纪录片编辑室小裙子视频

❶ 纪录片编辑室的介绍

上海电视台纪实频道《纪录片编辑室》栏目，是全国第一个以纪录片命名的电视纪录片栏目，创办于1993年。自创办以来，始终关注社会大背景下普通人物的情感和命运，形成了独特风格，深受观众喜爱，已经成为市民生活内容的一部分。代表作有：《德兴坊》、《十字街头》、《壮行罗布泊》、《大动迁》、《回到祖先的土地》、《婆婆妈妈》和《房东蒋先生》等，这些为《纪录片编辑室》赢得了广泛的赞誉和一系列国内外的重要奖项。

❷ 纪录片编辑室的代表作品

除了本栏目编导创作，栏目还通过其他方式扩大片源，在《纪录片编辑室》中，约占栏目作品总数四分之一的纪录片，为特约作者作品或与业余作者、独立制片人 等合作的作品。

❸ 纪录片编辑室里的英文歌曲

纪录片编辑室里
Documentary editing room

❹ 纪录片编辑室 盛女为爱作战是真实的吗

《盛女爱作战》是香港TVB制作的真人秀寻爱节目，共10集，2012年4月9日起逢周一至五晚22:30播出。该节目制作期长达10个月，由tvb前总经理陈志云策划，新闻部《星期二档案》编辑岑应担任编导，以真实纪录拍摄，邀请剩女寻找真爱，在六个月内为五名参加者 Suki、 Florence、 Bonnie、 Mandy和 Gobby在专家协助进行形象大改造，帮助他们觅得如意郎君。节目首播后即引来网民极大回响，成为近年tvb晚间10时半时段最高收视节目。

