A. 海派旗袍的介绍
旗袍(qipao,cheongsam)传统女性服饰之一,在20世纪上半叶由民国时汉族女性参考满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计的一种时装,是一种东西方文化揉和具象。在现时部分西方人的眼中,旗袍具有中国的女性服饰文化象征意义。
B. 传统旗袍与海派旗袍的区别
旗袍发展到今天,已经没有严格的京派和海派区别了。
简单说两点--
京派旗袍:传统派-大家风范。
源于明清服饰文化,特别晚清时期的旗装改良,具体为旗装收腰设计,加上汉服的立领,左右两面开叉,有大的宽边包边,讲究的是舒适和大家风范。
裁制采用直线,胸、肩、腰、臀完全平直,女性身体的曲线毫不外露。
海派旗袍:西化派-贴身。
兴于民国上海女学生,吸收了西方的裁剪方法,使旗袍更为贴身更能展示女性的身材,并且为了从外观上区别于京派旗袍,一律采用窄边进行包边。
海派旗袍是民国旗袍的典型,领、袖外采用西式的处理,如用荷叶领、西式翻领、荷时袖等,或用左右开襟的双襟。
胸省和腰省的使用旗袍更加合身,同时出现了肩缝和装袖,使肩部和腋下也合体了。
有人还使较软的垫肩,谓之“美人肩”。
这表明女性开始抛弃以削肩为特征的旧的理想形角。
京派旗袍与海派旗袍的主要差别有三点:
1. 京派旗袍宽大平直,不显露形体;
海派旗袍开省收腰,表现体态或女性曲线。
2.京派旗袍内着长裤,在开衩处可见绣花的裤脚;
海派旗袍内着内裤和丝袜,开衩处露腿。
3.京派旗袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多,装饰繁琐;
海派旗袍面料较轻薄,印花织物增多,装饰亦较简约。
C. 京派和海派旗袍的区别
两中旗袍只是产地不同,在规制上并没有太大的区别。
旗袍的样式很多,开襟有如意襟、琵琶襟、斜襟、双襟;领有高领、低领、无领;袖口有长袖、短袖、无袖;开衩有高开衩、低开衩;还有长旗袍、短旗袍、夹旗袍、单旗袍等。改良后的旗袍在二十世纪30年代,几乎成为中国妇女的标准服装。旗袍款式多样,分类方法也各种各样,有:面料分类、工艺分类、款式分类、季节分类等。
旗袍的开襟通常有七种,包括方襟、双襟、直襟、斜襟、琵琶襟、圆襟以及无襟。
在制作方面,双襟比单襟复杂,要先在旗袍上开了两边的襟,然后把其中一个襟缝合。这个缝合的襟只作为装饰,所以穿着双襟的旗袍与单襟的一样,只不过双襟的旗袍在视觉效果上更为美观和高贵。直襟就比较少,斜襟以前通常会配衬大花扣,但现在都会改用较细的花纽。曲襟的形状仿如有角的“S”,因为开口较大,所以比较容易穿着。
旗袍的领型有很多种,常见的领型样式有:企鹅领、凤仙领、无领 、水滴领、竹叶领 、马蹄领等。
旗袍的每一种领型都有各自的特点和样式。在选择旗袍的时候,领型也可以作为一个参考因素,脖子短的女性不适宜选择高领,对于脖子较长的女性来说,没有什么限制,选择的范围要广很多。
旗袍袖大致上可分为无袖、削肩、短袖、七分袖、八分袖、长袖、窄袖小、喇叭袖、大喇叭袖、马蹄袖、反摺袖等。
以前的人们主要是按天气变化来决定旗袍袖的类别,现在的女性着旗袍主要是出席宴会等场合,较年轻的多选后三种,而年长的则大都会选择长袖。通常长袖是十九至二十寸,中袖越有十六寸,短袖长十寸。
