男装设计师遥渠动物

① 漫画家白松到底是哪的人啊

白松，中国著名青年卡通形象设计人、漫画家、同时也是风水师、平面模特、演员；江西九江人、祖籍重庆、土家族；”兔公爵DUKE RABBIT”时尚内衣创始人、“HMX”卡通品牌创始人；自幼爱好绘画，临摹迪士尼作品及日本大师鸟山鸣、北条司作品数十年，大学毕业后开始独立创作。
拥有特别广泛的人脉和交际圈，被业内人士称为“动漫交际人才”等，由于独特的明星气质，而被媒体及粉丝拥戴为“中国第一偶像派漫画家”；而依靠学了六年周易而给许多人做预测及观风水而在北京小有名气。
发展历程：
从2007年起首个重磅形象作品《小兔东尼》推广网络以来并获得2007 — “中国十大网络动漫形象”，2008年在武汉高新产业区成立了东尼文化传播有限公司，作品改编并开拍动画片预计2011年登陆央视，从而成为中国内地前三位根据作品改编为动画片的漫画家；创作的卡通形象“恐龙宝宝”与“十一五”国家课题组合作，后来创作的卡通形象“兔公爵”也成为知名卡通形象，并携手众多时尚名人打造“全球首个卡通品牌内衣”；2010年9月协同好莱坞《钢铁侠2》一并登陆香港潮流杂志《MILK》；他是中国第一位连载漫画在著名英语报刊—《英语周报》的漫画家，他也是著名书画家、发明家、易学家、佛学家殷凤珍弟子。
为主要知名企业创作动漫名录：
雀巢中国、云南白药、方正科技、奇瑞汽车、台湾大哥大、三元牛奶、魅族手机、灵思传播机构、日东红茶、韩视保、蛙视通信等等。
身高：1米77
体重：60公斤
星座：射手
血型：A
最大的爱好：其实是打桌球和跳舞
最喜欢吃的食物：西兰花
最讨厌吃的食物：茴香
最难忘的事情：内蒙之旅
最喜欢的中国偶像：费翔
最喜欢的外国偶像：奥黛丽·赫本
最喜欢的品牌：阿玛尼
最喜欢的女性类型：偏胖、有小肚囊的
最喜欢唱的歌曲：《痴心绝对》
最喜欢的国家：荷兰和瑞士
最喜欢的花：郁金香
最喜欢的动物：牛头梗犬
最大的理想：45岁之前可以轻松环游世界
另外：被很多人成为像八个明星的长相而成为最多面孔的漫画家，象的演员不乏国际明星和内地、港台大明星（T-Bag、裘德·洛、张东健、雪村、严宽、黄宗泽、陈坤和伍彦祖等等）
宣言：要用毕生的时间去为一个目的，那就是我的动漫形象有一天能进入迪士尼！
现任职务：
现任兔公爵时尚内衣品牌总设计师、品牌主理，中国教育学会“十一五”某重点课题动漫项目负责人，并任北京某投资顾问有限公司首席形象顾问，中国十大公关公司之灵思传播机构战略合作签约漫画家；并还服务于多家文化及出版机构。
2003年7月与朋友共同完成日本著名茶公司—“日东红茶”在华首个旗舰店室内设计及宣传设计。
2004年独立设计“《福布斯》2008中国潜力企业榜”北京蛙视通信技术有限责任公司吉祥物及LOGO设计。
2004年在北京四库文化发展有限公司 任插画主笔。
2005年完成方正科技股份有限公司《方正智慧宝贝》电子阅读机绘本系列创作，主要销往马来西亚。
2005年6月中国最大教辅报《英语周报》特约漫画家。
2006年主创设计韩国著名隐形眼镜“韩视保”LOGO及宣传册设计。
2006年作品入选《2006中国动漫游戏年鉴》。
2007年4月并受到迪士尼全球出版中国区CEO会见等。
2007五一合肥国际动漫游戏嘉年华特邀漫画家。
2007天津国际动漫游戏产业博览会吉祥物设计者特约漫画家。
2007深圳市南山区首届动漫艺术节特邀漫画家。
2008年1月—10月北京万映盛世国际广告有限公司 任艺术总监
2008武汉“五一”国际动漫节特邀漫画家。
2008北京石井山文化节特约漫画家。
2008大连国际动漫节特约漫画家、吉祥物设计者。
2008年上海点击动漫网入编中国动漫名家榜。
2009北京蓝色港湾动漫音乐节特邀漫画家。
2009教育部《教育文摘周报》－《智慧父母》独家撰稿漫画家。
2009北京中关村CGOPEN网行业聚会及开通仪式特邀漫画家。
2009年台湾著名“MOMO"亲子台吉祥物“MOMO虫”主创设计。
2009年总第1期09中国电子CG杂志专访。
2009年9月兔公爵作为形象大使代言“全国爱牙日”更名为“全国口腔健康日”网络营销活动。2009年11月第四届北京国际文化创意产业博览会，动漫专区特邀漫画人。
2009年11月出席话剧《开心麻花2010·贺岁大业》新闻发布会。
2009年12月出席北京两岸动漫产业中关村论坛。
2009年8月开始《河北动漫》杂志连载漫画家。
2010年1月威客网mytino专访。
2010年汉王手绘板“中外大师汇”特邀漫画家。
2010年3月接受博宝艺术网采访。
2010年3月出任2010myTino愚人节搞怪PS大赛评委！
2010年著名潮流杂志《MILK》第9期专访。
2010年北京第十三届北京国际科技产业博览会特邀漫画家。
2010年中国电信"V"博吉祥物特邀设计人。
2010年7月为“漫鱼网”最早一批列入动漫名人堂。
2010年7月为华天娇（国际）内衣有限公司设计吉祥物“小孔雀”。
2010年7月同时被新浪、腾讯列入微博动漫名人堂。
2010年9月中国长沙“首届中国原创动漫交流论坛”特邀中方知名动漫演讲作者。
2010年9月第二届东莞影视动漫展特邀漫画家。
2010年11月第五届中国北京国际文化创意产业博览会特邀知名创作人。
2010年11月第三届中国国际版权博览会特邀漫画家。
2010年11月成都国际动漫博览会特邀漫画家。
2010年11月汉王绘画板高校行动特邀讲座漫画家。
2010年12月“汉王手绘涂鸦大赛”评委。
2010年12月18日 艺术+科技 / 100计划 北京朝阳公园特邀参展艺术家。
2011年第八届北海春节祈福大会—全国首届动漫英雄大会总策划及特邀漫画家。
2011年CG部落动漫CG艺术大赛主评委。
2011年3月完成冷饮连锁店“悠客嘟嘟”吉祥物设计。
2011年4月5日受邀请出席2011年第八届法国电影展映红毯走秀。
2011年5月开始为视信动漫—庆祝建党90周年全国手机动漫大赛出任漫画组评委。
2011年5月18日北京第十四届北京国际科技产业博览会特邀漫画家。
2011年5月28日出席著名男装设计师张驰“马爹利”名士之夜酒会。
2011年《城市画报》7月283期写真及专访。
2011年7月江苏高老庄大舞台系列卡通形象设计。
2011年8月1日北京汉王科技邀请讲座漫画家。
2011年9月第三届（中国）国际动漫交易会特邀出席漫画家。

