东京瑟谷有哪些潮牌

『壹』 日本潮牌在东京的地址。。。可追加50分

Number(N)ine :东京都渋谷区恵比寿2-16-6 B1F

Tab Device( Fenom):东京都港区南青山5-2-11
Comme des Garcons: 东京都港区南青山5-2-1

NEIGHBORHOOD:东京都渋谷区神宫前4-32-7 神崎ビル 1F

Supreme:东京都渋谷区神宫前4-32-7 2F

Stussy:京都渋谷区神宫前4-28-2ハウストンビル 1F/B1F

Head Porter:东京都渋谷区神宫前3-21-12 1F

Beams Harajuku:东京都渋谷区神宫前3-21-5 1F

Beams International Gallery:东京都渋谷区神宫前3-24-5

United Arrow ( Roen):东京都渋谷区神宫前3-28-1

SOPH:东京都渋谷区神宫前3-34-10 ヴィラロイヤル神宫前 1F

Hare:东京都渋谷区神宫前3－26－3

.Bounty Hunter: 东京都渋谷区神宫前3-15-8-103

.Lad Musician :东京都渋谷区神宫前4-26-35

F.I.L(visvim);东京都渋谷区神宫前5-9-17 B1F

青山

1. Loveless(MMJ):东京都港区青山3-17-11

2. Comme des Garcons: 东京都港区青山5-2-1

3. Hysteric Glamour:东京都港区南青山5-5-3

4. Levi’s Vintage Clothing :东京都港区南青山5-2-11

5. Tab Device( Fenom):东京都港区南青山5-2-11

6. Undercover:东京都港区南青山5-3-18ブルーサンクポイントC栋

7. Y-3:东京都港区南青山5-3-19

8. Black Flag ( NBHD):东京都港区南青山5-4-24ア?ラ?クローチェ 1F

9. Dover Street Market:东京都港区南青山5-12-3

10 Roen:东京都港区北青山3-6-19

『贰』 日本的潮牌店都在什么位置

渋谷駅（しぶやえき）は、东京都渋谷区にある、东日本旅客鉄道（JR东日本）

『叁』 十大日系潮牌都是哪些

十大日系潮牌都是Fragment Design、HUMAN MADE、Visvim、SOPHENT、Sacai、Mastermind Japan、Neighborhood、Undercover、Cav Empt、Issey Miyake。

3、Issey Miyake

三宅一生在其设计中贯穿着人道的思考，他认为人们需要的是随时都可以穿的、便于旅行的、好保管的、轻松舒适的服装，而不是整天要保养、常送干洗店的“难伺候的”服装。三宅褶皱不止是装饰性的艺术，也不只是局限于方便打理。他充分考虑了人体的造型和运动的特点。在机器压褶的时候，他就直接依照人体曲线或造型需要来调整裁片与褶痕。

『肆』 求东京、涩谷、新宿购物攻略！

涩谷、上野、池袋、新宿都是购物好去处，你提到的那三个地方属于东京的三大商圈，商场、小店云集，尤其涩谷，非常好逛。
涩谷旁边还有青山一丁目和表参道，表参道上潮牌和奢侈品多，青山一丁目上好看又平价的女装店多，涩谷商场多、运动品 牌 店、古着店什么的也都有，这三处够你逛一整天了。
池袋药妆店是很多的，你可以药妆集中在那边买，不过新宿、涩谷等其他地方也很多药妆店，看到了想要的就买吧，因为有些商品你过了这个村就没这个店了，不是每家店货物都很齐全的。东京有奥特莱斯，但是很远，在御殿场那边，新宿或者东京站都可以坐大巴过去，去那边基本要用掉一天，你如果时间充裕可以过去。

