中性化女装的简朴与奢华

『壹』 中性风格职业装具有哪些特点

(一)风格总述
中性风格的服装是指男女皆可穿的服装.如通常T恤、通常的运动服、茄克衫等都归于对比中性化的服装.样式、颜色、布料完仝相一起男女皆可穿用。女装的巾性风格是指弱化女性特征、有些借鉴男装规划元素的、有必定时尚度、较有档次而慎重的文化衫服装风格。

廓形以直身型、筒型居多。颜色明度较低，灰色用得较多，较少运用鲜艳的色彩。布料挑选规模很大，可是几乎不运用女性味太浓的布料。如托色布料、纱绡等。
(二)细节特征
中性风格的农身较多运用直身型，分割线对比规整，多为直线或斜线，曲线使用较少，领型以折角居多，通常小运用圆角。袖子以装袖、插肩袖为主，运用克夫袖、衬衣袖等收紧式袖口或直筒式袖口、门襟多对称.运用暗袋或插袋，肩部经常运用育克构造，装修上许多运用缉明线。
(三)代表性大师或品牌简析
蒙塔邢品牌的服装也归于具有中性化风格倾向的女装。早在20世纪80年代+男装茄克便被引人女装，被评论界称之为“中性人的嗜好”，陵品牌服装的肩部与领部常体现夸大，胸部太多运用垫肩，具有男性服装宽肩平挺的特征：服装裁剪对比精确.构造简洁，使人看起来非常枯干。

『贰』 中性化，会导致服装性别模糊吗

随着服装舞台上简约、解构风格的不断涌现，于是有人认为"如今的服装越来越中性化"，并有文章大胆预测："未来的服装性别趋于模糊"，并以现代社会逐渐消除性别歧视，体现人格对等作为理论支撑，这种试图以服装中性化消除性别差异体现性别人格的观点，反映了认识上的一种混淆。它混同了性别差异格与人差异这两个根本不同的概念，企图以人的社会性质替代人的生物性质和心理性质，以主观意志否定客观存在。服装心理学家弗留葛尔曾指出："普通不守习俗类似异性的衣服在常态的男或女都容易引起一种厌憎。"服装上的同性化不符合人类的愿望。
人类服装演变的历史反映了人类服装发生发展的过程和男、女两性服装模式形成演绎的轨迹并且折射出服装发展的未来。从服装历史我们可以了解到进入文艺复兴时期后，人文主义"关怀人、尊重人和个性解放"的思想直接深刻影响到西方的服装文化。这一时期人体艺术成为人性观念的载体，并在服装文化中充分体现，从而形成了现代男女服装的两性模式：男裤女裙。中国封建社会的两性服装模式"男袍女裙"确立于后汉，是儒家思想对历史传承的服装模式进行改造的结果。民国时期，开创了中国现代服装的两性模式，裤装成为男性服装的特定服式，清代的旗袍经过改造具有了现代风格，带有民族特征的女性服装也开始露臂和露腿，以至中国的女装旗袍被西方人称为最富性感的服装。这时期的男性模式由传统的袍服改作裤装，表现形体的旗袍与融入了西方表现特征的裙为女性模式，两性服装以新的表现形式成为了新的两性模式。
从服装史可以看出，两性服装模式是一种人类文化现象，虽然表现形式各异，但以性别差异形成两性服装模式则是中西文化的共同点。世界服装史清晰地展现了两性服装模式，使两性服以区别性别差异的表现特征转化为性别的象征。人类的性别差别是一种永恒存在，它不能消除两性心理互补，作为一种精神需要，也不可能消除。因此服装用以标示性别的符号意义，将具有永恒的社会价值与文化价值。
服装所以称之文化，就是其中体现着人类文明，人类在长期的生活实践中将人的装扮方式演进为人的性别的替代，是人类的一种文明，具有性别文明的人性性质，服装作为性别符号在人类生活中长期存在的事实，说明了性别文明对于人类的必要性。服装性别差异不仅形成两性服装模式，同时由性别差异为基础构建了服装审美规范，男子以力量坚毅为审美特征，女子以娴淑、温雅为审美特征，即阳刚与阴柔之美，成为服装审美的一般原则。
两性服装模式及审美规范是性别差异反映的性心理文化的充分表现，其通过情感转换化解为创造力，使人类的文化得到了极大的繁荣，尤其是服装设计。男女两性作为对立的两极无不给设计师带来无限创作灵感，其蕴藏着深厚的对立统一的宇宙观。设计师设计男装与女装，无论是男设计师，还是女设计师，无不是站在一个对应的极点或站在两极之间，关照两极而设计出附合两性本体属性的服装。设计女装的大师以男士为众，其对异性的理解与认识更充满无限的遐想。所有设计师抱持的不同观点与个性，其根源在于他们深刻认识的女人观或男人观，以及对于设计对象他们的审美观认识上的不同。使服装设计成为以人体为表现主体的艺术创造，正因为服装与两性差异的关系，致使性心理在服装上的表现越直白，就越招致非意。正是这一特性使人类的性心理在服装上表达转化为一种象征：一种色彩、一种造型、一种装饰。恰恰又是这种象征意义和符号表现，使服装进入了艺术的领地。
当前服装舞台上的服装呈现出前所未有的丰富性与多元化，女装女性化也不是今天才有，女著男装在服装的历史上已屡见不鲜。无论是经济萧条、战争频仍、生活难耐、政治独裁女性人格极大受到压抑的年代，还是在社会稳定、经济繁荣，男女享有诸多共同社会利益的时期，女装的男性化时有出现。