❺ 上海东方传媒集团的成员单位

新闻立台、文艺兴台、影视强台，东方卫视力争打造国内一流的综合性上星频道，实现“高端引领、大台风范，国际视野、东方立场，渴望首创、尊重多元”的媒体精神，展示“国际、时尚、前沿、都市、大气” 的品牌气质。
东方卫视作为中国省级卫视中新闻播出量最大的频道，每天拥有超过6小时的新闻直播节目,构建了从现场连线直播到深度报道的新闻节目类型。
《舞林大会》 、《加油，好男儿》、《我型我秀》 、《加油，东方天使》等品牌节目，在整个华语电视领域都有很好的口碑。
强档独播、精品自制、独家引进，东方卫视倾力打造优质影视资源播出平台，以先进的理念引领影视编播新风潮。
作为中国规模最大、最具影响力的卫星电视机构之一，东方卫视同时在北美、欧洲、日本、澳大利亚等海外地区落地播出。 SMG制作的人文艺术类节目致力于传播中外经典主流文化、营造媒体的艺术氛围与人文精神、推动城市精神塑造与城市文化成长。其制作的文化评论类节目如《文中有话》、《大声说》等，凭借对重大文化事件、文化现象的深入解读和独到剖析，在思想碰撞和观点交锋中传播主流价值。
同时，SMG的人文艺术节目将音乐、舞蹈、戏曲、戏剧、美术、建筑、影视剧作品等多元、高品质的节目一一呈现在观众面前。在此基础上还积极扩展受众群体，普及艺术文化知识，提升全民文化素养。 SMG拥有专业一流的外语节目制作能力，每天制作播出19小时涵盖新闻、资讯、时尚、娱乐、家居、休闲、教育、谈话等不同题材的外语节目，具有广阔的国际视野和国际传播影响力。
ICS制作的外语节目集国际风范、温润优雅和精致品位等气质于一身，为上海的外语使用者和国际居民等高端人群提供新闻、时尚、资讯及影视等类型多样、制作精良的外语视听盛宴。其特点不仅仅在于播出语言本身，更在于内容的独创性和全球性。与此同时，ICS还关注不同文化背景下的心灵碰撞和情感交流，引领时尚都市文化。 第一财经（CBN）是中国最具影响力、品种最完整的财经媒体集团，隶属于中国第二大传媒集团——上海东方传媒集团（SMG）。目前，第一财经拥有：第一财经经电视、第一财经日报、第一财经广播、第一财经周刊、第一财经网站、第一财经研究院，并在积极探索数字媒体业务（如无线业务）和金融商业信息服务业务（如实时财经新闻业务和数据库业务）。
第一财经致力于为中国广大投资者和商界、经济界人士，以及全球华人经济圈提供实时、严谨、高质的财经新闻，打造具有公信力和强大影响力的全媒体金融与商业信息服务集团。
2003年7月，经国家广电总局批准，上海电视台财经频道和东方广播电台财经频率的呼号统一改为第一财经；2004年11月15日，第一财经日报创刊；2008年2月，第一财经周刊创刊。
第一财经立足创新，坚持走专业化、国际化之路。道琼斯第一财经中国600指数是中国市场上第一个覆盖沪深两地证券交易所的权威综合指数产品。第一财经还联合深圳证券交易所推出了中国证券市场第一个经济圈指数系列。
第一财经一直与诸多国际传媒机构合作。电视栏目《中国财经简讯》和《中国经营者》及“中国最佳商业领袖奖评选”活动通过战略合作伙伴——亚洲商务电视CNBC进入国际市场；《中国财经简讯》通过卫星连线，每天5次在CNBC全球电视平台播出。目前，《中国经营者》节目在CNBC亚太频道每周播放15次，在其全球频道每周播放14次。
国家广电总局发展研究中心在北京发布《第一财经产业价值链研究报告》称，第一财经品牌的商业价值已经超过168亿。研究院还联合国内权威机构推出内地首个经济圈指数系列。从2008年起正式发行的《第一财经周刊》作为第一财经旗下第五个媒体成员，成为中国第一份商业新闻周刊。《第一财经日报》已覆盖长三角、京津唐、华南、西北主要城市。在网络“2007中国都市传媒影响力状元媒”名单中，《第一财经日报》荣获“最具影响力财经类状元媒”和“最具影响力科技类状元媒”两项称号。第一财经频道通过香港NOW宽频电视在香港落地。2010年，宁夏广播电视总台与上海广播电视台合办宁夏卫视，使第一财经频道“借壳上星”，向全国同步传送。 作为SMG旗下的时尚传媒专业公司，星尚在资产结构、管理架构、团队建设、运营模式等方面积极探索，建立并运行了一整套符合市场需求和传媒特点的体制机制。星尚传媒将进一步积极加强跨地域合作，尝试和各省市台进行整频道的合作计划，构建全国地面联播网。星尚制作的电视节目发行面广泛，范围覆盖北美、欧洲、日本、新加坡以及港台地区等海外华语电视市场。