『伍』 关于日本潮流文化

日本潮流文化从开始
里原宿，是日本东京都涩谷区神宫前到同区的千駄谷之间一带多间服饰商店的总称。大多店铺面向旧涩谷川开设。从JR山手线原宿站往明治通下坡方向，有许多与一般民宅外观无异的服饰商店。由于道路狭窄，行人也不容易注意到这个区域，与一般认知上原宿的服装店区域不同，因此被称为“里”原宿。
特色
店员和顾客的差别不大。此外大多也没有明显的招牌，店员也不会积极的推销商品。有许多店铺有复数的出入口。这样的购物气氛吸引了许多10多岁至20多岁、逛街时不喜欢他人干涉的年轻人成为主要客层。销售手法与近十年才引进日本的畅货商场（Outlet Mall）类型相似，在日本国内引起关注。
其他类似地区
在千叶县柏市也有一个以年轻人为主要客层的商店区，称为“里柏”。与里原宿的营业形态相似。由于原本的服装商店已经饱和，因此有一部份的设计师转向独立经营，从制造、销售到店面的形态都带有设计师的个人风格。推出的商品也不会跟随媒体热烈报导的潮流，以经营者自己的方针和概念为主。因此也有许多商业经济学者以这样的经营方式为研究目标。
藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人，时装设计师，音乐监制。 被大众誉为里原宿教父。 其龙头品牌 GoodEnough (GE) 向来以玩限量见称。经常被潮流杂志强力推介, 以致在日本炒卖价极高。
GoodEnough 在 1990年成立， 最初以极少量生产, 却大受年青人欢迎。
藤原浩经常以都一身 GoodEnough 打扮示人，他的一言一行都被受关注, 真是穿什么, hit什么，其影响力之大, 可想而知。
约在1991年左右, 藤原浩在原宿 “A Store Robot” 一店内被介绍认识了与他相貌酷似的 Nigo。当时藤原正热爱DJ活动, 在寻找帮手, Nigo 亦正好此道。他们互相切磋学习, 也就因此建立了友谊。除了 Nigo 外, 藤原浩也与其他里原宿人仕交情甚深, 例如 Undercover 的高桥盾。 早年, 他们曾合作推出过时装品牌 “AFFA” Anarchy Forever Forever Anarchy, 可惜已经停产。
除了 GE, Head Porter 也是由藤原浩监制。 Head Porter 以做袋为主. 其实Porter袋早在1935年由吉田吉藏先生在东京神田町设立吉田皮革制造厂 Yoshida & Co. Ltd。 1962年再成立Porter袋系列, 以Tanker系列最为人熟知, 到近年 Head Porter 由藤原浩发扬光大. 实在 Head Porter 只是于用料及款式上与 Porter 十分相似, 但根本是两个牌子。 Head Porter 经常参照 Porter 用料及款式再委托 Yoshida & Co. Ltd. 联手合作生产。
了 2000年 9月14日 Head Porter 进驻美国联同 Stussy 在 New York 开设首间海外分店。
GE 的专门店 “Ready Made” 于 2000年年尾关闭, 只剩下 Head Porter Plus继续经营, 而 GE 则转移阵地到了代官山 “Silas & Maria” 发售。 2001年, 藤原浩继 GoodEnough, Finesse 和 More About Less 后, 再重玩早年的另一品牌 Electric Cottage. Electric Cottage 其实是他早年私人办公室的名字，在内有很多设计师。Electric Cottage 生产的数量极少与及不定期出售, 也可以在 找到。
在音乐方面，藤原浩与 Mo'wax 曾合作过, 也因此成为 Mo'wax family tree旗下的一位成员。 也是早年唱片 Label Major Force 创办人之一。 2001年7月, 藤原推出了与 K.U.D.O. 一起监制的大碟 《Undercover + Flower》。 除了个人大碟外, 藤原浩也有为电影做配乐。
藤原搅作多多, 不时现身于大小杂志, 做专访, 当 Model, 或撰稿. 在 Men's Nonno 便有每期必看的《a little knowledge》。
藤原浩潮流教父地位多年屹立不倒，由他设计的Fragment design、Head Porter、Burton iDiom等品牌人气更不断上升。
集体回忆起10年前由他操刀的Goodenough，是原最强品牌，当年非常有代表性的MR.GOODMAN公仔，最近由 Goodenough 再次制成keyring retro，分为金属金色及用木制，黑同黄色，相信是藤原信徒怀缅之作。 日本元祖里原品牌，藤原浩主理Goodenough与Visvim共同制作迷彩色系Christo登场，东京F.I.L.激罕40足上架。Goodenough 刚推出新设计 Tee 收入在其 08′ 春季系列。以黑色、白色和黄色为主，图案是运用大霓虹 G字母。售价定于日元 ￥7350。
主要事迹:
1990 Goodenough 独立创建
1994 A.F.F.A. 与高桥 盾共同创建 [ 最初AFFA为全手工制作 ]
1995 A.F.F.A. 活动终止
1995 Electric Cottage 独立创建
1997 A.F.F.A. 复活后同年再次终止
1997 Electric Cottage & Goodenough 专门店 Ready Made开设
1998 HEAD PORTER 独立创建
1999 FINESSE 独立创建 [ Goodenough Tag 同时使用 ]
2000 FINESSE 活动终止 同年 more about less 独立创建 [ 接替 FINESSE ]
2000 Goodenough Ready Made独立专门店关铺
2001 hTm Hiroshi FUjiwara+Tinker Hatfield+Mark Parker
2001 HEAD PORTER PLUS 独立创建 同年资助 中村 世纪开设 VisVim
2002 hTm Air Woven Boot 首次在 HEAD PORTER PLUS店内发售
2003 Electric Cottage 活动终止 同年 Fragment 独立创建 [ 接替 Electric Cottage ]
2003 Unrivaled ELT独立创建
2004 Levi's Fenom 分支诞生 [ Fragment Design小组负责设计 ] 同年 Burton iDiom 分支诞生 [ 仓石 一树负责设计 ]
2004 Resonate 以 Goodenough副线形式创建
2005 A.F.F.A. 再次生产一季