网络知名卡通形象代表作：“小兔东尼”、“恐龙宝宝”、“兔公爵”、“皮卡宝宝”、“HMX”。 儿童绘本《小蝌蚪找妈妈》、《咕咚来了》、《台风来了》、《蜗牛快递》。 多格类：《阿来迎奥运》、《冰冰棒棒》、《生化侠》、《爱在北京》、《我是空姐》等等。 漫画家白松自幼8岁开始绘制卡通画，在老家很小的时候就获得当时少年先锋报评选的“中国十佳小画家称号”；一个“电信杯全国青少年绘画大赛全省第一”还有一个关注环保“九江市少儿绘画第二名”；后跟随 中国美院老师学习了4年的素描色彩基本功，接着在九江师院学习了半年的美术设计，在南昌师范大学进修了1年的肖像画和色彩。 上小学的时候白松就在班里给每个同学画卡通画，从《花仙子》到《女神的圣斗士》再到《七龙珠》，每临摹一张就送给班上的同学，很多时候班上的板报都是他主动要求绘制图画。 有一次小学的时候上语文课，他画了一张男老师上半身裸体的卡通画，老师发现要求举起来给全班所有人看，这个时候谁知道全班的同学都鼓掌起来，因为简单几笔却如此之象，弄的老师也笑了起来。编辑本段艺术价值
他的作品专业的人不难发现其线条非常干练、生动却不失大气、色彩鲜明、不烦琐，图画整体很亮，给人震撼的表现，就象他时常对别人说的一句话：“做减法要比做加法难得多”；如果一个好的作品是添油加醋的往上面加元素，只会感觉很乱，所以特别是在简单的卡通画里一定要达到简单有趣就足够了。 他自己说如果让自己选择一种长期钻研的风格，他只会说——迪士尼，不是谁都能模仿像的，因为越是大师的东西越难以超越，自己也不是说要以辈子的去钻研迪士尼的东西，因为当时中央工艺美术学院的一位教授跟他说过一句话：要模仿就模仿大师的东西，加上自己的元素就能成功，现在想起来受益匪浅。
现在进行时：
2010年他又要将“兔公爵DUKE RABBIT”（简称D.R)打造成卡通潮牌，并且第一个方案就是将动漫与之性感的内衣结合起来，这也将成为中国第一个将动漫与之成人服装结合的漫画人。目前漫画家白松共有弟子22名，大多是在校的大学生或者刚毕业的，其中有三名弟子已经崭露头角在给许多出版社绘制插画喝创作图书等。
最新创作消息：
《我是空姐》是作者首次尝试写实类题材绘本，集—魔幻、青春、爱情、为一体的穿越大作；也是中国第一部反应航空学校学生生活及感情的大作，整个故事全部是一张一张的水彩画；故事讲述的是迪娜暗恋学校一位音乐才子峰，但是峰始终对迪娜象似妹妹一样，她的父亲爱收藏，一个古老的12生肖罗盘让迪娜如愿以偿的实现了和峰在一起，他们展转许多历史事件，穿越许多国度，经历了数个朝代，爱情似乎越来越浓，但峰回到现实世界还是会忘记他们的爱情这个她早就知道、、、其中有卡通形象“兔公爵”在里面客串重要道具角色，值得期待。