同时，星尚还开通了电子商务互联网站，创建了CALL-CENTER系统，建立媒体受众数据库，开展餐饮渠道和终端商业领域，推出星尚电子杂志、星尚手机报等网络产品，打造星尚服装品牌系列、星尚书系、星尚专卖店，缔造中国的“时尚媒体”第一品牌。 作为SMG旗下主营影视制作发行业务的子公司，上视传媒公司在全国电视播出机构中率先完成了影视制作发行转企改制。上视传媒公司依托上海广播电视台平台优势，全面进军影视剧产业，大力发展影视剧投资与制作业务，创作优秀的电影电视作品，提供高质量文化产品。
近几年来，上视传媒生产制作出了一批影响力广泛的影视剧，生产总量连年攀升，08年电视剧产量达17部600余集。2009年上视传媒投拍的动画电影《喜羊羊与灰太郎》取得亿元票房，创国产动画片之最。同年投拍的动画电影《麦兜响当当》更是在短短一个半月时间内取得了8000万元的惊人票房。2009年投拍电影6部。
上视传媒公司以拓展国产影视剧市场、培育“SMG制造”品牌、全面提升影响力为目标，立志于生产制作出大批市场效益与社会效益俱佳的影视剧，实现产业跨越式发展，成为SMG向电视剧生产、投资领域进军的窗口。同时，通过更灵活的融资渠道，大力引入社会资本，为发展壮大民族影视剧产业作出贡献。 五星体育传媒作为涵盖广播、电视、网络三大播出平台的专业体育传媒机构，目前节目制作能力能够满足每日24小时电视播出，18小时广播播音。
五星体育拥有国内外一系列重大赛事版权资源，平均每日直播4场赛事，每年为上海观众提供一流的赛事直播近1500场。同时五星体育还拥有一支专业赛事制作团队，具备大型赛事国际公用电视信号的制作能力，是国内仅有的几个获得国际奥委会资格认定的赛事国际信号制作机构之一，曾先后参与制作北京奥运会、NBA中国赛、网球大师杯、斯诺克大师赛等国际顶级赛事。
五星体育传媒通过多种产业形式不断创新“走出去”模式，立足版权资源运作、赛事制作输出及体育赛事开发运营，积极实现跨地域合作，打造具有国际影响力和国际竞争力的体育传媒品牌，奠定覆盖整个亚太地区的体育传媒影响力。 SMG综艺娱乐板块推出了《舞林大会》、《加油！好男儿》、《全家都来赛》、《笑林大会》、《相约星期六》、《家庭演播室》、《闪电星感动》等一批在全国产生较大影响力的综艺娱乐节目，体现了业内领先的制作能力和创新意识，初步形成了国际、前沿、时尚的都市娱乐节目特质。
2008年，SMG娱乐产业收入近6亿，在中国电视娱乐市场名列前茅，所制节目行销全国200多个电视台及海外30多个国家和地区，被业界公认为都市娱乐品牌代表。
新娱乐公司将与国内外文化娱乐资源进一步对接，通过输出优秀节目和制作团队、完善产业布局等渠道，承接上海及全国各地各类大型活动，推动大陆电视娱乐节目进入境外主要华语频道播出，并与兄弟省市相互合作，提升中国的文化影响力，真正实现“占领华人娱乐制高点”的目标。同时，新娱乐公司将融合娱乐内容创意制作、资本运作、新媒体支撑等要素，创新传媒娱乐业态，推进传媒娱乐产业做强做大，力争成为华人传媒娱乐领域的排头兵。 东方盛典公司作为SMG主营大型活动制作业务的子公司，凭借综合素质高、专业敬业、经验丰富的电视文艺晚会专业制作团队，出色完成大量国际、国内重大晚会的策划和制作任务，获得历届“电视文艺星光奖”等诸多荣誉。
东方盛典公司在国际化合作和海外联合制作方面成效卓越，在大型晚会的市场化运作、演出资源的统筹等方面具有丰富实战经验。
东方盛典公司将打造全新“在播、在场、在线”的立体传播模式，内容包括演出、品牌推广、演艺经纪、广告、庆典等活动的创意策划和组织运营，面向全国乃至世界，努力做大做强大型文化娱乐活动影响力。 SMG 拥有业界领先的纪录片生产团队及生产能力。旗下以“真实传媒”及其旗下的“纪实频道”为依托的纪录片生产不仅在中国，更在全球享有盛誉。近年来，真实传媒公司自制栏目不断成系列地，甚至是整栏目地被海外电视台购买播出；许多优秀纪录片在前期创作过程中就被投资者青睐。
真实传媒的品牌栏目有《纪录片编辑室》、《档案》、《大师》、《往事》等，其拍摄的纪录片《红跑道》创造了连获十四项国际大奖的纪录。同时，真实传媒也创作了诸多重大历史题材纪录片和政论片，包括《大阅兵》、《大工程》、《西征的红军》、《和谐之道》、《我们的选择》、《奥运国运》等。
