鞋款加入新的元素重新整合，來一個借屍還魂。諸如著名的DECOY DUCK BOOT，就是以上世紀七十年代L.L.BEAN的經典皮靴作為藍本改良而成。而如今推出的SKYNARD RING MOCCASIN也是以HERMES的皮鞋為參考設計出來的。取他人之長，結合自己的創意，創造出獨當一面的作品，這就是VISVIM獨有的本領。
出色的市場策略以及與各大潮流品牌、潮流人士的友好關系，亦令VISVIM的知名度提高了不少。雖然VISVIM僅僅問世5年，卻已先後與UNDEFEATED、 ZUCCA、NEIGHBORHOOD、FRAGMENT、S.O.P.H以及GOODENOUGH等各大知名品牌合作，以CROSSOVER形式推出了不少鞋款。這也讓VISVIM的產品迅速成為潮流人士心愛之物。
除了各式鞋款外，當前VISVIM推出的服飾系列以WORKER STYLE配搭OUTDOOR的元素，其中更有以GORE-TEX製作的風衣和以501為藍本的洗水牛仔褲，都是令人期待的作品.

stussy

STUSSY 流行亦是經典
25年前的1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海灘邊開始銷售沖浪服裝、用品的時候，他也許不會料到，自己的名字會在日後被無數人追捧，甚至頂禮膜拜。
當時SHAWN STUSSY創立了「STUSSY」品牌，而品牌的由來也有著一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜歡玩沖浪，他覺得自己設計的塗鴉簽名很酷，於是就把它寫在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的簽名後，也覺得非常漂亮。有些人會要求SHAWN STUSSY幫她們在自己的滑板或者衣服上塗鴉。就這樣，STUSSY的塗鴉名字隨著他的作品流傳開來，被越來越多人所熟知。
漸漸，SHAWN STUSSY有了把塗鴉簽名印在T-SHIRT上，批量出售的念頭，結果反響很好。生意做大了以後，SHAWN STUSSY開了一個銷售沖浪服裝、用品的公司，並推出了「STUSSY」這個品牌，而那個塗鴉的名字就理所當然地成了品牌商標。
這種帶有濃厚休閑風格的服飾很快就流行起來，SHAWN STUSSY開始考慮將STUSSY的經營范圍擴大。1985年，他開始進軍時裝市場，並很快取得成功，從沖浪到時裝，STUSSY完成了一個難度相當大的轉型。
並且在同一時期，STUSSY也開始向滑板市場進軍，應該說從沖浪到滑板，這種轉化是比較正常的。當然，SHAWN STUSSY不會放過街頭服裝這個市場。他將滑板服、工作服、舊校服的設計加入到STUSSY的服裝設計中，形成了另外一種有別於原有風格的街頭服裝。那個時期的街頭服飾界也正面臨著變革，新品牌的誕生、大尺碼服飾的流行……STUSSY借著這個難得的機會，一舉奠定了自己在街頭服飾領域的重要地位。
在STUSSY飛速發展的過程中，它不斷地吸收著美國本土以外的如英國、日本和其他國家的地域文化，以及音樂、美術、塗鴉等多種藝術元素。其中，日本對STUSSY起到了很大的推動和發展作用，它使STUSSY從一個單純的流行品牌成為極具收藏價值的高檔品牌。再加上從上個世紀末興起的復古潮流，作為老牌街頭品牌的STUSSY，自然越發受到人們的關注。
如今，STUSSY的風格更加多樣，從沖浪到滑板、從時裝到街牌，甚至從REGGAE（雷鬼音樂）到HIP HOP，任何一種風格形式，STUSSY都獨樹一幟。任憑潮流的風向如何變化，都無法動搖的STUSSY的地位。
25年過去了，STUSSY始終站在流行的前沿。流行就像是一個反叛者，反叛的是經典。但經過很長一段時間後，流行就會轉化為新的經典。STUSSY就是憑借自己的每一件產品，用1/4個世紀的時間締造了這樣一個流行中的經典。當STUSSY為25周年舉行一系列紀念活動時，讓我們為其駐足、停留，並向它致以深深的敬意。
Stussy簡介此品牌由Shawn Stussy創於1980年，在這之前，他總喜歡替人在美國加州Laguna沙灘滑浪，並且在自已的滑浪版上簽上Stussy的簽名字樣。後來找他簽名的人愈來愈多... 某日，制衣人Frank找他合作，把簽名印在 Tee恤上面發售，一個品牌就如此創立了。
及後，日本裏原宿潮流教父藤原浩力捧此品牌，終於在日本大熱，及後熱潮傳到香港、台灣...成為了街頭服飾的一個傳奇品牌。
起初Stussy的的設計元素只是環繞於滑浪，後來逐潮走向X-Game等多元化的設計，而Stussy的設計元素多半是骷髏頭、皇冠、牙買加、黑人文化、Old Skool和其他抄抄貼貼等的元素。
Stussy在美國本土其實並不很受歡迎，反之由於在日本人的推波助瀾之下，在亞洲Street Wear市場獨占鱉頭，亦因為這個緣故，現在的設計風格上和許多日本品牌很類似！