② 世界上近代最有名的设计师有哪些举出10个

卡尔·拉格菲尔德、三宅一生、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼、川久保玲、华伦天奴、高田贤三、山本耀司、克里斯汀-迪奥、亚历山大·麦昆、乔治·阿玛尼。

1、卡尔·拉格菲尔德

卡尔·拉格斐（1933年9月10日-2019年2月19日，Karl Lagerfeld），出生于德国汉堡市，德国著名服装设计师。

人们称他为“时装界的凯撒大帝”或是“老佛爷”。2013年11月因涉嫌歧视胖子的言论被法国女性团体起诉。

说起卡尔·拉格斐，脑海里的第一反映永远是Chanel的艺术总监招牌式的表情，佩戴着墨镜，手拿抓扇、脑后拖着辫子，就是这永恒的墨镜白发长辫的人却占领时尚圈制高点。

他永远像“吃饱人参”一样精力旺盛，精通德、英、法、意文，妙语连珠，他情迷传统，又憧憬未来，被传媒封为“当代文艺复兴的代表”。

2019年2月19日，卡尔·拉格斐逝世，享年85岁。

2、三宅一生

三宅一生（1938年4月22日－），1938年4月22日出生，日本著名服装设计师，他以极富工艺创新的服饰设计与展览而闻名于世。

其后创建了自己的品牌，它根植于日本的民族观念、习俗和价值观，成为知名的世界优秀时装品牌。

3、瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

Valentino（瓦伦蒂诺·加拉瓦尼登），这位以富丽华贵、美艳灼人的设计风格著称的世界服装设计大师，用他那与生俱来的艺术灵感，在缤纷的时尚界引导着贵族生活的优雅，演绎着豪华、奢侈的现代生活方式。

