坤角女装

『壹』 为什么京剧非要用男旦模仿女人，直接用女演员不可以吗

话不多说，先来一张老前辈们的合影。

应运而生的京剧自然需要完整的情节曲目，然而平民百姓喜欢什么？不论是战死沙场还是家长里短，最逃不开的就是男女之情。一场剧目里需要女性这样的角色存在，编进女性角色是不可避免的。那么封建社会里又找不来女性演员，那该如何是好？也正是如此，出现了男旦这样普遍的存在。

如果在当时的历史时期能够使用女性演员的话，又怎么会不使用呢？试想一下，如果现在我们处于当时的历史时期，那么我们的神仙姐姐可能都要变成神仙哥哥了。

现在唱戏的已经不分男女，在央视11频道上你可以频频看到女性演员，这不也正是时代发展的缩影吗？

一个时期有一个时期的条件限制和社会观念，就比如现在我们再回头去看多年前的片子，你会想为什么会把电影调成这样的颜色呢？那不是当时人的问题，而是我们现如今审美改变了。

『贰』 为什么在古代优伶那么受歧视

请参考以下资料，希望对你有用
伶
1.
形声。从人，令声。本义：古乐官名、相传黄帝时有伶伦，世掌乐官
2.
伶，弄臣也。――《说文》
寺人之伶。――《韩诗•车邻》
令伶箫咏歌。――《国语•鲁语》
仕于伶官。――《诗•简兮序》
问之伶州鸠。――《国语•周语》
3.
又如:伶官(古代的乐官)；伶工(旧指乐师或演员)；伶伦(传说中黄帝时的乐官)；伶界(旧称戏曲界)
4.
引申为表演歌舞的艺人
伶，乐人。――《广韵》
帝制新曲，教女伶数十百人。――《新唐书•礼乐志》
教坊优伶。――《北梦琐言》
去年西京寺，众伶集讲筵。――孟郊《教坊歌儿》
5.
旧时称以演戏为职业的人：优～。名～。～官（古代乐官）。
又如:男伶(男演员)；女伶；名伶(名演员)；红伶(走红的演员)；伶优(优伶)

伶人：
伶工、乐人，歌舞或戏剧演员
伶人困之。――宋•欧阳修《伶官传序》

关于男旦:
但明朝和清朝还有一点区别。明朝乃至清初，富贵人家家里 养的戏班子较多，主人家根据爱好可以选择养男班还是女班。比 如李渔家里、阮大铖家里、大观园里就是女班，杜少（慎？）卿 家里就养过男班。（这里引用的有的是文学作品中人物，但也能 说明问题。）清朝以后，府里头养的班子少了，许多戏班子开始 社会化，开始走江湖，艺人也职业化了。这时候女班明显就不好 生存，由清一色妇女组成的戏班，远涉江湖不容易，同时成年的 妇女都要嫁人，嫁了人就不好再唱戏，所以女班肯定要衰落。到 了京剧的繁荣时期，几乎全是男班了，所以男旦也就成了风气。
即使是到了民国，有许多坤角开始走红，但戏饭仍然不好吃。女演员红了，愿意不愿意都要被人娶回家里。梅夫人福芝芳以前就是坤角，嫁到梅家以后，也不唱戏了就是一例。孟小冬要不和梅兰芳离婚，她以后的拜余，也不可能。后嫁杜府以后，杜老板 也没有允许她再登台。其他的女演员遭遇各不相同，但都十分地 难。只有到了解放后，这个问题才彻底解决，女演员不但可以和 男演员同台，而且结婚后也可以光明正大地以唱戏为职业。
那么长一段时期，男旦在旦角领域占统治地位，他们取得的 成就肯定也是不凡的，这就不用说了。现在很多人听戏时能够接 受老一辈的男旦，在现实生活中却厌恶这种以男做女的人物。这 和男旦历史上一些不登大雅之堂的东西有关。
清朝时候，皇帝不许在京的官员嫖娼，却允许他们听戏。一 些王公贵族大官之类的还则罢了，看戏就是看戏，自己没什么饥 渴可言。而很多下层下吏，类似书办之流，上任不带家眷，客中难免寂寞，看戏时就有些不三不四的想法。艺人爱财，也难免迎合，形成一时风气，在社会各阶层漫延。在北京就有了许多江青同志津津乐道的"相公堂子"，"相公(古代的民间对同性恋的不俚俗之称)"主要就是学旦的幼伶。 这段历史直到民国才算结束。人一提起男旦，就会想起这个，你说能不厌恶吗？但男旦的"相公"历史，也是受压迫受毒害的象征，这些被卖去学艺的苦孩子们有什么错？