2006 ResonateGoodenough 合并创建 原本为2线的 Resonate 与 Goodenough 合并
2006 Base Control 与滝沢 伸介共同创建
Nigo 在两大日本潮牌UNDER COVER和NUMBER(N)INE相继转移阵地去国外发展的同时，APE 的主脑Nigo却没有半点意思要转移阵地或是改变风格，相信他有他自己的见解和主张，但不管怎样，在日本Street Fashion的地位是永远不会动摇的.
APE的创始人“NIGO”长尾智明
1970年，日本群马县高崎市一个叫长尾智明的男孩诞生，那里是一个离亚洲文化潮流心脏东京只需2小时车程的地方.当14岁的长尾在无意间拿到一本名为《popeye》的杂志后，他也开始了他其后22年浮夸，奢华的潮流历程.升上高中后的长尾，潮流胃口开始不断上涨，在得到了一些零工赏金和零用钱的同时，长尾开始瞒着父母跑到东京上野的饴横丁去买些许唱片以及服饰.这或许是他与潮流的最初实体接触.他和当时所有日本的年轻人一样，迷恋着Vivienne Westwood这样的PUNK审美，也在这个阶段，他和日本潮流教父藤原浩的命运车轮开始转动，可想而知，如果当时没有藤原的专栏，没有长尾对他的崇拜，也就不会有日后的NIGO，更不用提当今如日中天的BAPE……
高中毕业后，长尾去了日本著名的文化服装学院，主修编辑.身居文化心脏东京的生活让长尾收益非浅.通过著名的London Nite 俱乐部，他结识了小山田圭吾等一班乐界狂人，更重要的是，他正是在这里结识了他儿时的偶像——藤原浩.之后，机缘巧合之下，长尾成了藤原的助手.再后来，人们发现这两人的样子长得实在很象，于是就开始称长尾作“藤原浩二”，这个名字逐渐流传开来，直到最终，它缩简成了 “二世” － 即Nigo现在的称谓.这段日子，藤原浩与高木完的二人组合TINY PANX正在专心打理着音乐厂牌Major Force.与此同时，Nigo及其大学同学高桥盾（现今UnderCover主脑）、岩永光（Bounty Hunter主脑）成立了乐队Tokyo Sex Pistol.这支朋克乐队的三位人马后来都成了日本时尚界数一数二的人物，并且联手开辟了一派时尚营销物语。
大学后，NIGO进入儿时衷爱的启蒙杂志《popeye》以及另外一本重量级杂志《hotdog》进行编辑的工作，此时藤原浩与高木完以TINY PANX 名义在《宝岛》杂志上的连载专栏“Last Orgy” 已经成为了东京的亚文化圣经.身为藤原助手的NIGO在耳濡目染之下，也开始为新创刊的《BOON》杂志写专栏，同时又身兼DJ， 艺术造型，杂志模特等职位.在毫无经济压力的情况下，NIGO开始与高桥盾默默酝酿服装品牌NoWhere，直至今日，我们仍然可以在某些Bape Tee上找到NoWhere的痕迹，当时那段奇遇般的经历对NIGO的影响可见一斑.戏剧性的是，NIGO与高桥后来一道承接了TINY PANX在《宝岛》的专栏，并命名新专栏为 “Last Orgy 2”。
1993年的愚人节，NoWhere终于在亚洲街头潮流的中心——里原宿开辟实体店（这也很可能是Bape香港店也选在愚人节揭幕的原因），成立之初，NoWhere只是经营与猿人有关的Tee，直到有一天，NIGO遇到了Skatething——本名中村晋一郎的里原宿教父级人物.由于中村行事低调，至今我们也无法找到他的照片.两人一拍即合，开始运作A bathing ape in lukewater这个潮牌，与今天NIGO的大红大紫形成强烈反差的是，Bape的猿人Logo居然是Skatething花了一周的时间运用剪影的灵感来源创造而出的.之所以使用猿人，原因是NIGO极其沉迷于电影《人猿星球》，至今NIGO仍然喜欢收集其海报，玩具，手办等等所有周边.但NIGO事后也声称：它同样暗指着东京物质充裕但精神浅薄的青年文化.Nigo亦把A Bathing Ape 的风格称作是东京风尚.这风尚的发源地便是原宿，如今，它在东京的地位等同于纽约的下东区。
在BAPE成立之初的两年里，NIGO只是把他当成副业来经营，与其说是经营不如用“玩”来形容更加贴切.当时基本只生产Tee，而且一款不过50件，或送朋友，或交给店员穿着，那时候的NIGO仍然惬意的摆弄着他的DJ机器，在日本刚刚启蒙的嘻哈界扎的不亦乐乎.所以说，Bape的成功是一个奇迹，它没有如今铺天盖地的广告，没有如今的reseller恶意炒作，它只是靠着潮流青年们one by one的口头传递成为如今有口皆碑的龙头品牌.更奇迹的是，当时在日本红透半边天的当红小生木村拓哉阴差阳错的穿着Bape的短tee在广告中暴光，之后浅野忠信，一色纱英，米仓凉子等当红艺人的追捧，使Bape在短时间内迅速窜红日本.
逐渐作大之后，NIGO的野望开始向球鞋，时装，玩具，垫枕，配件，童装，家具，甚至咖啡厅，发廊，概念画廊发展，如今bape拥有独家的电视台，说唱乐队，俨然已经有成为娱乐界大亨的趋势.名声在外且行事高调的NIGO逐渐开始引起跨国公司的注意，Pepsi，Adidas， 微软，MAC，Casio，世界摔交娱乐公司，争相与其合作.在今夏世界杯如火如荼展开的同时，NIGO不失时机的完成了与日本中场灵魂中田英寿的合作.NIGO的商业嗅觉是与生具来的，这点在起与欧美涂鸦的领军人物KAWS保持了2年至今的愉快合作就可以看出.NIGO在他的潮流王国里满足的不单是简单的全国制霸，而是大东亚共荣，乃至全球制霸.为了实现这些目标，在亚洲范围，他开始拉拢香港的潮流推手——陈冠希，通过他的影响力，使得Bape的Busy work shop得以在香港顺利开铺并在内地获得无以附加的影响力.在北美周范围，有跟他关系极好的重量级说唱歌手Jay-Z作后盾，然后NIGO又与新生代力量N.E.R.D主唱 Pharrell Williams还有REEBOK合作完成了相当于是Bape傀儡的潮牌——百万少年俱乐部（BBC）和Icecream用于拓展美洲市场，日前有传出合作宣告破局，原因是REEBOK想要量产，这自然与NIGO超限量的理念相左.
说到Bape就不得不提NIGO的商业天分，虽然Bape的野望显而易见，但是我们至终所看道的Bape品牌，却总是以“稀有品种”的面目示众.它的总部，也就是那幢Nowhere co.大楼，坐落在东京中心以西的千驮谷.虽然有三层高，但是却毫不起眼.Bape的旗舰店也没有显眼的招牌.但Bape所秉持的“原宿特产”的反行销文法无疑在全球引起了惊人的反响.虽然与NIGO在设计风格上有极大的不同，但高桥盾似乎在行销方面却走的是相同的路线.他标榜Hi-fashion的Undercover 品牌仅能在东京，香港和巴黎觅到，更可谓“稀世珍品”。在今日的诸多另类品牌中（诸如AsFour circle， Martin Margiela， United Bamboo， Rogan等），利用切窄信息与商品源的方式来树立极品形象的比比皆是，种种种种，都是hipster fashion 的营销范例.