他经营的Valentino瓦伦蒂诺品牌以考究的工艺和经典的设计，成为追求十全十美的社会名流们的忠爱。

他出色的成就被世界时装界公认为雄居于包括法国的圣·洛朗、皮尔·卡丹等人在内的世界八大时装设计师之首。

具传奇色彩的时装大师 Valentino Garavani 与他的商业伙伴 Giancarlo Giammetti 于 1960 年创立了 Valentino。

以 Valentino Garavani 命名的男女配饰系列，包括：手袋，皮鞋，小型皮具，腰带以及手饰。高级订造服的设计细节亦可见于凡此精美配饰系列，且多属手工制造。

Valentino 的经典元素如花卉图案、蝴蝶结和蕾丝亦予重新诠释，令极富现代感的 Valentino 配饰更优雅精致。

4、川久保玲

川久保玲（かわくぼ れい，英文：Rei Kawakubo，1942年10月11日－）是一位日本的服装设计师，出生于东京，毕业于庆应义塾大学。1973年，她在东京建立了自己的公司，并向世界展示了一种革命性的新型穿衣方式。

1980年代前期，她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球，受到许多时尚界人士的喜爱，从那开始，她就一直在为实验而奋斗，永远创造着比时装界流行超前得多的原型和概念服装。

此外，日本的知名服装设计师当中，川久保玲是少数几个未曾到国外留学，而且未曾主修过服装设计的特殊设计师。

5、华伦天奴

卓凡尼·华伦天奴（GIOVANNI VALENTINO），著名时装设计师，出生于意大利那不勒斯市（NAPLES），为世界顶级名牌[华伦天奴]始创家族之第三代继承人。

6、高田贤三

高田贤三（1939年2月27日－），生于日本兵库县姫路市，日本时尚设计师。著名时尚品牌Kenzo（包括香水，化妆品及时装）的创始人。

高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品，在化妆品、香水领域也是大名鼎鼎。

KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你绝不厌倦。

在云集中提到：高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他开始了不以国界为设计范畴的国际性工作。

7、山本耀司

山本耀司，1943年出生于日本，日文名Yohji Yamamoto，是世界时装日本浪潮的设计师和新掌门人。他以简洁而富有韵味，线条流畅，反时尚的设计风格而著称。

8、克里斯汀-迪奥

克里斯汀·迪奥（Christian Dior），1905年年出生于格兰维尔，是一名设计师，也是迪奥的创始人，毕业于科学政治学院。1957年不幸卒于心脏病。

9、亚历山大·麦昆

亚历山大·麦昆（Alexander McQueen，本名：Lee Alexander McQueen，1969年3月17日－2010年2月11日），出生于伦敦，英国著名服装设计师，有“坏孩子”之称，被认为是英国的时尚教父。

1991年，进入圣·马丁艺术设计学院，获艺术系硕士学位。1992年，自创品牌。1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。

在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。1994年，担任圣·马丁艺术设计学院的裁缝教师。

1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。1997年，取代John Galliano担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。

1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者凯特温丝莱特设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。

2010年2月11日，Alexander McQueen在伦敦家中自缢身亡。

10、乔治·阿玛尼

乔治·阿玛尼（Giorgio Armani），是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。

现在已成为时装界最响亮的品牌之一。曾获奈门-马科斯奖、美国国际设计师协会等奖项，曾在14年内包揽了全球30多项服装大奖。

2018年12月，世界品牌实验室发布《2018世界品牌500强》榜单，乔治·阿玛尼排名第367。

参考资料来源：网络——卡尔·拉格菲尔德

参考资料来源：网络——三宅一生

参考资料来源：网络——瓦伦蒂诺·加拉瓦尼

参考资料来源：网络——川久保玲

参考资料来源：网络——卓凡尼·华伦天奴

参考资料来源：网络——高田贤三

参考资料来源：网络——山本耀司

参考资料来源：网络——克里斯汀·迪奥

参考资料来源：网络——亚历山大·麦昆

参考资料来源：网络——乔治·阿玛尼

③ 设计师有前途吗

既然都是设计师的级别了怎么会没有前途肯定是知识和水平都高人一筹其实现在很多做设计的人称不上设计师只能说是设计员。。。。。。呵呵你要是到了设计师的级别就不错了简单给你介绍一下设计师的知识。。。。。。设计师

