㈠ 怎么写一篇有关于服饰变迁的论文，要求2000字以上除了阅读文献以外，我没有一点头绪
从历史顺序写起：从古至今生活水平的变化，服饰从御寒的毛皮、麻布、棉布、到丝绸，这是生活生产水平提高，导致人民对服饰的要求产生了变化；然后再写地理变迁产生的多民族融合，如唐朝受到胡服的影响，服饰上的变化，以此类推；
㈡ 关于服饰的论文~！！~急急急急急急急急~~~~
论文我没有，不过我可以跟你点资料，相当完整的汉服介绍
汉服中最典型的深衣，孔氏正义曰：“所以称深衣者，以余服则上衣下裳不相连，此深衣衣裳相连，被体深邃，故谓之深衣。”深衣是最能体现华夏文化精神的服饰。深衣象征天人合一，恢宏大度，公平正直，包容万物的东方美德。袖口宽大，象征天道圆融；领口直角相交，象征地道方正；背后一条直缝贯通上下，象征人道正直；腰系大带，象征权衡；分上衣、下裳两部分，象征两仪；上衣用布四幅，象征一年四季；下裳用布十二幅，象征一年十二月。身穿深衣，自然能体现天道之圆融，怀抱地道之方正，身合人间之正道，行动进退合权衡规矩，生活起居顺应四时之序。
大，象征天道圆融；领口直角相交，象征地道方正；背后一条直缝贯通上下，象征人道正直；腰系大带，象征权衡；分上衣、下裳两部分，象征两仪；上衣用布四幅，象征一年四季；下裳用布十二幅，象征一年十二月。身穿深衣，自然能体现天道之圆融，怀抱地道之方正，身合人间之正道，行动进退合权衡规矩，生活起居顺应四时之序。
说明：
中华服饰历代各不相同，使今天的人们无法了解古人真实的衣着样子，往往是凭借古代人物画和戏曲、影视的并不完全正确的展示来想象，尤其中国影视制作中的古装服饰五花八门，逐渐走向了一种极端扭曲的病态审美。这次按《大明会典》及《明史》并参照明代写实主义的肖像画绘制一套Q版的《大明衣冠图志》，希望能够为大家了解明代服饰出一份力。并且努力证明一下原汁原味的中华服饰并非不能通过现代方式展示，期待中国的影视服装制作和古装动画漫画造型能在本国文化的表达上超越邻国。
文中所引文字，基本来自《大明会典》“冠服”以及《明史》“舆服”，所参考图主要为出土、传世衣冠实物及定陵发掘报告《定陵》等。大家想找原文献查阅可以去网络搜索：
《大明会典》卷之六十 冠服、 六十一 冠服二
《明史》卷六十六 志第四十二 舆服二 舆服三
《礼部志稿》卷十八 仪制司职掌 冠服
另有专门研究明代服饰的论坛，有大量文字、实物资料可供参考。
一 皇帝冠服
衮冕
凡祭天地、宗庙及正旦、冬至、圣节则服衮冕，祭社稷、先农、册拜亦如之。
冕：以皂纱为之。綖版宽一尺二寸，长二尺四寸。冠上有覆，玄表朱裏。前后各有十二旒，贯五采玉珠十二，赤白青黄黑相次。綖版下以玉珩维冠。玉簪导，贯纽，纽与冠武并系缨处皆饰以金。朱缨，青纩充耳，缀以玉珠二。
衮服：用十二章。玄衣六章（嘉靖制度）--日月在肩，星、山在后。龙、华虫在两袖。长不掩裳之六章。裳黄色，绣六章，分作四行--火、宗彝、藻、为二行。米、黼、黻、为二行。
中单：素纱为之，青缘领，织黻文十二。
蔽膝：随裳色，罗为之。上绣龙一，下绣火三。
大带：素表朱裏，在腰及垂皆有綼，上綼以朱，下綼以绿，纽约用素组。
革带：前用玉，其后无玉，以佩绶系而掩之。
圭：白玉为之，长尺二寸，剡其上，下以黄绮约之。上刻山形四，盛以黄绮囊，藉以黄锦。
玉佩二。
大绶：六采--黄、白、赤、玄、缥、绿，纁质。小绶三，色同。
朱袜、赤舄、黄绦缘、玄缨结。
皮弁服
凡朔望视朝、降诏、降香进表、四夷朝贡朝觐、则服皮弁服。嘉靖间令祭太岁山川等神皆服。
皮弁：用黑纱冒之，前后各十二缝。其中各缀五采玉十二。缝及冠武并贯簪系缨处皆饰以金。玉簪，朱紘缨，玉以赤、白、青、黄、黑、相次。
玉圭：长如冕服之圭，有脊并双植文，剡其上，黄绮约其下，及有韬，金龙文。
绛纱袍：本色领、褾（袖口）、襈（衣襟侧边）、裾（衣襟底边）。
红裳：如冕服内裳制，但不织章数。
中单：以素纱为之，如深衣制，红领褾襈裾，领织黻文十三。
蔽膝：随裳色，本色缘，有玉钩二玉佩。
大带、大绶、袜、舄、俱如冕服内制。
通天冠服
洪武元年定：郊庙、省牲，皇太子诸王冠婚、醮戒，则服通天冠、绛纱袍。冠加金博山，附蝉十二，首施珠翠，黑介帻，组缨，玉簪导。绛纱袍：深衣制。
白纱内单，皂领褾襈裾。
绛纱蔽膝。
白假带。
方心曲领。
白袜，赤舄。
其革带、佩绶，与衮服同
武弁服
国初行亲征遣将礼则服武弁，乘革辂，其制未详。详定自嘉靖八年。
弁：上锐，色用赤，上十二缝，中缀五采玉，落落如星状。
韎衣、韎裳、韎韐，俱赤色，如常制。
佩、绶、革带、如常制。佩、绶、及韎韐、俱上系於革带。
舄：如其裳之色。
玉圭：视镇圭差小，剡上方下，有篆文曰讨罪安民。
燕弁冠服
嘉靖七年定：
冠：匡如皮弁之制，以乌纱冒之，分十有二瓣，各以金线压之，前饰五采玉云各一，后列四山。朱绦为组缨。双玉簪。
服：如古玄端之制身用玄，边缘以青，两肩绣日月。前蟠圆龙一，后蟠方龙二。边加龙文八十一：领与两祛，共龙文五九（45条）。衽同前后齐，共龙文四九（36条）。
衬用深衣之制，黄色，袂圆祛方下，齐负绳及踝十二幅。
素带：朱里，青表，绿缘边，腰围饰以玉龙九片。
履：玄为之，朱缘、红缨、黄结。袜用白。
常服
洪武三年定：
常服：乌纱折角向上巾。盘领窄袖袍。
束带：间用金玉琥珀透犀。
永乐三年定：
冠：以乌纱冒之，折角向上，即翼善冠。
袍：黄色，盘领窄袖。前后及两肩各金织盘龙一。
带：用玉。
靴：以皮为之。
后期式样：
冠：仍用翼善冠。
袍：用色不拘，盘领宽袖，前后及两肩各盘龙补子一。
过肩通袖龙襕袍
冠：乌纱翼善冠。
袍：交领大袖，纹样分布同曳撒，一般为过肩柿蒂云龙纹，有膝襕和通袖襕。
四团龙云纹紬交领夹龙袍
冠：网巾。洪武二十四年，太祖微行至神乐观，见有结网巾者。翼曰，命取网巾，颁示十三布政使司，人无贵贱，皆裹网巾，于是天子亦常服网巾。髻上戴金束发冠，玉簪二。网巾及束发冠外一般再戴其他巾子或冠帽等。
衣：为定陵出土之绣四团龙云纹紬交领夹龙袍。肩用日月。
围玉带。
曳撒
自元代辫线袄发展而来，明朝上下皆通用之，清朝以此制为吉服袍。
冠：奓檐帽（笠帽），有金玉宝石帽顶，亦承自元代。
袍：右衽交领，窄袖，腰身收敛，腰间束敛作襞积（向下打竖细裥），下身作散褶，若裙状。两肩及胸背为柿蒂或如意云形纹样区，多为行龙、云纹等，有膝襕和通袖襕。
带：实束，多为金玉宝石带钩。
靴：多用白色。
罩甲
明代皇帝狩猎骑射时所着。
冠：鞑帽，应为继承元代蒙古特色，以皮缝制，帽沿缘毛皮出锋。
衣：外穿方领对襟无袖罩甲，织金，龙纹，用纽子。内穿曳撒。
靴：皮质，白色。
十二团龙盘领衮服
冠：用乌纱翼善冠，后于冠上加二龙戏珠，金质，镶宝石，折角边沿亦用金。另有金丝翼善冠，当为大礼时用，或谓乃明器，其详待考。
袍：黄色，盘领宽袖。用团龙十二，前身、后身各三，两肩各一，下摆两侧各二。日、月在肩，星、山在背。华虫四，在肩下两袖。宗彝、藻、火、粉米、黼、黻各为两行，相对列于大襟。
带：与常服同。
此衮服于《大明会典》、《明实录》、《明史》均失载，明清两代著述亦未言及。其实例有两处可见：一为南薰殿藏明代皇帝画像，自英宗始，诸帝均着此种衮服。一为定陵所出神宗此种衮服，共五件。其中，刺绣品3件，均为红色底料；缂丝品2件，底色为一红一黄。
甲胄
定陵所出土神宗皇帝甲胄与《出警入跸图》中不同，然定陵出土仅为半身，难窥全貌，今以《出警入跸图》参考绘制，其详待考。
冠：铁盔，饰天鹅翎，插小旗。
衣：罩甲，有鱼鳞甲片装饰，方领对襟，升龙戏珠二。内穿当为曳撒，行龙五彩云纹，两袖肩有黄金甲片，以红丝连缀。
刀：定陵出土铁刀，长条形，鱼腹刃，刀柄有金十字护手，木质刀鞘，包沙鱼皮。
二 皇后冠服
凡祭天地、宗庙及正皇后受册、谒庙、朝会、服礼服。燕居则常服。
礼服（翟衣）
凤冠：会典载以九龙四凤冠，按明皇后翟衣画像及定陵所出土实物，龙凤数量及组合各所不同，今按实物画九龙九凤冠。凤冠以漆竹丝为圆匡，冒以翡翠。上饰金龙、点翠凤、珠花、翠云、珍珠等。冠用三博鬓。
翟衣：深青，织翟文十有二等（凡一百四十八对），间以小轮花。红领、褾（袖口）、襈（衣襟侧边）、裾（衣襟底边），织金云龙文。
中单：玉色纱为之，红领褾襈裾。领织黻文十三。
蔽膝：随衣色，织翟为章三等，间以小轮花四。以緅为领缘，织金云龙文。
玉谷圭：长七寸。剡其上。瑑谷文。黄绮约其下。别以黄袋韬之。
玉革带：青绮鞓，描金云龙文。玉饰件十，金饰件四。
大带：表裏俱青红相半，其末纯红，而下垂织金云龙文。上以朱缘。下以绿缘。并青绮副带一。
绶：五采--黄、赤、白、缥、绿、纁质。间施二玉环，皆织成。小绶三色同大绶。
玉佩二，有小绶五采以副之。
青袜舄。
常服（大衫霞帔）