传统的旗袍一般都为长旗袍,现如今短旗袍也流行起来了。对于具有身高优势的女性来说,长旗袍穿着高雅大方,短旗袍穿着则性感妩媚;对于个子稍矮的女性来说,在鞋的搭配上,建议穿高跟鞋有拉长腿型的视觉效果,短旗袍是最佳的选择。
旗袍的摆型分为宽摆、直摆、 A字摆、礼服摆、鱼尾摆、前短后长袖大、锯齿摆等。
日常的旗袍穿着多以宽摆和直摆为主,礼服摆和鱼尾摆用于婚宴、酒会、出席活动等特定场合。
旗袍开衩分为高开叉、低开叉。过去的旗袍是不开衩的,一生酷爱旗袍的张爱玲回忆道:“初兴的旗袍是严冷方正的,具有清教徒的风格。”旗袍在缩短袖子时,也悄悄地在左边开了低衩。后来衩越开越高,渐渐高及膝部,高到大腿。由于有人反对,袍衩一度回到膝盖以下。但舆论压力一减小,袍衩又迅速升高,1933年后流行大开衩旗袍。
滚边是旗袍上的一个亮点,虽然说只是用缝纫机在旗袍边缘缝上一条细线。但是如果有心对比一下没有经过滚边的旗袍与经过精致滚边过的旗袍,就会知道它在提升旗袍气质上起到的是点睛之笔。虽然只是个小小的步骤,但它有着自己的讲究与搭配方法。比如:最佳的滚边材料是真丝软缎,而且滚边的颜色必须要求素色。但是滚边的类型就很多了:宽滚边、细滚边、单滚边、双滚边。不同的滚边类型,契合了不同类型的旗袍。
盘扣的种类多样, 有一字扣、凤尾扣、琵琶扣、蝴蝶扣、单色扣、双色扣、蓓蕾盘扣、缠丝盘扣、镂花盘扣、蝴蝶盘扣、吉字扣等等。
在与旗袍面料色彩的搭配上,如果是单色面料的旗袍,就选择与该面料不同的颜色,起到突出和点缀的作用;如果是花色面料,就选用单色面料做盘扣,此时盘扣作为“绿叶”陪衬。此外,盘扣造型也要根据不同的旗袍纹样搭配,其原则是要与面料纹样相协调,,不能过分平淡,也不能过分出挑。
D. 海派旗袍的海派旗袍特色
旗袍源于旗人之袍,而当时的北京是旗人聚居最多之地,所以直至清末民初,旗袍是属于后京派文化的。清代的旗人之袍包括男袍和女袍,但由于旗袍是女装,所以也可以说旗袍源于旗女之袍。清初较为瘦长紧窄小袖素简的旗女之袍,到了清末已变得宽大繁褥。辛亥革命之后,旗人多弃袍服而着大褂与裤,故20世纪10年着旗袍者极少,20年代才略有回复。鼎革后的旗袍有了质的变化,这个变化的主要发生之地却是上海。
清末旗女之袍与民国旗袍的主要差别有三点:
1. 旗女之袍宽大平直,不显露形体;民国旗袍开省收腰,表现体态或女性曲线。
2. 旗女之袍内着长裤,在开衩处可见绣花的裤脚;民国旗袍内着内裤和丝袜,开衩处露腿。
3. 旗女之袍面料以厚重织锦或其他提花织物居多,装饰繁琐;民国旗袍面料较轻薄,印花织物增多,装饰亦较简约。
正是这三点差别,使旗袍发生了质的变化——从传统的袍服变成可与西方裙服相类比的新品种。袍服是外套,是强调功能(防寒、遮体、表示身份等)的服装种类,其审美意味是传统的含蓄。裙服,法语中的robe或英语中的one-piece dress,虽也有着与清代袍服相仿的历史和强调功能的传统,但表现女性体态曲线却也是它较悠久的传统之一;而现代裙装则加强了这一特点,由含蓄的、理想化的、局部的表现,变为暴露、性感和全身的表现。现代西方裙装的所有这些表现女性体态细微变化的表现而言,民国旗袍是无与伦比的。新中国成立之后,大陆穿旗袍的女性急剧减少。有一位知名人曾不无遗憾地说:“对身材较好的女子而言,不能穿旗袍实在是一大损失!”
