男装设计师法翼2020年夏季

A. LV男装女装的设计师是根据哪些事情来寻找灵感的

引言：LV这个品牌一直都走在时尚的前端，在很多人眼里LV是奢侈品的一个代表。在时尚界LV也受到了很多人的追捧，对于那些家里非常有钱的人来说LV也是他们身份的一种象征。LV作为一种奢侈品牌，他的旗下包括了包、衣服、首饰等一些东西。

一、LV品牌logo的设计灵感

熟悉LV的人都知道LV的logo像是一种四瓣的花，这种四瓣花的花纹已经成为了LV的一个标志。但其实这个花纹并不是LV这个品牌创始人路易威登设计的，而是他的儿子乔治斯•威登。乔治斯•威登在加入家族产业的之后设计了LV是四瓣花的花纹logo，并且申请专利一直使用到现在。其实这个logo的设计灵感来自柬埔寨的吴哥窟浮雕，也就是说乔治斯•威登设计logo的灵感来自于柬埔寨的吴哥窟浮雕。

创造是需要灵感的，LV男装女装的设计师也是根据一些事物来寻找创造灵感。设计师都有一双善于发现美的眼睛，他们能够在一些事物上面发现独特的美丽，并把它运用到自己的设计上来，形成了自己的设计风格。灵感对一个设计师来说是非常重要的LV品牌的设计师，而且设计衣服的时候也是需要很多灵感。

B. GA是什么牌子

乔治·阿玛尼。

阿玛尼是世界知名奢侈品牌，1975年由时尚设计大师乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）创立于意大利米兰，乔治·阿玛尼是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。

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店铺中将集结Armani的全部系列品牌，从GiorgioArmani到Emporio Armani和Armani Jeans等一应俱全。这是Armani美国第一家全系列品牌旗舰店，是继东京银座和香港后的全球第三家。

阿玛尼公司除经营服装外，还设计领带、眼镜、丝巾、皮革用品、香水乃至家居用品等，产品销往全球100多个国家和地区。

C. 2020年适合夏季适合背什么颜色的包包

Dior Saddle 马鞍包 ↑

去年的“年度包王”Dior Saddle今年依旧势头不减。Oblique花纹和纯色皮质款是大家的最爱，不过也有越来越多人开始入手特别的设计，彰显自己超前的品位。虽然Saddle实用性没那么强，但它无论是背还是拎都精致又时髦，几乎成为了时尚人士今年的必备包款了！

kim Jones加入后，Dior男装也有了超多好看的设计！尤其是男款马鞍包，一推出就特别受欢迎，背上身既有街头的随性，但又不失高级感。喜欢这款的女孩儿也特别多！而作为时髦包包中为数不多的大包，Book Tote也真是俘获了一圈贵妇粉丝，成为她们最好的旅行包选择！

其中鳄鱼皮压纹的款式提升了包包的高级感，也受到最多人喜欢。另一款手提翻盖小包Mini简单又可爱，颜色都很清新，是慵懒的度假风。对于穿搭奉行“less is more”的女孩儿来说，by Far的每一款都很深入人心！

17，loewe包包，夏天就要有夏天的样子。

Loewe Gate也是一款从推出就火到现在的包包。在包包世界里，半月形马鞍包并不少见，但加上前边的绑带设计就显得尤为别致。而且Gate还有多样的拼色和尺寸选择，这也它是经久不衰的原因。

更有几何感的Mini Hammock也越来越流行。常规尺寸的Hammock比较大，对于小个子女生来说可能会不太日常。而缩小后的Mini Hammock就可爱多了，包型百变，就像个小艺术品，设计感更加突出，也更受欢迎。

如果你喜欢奢侈品，并且热爱奢侈品文化，觉得.专柜或者官网太贵。想了解媲美正品的市面上最高版本的奢侈品。小编有特别靠谱的推荐，它会出现如图

D. 吉普男装设计师是谁

吉普男装设计师是来自美国、澳大利亚、丹麦、英国等国家组成的设计师团队。jeep男装产品设计风格充分体现个性化、功能性及自然、舒适、实用的特点，令穿着者相信Jeep男装不仅仅适合他们，更适合他们所钟爱的生活方式。

