方城县解构女装

A. 大商场里比较有名的国内女装品牌有哪些

1、太平鸟女装

宁波太平鸟时尚服饰股份有限公司（股票代码：SH603877以下简称“公司”）是一家以零售为导向的多品牌时尚服饰公司，以“让每个人尽享时尚的乐趣”为使命，秉持“活出我的闪耀”的品牌主张，致力于为消费者提供中等价位的优质时尚服饰

2、Hopeshow、

创立于1995年，在全国各大中城市拥有千余家门店（专柜）和百余万忠实消费者，拥有良好的市场口碑和稳定的市场占有率；“全国十佳设计师”刘华女士担任主设，产品开发紧跟潮流趋势同时紧密结合市场需求，产品的大众化时尚和高性价比确保品牌粘性和消费粘性高。

3、哥弟女装

源自中国台湾创始于公元1977年，本着将心比心 相辅相成的团队观。秉持物有所值的诚信经营理念。乐观的、积极的、坚毅的、责任的期望打造出一个 不断创造工作机会，回馈社会。有信有望有爱的企业。

4、歌莉娅

歌莉娅品牌标志使用椭圆作为辅助图形，象征视野聚焦。聚焦所有的可能性，以此体现出不一样的世界和观点。歌莉娅，率先将环球旅行与时尚相结合的中国女性服饰品牌，多年来一直坚持环球发现时尚灵感，成就都会精致女性。

在持续超过十年、历经二十多个国家的环球旅程中，歌莉娅将不断发现时尚灵感运用到设计当中，为女性消费者提供精致优雅的时尚着装

5、

EP以多元的设计、艺术的色彩、上乘的品质，引领当代中国女性精致、优雅穿着。EP的时尚美学，源自对当代都市女性的细致洞察，及对现代潮流趋势的前瞻捕捉；

从国际时尚视角出发，结合中国当代生活方式的灵感，不断沉淀和演绎，打造融合中西审美的精致生活方式品牌。

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太平鸟风尚男装「英文名：PEACEBIRD」，为宁波太平鸟风尚男装有限公司旗下男装品牌。PEACEBIRD以做“中国第一时尚男装品牌”为目标，致力于打造顶尖时尚潮流。

产品系列分：斯文「COLLECTION」.生活「CASUAL」
COLLECTION系列：以高级剪裁为代表，倾力打造「自信」的都市男性形象。
CASUAL系列：以多种时尚元素融合，热忠于表达「自由」的男性形象。作为中国(大陆地区)顶尖时尚品牌之一

PPEACEBIRD，坚持“活出我的闪耀”的品牌精髓，致力于让更多年轻人“发现.新的我”。同时太平鸟风尚男装更加首创性的引入更具人性化、独创性的裁剪工艺、更加符合亚洲人体型的版型设计和更具舒适性的面料，以此更是将潮流时尚完美体现。

参考资料：网络-太平鸟

B. moco是什么牌子

MOCo属于中档产品，时尚女装品牌摩安珂 (MOCo.) 诞生于法国巴黎，摩安珂 (MOCo.) 擅长以天然的材质，内敛的剪裁和独特的细节演绎型格又略带女人味的摩登法式风格。

贯穿怀旧和当代，以充满激情的创造力将艺术与时装联系在一起，于视觉艺术、 POP ART、Couture、立裁解构主义中寻找一切创作灵感。

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MOCo.于2004年诞生，一直以来以旗帜鲜明的创新理念、独特个性的设计与裁剪迅速成为了备受瞩目的主流时尚品牌。擅长以天然的材质、内敛的裁剪和独特的细节演绎型格又略带女人味的摩登法式风格，贯穿怀旧和当代。

以充满激情的创造力将艺术和时装联系在一起，于视觉艺术、立体结构主义中寻找一切创作灵感。全线产品物流从服装皮草到配饰都与多元化，为追求完美又童心未泯的大都会女性提供了混搭的实验乐趣。