凤冠：双凤翊龙冠，以皂縠为之。附以翠博山。上饰金龙一、翊以二珠翠凤，皆口衔珠滴。前后珠牡丹花、蕊头、翠叶、珠翠穰花鬓、珠翠云等。三博鬓（左右共六扇）。有金龙二各衔珠结挑排。
大衫霞帔：衫--黄色，两领直下一尺，间缀纽子三。后身长于前身，行则摺起，末缀纽子二，纽在掩纽之下，拜则放之。
霞帔--并列两条，尖端缝合，垂在身前，挂坠子，平端收纳于大衫身后三角形兜子内。深青为质，织金云霞龙文，饰以珠。用玉坠子，瑑龙文。
鞠衣：红色，胸背云龙文，饰以珠。
四襈袄子（即褙子）： 深青为质，金绣团龙文。
大带：红线罗为之，有缘。余或青或绿。
缘襈袄子：黄色。红领褾襈裾，皆织金采色云龙文。
缘襈裙：红色。绿缘襈，织金采色云龙文。
玉革带：青绮鞓，描金云龙文。玉饰件十，金饰件四。
玉花采结绶、红线罗系带一、白玉云样玎璫二（如佩制，每事上有金钩一）。
青袜舄，与翟衣内制同。
常服襦裙
为明代自宫廷至民间所通服的最具代表性的女装款式，上身为短襦（袄子、夹衣），下身以马面裙为主，饰有裙襕，初期上衣多为交领，并有白色护领，后期多用立领等，袖为弧形琵琶袖，袖口收窄，或有白袖缘。衣在裙外，短则及腰，长乃至膝，直至清代汉族妇女仍延续此穿法，并影响到朝鲜等属国，最终形成今日韩服。
百子衣（夹衣）
比甲
定陵孝靖皇后棺内出土，形制与罩甲相近。清代以此制为皇后朝褂子。
衣：外用无袖方领对襟比甲，胸、背及各边饰升龙纹，如意纹串边，祥云填空，下幅加海水江涯、子孙龙纹。内为宝相花对襟立领夹衣。俱用金纽子。
裙：马面襕裙
冠：棕帽。
三 皇妃冠服
凡皇妃受册、助祭、朝会、则服礼服。燕居常服。
礼服
冠：九翟冠二顶。冠以皂縠为之。附以翠博山。饰以大珠翟二、小珠翟三、翠翟四、皆口衔珠滴。金凤一对、口衔珠结。金簪一对。珠翠牡丹花穰花各二朵。面花二对。梅花环、四珠环、各一对。
衣：大衫、霞帔。衫用红色。紵丝纱罗随用。霞帔深青为质。织金云霞凤文。或绣或铺翠，圈金，饰以珠。紵丝纱罗随用。玉坠子瑑凤文。
鞠衣：青色，胸背鸾凤云文。燕居服用素，除黄外余色及紵丝纱罗随用。
四(衤癸)袄子：即褙子。桃花色，金绣团凤文。
大带：青线罗为之、有缘。余或红或绿。各随鞠衣色。
缘襈袄子：青色。红领褾襈裾、织金云凤文。
缘襈裾：红色。绿缘襈，织金花凤文。
玉谷圭：长七寸。剡其上。瑑谷文。以锦约其下。
玉革带：青绮(革呈)，描金云凤文，玉事件十，金事件三。
玉花采结绶，如中宫佩制。
青袜舄、袜以青线罗为之。舄用青绮。饰以描金云凤文。
皇妃襦裙：
冠：黑纱尖棕帽，有箍子，插挑心、顶簪、簪、钗等。
衣：大红织金缠枝牡丹妆花绣“洪福齐天”女夹衣，为定陵出土，方领，对衿，用金纽子，胸背用方补，胸补为行龙五彩云纹，饰海水江崖，有“洪、福”二字分列左右。背补为升龙五彩云纹，饰海水江崖，“齐天”二字竖列于正中。
四 皇嫔冠服
礼服：
冠用九翟。次皇妃之凤。大衫、鞠衣、如皇妃制，圭用次玉谷文。
常服：
襦裙，如皇妃制。
冠：黑纱尖棕帽，插挑心、顶簪、“万寿”金簪、珠钗等。
衣：织金四合如意窠缠枝牡丹交领夹衣，有护领，窄袖素缘。
裙：大红凤襕妆花缎裙。
Q版大明衣冠（二）
艺术作品 2009-03-29 19:19 阅读41 评论0
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五 皇太子、亲王冠服
皇太子冠服
皇太子陪祀天地、宗庙、及正旦、冬至、朝会、则服衮冕。从祭社稷、及受册纳妃亦如之。朔望朝、降诏、降香、进表、四夷朝贡朝觐、则服皮弁。
衮冕（九章）
永乐三年定
冕冠：玄表朱裏，前后各九旒。每旒各五采缫九就。贯五采玉九。赤、白、青、黄、黑相次。玉衡、金簪、玄紞、垂青纩充耳（用青玉）,承以白玉瑱,朱紘缨。
玉圭：长九寸五分，以锦约其下并韬。
衮服九章：玄衣五章--龙在肩，山在背，火、华虫、宗彝在袖（每袖各三），皆织成，本色领褾襈裾。
纁裳四章--织藻、粉米、黼、黻各二。前三幅，后四幅，不相属，共腰有襞积。本色綼裼。
中单：以素纱为之，青领褾襈裾，领织黻文十一。
蔽膝：随裳色，四章--织藻、粉米、黼黻，本色缘，有紃施於缝中。其上玉钩二。
玉佩二，上有金钩。小绶四采以副之，四采--赤、白、缥、绿，纁质。
大带：素表朱裏，在腰及垂皆有綼，上綼以朱，下綼以绿。纽约用青组。
大绶：四采--赤、白、缥、绿，纁质。
小绶：三采，间施二玉环，龙文，皆织成。
袜舄皆赤色。
亲王冠服【册宝附】
亲王助祭谒庙、正旦冬至等朝贺、则服衮冕， 受册纳妃、亦如之。朔望朝、降诏、降香、进表、四夷朝贡朝觐、则服皮弁。
衮冕
冕冠：玄表朱裏，前后各九旒。每旒各五采缫九就。贯五采玉九。赤、白、青、黄、黑相次。玉衡、金簪、玄紞、垂青纩充耳（用青玉）,承以白玉瑱,朱紘缨。
玉圭：长九寸二分五厘，以锦约其下，并韬。
衮服九章：玄衣五章--龙在肩，山在背，火、华虫、宗彝在袖（每袖各三），皆织成，本色领褾襈裾。
纁裳四章--织藻、粉米、黼、黻各二。前三幅，后四幅，不相属，共腰有襞积。本色綼裼。
中单：以素纱为之，青领褾襈裾，领织黻文十一。
蔽膝：随裳色；四章--织藻、粉米、黼、黻各二，本色缘。有紃施於缝中。其上玉钩二。
玉佩：如东宫佩制。自珩以下瑑云龙文。上有金钩。小绶四采以副之。四采、赤、白、缥、绿、纁质。
大带：素表朱裏。在腰及垂皆有綼。上綼以朱。下綼以绿。纽约用青组。
大绶：四采、赤白、缥、绿。小绶三采、间施二玉环。龙文、皆织成。纁质。
袜舄皆赤色。
皇太子玄衣九章
亲王青衣九章
郡王冠服
衮冕
冕冠：玄表朱裏，前后七旒，每旒五采缫七就，各贯玉珠七--赤白青色相次。玉衡、金簪、玄紞、垂青纩充耳（用青玉）。朱紘缨，承以白玉瑱。
玉圭：长九寸，以锦约其下，并韬。
青衣纁裳：五章。青衣三章--粉米一在肩，其二并藻、宗彝各三在两袖，皆织成。本色领褾襈裾。
纁裳二章--织黼、黻各二，前三幅，后四幅，不相属，共腰有襞积，本色綼裼。
中单：以素纱为之，青领褾襈裾，领织黻文七。
蔽膝：随裳色，二章--织黼、黻各二，本色缘，有紃施於缝中，其上玉钩二。
玉佩、如亲王佩制，珩以下瑑云龙文，上有金钩，以小绶四采副之，四采--赤、白、缥、绿，纁质。
大带：素表朱裏，在腰及垂皆有綼，上綼以朱，下綼以绿。纽约用青组。
大绶：四采、赤、白、缥、绿，纁质。小绶三采，间施二玉环。皆织成。
袜舄皆赤色。
皇太子、亲王皮弁服
永乐三年定
皮弁：用乌纱冒之，前后各九缝，每缝中缀五采玉九。缝及冠武并贯簪系缨处皆饰以金，金簪朱缨。
玉圭：如冕服内制。
绛纱袍：本色领褾襈裾。
红裳：如冕服内裳制，但不织章数。
中单：以素纱为之，如深衣制，红领褾襈裾，领织黻文十一。
蔽膝：随裳色，本色缘，有紃施於缝中，其上玉钩二。
玉佩：如冕服内制，但无云龙文，有小绶四采以副之。
大带、大绶、袜舄赤色，皆如冕服内制。
郡王皮弁服
皮弁：用乌纱冒之，前后各七缝，每缝中缀三采玉七。缝及冠武、并贯簪系缨处皆饰以金，金簪，朱缨。
玉圭：如冕服内制。
绛纱袍：本色领、褾、襈、裾。
红裳：如冕服内裳制，但不织章数。
中单：以素纱为之，如深衣制。红领褾襈裾，领织黻文七。
蔽膝：随裳色，本色缘，有紃施于缝中。其上玉钩二。
玉佩：如冕服内制，但无云龙文，有小绶四采以副之。
大带、大绶、袜舄俱如冕服内制。
皇太子、亲王 常服
永乐三年定
冠：乌纱折角向上巾--亦名翼善冠，亲、郡王及世子俱同。
袍：赤色，盘领窄袖，前后及两肩、各金织蟠龙一。
带：用玉。
靴：皮为之。
保和冠服
嘉靖七年定
冠制以燕弁为准。
亲王用九(衤取)。
世子用八(衤取)。
郡王用七(衤取)。
俱去簪与五玉。后山皆一扇为之，分画为四。
郡王长子冠、如忠静之制。用五(衤取)。
服用青身青缘，前后方龙补各一。身用素地，边用云。
其补子
郡王以上采妆。
郡王长子织金为之。
衬用深衣，玉色。
带青表，绿裏，绿缘。
履用皂，绿结，白袜。
六 皇太子妃冠服
礼服
九翬四凤冠：漆竹丝为圆匡，冒以翡翠，上饰翠翬九、金凤四，皆口衔珠滴。珠翠云、大珠花九树--皆牡丹花，每树花一朵，半开一朵，蕊头二个，翠叶九叶。小珠花如大珠花之数--皆穰花飘枝，每枝花一朵，半开一朵，翠叶五叶。双博鬓（左右共四扇），饰以鸾凤，皆垂珠滴。翠口圈一副。珠排环一对。珠皂罗额子一--描金凤文，用珠二十一颗。
翟衣：深青，织翟文九等（凡一百三十八对），间以小轮花，红领褾襈裾，织金云凤文。
中单：玉色纱为之，红领褾襈裾，领织黻文十一，或用线罗。
蔽膝：随衣色，织翟为章二等，间以小轮花三。以緅为领缘，织金云凤文。
玉谷圭：长七寸，剡其上，瑑谷文。以锦约其下并韬。
玉革带：青绮鞓，描金云凤文，玉事件十，金事件四。
大带：表裏俱青红相半，其末纯红而下垂，织金云凤文。上以朱缘，下以绿缘，并青绮副带一。