『叁』 为什么唐朝服饰艳丽奢华和开放,但宋朝的服饰却简洁质朴,女装拘谨保守,色彩淡雅恬

当然跟统治阶层有关系啦。宋祖尚朴实，力推勤俭之风，宋人本身也比较保守。唐人好享受，性豪放，故而服饰奢华。

当然啦，其实普通老百姓也穿不起多么艳美的衣服，你说的唐朝艳丽奢华的服饰，多是统治阶层和有钱人穿的啦。李唐统治者有鲜卑血统，沾染胡风，故服饰华美、天性开放。上行下效，如是而已。

『肆』 极简主义在现代都市服装设计中的运用

极简主义在现代都市服装设计中的运用：

（一）服装廓形设计
极简主义服装设计师认为人体是最好的廓形，设计时无需进行额外的加工与修饰，只需关注人体与服装廓形的自然协调，用减少、否定、净化来摈弃复杂繁琐的人为廓形。廓形设计以自然、舒适为主，大多呈H形、帐篷形、圆筒形等不十分贴体的造型，即便收腰也不是刻意的强调。极简主义服装廓形在简洁的轮廓表面下往往隐藏着复杂精巧的服装结构。
（二）服装款式设计
极简主义服装的款式设计以服装的基本款为主，在西式套装、大衣、衬衫、裙、裤的基本款上精心构思，进行适当的设计变化。与强调装饰细节的设计相反，极简主义设计师注重服装的精致意趣和优雅的品味，以减法为设计手段，删除过多繁杂、无关紧要的装饰细节，用最精炼的设计语言来强调简约的美感，甚至不允许多一粒纽扣，多一道缝线。设计强调“恰如其分”，这种恰如其分不是简单的减少细节或装饰元素，而是在不影响服装功能的前提下运用非常精到的手法和巧妙的构思达到一种视觉或心灵上的强烈冲击力。这种丰富的“简约”，需要设计师具有极强的设计概括、凝练能力和极高的审美素养。
（三）服装面料选择
极简主义服装遵从“简单中见丰富，纯粹中见典雅”的设计原则。服装造型款式上的“极简”，其实是强化了对服装面料的要求，面料表面的肌理、成分和给人的心理感受要能体现服装的品质。因此，极简主义设计师非常注重材料肌理的处理和材料的构成成分。如Jil Sanger自己发明了混合羊毛、天鹅绒和亚麻的面料，她作品中90%的面料都是根据设计定制的。
极简主义服装常用面料，夏装包括较有质感的棉、麻、雪纺及混纺面料。冬装以结构组织各异的精纺呢绒面料为主。需要指出的是，极简主义设计往往伴随着中性成分，所以在经典的极简主义服装设计中，是完全舍弃了代表女性色彩的刺绣、蕾丝、缎带等运用。
（四）色彩、图案与配饰
含蓄、清新的色调是极简主义风格的体现，常常以黑、白、灰为主打色。此外还包括明度较低的蓝、咖啡、红、绿色系以及本白色、漂白色等。很少有装饰图案，基本不采用各类图案。配色时可运用大片的中性色与大胆而强烈的重点色作夸张的对比，达到一种视觉冲击力，以突出这种简单、纯粹、优雅、时尚的风格。
极简主义服装崇尚一切就简，服装无需用额外的配饰配合，连包、首饰、帽子与头饰都嫌多余。所搭配的鞋造型简洁，色彩素雅，无装饰。Jil Sander更是主张摒弃任何多余的、花哨的装饰，以免因喧宾夺主而消弱着装者的主体地位。她甚至在作品发布会上也要求模特不戴配饰，或峨眉淡扫，或素面朝天。

