㈠ 人和鲨鱼在船上打架的是什么电影
中文名
大白鲨
外文名
Jaws
上映时间
1975
对白语言
英语
基本信息
中《大白鲨》剧照文名: 大白鲨
外文名: Jaws
出品公司: 环球影业Universal Pictures
制片地区: 美国
导演: 史蒂文·斯皮尔伯格
编剧: 彼得·本奇利 / 卡尔·哥特列布
类型: 惊悚,恐怖,冒险
主演: 罗伊·施奈德,罗伯特·肖,理查德·德莱弗斯,默里·汉密尔顿,卡尔·哥特列布
片长: 124分钟
上映时间: 1975年06月20日
对白语言: 英语
色彩: 彩色
imdb编码: tt0073195
剧情简介
善化镇是个偏僻的海滨小镇,但一到夏季,这里就变得热闹万分,人们都来到这里的浴场度假消闲。现在,旅游旺季又快到了,然而不祥的事却开始笼罩了小镇。一对青年男女去游泳,然而女的却没有再上岸。第二天,巡警发现了她支离破碎的尸体。这是一只鲨鱼的杰作。警察局长马丁下令封闭海滨浴场。但是市长哈瑞却不同意这么做.不久在一次游泳中,又一位在帆布板上的小孩被鲨鱼吃了。于是悲痛欲绝的第二位遇难者的母亲发布了3000美金的悬赏,许多渔民开始想要挣这笔钱! 镇民们以及市长们在警局开会讨论对策,小镇上出名的捕鱼能手昆特自愿去捕杀这条大白鲨,但是需要他不需帮手,他要一个人独得这3000美金以及政府再出一笔钱,为了不让人能分领赏金一意只身前往。但昆特没有得到人们的同意。同时市长还是不同意封锁浴场,因为这必然导致今年夏季的收入锐减。他要求不扩大事态,只招集一批人去捕杀鲨鱼。
得到通知的海洋生物学家布朗来到了镇上,他对市长的作法十分不满。在看到尸体和解剖后,他发现这次出现的不是普通的鲨鱼,而是一条巨大的十分罕见的大白鲨。捕鱼的人很快捉到了一条鲨鱼,哈瑞认为大功告成,但布朗知道这并不是那条杀人的大白鲨,它比之太小了。果然,不久开放的海滨浴场再次受到它的袭击,又有两人死于非命,哈瑞一筹莫展。
最后马丁与布朗终于说服了市长,市长签了一张10000美元的支票给马丁用来聘请昆特捕杀鲨鱼。经过一番口舌马丁与布朗说服昆特,一起出海。三人一同出海捕猎杀人鲨。布朗带了大批价值昂贵的捕鱼物品出海(比如防鲨笼、氧气管)到了远海,抛下水中的肉发出的血腥终于将它引来了,三人将浮桶系上鱼枪射击刺入它身上,不让它沉下深海。一番周射入了四只带浮桶枪。不料,这条鲨鱼的庞大超过了三人的想象,它居然带着四只桶挣脱了控制,沉到水面之下。布朗决定坐在铁笼中到水下去捕捉它,但失败了,险些丧命。鲨鱼开始攻击渔船,它将船撞破,不论什么东西它都吞下肚中,昆特也不幸丧生鱼腹。
马丁经过一番艰辛爬到了仅露出水面的桅杆架上,最终用枪击中了鲨鱼口中的氧气罐,爆炸将大白鲨炸成两半。布朗并未死在海中,劫后余生的二人一同借着两只浮桶离开了这充满血腥的海域。
㈡ 鲨鱼裤搭配中袜的小技巧你知道吗
一、鲨鱼裤的优势特点分享
优势点一:在视觉上达到显瘦效果
以前一直认为黑色的打底裤才是衣橱必备,到了冬天才发现,不加绒的太冷,加绒的又太臃肿显得束缚感太强,反而像这款黑色的鲨鱼裤,不仅在冬天能够起到极佳的优势,由于身材比例的提高也是一绝,尤其是搭配起中袜之后,从小腿开始分比,尽显绝美比例感!