大绶：四采、赤、白、缥、绿，纁质，皆织成，间施二玉环。小绶三，色同大绶。
玉佩二，珩以下瑑饰云凤文，描金，上有金钩，以小绶四采副之--赤、白、缥、绿，纁质，织成。
青袜舄：袜以青线罗为之。舄用青绮，饰以描金云凤文，皂线纯，每舄首加珠三颗。
七 亲王妃、公主冠服
王妃受册、助祭、朝会则服礼服。
礼服（大衫霞帔）
冠：九翟冠二顶。冠以皂縠为之。附以翠博山。饰以大小珠翟九，皆口衔珠滴。金凤一对，口衔珠结。金簪一对。珠翠牡丹花穰花各二朵。面花二对。梅花环、四珠环、各一对。
衣：大衫霞帔--衫用大红。霞帔以深青为质，金绣云霞凤文。金坠子亦鈒凤文。
鞠衣：青色，如深衣制，胸背金绣云凤文。惟不用黄，燕居服用素。
四(衤癸)袄子：即褙子。桃红色，金绣团凤文。
大带：青线罗为之，有缘，或用红罗。
玉谷圭：长七寸，剡其上，瑑谷文，以锦约其下并韬 【公主不用圭】。
玉革带、青绮(革呈)。描金云凤文。玉事件十、金事件三
玉革带：青绮鞓，描金云凤文，玉事件十，金事件三。
玉花采结绶，如东宫妃佩制。
青袜舄、袜以青线罗为之。舄用青绮。饰以描金云凤文。
公主冠服 与亲王妃同。
八 文武官冠服
朝服
凡大祀庆成、正旦、冬至、圣节、及颁降开读诏赦、进表、传制，则文武官各服朝服。
其武官应直守卫者不拘此服。
文武官朝服：
梁冠。
上衣：用赤罗青缘，其长过腰指寸七寸，毋掩下裳。
中单：白纱为之，青缘。
下裳：七幅--前三后四，每幅三襞积，赤罗青缘，
蔽膝：赤罗，无缘。
绶：各照品级花样。革带之后佩绶系而掩之，其环亦各照品级用玉犀金银铜为之，不以织於绶。
大带：表裏俱素，惟两耳及下垂缘以绿色，又用青组约之。
革带：一品玉，二品犀，三品四品金，五品银鈒花，六品七品银，八品九品乌角。
佩玉：一如诗传之制，去双滴及二珩，其三品以上用玉，四品以下用药玉。
白袜。黑履。
一品：冠七梁，不用笼巾貂蝉。革带与佩俱用玉。绶用绿黄赤紫四色丝织成云凤四色花锦，下结青丝网，绶环二，用玉。笏用象牙。
八品九品：冠：一梁，革带用乌角，佩用药玉，绶用黄绿二色丝织成鸂鶒花锦，下结青丝网。绶环二，用铜。笏用槐木。
杂职未入流品人员：若遇大朝贺、进表、随班行礼，止用公服。洪武三十年奏准亦照九品官，具朝服行礼。
公：冠八梁，加笼巾貂蝉，立笔五折。前后用玉为蝉。
侯：冠七梁，加笼巾貂蝉，立笔四折。前后用金为蝉。
伯：冠七梁，加笼巾貂蝉，立笔二折。前后玳瑁为蝉。
俱左插雉尾。
驸马：冠与侯同，不用雉尾。
祭服
凡上亲祀、郊庙、社稷，文武官分献陪祀则服祭服。
洪武二十六年定
文武官陪祭服：一品至九品--青罗衣，白纱中单，俱用皂领缘。赤罗裳，皂缘。赤罗蔽膝。方心曲领。其冠带佩绶等第并同朝服
○又令品官家用祭服，三品以上去方心曲领。四品以下并去佩绶。
○又令杂职祭服与九品同。
嘉靖八年定
上衣用青罗皂缘。长与朝服同。
下裳用赤罗皂缘。制与朝服同。
蔽膝、绶环、大带、革带、佩玉、袜履，俱与朝服同，去方心曲领。
三品祭服：五梁冠，革带用金，佩用玉，笏用象牙。
驸马祭服：七梁冠，加笼巾貂蝉，立笔四折，前后用金蝉。革带、佩用玉，牙笏。
公服
在京文武官每日早晚朝奏事及侍班、谢恩、见辞则服公服，在外文武官每日清早公座亦服之。后常朝止便服，惟朔望具公服朝参。其武官应直守卫者不拘此服。
文武官公服：
用盘领右衽袍，或紵丝纱罗绢从宜制造，袖宽三尺。一品至四品绯袍，五品至七品青袍，八品九品绿袍，未入流杂职官袍笏带与八品以下同。
公服花样：一品用大独科花，径五寸。二品小独科花，径三寸。三品散答花无枝叶，径二寸。四品五品小杂花纹，径一寸五分。六品七品小杂花，径一寸。八品以下无纹。
帕头：用漆纱二等，展角各长一尺二寸，其杂职官员帕头用垂带。
笏：依朝服为之。
腰带：一品用玉，或花或素。二品用犀。三品四品用金荔枝。五品以下用乌角。鞓用青革，仍垂挞尾於下。
靴用皂。
㈢ 关于青少年服装的论文
青少年服装需求与服装设计
88摘8要!本文通过对青少年这一特殊时期的生理和心理的变化"进行了细致地分析"说
明了青少年服装设计工作需具备的素质和要求!
88关键词!青少年服装%着装心理%设计思路 88服装是人们生活和社会活动的必需品"是人们心理活动
外现的载体之一$一方面它是人们自我素质的体现"另一方
面服装也影响人们的形象思维和抽象思维$不同年龄通过选
择不同的服装"可以体现穿着者的性格’文化内涵及消费水平
等$青少年时期是人生中心理变化和生理变化最显著的时
期$据不完全统计"我国十六岁以下的少年儿童已达4@#亿
人口左右$在一个成长中的家庭"孩子的各种消费占有很大
的比例$而服装作为消费的一个重要部分"其消费市场是可
观的$我们必须从青少年这个特殊群体的生理和心理上等不
同角度进行分析$并从心理’生理’设计到买场环境"导购语
言等方面给予针对性的斯考和分析$
一$青少年的生理及心理变化
生理上"青少年正处于身体发育的高峰时期"身高体重的
剧增$性发育渐趋成熟"第二特征出现"是少年逐渐向青春期
转变的时期"由于生理的显著变化"心理上也开始注意自身的
变化"情绪易于波动"喜欢表现自我$因此少年期是一个%动
荡不安&的时期$同时"青少年的思维能力大幅度提高"内心
体验越来越丰富"自我反省能力增强"可以对自己的内心活动
进行分析和评定$社交方面*青少年的团队体验使他们对自
己的看法发生了变化"追求社会地位"参与意识明显增强"与
父母的关系出由顺从变化到追求民主平等$进入中学以后"
思想感情也发生了变化$周围的人对自己的态度和自己对周
围事物的认识也都发生了变化$一方面*他们变得不那么听往觉得朋友和同学的意见正确又有价值"这种对父母的%封
闭&与对朋友的%开放&的双重性格是青少年的特有心理特征$
另外"青少年时期人们开始意识到自己的思维与行为"心理学
家称之为自我的分化"分之为主体的我和客体的我$主体的
我是指具有知觉’思维能力和行为能力的自我$客体自我是
指可以对主体自我进行观察监督的自我$主客体的自我最初
是混沌不分的"个体的成长知识和阅历增加"从儿童时期的学
会评定自我行为’到青少年时期不仅能认识"评定自我"而且
能对自我思维和行为作出客观分析$这个时候青少年开始发
现自己"认识自己"并按自己的意愿塑造自己"在意自己的仪
表’穿着’审美观念逐步形成和发展$
二$青少年着装心理的几个因素
%’文化传媒$受新生的事物’时尚的传媒和高科技对他
们产生巨大的吸引"青少年的着装开始受到社会文化的影响"
成为一种文化现象$文化和媒体等方面的冲击"使青少年对
新生的事物产生浓厚的兴趣$同时由于青少年心理与成人的
思维还有一定的差距"他们对事物的判断不像成人那样有丰
富的阅历’经验而考虑成熟和周全"他们是凭着自己的喜好做
出感性判断"并且物质欲望受社会的影响"急速膨胀"他们理
想化的憧憬自己的地位"而又缺乏理想化中事物背后应有的
物质和精神基础以及形成此事物所必须具备的知识和阅历$
于是产生了对某些名人的崇拜’喜爱和模仿$文化对青少年
心理影响是巨大的"印有超女和周杰伦头像的文具及服装’饰
物"着实让商家尽了甜头$他们在外观上要求遵从一定流行
元素’时代气息"在服装的搭配等方面也要求很高"成为能表
现少年性格的主要手段$他们追求简洁造型$近年来"牛仔
裤’运动服装和休闲服装也是他们选择的主要方面$另外"倍
受社会关注的哈韩’哈日’哈欧现象"可谓是青少年服装心理
的主观的集中体现$随着互联网的普及"外来的文化越来越
多的出现在人们的日常生活"而本身应青少年性格和喜好而
流行的文化"被青少年视为代表着先进国家的先进思想"直接
影响青少年的思维和行为$日韩’欧美国家的青年流行音乐
组合"以其激情的节奏’狂放的舞蹈’热辣的造型和传奇的经
历吸引了青少年的注意"他们爱屋及乌"部分青少年开始模仿
他们$奇异夸张的发型’过度修饰的妆束"夸张变形的服装"
希奇古怪的饰物"将他们的舞台装束引入自己的日常生活$
且不去评判这一现象的对错"单从商业设计的角度出发"这充
分说明了流行元素’时尚文化在青少年服装消费心理中所起
的作用$
!’自我与家长意识$由于生理的日渐成熟"成人化和独
立意识的增强"使青少年在心理上追求与成人平等的愿望强
烈起来"他们希望能得到与成人平等的待遇"对家长的束缚和
监视特别反感"对别人对自己的评价十分敏感"羡慕成人的社
会地位"希望从家庭角色进入社会角色"所以导致青少年的服
装选择有偏重于成人化的倾向$另一方面"青少年自身没有
经济能力$或是有一点零花钱"但不足以支付多件服装的购
买"绝大部分日常服装是和家长共同选购的"家长们出于家庭
责任和社会责任"会考虑到青少年所处的环境"校规’社会角色"成长速度等因素$家长不会让子女穿得过于前卫’性感"
而是在一定的观念前提下"给予一定尺度的放松"这尺度也是