在名利双收之后，Bape和NIGO似乎也进入了一个怪圈，服装款式的创新越来越少，炒作抬价的手段却越来越多.从钻石牙到被Bape green camo恶搞的劳斯莱斯再到NIGO在涩谷区高达三千万美圆的豪宅.NIGO似乎完全走出了低调更走出了藤原浩的影子.最近关于Bape和NIGO的负面新闻也层出不穷，与藤原，陈冠希的交恶以及Bape服装无休止的使用猿人头logo和camo为主题都成为人们诟病的一个硬伤.如今的Bape似乎进入了一种极其超速的暴走状态，A bathing ape in lukewater与其说是一个文化潮牌，不如说是一台印钱机器.NIGO也从之前写专栏的文化潮人变成了浑身散发着铜臭的潮流痞子.但当人们开始狠批猿人和NIGO的时候，谁又知道呢？或许当Bape和NIGO哪天齐齐消失于人前的时候，我们才会感觉到它们在我们生活中的重要.无论是依赖口耳相传树立起名声的Bape，还是如今褒贬不一的Bape，无疑NIGO和他的猿人都演绎了潮流史上一段完美的传奇活剧.
虽然NIGO没能作到“潮人不打潮人”，但是他的的确确是做到了“Ape should never kill ape”……
序言 - a bating ape 主脑 NIGO 访谈
NIGO，本名 长尾智明。
1993 年在东京原宿设立 A BATHING APE 品牌。
从经营 NOWHERE 时代开始，贩卖精致及限量的原创 Tshirt，其低调又独特的品牌气氛，渐渐吸引当地时髦青年的注意。
没有显眼的招牌，甚至没有广告，完全经由口耳相传的方式，在原宿创造了惊人的次文化现象。
来自日本各地的年轻人，为了买一件原创 Tshirt，星期假日起个大早、赶在开店之前到门口大排长龙。
在炒卖商店内，A BATHING APE 的服饰总以原价两三倍的金额出售。
让未能及时在正规店抢到最后一件商品的人懊悔不已。
日本许多知名艺人，如木村拓哉、浅野忠信、PUFFY、UA、一色纱英 ..。等人， 也纷纷穿着 A BATHING APE 服饰于电视中亮相，自此品牌人气在全日本正式爆发。
而目前 A BATHING APE 在日本已拥有二十五间各式分店，从咖啡店、玩具店、美发沙龙、到展览会馆，渐渐发展成一个庞大的关系企业。
甚至拥有专属的电视节目，并举办各式音乐活动，甚至于格斗技大赛。
可以说，只要是能和 A BATHING APE 沾上边的，就几乎都是时髦人士趋之若鹜的目标。
也必定可以见到大排长龙的景象。
在这十年当中， NIGO 更积极和海外知名单位进行交流，一方面将世界一流的街头艺术单位介绍进日本(亚洲)，同时将来自日本的原创品牌传遍世界。
目前 A BATHING APE 的影响力已遍及国际，除了在英国、香港均设立分店之外，在世界各大城市如纽约、巴黎均有知名店家引进。
并成为各地次文化所认同的潮流品牌。
其和世界知名品牌的异业合作也是不断为人所称道的，如百事可乐、ADIDAS、Microsoft ..。每一次的合作总能引起广大话题。
让人怀疑 A BATHING APE 成长的界限到底存不存在 ？
不要忘了这只是篇序言，还有太多东西来不及告诉你。
请跟好 A BATHING APE 的脚步，藉由这次难得的深入访谈， NIGO 要告诉你他过去的故事，以及下一步的计划 ..。
( 以下由 MSN JAPAN 采访 )
MSN ： NIGO 在少年时代是什么样的人呢 ？
NIGO ： 我大约小学六年级的时候开始看 POPEYE 那一类的杂志，从以前就很喜欢服饰。
是个念书没有很认真，但也没有变坏的少年。
MSN ： 小学六年级就在看 POPEYE 也太早熟了吧 ？ (笑)
NIGO ： 嗯，好像真的是蛮早的。
因为那时很迷 THE CHECKERS 这个团，也就多少受到一点影响。
同时我也非常喜欢阅读，穿着方面则是 LEVI'S 的 501，还有球鞋之类的。
不过并没有到狂热，着迷的地步。
MSN ： 那个时候，也很喜欢音乐吗 ？
NIGO ： 开始喜欢流行是小学六年级的时候，那时也开始学打鼓，因为父亲对打鼓很有兴趣。
当年还没有所谓 “卡拉OK” 的东西，我就自己边打鼓边唱歌。
后来家里还买了全套的鼓具，于是越玩越起劲。
不过并没有组乐团之类的。
到了国中，正好是 CD 唱片刚出现的时候。
那时有位很迷音乐的朋友，我每天都会到他家去听音乐，或是到 CD 出租店去租唱片回家.当时大概就是这样的情形吧。
对我来说，真正开始对音乐产生兴趣是在进了高中之后。
高中时期就听些摇滚，乡村音乐之类的。
接着 HIPHOP 的音乐开始流行，我也就跟着接触。
那大概是高二的时候。
MSN ： 当时会喜欢 HIPHOP 的契机是 ？
NIGO ： 是因为 TINY PANX (注)。
我是在杂志里看到高木完还有藤原浩的专栏，
受到他们的影响，然后自己去买了唱盘。
那时后为了省钱常常不吃午餐，也去打工存钱。
然后每个礼拜都瞒着父母，跑到东京去买唱片和衣服。
(注)- TINY PANX - 1986年由藤原号和高木完所组成，请参考本站里原宿年表。
而素有 “里原宿教父” 称号的藤原浩，除了一般大家对他的认知，
他同时也是最先把 STUSSY 等品牌介绍到日本的人，以及是日本首位运用 SCRATCH 技术的 DJ。
MSN ： 能否具体描述一下你是受到 TINY PANX 什么样的影响 ？
NIGO ： 当时高木完和藤原浩就已经在潮流杂志上十分活跃了。
我一直很认真的将他们当成榜样。
接着 TINY PANX 发行了一张12英寸的唱片叫做 “I LOV GOT THE GROOVE”
我非常喜欢这张唱片 ！
那时他们也有在电视的晚间节目上演唱，他们玩的这些 HIPHOP 音乐，
对当时的我来说，真的是非常的时髦。
该怎么说呢，TINY PANX 就是会让人有想狠狠咬他们一口的魅力。
MSN ： 在那之后，接下来的日子呢 ？
NIGO ： 高中二年级以后，仍然持续着每个礼拜都跑东京的日子。
高中毕业后，总之就是很想去东京，于是就考进文化服装学院。
这可以说是我人生的转戾点。
当时是因为很崇拜 TINY PANX 才跑到东京去，
接着就在学校里认识了高桥盾，他现在是经营 UNDER COVER 这个品牌。
他可以算是我的第一个前辈.从他开始，我的人脉也渐渐广了起来。
那时我常去一间叫做 A STORE ROBOT 的店里，
店老板对我说 “你长的好像藤原浩，我看就叫你(藤原浩)二号好了.”
从此我的外号就是 NIGO 了.(注)
然后店老板也把我介绍给藤原浩认识。
正好藤原浩当时想找位助手，于是就说 “这家伙不错嘛”。
当时就像这样的感觉吧。