优势点二:保暖服帖不显臃肿
鲨鱼裤保暖又服帖的优势,让女性在冬季感到了很强的安全感,表面顺滑内里温暖,搭配起来简单明了,没有任何对身材的考验,在这里要建议大家选择黑色鲨鱼裤的时候,尽量减少亮面的款式,会拉低整体高级感,反而哑光的更加显瘦,搭配起来也没那么困难。
二、中袜的穿搭亮点
穿搭亮点一:提高腿部比例
既然是中袜,它必定是搭配修身裤装,包括在外面的,所以我们在选择中袜的时候,要懂得利用它提高身材比例的优势,“断截式”穿搭瞬间提升大长腿。
穿搭亮点二:打破穿搭沉闷感
中袜的搭配往往能够最有效的突破整体沉闷感,假设没有了袜子的点缀,露出脚踝就会很尴尬,因此也会流失了和上衣的协调感,所以一双中袜的选择至关重要。
三、鲨鱼裤搭配中袜的小技巧
技巧一:上下呼应形成穿搭协调美
上下呼应的搭配技巧,在日常生活中是最常见的,最值得推荐的就是色彩之间的呼应,利用好高级配色进行搭配,在结合黑色鲨鱼裤,在此前提下上衣一定是宽松版型的,袜子不能过于堆积拖沓,要达到很好的显瘦效果。
技巧二:亮点突出转移视线效果
亮点的突出往往会运用于配饰上,可以在包包、袜子、鞋子以及配饰上花点心思,避免整体过于夸张的穿搭手法,利用好搭配技巧进行正确的点缀。亮色系的中袜就是不错的选择,搭配黑色和灰色的“打底裤”,将裤脚塞进袜子中,可以有效的转移视觉点,避开身材不足。
技巧三:从简单中寻找高级感
如何从简单中寻找高级感,建议大家首先从色彩上进行突破,极简风的黑白配,就是“打底裤”搭配中袜必备条件,上下采用白色进行搭配,清爽又减龄,而黑色则用于过渡性使用,达到显瘦高级的效果,黑白比例搭配恰当,协调感满满!
时尚总结:
1.冬天在选择穿搭的时候,一定离不开保暖的效果,而一款集保暖和显瘦于一体的“打底裤”,就很值得时髦女性去选择。
2.在搭配一件时髦单品的时候,也不能忽略了细节上的处理,中袜配鲨鱼裤,就很好的避开了露脚踝的尴尬,显瘦又显高。
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㈣ 哥特服饰的特点
受建筑风格的影响,哥特服装风格主要体现为高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。真正的哥特时尚体现为: .