青少年服装设计的关键之一"也就是如何赢得青少年和家长
这两个不同年龄"不同文化水平和不同社会观念的共同认识$
父母要求青少年服装在满足其功能性的前提下"能够塑造青
少年的阳光"活泼的形象"造型上时尚颜色上明快"面料上要
求实用$新颖’环保"并满足青少年其生活环境中的功能$
三$青少年着装心理在服装设计中的应用
%’设计灵感$青少年时期指的是年龄在%4,%9岁这一
阶段他们是文明繁衍的生力军$青少年成长过程的健康"心
态"关系到社会的明天$这一时期的服装处于由童装的雅气"
重修饰向成人的成熟""重简约的过渡时期$所以这一时期的
服装既摆脱不了天真又兼备时尚"设计时要以经济’实用’时
尚’靓丽为原则"并以简洁"轻快的造型手法来展现少男少女
的纯真’青春和略带雅气的外形$在外观上要遵从一定的流
行元素"但又不能脱离少年时期的特殊美要求"在面料’色彩
上逐步趋向流行时尚"使他们穿着充满时代气息$另外"服装
的搭配在这一时期也开始变得重要"搭配服装是表现少年性
格的主要手段$青少年服装设计应参照青少年的日常生活环
境"结合青少年的思维特点"了解青少年关心的事物"从中捕
捉精髓的元素$作为设计灵感来源"还有如体育巨星的风范"
时尚体育休闲活动"流行的卡通’漫画’电玩’网络’流行音乐’
偶像剧’电影!科幻’探险为主#"时尚代表人物的装束"主流音
乐风貌"都是设计人员必需注重的灵感来源$
综观市面上的一些青少年服装品牌"也有许多成功的品
牌如+深圳的%雅骅&童装’广州的%越位&青少年运动装’东莞
的%阳光男孩&和%个性女孩&’深圳市的%小丰龙&’广东的%菁
菁草&’深圳的%童梦&及上海的%法娜妮&都充分表现了青少
年的个性与实"并且将现代都市感和青少年的充满活力完美
结合在一起$尤其是李宁公司的个性化运动装"体现运动的
轻松随意"追求品位与个性"多变的细部设计"独特的配色效
果"极具前卫的色彩"色彩鲜亮的亮色调与灰色调相匹配"%国
际化&的感觉突出"体现时代感和文化主题"是中学生最喜爱
的品牌$而列入全球十大品牌的%米奇&品牌也推出了将迪士
尼的典型形象转化为青少年个性表现"为青少年儿童时代认
识迪士尼的朋友添加时尚色彩"用引导趋势且价格适宜的产
品将迪士尼的魅力带给青少年$
李宁少年运动装
越位少年装
时尚话题等
米奇少年装
!’款式和结构$款式上的特点"设计应从大方简洁"活泼
利落功能性强"合体与宽松并存的局面入手"服装造型要考虑
多样化时尚流行因素"休闲服随着休闲意识!下转第!&#页#!上接第!9%页#开始流行"运动服依然有相当的比重"装饰由
大面积退回到局部"由复杂变回简洁"流行元素有选择的溶入
其中"设计中更要注意的是"由于青少年时期处于生理变化高
峰期"服装结构应考虑其实际对象的体形变化$
4’面料$面料的应用上除了有棉"毛’麻等人体功能性
好"有益于人体健康的天然面料$也可考虑使用后处理很好
的化纤"混纺等塑型效果好的面料"如防雨面料’莱卡等$并
可大量应用牛仔布"全棉"皱纹棉"印花纯棉’针织罗纹等耐
洗’耐磨’防静电’吸汗’透气’柔软舒适的面料"辅料中拉链应
用比较多"并方便实用$
7’色彩与图案$色彩上不象儿童装那样搭配夸张"颜色
丰富"也不能象成人装那样沉着"稳重"色彩搭配谨慎$高明
度高度及靓丽色彩占主导地位$同时也出现灰色变调"颜色
趋向于流行色"多以白’红’黄’蓝为主"图案在青少年服装上
的大胆运用也是青少年服装的一个显著特点$科普’科幻’艺
术性的构成一方面不失美观时尚"另一方面能开发青少年对
科学’生活’艺术的情趣$浪漫’可爱的图案!如花纹’数字’字
母和网络图案’卡通形象等#能激发青少年的向上’活泼的个
性"烘托一种交相辉映的摩登新奇的氛围$而落伍’老气’低
俗的图案不会引起青少年的兴趣$而过于前卫’性感’颓废’
对青少年的成长"容易造成负面影响"超出了青少年心理承受
能力$另外"可爱’时尚的小饰物’小配件在服装中可起到不
可估量的作用"对青少年服饰更为适合$
四$结语
目前"青少年服装领域还是一个未饱和的广阔市场"认识
到它的战略地位和这一领域受众的生理’心理特征和需求对
于我们从事服装设计者有着重要的启示作用$同时对于服装
设计者而言"把握一个目标市场的心理特征也是其具有的基
本素质$装点自己的青春"借助美好的生活焕发无尽的纯真"
体会世界的百味"是每个花季少年的梦想"青少年时期是人生
中最宝贵"最美丽的%黄金时期&*这一时期的思想和经历可
以影响到人的一生$作为青少年服装设计者"更应运用智慧
和创造力"装扮他们如梦似金的花季年华$
㈣ 急需关于服饰与文化的研究的三千字论文
浅析中国历代服饰与文化 服饰是人类特有的劳动成果,它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。人类社会经蒙昧、野蛮到文明时代，缓缓地行进了几十 万年。几乎是从服饰起源的那天起，人们就已将其生活习俗、审美情趣、色彩爱好，以及种种文化心态、宗教观念，都积淀于服饰之中，构筑成了服饰文化精神文明内涵。本文章将从中国历代服饰的介绍，探讨服饰文化体现的本色品味的经典风情和人类智慧的相通、相容性以及阶级观念在服装上的体现。原始社会服饰从出土文物方面考察，服饰史的源头，可上溯到原始社会旧石器时代晚期 。在北京周口店山顶洞人（距今1.9万年左右）遗址中，发现有1枚骨针和141件钻孔的石、骨、贝、牙装饰品。中华服饰文化史由此发端。在纺织品出现之后，贯头衣已发展为一种定型服式，在相当长时期、极广阔的地域和较多的民族中普遍应用，基本上替代了旧石器时代部件衣着，成为人类服装的粗型。新石器时代除有笼统式服装外，还从一些陶塑遗物发现有冠、靴、头饰、佩饰。商周服饰由商代到西周，是区分等级的上衣下裳形制和冠服制度以及服章制度逐步确立的时期。西周时，等级制度逐步确立，周王朝设“司服”、“内司服”官职，掌管王室服饰。根据文献记载和出土文物分析，中国冠服制度，初步建立于夏商时期，到周代已完整完善 ，春秋战国之交被纳入礼治。从周代出土的人形文物看，服饰装饰虽繁简不同，但上衣下裳已分明，奠定了中国服装的基本形制。春秋战国服饰春秋战国时期织绣工艺的巨大进步，使服饰材料日益精细，品种名目日见繁多。工艺的传播，使多样、精美的衣着服饰脱颖而出。春秋战国时期，不仅王侯本人一身华服，从臣客卿也是足饰珠玑，腰金佩玉，衣裘冠履，均求贵重。古人佩玉，尊卑有度，并赋以人格象征 。影响所及，上层人士不论男女，都须佩带几件或成组列的美丽雕玉。春秋战国时期的衣着，上层人物的宽博、下层社会的窄小，已趋迥然。深衣有将身体深藏之意，是士大夫阶层居家的便服，又是庶人百姓的礼服，男女通用。春秋战国时期的衣服款式空前丰富多样，不仅表现于深衣和胡服。乐人有戴风兜帽的，舞人有长及数尺的袖子，有人还常戴鸱角或鹊尾冠，穿小袖长裙衣和斜露臂褶的下裳。这些都与多彩的社会生活相关。秦汉服饰这一时期的衣料较春秋战国时期丰富，深衣也得到了新的发展。特别在汉代，随着舆服制度的建立，服饰的官阶等级区别也更加严格。秦汉服装面料仍重锦绣。西汉建元三年、元狩四年，张骞奉命两次出使西域，开辟了中国与西方各国的陆路通道，成千上万匹丝绸源源外运，历魏晋隋唐，迄未中断，史称丝绸之路。于是，中华服饰文化传往世界。自秦而汉，深衣有了一些发展和变化。从东汉社会上层来看，通裁的袍服转入制度化。秦代服制与战国时无大差别，保持深衣的基本形制。西汉男女服装，仍沿袭深衣形式。不论单、绵，多是上衣和下裳分裁合缝连为一体，上下依旧不通缝、不通幅；外衣里面都有中衣及内衣，其领袖缘一并显露在外，成为定型化套装。下着紧口大裤，保持“褒衣大裙”风格。秦代服制，服色尚黑。汉代有了舆服制度。史书列有皇帝与群臣的礼服、朝服、常服等20余种。服饰上的等级差别已十分明显。主要表现在：冠服在因袭旧制的基础上，发展成为区分等级的基本标识；佩绶制度确立为区分官阶的标识。魏晋南北朝服饰魏晋和南北朝时期 ，等级服饰有所变革，民族服饰大为交融。冠帽已多用文人沿用的幅巾代替。魏初，文帝曹丕制定九品官位制度，“以紫绯绿三色为九品之别”。这一制度此后历代相沿杂而用之，直到元明。晋代的首服除幅巾为社会沿用之外，有官职的男子还戴小冠子，而冠上再加纱帽的称漆纱笼冠，本是两汉武士之制，传之又传，不仅用于男官员，并流传民间且男女通用。南北朝时，北方少数民族入主中原，人民错居杂处，政治、经济、文化风习相互渗透，形成大融合局面，服饰也因而改易发展。北方民族短衣打扮的袴褶渐成主流，不分贵贱、男女都可穿用。女子衣着“上俭下丰”。东晋末至齐、梁间，衣着为襦裙套装，原始于汉代，晋代时具有了上衣短小、下裙宽大的特色，流行一时。