景德镇款窑变釉旗袍

⑴ 如何才能做出好的窑变釉来

窑变釉也是一种艺术釉，变化最多，色彩最丰富，形态也最复杂。它的最初出现完全是偶然的，人们按一定的配方，制成某些釉料，施于制品入窑焙烧后，产生了出乎人们意料之外的颜色和形态：有的象夕阳晚霞，有的象秋云春花，有的象大海怒涛，有的象万马奔腾……人们对此现象无法解释，就称之为"窑变"。
早在宋代，就巳出现了窑变釉。《博物要览》说：官、哥"二窑烧出器皿，有时窑变，……于本色釉外变色，或黄、或紫红，肖形可爱。"后来的"钧红"更是一种闻名中外的窑变釉。到清代雍正、乾隆年间，景德镇的工匠巳经基本掌握了窑变釉的规律，可以烧造能达到预期效果的产品。

目前还没有是做为一种专利来用，没有具体人去公开说。

⑵ 窑变釉瓷器价值高吗

《稗史汇编》说：瓷有同是一质，遂成异质，同是一色，遂成异色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之谓窑变。总而言之，窑变大致可分为变形、变色、变质等数种。明代时，人们还是无法预测窑变的发生，因此窑变被认为是怪胎，统统销毁。最初，窑中出现窑变曾被视为不祥，尤其是官窑中出现窑变，往往被砸碎。清以前景德镇窑偶尔烧制出来的窑变釉瓷也是多被捣毁。 烧造瓷器，凡在开窑后发现不是预期的形状或釉色，以至于传世瓷器有时发生特异的情况者，都可说是窑变。窑变釉，顾名思义，是器物在烧成过程中出现了意想不到的釉色效果。 由窑变釉瓷器于窑中含有多种呈色元素，经氧化或还原作用，瓷器在出窑后可能呈现出意外的釉色效果。因由窑变釉出现出于偶然，形态特别，人们又不知其原理，只知于窑内焙烧过程变化而得，故称之为窑变釉，俗语有窑变无双，就是指窑变釉的变化莫测，独一无二。窑变早在唐代以前的青釉瓷器上即偶有出现。

⑶ 有专家知道朋友家收藏的钧瓷窑变釉红罐子是哪里生产的啊值多少钱谢谢……

50000

⑷ 台北故宫陶瓷馆雍正年制钧红窑变釉贯耳瓶有那些

雍正时窑变红釉瓷的款识多在器底阴刻“雍正年制”四字两行篆书款或“大清雍正年制”六字三行篆书款。民窑均无款识。

⑸ 窑变釉钧瓷为何独爱藏家青睐

早在宋代，我国就已烧制出钧红釉瓷器，因它最初为河南禹州钧窑所烧制，故称“钧红”。钧红釉瓷器属我国最早出现的一个铜红釉品种，它的诞生，结束了当时青瓷独占鳌头的局面，这在我国的陶瓷发展史上，不能不是一件划时代的大事。钧红釉瓷凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，享誉华夏，故素有“黄金有价钧无价”的美誉。在五彩缤纷的颜色釉中，窑变釉瓷器因其色彩斑斓，釉面光滑莹润而深得藏界的垂青。窑变釉，顾名思义，是器物在烧成过程中出现了意想不到的釉色效果。它本出于偶然，由于形态特别，人们又不知其原理，故称为“窑变”。

窑变釉为何独受藏家青睐？

窑变釉像不像是一位温婉古典的气质美人?这位美人以独特的自然窑变艺术效果在瓷林独树一帜、卓尔不群。拍卖场上从来不乏窑变釉的身影，这位气质美人以其独特的艺术价值一直保持比较平稳的价格走势，也深受藏家的青睐。价格均在百万至千万间，过千万者比较少见，今年香港佳士得春拍，“雅趣流芳——陈玉阶珍藏中国艺术精品”专场上，一件清雍正窑变釉弦纹瓶以1023万港元成交

我提示：随着钧窑瓷器价位日渐高涨，也使得是市面上赝品多如牛毛。专家建议，中国当代市场上真品可谓凤毛麟角，宋代钧瓷更是难得一见。藏友再选择入手收藏时，切记不要抱着捡漏心态，花几百，几万块去买一个钧瓷。你想想，市面上钧瓷价位少则几百万，动辄上千万，那么容易都能让你捡漏了？所以心态决定成败。别想着捡漏换百万新房，那比中彩票还难！

那么窑变釉如何长成的？

北宋时期的钧瓷就是一种典型的窑变釉，那时的社会环境相对稳定，为陶瓷艺术的繁荣发展提供了有利条件。据说在北宋时期，窑变釉以其惊心动魄的魅力震动了朝野，受到了文人雅士、王公贵族的喜爱。到了宋徽宗初年，终于引起了朝廷的重视，宋徽宗传下旨意，在河南禹县钓台附近建官窑为皇宫烧制贡瓷，由于烧制的钧官窑上贡皇家，不计工时，不计成本，坏的打碎深埋，不准流入民间，因而工匠们得以把最为动人心魄的窑变精品呈现出来，如今，留存于世的北宋窑变釉都堪称御瓷中的精品。

