粉领贵族女装连衣裙

⑴ 方领连衣裙简约大气又高级，该如何搭配与选择

即将步入中年的王鸥，依旧优雅迷人，穿起一袭白色方领连衣裙搭配层叠珍珠项链，复古优雅，性感美艳，让人迷醉。

自信独立优雅大方王鸥不仅时尚优雅，还相当惊艳。这件白色复古连衣裙清新优雅，美丽动人，加上漂亮的红唇和优雅的氛围，真的营造出完美迷人的效果。另外，王鸥的古典优雅气质也是相当精彩的。

方领连衣裙简约大气又高级，可以搭配一些小配饰来相互映衬。

⑵ 请问一下谁懂名媛 连衣裙 韩国

名媛”的产生背景，源自于十九世纪末、二十世纪初的工业革命。当时出现一群不具贵族血统的新富阶级，因投资金融事业一夜致富，这些暴发户的妻子女儿为了向世人炫耀财富，身着华服出入社交场合，跻身上流社会，由于不具有伯爵夫人、公主等贵族称谓，被统称为“名媛”
现在讲名媛是对有身份有地位的女人的雅称，常出席一些交际场合，就被这样称呼。与身份的关系或者有无褒贬要看人们怎样看她和评价她。

⑶ 欧美50年代女性的连衣裙的款式叫什么名字

韩版风衣 夏季碎花连衣群 会找到你喜欢的款式的！

⑷ 17世纪和18世纪，贵族男性和女性的衣服采用什么形式

贵族中服饰主要以纯棉、绸缎、锦缎。在加上蕾丝边，印花，等加工最终成为17世纪维多利亚时期风靡一时的洛洛可式服饰。

洛可可（Rococo）一词来自法语Rocaille，意为小石头、小沙砾。作为艺术风格用语，起先指用贝壳和石头修筑起来的人工假山和岩洞，后来指具有贝壳纹样曲线的装饰主题。

十八世纪欧洲宫廷贵族盛行洛可可风格，洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、 纤弱柔和，这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化，夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰，给人以奢华浪漫的视觉效果。洛可可时期色彩常用白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的颜色。 服饰上的色彩也表现为柔和艳丽的色调，例如甜美的香槟色和奶油色洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。 为了模仿自然形态，服装上的装饰物等部件也往往做成不对称形状，变化万千。

(4)粉领贵族女装连衣裙扩展阅读：

历史进人18世纪，西欧各国资产阶级不断发展，资本主义势力逐渐增强，社会结构发生着深刻变化18世纪中叶，产生于英国的产业革命，大大加速了西欧资本主义的进程。在文化艺术方面，法国仍是西欧的中心。

新兴资产阶级不断积累财富，绝对主义的路易王朝渐渐失去活力，处于没落的前夜。在上流社会，出现了与国王主宰的宫廷相对的资产阶级的沙龙文化（salon，即“会客室”、“客厅”。指从17世纪起，西欧贵族、资产阶级谈论文学、艺术或政治问题的社交集会。

18世纪这种集会在法国特别流行）。在这样的沙龙中，人们只追求现世的幸福和官能的享乐，这使人们的感觉异常敏锐，从而形成了与巴罗克那庄重豪华、拘泥虚礼的宫廷文化不同的文化形态，这就是著名的“洛可可样式”。

⑸ 女装十大品牌排行榜有哪些

女装十大品牌有：LV路易威登、CHANEL香奈儿、GUCCI古驰、Hermes爱马仕、PRADA普拉达、Dior迪奥、Burberry博柏利、Chloe克洛伊、Valentino华伦天奴、Dolce&Gabbana杜嘉班纳。

3、Valentino华伦天奴（意大利女装）

华伦天奴 (Valentino) 是全球高级定制和高级成衣最顶级的奢侈品品牌之一，以高贵的女装、晚礼服最为出名。说起华伦天奴 (Valentino)，人们自然会感受到这个名字所具有的罗马贵族气息。

华伦天奴 (Valentino) 代表的是一种宫廷式的奢华，高调之中却隐藏深邃的冷静，从60年代以来一直都是意大利的国宝级品牌。皇室、总统夫人、电影巨星、都是其忠实的粉丝。2006年，Valentino Garavani还获得了法国总统颁发的荣誉团骑士级奖章。