1. 黑色的东西,或其它暗色,如海军蓝、深红;
2. 可以透(龙或渔网状面料),但不露;
3. 银饰;
4. 苍白的皮肤。体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美,也可能是反对沙滩文化里“太阳 晒出的古铜色才是美的”健康理论。
5. 黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。
6. 黑白化妆。白色粉底,黑唇膏,黑眼影,细眉。
7. 自我束缚的装饰和恋物癖的服装。皮革、PVC、橡胶、乳胶都是必不可少的面料。中世纪的束腰也极为常见。
8. 领带或或紧紧系在脖子上的丝绒绳。
9. T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)、太阳神之眼、五角星、十字架(基督的象征)的饰品以及刺青;
10. 歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。
11. 锁链和铁钉。
12. 身体穿孔。一般情况下舌头是首选部位,其次是鼻子,最后是私人部位和乳头。
哥特风格的服饰极端且偏激,只能做为舞台装以及在装发布会上上作为展示类服装出现。 在八十年代,哥特服饰时尚由(清脆的曼陀林风格的半原音吉他、沉稳的单音符贝司线条、简单但快速的节奏、浓重的合成器效果和阴暗的演唱。)音乐风格发展而来,染黑的长发、苍白的皮肤、紧身黑衣、尖皮靴和大量银饰(多用早期欧洲和埃及宗教性的设计)。黑色摩托皮夹克、黑色紧身牛仔裤、黑色网眼丝袜和黑色飞行太阳镜成为哥特族的注册商标。
任何黑色的东西,或其它暗色,如海军蓝、深红。可以透(薄尼龙或渔网状面料),但不露。银饰。苍白的皮肤。这可能是因为他们需要一种活死人的外表,也可能是因为想体现维多利亚时代关于“苍白的皮肤是贵族的标志”这一审美,也可能是反对沙滩文化里“太阳晒出的古铜色才是美的”健康理论。
黑发、漂白过的极浅的金发、红发或紫发。黑白化妆。白色粉底。黑唇膏,黑眼影,细眉。
宽领带或逞钉子的项圈或紧紧系在脖子上的丝绒绳。
T形十字章(古埃及关于永恒生命的标志)。五角星。这是异教徒关于火、土地、空气、水、灵魂的符号。十字架(基督教的象征)。
歌剧风格的披肩、斗篷和长手套。哥特族们一般不会像朋克们那么极端,他们会讲些品位。
说实话,如若没有品位的哥特可能打扮起来看上去就像朋克那样。松散的服装已经不是哥特的最爱。哥特以显示身材的比例美作为基本穿着概念。体现身上的完美比例才是哥特最最主要的穿着风格。
你想成为哥特族吗?
首先要从基础开始:头发、脸和皮肤和衣服。请参见六大哥特模特,针对自身情况进行处理。
之后是神态和气色。显得极其绝望极其痛苦是极其必须的——世界如此,社会如此,你怎能无动于衷?笑,及其阴冷的笑。在哥特族里,微笑就等于让罗伯特·德尼罗这样的酷男去扮演一只唐老鸭。
再者可以考虑在自己身体的某个部位穿个孔,加些金属饰物。
当然你知道了,哥特不只是一种时尚,它更是一种生活方式,无论是衣食住行,你一定要在生活的各个方面表现出超乎常人的阴暗。
你还可以养一只啮齿类的小宠物,比如老鼠什么的,啮齿类是自然界的哥特族,你应该经常和它交流一下哲学问题。
还有特绝的一手,你可以买一付棺材作为周末时的睡床,那真的是哥特到家了
哥特式衣服和普通的衣服有什么差别