supreme

SUPREME的成功，或者說美國街頭服飾的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多歲的時候邊來到紐約，開展他從小便喜愛的街頭服飾事業。起初，他協助UNION 、STUSSY等街牌的發展，大受好評。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的啟發，開設了首家的以滑板為主的時裝店SUPREME，積極發展機能性和多元化，使得SUPREME從單一的滑板品牌成為紐約甚至全美首屈一指的街頭時裝品牌。
1997年，引入日本，通過和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速紅遍日本。從此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

evisu

1991年,HIDEHIKO YAMANE在大阪創立了古典舊款牛仔褲品牌EVISU.品牌創始期正逢VINTAGE JEANS大熱,EVISU成了"後501年代"的代表,原汁原味的古典牛仔褲元素和時髦的街頭風格使得其迅速成名並成為日本頂級牛仔褲品牌.CRAIG DAVID、貝克漢姆、ALL SAINTS這樣的大牌身穿EVISU衫的醒目照片亦時時見諸媒體.YAMANE的設計除卻忠於古董款原著之外,還充滿了幽默感和顛覆精神,並且,無論銷售業績有多好,仍舊堅持著極小的產量,以及大量的手工製作感.購買EVISU在VINTAGE JEANS迷之間漸漸有了收藏意義.
2003年底,HIDEHIKO YAMANE曾經接受《城市畫報》的專訪,回憶當初創作古典舊款牛仔褲的情形:"當時做出的牛仔褲當然沒有現在所能做到的那麼完美,但是整個過程都充滿樂趣.其實,現在看到的很多元素,都是源自當初隨意的一個念頭--比如這個海鷗形的標志,就是牛仔褲的整個工序完成之後,我覺得少了點什麼,於是在後袋上隨手畫了個海鷗,簡直有點胡亂塗鴉的意思.最初每一條褲子上的海鷗標記都是我親手畫的……我對古典舊款牛仔褲以至關於它的一切細節走火入魔,比如布料質感、布卷標、後袋形狀、撞釘、車線紋路……所有和製作古典舊款牛仔褲相關的技術我都非常感興趣.不過這些技術都已是40年前的事情,在我之前似乎也沒有人去關心,要找回來的確花了一些時間……"
EVISU這個品牌的褲子在日本都是超級貴的,1991年,一個叫HIDENHIKO YAMANE的日本人買了台Levi's丹寧布的織布機,用這台織布機做了些丹寧布,手工做了條牛仔褲.設計製作全部採用古董舊款牛仔褲製作技術,褲兜後面是M狀的海鷗標識,充滿幽默感和街頭感.這種名叫Evisu的牛仔褲從此成為年輕人追逐的熱品.一條很街頭的牛仔褲本與拿著架子的奢侈品不搭界,但一條Evisu NO.1賣3000塊,限量版賣5000多元.聽聽追逐者的奢侈宣言:"如果有驕人身材,恨不能天天白T恤Evisu牛仔褲,搭配一隻勞力士手錶到處走.屆時也許有個外號'EVISU帥哥',聽啊這是何等灑脫何等有型."這就是年輕人的奢侈態度,與崇高地位無關,要的是顛覆奢侈品的隆重感.
目前熱銷的是日本頂級牛仔褲品牌Evisu（幾千元/條）.這是一個深受日本青年瘋狂追捧的日本牌子,就連貝克漢姆也抵不過它的魔力,曾以25000英鎊的高價買下一條鑲上了18卡拉的金紐扣和金縫綴的Evisu牛仔褲