另一方面，少数民族服饰受汉朝典章礼仪影响，穿起了汉族服装。魏孝文帝推行华化政策，改拓跋姓氏，率“群臣皆服汉魏衣冠 ” 。原来鲜卑族穿着夹领小袖衣服这次改革旧俗，史称孝文改制，使秦汉以来冠服旧制得以赓续，推动了中华服饰文化的发展。隋唐服饰隋唐时期，中国由分裂而统一 ，由战乱而稳定，经济文化繁荣，服饰的发展无论衣料还是衣式，都呈现出一派空前灿烂的景象。隋唐时期男子冠服特点主要是上层人物穿长袍，官员戴幞头，百姓着短衫。直到五代，变化不大。天子、百官的官服用颜色来区分等级，用花纹表示官阶。隋唐女装富有时装性，往往由争奇的宫廷妇女服装发展到民间，被纷纷仿效，又往往受西北民族影响而别具一格。隋唐时期最时兴的女子衣着是襦裙，即短上衣加长裙，裙腰以绸带高系，几乎及腋下。唐代妇女的发饰多种多样，各有专名。女鞋一般是花鞋，多用锦绣织物、彩帛、皮革做成。唐人善于融合西北少数民族和天竺、波斯等外来文化，唐贞观至开元年间十分流行胡服新装。宋辽夏金元服饰宋代基本保留了汉民族服饰的风格 ，辽、西夏、金及元代的服饰则分别具有契丹、党项、女真及蒙古民族的特点。各民族服饰再度交流与融合。宋代服饰大致有官服、便服、遗老服等三式。宋代官服面料以罗为主，政府因五代旧制，每年要赠送亲贵大臣锦缎袍料，分七宋代灵鹫球纹锦袍等不同花色。官服服色沿袭唐制，三品以上服紫，五品以上服朱，七品以上服绿，九品以上服青。宋代官服又沿袭唐代章服的佩鱼制度，有资格穿紫、绯色公服的官员都须在腰间佩挂“鱼袋”，袋内装有金、银、铜制成的鱼，以区别官品。辽、西夏、金分别为中国古代契丹、党项、女真民族建立的政权，其服饰反映了在与汉民族进行长期文化交流中，各自发扬民族传统的发展轨迹。党项族妇女多着翻领胡服，领间刺绣精美。契丹、女真族一般穿窄袖圆领齐膝外衣，足下着长统靴，宜于马上作战射猎；妇女穿窄袖交领袍衫，长齐足背，都是左衽，正与汉人相反，所习惯穿用的钓墩传到内地曾广为流行。辽金政权考虑到与汉族杂处共存的现实，都曾设“南官”制度，以汉族治境内汉人，对汉族官员采用唐宋官服旧制。辽代以丝绸官服上山水鸟兽刺绣纹样区分官品，影响到明清官服的等级标识，金代则以官服上花朵纹样大小定尊卑，品级最低的用无纹或小菱纹的芝麻罗。契丹、女真男服因便于行动，也为汉人采用。元代参酌古今蒙汉服制，对上下官民服色等作了统一规定。汉官服式仍多为唐式圆领衣和幞头；蒙古族官员则穿合领衣，戴四方瓦楞帽；中下层为便于马上驰骋，最时兴腰间多褶的辫线袄子，戴笠子帽。元代每年举行10余次大朝会，届时万千官员穿同一颜色、式样并加饰纳石矢金锦珠宝的高级礼服，称作质孙服，糜费为历朝少有。这种服式到明代却被用作差役服装。明清服饰明代以汉族传统服装为主体 ，清代则以满族服装为大流。而两代上下层社会的服饰均有明显等级。上层社会的官服是权力的象征，历来受到统治阶级的重视。自唐宋以降，龙袍和黄色就为王室所专用。百官公服自南北朝以来紫色为贵。明朝因皇帝姓朱 ，遂以朱为正色 ，又因《论语》有“恶紫之夺朱也”，紫色自官服中废除不用。最有特色的是用“补子”表示品级。上层妇女中已着用高跟鞋，并有里高底、外高底之分。明代普通百姓的服装或长、或短、或衫、或裙，基本上承袭了旧传统，且品种十分丰富。服饰用色方面，平民妻女只能衣紫、绿、桃红等色，以免与官服正色相混；劳动大众只许用褐色。一般人的帽，除唐宋以来旧样依然流行外，朱元璋又亲自制订两种，颁行全国，士庶通用。一种是方桶状黑漆纱帽，称四方平定巾；一种是由六片合成的半球形小帽，称六合一统帽，取意四海升平、天下归一。清王朝时，以暴力手段推行剃发易服，按满族习俗统一男子服饰。顺治九年，钦定《服色肩舆条例》颁行，从此废除了浓厚汉民族色彩的冠冕衣裳。明代男子一律蓄发挽髻，着宽松衣，穿长统袜、浅面鞋；清时则剃发留辫，辫垂脑后，穿瘦削的马蹄袖箭衣、紧袜、深统靴。但官民服饰依律泾渭分明。清代官服主要品种为长袍马褂。官帽与前朝截然不同，凡军士、差役以上军政人员都戴似斗笠而小的纬帽，按冬夏季节有暖帽、凉帽之分，还视品级高低安上不同颜色、质料的“顶子”，帽后拖一束孔雀翎。翎称花翎，高级的翎上有“眼”，并有单眼、双眼、三眼之别，眼多者为贵，只有亲王或功勋卓著的大臣才被赏戴。皇帝有时还赏穿黄马褂，以示特别恩宠。影响所及，其他颜色的马褂遂在官员士绅中逐渐流行，成为一般的礼服。四、五品以上官员还项挂朝珠，用各种贵重珠宝、香木制成，构成清代官服的又一特点。丝纺绣染及各种手工专业的进步，为清代服饰品种的丰富创造了条件。清代女装，汉、满族发展情况不一。汉族妇女在康熙 、雍正时期还保留明代款式，时兴小袖衣和长裙；乾隆以后 ，衣服渐肥渐短，袖口日宽，再加云肩，花样翻新无可底止；到晚清时都市妇女已去裙着裤，衣上镶花边、滚牙子，一衣之贵大都花在这上面。满族妇女着“旗装”，梳旗髻，穿“花盆底”旗鞋。至于后世流传的所谓旗袍，长期主要用于宫廷和王室。清代后期，旗袍也为汉族中的贵妇所仿用。现代服饰 （1912年以来）辛亥革命结束了2000多年的封建君主专制，中华民族的服饰进入了新时代。在此之前，改良主义者康有为于1894年、外交大臣伍廷芳于宣统初年，曾上书改革服制和服式；中国留学生也改穿西装。随着中外交流的加强，五彩纷呈的服装终于冲垮了衣冠等级制度。传统的袍、衫、袄、裤、裙越来越多地接受西方服饰影响，并被许多新品种新款式取而代之。男装，民国初年出现西装革履与长袍马褂并行不悖的局面。穿着中西装都戴礼帽，被认为是最庄重的服饰。20年代前后出现中山装，逐渐在城市普及。广大农村一直沿用传统的袄裤，头戴毡帽或斗笠，脚着自家缝纳的布鞋。女装，辛亥革命带来了多样化，一身袄裤之外，又多穿用袄裙套装。20年代以来，妇女喜爱旗袍，旗袍逐渐成为时装而不衰。中华人民共和国建立后，服饰崇尚简朴实用 。50～70年代，中山装渐成男子主体服装，此外流行过军便装，人民装；女装受苏联影响，连衣裙风靡城市，此外还流行过列宁装等。但在农村，上衣下裤一直是大多数农民的传统装束。1978年后，中国实行改革开放政策，体现时代精神，具有中华民族特色的服饰如雨后春笋般发展起来，面貌簇新。
㈤ 服饰美学的论文
服装美学 costume aesthetics
研究服装美、美感及其规律的学科。形成于19世纪与20世纪之交。主要研究内容是服装与着装人、环境融为一体的综合美感效果。服装的综合美可概括为以下4个方面：①个性美。是服装与着装人的性格、风度、爱好、志趣产生的美。②流行美。是服装与着装人迎合时代精神和社会风尚产生的美。③内在美。是服装与人的心灵、气质融合产生的美。④外在美。是直接表露在外的美。此外，还包括在上述4个方面美的作用下产生的美，如服装与身体辅成的姿态美；服装的结构线条与体型辅成的构成美；材料品质、组织、肌理辅成的材质美，服装颜色与肤色辅成的色彩美；造型、款式、纹样等产生的艺术美；工艺、技术等产生的技巧美；佩饰、配件衬托的装饰美；服装与帽、手套、鞋、袜穿戴物品形成的整体美；服装与人的长相及修饰打扮产生的化妆美；服装的功能与人的工作、环境、条件、工具、对象相适应的实用美。
服装美学论文
猫儿一般的性感
性感，在当今是对女性最高级的赞美,性感这个词很流行也很时髦，我们早已开始大大方方地谈到“性感”，或者洋派一些的更喜欢说。“Sexy”，并不是为了隐晦。只是想让这个都市化的流行话题更显得国际化些。“New Sexy”的呼声一浪高过一浪，更丰富更耐看的成为性感新的追求。
女人的性感有很多种，浓的、淡的、邪气的、稚气的、成熟的、青春的、贵族化的、平民化的。女人的性感又很难说得清楚，因为它毕竟是一种感觉和感受，是一种无形的东西。
性感的女人不是夜间活动的族群，也不是具有性魅力就算得上性感。性感的女人首先是健康的，无论身心，然后是知性的，谈吐不俗，当然最重要的是她必须是女人中的女人,那种说不清道不明的女人味儿。
性感是一种内在的气质，但也需要通过外在表现；通常女人要表现性感，从衣着下手是最快的方法之一。
《圣经》上说，亚当和夏娃是受了万恶的蛇的蛊惑，才偷吃了能让人聪明的苹果，方才感到羞耻，只好用树叶裹起了裸体，双双离开了伊甸园。树叶随之成了最早用文字记载的服装之一，服装也由此与性感相提并论。
远在古代，人们就已深谙如何让服装来表现人体的性感，他们通过强调身体的某个部位来突出女性的魅力。文艺复兴时期好穿露腹式的服装来强调腹部；维多利亚时期强调臀部和腿部，喜欢裙撑，但如果一位年轻女子稍不留意提到了腿部，那么她永远与上流社会无缘；时装之父沃斯强调臀部和腰部，翘臀式的裙子风靡一时；帝政时期强调全身，中国的旗袍堪称这一方面的典范.在现代社会，性感成为一种世界性的流行文化是始于70年代。当时好莱坞的性感明星玛丽莲·梦露，麦当娜等的穿着举止使得西方人争相效仿.