E. 京派旗袍和海派旗袍什么区别
京派与海派代表着艺术、文化上的两种风格。 “京派”与“海派”代表着艺术、文化上的两种风格。“海派”风格以吸收西艺为特点,标新立异且灵活多样,商业气息浓郁;“京派”风格则大气恢弘,矜持凝练,但免不了官派风范。 海派 海派文化完成于20世纪30年代,海派服饰也在30年代达到辉煌灿烂的顶峰,而海派旗袍则在30年代的海派服饰中一统天下。现代旗袍,或狭义的旗袍,就指海派旗袍。 近代上海的开埠,“中体西用”、“西学东渐”,促使旗袍西化。海派旗袍的最大的特点在于对传统样式与西式服饰的兼收并蓄。当时不仅把西式外套、大衣、羊绒衫穿在旗袍外,更采用洋装中的翻领、V领、荷叶领,袖型则有荷叶袖、开衩袖等。 到后来出现了改良旗袍,结构更趋向西化,一反传统的有了胸省、腰省和装袖、肩缝,甚至加入垫肩以追求完美的身材。旧式的大襟和繁琐的装饰则逐渐消失了,旗袍面料中面部、呢类、 莎罗应有尽有。某一段时间旗袍流行“透、露、瘦”,于是就采用镂空织物和半透明的化纤与丝绸。 20世纪二三十年代的海派旗袍,是一种既稳定又变化无常的时装。摆线高低来回更迭、稍不留神便会落伍,这种时髦确实是需要“追赶”才能及的。时尚是商业的催化剂,作为商业化大都会的产物,海派旗袍不仅顺应社会心理,更切合商业利益。 京派 京派旗袍是旗袍家族中的大家闺秀,任风云变幻,世风摇摆,它自岿然不动。 相 对于“海派”的开放与创新,“京派”就显得矜持守旧一些。旗袍的“京派”自是指区别于海派,不为流行所动的传统样式。一方面北京的地理位置当时并不有利于 西洋文明的引入;另一方面,旧的官僚军阀又阻碍它对外来文化的吸收与包容,京派旗袍总是守着它固有的宫廷范,不肯跟风。 京派旗袍的特点不是中西合璧的艳丽,而是本位本土的拙朴。旗袍款型通常平直宽肥,有大襟、面料偏厚重,可单可夹。印花面料比海派要少,花色也未受到西方的影响。相反,旗袍的装饰却比海派来的丰富。 海派旗袍由于特别显示女性身段,因而服装在于表现人而非衣服本身。京派旗袍衣身的宽大使得人体退居第二位,所以在装饰上就不得不考究起来,服装以繁复和刺绣纹样或织纹为美,充分展示旗袍自身的魅力。 “京 派”和“海派”各有千秋,“京派”犹如名门闺秀,“海派”犹如摩登女郎。“京派”是古典,“海派”就是时尚,“京派”是矜持,“海派”就是浪漫。但随着历 史变迁,具有现代特点的“海派”逐渐成为主流。海派旗袍的廓形一直流传至今没有什么改变。中国妇女的传统形象也与之紧密相连,难以割离了。
F. 海派旗袍纹样研究谁有可以传我
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G. 海派服饰的发展
二十世纪二十年代后期至四十年代,是海派服饰的一个辉煌时期。作为当时远东最大的城市,海派服饰主要是受欧美时尚的引导。在此期间,巴黎当季的时新服饰仅三四个月后就会输入到上海来,加之上海人的巧手改良,上海时兴服装形成了既与巴黎同步又有独到风格的海派服饰流行时尚。作为全国的服饰中心,各地都以上海的流行趋向为楷模,一衣一扣,一鞋一袜,四方仿效。
至于男子平常所穿的服饰,少数达官贵族及知识分子穿西装、中山装和学生装,也有如鲁迅、郁达夫等人士偏爱中装。普通人更多的则是长袍马褂,或外加坎肩。北伐以后,很多男子改穿中山装,夏用白色,予人清爽洁净之感,其余三季则以黑色为主。