真实传媒通过对市场资源、社会制作力量以及纪录片产业链的进一步整合，成为纪录片生产、项目集聚等领域最活跃、最有效率的推动者，“真实中国”导演计划和真实影院的影响力日渐壮大。真实 传媒正逐步成为中国纪录片领域最具号召力、最具价值的品牌，成为纪录片国际合作的首选平台，也是国际纪录片领域代表中国水准的领跑者。 炫动传播公司坚持教育与娱乐的品牌定位，在动漫制作发行、儿童情景剧、培训、衍生产品开发授权、广告经营、平面媒体、俱乐部、主题活动、动漫包装和技术开发产业等多个领域成绩喜人，倍受资本市场青睐，已成为中宣部重点推荐上市项目。
炫动传播整合全国各地少儿频道优秀播出资源，逐步成为以“哈哈”为龙头的全国儿童节目内容提供、交易中心和以“炫动”为龙头的动漫投资、制作、展会、发行品牌。 “哈哈少儿”拥有一条0-14岁科学的、完整的节目生产链，品牌节目《欢乐蹦蹦跳》已拥有十几年的历史，长盛不衰，并销售至全国各省级和地方台播出。同时，“哈哈”也积极尝试儿童情景栏目剧研发与制作。此外，包括线上哈哈小店、哈哈俱乐部、哈哈网站、小荧星艺校、《哈哈画报》在内的产业链开发也不断取得突破。 “炫动卡通”品牌近年来积极发挥传媒产业的创意优势，酝酿并储备具有市场延展性的原创动画和内容创意，同时拥有享誉动漫迷及业界的“卡通总动员”等大型活动品牌。与授权商联合投拍的儿童剧《爆丸小子》第一年投资回报率达100%以上。 公司旗下幻维数码致力于原创动画影片和剧集的开发、制作以及相关软件开发、商业多媒体演示、电视包装、节目录制等相关产业，是以文化创意产业技术支撑的，具有自主知识产权的高新技术服务品牌。 东方广播公司立足上海市场，谋求跨地域发展，打造区域广播网，加速搭建综合性网络终端平台。东方广播公司以广播节目制作，大型演唱会及活动制作为主营范围。2009年公司广告营业收入4亿元。是全国第一家挂牌的制播分离的广播公司，经营规模和营业额居全国广播第一阵营。
东方广播公司制作音乐、交通、都市生活、戏曲、故事等广播节目，供上海广播电视台旗下七个广播频率播出。以交通新闻、路况信息、交通专题和服务为主要节目内容的上广交通频率，通过多样的节目形态、丰富的交通资讯、精彩的音乐娱乐，满足移动人群的收听需要。以生活资讯、谈话、教育类节目为主要内容的792都市生活频率致力于为广大听众提供都市生活所需资讯和服务信息，凸显“生活·服务”的都市电台定位。
动感101以最流行的劲歌金曲为主要播放内容，以介绍中外娱乐最新动向及资讯为亮点，依托丰富的明星资源及各大音乐类线下活动，每天呈现20小时音乐节目。LOVE RADIO以25－55岁的都市白领族群为受众目标，是上海唯一一家24小时全天候的音乐电台。经典947是中国内地唯一一套专业经典音乐广播频率，每天播出19个小时的经典音乐。上海故事广播是沪上首个以“故事立台”的专业广播频率，全天播音18小时。戏剧曲艺广播作为全国历史最悠久、库存资料最丰富、播出剧种、曲种最多的纯戏曲专业频率，全天播音18小时。
东方广播公司致力于在内容生产、范围覆盖、网络平台、品牌拓展等方面取得重大突破，将在现基础上实现跨越式发展，力争尽快成为全国最大的广播节目制作经营公司。 作为SMG从事国内外节目发行、节目代理和节目订制合作的子公司，五岸传播公司现已成为国内外知名的影视节目发行和代理企业，年增长25%。同时，五岸传播公司还与全国30个省市区的300多家国内电视台建立稳定的客户网络，国际销售已触达30个国家和地区，形成一个较具国际专业性的营销流程体系。公司被国家商务部、外交部、文化部和广电总局等评为“国家文化出口重点企业”，被《纽约时报》、 《金融时报》等誉为中国媒体进入国际电视市场的窗口公司。
SMG近年来注重广播电视节目版权的管理、保护和开发，版权销售总收入2008年已达3.7亿元。五岸传播未来将努力发展成为中国版权市场的主导力量，推动中国媒体版权市场的规范发展，力争成为国内最大的视音频版权内容交易平台，并依托上海的国际大都市优势，打造中国媒体版权内容与国际市场对接的“中转站”，成为华语节目营销枢纽。 SMG旗下东方购物公司自2004年成立后业绩快速增长，2008年全年销售额超过20亿，2009年预期可超过30亿。东方购物不断拓展商品门类，将汽车、房产、保险、金融衍生品等产品纳入销售范围，稳居中国电视购物第一。 网站是除电视以外东方购物的第二大在线通路。
东方购物网站作为一个专业的B2C电子商务平台，使顾客可以在网站上方便地进行商品信息查询、订购及预订，并可查询个人订购、配送和积分详情，或对已购商品进行使用评价。2007年6月，东方购物又与东方宽频联手开通了网络购物频道，成为国内第一家基于宽带流媒体技术的电子商务网站。