哥特衣服:哥特主义爱的就是衣服层层叠叠、从胸衣到马甲、从外套到披风、全副武装、首饰叮叮当当、繁复,黑色的着装、或其它暗色、如深蓝、深红、深绿。总之,色彩要神秘阴沉,如果把近几季的巴黎秋冬时装浓缩成一个形象,那就是一个活脱脱的暗夜女神:惨白的皮肤、血腥的眼神,和着或白、或猩红、或暗黑、线条锐利、面料朴素、领口高耸的单色长袍,充满了维多利亚时代(流行大量的蕾丝花边、缎带、蝴蝶结和束腰设计、展现十足的女性特质,塑造出高贵典雅的形象)的禁欲、庄严、冷酷。
哥特上装的比例有所调整、衬衫裙长及脚踝、西装和外套一律拉长到刚好盖住臀部的位置、这样、各种弹力袜裤顺理成章上位、成为搭配的最佳单品、这种袜裤挑人、但在用充满攻击感的鲨鱼形过踝靴掩饰下、美腿修长、气势非凡。
以女性服装为例,生活中很多人的着装都充满了哥特、如李孝利就被认为是典型哥特风着装、 还有08比较流行的蝙蝠衫(吸血鬼)、就被认为是典型哥特风、 09年DIOR也专门举办过《那一抹不羁的哥特风》T台秀、所以哥特其实很普遍的、
哥特服装主要是想要给人一种神秘、高贵的感觉、 其次哥特着装一般搭配带有宗教色彩的配饰(如十字架)、给人一种冷艳的感觉 哥特风格关于“ Gothic”这个词的出处,最早来源于欧洲早期的一个叫做西哥特的部族,这个以破坏和掠夺为乐的部族以无知和缺少艺术品位而著称。中世纪的欧洲,一种以尖顶大教堂为最显著特色的建筑风格大行其道,产生了那一时期所谓的“哥特式”建筑风格。 在英国的维多利亚时期,以 EdgarAllanPoe、 Mary Shelly和 Bram Stoker等为代表的一批作家创作的恐怖小说也被称为“哥特”风格。至此,哥特风格中的恐怖颓废已经被补充得几近完美。 特别重视外表的浮雕效果和线条。女装上装紧身合体,下半身的裙子宽大、上轻下重,形成一种圆锥状造型,具有极强的装饰性。 中世纪,裙长是一种等级的标记,只有高贵的太太们才允许后摆拖地,并有权把它染成绿色。服装上的分割线、装饰线多采用纵向的、垂直的线条。 13— 15世纪欧洲服装中歌特风格最为流行。那尖尖的埃宁帽( henin)就像一个小尖塔,还有两个裤腿颜色各异的紧身裤,尖尖的翘头鞋,饰以不对称图案的上衣等。 时下流行的哥特式时装也常常是不对称的,但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息,它看起来带有更多的商业色彩,这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。 在 20世纪的最后几年中,“ Gothic”这个词在时装报刊上出现的频率越来越高。 现代时装中流行的哥特式艺术是一种浪漫型的艺术。所以,哥特式时装可视为当下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。欧洲中世纪尖顶大教堂、恐怖哥特文学的代表作《吸血鬼纪事》,还有 20世纪 80年代的重金属乐团……与今天的哥特似乎都远了一些,在看过了世 界顶尖服装设计师们热热闹闹的 2004年秋冬时装发布会后,一股悄悄现身于时装舞台的神秘力量———新哥特服饰风格( New Trend of Gothic)锁定了我们的视线。 新哥特式风格 新哥特流行有音乐、电影助阵新哥特服饰风格与音乐有着千丝万缕的联系,它最初崛起于上个世纪 70年代末的西方音乐界。在非主流音乐的花园里,一些另类摇滚乐队逐渐孕育壮大成哥特摇滚乐派,小部分的异类并不会受大众潮流的影响,他们的音乐充斥着对于死亡、痛苦、黑暗、性欲的描述和体验,风格怪诞而又神秘,一出现便在商业上取得了极大成功。