女性时装越来越趋于刻意展示女性玲珑有致的曲线和美妙的身材,当时的时髦女装主要有三类:旗袍,以西式外套为主的时装,西式裙装。二十年代中晚期,使用西式服饰的时髦女子越来越多,西式连衣裙成为一些时髦女性的夏季时装。西式晨服、跳舞服也常有所见。上衣下裙的传统服饰趋少。与此同时,旗袍开始流行,廓形较平直,装饰风格趋于华美精细。三十年代是上海女装最
为华美繁盛的时期。旗袍作为主要流行女装已取代上衣下裙成为最常用的时装。其式样变化多,领、袖、襟随衣摆线变化呈现不同的外观风格,对细节刻画大为重视,质地做工考究。完全西式的服装穿用者多为欧化时髦女性,但这种形式并不是流行的主流。松沪抗战后,女装时尚趋于简朴。四十年代正值抗战时期,大多数市民的着装变得简朴,即使是富裕阶层也因战争的气氛而无心作奢侈的妆扮。抗战胜利后,女装流行再度繁盛,西式服装特别是美式时装在时髦女性中有一定的市场,完全采用西式结构的改良旗袍的穿着者日趋增多。自三十年代以后,也有上海时髦女性穿男装风格的西装、长裤,四十年代后期还有时髦女士穿男式茄克的。西式大衣、裘皮大衣一直很流行。
在此期间,从欧美进口的纺织品,如英国的法兰绒、人字呢、女式呢、条格毛织物和美国的“花旗布”(平布),深受欢迎并对国内面料起到样板和引导的作用。纺织印染机械的广泛使用,新型化学染料的传入,西方艺术流派对纹样的影响,使国产纺织品呈现出一派新面貌:古香缎、织锦缎等丝绸新品种常用于流行女装;软缎、纺绸、绉纱、绒类使用普遍;印花布色谱更广并广泛被用于时装;单色织物所占比例越来越大,如阴丹士林布(用化学染料染成的一种蓝色棉布)曾普遍用于旗袍;国产呢绒也是时髦女装的常用面料,其外观与欧洲进口的毛织物外观相差无几;针织品开始进入时装的行列;抗战初,在上海时髦女性中还一度流行过用国产本白或毛蓝棉布(又称“爱国布”)做成的旗袍;条格织物在三十年代尤为时髦;染织纹样有简化的趋势,除传统内容外还出现了西方艺术风格如“迪考艺术”的纹样;色彩流行时常翻新,配色以高雅和谐为时尚。 近代上海妇女服饰的最大特点是普遍穿着旗袍。旗袍最早是满族旗人妇女所穿的长袍,其特点是宽大、平直,下长至足,所用材料以丝绸为主,袍上绣满花纹,三百年来没有改变。二十年代前期,穿旗袍的上海女性很少。从二十年代起,旗袍开始在上海妇女中普及,并逐渐传到各地。但旗袍在款式上还没有从清末旗装中脱胎出来,至二十年代末,因受欧美服装影响,旗袍的式样明显变化,如缩短长度、收紧腰身等等。上海旗袍的变化则集中反映了海派时尚的演进。
发展到三十年代,旗袍款式在传统的基础上广泛吸取西服特点,使之成为一种中西合璧的服装,且不断创新,不断变化。主宰其变化者即上海的服装界。旗袍变化主要集中在领、袖及长度等方面。先是流行高领,领子越高越时髦,即使在盛夏之日,薄如蝉翼的旗袍也必配上高耸及耳的硬领。转而又流行低领,领子越低越摩登,当低到无法再低之时,索性穿起无领旗袍。袖子的变化也是如此,时而流行长袖,长过手腕;时而又流行短袖,短至露肘甚至无袖。至于旗袍的长度,更有许多变化,曾经流行长式,走起路来衣边扫地;后来又改为短式,短至膝盖,甚至将大腿露出。旗袍的造型结构受西方服饰影响越来越大,并越来越讲究装饰。