在那之后，我就一直跟在藤原浩身边，帮忙他处理一些杂务。
那时我们多半在涉谷，麻布这些地方活动。
虽然已经有了我这个助手，但我们当时还是相当忙碌。
每天都很早起，在工作前先跑到六本木 WAVE 去，两人各出一半的钱，买些新发行的音乐。
大概就是这样的情形吧。
对当时的我来说，
之前一直想要达成的目标(跟随藤原浩)，居然来东京两个月之后就成真了。
和藤原浩一起工作的环境也稳定了之后，就很少去学校了。
那时真的是很开心。
我白天在原宿的咖哩饭食堂打工，为了买唱片也在做些其他的工作 ..。
这样的生活大概是 18 岁左右的时后吧。
还记得刚到东京的时候，是住在条件相当差的环境。
住在连浴室和厕所都没有的小房间。
不过因为那时的生活很快乐，所以也没有觉得特别痛苦。
(注)- 日文 二号 读作 NIGO。
MSN ： 第一次见到心目中的偶像(藤原浩)是怎么样的感觉 ？
NIGO ： 真的非常紧张.我当时只是个默默无名的小鬼，初见面的时候什么话也不敢说。
其实现在见到藤原浩，还是会有同样的感觉。
MSN ： 所以你那时是边当 DJ 的助手，边在咖哩饭食堂打工 ..。接下来的发展呢 ？
NIGO ： 我在学校里是主修 EDITORIAL (编辑) 的课程，当时是想做有关杂志编辑的工作。
不过，因为每天晚上都到处跑去玩，根本没有机会和一些杂志工作者认识、接触.第一次作相关的工作，是在 POPEYE 杂志社里面打工。
虽然说是打工，不过每个月编辑个 4、5 页也有二十万(日币)左右的收入。
在杂志社打工真是不错 ..。
我一边做着这些事情，一边也从文化服装学院毕业了。
毕业之后有次和藤原浩谈到将来的打算，不过他说 “什么都不做，不是也很好吗 ？” (笑)
什么都不做是很好啦 ..。不过这样就无法维持基本的生活了。
当时每天都是跟着藤原浩，他常常请我吃饭，有时还给我一些零用钱。
不过当然不够我买自己想要的东西。
所以就到 POPEYE 去打工，不过很快就离职了，
接着立刻到 HOT DOG PRESS 杂志社去工作 ..。
其实是因为同时在两家杂志社工作被发现了.(笑) (注)
(注)- 日本出版业界不成文的规定，同时在多家类似的杂志工作是业界的大忌。
MSN ： 的确是有这样的规定 ..。那么之后是*什么生活的呢 ？
NIGO ： 后来对于出版界那样的气氛十分厌倦，也不想再做编辑的工作。
正好 MILK 的设计师 大川 HITOMI 先生和藤原浩交情不错，我也常和他出去玩，有空的时候就帮忙他做造型的工作。
当时我大概是 20、21 岁，每个月大约有七十万(日币)的收入。
除了有一份固定的工作，我还接了像艺术造型，杂志模特儿的造型之类的工作，而这部分就有四、五十万(日币)的收入。
同时也在帮 BOON 杂志写点东西，我那时真的是相当拼命的在工作。
那个时候在樱水上住了大约五年，住在一间有小阁楼的房间。
后来想搬家的时候，就买了生平第一辆车。
还记得是 SUZUKI 的 ESCUDO。
因为听说 BRAND NUBIAN 里面有成员就是开这台，
想说这台真的是很酷所以买下来 ....。那时其实就蛮受这些 HIPHOP 团体的影响。
后来一边做造型师的工作，又一边和高桥盾一起在杂志里写点专栏 ..。
最初是 TINY PANX 在宝岛杂志里有连载一个名为 “LAST ORGY” 的专栏，在当时可被称的上是 “次文化的圣经”。
而我和高桥盾就是在他们停止连载后，才接下了这个专栏，取名为 “LAST ORGY 2”。
那时是 1991、1992 年吧，Beastie Boys 复出的那时候。
之后持续连载到了 1993 年，我们就开了一间叫做 NOWHERE 的店。
MSN ： 一开始店里都卖些什么东西呢 ？
NIGO ： 刚开始，一半是卖自己四处采买回来的商品，一半则是卖 UNDER COVER 的服饰。
经过了半年，因为附近开了越来越多类似的采买商店，就想着 “来自己设计衣服吧 ！”，于是就开始了 A BATHING APE 这个品牌。
MSN ： 那么 A BATHING APE 的品牌概念是来自于 PLANET OF THE APES 这部电影的吗 ？
NIGO ： A BATHING APE 这个品牌是我和 SKATETHING 两人一起运作的，(注)我们也都很喜欢 PLANET OF THE APES 这部电影 ..。
从小山田圭吾开始，大家似乎都和 “猿人” 很有缘分。
但是对于你的问题，答桉却是否定的。
(注)- SKATETHING 本名 中村晋一郎.其他资料一切不明。
为里原宿文化最重要的人物之一，从未公开露面，为人相当低调。
MSN ： 咦 ？ 不是这样的吗 ？
NIGO ： 首先，A BATHING APE 这个品牌名称并不是我想出来的，而是 SKATETHING。
我们以前常常一起出去玩，有次我对他说 “一起来创个品牌吧 ？”
然后就在某天晚上，我们在 SKATETHING 的办公室里，想出了猿人头的 LOGO 还有名称。
不过，当初 SKATETHING 为什么要取 A BATHING APE 这个名称，到现在还是个谜。
大家可以自己随意去解释吧。
最近也有听人这样解释 ： “在热水里洗澡的猿人” - 讽刺现今的年轻人，成天好逸恶劳，
过着如同泡在温泉里的生活。
不过呢，虽然我每天都会和 SKATETHING 见面，却从来没好好问过他.(笑)
MSN ： 品牌一开始是设计什么样的商品呢 ？
NIGO ： 最初是设计 T-shirts。
不过，每次生产五十件，当中就有三十几件是送给朋友的。
这间店有没有赚钱，我是完全无所谓的。
因为还有其他固定的工作，所以只把经营 NOWHERE 当成是副业，袸粹是兴趣。
应该说，只要赚的钱能维持住这间店的基本开销就行了吧。
所以当时并没有想太多，就只是不停的设计 T-shirts。
MSN ： 在那之后 APE 就渐渐受到注目 ..。你有想过成功的秘诀是什么吗 ？
NIGO ： 大概是第二年的时候吧 ..。当时想要为这个品牌做一些变化。
即使我不是科班出身的，只要有兴趣，再加上自己独特的想法来设计衣服，这不也是很好吗 ？
MSN ： 如果现在叫你去做造型师，你愿意吗 ？
NIGO ： 愿意阿 ！ 不过时间上可能会很紧凑吧 ..。
每次有潮流杂志在做 APE 特集的时候，几乎都是我亲自去做服饰的搭配、造型。
会很认真的思考要如何呈现出 A BATHING APE 的气氛。
我希望能够亲自来掌握这些细节，确确实实的把自己的想法传达出去。
但结局往往是这些杂志，太过度去营造、炒热所谓的 “里原热潮”，这是我非常讨厌的。
所以只要是有杂志想做这样的报导时，我都希望大家能够有点共识。
不过还是有很多杂志私自去做这样的事情，
各种夸张的描述，过度的吹捧，不断营造出 “ 现在这个最有人气 ！ “ 的气氛。