未来，东方购物将通过拓宽商品领域、完善物流配送并提高供应链管理水平、加强售后服务、实现跨地域拓展等形式，实施多元化经营战略，从电视、网络、目录发展到电子商务领域，持续领跑中国的购物电视业。 上海文广互动电视有限公司（Sitv）于2001年12月注册成立，公司定位于多渠道跨平台的数字互动内容集成运营商，是东方传媒集团旗下从事数字电视和视频点播业务的经营实体。截止2009年4月，Sitv覆盖全国220个城市及地区，全面触达全国一二线城市，拥有2300万数字收视用户。
随着下一代广播电视网（NGB）的发展，互动公司以上海江苏战略合作携手打造NGB为契机，从内容、平台、网络三方面寻求突破。互动公司已于2009年7月31日与全国20家有线网络公司签署NGB战略合作协议书，快速进入各有线电视市场，同时在浦东建立NGB平台，并积极寻求融资，通过投资有线网络公司股权或投资增量部分，参与全网收入利润分成及专网和互动双向化改造。
在战略发展的同时，互动公司将努力锻造其核心竞争力：从内容提供商向服务运营商转变；在技术、营销、资本等方面借助外力，超常规发展；加大投入，灵活投资，力争实现公司上市。互动公司将努力塑造为NGB时代全国广电网的最佳资源整合者。 SMG长期致力于开拓将广播电视媒体与电信、网络等新技术相结合的新媒体产业，相继开办了数字电视、IP电视、网络宽频电视、手机电视、数字音频广播等新媒体业务，SMG百视通新媒体公司集合现有各类优势资源，已成为目前国有广电媒体中业务覆盖最广、用户规模最大及综合实力最强的产业集群，旗下拥有百视通、东方龙、东方宽频等品牌。
同时，百视通新媒体公司将继续发挥自身拥有传统电视媒体支撑的强大优势，全力打造 “电视屏幕+电脑屏幕+手机屏幕”三屏合一的新媒体模式，让受众不论何时何地都能接受我们的媒体服务。
百视通新媒体公司已完成英特尔等融资，正在积极推进上市进程，旨在以资本力量推动新媒体业务取得爆发式增长。 每周报业公司作为SMG旗下集采编、照排、印刷、广告、发行等为一体的广电类报业公司，负责出版发行《每周广播电视》报和《上海电视》周刊。作为上海最专业、最权威的视听指南媒体，每周报业公司历年来为广播电视业内容宣传和事业发展、丰富市民文化生活作出了突出贡献。其优稿获奖率、报刊发行量、广告创收额始终在全国同行中保持领先地位。
2008年，公司和旗下《上海电视》杂志分别获得 “全国知名品牌改革创新示范单位”和“全国广播影视著名品牌期刊”等荣誉，并连续四年获评“全国自办发行先进集体”称号。每周报业公司正在逐渐成长为具有全国影响力的视听类媒体品牌。 SMG与中演公司、上海马戏城合资成立的上海时空之旅文化发展有限公司，采取以市场为导向的项目管理模式，推出多媒体梦幻剧“ERA时空之旅”，已经成为上海城市文化新名片和旅游新景观。三年多来，时空之旅已连续演出场次超过1300场，票房净收入逾1.4亿元，观众超过130万人次。
《时空之旅》开创了国产原创剧目在同一剧场连续演出场次和销售的全新纪录，成为中国文化产业探索的成功尝试。该剧曾获得“国家文化产业示范基地”、国家舞台艺术精品工程等称号。 上海广电影视制作有限公司是全国最具综合实力的舞美灯光设计制作的专业公司之一。近年来，公司保持高速发展，公司的品牌效应和影响力得到不断提升，先后获得国家级舞美灯光的专业评奖80多项，并连续几年列参评单位获奖数量第一。
公司将向着“以电视舞美为抓手，以视觉创意为发展，立足上海走向全国，打造中国舞美创意专业领域一流品牌”的目标而飞速前进。 上海广播电视广告经营公司负责SMG旗下电视频道和广播频率等媒体广告经营。SMG广告经营中心突破传统销售理念，以优势营销，引领品牌，提升价值，是传媒与广告客户互动的桥梁，是企业形象与品牌传播的平台。
公司拥有把握市场脉动、锐意进取、勇于创新的经营团队，围绕“以实力赢得创收、以诚信规范经营、以绿色引导创意”的目标，秉承“客户至上”原则，依托整合营销理念，竭诚为客户提供高质量、全方位、个性化的媒介增值服务，共同实现品牌营销的双赢。广告收入仅次于中央电视台，位居全国第二；在省级电视台中名列第一。
上海广播电视制播分离改革之后，上海广播电视广告经营公司将继续整合集团整体广告资源，进一步拓展跨地域、跨媒体的广告经营范围，做强做大自身经营实力。