时装的性感程度和效果依场合，穿着者的态度和穿着方法而定。比如泳装，出现在T型台上是赏心悦目的美的艺术；但出现在商店街头则引起哗然.
女人的身体像水，曲线柔美，她的任何展示都可以像水一样无形，变幻，若是把她倾注到一个模具中，她又会千娇百媚。
胸部是女性魅力最极至的表现.有丰满胸部的女孩子大多会被称为性感，大多数时候，当我们提到一个性感女子时，就会联想到很漂亮的胸，胸部漂亮的女子总是给人很深刻的印象,用服饰来表现漂亮的胸，是一种聪明直接的方法。
女人的背部，绝对是性感部位。可惜的是，很多人没有认识到。看看那些穿露背装的女人，只背影就十分吸引人。漂亮的背部，要很光洁平滑，皮肤要好，还要有那么一点结实的肉，再要有一些骨感就很美了。不可以大胖，也不可以过于瘦骨磷峋的。
有双美腿是很让人羡慕的，修长、结实、有很好的比例。展示腿部可以穿到膝盖以上根短的裙，也可以选择热裤(短小、较紧身的短裤).热裤尤其性感。还有很多女孩子喜欢涂趾甲油，穿露出脚趾的丝带凉鞋，这些也都会特别强调女人的性感。穿长筒的丝袜，尤其是那种有网眼花纹的，总会让人想到美丽却有毒的蜘蛛女，是一种有点那气的性感。
臀部对多数东方女孩而言，并不被作为重视的部位。而日本女孩子却将臀部视为除胸以外的第二性感部分，虽然东方女孩难得有高翘结实的美臀，日本女子又尤其如此。不过，注意选择有矫形作用的内衣裤。款型很棒的裤装，都会帮你很大的忙。记得吗，梦露的影片中，有很多镜头，便是通过好看的臀来表现其性感勉力的。
不只这些部位可以体现女人的性感，其实手腕，修长白嫩的手指和粉颈同样能表现出性感。
东西方人都一致公认的日本女人，穿着和服，弥漫着东方气质的性感，简直美不胜收。宽宽大大的和服装日本女人身体包得严严实实又直直平平，早已没有了任何身体曲线的展示，那么这性感从何而来呢？有人说，来自于日本女人的态，温温柔柔，怯怯谦谦的细小碎步，微垂的头，都叫人有一种爱抚和爱怜的冲动，将女人的温顺和柔情表达到极至。又有人说：只看那和服后领下的粉脖，就足够了。和服什么地方都小气地不让人看到一点不该看的东西，仅有领子后面很大方，将日本人长长的雪白的脖子展露无遗，只这一点就够清艳的，看来，没有三围也同样可以性感一番。
提到性感服装则会想到短窄裙，黑色丝袜，飘逸长裙，低胸上衣，红黑色缎面晚礼服，黑色或粉红色蕾丝……暴露或紧身的服装可以将美丽的肢体展现，露出那么一点香艳，裹住那么一些性感。
表现性感的面料有不少，如蕾丝、网眼纱、各种透明织物。轻薄织物。弹性织物，还有毛皮等等。蕾丝是最性感服装内衣的常用面料，所以无论用在何处都会叫人觉得很女人。很性感。透明纱也是同样的道理。弹性紧身织物会将女性的人体曲线展现无遗。轻软的丝绸、缎、天鹅绒等等。有如皮肤般光滑，常常会叫人浮想联翩。毛皮的魅力是其性感中的老练和华贵，藏在毛皮中的女人，仿佛受娇宠的高贵的私家猫。
扮性感选择裙装，紧身的上衣，紧身的裙。裙的长短倒不重要，长有长的诱惑，短有短的性感，而裙的选择总比裤装更有女人味一些。裤子的选择则要求紧身的牛仔或窄窄看筒长裤，将臀部提起，使双腿变得修长，同时也使臀部美显结实圆浑。
另外，简约风貌看似素朴，一律深素的颜色，简活精致的款型。却也有女性性感的表现。该窄的窄、该瘦的瘦，该圆的圆，该宽的宽，三围差数十分明显。其实，简约风格的服饰不过是将性感表现得含蓄，聪明点罢了。
流行性感穿着
要领一 香肩斜露
性感的新潮－－香肩斜露！没错，运用三角形的稳定感和几何分割性，让性感幻化的有理有据。
－－斜露香肩的魅力，通过一种漫不经心、随意自然的态度将性感传达；
－－妩媚透明的薄纱，垂坠流动的线条都能制造一种飘渺而神秘的味道。
要领二 传神色块
取自大自然灵感的妩媚色块是性感的新表达，含蓄而低调的色彩拼接耐人寻味。
－－黑色、褐色是本季无论如何都不能错过的精彩看点，神秘的组合惊喜不断；
－－轻柔曳地的质感，随意中透露严谨，实现极强的视觉冲击力；
要领三 线之媚惑
对美术稍有了解的人，都知道线条在设计语言中的地位，本季自然少不了对它的关注。
－－希腊式的垂坠线条，夸张而宽松的轮廓，因这种独特的结构而醒目大气；
－－包身的线吊带性感装。
性感的妆型也是必不可缺少的：重点要突出眼部与唇部的化妆。突出眼部的媚态，如眼线上挑，再加一些紫，蓝色的眼影，表现一种朦胧的眼神，上挑的眼睛，则会有一种似于狐狸或猫儿的媚味，唇部一般用艳丽式较亮的暖色调，有鲜艳欲滴的感觉。腮红的决窍是，稍稍扫高一点，这样会有一种酒后微醉的样子。
总之，时装依附于人体，性感的真正来源在于人本身，迷人而不风骚，性感受而不粗俗猥琐，这才是高级的性感,这正是我们最终的希望.
㈥ 关于童装设计的论文题目
我也是 ，，写功能行 吧 切入点小 资料多 好些
㈦ 关于服装公司的论文(2000字以上)
服装设计的国际宏观趋势及成因分析 摘要 通过对一场场国际时装秀的分析，阐述当前服装设计的国际宏观趋势以及产生这些趋势的原因。运动系列、环保系列和高科技面料的运用是人们生活节奏的加快、环保意识的提高以及对服装舒适、健康、防水透气、免烫、防污等需求的一种穿着体现。 关键词：服装设计 运动系列 环保系列 高科技面料 宏观趋势 分析 虽然科技的发展为我们的生活带来了许多便利，但同时我们的生活空间正逐渐被其各种衍生物所占据。于是，在科技与自我之间，我们也在寻求新的平衡：对自然生活的渴望、对无拘无束人生的向往、对自然清晰的认识与再认识、对科技客观的评价与把握、对精神空间的深层探寻、对古老文明的继承和反思......一场场国际时装秀都强烈地给我们这些信息。消费者、生产者、乃至民族和国家都十分关注服装设计的国际宏观趋势。 那么当今服装设计的国际宏观趋势到底有哪些呢？其形成原因又是什么呢？ 服装设计的国际宏观趋势是设计师必须把握的重要趋势。它体现了设计师对社会的深层定位，其包括三大趋势：运动系列、环保系列和高科技面料的运用。 一、运动系列 现在不论是T台还是大街，时尚的运动风扑面而来：窄小的茄克、轻薄的裙子、流线型的轻便女鞋加上高科技的材料和舒适的剪裁，拉链、连帽设计、尼龙搭扣、T恤、热裤...... 其实，这并非一夜之间的改变，时装与运动装的“感情”由来已久，第一次世界大战后，人们的生活方式和观念意识从根本上得到了改变，蒸汽机车和商用飞机使人们感到空间在不断变小、好莱坞的影剧院和纽约的摩天大厦、汽车和家用电器、各种传播媒介和每天塞满家庭信箱的各种推销目录将人们推向一种前所未有的快节奏生活。女人们纷纷走出家庭从事各种工作和体育、娱乐活动。敏感的设计师们很快抓抓住了这一社会变化。“时装女王”夏奈尔在女装设计制作中首先引入了针织概念，设计出朴素而时髦的机能性很强的管子状女装（将在此之前只用与于男式内衣的针织面料做成男式女套装，无领对襟羊毛衫套等），虽然她的锐意创新招来非议纷纷，但却同时发出了一个革命的信号：柔软、轻巧、不皱、针织令行动自由，让身体毫无羁绊地移动。它使人感觉自由舒适又毫不影响优美风度。同时夏奈尔还创作出长及腿肚的长裤、平绒茄克和大框架墨镜等一系列运动型作品，被誉为“运动型之母”。夏奈尔虽然“只有一种样式”（夏奈尔自称），但她的样式却有惊人的生命力，经久不衰。这是一种与现代生活非常合拍的，结构简练、合理、实用性很强的20世纪的代表作。 历史上运动时装成功范例府拾皆是：八十年代，极富运动精神又不缺乏女性味的索尼娅·里奇尔那舒适的海绵慢跑鞋是妇女们的青睐之物；她们还爱穿马里捷和费朗索瓦·吉尔搏设计的牛仔衣；还有十裁不衰的鳄鱼翻领运动衫；雷佩托设计的轻便舞鞋，混色的阿迪达斯迷你茄克和飘马的塑料运动包...... 近几季的运动系列服装更是愈演愈烈，在颜色和面料上，金属系列与明亮色（鲜黄、粉玫瑰色、橙色、草绿色、靛蓝色等，虽不是整体使用，但却有一种标志、一种在路上起信号的作用）的搭配,面料采用半透明尼龙、浆棉府绸、丝质雪纺、网状面料、翻新牛仔布、皮革、仿毛皮等；在外型上采用无袖短上衣、T恤、包型臂饰、无袖背心（两种面料叠用）、皮上衣、短裤、五分裤、运动配饰等，值得一提的是腰间背包，包型臂饰，展示出青年人希望两手空空，无任何负担，渴望自由的思想；在服装细节处理上，拉链与系带结合使用、衣兜处凸型滚边、暗扣新用途——尼龙搭扣、金属小扣、拉链代替钮扣、同质材料与其它材料综合使用，鞋子使人想起那种专门保护脚的鞋子——流线的造型从侧面看象一辆法拉利赛车，等等。现在无论是男孩还是女孩、年轻人或是长者，都穿上了球鞋和轻巧的茄克，运动装消除了年龄、性别和阶层的差异，难怪一位时装史学家说：“运动装是一个全球化世界的标志性产物，过去的价值观失去了它的合理性，而人类尚未发明出新的玩意儿取而代之，于是我们进入了一个前途难卜的千年。面对疑惑，有两种态度。聪明的人踩着篮球鞋、套上拉链衫轻松自在地冲向未来，其余的人则蜷缩在自己狭小的壳中。” 横亘于两个世纪交汇处的运动装选择了我们，紧张工作下的新千年的我们能拒绝她吗？ 二、环保系列 这是一个不容忽视的设计倾向。20世纪80年代后半期以来，国际时装设计大师们掀起了一股“生态学热”的风潮，不断推出环保系列服装，而且进入20世纪90年代后随着全球环保意识的提高，这股热潮有増无减。 