E. 意大利男装品牌有哪些

意大利男装品牌有

1.顶级奢侈：Brioni

代表罗马式风格的Brioni拥有着如安南与詹姆士·邦德这样的拥护者，从皮尔斯·布鲁斯南时代开始，Brioni就锁定了007。这个一向量体裁衣的品牌最近正在向奢侈运动装领域进军，并在不久前于Saks Fifth Avenue开出了自己第一间实体店铺。理所当然，Brioni被认为是最物超所值的品牌。

2.一种标准：Ermenegildo Zegna

意大利男装总是无法绕开Zegna不谈，甚至可以说，整个意大利的时装工业，便是站在Zegna的肩膀上的。对于那些并不需要在穿着中，展现太多审美趣味的商务男人而言，优质的男装即简单地意味着合身与高级的面料。

作为意大利面料工业的领头羊，Zegna成为了代言优质面料的品牌。在商业上的大获成功，也使得Zegna成为诸多设计师品牌的面料供应商。Tom Ford自立山头后，最先获得支持的便有Zegna。

3.简约精致：Giorgio Armani

如果说美国的CalvinKlein、Ralph Lauren、Perry Ellis等明星级男装设计师，为男性单调的时装世界引入了休闲概念的话。Armani则为这股不可遏制的休闲男装潮流，带入了意大利高超的剪裁技术。

电影《美国舞男》成了Armani男装最佳的展示平台，Richard Gere在镜子前，百般挑剔地选择服装搭配，完成后的整体造型简约而又不失精致的细节，完美的剪裁中，却又丝毫不落硬邦邦的斧凿痕迹。

这种既出得“厅堂”又下得“厨房”服装，抚平了男人太过坚硬的外廓，将男装从“生意场上的战袍”的窠臼中剥离出来，把男人打造成了审美的对象。

4.西西里赞歌：Dolce & Gabbana

Dolce & Gabbana的设计灵感大多来自于Dolce的出生地西西里岛，也就是一种具有“强烈视觉感官震撼”的风格。

大量使用红、黑等厚重的色彩，搭配紧绑的束腹、内衣外穿以及以豹纹为主的动物图纹，呈现出强烈的对比，这种风格同时被称为“新巴洛克风格”，一种新式的华丽冶艳意大利风。

5.古典的年轻：Prada

中央圣马丁毕业的英国人NeilBarrett向Miuccia Prada毛遂自荐，为Prada开创出了男装系列。Prada的男装因此而显得与其他张扬的意大利男装决然不同。

Neil Barrett专攻极简主义设计，当其他野心勃勃的男装设计师纷纷解构传统男装的时候，他却为Prada的男装带来干净利落的完美结构与造型。然而在面料的选择上，意大利强大的织造工艺为Neil Barrett输送了许多新奇的高科技面料，使得Prada的男装领先时代太多。

现在看来，当年他为Prada带来的窄版领带，缩水处理的外套均是当今男装的主流产品。今天的Prada男装，依旧站在实验性的前端，充满了知识分子的气息。

6.绮丽奢靡：Versace

Versace与Armani可谓是意大利设计师征服全球的两位旗手，然而在设计上，他比Armani走得更远。

他突破性地为男装引入了亚麻的面料，为传统的男性形象添加进了“飘逸”的属性，再加上他的那些宽松的裤子与夹克的剪裁，以及夸张的色彩应用，使得Versace的男装绝对不会为保守者所垂青。他甚至为男人准备了筒裙，想方设法触摸固有男装风格的接受极限。

他与摄影师Bruce Weber合作的一系列时装照片强化了Versace男装的特性，他把时装穿着在青年少年的身上，让他们看起来充满了青春的张扬，炫耀并且骄傲。

7.历久弥新：TOD'S

无论是鞋或是包，从精心打造的第一刻起，到呈现出永恒却不失完美的现代设计风格，TOD'S就是手工制作的经典男鞋、男包款的完美标志。

TOD'S每一件单品的制作过程中的每一步都是手工艺的奇迹的体现，从皮革的切割到手工的缝制，任何一个细节都充分保证了最终成品的优美和耐久的质地。TOD'S不动声色地流露出顶级时尚的超然品质，实用耐看，禁得住推敲，历久弥新，在任何时代都可以成为经典。