C. j03女装为什么这么贵

因为j03女装定位很高,就是高端大气上档次的,面对的人群都是高收入的人。J03是一个充满艺术解构与轻摇滚态度的设计师品牌。j03摒弃过度色彩与繁杂,抗拒时装界短暂潮流,真正做到回归本源。j03把玩不同面料的拼接,将实用性与概念感无间结合,追求无龄化,把随性的设计打造成独特的中国设计师品牌。

D. 小香风女装品牌有哪些

小香风女装品牌有哥弟女装、声雨竹、秋水伊人女、阿玛施、菲姿、艾维女装、哥弟、欧时力。

小香风来源于香奈儿家的经典套装，每年秀场都少不了它的身影。

从经典的黑白到大胆的用色，再到解构的廓形，老佛爷每年的秀场都能将这套流行了十几年的套装玩出不一样的感觉。如今，小香风指的就是一种有香奈儿风格的穿着打扮，传说可以让你拥有一种时尚、名媛、气质于一身的名媛风范。

大部分女生都是很适合穿小香风，小香风服饰对于对于年龄是没有限制的，主要是看个人的气质，只要是文静有气质的女生都是比较适合小香风的。

“小香风指的是香奈儿风格的衣服,即优雅又具气质、简洁又不失精美的服装风格。最典型的小香风风格的衣服就是粗花呢面料的衣服,适合文静气质型的女孩子,可以显示出独特的淑女气质。”