英文：designer creator
拼音：shè jì shī
设计师是对设计事物之人的一种泛称。通常是在某个特定的专门领域创造或提供创意的工作，从事艺术与商业结合在一起的人。这些人通常是利用绘画或其他各种以视觉传达的方式来表现他们的工作或作品。分为建筑设计、艺术设计、平面设计、展览设计、工业设计等领域。
设计师分类：从事艺术与商业结合在一起的人。分为汽车设计、时装设计、珠宝设计、游戏设计、平面设计、工业设计、家具设计、室内设计、景观设计、网页设计、系统设计、剧场设计'，建筑设计等领域。
从事用思维进行工作安排的人，比如室内装饰、企业工作安排等。
设计是一种跳跃性或者是逻辑性思维的某种冲动，是大脑对思维的一种具像化，而这就是我们通常所说的创意。这种思维的方式，通过具体的表达，构造出具体的事物。从而达到同化观赏者的思维或者说唤醒观赏者的共鸣的目的。
一个成熟的设计师必须要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。有一位设计界的前辈讲设计即思想，设计是设计师专业知识、人生阅历、文化艺术涵养、道德品质等诸方面的综合体现。只有内在的修炼提高了，才能做出作品、精品、上品和神品，否则，就只是处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。而由于土巴兔装修网可以通过第三方的认证，更加保障了设计师的作品实力真实性，也更受设计师的欢迎。
设计师的分类
软件设计师 液压设计师 机械设计师 网页设计师 室内设计师 平面设计师 广告设计师 服装设计师 景观设计师
设计师而其中的室内设计师常常由于设计家园，让生活更加美丽。也因此，设计师也常常被比喻为美的创造者[1]
著名人物
1) 斯蒂文·霍尔,是美国当代著名建筑设计师，其作品特别注重艺术美感而抵制设计中的系统性和一般性原则，其设计风格在世界范围内具有广泛影响，近年来在我国建筑设计界受到格外关注。本书收录了霍尔有代表性的建筑设计作品23个，每个作品都用一定数量的彩图、平面图、立面图、剖面图、轴测图等进行详细介绍，并配以文字分析了作品的设计背景、风格特点和表现手法。
2)MATALI CRASSET(法国)，她的作品不是以小“我”为中心的。在她标志性的作品，一个名为“当吉姆来到巴黎”的旅行用具中，Matali Crasset展示了她将整体性、灵活性、宽大、舒适于一身的新风格。Matali Crasset在工业设计、制图、场景设计和室内设计中进行设计创作。最近，她在法国尼斯市设计了一个名为“Hi”的酒店。
3）乔治·阿玛尼（GiorgioArmani，1934年－），是一位著名的意大利时装设计师。出生于意大利皮亚琴察，学习过医药及摄影，曾在切瑞蒂任男装设计师，1975年创立乔治·阿玛尼公司。曾获奈门-马科斯奖、全羊毛标志奖、生活成就奖、美国国际设计师协会奖、库蒂·沙克奖等奖项。乔治·阿玛尼现在已是在美国销量最大的欧洲设计师品牌，他以使用新型面料及优良制作而闻名。
4)陈幼坚（中国香港，1950年-），曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪，作品遍布全世界，1996年，被设计界是为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一。1997年，其所设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久的收藏物。他成功的将西方美学和东方文化糅合起来，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅。他在日本新宿的高岛屋有一个名为“茶语”的茶馆，而他自己--Alan chan也已经成为一个公认的品牌。
基本要求

