❶ 十二色相环过度色怎么理解
12色环相过度色的话,就是说从这个颜色过渡到那个颜色,也就是他们之间的颜色。
颜色的搭配
1、暖色调。即红色、橙色、黄色等为主色彩的搭配,可使画面呈现温馨、和煦、热情的氛围。
2、冷色调。即青色、绿色、紫色等为主色彩的搭配,使画面呈现宁静、清凉、高雅的氛围。
3、对比色调。即把色性完全相反的色彩,搭配在同一个画面中。例如:红与绿、黄与紫、橙与蓝等,可以产生强烈的视觉效果,给人亮丽、鲜艳的感觉。
当然,对比色调如果用得不好,会适得其反,产生俗气、刺眼的不良效果,这就要把握“大调和,小对比”这一个重要原则,即总体的色调应该是统一和谐,局部的地方可以有一些小的强烈对比。
蓝、暗红、褐和绿等保守的颜色,加上了灰色或是加深色彩,都可表达传统的主题。例如:绿色不管是纯色或是加上灰色的暗色,都可以象征财富。狩猎绿配上浓金、或是暗红、或是黑色,表示稳定与富有,代表恒久与价值。
低沉之美的灰紫色没有对比色,灰紫色调合了红紫色、灰色和白色,能表达出的柔和之美。
最鲜艳的色彩组合中通常都有原色 -- 黄色。黄色代表带给万物生机的太阳,活力和永恒的动感。当黄色加入了白色,它光亮的特质就会增加,产生出格外耀眼的全盘效果。高度对比的配色设计,像黄色和它的补色紫色,就含有活力和行动的意味。
髙雅的色彩组合只会使用最淡的明度。例如:少许的黄色加上白色会形成粉黄色,这种色彩会带来更温馨的感觉。米色色调能轻描淡写地表示古典、高贵的气质,给人一种雍容华贵的印象。
古典的色彩组合带有势力与权威的意味,强烈的宝蓝色是任何一个古典色彩组合的中间装饰色,它是如此地醒目,就算和其它的色彩搭配在一起,也毫不会逊色。古典的色彩组合表示真理、责任与信赖,又因为它接近绿色,会唤起持久、稳定与力量的感觉。
表达活力的色彩必定要包含红色,它是“运动”的最佳代言人。红色搭配它的补色黄、绿,将更能表达精力充沛的气息,充分展现热情与活力。
海蓝是最为大众所接受的颜色之一,采用这种颜色的色彩组合,可解释成可靠值得信赖的色彩。当海军蓝用红和金色来强调时。会变得较不严肃。但仍表达出坚定、有力量的感觉。
粉红代表浪漫,粉红色是把数量不一的白色加在红色里面,造成一种明亮的红。象红色一样,粉红色会引起人的兴趣,但是比较柔和、宁静。浪漫色彩设计,可以使用粉红、淡紫和桃红(略带黄色的粉红色),会令人觉得柔和、典雅。
今天“流行”的,明天可能就“落伍”了。流行的配色设计看起来挺舒服的,但却有冲击目光的效果。例如:淡黄绿色就是一个很好的例子,色彩醒目适用于青春有活力,且不寻常的事物。又如:黄绿或淡黄绿色与红色搭配起来,就是一种绝妙的对比色彩组合。
在任何充满压力的环境里,只要搭配出一些灰蓝或淡蓝的明色色彩组合,就会制造出令人平和、恬静的效果。其中淡蓝的配色设计,会给人安心的感觉,直接带着明色的“寒意”,可保持安宁、平和的感觉。
紫色透露着诡异的气息,所以能制造奇幻的效果。各种饱和度与亮度的紫色,配上橘色和绿色便是刺激与新奇的最佳代言人。如果紫色配上黄绿色或黄橘色,色调不合、怪异,而且俗不可耐,但如果配上黄色,便能展现怪诞、诡异的感觉,令人不禁要驻足、欣赏一番。
深色、鲜明的红橙色叫赤土色,我们常用它来组合、设计出鲜艳、温暖、充满活力与土地味的色彩,这种色彩有种淡淡的温暖,就像经过琢磨、润饰的铜器,和白色搭配起来,就会象散发出自然灿烂的光。土性的色彩令人联想到悠闲、舒适的生活。
配色设计要想表达友善之意时,常会使用到橙色,这种色彩组合,开放、随和而有活力,能够创造出平等、有序气氛,却没有强势和支配的霸气,橙色和它邻近的几个色彩常应用在食品行业,因为这类色彩会散发出“食品的味道”。