E. 服装解构主义代表人物

服装从伊甸园里亚当夏娃用以遮羞的几枝树叶发展至今，它的概念已经不仅仅是包裹身体的布片了。在变化频率越来越快的今天，服装更多的是承载着人的思想和观念，蕴涵着当代人类的文化精神，与建筑、文学、音乐和绘画共筑着现代文明的艺术之桥。
服装论坛,服饰,服装,时装,搭配,打扮,流行色 在世纪之交的今日，国际一体化的“网络社会”正朝着人们走来。电子信箱、电脑购物、视像会议、超远程治疗、计算机的应用将彻底地改变原有的生产和生活方式。英国克隆羊问世所引起的轰动不亚于当年原子弹试验成功，世界科技的每一个巨大进步，无不影响着人类的生活。人类的物质世界和精神世界都在发生着巨大的变化。服装的潮流在人类文明的不断升级进步中也追潮逐汐，更迭变换着。从80年代的返朴归真宽松休闲之风急转至90年代中期的简约主义极盛，又跨向90年代后期，世纪末的奢糜浮夸的后浪漫主义的抬头，中间捎带着一度噪声大作的中国风之西渐和永恒的环保主题，服装在世界舞台上更可谓浪逐一浪，博采纷呈。与此同时，来自亚洲日本的一群设计师带着极具本土特色的披挂、层叠、褶皱、包缠等方式，在欧美竞相争唱主角的大舞台上一直饰演着个性独立、风格鲜明不可或缺的角色。而今，这种日本式风格被亚洲的生力军设计师们不断强化，设计出不讲究线条，不符合常规的服装，吹“乱”了一池春水，这种“乱”无章法的服装被赋予一个很哲学化的名词，叫“解构主义”。这种解构主义服装正以强弩之势冲击着世界服装行业，而且愈演愈烈，飞快地蔓延到许多服装的“二线品牌”和亚洲本地品牌中被广大年轻的消费群体所接受。
那么，什么叫“解构”呢？“解构”这个词，单从字面上理解，一个“解”字意为“解开、分解、拆卸”；“构”字则为“结构、构成”之意。两个字合在一起引伸为“解开之后再构成”。“解构主义”（Deconstruction）一词正式出现在哲学范畴内应该是从1966年德里达在美国约翰·霍普金斯大学人文研究中心组织的学术会议上的讲演开始。当时36岁的德里达把矛头指向结构主义，对西方人几千年来所崇拜的确信无疑的“真理”、“思想”、“理性”、“意义”等打上问号。为了有助于理解“解构主义”，我们在这里必须对“结构主义”作以简要介绍。结构主义是本世纪前中期有重大影响的一种哲学思想。结构主义哲学所说的结构指的是“事物系统的诸要素所固有的相对稳定的组织方式或联结方式”（《中国大网络全书·哲学卷》）。结构主义强调相对的稳定性、有序性和确定性。然而结构主义的问题出在：没有任何结构是一成不变的。人们指出结构的稳定性是不存在的。例如人们欣赏一部文学作品，每个人会有不同的理解和联想，这样作品的静止结构在观者的欣赏中成了运动变化的东西。德里达从这种观点引发出去，大作文章，他指出语言系统的能指与所指是有偏颇的，是脱节的。正所谓“书不尽言，言不尽意”（《易·系辞上》）。因而，他开启了一个“解构主义的时代”。认为“传统的形而上学的一切领域，一切固有的确定性，所有的既定界线，概念、范畴、等级制度，在他看来都是应该被推翻的。”（包亚明《德里达解构理论的启示力》）
服饰,服装,时装,搭配,打扮,流行色 “解构主义哲学”的异端性使它具有激烈的冲击性和启发性，至使建筑业中的年轻设计师们率先举起了“解构主义”的大旗，做出了诸如外露的砖头、电线等。“那些模型都像是在搬运途中被损坏的东西”和“好像从空中观看出事火车的残骸”一样的作品。
与此同时，在服装业中，一群才气横溢的设计师们在自己的设计王国里不约同地从事着“解构”之造型的设计。在东方以三宅一生、川久保玲和山本耀司三位在70年代就已经进军巴黎市场的设计师为代表，他们以日本独特的文化背景为底蕴，摆脱了以往的设计成规，向传统的西式服装、欧式观念挑战。三宅早在70年代就已经推出题为“一块布”的作品，整套服装像一块技在肩上的毯子，只有极少的开剪衔接，没有一处省道。这种完全松弛的风格对传统意义上的以不同位置收省的处理方法来塑造女性曲线的服装概念是一次强有力的挑战。接着在以后的二十几年里，他潜心于用褶裥处理服装的研究中。他的最成功之作PleatsPlease（我要褶皱），更是以它的结构简单造型流畅和面料与若隐若现的人体的完美结合征服了许多不同年龄和气质的女性，被她们广泛地采纳。那种最大限度释放女性身体的作法，与其说它是一种时装不如说是一种新的概念。其中包含了极为细致的只能意会而无法言传的涵义。
另一位置传统法则于不顾，自顾自地进行自我理解意义上的设计的设计师是——川久保玲。她认为西方时装靠的是修改过去风尚的比例。比如西装从三粒扣变成一粒扣，或者裙子拉大或缩短，没有根本性的创新。而她则“要从零开始，追求摆脱西方传统的形式”。川久保玲的创作习惯是根据不同面料的不同质地，作为设计思考的出发点，要么堆褶，要么悬垂，要么包缠……很少有设计出一个形态后再寻找与之配合的素材的做法。她在设计中采用多种不同布料，完完全全以布为主，去除多余而不必要的繁琐形态，充分表达布料的卷曲感与柔美的特性。她在80年代推出的“乞丐装”和“旧式服风味”就是典型例子。
事实上，在具有东方风格的“反传统主义”的服装向西方市场蔓延渗透的同时，西方以法国高级女装为有力后盾的雍容华贵高不可攀的审美情趣和价值观也在自己的阵营内部出现了反叛的血液。代表人物是英国的女设计师——维维安·韦斯特伍德。这是一位对生活和艺术有着另外一种诠释的设计师。在她的设计里，不论是店面的装饰，还是服装本身，透露给人们的讯息是粗野的放浪和颓废的不羁。她自创的时装店“sex·性”是朋克时装的发源地，而作为一种另类生活态度的“朋克风格”在后来成为一种国际化的年轻时尚文化。随后韦斯特伍德又在80年代后推出“新浪漫主义”和“海盗风貌”，把内衣外穿和牛仔裤外加裙撑等逆反设计思想渗入时尚很快被广泛认同，并加以发挥，成为一时间世界时装的主题之一。提起内衣外穿，另外一位法国设计师安德烈·辜耶基早在1963年就开始尝试用半透明的布料做裤子。半透明的面料使内衣和缝道半遮半露，这样内外浑然一体的状态，提醒人们：原来服装完全可以这样去欣赏。
解构主义这个理念，它缘起于20世纪60年代的法国，雅克•德里达是解构主义的领袖。
说的通俗点，解构主义及解构主义者不满于西方几千年来贯穿至今的哲学思想，他们的理念就是要打破现有的单元化的秩序。而这秩序并不仅仅指社会秩序，还包括个人意识上的秩序，比如创作习惯、接受习惯、思维习惯和人的内心形成的一种无意识的民族性格。
总之就是要反传统！打破原有的秩序然后再创造更为合理的秩序！
在时尚界，解构主义的时装看上去总是那么个性十足，有的造型古怪前卫，让人不能轻易接受。20世纪80年代，拥有马汀.马杰拉等新锐设计师的荷兰，和日本的三宅一生、三本耀司、川久保玲的日本代表了服装解构主义的最高水准。90年代，服装解构主义再次演化，英式解构主义开始把装饰主义和解构主义结合的华丽复古尝试。到了20世纪后期，比利时，英国，日本独有的解构主义流派交替影响整个时装界至今。