1.专业知识——设计师必须知道各种设计会带来怎样的效果，譬如不同的造型所得的力学效果，实际实用性的影响，所涉及的人体工程学，成本和加工方法等等。这些知识决非一朝一日就可以掌握的，而且还要融会贯通、综合运用。
2.创造力——丰富的想象、创新能力和前瞻性是必不可少的，这是设计师与工程师的一大区别。工程设计采用计算法或类比法，工作的性质主要是改进、完善而非创新；造型设计则非常讲究原创和独创性，设计的元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据，“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。
3.美术功底——简单而言是画画的水平，进一步说则是美学水平和审美观。可以肯定全世界没有一个设计师是不会画画的，“图画是设计师的语言”，这道理也不用多说了。虽然现今已有其它能表达设计的方法（如计算机），但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。
4.设计技能——包括油泥模型制作的手工和计算机设计软件的应用能力等等。当然这些技能需要专业的培养训练，没有天生的能工巧匠，但较强的动手能力是必须的。
5.工作技巧——即协调和沟通技巧。这里牵涉到管理的范畴，但由于设计对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。这是对现代设计师的一项附加要求。
6.市场意识——设计中必须作生产（成本）和市场（顾客的口味、文化背景、环境气候等等）的考虑。脱离市场的设计肯定不会好卖，那设计师也不会好过。
7.职责——设计师应是通过与客户的洽谈，现场勘察，尽可能多地了解客户从事的职业、喜好、业主要求的使用功能和追求的风格等。

④ 汤姆·福特说过“全世界没有人没听过我的名字”，为何如此狂妄自大

一个人能说出这样的话也是一种太过于自信的表现，但有能力的人敢说这样的话也是能理解的，毕竟人家有狂妄的资本。

1986年，从帕尔森设计学校时装及室内设计专业毕业。之后，先后供职于“凯西·哈德维克”和“佩瑞·埃利斯”两家公司。1990年，担任古驰的创意总监[1]。1996年，汤姆·福特获得VH1最佳女装设计师大奖和最佳男装设计师大奖。1999年，获得最佳女装设计师大奖。2000年，担任YSL的创作总监。

⑤ 汤姆·福特明明是个设计师，为什么被称为“性感大师”

因为汤姆·福特的设计性感，所以汤姆·福特被人们称为性感大师。全世界少女为他疯狂，他是最性感的男人汤姆·福特。

他给模特搭配的妆容，也彻底改变了女性美妆历史。

自然的Undone妆容、凌乱的bed-hair发型，人们发现原来漫不经心的随意（当然是经过精心设计）一样可以有范优雅。

直到今天，这种“睡不醒”造型，依然是流行的主旋律。

⑥ 你觉得巴黎时装周有哪些雷人造型

秋装巴黎时装周，Mugler可说是以万人空巷之姿掀开秋冬男装序幕，满身刺身就让人感觉惊悚了，披白纱上阵，稀烂的黑色长裤，男模特若隐若现这种邪恶势不可挡，完全搞不懂设计师想要表达的理念是什么，是不让人看到模特的真面目吗，那也太成功了吧。