所以，严格来说窑变釉从宋代钧窑开始，胎体厚重，釉厚呈乳浊状，不透明，釉色以玫瑰紫闪点天青、天蓝者最为珍贵，釉面有小棕眼及蚯蚓走泥纹。

明代时，人们无法预测窑变的发生，因此窑变曾被认为是不祥的“怪胎”，尤其是官窑出现窑变，往往被砸碎。此后，随着窑变的时常出现，人们开始发现其独特的形态美，或如夕阳晚霞，或似秋云春花，更有大海怒涛，万马奔腾，因而窑变釉被作为一种艺术瓷釉为人们欣赏，明代宣德时期景德镇仿制过钧釉盘，釉呈玫瑰紫釉偏点蓝。窑变的缺陷美也逐渐得到人们的喜爱，窑火给釉面造成的缺陷，看久后反而让人回味无穷，甚至有了“娃娃面”、“美人记”之类的美称。

清代窑变釉美眉大盘点

到了清代，尤其是清雍正、乾隆时期，窑变已被视为一种祥瑞。据《南窑笔记》记载，清代生产窑变釉，入火使釉流淌，颜色变化任其自然，并非有意预定为某一种色泽，但基本已掌握了窑变釉的规律。

雍正：

点评：由于雍正皇帝对钧窑器情有独钟，《唐英瓷务年谱长编》中记载，唐英于雍正七年三月，曾多次命令景德镇御窑厂烧制仿钧釉，督陶官唐英就曾派好友吴尧圃前往河南禹县探查烧制钧窑器的古方，终于成功研制鲜艳悦目的仿钧窑变釉。雍正朝窑变釉多为精致小品，釉色变化多端，一般以红色为主，浓处如同鸡血石，夹杂着月白、蓝色、绿色、紫色的丝条和流动的斑片。后世各期的窑变釉渐渐失去了这种灵动，变成片状的色块，显得呆滞。雍正一朝的窑变釉最有投资收藏价值，根据雅昌拍卖不完全统计，窑变釉成交前十位中，有七件是雍正一朝的窑变釉，颜色绚丽多变，以紫红色为主。

乾隆：

点评：这一时期窑变釉主要是红、蓝、月白各色交织在一起，红釉较为突出。釉面玻璃质感强，开小纹片，及小坑点现象。尽管拍场上乾隆时期的窑变釉在数量和价位上都仅次于雍正时期的窑变釉，但这一时期的窑变釉的质量水准仍然很高，是藏家们争相追捧之物。乾隆朝处于清代鼎盛时期，乾隆对于书画诗词及各类工艺美术品的癖好，均达到了狂热的程度，而对瓷器的爱好尤甚，经常在瓷器上题款作诗。在这样的背景下，乾隆时期瓷器的制作水平均达到了历史的顶点。

嘉庆、道光

点评：嘉庆一朝，景德镇御窑厂已无专司其事的督陶官，瓷器品种和数量也远远不及乾隆盛世。从道光时起，瓷器器型渐由规整趋向笨拙，器型线条生硬，常常见棱见角，无圆润秀美感。窑变釉在这一时期仍继续烧制，釉面变化不大，流传下来的御窑整器制作精美，胎釉精良，分外绚丽，品质不让雍正、乾隆御窑分毫，但这一时期器型显得笨拙。

光绪、宣统

点评：清光绪、宣统二朝计37年，为清朝末世，这一时期窑变釉仍以红釉为主，但与前朝相比有了较大的变化，釉面上蓝紫色彩斑，越变越少，而红颜色的面积越来越多，有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到蓝紫色斑了。到光绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉，常在器物边角处出现黑釉为特色，釉面玻璃质感强烈，并开细纹.

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⑹ 窑变釉的制作方法

窑变即器物在窑内烧成时,由于窑中含有多种呈色元素,经氧化或还原作用,出窑后呈现意想不到的釉色效果.由于其出现出于偶然,形态特别,人们又不知其原理,只知于窑内焙烧过程变化而得,故称之为“窑变”中国古瓷的最初窑变为青瓷的一种偶然变异,实际上是青釉烧制失败的结果.所以窑变一直不被人重视.由于窑变釉与单色釉相比,其色彩绮丽多姿,变化自然,在宋代烧制钧窑时,已引起窑工们的重视,变偶然所得为常制,但钧窑并不能很有把握地烧制窑变.雍正时,督窑官唐英曾派“厂署幕友”吴尧圃赴河南调查钧窑釉料配方,并亲临各道工艺,与景德镇最优秀的工艺师一同反复试烧,创烧出窑变釉.乾隆二十一年唐英去世后,窑变呈块状的斑块和条纹,釉面不及雍正时流动多变,窑变瓷开始走下坡路.道光以后,红只能呈红紫色.同治以后,窑变已不再出现月白、蓝、红等色组成的五光十色条斑,而成为釉面缺少变化的红黑二色.历史学家童书业在《童书业说瓷》（上海古籍出版社）中认为,雍正朝将窑变釉技术推到了顶点.通俗地讲,颜色釉的发色是随着窑火的变化而变化的.譬如铜虹釉在柴窑火中容易变红,而在油窑及煤窑的火中就变成紫蓝或灰黑色的了,很难出现红色,这种差异就是因为烧成条件不同,象我们刚才看到的茶叶末釉,即使是同一配方,也会产生“老僧衣”、“鳝鱼黄”和“蟹甲青”等多种色彩,其变化莫测,在当时历史的科学技术条件下,人们很难掌握,所以就把这种怪异现象称之为“窑变”,把那些出乎人们意外地色釉瓷,称之为“怪胎”.