当然，不论年代的早晚，不论东方西方，最初的“解构”设计都只是设计师确立独立风格的体现。同时也在不同程度上拓宽了服装设计的方向，指引人们从更多种的角度去感受时装本身带给人的美感。而“解构主义”这个“酷”词之所以在近年来从哲学和建筑的条块里被引进到时装界，是因为人们已经注意到这种不同以往的时装，以及这种时装带给消费者的不同以往的乐趣。 解构式样的服装反常规、反对称、反完整，超脱时装已有的一切程式和秩序，在形状、色彩、比例的处理上极度自由。有的地方故做残损状，缺落状，不了了之状，令人愕然，又耐人寻味。处理得好，令人有恰如其分缺陷美之感。比如从领口伸出一只袖子，可以随意扭曲缠绕于身体；用明暗对比的纱料相互反衬，展示长久以来非隐即藏的线迹和省道；在没有肌理的面料上人为地选择所需部分，缝出肌理，甚至填充体积。这样有趣的时装很容易被众人以游戏的方式轻松的认可。就连那些深知其中奥妙的模特儿们也身着这些奇怪轻松的服装在T型台上把自己演绎成一个个闲闲散散走在街头的天真但有点坏的小女孩。另外，解构风格的服装，留给了穿着者发挥自我想像力，进行二度创造的机会。穿着者会在游戏的心情中体会穿衣新概念的乐趣。更重要的是解构服装带给人的快感，已非仅是服装本身的好看与难看，而是让人们在探索中有新的发现。
消费者对服装设计的要求是在不断变化的。求新颖、求个性是众多服装消费者的终极目标。解构服装的新鲜性、奇特性吸引了众多年轻一代的消费者。同时过分地追求出其不意的效果也使许多设计者在服装中牵强地寻找和创造着解构。把不该重复的地方莫名其妙地罗列一堆皱褶；在毫无理由的地方胡乱开洞……他们忘记了设计师的职责是始终让他的创作保持尽量的简洁与宁静。古人有训“衣宜薄绵轻葛，不宜华丽粗重”（明龚廷贤《寿世保元》）。人为地把外观搞得错综复杂，结果适得其反，所产生的效果恰恰是累赘和混乱，令人讨厌。
解构主义风格的时装是美也好，是混乱也罢，这股强劲之风愈吹愈猛，日渐盛行却是客观事实。究其缘由，不只是因为设计师们对新孜孜不倦的追求，还因为它绕过了我们常规的观念，从另外一个角度去考虑时装，从一个新的视野去审视和挖掘服装的内涵。设计师和消费者在寻求更广泛的形态美的过程中，在解构风格的时装逆反传统美的理念上找到了结合点。同时也推动了时装向前发展，为服装的整体概念打开了又一席新空间。服装论坛,服饰,服装,时装,搭配,打扮,流行色
文化是朝着多元化的方向发展的，服装作为文化的最直接的外在体现，也应该是多元化的。解构主义之风带着否定和反叛徐徐吹进设计师的思路，徐徐吹进消费者的空间，它会不会上升为时装设计的主流？或者其中包含的某些成分被以后的设计主流所吸收？莫衷一是，尚无定论。我们姑且观之。