㈣ 列舉一個時尚的男裝品牌

傑利歐爾品牌男裝專注於精英男士服飾、褲子、鞋子、箱包、配飾於一體。公司堅持用企業文化提升其核心競爭力，使企業在發展中樹立良好的社會形象。傑利歐爾品牌男裝，最為關鍵是對時尚的把控。

㈤ 有哪些時尚的男裝品牌推薦

推薦一下XPHANTOM，進來很火的國潮！質量沒得說，早期是做深潛服和翼裝飛行服等職業極限運動服飾起家的，在國潮里算上乘。設計偏超幻者的軍事，工裝的風格。設計更是牛得一逼。當初米蘭時裝周邀請的四大國潮流品牌之一，但是沒有去，說白了就是不跟你們玩。深受廣大資深潮流玩家和運動達人的喜愛和收藏。價格上圈圈點點，發行量少的珍藏版基本上買不到，大眾款的價格很親民，深受學生黨和街頭運動黨的喜愛。

㈥ 大家介紹幾個時尚一點的男裝品牌

我個人比較喜歡潮牌~~ 雖說是潮牌但東西大多數人都可以接受的。川久保玲play，還有CLOT 雖然是陳冠希的牌子但是東西還是挺好的，可以看看。

㈦ 推薦幾個男裝時尚品牌

有名而且不貴,比較難哎.有名的都比較貴.

傑克瓊斯就蠻好的.

穿衣服不一定要名牌.把一般的衣服穿出不一樣的味道就厲害了.

㈧ 時尚品牌男裝有哪些

Hugo Boss

Hugo Boss在國際男裝市場上佔有舉足輕重的地位，這一點從其行銷全世界80多個國家的通路即可得到有力的證明。不鼓吹設計師風格的Boss，完全以強力放送陽剛味十足的廣告形象，傳達一種大眾化的男性服裝風格。這個崛起於70年代的德國品牌，不論設計或形象都非常男性化，而且是那種不化妝，也不戴多餘的首飾，很注重社會認同的男性形象。

此品牌在1923年由Hugo Boss創建，以生產工作服、防水套裝、雨衣和制服起家，一直到1972年才正式涉足時裝界。Boss男裝有很完備的系列商品，是許多中高級主管心目中的標准典範。並且，在品質和做工上，維持歐洲最大男裝生產商的一流水準。

W＆LT

此品牌崛起於'91年秋冬季，其名稱是"狂野及致命的廢物"（Wild and lethal trash）的縮寫，基本上它跟設計師Walter Van Beirendon ck的名字縮寫很接近。

Walter所設計的商品基本上為"無性別主義"。Walter對服裝觀點是沒有性別差異的，因此他設計的衣服，男人、女人都可以穿。1996年秋冬正式由港商奧威公司在台暖身發展，開啟喜歡另類服飾的愛炫年輕人的另一種選擇，傳達流行時尚本來就是起源於想像力解放的意念。

GIANFRANCOFERRE素有"造型美天才"之稱的Ferre，對於線條的結構拿捏得恰如其分；精巧的手工，更使得設計者可以充分發揮幾何與不對稱的剪裁，這也是Ferre男裝樣式上的一大特色。