8.酷的王国：Diesel

意大利的牛仔服装则由Diesel和Replay来撑起一片天。美国牛仔服虽为正宗，但毕竟是由Diesel将之进行时装化。

Diesel创始人Renzo Rosso在简单的牛仔裤上，通过做旧处理，装饰物的拼接，以及宽松的款式，使得牛仔裤也变得很好玩。再加上他为Diesel制作的一系列出位而创意连连的广告，使Diesel迅速成为这个地球上最酷的牛仔裤之一。

如今，Diesel旗下不仅拥有多个定位不同的牛仔服系列，甚至将Dsquared、Martin Margiela、Vivienne Westwood Red Label都收至麾下，成为一个十足的时装帝国。

9.玩世不恭：Gucci

看看Tom Ford对Gucci都做了些什么?这个意大利老牌皮具品牌，到了Tom Ford的手里，摇身一变，便成为性感的象征。Tom Ford当然尊崇意大利男装的经典剪裁，只是在面料、图案，以及整体造型上强化“愈堕落愈快乐”的信息。

这种由Gucci男装而打造出的玩世不恭的形象，不似Versace男装充满了挑衅的意味，而呈现出既符合高级宴会的装着标准，又包裹不住浑身散发出的荷尔蒙气息。Tom Ford拿捏住了人心。

绚烂花蝴蝶：Missoni

意大利针织衫家族Missoni在短短的50年里，从一间小小的手工作坊，变成了一个时装帝国，对针织衫的世界而言，简直就是奇迹。

Missoni在针织衫上的“之”字形彩条图案，堪称业内无敌，那些绚烂而充满想象力的配色，并没有流于艳俗，反倒像在炫耀一种高超的技术，并且又是那样让人难以抗拒。

敢于将色彩斑斓的Missoni穿上身的男人确实需要一些胆量，它既不同于Paul Smith式的幽默，又不同于另一位精于配色的意大利时装大师Etro的神秘，Missoni自有一番诗意在其中。

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意大利人很懂得夸耀自己的男装——“意大利裁缝想方设法遮盖穿着者的身材缺陷，尽量使男人看起来更苗条，更优雅，更高大，能弥补上帝曾经犯下的错。”

此话虽然夸张，倒也点破了意大利服装得以立足人世的关键，毕竟对于“Made in Italy”这块金字招牌，确是“天下谁人不识君”。

有“Made in Italy”为时装封印，证明了其既不同于法国时装的实验性，也不同于美国时装的纯粹商业性，它应该拥有高超的生产技术、精良的做工和新奇的面料，以及相对简约实穿的设计。

其实，很难为在时装界广受赞誉的“意大利风格”造像。如果说，米兰时装周的使命至今仍停留于“在意大利和国外保护、协作、强化意大利时装形象”的话，“意大利时装”本身，早已突破了狭隘的国家身份。

F. 2021年春夏男装15个最大的趋势

疫情并没有阻止 时尚 行业的继续发展，时装周早早结束，但需要对其做一个总结。但是相比较过去，有限的时间安排和比平常少的品牌发布，要解决这个问题还是需要多些努力。

实用性趋势已经持续了好几个季度，在2020年春季/夏季时装秀上，对猎装夹克的痴迷达到了狂热的程度。而对于2021年春/夏来说，这些外观已进行了更新，具有更多的全方位“高性能”的氛围。从古奇（Gucci）和杰尼亚（Zegna）的城里军官外套到夹克，再到巴尔曼（Balmain）的全皮材质，以及迪奥（Dior）疯狂的鳄鱼野外夹克，明年夏天，这一切都看起来像是你随时要去对抗世界末日的到来。

这种微趋势出现在许多品牌新系列中，包括古驰（Gucci）被锚覆盖的嵌花针织毛衣，杜嘉班纳（Dolce＆Gabbana）的夸张的不列颠风格上衣（在那儿，他们与定制的成衣搭配在一起），卡萨布兰卡（Casablanca）的被阳光普照的秀场上的水手服和水手毛衣。