『伍』 女装冬天什么样的衣服最好卖

★Selina★认为：浅色系、糖果色系、明亮色系会使肤色看起来白晰，还可以有减龄的效果呢~~

如果你是女生的话可以参照以下的搭配,不错的喔~~

短款：可以内衬女人味十足的豹纹皱褶雪纺吊带+紫色丝巾适合OL的装扮；希望清纯些的话，可以搭配蕾丝抽带小可爱+白底黑圆点丝光围巾，但切忌配与外套相近的颜色，那样会给人一种很没有个性，也很体现不了你的风衣的特质；天气变冷的话，可以内衬黑色但设计上有些特色的毛衣+骷髅头纱巾（或夸张但又个性的毛衣链），那样也同样会显得女人味、野性十足。下身可以搭配黑色牛仔打造一种休闲、时尚而又不失个性的风格，别忘了脚蹬一双浅口高跟鞋，那整个的感觉就出来了，也会显得腿修长。不妨一试喔~~
长款：可以内里衬件荷叶边的衬衫，下搭一条格仔短裤，脚蹬一双高跟短靴；又或者可以内衬一件高领但又有不凡设计的桃红色毛衣+豹纹围巾（质地一定要轻柔），下配A字短裙，但裙长一定不能超过风衣喔，再来一双高筒靴，那样你的形象就已经兼具青春时尚和淑女优雅。
相信回头率一定会持续飚升的，祝你越来越有品味、越来越可爱、越来越有女人味……

男士2008秋冬系列,以都市情怀为设计主题，运用了涂鸦艺术的斑斓色调,城市图景,以苏格兰高地历史源泉，及圣经中传达的善与恶为创作故事背景，对男士非正装衬衫的设计风格灌注了全新的设计理念，更多时尚元素的加入，呈现出英伦风十足的极致秋冬系列。

修身剪裁虽依然在本季大行其道，但却并非以往过分强调的细身廓形，而是以精良的剪裁模糊了商务与休闲的分界线并将其合二为一。无论是考究的西装，复古的风衣，亦或是经典的羊毛开衫，均以配搭色彩明亮的衬衫最能演绎出浓郁的结合了智慧与幽默的英伦风范。

疯狂的色彩搭配和黑色的主体结合 时尚的潮流捷径，休闲男装让男人行走在潮流前沿，自由张扬自己的个性。修身剪裁系列体现了当代的时尚服饰必备元素，奢华双股棉经典系列以双排袖扣和条纹，斑马纹及犬牙纹路成就了本季更胜一筹的经典设计。

白色系列本季所有的主题元素，精巧的衣褶设计，背带款式，对比强烈的材质混搭。粉和黑系列继续以往的设计风格基础上增加的新一季元素，宽条纹，细条纹和都市格子图案。

本季最抢眼的样式莫过于高翻领，拉链式开襟，和骑士风创造出修身而摩登的时尚装扮。秋冬两季，灰黑色的高翻领细节体现了其多样化的设计。

男士的长裤，最吸引视线的是那种瘦型的将臀围及大腿曲线显露的长裤，但这要求着装的男子首先臀部及大腿要线条清晰，否则会适得其反。“萝卜裤”或“老板裤”，能很好地修饰臀部及大腿的粗壮或瘦削感，很多青年男子都爱穿这种裤子。

对男装来讲，深颜色与调和色独具魅力。比如深蓝色和砖红色最能引起好感和重视。采用经典大气的颜色，或斯文优雅、或清新明亮，简洁大方的款式和精致的细节设计，紧跟时尚风潮、强调文化气息和生活品位。

可以尝试花格子衬衫配炭灰牛仔长裤流露潇洒不羁；也可以选一件背面灰色而正面红色设计的茄克配黑皮裤，扮成一位摩托骑士；还可以穿红白相嵌的运动套装活跃于网球场上，释放青春活力；更可以穿上宝石蓝色的真丝衬衫配紫灰或蓝灰的西裤，显得贵气十足。鲜亮的颜色运用在男子汉身上，不仅能让你显出精神和活力，也可令你的形象更引人注目，受人重视。