本世纪三、四十年代是中国近代女装最光辉灿烂的时期,而三十年代可以说是这一时期灿烂的顶峰。也就是说在此时,旗袍奠定了它在女装舞台上不可替代的重要地位,成为中国女装典型代表。被称作chinese dress的旗袍,和加入西式风格的海派旗袍,很快地从上海风靡全国各地。
三十年代的上海上流社会名门闺秀追赶时髦、享受奢华的生活,在中国历史上是空前绝后的,她们崇尚西化的生活:游泳、骑马、跳舞、打高尔夫球,这也就要求服装更美观、合身。加上三十年代欧美流行收腰就更体现出女性美,这就注定旗袍会变得更修长而紧身,并有高叉,从而符合30年代精致玲珑、开放活泼的理想形象。三十年代旗袍的款式有两个特点:“中西合璧,变化多端”。当时爱美女性旗袍穿着方法是多种多样的,有局部西化,也有在旗袍外搭配西式外套。局部西化是指领和袖采用西式服装做法。如西式翻领、荷叶袖、开叉袖、还有下摆缀荷叶边,或缀不对称蕾丝等夸张的样子,但这仅是一些明星和贵妇的社交礼服,大多数人还是喜欢将旗袍和西式服装搭配起来穿。比如:在旗袍外穿西式外套、裘皮大衣、绒线衫、背心等,在脖子上系围巾,或戴上珍珠项链显得大方而别致。
四十年代,旗袍的流行趋向于简便。四十年代前期,受抗日战争的影响,旗袍以简单实用为尚,面料也不讲究。四十年代后期,旗袍造型注重强调人体曲线,暴露程度更大,旗袍摆线从小腿上部移至膝盖处,有变短的趋势。
当时修长而收腰的旗袍配上烫发、透明丝袜、高跟皮鞋、项链、耳环、手表、皮包,都是最时尚的装扮,女性角色的扮演得到了充分的强调。后来,还出现一种改良旗袍,就是在剪裁中加入很多西式剪裁方法,从而使旗袍更合体、更实用。旗袍,成为中华民族别具一格的国服了。
除了服装之外,近代上海妇女所用的首饰,也很有特色。一些时髦的妇女,颈间多挂有项链,项坠被制作成为心形小匣,内贮玉照;耳际则悬挂着耳环、耳坠。由于在当时不尚穿耳,耳环多采用活动夹之;手指上大多戴有戒指;手腕上套着手镯或手表;胸前则佩有别针。外出是,一般还拎着小巧玲珑的提兜和制作精美的绢伞。
将上海的流行旗袍与西方同期时尚相比,我们能看到很多有趣的现象。旗袍的整体风格变化与西方女装的流行时尚几乎完全吻合,只是依旧保持了中式和传统的外形,这是在西方文明影响下中西服饰合壁的产物。
可以说,如果没有近代上海的开埠,没有西学东渐,就不存在旗袍西化,也就无所谓海派旗袍了。 1949年,解放的炮声打破了上海畸形的繁荣,在人民当家作主的新时代,上海人谱写了理想主义的海派服饰新曲。
五十年代,上海的服饰多少还带有缤纷多彩的格调,但时髦的主导已转向平民。民主、艰苦奋斗和集体主义等时代精神在服装上的反映,是简朴和实用式的时髦。自五十年代至七十年代,上海是全国的纺织基地也是服饰中心,上海的服装代表了中国的最高水平。
上海的纺织印染业是计划经济体制下最成功的行业之一,这为上海服装领全国之先奠定了强有力的基础。上海的纺织印染业在全国同行业中实力最强、技术力量和生产设备最先进、产品质量最好、花式品种最多,并开发出很多新面料、新花型,为全国服装业提供了最好最全的面料。
H. 旅游专业应该怎么将海派旗袍的图案设计传承下去
旅游专业应该怎样将?海派七好的图案。设计传承下去。那就有个专业指导。要正规的。指导下。将海派旗袍传承下去。