于是在音乐的催生下, 20世纪80年代,一股以此为潮流的服饰风格出现。 黑衣流行是从Bauhaus乐队开始的,这是一支性别取向不名的乐队。他们总是化着妖艳的妆,并把这种风气带到时尚潮流中去,男人们穿着带花边的衣服、高跟鞋、戴着珠宝首饰、高至大腿的靴子……总之是各种各样令人眼花缭乱的服饰。 年轻人接受了它,并为之疯狂。青少年们开始模仿他们的穿着打扮,而且相当认真。 到了上个世纪90年代,哥特音乐失宠,但哥特文化却大行其道。那时恰逢好莱坞以哥特文学为背景的恐怖电影复兴。在一系列卖座影片,如《剪刀手爱德华》、《吸血僵尸惊情四百年》、《夜访吸血鬼》里,偶像明星约翰尼·德普,薇诺娜·赖德苍白秀丽的容貌、清澈天真的眼神伴着电影阴森诡异的氛围,时而浪漫时而恐怖的情节让人心醉不已。伴随电影引发出的一股股热浪,哥特文化被注入了新的兴奋点。 哥特时尚也巧妙地随之改变,卷发、高马尾辫和战斗裤是一种风尚,长直发、维多利亚式的丝绒和花边也是一种风尚;皮革与塑料装也都成了风尚,但哥特时尚中永远流行的只有黑色紧身牛仔裤。你哥特么?找个镜子照一下。 2001年,随着史诗般的魔幻大片《指环王》在全球获得空前成功,哥特文化横跨东西,成为全球的关注热点。于是,各大牌时尚杂志纷纷预言哥特风时装将引领新的潮流,设计师们也伺机而动。 2003年秋冬时装发布会后,这股神秘力量已悄悄现身于时装舞台。在 Gucci的时装秀上,模特尚未登场,整个环境便在群狼嚎叫及蝙蝠振翅的音响效果中显得鬼气十足, Tom Ford让模特们在脖子上挂起黑色十字架,扎上黑色宽领带,穿上黑色束腰缎子大衣,黑色斜裁长袍,向人们展示出他精心准备的哥特风格,优雅而又性感。美国经典老牌 Ralph Lauren也将发布会变成了黑色的海洋,模特们身着长长的牧师披风、拖地鱼尾裙,系在脖子上的黑色丝带映衬得肌肤如雪,哥特式的菱形耳环在行走中摇曳生辉,显示出一派中世纪的神秘感,浪漫而富有韵味。 Dior的一个珠宝展示会,索性搬到了里兹大饭店,把房间布置成闹鬼的城堡,将整个晚会命名为“吸血鬼的舞会”。淑女名流们彻夜狂欢,不醉不归,时尚成了一场追逐互动的游戏,被发起者和参与者演绎得神形兼备。 心思缜密的人们在欣赏的同时也发现,人造皮革、 PVC面料、塑胶等在 20世纪 80年代哥特服饰里大行其道的面料不见了踪影,取代它们的是轻盈的雪纺、柔软的锦缎和奢华的皮草。在经典的黑色之外,一些浓郁华贵的色调,如暗红、深棕、宝蓝等也开始露面。而贴身裁剪的上衣、长裙,精心设计的项链、耳环无不勾勒出性感优雅的女性形象…… 细观之下, T台上的哥特服饰风格经设计师的改良,早已嗅不出昔日濒临死亡式的颓废气息,那些鬼气阴森、幽暗恐怖的气氛原来只是他们故意布出,意图吸引视线的疑阵,擦一擦双眼,我们无条件地接受了眼前这股苏醒的“伪黑暗”势力。 无论怎样,新哥特风格来了,时装迎来新哥特的世纪,模特们披散着黑色长发,画着浓重的黑色眼影,面无表情地鱼贯而出,无数设计师将他们的舞台变成了展示哥特时尚的秀场,新哥特服饰风格带起了新一轮的视觉冲击波……
(本人想扮成歌德loli)
哥特时期服饰
从12世纪中期开始,欧洲进入中世纪的第二次国际性时代——哥特式时代。所谓哥特式,是文艺复兴时期意大利人对中世纪建筑等美术样式的贬称,有“野蛮’的意思,语源自日耳曼的哥特族。这是一种发祥于北法西斯、普及于整个欧洲的国际性艺术样式,包括绘画、雕塑、建筑、音乐和文学等所有文化现象。就建筑样式而言,垂直线和锐角的强调时其特征。反映了基督教盛行时代的观念和中世纪城市发展的物质文化风貌。