今年秋冬季风头正劲的MAN味十足的男士项链，自然的单纯和灵动。至纯中蕴含繁杂，充满了现代都会男士的阳刚与帅气。赋予男人独有的激情与浪漫。

白色、黑色、米色被称为“百搭色”。他们和任意的颜色搭配都是合理的，因此购买服饰的时候如果不知道什么颜色好，那么着种颜色将不会出错。男士正装的色彩应该是深色系的。

一般从颜色搭配的角度讲，主要应注意以下几点：

1.黑色，穿以白色为主的衬衫和浅色衬衫，配灰、蓝、绿等与衬衫色彩协调的领带。

2.灰色，可配灰、绿、黄和砖色领带，穿白色为主的淡色 衬衫。

3.暗蓝色，可以配蓝、胭脂红和橙黄色领带，穿白色和明亮蓝色的衬衫。

4.蓝色，可以配暗蓝、灰、胭脂、黄和砖色领带，穿粉红、乳黄、银灰和明亮蓝色的衬衫。

5.褐色，可以配暗褐、灰、绿和黄色领带，穿白、灰、银色和明亮的褐色衬衫。

6.绿色，可以配黄、服脂、褐色和砖色领带，穿明亮的银灰、蓝色、褐色和银灰色衬衫。

下面这个原则无论男生还是女生都适用的喔~~

时尚是美、是流行、是个性，也是获得回头率的要素。
相信现代人没有哪个人会错过的，所以时尚并不是错，但是我们需要打造出自己独特的个人魅力、体现自己的个性和身材优势，以及自己独树一帜的个人风格，总之一句话：我们要时尚，但我们更要与众不同，适合自己风格的才是最终的时尚和潮流~~

今年秋冬季比较主流的衣服是休闲化、中性化而又大气风格的衣服，流行黑、白、啡、灰、米白、紫、金属色和糖果色，还有豹纹和英格兰格纹都是大热；
而冬季最火爆的帽子和围巾则是以简洁、个性化为主要设计，中性化也是不可忽略的流行元素，主要是以黑、白、啡、灰、紫、粉色为主色调，当然豹纹和英格兰格纹依旧是不可或缺的重要角色。
而冬季毛衣的最佳伴侣又怎么少得了长项链呢？此季的长链以夸张、个性化、简洁、可爱为主，以金属色、黑/白为主力军。
腰带则是近年来最热门的的装饰了。宽宽的腰带会束出女人纤细的腰身；细腰带则带给人优雅的感觉。当然颜色还是以黑、啡、白、金属色、宝蓝色、深紫色、红色、格纹、豹纹为主要色调。
做为潮人一族的你，这些潮、酷、可爱又不失女人味的装备不可不备喔~~

流行、潮流并不代表适合自己，只有适合自己风格、能彰显你的个性、气质的才是你独一无二的潮流~~
能突出你自身身材优势，能扬长避短、能突出你的风格的衣服才是你应该选择，而不必在乎是否流行~~

特此公告：此答案是 ★Selina★ 的原创搭配风格，请各位手下留情，勿抄袭！请尊重本小姐的劳动成果，请各位自重！经常看到这个答案被人盗取！！气愤！！如有人与我的答案一样，那就是我的原创搭配方案被盗了，请各楼主火眼金睛，别上当了，别给分TA。鄙视那些偷别人劳动成果的小偷~~ （你可以不选我的答案，但请不要质疑我的答案不是原创搭配风格！！！）

温馨提示：【朋友自重，请勿复制，请支持原创】
请采纳。

『陆』 中国五六十年代的服饰特点

中国五六十年代的服饰特点是：着装风格呈现出朴素节俭和实用、统一的特征。

中华人民共和国成立以后,在着装上强化了劳动人民当家作主的意识,着装风格呈现出朴素节俭和实用、统一的特征。这一方面与经济水平的落后有关,另一方面也是集体政治意识的反映。民主、艰苦奋斗和集体主义等时代精神在服装上的体现是简朴和实用。

中国五六十年代，服饰崇尚简朴实用。50～70年代，中山装渐成男子主体服装，此外流行过军便装，人民装；女装受苏联影响，连衣裙风靡城市，此外还流行过列宁装等。但在农村，上衣下裤一直是大多数农民的传统装束。

人们追求列宁装，意味着对革命工作的狂热，劳动美、心灵美为社会所认同。女装流行代表是俭朴的布拉吉连衣裙、列宁装以及两用衫、长西裤。

列宁装的普及率最高，年龄适应性最广，开始列宁装本是男装上衣，在中国却演变出女装，并成为与中山装齐名的革命“时装”。这一男性政治领袖的着装，携带着革命的政治意识，悄悄接近并包裹了女性的身体。