飞行员夹克将在2021年春夏季强势回归。尽管这听起来对你来说似乎不是新闻，但它出现在春季，依然是开创性的。在2021的春夏秀场上，经典飞行员夹克的需求比我们想象的要多。从1970年代风格的Gucci功能性尼龙短款飞行员夹克到Philipp Plein的经典高光飞行夹克，再到Prada和Hermès的简约极短飞行员夹克，外观都显得简洁而没有最大程度的夸张，这应该是许多更想要看见的样子，它们会更实用。

对于2021春夏来说，几乎每个男装设计师都有发布一系列超宽长裤。例如杰尼亚（Zegna）和卡萨布兰卡（Casablanca），伊夫·圣洛朗（Yves Saint Laurent）。在古驰（Gucci）和爱马仕（Hermès），裤子被剪裁成高腰且具有复古气息，而在MSGM，Dolce＆Gabbana和Rick Owens的裤子则显得运动感十足，工装和运动服风格的裤子也被设计得剪得非常宽大。

每个人都知道风衣是春季的必备单品，但对于2021年春夏，外观已经进行了很多修改。在Wooyoungmi，Tod's和Loewe，用石头色和焦糖色制成的trench具有1970年代的风味，还有MSGM，Ermenegildo Zegna和Études都推出了类似的设计。下个季节穿上自己的超大风衣的关键是搭配意想不到的，比如，一条短裤。

百慕大短裤已经在过去的秀场上大放异彩，特别是今年的女装，但对于2021春夏来说，这种趋势在男装领域也会被蔓延开来，其柔和的夏日气息几乎使它的总体感觉高居榜首。在卡萨布兰卡（Casablanca），MSGM和Zegna，短裤采用图案和淡紫色制成，在Dolce＆Gabbana和Gucci也都能看到。明年夏天穿上自己的百慕达短裤的关键是挑选一条刚好在膝盖以上的裤子，并用鞋类表达出自己的个性。例如，一些带有管袜的白色跑步运动鞋，或一双本季最流行的，结实的老爹凉鞋。

在本季的秀场上，可以看见许多趋向于嬉戏和富有创意的衬衫，从经典的府绸样式，剪裁成巨大的梯形，如Wooyoungmi和HommePlisséIssey Miyake的作品，到折皱，扭曲且通常与折纸风格交织在一起的衬衫， Dolce＆Gabbana和Hermès的 时尚 衬衫。明年夏天，无论是单独穿着还是穿在背心或T恤上的醒目衬衫，都是拥有它的最独特的外观。

得益于Gucci的Alessandro Michele和Celine的Hedi Slimane，在过去几年中，1970年代风格的复兴已取得了很多成功。在本季的男装秀上，丝毫没有放缓的迹象。从古驰（Gucci）各种各样的彩色喇叭灯芯绒裤和牛仔裤，到卡萨布兰卡（Casablanca）的植绒猎装，以及托德（Tod's）的焦糖色皮革飞行员夹克，并露出衬衫领，建议再搭配一副超大的70年代风格的太阳镜。

传统观念中，粉彩总给人娘娘的印象，其实男人也是有柔软的一面，干嘛要隐藏？春天的粉彩实际上是有效的，而对于2021春夏来说，比以往任何时候都容易穿上想要一次又一次穿的粉彩作品。在Gucci、Ermenegildo Zegna和Prada秀场上，你可以看见大量的粉彩色西装和针织开衫，看上去就像在家工作的装备。

除了1970年代风格，1980年代的流行同样被再次唤醒。宽大的1980年代风格的双排扣西装就是最典型的代表，不禁让我想起那个时候的一些偶像男团的着装。它们既可以作为套装的一部分，也可以搭配休闲服（请参见英国西装品牌E Tautz以获得灵感），西装越轻越好。只要确保肩部合适，就像在Zegna和Dolce＆Gabbana的秀场上看见的一样，并且翻领达到顶峰（请参阅Casablanca和Etro），就不会出错。但是，红色你就不必尝试了，除非你是一名歌星。