❻ 纪实频道的栏目介绍

2015年
《纪录片编辑室》

首播：周一至周五，20:00-21:00
重播：2:00、8:00 隔周 12:30
时长：45分钟
主持人：刘家祯
制片人：黄灜灏
《纪录片编辑室》是一档现实类纪录片栏目，每集时长45分钟。节目从关注社会大背景下普通人物的情感和命运出发，真诚记录当代中国前进的轨迹和中国人的生活变迁。节目将秉承海派纪录片的传统，有温度，接地气，以“因你而真”的态度，追求纪录片在人文关注、思想色彩、审美趣味、影像表达的特色和魅力，让观众在艺术享受的同时感受到时间的力量。
《档案》

首播：周一至周六21：00
重播：次日 3:00 9:00 隔周 13:30
时长：48分钟
主持人：姜波
总制片人：朱宏
《档案》栏目自开办以来一直坚持记录历史、普及历史、保存历史的真实影像资料的方向，形成了自己特定的观众群。《档案》围绕历史题材，重现真实故事，讲究悬念和情节，打造历史题材纪录片新天地。节目以自制、联合制作为主，集国内优秀历史类纪录片之大成，强化主持人的讲述力度，在历史真实、事件真实、人物真实的基础上，构建悬念和故事，以多元的手法使纪录片的情节、节奏和表现更具可看性，更加引人入胜。
《大师》

首播： 周日22:00
重播： 次日4：00 10:00 隔周 14:30
节目长度：24分钟
制片人：王韧
从现在往前推100年，中华民族的先贤先哲们努力奋斗，在中国的实业、科学、文学、艺术、教育、新闻乃至宗教等领域开风气之先，他们的思想和精神依然引领着这个仍然在奋斗的民族。他们的命运轨迹与时代相连，写他们是重温一个时代。《大师》不以名声论英雄，而是将大师们尽人皆知的显赫成就推到后台，对大师的一生提炼出一条贯穿线或一个横截面，或是一生的某一个侧面某一个点，张扬和凸现大师的精神。以《大师》传播民族文化的精髓，彰显民族精神，让人们读到原汁原味的大师的思想和人生的精华。
《往事》

首播：周日21：00
重播：次日3：00 9:00 隔周日 13:30
时长：46分钟
主持人：刘凝 讲述人：刘家祯
制片人：陈菱
《往事》创立于2005年，是国内最早的口述历史栏目。它打破了访谈节目散点化叙事的常规，采用严密的故事化叙事方式，以纪录片创作理论为指导，实现了“真实人物、真实事件、真实史料、真实情感”基础上的戏剧化表达，使“口述历史”的学术性与电视传媒的公众性成功嫁接，成为国内电视界传播“公众历史”观念最具影响力的平台之一。
《华夏》

首播：周一至周六，20:00-23:00
重播：04:00、10:00 隔周：14:30
时长：45分钟
栏目旨在打造国内优秀纪录片、专题片的播出平台，题材涉及历史人文、风物地理、考古科技等众多领域。通过各题材的系列专题片来向观众展现博大精深的中国文明、自然雄奇的地理风光、深刻隽永的时代印记。
《经纬》
首播：周一至周日，18:00-19:00
制片人：张珂玮
《经纬》栏目将播放国际精品动物与自然类纪录片，以贴片合作方式为主，部分购买，替代原有《奥秘》栏目。
《寰球》

首播：周一至周日，23:00-0:00
制片人：张珂玮
《寰球》是一档网罗全球精品纪录片的节目。节目组放眼世界，向各国的制作机构直接购买纪录片。《寰球》想要传递这样一种纪录片理念：我们将节目置于全球化语境下，兼收并蓄。节目组将着重在内容的深度、广度和历史的厚度方面进行拓展，不仅关注生命历程中的重大问题，也关注小人物的平凡生活，以期带给观众一个全新的视角去回顾历史、审视现在和展望未来。

❼ 记录片主要担任什么任务

记录片主要担任宣传任务，并对一些珍贵的影像资料进行汇总和整理。

在"传统"的大型纪录片领域，由国家出资拍摄并直接承担政治宣传任务的"历史文献"纪录片在20世纪90年代数量极多，其在题材上分为两类：一类为展现领导人生平的作品；另一类则以呈现重大历史事件为主题，如《改革开放20年》《香港沧桑》《澳门百年》《百年中国》等。这些作品既然有着明确的意识形态指向，自然也无须过多考虑市场和观众的反响。它们大多以配合不同时期的宣传任务为目标，并对一些珍贵的影像资料进行汇总和整理。

此外，还有一类几乎对流行审美毫不在意的纪录片，那就是所谓的"人类学纪录片"，即对边缘地区或群体的生活方式加以客观呈现的纪录片作品，其代表性作品包括1993年获第30届"亚广联"大奖的《最后的山神》（中央电视台制作），以及1996和1999年相继于西方获得重要国际奖项的《山洞里的村庄》（云南电视台制作）和《婚事》（成都电视台制作）等。