(6)中性化女装的简朴与奢华扩展阅读：

列宁装以军装和蓝、黑、灰、黄的单色调为主流。本是男装上衣，却在当时的中国演变出女装，并成为革命“时装”。它的外观是西服领、双排扣、双襟中下方均带一个暗斜口袋。它具有中西合璧的鲜明特点，属于中西合璧的产物。

20世纪50年代初期，一个革命的进步的城市女性的恰当穿着不是旗袍，列宁装这种沉稳厚重中性化的女装统领了建国初的服装市场。

穿列宁装、留短发是那时年轻女性的时髦打扮，看上去既朴素干练又英姿飒爽。列宁装或多或少带有装饰性元素——双排纽扣和大翻领，腰带的作用有助于女性身体线条的凸现。

其实早在新中国成立以前，列宁装在广大的解放区的女同志中间就十分流行。

这款服装后来成了无数中国女性最崇尚、青睐的“时装”，穿“列宁装”、留短发是那时年轻女性的时髦打扮，看上去朴素干练、英姿飒爽。

中国第一个女拖拉机手梁君、第一个女火车司机田桂英，都曾是“列宁装”的模特，劳模的示范，带动了时代的风尚潮流。

直至中国与苏联交恶，列宁装方逐渐退潮，为春秋两用衫和军便服所取代。

『柒』 东、西方服饰文化特点

中国人的服装分为中式服装和西式服装两大类。中式服装、西式服装经数千年的历史积淀，形成了各具特色的风貌和体系，在式样、外形、结构、局部特征、装饰、色彩、图案、审美文化方面均不相同，有其鲜明的民族性和地域性。

一、式样

中国传统服装的主体形式是前开型的大襟和对襟式样。前开衣最早起源于中国，形成于黄帝时代。中国服装有两种基本形制，即上衣下裳制和衣裳连属制，两种形制在中国几千年的历史中交叉使用，相容并蓄。女子穿上衣下裳式样的较多，男子多穿上下连属的袍衫。

西洋服装在样式上有一个演变过程，古希腊的服装是披裹式，古罗马到中世纪，服装的式样以披裹式的非成型类衣和前开式的半成型类衣为主。公元四世纪，日尔曼民族南下，日尔曼民族的四肢分离的体形型服装逐渐渗入到欧洲服装的基本样式中，从13世纪开始至今，体形型服装逐渐占据了主体地位，其基本形制是男子上衣下裤，女子为上下连属的裙装。

二、外形特征

中国传统服装的外形强调纵向感觉，自衣领部位开始自然下垂，不夸张肩部，常用下垂的线条、过手的长袖、筒形的袍裙、纵向的装饰等手法，使着装人体显得修长，特别是使四肢有拔长感。亚洲许多国家的服装都有类似特点。

清代服装相对来说是比较肥大的，袖口、下摆都有向外扩张之势。然而，清代妇女那高高的旗髻和几寸高的花盆底鞋，加上垂至脚面的旗袍，使旗人比历代妇女都显得修长。

服装外形的修长感是对东方人较为矮小的身材之弥补，在感官上产生视错觉，在比例上达到完美、和谐。自然修长的服式使男性显得清秀，使女性显得窈窕。同时，平顺的服装外形与中国人脸部较柔和的轮廓线条相称。

西洋古典服装的外形强调横向感觉，常采用横向扩张的肩部轮廓、各种硬领、轮状领、膨胀的袖型、庞大的裙撑、重叠的花边和花朵以及浆过的纱料和各部位的衬垫，使服装线条产生夸张和向外放射的效果。

西洋服装的外形特点与西方人热情奔放的气质、起伏明显的脸部轮廓以及比东方人高大挺拔的体型相适应。

三、结构特征

从结构特征看，中式服装采用中国传统的平面直线裁剪方法，无论袍、衫、襦、褂，通常只有袖底缝和侧摆相连的一条结构线，无起肩和袖窿部分，整件衣服可以平铺于地，结构简单舒展。

西方服装采用立体裁剪方法，立体裁剪方法视人体为多面体至少是四面体，细心对待人体从上到下、从前到后各个方面的凸凹起伏关系，利用打褶和省道处理等服装工艺手段，最终取得与三维人体相吻合的具有立体效果的服装。