这应该是最容易掌握的一个趋势，每个人都穿着黑色西装，看起来很酷。在普拉达（Prada）、Philipp Plein、Dsquared2、Salvatore Ferragamo、Miuccia的秀场上，都展示了一系列的黑色西装。在吉尔·桑德（Jil Sander），超大号黑色外套和西装外套挂在模特身上的肩膀，散发出一种懒惰的神秘感。

除了柔和的粉彩和柔和的荧光色外，伦敦，巴黎和米兰的许多秀场上还出现很多浓烈的彩色。从芬迪（Fendi）丰富的血红蛋白注射液到范思哲（Versace）的淡淡黄绿色，汤姆·福特（Tom Ford）的洋红色和巴宝莉（Burberry）的交通灯橙色，浓烈的彩色有助于被更多的人看到。不过，这更适合高调和大胆的人，或者是艺人。作为普通人，想感受这股潮流，可尝试一些小的物件或配饰。

除了80年代的超大号西装之外，V领毛衣，背心以及和服式衬衫明年将会大量的出现，所有这些款式的设计都在尽可能地展示出更多的模特儿胸部。汤姆·福特（Tom Ford）和乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）的造型被表现得淋漓尽致，马克·韦斯顿（Mark Weston）为登喜路（Dunhill）举办的barnstorming表演和保罗·安德鲁（Paul Andrew）为萨尔瓦多·菲拉格慕（Salvatore Ferragamo）的表演则展现了更多优雅气息。

花卉图案从未显得新鲜，但却能完美地迎合春天的气息。在汤姆·福特（Tom Ford）和保罗·史密斯（Paul Smith）身上，明亮大胆的芙蓉花图案具有20世纪90年代的墙纸吸引力，而在巴宝莉（Burberry），乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）和芬迪（Fendi），图像显得更加抽象。

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主编简介：

邓先勇（老三），影视剧造型服装设计师，毕业于加拿大圣力嘉技术学院，毕业于北京服装学院。

影视作品：

《局中人》，《生逢灿烂的日子》，《后海不是海》，《蜂巢》，《爱的速递》，《神探柯晨》，《极品家族》，《云上绣娘》，《TANGO》等。

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G. 男装选哪个牌子好一些呢

国内品牌的男士服装比较好的：
1、利郎，于国内首倡“商务休闲”男装概念，经过20多年探索，已发展成为集设计、产品开发、生产、营销于一体的中国商务男装领军品牌。
2、柒牌，提倡“立民族志气，创世界名牌”的品牌战略，三十年专注“发现中国男人体态美”，演绎柒牌“比肩世界男装”的品牌形象。
3、七匹狼，拥有“七匹狼”男装品牌，是以品牌经营为核心的上市公司，公司是以经营七匹狼品牌男士休闲装的大型企业，是科技厅认定高新技术企业。

国外品牌的男士服装比较好的：
1、唐纳·卡兰（donnakaran）的创始人是一个外表平和貌不惊人的女子，为了使其服饰王国走向多元化，在1984年和丈夫联手创立了自己的公司，推出了一系列各具特色的产品：dkny、dknyclassic、dknaactive、dknyjesns，对纽约所汇聚的不同文化及其独特的生活气息作了一个全新的诠释。dkny以更前卫、更时尚、更休闲的手法描绘了纽约不同文化、不同生活方式的时代气息，以截然不同的语言体现dkny独特的魅力。
2、路易·威登创立于1854年，现隶属于法国专产高级奢华用品的Moet Hennessy Louis Vuitton集团。创始人是路易·威登本人。 从设计最初到现在，印有LV”标志这一独特图案的交织字母帆布包，伴随着丰富的传奇色彩和雅典的设计而成为时尚之经典。100年来，世界经历了很多变化，人们的追求和审美观念也随之而改变，但路易·威登不但声誉卓然，而今保持着无与伦比的魅力。
3、创始人 giorgio armani （乔治·阿玛尼）1934年出生于意大利学习医药及摄影专业，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼。曾获奈门-马科斯奖、 全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。

H. 世界上近代最有名的设计师有哪些举出10个

卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。

1、卡尔·拉格菲尔德

卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，KarlLagerfeld），出生于德国汉堡市，德国著名服装设计师。