十字军东侵以后,随东、西贸易的加强,欧洲在大量进口东方的丝织物及其他奢侈品的同时,手工业得以发展特,别时是纺织技术和染色艺术的发展,使当时的衣料大为改观。13世纪以来,法国的诺曼底、皮卡尔迪等地的毛织物产业的发展促进了社会生产力的发展,物质文明的进展使原来处于低文化状态的日尔曼人的生活文化水准得以提高。这一时期的服装更加豪华多彩,新兴贵族的宫廷生活产生和形成的发展潮流表现出哥特式时代独特的服装文化特征。
·13世纪,出现了立体化的裁剪手段,衣服由二维空间构成向三维空间构成方向发展;14世纪中叶,出现了男女衣服造型上的分化:男子服是短上衣和紧身裤组合,上重下轻、富有机能性;女装上半身紧身和体,下半身裙子宽大、托裾,上轻下重 ,更富装饰性。
浪漫哥特风弥 漫在2014春夏巴黎时装周
“凡来哥特”:新产品 拓出新市场
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服搭配技巧
黑色系
黑色始终象征着神秘、夜晚、冬天、悲伤等。
在服装方面,黑色却不失为各种颜色最佳的搭配色,除了新娘子忌用黑色之外,其他时候,黑色都可以单独或配合使用。对于明艳的人,穿上黑色的衣服,立刻加倍的艳光照人。例如在《乱世佳人》电影中,女主人公参加舞会时,就是穿着黑色的礼服,戴上黑色的头纱,结果她成为舞会中最迷人的女性。
对于体型高大肥胖者,黑色更是一种最具收缩效果的颜色,在黑色的伪装下,看起来要比真实的体型苗条许多,不仅如此,黑色与其他颜色混合后仍然具有收缩的效果,如红黑、蓝黑、墨绿等。
从实用方面来说,黑色服装是比较耐脏的颜色,中小学生穿黑裙或黑长裤,无形中减少了衣服的耗损,这也是黑色的特质之一。
黑色服装在设计上,线条以简明为主,因为太复杂的剪裁不容易辨认出来,等于是一种浪费。穿黑服装讲究的是它的轮廓形状,必须非常明显,才能使造型突出,看起来特别出色。
有一种内衣是用黑色的网纱制成的,贴在皮肤上,造成一种极为性感的印象。另外,亦有人利用黑的蕾丝纱作成罩衫,在夜幕低垂时穿着,闪烁着一股神秘的气氛,对于中年女性来说,穿着黑纱应该是比白纱更符合成熟美的要求;喜欢穿旗袍的女性,如果外头搭配一件黑丝绒外套,立刻就让人刮目相看,那是一种端庄与慎重的打扮。
穿黑色服装时,为了避免全身黑色,应以别种颜色的配件来缓和单调感。例如可以配金黄的围巾红色的手镯,皮鞋还是以黑色或深咖啡色比较调和。
若是上下两截式的装束,更可以和多种颜色相搭配,如黑色的T恤,外面罩上红色的半袖外套。也可以在黑色的裙子、裤子上配上橘色、白色、黄色等较为强烈对比色的上衣。
如果穿全身黑时,配上有羽毛的胸花,最能表现出羽毛的轻柔感。
有一点要注意,那就是黑色与中间色的搭配并不容易讨好。如粉红,灰色、淡蓝、淡草绿等柔和的颜色放在一起时,黑色将失去强烈的收缩效果,而变得缺乏个性。
穿着黑色服装是最需要强调化妆的,因为黑色把所有的光彩都吸收掉,如果脸的化妆大淡,那将给人一种沉闷的感觉。
使用化妆品时,粉底宜用较深的红色,胭脂用暗红色,眼影可以随意选用任何颜色(如蓝、绿、咖啡、银色等),注意眼睛需有充分的立体明亮感化妆,而口红宜用枣红色或豆沙红,指甲油则用大红色。
粉红色的口红与黑衣服互相冲突,看起来不谐调,应该避免。
脸色苍白者,在穿黑色服装时,特别会显得惟淬,所以不化妆而黑色衣服,很可能产生一种病容,因此特别注意化妆的技巧。