有人说中式服装像平面的绘画，西洋服装像立体的雕塑，这种感觉大体是对的。中式服装表现两维效果，忽视侧面结构设计。西式服装强调三维效果，适合人体结构特点并适应人体运动规律，既合体又实用，因此，受到世界各国人们的普遍青睐。

四、局部结构特点

从服装的局部特点看，中式服装的斜交领、对开V领、直立领、衣服下摆两侧开衩、清代箭袍式的前后左右开四衩，以及衣服的对襟、大襟、一字襟、琵琶襟等，都是有东方特色的局部细节，常被设计师用作表现中国服装趣味的处理手法，其中中式立领和衣服下摆两侧开衩更为典型。

西洋服装的袒领和轮状褶领(像扇面一样环绕脖颈)运用较为广泛，轮状褶领连续的褶裥是用布料上浆后熨烫成形，有时需用细金属丝做支撑。服装造型喜用填充物衬垫或支撑，如垫肩、垫胸、垫袖、垫臀、裙撑等。由于西式服装不是连袖而是装袖，所以肩饰造型多样。袖子款式变化很多，如半腿袖、主教袖等。

五、装饰

从装饰特点看，由于中式服装是平面直线裁剪，表现二维效果，所以装饰也以二维效果为主，强调平面装饰。装饰手段是中国传统的镶、嵌、滚、盘、绣几大工艺。这些工艺的巧妙运用，使中式服装虽造型简练，但纹样色彩斑斓，美不胜收。

刺绣用于服装历史久远，发展到后来，甚至“衣必锦绣”。运用平面刺绣方法装饰服装表面空间，是中式服装设计的惯用手法，沿用至今。尤其是精妙绝伦的刺绣工艺与丝绸面料配合，使服装充满东方风韵，令人赞叹不已。

除刺绣外，镶、滚工艺在中式服装上运用也很多。例如清末，市井流行在衣缘处镶、滚装饰，女子衣缘越来越阔，从三镶三滚，五镶五滚，发展到“十八镶滚”。

西洋服装是立体构成设计，表现三维效果，所以装饰与整体结构造型相对应，强调立体感和空间感，装饰手段是借助各种立体物如穗饰花结、荷叶边、金银丝带、褶裥、切口等点缀服装表面。最初，花朵、花边等只是少量装饰服装表面，丰富表面效果。到了罗可可时期，某些礼服竟是用立体花堆砌而成。

西洋服装采用立体装饰有其精采之处：一是立体装饰与立体结构造型相呼应，天然谐调；二是装饰效果符合审美心理，因为凡是平铺直叙、一览无余的表面，容易引起人的单调感觉，而层次丰富、虚实搭配、重叠穿插的表面空间有耐人寻味的效果，易于激起观赏美感。

六、面料、色彩和图案

从服装面料看，中国最早使用的纺织品是葛布、苎麻布和大麻布。葛布是葛藤的茎皮纤维加工制成的。苎麻是我国特有的植物，欧洲人称之为“中国草”，大麻被称之为“汉麻”。中国享誉世界的服装面料是丝绸。养蚕、缫丝、织绸是我国先民对世界纺织服装发展作出的杰出贡献。中国人穿棉布较晚，棉花是从印度引进的，到元明之时，棉布才成为人们普遍穿着的衣料。

从服装色彩看，在上古时代，黑色被中国的先人认为是支配万物的天帝色彩，夏、商、周时天子的冕服为黑色。后来，随着封建集权专制的发展，人们把对天神(黑色)的崇拜转向对大地(黄色)的崇拜，所以形成了“黄为贵”的传统观念。黄色成为帝王的专用色，隐喻着统治者至高无上的地位。

传统服装色彩受阴阳五行影响，有青、红、黑、白、黄五色之说。青、红、黑、白、黄色被视为正色，其余颜色则为间色，正色在大多数朝代为上等社会专用，表示高贵。在民间，正色是人们衣着配色所喜爱和追求的颜色。