⑦ 世界杯的吸引力到底在哪里

PUMA历史 PUMA于1948年成立于 德国荷索金劳勒（Herzogenaurach），创始人：鲁道夫?达斯勒（RudolfDassler），现今已有57年历史的运动服装品牌，在世界范围内具有第一线的号召力和影响力。本次，PUMA再次占领了世界运动装的前沿阵地，以专业运动和休闲兼容并蓄的理念，推出了新季的最新系列。它们，不仅仅可以在健身房和运动场所里穿着，同时也适合在日常场合。充分传达了现代年轻人动静皆宜的内心。 PUMA的成就 PUMA在近代体育发展史中取得了令人瞩目的巨大成就。五十多年?，PUMA伴随世界著名运动员获得了傲然的成绩。这是PUMA经过不断的研究开发、并与世界顶级运动员共同交流发展的表现。这些年来，PUMA伴随球王贝利多次征战世界杯决赛，网球名将贝克尔穿着PUMA服装征战温布尔顿草地比赛，PUMA还赞助英国短跑名将克里斯蒂在奥林匹克运动会中摘得金牌。 PUMA全球策略独创性地将运动、休闲和时尚领域中最具创意的部分成功地融合 PUMA品牌目标成功地融合运动与时尚元素，将PUMA打造成世界上最受尊崇的时尚运动品牌！ PUMA拓展潮流时尚领域 -除了在运动领域的销售渠道分布，PUMA在香港和上海也以强有力的态势进入了时尚产品的销售领域，例如著名的连卡佛，Joyce，Swank&REX(上海)等。 --在高端时尚的店铺中，PUMA提供的是最独特也最具创意的时尚类产品。 PUMA联袂国际顶尖时尚 PUMA之所以能够如此成功将专业运动和时尚潮流完美的融合在一起，更得力于它的国际顶级设计团队。曾任Gucci和Prada的资深男装设计师NeilBarrett(尼奥贝奈特)，现任PUMA的创意总监。同时，国际级名模、资深瑜伽教练ChristyTurlington（克里斯丁.惠林顿），现任路易威登的创意设计总监MarcJacobs（马克.乔布斯）都与PUMA有着密切的关系和合作。本季，PUMA力推新款有多达38个系列，完全覆盖了PUMA运动装的三大分类：突出了三大突破：革新，品味，时尚。更加突出了日常休闲和专业运动兼顾的特点。使得具有多样化需求的人，得到多功能的满足，引导世界范围内运动服装的潮流趋向。它们不仅仅适用于特定的运动场和，更适合在日常生活中穿着，体现了PUMA所倡导的??运动是一种生活态度的哲学。 PUMA 历史 P U MA于 1948年成立于 德国荷 索金劳 勒（H erz oge nau r ac h）， 创始人 ：鲁 道夫 ?达斯 勒 （Rud ol fD assl er ）， 现今已 有 57年历 史的运动 服装 品牌 ，在世界 范围内 具 有第一线 的号召力和 影 响力 。本 次， PUMA 再次 占领 了世界 运动 装的前 沿阵 地， 以专业 运 动和休闲 兼容并蓄的 理念 ，推出 了新 季的最新 系列。它 们，不仅仅 可以在健身 房和运动场 所里 穿 着， 同时也 适 合在 日常场 合。充 分传达了 现代 年轻人 动静皆宜 的内 心 。 P UMA 的成就 P UM A在近 代 体育 发展史中 取得 了令人 瞩目的 巨大成 就 。 五 十多 年? ，P UMA 伴 随世 界著 名运动员

⑧ NINI COLLECTION怎么样

一家比较潮的外贸小店，价格还算能接受，附近区域比他家更潮的小店不少，不过价格普遍较高。推荐的是男装，虽然小店男装女装各占一般，但是女装好像不是自己的风格，反而男装比较有特色，有些是香港设计师的独家设计，有些是代购渠道带进来的，有些是大牌范儿的潮物，只可惜不能还价，只能积分，呵呵。每次路过，我们都会进去看看，恋恋不舍阿。

⑨ neil barrett的鞋怎么样

尼奥·贝奈特。是这个吧！ 尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 是设计师尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 自创同名品牌。尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 出生于英国的一个服装世家，毕业于伦敦中央圣马丁学院，曾任古驰 (GUCCI) 高级男装设计师长达5年，其后，尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 又担任过普拉达 (PRADA) 的男装设计总监达4年之久。尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 2003年开始为著名运动品牌彪马 (Puma) 推出“PUMA 96 HOURS”系列；2004年，尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 曾为布拉德·彼特 (Brad Pitt) 主演的史诗大片《特洛伊》担任服装指导， 并于当年欧联足球赛时接受彪马 (Puma) 的邀请为意大利国家队设计了一系列队服。 尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 的设计理念集实用与美学于一身，其设计产品以男装为主，女装为辅。尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 专攻极简主义设计，他的设计干净利落，以完美结构与廓形着称。作为中央圣马丁艺术与设计学院 (Central Saint Martins College of Art and Design) 的毕业生，尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 印证了自己是最具创造性且独立的当代男装设计师之一。尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 服装系列融合经典裁剪与紧贴趋势的技术，结合精细巧妙的设计，配上设计师钟爱的蓝、白、黑与灰色，永恒且具独立精神。尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 旗下年轻的丹宁副线“Indigo denim collection”风格简约利落，带有Helmut Lang 及JIL SANDER 的影子。尼奥·贝奈特 (Neil Barrett) 个人的时尚主张是：“你可以穿得时髦而不古怪，重要的是平衡；有点色彩，但不过分；有点设计，但不夸张。”

⑩ 欧洲有哪些知名的男装品牌

香奈尔，路易威登，迪奥，布莱奥尼，lv。