I. 海派旗袍制作技艺的发展历史
申报地区或单位:上海艺术研究所、徐汇区
由于上海得风气之先,受欧美服装影响,改制旗袍的式样,显示了“曲线美”的特点,突破了传统的中国妇女忽略人体曲线的着装风格,使这一时期的上海成为旗袍新款的策源地。“人人都学上海样,学来学去学不像,等到学到三分像,上海已经变了样。”20世纪三、四十年代流行于世的歌谣,形象地反映出上海在当时的服装界占有多么显要的领先地位。
二十世纪五十年代后,由于种种原因,旗袍退出了女装的历史舞台,在中国民间一度绝迹。直至八十年代后,随着中国的改革开放和经济复苏,旗袍才又重新回到人们的视线中。特别是近十几年来,时装中重新出现的旗袍,在国际时装舞频频亮相,并被做为一种有民族代表意义的正式礼服出现在各种国际社礼仪场合。无论你到地球的哪个地方,只要看到一袭旗袍,就能确认是中国女性,这便是中国旗袍鲜明的民族特色。
近代旗袍进入了立体造型时代,并大量运用各种镶边、滚边和嵌边等常用的特殊工艺手法来装饰旗袍。除此之外旗袍的花钮装饰也极具特色,花钮设于旗袍领部、襟部,采用的图案,多为传统吉祥图案,与中国传统文化相呼应,是旗袍本身一件精美的装饰品,另外绣花、手绘也是旗袍装饰中广泛使用的一种手法,可起到锦上添花的作用。
J. 中国旗袍的有关资料
旗袍真正的前身,我以为是从清兵入关,定都北京,继而统一全国。随着政权的初步稳固,开始强制实行服制改革,掀起了一场声势浩大的雉发易服浪潮,律令之严性命攸关,有“留头不留发,留发不留头”之说。至此传统的冠戴衣裳几乎全被禁止穿戴,相传千年的上衣下裳的服饰形制只被保留在汉族女子家居时的着装中。庆典场合不分男女都要着袍,各类袍服名目繁多,有朝袍、龙袍、蟒袍及常服袍等之分。从字义解,旗袍泛指旗人(无论男女)所穿的长袍,不过只有八旗妇女日常所穿的长袍才与后世的旗袍有着血缘关系,用作礼服的朝袍、蟒袍等习惯上己不归为“旗袍”的范畴。清朝统治者强调满语骑射,力图保持其固有的生活习俗和穿着方式,一方面要用满族的服饰来同化汉人,同时又严禁满族及蒙古族妇女仿效汉族装束,至清后期,亦有汉族女子效仿满族装束的。满汉妇女服饰风格的悄相交融,使双方服饰的差别日益减小,遂成为旗袍流行全国的前奏。
旗袍真正的流行是在30、40年代的上海,此时的时装流行中心早已由苏、扬移至上海。商埠开放的上海华洋并处,五方杂居,成为十里洋场奢靡繁华之地。上海又是妇女寻求解放的重镇。30年代后期的旗袍在结构上吸取西式裁剪方法,使袍身更为称身合体,值得一提的是,当时作为领导服装潮流的十里洋场中摩登女郎、交际名媛影剧明星等,在旗袍式样上的标新立异,也促进了它的发展,青布旗袍最为当时的女学生所欢迎,一时不径而走,全国效仿。
"旗袍"顾名思义是由清朝时期女性所穿著的服饰演变而来,19世纪中叶,许多沿海大城市如上海,因华洋杂居受西风影响更甚,旗袍便是当时由汉族妇女在穿著中吸收西式服装裁剪方法不断改进而定型的。旗袍中所蕴含着中国文化、花鸟、图绘、手工刺绣,可谓是艺术的结合产物。 所以只要看到旗袍、听到旗袍,都会令人联想起高贵典雅、温柔婉约的中国女性特质。并且在世界服装时尚潮流不断的创新变换当中,旗袍依然有其独特的品味,尤其在近年来,旗袍服饰在时装世界的舞台上,也成为中国女性文化特质的代言