人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。

说起卡尔·拉格斐，脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。

他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。

2019年2月19日，卡尔·拉格斐逝世，享年85岁。

2、三宅一生

三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。

其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。

3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

Valentino（瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登），这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。

他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。

他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。

具传奇色彩的时装大师ValentinoGaravani与他的商业伙伴GiancarloGiammetti于1960年创立了Valentino。

以ValentinoGaravani命名的男女配饰系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列，且多属手工制造。

Valentino的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释，令极富现代感的Valentino配饰更优雅精致。

4、川久保玲

川久保玲（かわくぼれい，英文：ReiKawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。

1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。

此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。

5、华伦天奴

卓凡尼·华伦天奴（GIOVANNIVALENTINO），著名时装设计师，出生于意大利那不勒斯市（NAPLES），为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。

6、高田贤三

高田贤三（1939年2月27日－），生于日本兵库县_路市，日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo（包括香水，化妆品及时装）的创始人。

高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。

KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。

在云集中提到：高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。

7、山本耀司

山本耀司，1943年出生于日本，日文名YohjiYamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。

8、克里斯汀-迪奥

克里斯汀·迪奥（ChristianDior），1905年年出生于格兰维尔，是一名设计师，也是迪奥的创始人，毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。

9、亚历山大·麦昆

亚历山大·麦昆（AlexanderMcQueen，本名：LeeAlexanderMcQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。

1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。

在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。

1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代JohnGalliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。

1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。

2010年2月11日，AlexanderMcQueen在伦敦家中自缢身亡。

10、乔治·阿玛尼

乔治·阿玛尼（GiorgioArmani），是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。

现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。

2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。

参考资料来源：网络——卡尔·拉格菲尔德

参考资料来源：网络——三宅一生

参考资料来源：网络——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

参考资料来源：网络——川久保玲

参考资料来源：网络——卓凡尼·华伦天奴

参考资料来源：网络——高田贤三

参考资料来源：网络——山本耀司

参考资料来源：网络——克里斯汀·迪奥

参考资料来源：网络——亚历山大·麦昆

参考资料来源：网络——乔治·阿玛尼

I. 2020秋冬男装，奢华的着装风格，重新激发了设计师的创作灵感

Dior

Dior 2020冬季男装系列中经过1000多个小时手工制作地水晶和亮片串珠的外套，仿佛掀开了这季奢华风格再度回归的序幕。Dior高级订制的魅力，使经典元素焕发新生，真丝面料、别致刺绣工艺、蔓藤花纹及涡纹图案在这季的设计中大放异彩。礼服长手套为造型增添点睛之笔，精致纽扣覆以独特面料，重现经典套装的巧思。一系列标志性元素也悉数呈现：典雅的灰色和蓝色，经典大容量廓形，以及灵感来自高订裙装设计的褶裥和垂坠飘带设计，诠释过去与当下的完美承接。

Balmain

Alexander McQueen

Balmain金色刺绣男装外套光彩夺目，金碧辉煌中带着经典的贵族风。Alexander McQueen的西装晚礼服和大衣闪烁着抽象的印记、熔化的金属矿石图案和新艺术风格金银线刺绣图案。其中一件皮衣由William Clark用特制的木梁敲打四个多小时制成，他是爱尔兰最后一位使用这种有百年 历史 的技术的匠人。

Etro

Etro则将原始的手工艺设计注入内衬印花丝绸的长款开襟衫和饰以地毯花纹的斗篷之中，而安哥拉羊毛豹纹大褛和色彩丰富的双排扣灯芯绒西装则散发出浪漫、慵懒的气息，与印有贵族头饰的拖鞋完美配搭。传统的制衣工艺再次充满了 探索 与冒险的动人魅力。秋冬季男装系列 探索 最纯的传统，融入异国情调，在尊崇古老法则的同时颠覆常规，带来一抹玩世不恭的灵动风尚。