人类学纪录片"由于"以人类共通的情怀观照了一种独特的生活方式"受到西方评论体系的青睐，而在一些固定栏目中播出的颇受欢迎的"小纪录片"（如上海电视台《纪录片编辑室》播出的《德兴坊》等）却因视点过分集中于日常生活中的具体问题及其解决难以赢得主流评论界的充分认同。前者而非后者吸引了越来越多的创作者投身其中。对紧贴社会现实的议题的回避，使得人类学纪录片成为创作者的一种既安全又雅致的文化选择。但在这类纪录片繁荣发展的同时，我们很难回避一个多少有些冷酷的事实：这些作品在本质上是非电视化的，它们几乎完全不在意观众的喜好，而以赢得国际奖项为主要目标，电视对它们而言只是一种形式意义上的"身份标识"。

其后，广电部又发布了一系列针对有线电视技术和管理的相关行政法规，将总体的管理框架细则化。直到1994年广电部下发《有线电视管理规定》，正式宣布取消原有的各"有线电视站"并一律不再批准设立有线电视站，各行政机构依法设立的有线电视台才终于成为中国唯一合法的有线电视机构，全国有线电视系统的整合完成。

在政策的鼓励下，从1991年开始，"四级办"框架下的行政区域性有线电视台开始在中国大量出现，逐渐富裕起来的城市观众非常乐意为更多的频道和更好的播出质量付费。据统计，到1995年年底，全国共有有线电视台1178座，用户由1990年年底的1110万猛增至4000多万，至1997年年底又增至7000多万，可见发展势头十分迅猛。但总体而言，国家对于有线电视发展目标的定位仍在于扩大电视信号的有效覆盖范围及提升电视节目的收视品质，即有线电视台始终是作为无线电视系统的辅助物存在的。

在这一思路下，有线电视台自办节目受到较多的限制，形成了"新闻不争、广告不办、撞车让路、完整转播"的节目播出方式。也就是说，有线电视台基本不与无线电视台抢新闻；主要通过直接收费而非开办广告的形式盈利；当和无线台同时获得一档节目的播出权时，有线台将首播权让给无线台；在大多数时候，有线台以转播无线台的内容为主。但实际上，如同"四级办"开设初期出现的混乱局面一样，遍地开花的有线电视台为填补时段而播出了大量娱乐内容乃至非法内容，尤其是通过非正常渠道获得的境外内容，这引起了国家管理部门的警惕。

❽ 关于纪录片后期细节制作的论文

中国纪录片的成长和萎缩

《我们的留学生活》和它的制作人张丽玲近来因有报刊指其“作假”而不断出现在媒体的新闻榜上。这其中的琐碎是非不是我们关注的，但是这件沸沸扬扬的官司或“准官司”为我们回放中国新纪录片运动提供了一个话由。

在许多人心目中，中国新纪录片的上限是1991年的《望长城》，而在另外一些人心目中，中国新纪录片的上限是1990年吴文光的《流浪北京》。这实际是两条不同的线路，我们都要去追溯。

在某种意义上，《望长城》成为中国第一部最像纪录片的纪录片，长镜头，同期声，采访者身份的（而不是朗诵者、宣示者）主持人。很快成为一个范本，被跟从者效仿。这个范本的修正本或缩写本，则是1993年改版后的《生活空间》。而此前出现在上海电视台黄金时段的《纪录片编辑室》，则是相对独立的范式。虽然在二者之间有许多相似元素，但它们的相似不是或更多的不是互相的参照，而是导源于对国外纪录片的引进学习。

独立制片人蒋樾曾经为《生活空间》制作过30多条10分钟的短片。其中一个片子说的是国棉三厂一个女工早晨上班挤车的全过程。她的上班时间是7：30，早晨5点出门，换了单程倒了四次车，但赶到单位还是迟到了。

这样的片子当然是触动人心的。但独立制作者们在看了外国一些纪录片大师的作品后，就再也不能满足于这样简单的记录了。日本小川绅介和美国怀斯曼对中国纪录片独立制片人有着决定性的影响。中国纪录片人从他们那儿明白了什么是真正的纪录片以及他们对现实应该持有什么样的态度。大家很快沉淀到底层的生活中去，吴文光、段锦川、蒋樾、康健宁等人全都用一年甚至两年的时间做一部片子，他们更耐心和平等地接近被拍摄者，捕捉最真实、最有质感和最有意味的生活场景。康健宁的《阴阳》、吴文光的《江湖》、段锦川的《八廓南街16号》、蒋樾的《彼岸》等篇幅较长的纪录片都是在漫长的等待、静观中打磨出来的，这些以独立制作的方式拍摄的作品取消了从前惯用的宣传片里的诸如旁白、解说和访谈等手法，更直接，更客观，更讲究生活的原汁原味，更能挖掘出生活中的问题 ————那些因为司空见惯而被忽略的问题，毫无疑问，朴素的形态和日常场景中蕴藏的深度使它们更接近正宗的纪录片。对于他们来说，走马观花地拍，等于是把好端端的题材浪费了。段锦川在一次访谈中就批评了某电视台拍摄的《一个艾滋病病毒携带者》，“题材挺好，但是拍得非常糟糕，太仓促了，三天五天拍了一次，过了一个月又去拍了两天，就完了，弄了一个50分钟的。”段锦川的100分钟的《八廓南街16号》拍了一年，杨荔钠的《老头》拍了两年半，剪了半年。