㈦ 2010年流行什么款式的衣服
2010年时装将流行趋势的七大主题,简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚,而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 A.“简”主义 简单、简约、简洁的设计并不是一种稍纵即逝的时尚,而是人类长期探索后重新找回的一种乐观的人生态度。 一个多雨的城市,一个安静的女人。侧耳聆听雨声,清新的泥土味迎风飘散。突然间,所有的喧嚣都被置之脑后。一切显得如此清新,心中的渴望被无限释放,犹如脱胎换骨。她张开双臂,尽情拥抱这个充满惊喜、愉悦的动人世界。设计师的灵感来源于这样一幅唯美的画面。服装线条流畅、飘逸、帅性且自然。立体剪裁的舒畅与平裁的精确相结合,运用质地与廓形的对比传达那份无所拘束。设计师采用天然丝、麻材质,并将其根据不同质感进行叠加。色彩上选取黑色、白色、灰色来凸现雨中、雨后的整个色调,向我们展示了城市从朦胧到清晰的这一渐变过程。 设计师的灵感来源于18世纪60年代的英国工业革命,并将焦点集中于当时最容易被忽视的一个群体:社会底层的普通工人。他们所穿着的实用、干练、简洁但又得体的服装,可以说是现代服装的雏形。卡其、棉布、丝绸、丝麻的运用,配以一些素雅的淡色,使整个系列看起来比较轻快。在细节方面,设计师也独具匠心,运用当时工业机器引申出来的几何结构线条作点缀,使我们仿佛置身于充满工业机器轰鸣声的英国工厂。 B.“原生态”自然主义 神奇的大自然不仅给了我们赖以生存的资源,还给了我们宝贵的精神财富。只有纯洁无瑕的大自然才能孕育出纯净的心灵。清新纯粹的质朴感配合现代风格的先锋前卫,自然主义以朴实又变化无穷的姿态注入到时尚生活中。 “海”是人类探究永恒的主题之一。对人类而言,深海中的奇特生物总是蒙着一层神秘的面纱。设计师从独特的三维立体角度分析海洋生物的外形,捕捉鲨鱼和其他深海鱼类的动态。同时,海洋生物身上的肌理纹样也是设计师的灵感来源。在面料的选取上,设计师精心挑选光泽鲜艳、舒适爽滑的天然丝织品和手感柔软、色泽鲜亮的化学纤维,再以圆珠片、仿珍珠及亮片作点缀,将海洋生物光滑的表皮肌肤表现得淋漓尽致。在生物纹理的处理上,设计师对不同层次褶皱的灵活运用也恰好展示了这一效果。 C.穿越时空的浪漫 奇异的番茄红、激励人心的海蓝、清新俏丽的柠檬黄和轻盈活力的苹果绿等一系列明亮的色彩被创意组合,营造出一种鲜活烂漫的感觉。这些颜色让我们回忆起美好的童年,故多彩布料、剪贴画印花都将非常流行。 一位学生的设计作品表现了音波在空间中旋转、跳跃,拉伸出不同线条和空间的变化。点和面的结合,形成许多不同的造型:抽象的,立体的,概念性的,无一不突显强烈的现代感。这便是设计师的灵感来源。S形、倒A形、H形的设计体现了紧身与宽松这两者的相辅相成。在颜色的运用上,设计师选择了饱和度高的蓝色和黄色。蓝黄的强烈对比给人以视觉上的冲击。光泽的泰丝所呈现的强烈现代感也正映衬了主题。 D.复古 这一季,复古的味道越来越浓烈,但是又有所不同,这股风潮强调古典华丽的浪漫造型、精巧细致的手工艺感,精雕细琢出春夏“复古浪漫主义”,同时也勾勒出古典的贵族风华。这一季的复古风主要表现出一种繁复的装饰性风格。它把流行、风俗、戏剧等多种元素融合在一起,以优雅且华丽的方式表现出类似故事般的情节,极具张力。 高大的廊柱,七彩的tiffany窗,拱形的屋顶,三者悄无声息地汇聚到最高点。