初期的Ferre，以青少年及貴婦人為服裝設計對象，1982年才開始設計男裝。這位蓄著短髭的學者型設計師說，他常以自己為設計男裝的藍本。基本上，Ferre的男裝顯得很大方，西裝、襯衫、領帶甚至其他的配件，多半以正統帶復古的款式居多，顏色也較偏向原色系，特別是黑色、藍色，在一片前衛、新潮的艷色里，反而流露出不同凡響的男性氣質。

GUCCI

談到義大利名牌GUCCI，多數人的腦海中，不是浮現出G字的皮帶扣環，就是裝飾著馬銜鏈的優雅平底鞋，因為看到這些象徵就知道是GUCCI的招牌商品。

提到GUCCI，絕不能忽略掉現在的創意總監兼設計師Tom Ford。Tom Ford在'95年秋冬首度的男裝發布會中，以亮皮招牌鞋不穿襪的嶄新造型，讓世界評論家發出驚嘆。而且他把招牌鞋上的馬銜鏈變細，令人感覺更有型。當然，風靡全球的G標志也是由他發明的。

GUCCI現在已成為時裝界最具地位的品牌，與PRADA並稱九十年代的經典時尚代言者。

Dolce&Gabbana

如果說義大利雙人組設計師Dolce&Gabbana眼裡的女人是性感而世故的，他們的男裝則充滿了明顯的女性化風格，和一種紈絝子弟的浪盪氣息。在善於表達性感、叛逆而有濃厚西西里民俗色彩的設計風格下，Dolce&Gabbana的男裝顯得非常有個性。

事實上，這兩位義大利時裝界的設計奇才也不否認男裝的挑戰比較大。因此變化性少，所以他們把男裝的設計重點擺在布料和結構比例上，人造皮毛、透明紗料、皮革、英國清教徒的飾品，都可能出現在Dolce&Gabbana的男裝里，還真有點驚世駭俗的味道。

"我們喜歡拼拼湊湊的東西，因為它集合了不同的靈感和經驗。"跳蚤市場里的素材，到了Dolce&Gabbana手裡，都成最佳的靈感來源。

川久保玲COMMEdes GARCONS對於服裝品牌而言，誕生在七十年代--那個日本經濟不景氣的年代，必須面對非常大的壓力，也因此COMMEdes GARCONS非得走出日本不可。於是，經過長時間策劃、准備後，川久保玲於1981年，在法國巴黎舉行了第一場發布會，創新的風格，立刻受到時裝界的重視，並尊定了品牌的地位。

在設計風格上，完全不同於世紀傳統服裝的延續，川久保玲的破舊，立體剪裁，不對稱......令人印象深刻，蘊涵著屬於東方的禪機和思想。有些典雅與沉鬱，展現了屬於東方的哲學味。

她的創意影響了許多歐洲的設計師，甚至有評論家預言，COMMEdes GARCONS與PRADA的設計風格，將會是下個世紀的服裝藍本，追求流行的人絕不能忽略她。

川久保玲的男裝發布會有個特色，就是模特兒常常是中生代知名的男演員，或是大膽起用高矮胖瘦不一的非專業模特兒。對於設計師而言，是讓演員們來詮釋服裝別有風格；對於觀眾而言，能看到名人走在伸展台上；也能耳目一新。

PRADA

PRADA風靡全球，日本、台灣等地更是瘋狂，滿街的人都在背PRADA的尼龍包。但是很少人知道，PRADA的歷史起源於1913年，而且是以製造高級皮革製品起家的。

PRADA男裝的特色，在於古典簡約又不失年輕化的設計，像是60年代義大利拿波里造型的西裝，因Muccia用了具有伸縮性的現代感素材，復古中賦予新意，可說創造了流行的獨特風格。

非常重視品質的PRADA產品，是在義大利水準最高的工廠製作的，這也就是為什麼穿上PRADA產品會感到舒適無比的原因。盡管強調品牌風格年輕化，但品質與耐用的水準依舊，特別注重完整的售後服務，這也是以高級皮革製品起家的PRADA，至今仍講究的傳統。