最近在网上为电视剧《荀慧生》的热播，网友对其中的猥亵男孩儿的情节展开了针锋相对的口水大战。在中国极度开放的今天，人们的思想空前活跃，当局也给予人们一定的自由空间；所以说出现在电视剧中的情节是无可厚非的。男女之间的激情戏，火辣辣的场面都能有立足之地，关于中性人的讨论甚至变性人的讨论都堂而皇之的登堂入室，难道电视剧中出现一些鲜为人知的情节就不可以吗？有些人是从事京剧男旦的演员工作，更为担心因此会引起社会上对于他们工作的误解？就更没必要了。旧社会曾经把戏子位列妓女之后；也就是因为那时富豪和军阀们，玩女人已经腻歪了，就打起玩男人（小旦，也就是男扮女装的演员）的主意，再加上那时的艺人本身为了利益的驱使，不自重，也给人造成了很坏的影响；所以才有下九流的说法——戏子（也就是把演员）排在妓女的后边。比妓女稍逊一筹，相差一等。当然现在就不同了，都是大腕儿了，明星了，艺术家了；是众人追捧的super star了。

『叁』 请问中国古代“伶”即戏子的历史。

请参考以下资料，希望对你有用
伶
1.
形声。从人，令声。本义：古乐官名、相传黄帝时有伶伦，世掌乐官
2.
伶，弄臣也。――《说文》
寺人之伶。――《韩诗•车邻》
令伶箫咏歌。――《国语•鲁语》
仕于伶官。――《诗•简兮序》
问之伶州鸠。――《国语•周语》
3.
又如:伶官(古代的乐官)；伶工(旧指乐师或演员)；伶伦(传说中黄帝时的乐官)；伶界(旧称戏曲界)
4.
引申为表演歌舞的艺人
伶，乐人。――《广韵》
帝制新曲，教女伶数十百人。――《新唐书•礼乐志》
教坊优伶。――《北梦琐言》
去年西京寺，众伶集讲筵。――孟郊《教坊歌儿》
5.
旧时称以演戏为职业的人：优～。名～。～官（古代乐官）。
又如:男伶(男演员)；女伶；名伶(名演员)；红伶(走红的演员)；伶优(优伶)