典型的哥特式建筑在设计师眼中折射出不同寻常的内涵。当哥特的光芒刺穿它黑暗外表的一瞬间,它所显现的便是如同天使一般纯净的白。设计师选取织锦缎、双宫绸、雪纺、丝麻等真丝类的布料,辅以亚麻,用天然的材料还原设计最原始、自然的一面。整个系列就如同是整装出行的中世纪皇族:从士官、祭司、丞相到侍从、王后、国王,哥特式的奢华一览无遗。 设计师的灵感来源于洛可可和巴洛克风格,这两种风格分明,线条轮廓流畅,在当今社会仍广为流行。设计师很中意建筑物线条,她同样将此运用到了这系列服装理念中。为使作品更贴近建筑风格,设计师选用了质地较硬的织锦缎,使服装的线条更硬朗。整个系列主要色彩有:今夏流行的亮光色,永恒经典的黑色,强烈而又浓重的深紫色,具有视觉冲击力的品红色,柔和的银粉色。设计师将这些颜色由浅至深排列,造成视觉上的递进感及层次感。 埃及是个充满异域色彩的国度,奇特的尼罗河文明与生俱来就有一种令人难以抵抗的吸引力。设计师充分借鉴古埃及文明遗留下来的大量绘画、雕塑、实物和文字资料,并使用现代的服饰技艺手法对古老的埃及服饰进行再创作。整个系列服装以未经颜染的本色系为主,配以玫瑰红、紫色等颜色,渲染了神秘的气氛。面料方面,设计师专注于麻织物,苎麻平布及本色亚麻布的运用,辅以棉织物、帆布、横贡缎等。服装贴合古埃及服装特性:朴实无华,样式宽松,轻盈而简单。 E.中国元素 在哈佛从事中国思想研究的史华慈教授有言:“古老传统的中西文化,它们的关怀其实是相似的,都是对人类共同命运在不同语境下的回应,有许多深刻的对话空间。”这样的对话空间在T台上,由那些掌握全球风向的标杆设计师们藉由中国经典元素来演绎,更是在传承了精髓之后变作自成一格的设计标志。中国元素已成为世界设计群的最轴心文化。 中国山水画是这一系列服装的主题。那些冷静、理性、高傲、雅致而又聪慧的女子则是设计师灵感的缪斯。因为聪慧,她们对事物看得很通透,往往只看到事情的开头就已经猜到了结果。这一点使她们显得更加楚楚动人。她们本身就像中国的山水画,清幽悠远如出水芙蓉。在面料上,设计师选用光滑的丝绸、轻柔的雪纺,充分突出女性的柔美。白色、褐色、银色是此系列服装的一个主色调。服装灵动飘逸、清新脱俗,烘托出山水画中清雅飘逸、如幻似真的情境。 F.黑色魅惑 时尚的人说黑色代表神秘;前卫的人说黑色代表酷;成熟的人说黑色代表庄重。黑色总是透露出成熟与沉稳的气息。但是另一方面,黑色又是非常浓烈诡秘的颜色,黑色与漆皮的搭配营造出浪漫迷人与神秘性感。尽管时尚T台上色彩四溢,却仍挡不住黑色旋风袭卷全球。 超现实主义和新艺术是设计师的灵感来源。此系列服装采用非常紧身的、突出身体S形曲线的女性化设计。剪裁方面用了大量的几何线条和清晰的曲线来重复身体的关键部位,使视觉效果收缩集中;服装的领围、袖口和边缘线也是弧型,突出了女性柔美、安静的气质。整个系列以突显女性性感和神秘气质的黑色为主色调,同时,漆皮、雪纺、网眼、缎子等不同质感面料的拼接,形成强烈的厚与薄,坚硬与柔软,反光与亚光,实与虚的对比,使服装本身更生动多变。 G.魔幻仙境 我们每天忙碌穿梭于一个钢筋水泥铸造的城市森林里,却不知自己想要的到底是什么。灵魂可以纯粹,但欲望却掺杂着颜色。这一强烈的反差正是设计师的灵感来源。服装以淡雅的色系为主:米色、奶白、浅灰。棉、麻、丝材质的运用显示出精神的轻盈。在此,设计师想要传递的是:浪漫优雅而不失活泼的装束下透露出的自由和开放的精神力量。让一个来自于城市森林里会舞动的精灵跃然于T台之上 `` www.deeye.cn