『陆』 日本关于潮流的有哪些系。除了涉谷系

有很多.
比如像日本殿堂级的暗黑潮牌.mastermind JAPAN算的是在暗黑品牌中的焦点.
不过这嗰品牌打算在2013年结束了.它的价格也是比较昂贵的.
由西山彻所领军的日本潮牌WTAPS.
下面有些牌子介绍清楚点.
1.Number（N）

日本街头服饰成功走出框框，转投Hi-Fashion路线的可谓少之又少！其中的罕有例子先有以“溶解服”闯入欧洲市场的Under Cover，接下来就是成功杀入美国的Number（N）ine了，而它们也成为了潮人的必备时装。其中Number（N）ine最近更正式登陆香港，以一身Military Style形象出现，相信又会成为潮友换季的头号目标！

2. BAPE

凡是大玩日本潮流一定是由BAPE开始，没有NIGO大家不会认识裹原宿！

由93年开始创立品牌至今，NIGO人气一直就没停过片刻，而且近期还红到爆灯！还将在东京拍摄被选为30大的浪漫电影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串，看来NIGO大有进攻电影界之嫌；NIGO还特别邀请美国风头正劲的NEPTUNES负责SAMPLING，连同BAPE SHOW总动员出击，炮制最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。

3. BAPY

BAPY （Busy Working Lady ）其实是BAPE 的女装系列，.是Nigo专门制作的另一个专为女性而设的品牌，希望此品牌更能.迎合一众“女猿人迷”的口味^ ^

4. FRED PERRY

近期在港台日三地展露头角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成为陈小春的爱用衫之一，而经典的桂冠标志，是参考温布尔顿网球公开赛的记号而来，原因在于FRED PERRY是第一位夺得温布尔顿网球公开赛冠军的男性种子球员，日后也屡屡再登上冠军宝座，于是乎FRED PERRY即成为专业网球运动的同意词，当然让英国人更是格外捧场。至于最会炒作翻新的日本，可谓相当热卖，抢购成潮，货源短缺的情况彼彼皆是呢！

5. X-LARGE

1988年毕业于罗德岛设计学校的Adam Silverman和Eli Bonerz原本念的是建筑设计，但以建筑设计师的身份工作了几年后于1991年在好友Mike Diamond（BeastieBoy的一员）的投资下共同开了一间服饰店，取名为X-Large，它以猩猩作LOGO是因为BEN DAVIS。开始时，X-LARGE有售卖BEN DAVIS的产品。创办人之一的Eli Bonerz对之情有独钟，所以邀朋友设计一个以BEN DAVIS为蓝本的LOGO用于自己的品牌，而现在的X-LARGE猩猩也是由此诞生。

6. 山本耀司和Y-3

山本耀司，当今时装界最重要也是最具影响力的日本设计师之一！生于1943年，家父于第二次世界大站时不幸离世（难道是侵华日军?西西）YOHJI由任职裁缝的母亲抚养长大；受母亲影响YOHIJ热爱时装设计，于BUNKA FASHION COLLEGE（与NIGO-----APE的创造人及高桥盾属同门师兄弟）完成时装设计学位成立个人品牌；并分别于72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN两大系列。

其设计与剪裁充满智慧创意与难度、超越时间及文化上的界限，以中性的美学与夸张的比例重整服装概念，作品永恒而经典！

而与ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受瞩目的CROSSOVER作品之一！（当然，也是mir见到过的假货最多的牌子之一>.<）

7. Superlovers

说起这个牌子，相信大多数亲是8会觉得陌生地^ ^

Superlovers成立于己于1988年，以爱为其基本主题，风格走向以二十世纪八十年代的UK CLUBFASHION为基础，并以HAPPY & HIPPIE为印象，在那个最敏锐的年代，提出SUPER LOVES风的街头流行。它的商品种类主要有服饰、背包、手表、眼镜、袜子、鞋= 主要以KEN&MERRY还有他们的伙伴为主，展开一系列服装和杂货等产品；并固定每期在日本的CUITE杂志上发表新的图案或新的人物介绍...