标志着中国新纪录片进步的，不仅有理念和形式的本质转变，也有纯粹的技术的更新。数码技术的发展，使记录设备日益小型化、个人化，摄、录、编剪可以很轻松地由一个人独立完成，制作人可以更从容更自如地记录原汁原味的生活实态，它所带来的变化可能是革命性的。吴文光说，这是他梦寐以求的个人方式，拿着像笔一样小巧的DV机，他可以像作家写作一样做纪录片，他甚至开始用DV机来做日记。这种变化已经促使许多业外人不断进入纪录片的制作行列，这意味着很多新的可能性。

纪录片在前进，但纪录片的市场却在萎缩。比起九十年代初的一派繁荣，今天的纪录片似乎长时间地处于低谷状态。中国纪录片几乎没有群众基础，这是一些纪录片制作者的共识。最雄辩的证据就是纪录片没人放也没人看了。当年创下36％的收视率、比电视剧更火爆的上海电视台《纪录片编辑室》，如今收视率已暴跌至7％—8％。《我们的留学生活》能够创下那么高的收视率，按照一位资深纪录片人的说法，是因为制作者很能吃透国内观众希望看到什么东西，全力迎合，她提供的是国外也很流行的“肥皂纪录片”。电视上最受欢迎的还是电视剧、足球和其他综艺节目。

其实纪录片不能成为收视的热门，在国外也是正常的，即使传媒发达如法国也只有一家电视台专放纪录片。但以中国纪录片已经取得的成绩，以大众对现实的关注程度，它实在不应该受到如此冷遇。一些耗去制作者大量心血的出色之作，在电影节上周游列国之后，又压到了作者的箱底。随着纪录片栏目的日渐萎缩，电视台对纪录片的制作和传播早已不像90年代初那么大张旗鼓。靠纪录片的制作者自己拿着录像带和高清晰的机器跑到酒吧和大学里去放映，其效果几乎可以忽略不计。

《我们的留学生活》虽然是本期专题的话由，但是几乎不可能拿它作为样本进行认真的讨论，因为这一“事件”的许多情形截止到目前并未澄清。我们借用另一相似的版本来看。1993年发生在日本NHK的“作假”事件。著名的“NHK特集”中播出了《喜玛拉雅深处王国———木斯塘》，创作人员中有人向传媒揭露了其中的“作假”，引起巨大震动。NHK的会长震惊之余，在没有充分查实“作假”的情况下，就在电视上发表了“谢罪讲话”，于是，“文字媒体的报道规模甚至超过了杀人事件（的报道规模）”。事后的结论是：导演并没有刻意的捏造行为。一个重要也是被批判得最多的例证：“高山病”。实际上确有一位摄制组成员在去途中因“高山病”而病倒，只是摄制组忙于照顾病人没有或不忍拍摄，于是在返途中导演决定“再现”这一幕。该片导演最后被停职降薪。翻阅一下纪录片史，就会发现，“搬演”和“再现”从来就是纪录片习用的手法之一，问题是：这种“虚构”的底线在哪儿？

纪录片之父弗拉哈迪在他的几部名作《北方的纳努克》、《摩阿拿》、《亚兰岛人》中，都请土著居民“再现”了他们曾经有过但已经基本遗忘的渔猎方式，仍然具有人类学价值。这里的前提就是当事人“确实有过”，而不是无中生有的“捏造”。

还有一个底线，当许多逝去的事件不可即时纪录时，适当采用“搬演”时，在片中予以提示或标示。时代—华纳公司著名的“发现”频道中许多节目采用的就是这种方式。这种方式的好处就是，全部影片不会因个别的“搬演”而有“全面失真”的危险。真实感，从前以及未来都是纪录片的命脉所在。