从配色方法看，高艳度、强对比是中国传统的配色方法。强烈的对比色在金、银、黑、白等中性色的缓冲配合下，使服装洋溢着富丽堂皇、浑朴大方的气氛。

中国民间对蓝色有传统喜爱，如蓝印花布、靛蓝蜡染布等。蓝色与黄种人的肤色相配，容易谐调，可产生柔和的色对比效果。

中式服装的图案纹样丰富多采，有飞禽走兽、四季花卉、山峦亭阁、几何纹样等，抽象、具象、夸张、写实等风格俱全，图案纹样不仅精美，而且具有丰富的内涵。

中式服装喜好运用图案表示吉祥的祝愿。从古至今，从高贵的绸缎到民间的印花布，吉祥纹样运用极为广泛。如龙凤呈祥、龙飞凤舞、九龙戏珠、蜥龙闹灵芝等纹图，不仅隐喻着图腾崇拜，而且抒发着“龙的传人”的情感。像鹤鹿同春、喜鹊登梅、凤穿牡丹、团鹤仙寿、福禄寿喜、连年有余、吉祥八宝等图案，反映了人民对美满生活的希望。另外，官服的图案重视标识作用，明清文官为飞禽图案，武官为走兽图案。皇帝的龙袍象征真龙天子，龙袍上的十二章纹图案各有寓意：“日、月、星”取其照临；“山”取其稳重；“华虫”取其文丽；“火”取其光明；“藻”取其洁净；“粉米”取其滋养；“宗彝”取其忠孝；“黼”取其决断；“黻”取其明辨。

西洋服装的面料、色彩、图案的运用同东方传统存在差距。

古希腊、古罗马的服装面料主要是半毛织物和亚麻布。古希腊人喜爱白色，古罗马服饰最流行的色彩是白色和紫色，紫色象征高贵，白色象征纯洁、正直。一般庶民衣服是羊毛、亚麻天然的原色，很朴素。

中世纪西方已有了许多名贵的面料，除东方丝绸、锦缎之外，还有天鹅绒、高级毛料、北欧的珍贵裘皮等。当时哥特式教堂中彩色玻璃窗被装饰得辉煌灿烂，引导人们追求天堂的色彩，因此服饰上充满宗教气氛的色彩被人们向往。

欧洲文艺复兴以来，随着服饰奢华程度的升级，明亮的色彩受到人们欢迎，织锦缎和天鹅绒中还织进了闪闪发光的金银丝线。法国人特别喜欢丁香色和蔷薇色，也很迷恋含蓄的天蓝和圣洁的白色。西班牙人崇尚高雅的玫瑰红和银灰色调。在英国，黑色被认为是神秘、高贵的色彩，特别是黑缎子和黑天鹅绒常是贵妇的首选。迷人的黑色衬着白种女性白皙的肤色，非常炫目。

西欧服装上的图案随着历史的变迁而不断变化。古代多流行花草纹样，意大利文艺复兴时期流行华丽的花卉图案，法国路易十五时期，受罗可可装饰风格的影响，流行表现S形或涡旋形的藤草和轻淡柔和的庭园花草纹样。近代，有影响的流行图案花样有野兽派的杜飞花样，以星系、宇宙为主题的迪斯科花样，利用几何错视原理设计的欧普图案，用计算机设计的电子图案等。

七、审美文化

东西方服装审美文化存在很多不同点。

西方文化起源于海洋文明，文化本能比较开放，易于融合外域服装文化。

中国文化起源于大陆文明，文化本能比较封闭，在服装上具有固执的“原体”意识，传统服装形制几千年来地位稳定，吸收异域服装相对困难。

西方文化善于表现矛盾、冲突，在服装构成上强调刺激、极端的形式，以突出个性为荣。

中国文化是和谐文化，强调均衡、对称、统一的服装造型方法，以规矩、平稳为最美。

西方文化是一种明喻文化，重视造型、线条、图案、色彩本身的客观化美感，以视觉舒适为第一。

中国文化是一种隐喻文化，艺术偏重抒情性，追求服装构成要素的精神寓意和文化品位。

西方文化崇尚人体美，重视展示人体的性差异，不忌讳表现性感。古典模式是表现女性的第二性征，如露颈、露肩、露背、半胸，以紧缩腰围和垫臀来表现女性胴体曲线。现代模式是以简约的形式表现人体的自然身形，以短露和紧身为现代时髦。

中国文化漠视“性”的存在，服装不表现人体曲线，不具备感官刺激要素，宽衣博带，遮掩人体，表现的是一种庄重、含蓄之美。

中式服装的美学特点，反映了中华民族的审美心态和文化征貌。中国人受儒道互补的美学思想影响，重视情理结合，以理节情，追求闲适、平淡、中庸，追求超出形体的精神意蕴。中式女装严密包裹人体，使人难窥其详，增加了神秘感。中式男装严整修长，洋溢着中和之美。皇帝的礼服，宽博繁复，辉煌壮观。皇帝的礼服不仅是权力的象征，也是中国人审美观的表现。

中国和西方服饰文化各具有丰富的内涵和鲜明的特色，她们都是人类祖先留下来的宝贵文化遗产，是世界文化宝库的瑰宝，我们应进行积极研究，在明辨的基础上继承发扬.