8. Paul Frank

首先要说，这个美国牌子应该是没有标准中文译名，要在国内找的话，应该是直取它的标志性图案——通常被叫做大嘴猴（这只猴子有名字的，叫Julius）

品牌口号为： PAUL FRANK IS YOUR FRIEND

1995年末，一个当地书报摊的小职员——PAUL FRANK，开始制作皮夹以奖励他的乐队。由无菌人工皮革制成，印着由50年代的刻印书里演变而来的LOGO，这个个人定制的皮夹竟然在PAUL的家乡（加里福尼亚州的亨廷顿海岸）备受欢迎，
以至于PAUL随即发现自己的灵感被人家的作品耗费了。
一天PAUL答应为一个歌迷HEUSER制作一个皮夹。他与HEUSER并不熟悉，但HEUSER被PAUL的皮夹礼物打动了，友谊迅速在两人间发展。PAUL FRANK制造商（PFI）的雏形诞生了。

公司的总裁及元老HEUSER说：“我信任PAUL。我知道他有天赋才华，而我令他更市场化。”而HEUSER也是这样做的。1997年1月，PFI公开启动运营。

最初由ORANGE县起步，PFI已经成为一个纵横世界的成功者。且不说它魅力超群的缔造者、明艳的色彩、乙烯树脂制的布料、独特的感觉，这个公司已经吸引了几乎狂热的追随者——青少年及20多岁的年轻人，每天对体现于货品中的PAUL FRANK的机智风格爱恋不已。

不能不说PAUL FRANK有参与大CASE的眼光。例如，它的服装、T恤和其他产品已经具有很棒的知名度。这个商标已经出现在非常多的电影中，包括大投资巨片，如《王牌大间谍》2和3、《美国派》1和2及《霹雳天使》2（有亲手边现在能看到这些电影的吗？嘿嘿^ ^ 不妨看看结尾，有米有这个牌子~~~~~~~~~~）

9. UNDERCOVER

UNDERCOVER的设计师高桥盾1969年出生于日本；上学时候已经对时装设计产生浓厚的兴趣。1989年于文化服装学院就读时装设计后曾于渉谷的时装店工作，直到93年同A BATHING APE的设计师NIGO于原宿开设NOWHERE专门店，立即令其名声大燥！

其后94年同朋友合作创立服装品牌UNDERCOVER。同年更同潮流教父藤原浩创立合作品牌AFFA，十得高桥盾和其品牌UNDERCOVER成为原宿顶尖的名字！

UNDERCOVER的设计不单只注重男装，女装系列也十分出色噢！

10. STUSSY

1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海滩边开始销售冲浪服装、用品的时候，他也许不会料到，自己的名字会在日后被无数人追捧，甚至顶礼膜拜。
当时SHAWN STUSSY创立了“STUSSY”品牌，而品牌的由来也有着一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜欢玩冲浪，他觉得自己设计的涂鸦签名很酷，于是就把它写在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的签名后，也觉得非常漂亮。有些人会要求SHAWN STUSSY帮她们在自己的滑板或者衣服上涂鸦。就这样，STUSSY的涂鸦名字随着他的作品流传开来，被越来越多人所熟知。渐渐，SHAWN STUSSY有了把涂鸦签名印在T-SHIRT上，批量出售的念头，结果反响很好。生意做大了以后，SHAWN STUSSY开了一个销售冲浪服装、用品的公司，并推出了“STUSSY”这个品牌，而那个涂鸦的名字就理所当然地成了品牌商标。
11. SUPREME

SUPREME的成功，或者说美国街头服饰的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多岁的时候边来到纽约，开展他从小便喜爱的街头服饰事业。起初，他协助UNION 、STUSSY等街牌的发展，大受好评。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的启发，开设了首家的以滑板为主的时装店SUPREME，积极发展机能性和多元化，使得SUPREME从单一的滑板品牌成为纽约甚至全美首屈一指的街头时装品牌。
1997年，引入日本，通过和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速红遍日本。从此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

12. EVISU

这个、这个，绝对无人8知啦^ ^

LEVI'S 是来自美国西部最闻名的名字之一。它也是世界第一条牛仔裤创始人Levi Strauss（李维．史特劳斯）的名字。
Levi Strauss於1847年十七岁时从德国移民至纽约。几乎完全不会讲英语的他在美国的起初几年是为他的两名兄长打工。他在纽约及肯德基一带的偏僻市镇和乡村到处贩卖布料及家庭用品。他有时甚至露宿路边或在空的车房里过夜。
加州淘金热的消息使年轻的史特劳斯相当入迷,而於1853年搭船航行到三藩市。
他带了数卷营帐及蓬车用的帆布准备卖给迅速增加的居民。但他发现帆布有更好的用途，因为有一名年老长的淘金人表示他应该卖的是能承受挖金粗用的长裤。
於是他把卖不完的帆布送到裁缝匠处订制了第一件Levi's牛仔裤。就在那一天，Levi'sR的传奇诞生了。
人们对这种强韧牛仔裤一传十，十传百。年轻的史特劳斯不久后便在三藩市开了第一间店。他生产许多齐腰的紧身裤。过后，他放弃帆布，改用斜纹粗棉布，那是一种在法国纺织以不变色靛蓝染料织成的强韧棉布。
史特劳斯从1860至1940年期间为原创设计了不少改良、包括铆钉、拱形的双马保证皮标以及后袋小旗标，如今这些都是世界著名的正宗Levi's牛仔裤标志。
Levi Strauss公司的确已成美国传统，对全世界的人来说，它代表的是西部的拓荒力量和精神！！！