灰色或黑色系列可以象征“职业”,因为这些颜色较不具个人主义,有中庸之感。灰色其实是鲜艳的红色或橘色最好的背景色,这些活泼的颜色加上低沉的灰色,可以使原有的热力稍加收敛、含蓄一些。虽然灰色不具刺激感,却富有实际感,它传达出一种实在、严肃的气息。
①无色设计,不用彩色,只用黑、白、灰色。
②冲突色设计,把一个颜色和它补色左边或右边的色彩配合起来。(2种颜色组成)
③单色设计,把一个颜色和任一个或它所有的明、暗色配合起来。推荐阅读:一起摆脱色彩"慌"!从色彩基本开始
⑦互补色设计,使用色相环上全然相反的颜色。
⑧中性色设计,加入一个颜色的补色。
❷ 什么是渐变呢怎么做才能做好设计
渐变,是指基本形或骨格逐渐的,有规律性的变化。渐变的形式给人很强的节奏感和审美情趣。渐变的形式,在日常生活中随处可见,是一种很普遍的常见的视觉形象。由于绘画中透视的原理,物体就会出现近大远小的变化,例如公路两边的电线杆、树木、建筑物的阳台、铁轨的枕木延伸到远方等等,这么多的自然理象都充满了渐变的形式特点。
做好设计需要有敏锐的观察力和对事物本质的理解力,一颗热爱设计的心
❸ 甚么叫图形过渡色
就像渐变色一样,比如橙色和黄色之间的色,没有明显的颜色分割线,中间那部分就是过渡色
❹ 版式设计中的颜色搭配有哪些作用
1、提高形式美感,加强作品的视觉感染力,吸引人们的注意。
2、区分版式内所要表达内容主次,以便人们迅速接受设计者希望传达的信息。
版面的色彩处理得好,可以锦上添花,达到事半功倍的效果。因为色彩能改变人们的心情,影响对事物的认知和心理感觉。有着成功色彩配色的版式设计,能加强作品的视觉感染力,给人以新颖、舒适、安全、可靠等视觉感受。
(4)女装设计为什么要定过渡色扩展阅读
设计中的配色技巧
在色彩面积大小对比配方法中,最具代表性的就是由日本设计师所提出的黄金比例配色,具体的配色比例70:25:5,即作品中的70%为大面积使用的主色,25%为辅助色,5%为点缀色。
1、同类色配色同类色的配色是指24色相环上间隔角度在30°以内的色彩,同类色彼此近似。
冷暖性质一致,色调统一和谐、感情特性一致。同色系颜色过渡看起来很和谐。但由于色相对比差异不是很大,为了避免呆板单调,在设计中可以调整色彩的明暗度属性。同类色配色也是常用的配色方法,对比不强给人色感平静、调和的感觉。
2、邻近色的配色
是24色相环上间隔角度在60°~90°之间的色彩。这种配色方法能够体现出丰富、跳跃的特点,但同时也具有一定的协调统一性,在设计中可以根据实际情况调整配色间的角度。
3、对比色配色
24色相环上间隔角度在120°~180°之间的色彩,是对比最强的色组,把对比色放在一起容易让人觉得欢乐活跃,让人兴奋激动。主导的对比配色需要精准地控制色彩搭配和面积,其中主导色会带动页面气氛,产生激烈的心理感受。
❺ 为什么要在UI设计中应用渐变色,好处是什么
1、让背景具备视觉吸引力
渐变的背景能够帮助用户更好地感知和理解设计。当眼睛感知到屏幕上的色调和明暗变化的时候,会有意识地注意到特定的色彩和视觉焦点。
2、在文本字体中营造焦点
渐变可以在背景中使用,而前景元素同样可以使用渐变。如果将高饱和度的渐变色彩叠加在字体当中,能够创造出颇为抓人眼球的设计感。不过值得注意的是,在色彩的选取上,一定要有意识地控制对比度,这样才能保证可读性。
3、渐变色叠加能够让平淡的图片更加出彩
色彩是有情绪的,将色彩叠加到图片上,能够赋予图片以情感和情绪。渐变色叠加在图片上的时候,即使图片本身的素质和形式感并不强,色彩的加持同样能够让整个场景更加时尚。