伶人：
伶工、乐人，歌舞或戏剧演员
伶人困之。――宋•欧阳修《伶官传序》

关于男旦:
但明朝和清朝还有一点区别。明朝乃至清初，富贵人家家里 养的戏班子较多，主人家根据爱好可以选择养男班还是女班。比 如李渔家里、阮大铖家里、大观园里就是女班，杜少（慎？）卿 家里就养过男班。（这里引用的有的是文学作品中人物，但也能 说明问题。）清朝以后，府里头养的班子少了，许多戏班子开始 社会化，开始走江湖，艺人也职业化了。这时候女班明显就不好 生存，由清一色妇女组成的戏班，远涉江湖不容易，同时成年的 妇女都要嫁人，嫁了人就不好再唱戏，所以女班肯定要衰落。到 了京剧的繁荣时期，几乎全是男班了，所以男旦也就成了风气。
即使是到了民国，有许多坤角开始走红，但戏饭仍然不好吃。女演员红了，愿意不愿意都要被人娶回家里。梅夫人福芝芳以前就是坤角，嫁到梅家以后，也不唱戏了就是一例。孟小冬要不和梅兰芳离婚，她以后的拜余，也不可能。后嫁杜府以后，杜老板 也没有允许她再登台。其他的女演员遭遇各不相同，但都十分地 难。只有到了解放后，这个问题才彻底解决，女演员不但可以和 男演员同台，而且结婚后也可以光明正大地以唱戏为职业。
那么长一段时期，男旦在旦角领域占统治地位，他们取得的 成就肯定也是不凡的，这就不用说了。现在很多人听戏时能够接 受老一辈的男旦，在现实生活中却厌恶这种以男做女的人物。这 和男旦历史上一些不登大雅之堂的东西有关。
清朝时候，皇帝不许在京的官员嫖娼，却允许他们听戏。一 些王公贵族大官之类的还则罢了，看戏就是看戏，自己没什么饥 渴可言。而很多下层下吏，类似书办之流，上任不带家眷，客中难免寂寞，看戏时就有些不三不四的想法。艺人爱财，也难免迎合，形成一时风气，在社会各阶层漫延。在北京就有了许多江青同志津津乐道的"相公堂子"，"相公(古代的民间对同性恋的不俚俗之称)"主要就是学旦的幼伶。 这段历史直到民国才算结束。人一提起男旦，就会想起这个，你说能不厌恶吗？但男旦的"相公"历史，也是受压迫受毒害的象征，这些被卖去学艺的苦孩子们有什么错？

最近在网上为电视剧《荀慧生》的热播，网友对其中的猥亵男孩儿的情节展开了针锋相对的口水大战。在中国极度开放的今天，人们的思想空前活跃，当局也给予人们一定的自由空间；所以说出现在电视剧中的情节是无可厚非的。男女之间的激情戏，火辣辣的场面都能有立足之地，关于中性人的讨论甚至变性人的讨论都堂而皇之的登堂入室，难道电视剧中出现一些鲜为人知的情节就不可以吗？有些人是从事京剧男旦的演员工作，更为担心因此会引起社会上对于他们工作的误解？就更没必要了。旧社会曾经把戏子位列妓女之后；也就是因为那时富豪和军阀们，玩女人已经腻歪了，就打起玩男人（小旦，也就是男扮女装的演员）的主意，再加上那时的艺人本身为了利益的驱使，不自重，也给人造成了很坏的影响；所以才有下九流的说法——戏子（也就是把演员）排在妓女的后边。比妓女稍逊一筹，相差一等。当然现在就不同了，都是大腕儿了，明星了，艺术家了；是众人追捧的super star了。

『肆』 京剧为什么要男扮女装

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导致这种并非常态的“男扮女”现象的原因之一，跟旧时代禁止女演员登台的封建道德律令不无关系。尽管女伶演戏在元明舞台上曾一度活跃（尤其是元代），但到了清代，随着礼教意识强化，由于朝廷明令禁止女子演戏、禁止养家班，京城等地梨园竟成为清一色男演员的天下。康熙以来，几乎每朝都有相关禁令，甚至连女子看戏也严加禁止，如：“道光时，京师戏园演剧，妇女皆可往观，惟须在楼上耳。某御史巡视中城，谓有伤风化，旋奉严旨禁止。”“咸丰时，张观准夙以道学自名，尝官河南知府，甫下车，即禁止妇女入庙观剧。”（《清稗类钞》第5065—5066页，中华书局 1984年版）。在此背景下，早期京剧界“全男班”盛行，从编剧、演员到乐师、化妆师，台前幕后，各色人等无不由男性担当，而剧中人物无论男女老幼，也均由男子来扮演，至于女性则被排斥在大门之外。

后来，风气渐开、坤角初起时期，女演员登台仍难免遭受冷眼。如：江上行《六十年京剧见闻》所述：“从前京剧演员只有男性没有女性，这就是男扮女的由来。光绪中叶有了女演员，但受到歧视，被称为髦儿戏。进不了大班，男角称为名伶，女角则以坤角呼之，以示区别。一方面是受重男轻女封建旧观念的支配，另一方面则是因为坤角的艺术难与男性名角比拟，大都演些减头去尾的唱工戏。”

