戴帽子拿鞭子是哪个民族

A. 大理白族妇女喜欢戴帽子是什么原因

这是少数民族的习俗，也是他们的一个风格。
他们都是这样传下来的习惯，是改变不了的，也是他们的特色。

B. 请问那个少数民族的求婚方式是，女子用鞭子打男子，男子喊疼即表示同意。

我见过男的抽女的，你说的没见过。

C. 我国有个民族经常戴着帽子的,是为什么呢

维吾尔族男性出门时，一年四季都要戴帽，女性则要戴头巾。男的参加送葬或“乃孜尔”(丧后宴)则一定要戴帽，否则被认为不礼貌或不尊重对方。同时参加喜庆活动也要戴帽子。这种习俗，被维吾尔族看成是一种美德。由于地区、职业和年龄的差异，维吾尔族的帽子也变化多样，所以帽子也是辨别维吾尔族人的籍贯、职业和年龄的重要依据。

D. 为什么历史上少数民族喜欢戴帽子 汉族都戴头巾

少数民族一般都住在山区、大漠等边远地区，环境恶劣，戴帽子可以使他们免受风雨，而汉族身后儒家学说熏陶，一般都戴儒巾，以讲“礼”。

E. 回族人为什么要戴帽子象征什么

这主要与伊斯兰教有关。回民在礼拜叩头时，前额和鼻尖必须着地，为了方便，他们就戴上了无檐小白帽。有个别回民戴遮阳帽后，遇到聚礼活动，把帽檐的一段挪到后面。可见戴无檐小白帽比戴遮阳帽方便得多。由于宗教的原因，逐步养成了回民戴无檐小白帽的习惯。

(5)戴帽子拿鞭子是哪个民族扩展阅读

回族是回回民族的简称，是中国人口较多的一个少数民族，总人口10586087人（2010年，不包括台湾省），当代回族通用汉语，不同地区持不同方言。关于回族分布总体上看，主要表现为“大分散，小聚居”的格局。因为信仰伊斯兰教，回族每年主要过三个重大节日，即开斋节、古尔邦节和圣纪节，节日均以伊斯兰教历计算。

回族的族源可以追溯到唐代，学术界一般认为回族大致形成于明代，而元代是回族形成的准备时期，明代是回回民族最终形成的时期。回族人民具有反压迫斗争的光荣传统，各地回族还以不同的形式参加反抗帝国主义侵略的斗争，五四运动和中国共产党成立，为回族人民的彻底解放指明了方向。

不论在政治、经济、文化上，回回民族在历史上都涌现过不少杰出的人物，对当时人民生活和生产建设都作出了积极的贡献。

F. 傣族姑娘戴帽子是什么意思

少数民族的比较保守，以前不只是帽子，帽子前面还有帘子，现在不方便，慢慢改进了

G. 百老汇中的穿西装,拿着拐杖,戴帽子的舞蹈叫什么名字

爵士舞

爵士舞是一种集芭蕾舞、现代舞、African Dance、Show Dance、Theatre Dance、Social Dance 和 East Indian Folk Dance 於一身的「多元表演舞蹈」，因此独具特色、别树一格。爵士舞蹈及音乐源於美国，带有浓厚的黑奴文化背景。直到二十年代 「爵士」直卷各地，人人争相学习。跳爵士舞需要有扎实的基本贯通，加上心灵身体的全情投入才能把精髓表现出来。
爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。非洲的黑人由於受到长达约三百年的奴隶交易，使得他们被遣散在美国及世界各地。在新环境，新生活中过著暗淡悲惨的奴隶日子，虽在这种痛苦的情况中，仍然未忘记他们的音乐与舞蹈。无论在人生的喜、怒、哀、乐或拜神的集会裏，只要有机会，他们就会唱起故乡的歌曲，大跳其民族舞蹈，於是久而久之乃逐渐变成喜气洋洋、都巿型的音乐和舞蹈。又因他们不断的创新，发明新舞步，逐渐地美国人对这些充满韵律节奏感的黑人舞蹈感到兴趣。
爵士舞於二十世纪早期因循爵士乐自然伴随而演进下来，最早的爵士舞蹈是由黑人的社交舞配上爵士音乐来表演的，盛行於美国南方的乡下，特别是纽奥良城的一些业余舞者，他们会在聚会上或俱乐部的场所表演爵士舞蹈。到了一九一七年，当时的流行舞者顺著歌词的意思来表演，有一位叫班顿欧尔斯崔（W. Benton Overstreet）写了一首歌叫 “The Jazz Dance”，而这首歌裏的 “Jazz Dance” 就变成爵士舞蹈的永久代名词，爵士舞的名称就此产生了。

当爵士舞以「舞曲」的形式出现后，那些黑人、白人的舞蹈家将基本步伐加以改良及变化，此外又启发后进者的创新灵感而增加了臀部的摆动，肩部的抖动和身体其他部位的独立动作。

随著一九二零年纽奥良的黑人们开始演奏其爵士音乐以来，就流行许多以混会体方式的摇滚型舞蹈，如查尔斯登舞（Charleston）、西迷舞（Shimmy）、琳蒂舞（Lindy）等均盛行一时，后来更由於布吉乌吉（Boogie-Woogie）的诞生，在舞蹈的型式上有了一个很大的变化，从以往一向拥抱的舞蹈，改变成一种舞者与舞伴分开来对跳的吉特巴（Jitterbug）。