工业革命促进了人类社会的发展，但是从某种意义上讲，我们是以自己的生态环境换来了这种发展：黑烟、废水、废气、酸雨、温室效应、原油污染、病牛病等，我们在不知不觉中破坏了自己的生存环境。于是各国人民都开始自发地反省和制止人为破坏生态平衡的现象，国际性的环境保护组织成立了。时装向来就是社会事象的睛雨表，“生态学热”这一主题就是在这样的历史背景下产生的，现在国际时装设计在这一趋势中的主要特点是回归自然、返朴归真和新的节俭意识。 自20世纪80年代后半期以来，海滩色、泥土色、森林色、天空色、冰川色以及非洲原始民族的自然色彩是设计师的主要用色。表现出人与自然的依存关系；在面料上选用一些未经人工处理的本白色原棉、麻、生丝等天然纤维织物，加上粗糙的手感；在造型上采用不加垫肩的自然肩线，追求无拘束的舒适性、原始民族服饰中一些自然随意的造型特点以及“内衣外化”、“薄、透、露”等手法大量使用；同时伴随生态保护意识出现的是人们对资源的珍视，开始重“质”而不是重“量”，追求以最低的素材发挥最大的效益，强调节约和废物再利用。20世纪80年代初，日本设计师川久保玲的“破烂式”令世人瞠目，现在许多设计师的作品也出现了类似的设计倾向：故意露着毛边或流苏装饰，或不拆衣服的缝捺线，或有意暴露衣服的内部结构。甚至粗糙的大针脚也成为一种绕有趣味的装饰。在2000年12月份中国国际时装周中，在日本设计师古川云雪先生的时装秀中始终给我们贯穿一个理念，那就是环保：手绘的鹦鹉图案、针织面料上印的昆虫图案都出现在时装中，表达了对自然的渴望，更重要的是这些面料大都是由环保厚材料做成的，就是用饮料瓶碾碎后纺成的，他说：“我热爱自然中的色彩和图案，太阳的火红、鲜花的艳丽及各种生物的形象、都是我灵感的源泉。这次时装秀的主要目的是要向人们提倡一种环保的意识，环保理念深入到我的服装中，热爱自然就要保护它。这些环保面料设计成的时装，既是人类一种智慧的展现，对大自然也是贡献，而且对身体没有任何不良影响，对皮肤也有一些好处。” 这些现象，无不说明一个事实，环保这一主题在时装界方兴未艾，从某种角度看，它将引发一场人类服饰文明的深层革命。 三、高科技面料的运用 高速发展的科技使我们的很多需求得到了满足，但同时也为我们的生存环境制造了不少麻烦，我们面临着由于臭氧层的破坏而导致阳光中过度紫外线的辐射；电脑、微波炉等家电以及手机的电磁波的辐射等，这些辐射直接影响着我们的身体健康。我们需要抗此类辐射的新型面料，同时随着我们人类自身文明的发展，我们其他的诸如舒适、保健、防水透气、免烫、防油污等需求也要得到满足，现在，高科技已能使我们的这些种种需求变为现实。例如，用微细旦长丝制织的高密度织物，具有优异的防水透气功能，解决了以前防水织物闷热不透气的缺点；“棉+莱卡”的内衣解决了以前纯棉洗涤后变型、缩水、走样的问题；“舒丝莱卡”这种高科技材料做成的内衣在强化塑身承托效果之余，更让女性感受到贴身的舒适与自由，打破了有关内衣“修形与舒适”不可兼得的观念；还有冬暧夏凉的面料、反射红外线的面料、消臭面料、防蚊虫叮咬面料、智能播放音乐面料、随环境温度或光线变化而出现变色的面料等等。这些高科技功能性面料不胜枚举。千变万化的面料为服装设计的国际宏观趋势起着推波助澜的作用，服装与高科技面料的发展是紧密联系在一起的。可以说服装设计的国际宏观趋势是以面料材质为构思创造的源泉，通过面料发挥与众不同特色，表达时装设计师的创意与灵感，传达服装最本质的美。现在高科技功能性面料正在走俏。 最后值得一提的是，运动系列，环保系列，高科技面料的运用这三大宏观趋势并不是单独存在、绝无联系的，一方面，所有技术性的发明和新面料首先运用到运动服装，如前面所提到的冬暖夏凉的面料首先运用在登山服，消臭面料运用到足球服、反射红外线的面料运用到长跑服等。再如古川云雪先生的环保系列时装面料本身就是高科技面料；另一方面，由于我们人类自身不断变化的需求心理的作用，总是希望有新功能的新面料来满足我们的需求，这就促使新面料不断地被开发和被国际时装设计师们所运用。可以说运动系列、环保系列这两者与高科技材料的运用之间是密切联系的一体。 参考文献 [1] 李当岐《服装学概论》 高等教育出版社 297～299 1998年7月第一版 [2] 《世界时装之苑》杂志 1999年第8期 上海译文出版社、法国桦榭菲力柏契出版社合作出版 64～66 [3] 《服装时报》 2000年12月29日第9版——时装周专版 [4] 《中国服饰报》 2000年11月17日 ——————————————————————————————————————————————— 引自 http://www.lunwentianxia.com/proct.free.1526213.1/
㈧ 一篇关于服饰发展的论文
中国服饰的发展与特点
一 中国服饰的发展与特点
众所周知，中国是经历了很多朝代的兴衰的，所以在衣着服装方面，每朝每代都不同，所以中国服饰文化璀璨华美，丰富多彩。服饰是人类特有的劳动成果，它既是物质文明的结晶，又具精神文明的含意。
然而，服饰不仅仅是一种物质文明的体现，更是历史政治、经济、军事、文化诸因素融合的产物，通过服饰可以透视出各朝代不同的社会背景和社会状况。
服饰从人类的产生发展开始不仅具有躲避自然的伤害外,还具有文化的功能.即服饰代表一种社会身份和一定思想观念。
由于我们要从服饰方面比较中国与日本的不同，所以我们从唐代开始，去看看中国历代的服饰特点。
（1） 唐代
由于唐朝是我国政治，经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代，所以生产力有了很大的发展，较长时间是国泰民安。在盛唐时期成为亚洲各民族经济文化交流中心。
工艺装饰普遍使用花卉图案，其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润。特别是波状的连续纹样与花草相结合后，唐代服饰图案，改变了以往那种以天赋神授的创作思想，用真实的花、草、鱼、虫进行写生，但传统的龙、凤图案并没有被排斥，这也是由皇权神授的影响而决定的。这时服饰图案的设计趋向于表现自由、丰满、肥壮的艺术风格。
唐代是中国封建社会繁荣发达、开放辉煌的时代。这些特征在服饰上的表现更为突出，其中以妇女服饰又最具代表性。
唐代女装的特点是裙、衫、帔的统一。在妇女中间，出现了袒胸露臂的形象。在永泰公主墓东壁壁画上，有一个梳高髻、露胸、肩披红帛，上着黄色窄袖短衫、下著绿色曳地长裙、腰垂红色腰带的唐代妇女形象。
在唐代，只有有身份的人才能穿开胸衫，永泰公主可以半裸胸，歌女可以半裸胸以取悦于统治阶级，而平民百姓家的女子是不许半裸胸的。当时，唐朝半露胸的裙装有点类似于现代西方的夜礼服，只是不准露出肩膀和后背。
唐代女服的领子，有圆领、方领、斜领、直领和鸡心领等。短襦长裙的特点是裙腰系得较高，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，给人一种俏丽修长的感觉。
唐代的裙子颜色绚丽，红、紫、黄、绿争艳斗研，尤以红裙为姣姣者。街上流行红裙子，不是现代人的专利，早在盛唐时期，就已经遍地榴花染舞裙了。
在隋唐时期，虽然在最隆重的礼仪服装仍跟上传统，但是穿得最多的官式常服，却有了新面貌，闹到了后代服色制度的另一个传统。因此这是服饰史上的重要时代。
唐代文吏服饰--唐代官吏，除穿圆领窄袖袍衫之外，在一些重要场合，如祭祀典礼时仍穿礼服。礼服的样式，多承袭隋朝旧制，头戴介帻或笼冠，身穿对襟大袖衫，下着围裳，玉佩组绶等。
当时对官员还规定了“大带制度”，就是说腰带上的装饰物品的质地和数量区别官品登记。
唐服还对邻国有很大的影响。特别是日本，日本和服从色彩上大大吸取了唐装的精华，随着年代的发展，日本也在唐服的基础上，发展自己的独有服饰。朝鲜服也从形式上承继了唐服的长处。唐服襦裙线条柔长，十分优美自如，用料主要是丝织品，因此它的衣物以"软"和"飘柔"著称。唐服本身品类多，善变化，从外形到装饰均大胆吸收外来服饰特点，多以中亚、印度、伊朗、波斯及北方和西域外族服饰为参考，充实唐代服饰文化，使得唐代服饰丰富多采富丽堂皇，风格独特奇异多姿，成为中国历史服饰中的一朵奇葩，世人瞩目。
（2） 宋代
宋朝历史以平民化为主要趋势，服装也质朴平实，反映时代倾向。
政治上的保守，“程朱理学”的思想禁锢，对外政策的妥协退让——服饰文化不再艳丽奢华，而是简洁质朴。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领, 对襟的背子，因为既舒适得体，捷又显得典雅大方。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代，只是与传统的溶合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的“遮掩”功能加强，一切的“张狂”刹时都收敛了许多。女装是上身穿窄袖短衣，下身穿长裙，通常在上衣外面再穿一件对襟的长袖小褙子，很像现在的背心，褙子的领口和前襟，都绣上漂亮的花边。
宋朝时候的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做“直掇”的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边