14.BBC（BILLIONAIRE BOYS CLUB）

REEBOK与流行制造者PHAAELL WILLIAMS，(N.E.R.D.乐队的成员之一)合作，开创了一条全新的服饰和球鞋生产线。自此一个名为“BILLIONAIRE BOYS CLUB”的服饰品牌和名为“ICE CREAM”的球鞋系列诞生了。PHAAELL说：“我简直太兴奋了，REBBOK采纳了我的创意。你知道吗？我一直想做一些音乐以外的东西，现在我终于在时尚领域里开拓了一小片天地，设计属于我的风格的服饰和球鞋。”仔细看看Billionaire Boys Club的LOGO，和ICE CREAM果然有许多相似之处。

15.BOUNTY HUNTER

由里原宿猛人岩永光主理的品牌Bounty Hunter，充满Rock Band味道；一直被业界人士誉为Rock'n Brand或Rock'n Design。

Bounty Hunter的产品以限量见称，当中以Figure最为抢手！

岩永光在1968年出生於长崎县,自小就梦想开一间洋服店，后来进入了文化服装学院修读时装设计，是Undercover设计师高桥盾的师兄。其间，岩永与高桥观赏London Nite音乐会，因而结识了大贯宪章，更在其事务所内工作充当DJ.也在那里认识了藤原浩...早在高校时代岩永已经开始玩Rock Music，更与高桥盾组成<Tokyo Pistol>；岩永光一路以来都以搜集玩具而闻名，直到1995年5月经Nigo的鼓励下，他以里原宿为基地创立了Bounty Hunter；名字由来自Star Wars的经典人物Boba Fett狩猎者，以卖玩具和衣饰为主；而岩永光更曾经被杂志《Asayan》选为十大里原宿重要人物！
BOUNTY HUNTER充满Rock味道，在款式方面，是白底加黑字或黑底加白字的配搭。与NBHD一样，BXH一直大玩黑色元素，但玩了10年了也没有让人感觉一丝腻味。
BOUNTY HUNTER现在已经成为日本街头不可一世的元素，成为无数潮人的至爱。

16. K-SWISS

这个算8算街牌mir有点汗，但是满足大宝儿们的要求就是王道哈！西西^ ^

K－Swiss始于1966年，由一对瑞士兄弟（Art）及艾奈斯宾纳（Earnest Brunner）创立。两人抱着满腔热诚成功制造了全球第一双全皮网球鞋——K－Swiss经典鞋（K－Swiss classic），其优美经典的五行间设计，面世后立即引起轰动... 延续至今已逾三十年，K－Swiss的产品主要包括各类型休闲鞋、运动鞋、大部分系列都备有男女款式，还有一系列时尚服饰及配件，如休闲袋及袜子=
它的形象高雅大方易于迎合衣着配饰，不但深深吸引了高贵典雅的时尚一族更切合了户外活动的实际需要；至于K－Swiss鞋品的选料、设计和功能更是一丝不苟；充分表现优雅舒适的典范。

经典系列的休闲运动鞋推出至今依旧保留着原有的精神——典雅的外形与优质的内涵令人印象深刻.，是白底加黑字或黑底加白字的配搭。与NBHD一样，BXH一直大玩黑色元素，但玩了10年了也没有让人感觉一丝腻味！

17. Neighborhood

过去十年，Neighborhood是日本街头潮流文化的著名品牌。

Neighborhood的品牌理念是要精心处理每件产品的生产细节，这一点亦已成为其“坚持最佳质量”的品牌宗旨。Neighborhood在潮流界备受认同，拥护者众，许多世界级的名设计师亦喜爱Neighborhood的产品。
Neighborhood自去年10周年庆典开始突然红遍潮界，虽然10年的时间不能算长，但是10年来又有多少人对这个原宿潮牌有过了解？就连其主脑人泷泽伸介似乎也想不到自己的品牌会在11年后的今天成为多数人追逐的目标。是否应该感谢adidas的35周年庆典Superstar看中了它？不过潮流事物也向来如此，当Bathing Ape旗舰店Busy Work Shop门口的排队长龙已经和对街Neighborhood的长龙开始分庭抗礼的时候，大家会从中间逐渐明白到这个新晋日本潮牌的影响力正逐渐扩张...

『柒』 去日本有什么值得买的东西

看你趋向于什么了，找对地方，怎么买都相对便宜，一般商场药店满5000日元结账就会免税（凭护照有效，需要随身带），有些商场比如堂吉诃德（惊‘激’安的殿堂）够万元及更高额度会有更大优惠，直接减钱，需用手机上网找优惠劵，可自行寻找，一直都有。

药妆：大国药妆（连锁）、松本清药妆（连锁）、堂吉诃德综合商场。

电器：堂吉诃德足够了（日本连锁，每家店价格略有差异）。

纪念品：除了景点本身有卖的比如各个神社的御守（护身符）外就是堂吉诃德。。。

手办：东京秋叶原整条街，各种手办，漫画，动漫周边，扭蛋。

潮牌Supreme-东京涉谷、原宿；各类潮牌，涩谷、原宿，银座。

轻奢：以COACH为例，堂吉诃德能买到非常便宜的包，但并非新款式，也有一、二手lv等。

奢侈品：新品大部分潮流地都有，中古品（二手）东京很多店，连锁的是大黑屋。

机场免税店：很多商品很便宜，一般都是化妆品和烟类，以及食品巧克力等。

堂吉诃德综合百货是小到衣食住行，大到家用电器都有，只不过很乱，像菜市场一样，被戏称为最垃圾的商场，但还是很值得逛得地方，我大概去过10多家包含大阪，京都，东京、藤泽等地的，很有意思的商场，每去一次日本就要去不同几家看看，有些产品确实便宜的不像话，至于是什么还是自己去发掘吧。下图是秋叶原的堂吉诃德，企鹅标那个就是logo。

『捌』 日本的服装品牌！

rosebullet 日本现比较潮的品牌 olive des olive samantha(包包) SLY