4、引导视线
好的渐变设计,能够起到引导视线的作用。绝大多数的用户在获取信息的时候,都是从上到下,从左到右来看的,我们常说的F式的阅读方式就是这样。
5、令人难忘的色彩搭配
虽然渐变越来越流行,但是每种不同的配色方案所带来的体验其实是截然不同的。一些杀手级的配色非常值得长期使用,品牌化的配色也可以让用户更容易记住品牌的视觉特征。
6、强化品牌
如果你的品牌配色适合制作成渐变的时候,一定要试试。在自己的网站和平面设计作品中使用这样的渐变色彩,能够更好地同用户产生联系。
7、渐变还是非常容易创建的
创建渐变色还是非常简单的,只需要选取2到3种不同的颜色,然后选择色彩变化的形状,色彩的起始的位置,以及叠加的位置。
❻ 服装搭配过渡色是什么
服装搭配过渡色,过渡就是让画面颜色彼此之间均匀融合,就不会产生明显的分界。一般用于制造画面柔和的效果,例如,深蓝色的天空从深到浅的自然渐变、云朵自然柔和以及肖像画亮部和暗部微妙变化等。
过渡色是指某个物体的颜色从明到暗,或由深转浅,或是从一个色彩缓慢过渡到另一个色彩。作用就是让画面颜色彼此之间均匀融合,就不会产生明显的分界,一般用于制造画面柔和的效果。
大多数情况下,产生过渡混合的颜色彼此都是相近色,因为它们通常会是一个对象里邻近区域的颜色,而它们的混合会产生一种中间色,让对象的色彩变化看起来更自然。如果色彩之间的混合产生了一种全新的颜色,那么这样的混合效果就会让画面显得很不自然,例如,蓝色不能和黄色融合,因为在两色交叠的部分会出现绿色(除非你恰好需要这样的效果)。
服装搭配过渡色,实际上就是衔接两个颜色的颜色,这个过渡色就会让两个颜色变得非常的柔和。如白色和黑色之间,如果有一个过渡是灰色,那么整个颜色的过渡效果就会非常的柔和大气。
❼ 在服装设计的过程中,运用不同色彩的原则有哪些可以详细介绍一下吗
(一)和谐性原则
色彩在服装设计过程中需要遵循和谐性原则,这是因为和谐的色彩会给人一种心情愉悦的感觉。因此,色彩和谐性原则在服装设计中就显得尤为重要。除此之外,服装设计者在对服装进行色彩设计的过程中,不应该过分地关注当前的流行色或是色彩的氛围感,而是应该结合自身对服装的感悟,跟随自己灵感的指引进行创造,因为只有这样才能够展现服装的艺术价值和美感。通常情况下,服装设计者会用大量相似的颜色作为服装的基本色彩调性,而这种色调其实包含了设计者对服装的情感,通过改变服装色彩的明暗度和透明度就可以产生一种特定的氛围感,这种氛围感可以充分展现设计者的情感世界。
(二)个性化原则
只有在服装设计中遵循统一整体性原则才能够表达出一种沉稳、静谧的感觉。当然,在此过程中还应该遵循设计的基本原则,关注色彩对人心理产生的影响。例如蓝色是最能突出忧郁的色彩,象征着大海,所以会让人想到天空、大地等一些比较广阔的事物,一些性格沉稳内敛的人都比较喜欢这个颜色。黄色是一种比较正能量的颜色,会给人带来一种愉快、温暖的感觉,同时黄色也象征着高贵、富有。如果服装设计师能够合理地利用色彩的象征意义和特色,那么不仅能提升服装的品味,吸引消费者前来购买,而且还能在一定程度上促进服装设计事业的发展。
❽ 服装设计色彩搭配原则
注意不要搭配色相环上180度的两个颜色,也就是反差特别大的颜色,如红配绿,黄配紫等。
还有就是在服装的颜色中尽量不用生色,如果你学美术就知道生色和熟色的区别。
这只是在服装商业化的设计中,在艺术化的设计中,什么颜色都可以用,不管你怎么搭配,只要视觉舒服,就是对的。
如在服装商业化中,紫色和黄色不搭配,在艺术设计中,紫色的晚礼搭配一条黄色的腰带说不定能起到画龙点睛的作用。