F. 玖姿这个品牌是哪的啊为什么不打折呢

玖姿为安正时尚集团股份有限公司旗下品牌，是中国上海的品牌，成立于2001年。

JZ玖姿品牌通过360品牌传播策略，全方位地贴近顾客生活。通过广告，产品宣传，时装发布会，时尚媒体推广，娱乐营销，新媒体等推广模式，传播品牌的核心价值。JZ玖姿表达现代都市女性内外兼修的自信之美，作为修饰身形的时尚专家，深谙身体曲线与时光至美的奥秘，关注女性内心的淬炼与平衡。

(6)方城县解构女装扩展阅读：

2001年，玖姿女装品牌成立。

2002年3月，玖姿参加北京服装博览会。

2004年，企业在上海成立研发总部，积极招纳人才，每年投入数千万元用于创意和研发设计。

2006年底，玖姿专卖店超过240家，并连续几年入选中国女装品牌排行榜前十名。

2007年，企业尝试把“引才”转变为“创才”，并与东华大学服装艺术设计学院共同成立“东华——玖姿校外教学实践基地”，培养契合企业品牌文化理念的设计人才。

2020年JUZUI玖姿LOGO升级，并提出品牌的五行哲学理念，以“金木水火土”解构品牌的内在涵义及文化。

G. 解构主义的风格女装设计用英语怎么说l

Under the deconstruction of the ecological zero carbon buildings

H. 淘宝店铺：解构优雅品牌女装，卖的梵希蔓品牌是正品吗

是梵希蔓正品，我买过2件，店主人很好，给了我优惠，很划算，以后买梵希蔓的就去她家了，

I. OR.Kart女装怎么样有谁知道吗

中山解构服饰有限公司是一家集设计、生产、销售女装为一体的服饰企业。自2015年起，设计师重新理解并深挖解构主义的内涵，重新定义产品开发、生产和销售的最新模式，将旗下OR.Kart品牌女装完美呈现市场。让时尚不再是触不可及，而是全新独立的生活态度！

J. MYMO女装是什么品牌

MYMO是深圳市朗黛服饰有限公司旗下女装服装品牌，MYMO将西班牙风情与东方气质融合的恰到好处的MYMO,专为22-40岁的时尚都市女性精心打造。

MYMO整体设计走欧式简约风格，继承了古朴优雅的传统又体现了现代的时尚，整厅简约而不单调，优质的材料、精细的做工营造出清新明快的购物环境，更诠释出品牌的高附加值。

MYMO沿袭产品经典基调黑色、白色、灰色的搭配，营造低调的现代奢华气息；LOGO在深灰色镜面的映衬下，整个展厅熠熠生辉；门头整体简洁大气、雅 致，橱窗以白色线条为背景，呈不规则几何图形或螺旋状，错落有致的立体感散发出强烈的时尚气息。

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品牌文化：

“MYMOMENT”，源自时尚之国——西班牙的国际女装品牌，产品以欧洲最新流行时尚元素为风向标，融入中国文化元素，通过对时尚的解构与重组，以知性黑、白、灰的低调奢华配以缤纷雅致的色彩，完美诠释都市女性生活细节中的优雅、淡定与自信。

“MYMOMENT”一贯秉承简约、时尚、优雅、知性的风格，每季推出时尚职业、都市休闲、优雅礼服和精品配饰等四大系列服饰。

时尚的设计元素、面料的考究、裁剪工艺的精湛、细节的到位、雅致内敛的搭配技巧，同时结合东方女性自身的特点和审美意识，不仅保证了产品材料的独特性，更使服装具有鲜明的个性和无与伦比的风格。