『捌』 佐丹奴是什么风格的，我看着有点中性化

佐丹奴已经很久不走中性路线了
虽然现在的女装还是休闲系列为主
但也时常出一些较为职业的服饰
而且经典的款式还是每年都会出
象一些男女装的POLO、夏季的圆领仔还是每年都一样
颜色还是以黑白灰为主
不会过时而且易于搭配
其实也还有一些旗下的品牌
佐丹奴MEN 佐丹奴GIRLS 童装 也都有在出
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『玖』 现在市面上流行的中性风服装都有哪些要素，它们都是如何进行设计的呢

1.款式造型

最初，中性风设计是将男装设计元素直接运用于女装设计中。在著名品牌CHANEL经久不衰的“小香风”套装设计中，香奈儿依据男士运动装与西服相结合的创新设计，直接把男装的廓形和部件运用于女装设计中，将男子帅气、洒脱、随意的个性特质与女装优雅、自信的魅力表现相结合，以此打破传统服饰观念，使女性从禁锢中解脱出来，追寻新的自我。

随着香奈儿中性服装的出现，中性服装逐渐演变为女性服装与男性服装的直接融合。现在的中性风服装更加追求大廓型的设计，整体融合男性服装的粗犷感，减少细节设计，在“O”“H”“T”“Y”等较大廓形的基础结构上进行设计。例如法国著名设计大师伊夫·圣·罗兰开创设计的“吸烟装”（图1），直接将男性吸烟装具有的特征元素（金属配饰、绅士礼帽、领结、马甲等）运用于女性服装的款式造型中。“吸烟装”的设计效果围绕着庄重与娱乐，通过强调肩部线条、增加肩垫来突出上身，再以收缩脚口的方式展现倒三角的设计效果，表现出女性日常服装所蕴含的坚韧、刚强的个性特质。随着男性设计部件与女装设计的日益融合，立体裁剪、扩脚裤的设计使“吸烟装”有了更多的设计方向。

中性风服装已经走过了一段漫长的发展之路，国外中性风系列已经呈现出较为完整的设计体系。国内基于社会、人文的影响，近几十年，中性风开始逐步融入日常服装中，与运动、职业等风格相融合，“男装和女装之间的中性风格满足了不同的消费人群”。

『拾』 女装风格分类八种是什么

1、欧美风

就是欧美等西方风格的衣服。典型：性感，敢穿。

2、韩范

随着韩国偶像剧在中国的流行，韩范穿搭在对于国内青少年有着很大的影响，而韩范不仅仅影响着女生，甚至慢慢的渗透到男生群体。影响最深的时候甚至还出现了哈韩一族，以韩国流行为主导，流行什么模仿什么。

从妆容到服装到配饰都甚至到娱乐产业，当然随着限韩令的颁发，国内这股哈韩热逐渐冷却，但是任然改变不了韩国时尚产业对于国内的影响。

3、淑女范

让你看起来没有攻击性的搭配，女生想和你做闺蜜，男生想做你的保护神之类的装扮。

4、日式米娜

日式米娜是哈日族的打扮，如紧身九分裤，过膝袜，简约的通勤装扮。相较于韩范的舞台效果的时尚，日式的穿搭更加适合上班族。

5、通勤

通勤风格指的就是下班以后比较休闲的服装，但还不完全是居家的休闲装。而是下班后，社交场合用的休闲装。可以见朋友，也可以见客户的装扮。

6、嘻哈，街头风

HipHop，一类流行文化包括rap音乐，舞蹈形式，涂鸦艺术和服饰等流行时尚！如果太细分的话就比较多了又很多流派，这里不在详细描述。主要的流行特点就是穿得松垮，可是却强烈要求个人风格。衬衫、刷白牛仔裤、任务靴和渔夫帽，嘻哈中也有时尚感。

7、cos风格

该词源自美国作家弗拉基米尔·纳博科夫的西方人说的女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留着少女刘海的女生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况！现在国内这种风格大多存在于喜欢cos的玩家中。

8、中性风

现代生活的审美有着多样性，包容性，和刺激性。中性风就是介于男性风格和女性风格之间的。男生多了一份妖娆之美，女生多了份爷们之感。