一九三零年代后半期至四零年代，爵士舞演化成有三种类型的表现方式：第一种是具有强烈古典芭蕾味道的现代爵士舞，第二种是受了黑人及拉丁舞蹈影响的爵士舞，而最后一种是掺杂了诙谐音乐及踢踏的混合爵士舞。尽管当时爵士舞是如此的风靡，但是在一九四零年代后期却开始走下坡，因为新的爵士音乐取代了过去大的爵士乐团，它的音乐节奏因太复杂，无法配合舞蹈，再加上留声机的发明，和政府（美国）向舞场徵收的重税，使得不少曾风光一时的舞蹈俱乐部相继停业。

虽是老式型态的爵士舞蹈衰退，但正好也代表了一种承先启后的仪式。基於美国是一个民族的大熔炉，所以新的爵士舞也具有非常高的融合性；它把老一代的爵士舞步和一九五零、一九六零、一九七零时代风靡一时的新舞步掺杂一起，更承大众传媒的兴起，带动了爵士舞的兴盛。

今天，我们所看到的爵士舞蹈，它保留了过去切分音乐（*见注）的旋律，肢体的抛掷或独立运作的特性，但是它不只是用爵士音乐来表演，它也可配合流行音乐、蓝调音乐、摇滚音乐或是的士高音乐来演绎。现今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很强的可塑性，并可以随时吸收最流行的音乐和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞极具娱乐性并为大众所欢迎及接受。

爵士舞在香港的发展
爵士舞在香港主要用於舞台的表演形式，典型例子有郭富城、郑秀文等。以郭富城为例，其歌曲如「狂野之城」、「纯真传说」和「唱这歌」都是运用了爵士舞去加强舞台的表现效果。
爵士舞的特色
另外，在演唱会或MTV中看见的伴舞，也是爵士的一种——现代爵士舞(Modern Jazz)，以一群人合作的表演爵士舞大致可分为传统爵士舞和现代爵士舞 (Modern Jazz)。前者规限和要求较多；后者就限制较少，所以自由度较大，舞步变化多，以配合音乐节拍为主。

注: 切分法（Syncopation）-- 通常小节中的强弱顺序，大都由拍子记号清楚的规定下来，但为了使拍子产生变化，可以改变强音的位置，也就是暂时将正规小节中的重音位置，移动到其他拍子上。当韵律改变了正常的强拍变弱拍或休止或没拍子，则这种韵律就是被切分了(syncopated)，而这种使拍子产生变化的方法就称为「切分法」。当强拍落在非预期的切分韵律时，动作就变得非常刺激和兴奋；它也就是重音的改造，而且也是爵士乐的基础。

H. 清朝留鞭子的风俗是从哪个皇帝开始的

清朝之前，汉族男子是不留辫子的。剃发留辫原本是满族人的风俗。1621年，努尔哈赤攻下辽沈后，即大规模的强迫汉人剃发留辫。1644年，清兵入关，在攻占北京，尤其是在攻占南京之后，厉行剃发令，“叫官民尽皆剃头”，违令者“杀无赦”。当时不仅有“留发不留头，留头不留发”之令，而且还有“一个不剃全家斩，一家不剃全村斩”之令。[1]因为中国古代有“身体发肤，受之父母”的祖训，所以，剃法留辫实质违背了汉族的历史传统和思想感情，于是，在清朝初期有许多人宁愿掉了脑袋也不愿理发，比如历史上有名的“扬州十日”、“嘉定屠城”等民族悲剧。清朝统一中国之后，剃发留辫凭借政权的力量由满族的风俗变成了满汉民族共同的风气。从此，中国男人在脑后就多了一条长长的发辫。

随着鸦片战争后中国近代化的不断发展，有许多的中国人开始走出国门，学习西方的文化和先进的技术。他们同时也耳濡目染了西方人的生活方式。当时，由于中国的落后，中国人脑后的辫子被西方人蔑称为“pigtail”（猪尾巴）。为了改变这种受歧视的状况，有些留学生把辫子盘起来；胆大的比如陈独秀、邹容和张继，把辫子剪掉了。戊戌变法期间，康有为进呈《请断发易服改元折》，以辫子不利于打仗、不便用于机器、不利于卫生，且为外人耻笑，主张剪辫断发。19世纪末20世纪初，随着民主思想的勃兴，留辫成了效忠清朝的标志之一，剪辫子就成了革命党人的标志，表示要与清政府彻底决裂。辛亥革命胜利之后，剪去辫子成为一种时尚，它象征着人们告别旧时代，迎接新社会的到来。但是，当时敢于剪除辫子的是一些年轻人，许多人特别是老人害怕清朝会卷土重来，于是就把辫子盘起来，戴上帽子。辫子在中国社会不仅是一束头发，“它维系着家家户户同王朝和传统之间的一种历史联系，因此，剪辫断发不啻是一种严肃的政治选择了”。[2]但是，历史总是向前发展的。1912年1月1日，孙中山在大总统令中规定中华国民的公民必须剪除辫子。在此之后，剪辫不再是一种新风尚，而是一种正当的必须执行的命令。在这些被剪除中，最值钱的是两江总督瑞方的儿子的辫子花去了8000元。可笑的是，不是说剪去辫子用了这笔钱，而是他和在英国读书的儿子为剪鞭子与否的争论花去了8000元的电报费。后来，儿子仍然剪去了辫子。1919年，清朝的末代皇帝溥仪在他的外国老师的劝说下，也剪除了象征大清国的辫子。虽然剪辫与否本身并不能给社会生活带来多大的影响，但是，在中国近代历史特定的环境下，它反映了人们观念的变革。