Christian Dior在時裝界幾乎和古典畫上了等號。不過，從Christian Dior近期的男裝作品中，不難發現在保有古典神韻的同時，Christian Dior也力圖表現新鮮的創意。這和設計師Lacroix在1993年推出的一款復古浪漫的新郎禮服大受市場歡迎有很大的關系。

流行於18世紀的背心和領帶，成為曾在知名男裝品牌Lanvin待過16年的Lacroix最重要的靈感，加上現代感的剪裁和搭配，賦予Christian Dior男裝新的流行感。

今年，愛爾蘭歌謠節慶和原野景色躍上Christian Dior秋冬男裝的設計舞台，以法蘭絨及喀什米爾毛料為材質的不同蘇格蘭格子布，配上提高前釘扣的雙排扣西裝，內加單排扣西裝款式背心，古典中透著幾許鄉野的幽默，表現不同於傳統西裝套裝的新穿法。

Domma Karan

簡潔、流暢、中性、多層搭配組合，美國設計師Domma Karan以女性設計師天生敏銳的特質，賦予男裝更細膩的表現。

Domma Karan在1991年推出男裝，隔年，充滿美式風格的副牌DKNYMen也跟著上市。Domma Karan的設計，以干凈利落的線條和灰黑色調，凸顯都市男性的干練、自信。

以性感的肢體為設計訴求的Domma Karan善於利用不同的質料剪裁服裝，使得男裝打破了以往古板、沉悶的印象，同時，在副牌的推波助瀾下，美式自由穿著的氣氛相當適合X、Y世代的口味。

Domma Karan自己曾為服裝下過"現代保護罩"的注腳，因此，輕便、美觀、舒適、簡潔和突出體格之美一直是該品牌的注冊風格。而為了滿足現代人的需求，Domma Karan刻意在商標上貼上New York兩字，以顯示國際的設計觀。熟悉這個牌子的人，應該會對Domma Karan的注冊標志--黑色，留下深刻的印象。

Giorgio Armani重視時尚的人幾乎都有共同的想法，都市男人在一生中，至少得擁有一件Armani的西裝。雖然這是一種恭維，但也證明了Armani在服裝界的分量。

這位強調"不著痕跡的優雅"的義大利設計師，試圖以色彩來平衡消費者追求和諧的需求，擅長以簡單的剪裁和低調、中性的色彩來表現優雅的氣質。Armani 男裝最大的特色，是設計師喜歡採用如同女裝般質地十分柔軟的質，賦予西裝特有的垂感，對於非肌肉型的男士來說，提供了身材上絕佳的修飾效果。

在款式簡單、用色謹慎的風格下，義大利天王級的Armani，將他的設計理念歸納為：刪除不必要裝飾，強調舒適性和表現不繁復的優雅。Armani的男裝設計既不性感也不算惹眼，但卻在做工和布料質地上展現一流品質和流行性，是職場上非常得體而稱頭的義大利品牌。

Giorgio Armani目前在國內有黑牌、白牌和副牌Giorgio Armani三條路線，雖然在價格上有明顯的區別，但整體設計風格仍保有一貫簡單、優雅的精神。副牌因為有牛仔系列，則表現得比較休閑和年輕化。

了解上述十大男裝時尚品牌，你上街閑逛的時候，是否可以獨具一雙慧眼，善意地欣賞身邊的時尚而考究的男性裝扮，自信地品評變化多端的時尚風潮中領盡風騷的頂尖品牌？因為，時尚不僅僅為女性所獨占。

㈨ 推薦幾個個時尚潮流的男裝品牌。

走秀網最近有個男裝名品特惠周的活動，好像是這個名字，這個活動裡面全都是名品的男裝，馬克華菲、思域瓊斯、格利派蒙的，這些品牌在這個活動當中都有，而且我記得全場1.9到5折，應該是這個折扣，呵呵！我感覺挺不錯的。而且貌似就只有今明兩天了。