『伍』 黄梅戏为什么都是女扮男装

这就是坤角，因为很早以前有男扮女装叫乾角，后来太难看了 ，发现女扮男装很秀气，就流行开了~！！

『陆』 京剧为什么要男扮女装

《京剧舞台上的性别反串艺术》

当年，曾有媒体采访梅兰芳大师，问男旦是不是封建时代的产物？梅大师仅仅回答了四个字：“这是艺术”。

1840年京剧形成的初期，京剧舞台上只有男演员，没有女演员，所以早期剧目多以生行戏为主，旦角戏很少。作为梨园现象，“男旦”是历史的产物。

导致这种并非常态的“男扮女”现象的原因之一，跟旧时代禁止女演员登台的封建道德律令不无关系。尽管女伶演戏在元明舞台上曾一度活跃（尤其是元代），但到了清代，随着礼教意识强化，由于朝廷明令禁止女子演戏、禁止养家班，京城等地梨园竟成为清一色男演员的天下。康熙以来，几乎每朝都有相关禁令，甚至连女子看戏也严加禁止，如：“道光时，京师戏园演剧，妇女皆可往观，惟须在楼上耳。某御史巡视中城，谓有伤风化，旋奉严旨禁止。”“咸丰时，张观准夙以道学自名，尝官河南知府，甫下车，即禁止妇女入庙观剧。”（《清稗类钞》第5065—5066页，中华书局 1984年版）。在此背景下，早期京剧界“全男班”盛行，从编剧、演员到乐师、化妆师，台前幕后，各色人等无不由男性担当，而剧中人物无论男女老幼，也均由男子来扮演，至于女性则被排斥在大门之外。

后来，风气渐开、坤角初起时期，女演员登台仍难免遭受冷眼。如：江上行《六十年京剧见闻》所述：“从前京剧演员只有男性没有女性，这就是男扮女的由来。光绪中叶有了女演员，但受到歧视，被称为髦儿戏。进不了大班，男角称为名伶，女角则以坤角呼之，以示区别。一方面是受重男轻女封建旧观念的支配，另一方面则是因为坤角的艺术难与男性名角比拟，大都演些减头去尾的唱工戏。” 还可以的，你可以试试哦

『柒』 为什么以前的戏子都是男的

因为以前的戏子都是给男人服务的。
舞台上给顾客老爷们表演。
底下就给顾客老爷们服务了。
因为古代女男授受不亲。
有钱的男人大多数只能找戏子。兔子。小官。男宠。
电视剧里的青楼的女子。都是假的。都是男子。

宋代以前女人虽然地位高。但是也不会有出去卖的案例。男人卖是合法的。
女人和男人可以包～养～男～宠。
宋代以后，女人地位下降。要裹脚，要三从四德。不能外出。
宋代，明代是女人最命苦的时代。
元朝，清朝因为蒙古女人，满语女人地位比汉族女人高点。所以元朝，清朝时期，女人稍微好过点。

秦代时，中国大部分地区，还是母系社会。女人地位不可能低。
汉魏晋南北朝隋唐时代。女人地位又往上长。几乎达到性别平等。
女人可以随便外出。可以随便三夫四婿五郎六宠。
很多随母姓。随姥姥姓的。
古人把母父的母亲都叫姥姥。把母父的父亲都叫姥爷。
宋代以后，女人开始缠足。男人开始禁止当兵。并出门必须戴大红花。
宋代男子出门必须戴花出门。
宋代有句名言。好男不当兵。好女不嫁当兵男。

辽代的女子地位依然高。
无论女男都上阵杀敌。
辽代多次征服北宋后。达到了和平。
但是辽代被金代灭了。
金又灭了北宋。
宋的地位下降。
政治中心往南迁。
又建立了南宋。
南宋的女人地位又下降。
把母亲的母父视为没有血缘的外人。
称之外姥，外爷。
后因跟百越族，马来族长期交流。
抛弃了华夏传统美德称谓:姥姥姥爷。
而叫婆婆公公。
外姥叫外婆。
外爷叫外公。
真是华夏族，跟女性的奇耻大辱。
直到今日。北方跟南方大部分地区都保留了姥姥姥爷的称谓。
而南方某些落后的地区却把姥姥姥爷故意抹杀。继续性别歧视叫外婆外公。