风 歌 偶 像

Givenchy

印度次大陆风格贯穿Givenchy本季时装及配饰设计，第十四世印多尔王公(1908-1961)是这一系列设计的灵感来源。上世纪三十年代他从印度旅行至洛杉矶，并坠入爱河。作为彼时大胆前卫的贵族，他拥有现代的思想并终生将西方文化与印度传统文化融合在生活中。在他的衣橱中，珍珠、宝石和贵金属装点着华服。
因此恋物情结和未来感也是Givenchy 2020秋冬季亮眼的设计特点。艺术总监Clare Waight Keller以崭新的视角诠释传统风格，鼓励现代男性勇敢地表达自我，洒脱优雅亦不失恣意自由，为都市男性塑造出新式优雅，也赞颂了现代男性潇洒的生活态度。快节奏的都市旅行者形象与装饰艺术的精巧细节相互交融。

另外一位激发灵感的有趣的存在是Alexis De Waldner男爵。Alexis De Waldner男爵和女演员Donna Mitchell在由Bob Richardson于1966年为法国版Vogue杂志所拍摄的照片中担任模特。恰恰这张照片出现Tom Ford的灵感墙上，成为了他本季设计的灵感来源。
照片中，Alexis手持香烟递到Donna嘴边。Donna则放松地闭上双眼，姿态慵懒，充满欲望。我非常喜欢照片中营造出的氛围，时髦、略带恍惚、又很性感。Bob在洛杉矶生活过一段时间，虽然照片的实际拍摄地点不能被确定，但对Tom Ford而言，它表达了那个季节，对他来说非常洛杉矶式的气氛。本季华丽奢侈与运动衫或T恤衫搭配，以一种更为休闲的方式呈现。松弛、性感、个性的 时尚 ，被以一种毫不费力的方式来诠释。

精 致 剪 裁

Louis Vuitton

如今的男士服装已经逐渐蜕变，精致的剪裁有力的阐述现代男装不再受久远的框架束缚穿着和内心的感受。街头服饰是Virgil Abloh曾精彩演绎但始终拒绝被贴上的标签。当代着装规则的突破让“街头服饰”这一热门概念自发地重新定义。Louis Vuitton男装艺术总监Virgil Abloh为设计2020秋冬男装系列，钻研男士西装的进化与演变，重塑传统着装规范。他让作为正式商务和成功人士身份象征的传统西装工艺与修身廓型，走出既定舒适区：以积极的生活热情，对旧世着装规则加以转化、突破、重新定义。不要让日常工作限定自己。

Valentino 2020秋冬 Mood Board

Valentino

Valentino本季则把剪裁当作一个词汇，用合适的词语去表达自我，依从感官、跟随直觉，不随波逐流。对创意总监Pierpaolo Piccioli而言，结构上抽详的精准度、对细节的专注、最后与剪裁产生亲密 情感 ；这 情感 正是人与其所穿、所想表达的一场平静对话。一个 情感 细腻又浪漫的剪裁概念应运而生，剪裁工艺再次成为关键的核心价值。长久以来，一套量身定制的西装被视为一套制服，让人藏于其中，让人盲目甚至失去个性地采用。量身订制的外套、大衣和西装，以及讲究剪裁的运动服，互相交织，打破常规。

Dunhill

剪裁设计即严谨又活泼,是Dunhill这季打破传统的法宝。翻领夹克配上束带，巧妙地玩起束缚 游戏 。真丝针织领口，硬朗的肩部线条，短款夹克，上身身形更显凹凸有致，更为优雅。城市和乡村的结合，令人体会马术的欢乐。奢华的皮革外套，小牛、鳗鱼皮的斗篷、大衣颇有戏剧性，将二者结合的设计极具实用性。和服式袖子对体积和结构进一步深入 探索 ，裁剪本身的概念被解构，将内里外穿，神秘显现。

J. 有不少设计师把Polo衫作为夏季主打，你知道这种衬衫适合哪种男生呢

现在许多设计师在夏季的男装设计上，都把目光放在了Polo衫上，在小编的印象当中，Polo衫可能更适合以下三种男生去穿：

第一种就是比较精瘦的男生

近些年来POLO衫在商务圈变得十分流行，可能是因为POLO衫的领子和日常的商务衬衫的衣领更加接近，所以在夏季的穿搭中，也显的会格外的正式且具有精英范，所以如果工作性质或者比较喜欢商务精英感觉的男生夏季可以考虑Polo衫。