到宋朝出现了方型纱帽作为官帽并强化了帽翅（以前都是圆形纱帽且大多作为休闲服饰使用），宋朝常服袖子变窄，宋朝出现了一种方型的文人巾帽，叫做“东坡巾”，宋朝大文学家苏东坡，穿着交领宜身宽袖的长衫，头上戴的帽子就是东坡巾。
（3） 元代
出现蒙化现象，但是沿袭了汉唐和宋代的礼服制度，又具有本民族的特色。
质料上发生了较大变化，这是由于棉花的广泛种植，所以棉布成为服饰材料的主要品种。
衣服主要是较短的长袍，比较窄，在腰间有很多衣褶，方便上下马。
"比肩"、"比甲"也是常服。"比肩"是一种有里有面的较马褂稍长的皮衣，元代蒙人称之为"襻子答忽"。"比甲"则是便于骑射的衣裳，无领无袖，前短后长，以襻相连的便服。元代男子的公服多随汉族习俗，常服的外面，罩一件短袖衫子，妇女也有这种习俗（称为襦裙半臂）。
元代的贵族妇女，常戴着一顶高高长长，看起来很奇怪的帽子，这种帽子叫做「罟罟冠」。她们穿的袍子，宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，一般的平民妇女，多是穿黑色的袍子。
"比肩"、"比甲"也是常服。"比肩"是一种有里有面的较马褂稍长的皮衣，元代蒙人称之为"襻子答忽"。"比甲"则是便于骑射的衣裳，无领无袖，前短后长，以襻相连的便服。元代男子的公服多随汉族习俗，常服的外面，罩一件短袖衫子，妇女也有这种习俗（称为襦裙半臂）。
元代是蒙古族入关统治中原的时代。其服饰既袭汉制，如皇帝及高官的服饰仿照先秦时代的古制而成；又推行其本族制度，如一般百姓服饰则仍是披发椎髻，夏戴笠，冬服帽。元朝初建，也曾令在京士庶须剃发为蒙古族装束。蒙古族的衣冠，以头戴帽笠为主，男子多戴耳环。然至元大德年间以后。蒙、汉间的士人之服也就各认其便了。
（4） 明代
朱元璋统一天下，明代开始整体上大致恢复汉人衣冠沿袭唐制，对宋元服饰形式中的某些样式有保留，发展出的汉人衣冠。
最突出的特点是以前襟的纽扣代替了几千年来的带结。但是纽扣并非始于明代，从元代的辫线袄子腰围部分曾经见到过钉纽扣的形式。纽扣的使用也是一种变革，体现着时代的进步。另外理学盛行也在一定程度上影响了服装风格。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子，一般妇女只能穿桃红、紫绿及一些浅淡的颜色。平日常穿的是短衫长裙，腰上系着绸带，裙子宽大，样式很多，像百褶裙、凤尾裙、月华裙等。
明代的男装，大人多穿青布直身的宽大长衣，头上戴四方平定巾，一般平民穿短衣，裹头巾。
这个时候出现了一种六瓣、八瓣布片缝合的小帽，看起来很像剖成半边的西瓜。本来是仆役所戴的，但是因为戴起来很方便，所以就普遍流行起来。这就是清代「瓜皮小帽」的前身。
（5） 清代
清朝是我国服装史上改变最大的一个时代，清代是个满汉文化交融的时代，尤其是服装文化，也是在进入中国后，保留原有服装传统最多的非汉族王朝。
马褂、旗袍是清代男女的典型服饰。现已成为中国的传统服装。
马褂是清朝特有的服饰，早先是富贵人家才穿的服饰，到后来普遍了，变成全国的一般服饰，平日所戴的便帽就是瓜皮小帽，颜色是外面黑，里面红。满族妇女穿的旗袍，早期是宽宽大大的，后来才变成了有腰身，在旗袍外面再加上一件「坎肩」（背心）。她们的鞋子也很特别，是一种花盆式的高底鞋。至于汉族妇女的服饰，则和明代差不多。
旗袍是我国一种富有民族风情的妇女服装，由满族妇女的长袍演变而来。由于满族称为“旗人”，故将其称之为“旗袍”。在清代，妇女服饰可谓是满汉并存。到了20世纪20年代，受西方服饰影响，经改进之后的旗袍逐渐在广大妇女中流行起来。这种旗袍是汉族妇女在吸收西洋服装样式后，通过不断改进，才进入千家万户的。旗袍的样式很多，经改良后的旗袍在20世纪30年代，几乎成为中国妇女的标准服装。
（6） 现代
现代的服饰多数受到西方的影响。衣服慢慢从烦琐变得轻盈。但是，中国借鉴西方的服饰发展特点，形成自己独有的服饰发展的潮流。
中华人民共和国建立后，服饰崇尚简朴实用。
50～70年代，中山装渐成男子主体服装，此外流行过军便装，人民装；女装受苏联影响，连衣裙风靡城市，此外还流行过列宁装等。但在农村，上衣下裤一直是大多数农民的传统装束。
1978年后，中国实行改革开放政策，体现时代精神，具有中华民族特色的服饰如雨后春笋般发展起来，面貌簇新。
现代服饰颜色丰富，款式新颖，面料多样。追求个性化，自然化，环保化。同时各少数民族服饰的特点是整体性（形式美，装饰性，实用性的统一）和文化性（地域性和象征性）。
二 中国服饰发展总特点
1 时代性，各具有该朝代的特色
2 实用性，注重实际和应用
3 文化性，文化对着装心理、审美观念有重要影响
三 总结
中国服饰经过古代、近代、现代三个时段的发展演变，当中面临着蜕变和再生的考验。蜕变并不意味着消亡，而是以新的方式再生。以每个时代独特的服饰存在着，各自有其特色。
社会形态决定社会意识。所以，从根本上来说，是各朝代的经济、政治的发展，带动了文化的发展。而服饰的变化与发展，就是文化发展的体现。
透过了解中国服饰的发展与特点，我们更容易看出中国与日本的不同。而日本也借鉴中国的服饰特点，发展其特有服饰，并且在发展上去创新。这一点，我们应当学习。
㈨ 有没有人有关于童装的论文的文献综述啊...最好是英文的...急求!!!
摘要：本文简要整理和评述了当前中国童装生产工艺过程和对具体问题的分析，收集了相关数据以及文献资料，同时也提出了关于未来的发展方向与前景的个人看法，并以此为契机提出了自己论文的研究方向。
关键词：童装 生产过程 问题分析
一．前言
中国童装消费呈现两位数以上的增长，童装成了服装业发展的一个新增长点，随着家庭收入的进一步提高，以及城市居民逐步达到小康生活水平，中国童装市场的消费需求已由过去的满足基本生活的实用型开始转向追求美观的时尚型，部分经济发达的城市，消费者对童装需求趋向潮流化、品牌化。随着婴儿潮的到来，给童装行业带来了商机。到2010年，新生儿出生数将进入高峰期，在现有出生数的基础上增加一倍，形成庞大的儿童消费市场。根据产业协会调查显示，中国国内城镇居民对各式童装的消费量近年来一直呈上升趋势，年增长率为26.5%。前中国童装市场的格局大致是，国内国外品牌各占国内市场的一半。国内厂家占有的50%份额中，顶多只有30%拥有品牌，分别在一二三类城市市场扎堆;70%处于无品牌状态，分布在广阔的农村市场。而国外品牌占据的50%市场份额中，几乎集中在一线中心城市市场。
近几年，随着城市建设的步伐加快，童装二级市场商业网点发展速度加快，商场购物环境和商场经营规模与一级市场商业设施差距拉近后，为童装品牌导入到二级市场提供了一个营销平台。较多品牌进入到二级市场后，使之市场品牌丰富度不断提高，顾客有更多的品牌可选择。由于童装二级市场从品牌导入期已步入到品牌发展期，消费者购买能力也较强，对品牌需求欲望较高，市场发展空间较大，经营成本相应较低，该市场所凸显的发展前景已受到童装经营者的普遍关注，不乏有部分童装企业营销通路开始向二级市场渗透。
二．主题
（1）童装行业的现状
目前中国0到16岁儿童有3.8亿，年童装消费需求量在23亿件左右，据《中国童装产业发展研究报告》，我国城镇居民对童装的消费量近年来一直呈上升趋势，年增长率为26.5%!目前，中国0到16岁儿童有3.8亿，童装消费需求量在23亿件左右，其中0到10岁儿童超过约占80%，消费需求量在6亿件以上。权威机构预测，在2010年之前，中国童装市场每年仍将以10%左右的速度递增。童装市场将成为中国最有增长性的市场之一。
从整体童装市场生存状况来看，中地档童装比例较大，中高档也以国外品牌为主。从童装整体市场产品款式分析，休闲是现在童装主要趋势，童装休闲主要分为时尚休闲和运动休闲两种。在款式的设计上产品风格趋向成人化、时装化。特别是成人装延伸至童装品牌的企业，比如：衣恋、JOJO等。卡通图案是这些品牌常用的设计元素，如：迪斯尼、奥特曼形象深入人心。从整体童装产品色彩比较明快。现在童装市场流行色彩每年变化不大，女童多为粉色和白色，男童蓝色和绿色为主。而且每个品牌对颜色每年都有延续性，这也是一个品牌风格的延续性表现。
虽说中国童装的市场之广大足以让任何人为之瞠目，可我国童装市场却面临着一种怪现象：一方面商场的服装丰富多彩，款式、色彩、面料让人目不暇接；另一方面，面对琳琅满目的童装，却常常听到人抱怨孩子的衣服不好买。主要有以下几个原因：
a．装饰过于繁琐，降低了文化品位。
b．款式趋向成人化，失去了儿童服装所必备的童贞和童趣。
c．面料质量不过关，童装面料应以柔软、透气、伸展、轻松、舒适为主。
（2）童装生产工艺的整个过程
（3）对童装生产过程中具体问题的分析
三．总结
随着社会的和经济的发展，孩子的自主意识逐渐增强，在购买服装方面的发言权越来越多，时尚类品牌童装市场空间将会越来越大。目前，童装市场主流产品仍以休闲和运动为主，以风格见长的时尚类童装品牌在童装市场中还不多见。随着社会的发展，儿童们将要参与更多的社会活动，随之而来的将是他们对于自己着装风格要求的越来越具体，不再仅仅满足于休闲运动的着装方式，这让时尚类的童装品牌前景越来越好。