姥姥姥爷奶奶奶爷不光是性别平等的普通话。也是官话。也是国语。
外婆外公是性别歧视的方言。

『捌』 为什么京剧中要男扮女

京剧“男旦”是历史的产物。历史上，导致这种并非常态的“男扮女”现象的原因之一，当跟旧时代禁止女演员登台的封建道德律令有关。京剧崛起在200多年前，尽管女伶演戏在元明舞台上曾一度活跃（尤其是元代），但到了清代，随着礼教意识的强化，由于统治者明令禁止女子演戏、禁止蓄养家班，京城等地梨园竟成为清一色男演员的天下。从康熙开始，几乎每朝每代都有禁令，甚至连女子看戏也严加禁止。在此背景下，早期京剧界“全男班”盛行，从编剧、演员到乐师、化妆师，台前幕后，各色人等无不由男性担当，而剧中人物无论男女老幼，也均由男子来扮演，至于女人则被排斥在这艺术的大门之外。标志京剧诞生的四大徽班北上之前，走红京城舞台上的有乾隆年间二上北京、一下扬州的川籍秦腔花旦魏长生，他就是以男扮女的艺术驰誉遐迩。即便是第一个进京献艺的三庆徽班，其领班人高朗亭也是以旦行擅名当时。在此男人主宰的天下，当然拒收女弟子也不用女艺人。及至后来，即使是在风气渐开、坤角初起时期，女演员登台仍难免遭受冷眼，如《六十年京剧见闻》所述：“从前京剧演员只有男性没有女性，这就是男扮女的由来。光绪中叶有了女演员，但受到歧视，被称为髦儿戏。进不了大班，男角称为名伶，女角则以坤角呼之，以示区别。一方面是受重男轻女封建旧观念的支配，另一方面则是因为坤角的艺术难与男性名角比拟，大都演些减头去尾的唱工戏。”另一方面，从社会学角度说“男扮女”或“男旦”这表演艺术在京剧舞台上自诞生起就跟性别歧视的封建社会土壤有着不解之结，想必无人异议。

『玖』 京剧当中的旦角从来都是男扮女装反串表演，这是为什么

《京剧舞台上的性别反串艺术》

当年，曾有媒体采访梅兰芳大师，问男旦是不是封建时代的产物？梅大师仅仅回答了四个字：“这是艺术”。

1840年京剧形成的初期，京剧舞台上只有男演员，没有女演员，所以早期剧目多以生行戏为主，旦角戏很少。作为梨园现象，“男旦”是历史的产物。

导致这种并非常态的“男扮女”现象的原因之一，跟旧时代禁止女演员登台的封建道德律令不无关系。尽管女伶演戏在元明舞台上曾一度活跃（尤其是元代），但到了清代，随着礼教意识强化，由于朝廷明令禁止女子演戏、禁止养家班，京城等地梨园竟成为清一色男演员的天下。康熙以来，几乎每朝都有相关禁令，甚至连女子看戏也严加禁止，如：“道光时，京师戏园演剧，妇女皆可往观，惟须在楼上耳。某御史巡视中城，谓有伤风化，旋奉严旨禁止。”“咸丰时，张观准夙以道学自名，尝官河南知府，甫下车，即禁止妇女入庙观剧。”（《清稗类钞》第5065—5066页，中华书局 1984年版）。在此背景下，早期京剧界“全男班”盛行，从编剧、演员到乐师、化妆师，台前幕后，各色人等无不由男性担当，而剧中人物无论男女老幼，也均由男子来扮演，至于女性则被排斥在大门之外。

后来，风气渐开、坤角初起时期，女演员登台仍难免遭受冷眼。如：江上行《六十年京剧见闻》所述：“从前京剧演员只有男性没有女性，这就是男扮女的由来。光绪中叶有了女演员，但受到歧视，被称为髦儿戏。进不了大班，男角称为名伶，女角则以坤角呼之，以示区别。一方面是受重男轻女封建旧观念的支配，另一方面则是因为坤角的艺术难与男性名角比拟，大都演些减头去尾的唱工戏。”