⑹ 粉色连衣裙加上古典盘扣设计，优雅又不失少女心，有没有很惊艳呢

旗袍是一种历史悠久的时尚单品，但是很少有人会穿，因为旗袍对身材的要求比较高，所以随着潮流的发展，旗袍的设计也开始慢慢融入进别的款式的连衣裙中，各种轻复古元素都很流行，尤其是女孩子穿上它们时，往往会使用带有风格感和设计感的复古元素，使传统服装的特点在时尚的现代服装中找到新的位置，说到古典优雅魅力的复古服装，我不得不提到旗袍。

这条裙子最大的亮点是身体一侧一排纽扣的装饰设计，这排纽扣不仅是服装复古感的来源，也是设计的亮点，皮带扣是紫红色的，由缎子织物制成，看起来很华丽，它有点优雅性感，装饰效果很好，而粉色的裙子则容易让女孩的气质有所改变，裙子上还有一个小叉子设计，使得裙子的风格氛围更加明显，增加了搭配设计的感觉，在织物弹性的作用下，小裂缝也显得圆润可爱。

⑺ 很多女性都喜欢穿裙子，什么颜色的裙子最有气质

女生喜欢穿裙子，选择适合自己身材和场景搭配的裙子会给自身的魅力和自身的自信。有时间精心的打扮，想来表现自己，形象美，颜值高，也有取悦别人意思。极少数女生不喜欢穿裙子，自身气质，场景原因，选择服装搭配等等。现在的潮流时尚，是个性化的时代，各种各样的单品，都有人穿。但是夏季连衣裙，还是以“主角”的身份登场。夏天穿裙子，清凉曼妙，性感飞扬。大多数的姑娘都喜欢连衣裙，毕竟裙装是划性别的单品。

连衣裙在各种款式造型中被誉为“时尚皇后”，是变化莫测，种类最多，最受青睐的款式。连衣裙能显示出女人温柔的曲线。连衣裙的飘逸洒脱更让女人仙气十足。连衣裙的每一针每一线里都编织着俏丽的神话，编织着女性的漂亮幻想。连衣裙可以简洁大方，也可以奢华繁复，被时尚大师们赋予了各种各样的语言，唯独不变的是那浓浓的女人味！在育儿时期，裙子毕竟穿着不方便。而且女童时代正是活蹦乱跳的时候，家长由于担心磕碰，就尽量给女孩子穿裤子。久而久之，就会在女童的心理投影穿裤子的概念。

⑻ 哪些网站里有古代欧洲男女华丽礼服系列的图样(方便快捷·多）

不好意没有找到图片 只有这些了，希望有用～～～！！！
中世纪的服饰系列--拜占廷

西罗马帝国崩溃以后，欧洲的文明进入了一个黑暗时期。这一期间的欧洲服饰乏善可陈，唯一的例外拜占廷帝国。在中世纪的早期，拜占廷成为欧洲服装的流行中心。

六世纪时期拜占廷服装文化的特色是大量使用丝织品（拜占廷通过丝绸之路从中国大量进口原丝和普通丝织物，然后再重新加工染整，成为风行欧洲的奢侈品），刺绣和以麻为经线、羊毛为纬线的织锦。纺织品有浓厚的东方色彩并掺杂着大量基督教内容。诸如圆象征无穷、羊象征基督、鸽子象征神圣的精神；色彩也被赋予了宗教含义：白色－－纯洁；蓝色－－神圣；紫色－－威严；绿色－－青春；金色－－善行等等。
拜占廷时期的男女服装样式差别不大，因此以下这三种服装都是男女通用的，仅在裁剪和服装装饰上有细节上的区分。
最常见的贵族穿着是dalmatica，其实早期这是种很简单的服装，几乎为桶形，并有两根被称为clavi的条带式装饰。后来衣袖的形状有所增加，直桶形的躯乾部分也采用了腰带。并配以突厥式样的外套。外套下贴身穿着的一般是tunica。
tunica是从东方民族传入的一种服装，它并不是专门的内衣，也可以当成外套使用（当时好象这方面区分并不严格）。一般是毛织物，长度抵膝上，躯乾系带。袖子长而细。当用做内衣穿着时候一般是白色。 <BR>皇族和大贵族的正式外套则是paludamentum，此种外衣的特点是宽大且不显露身体线条。其裁剪的样式可能是将一块长方形织物的两角斜裁成梯形，穿着时披在左肩上，在右肩系带。paludamentum的色彩灿烂辉煌（皇帝和女皇可用紫色），大量使用宝石和绣金工艺，不能算是一种常服。因此往往paludamentum里面还穿dalmatica或者tunica。
以查士丁尼皇帝的像为说明：其paludamentum采用紫色衣面（应为丝织品），里子采用另一种颜色。在paludamentum的前后左右均有特别装饰，此种装饰被称为塔布利恩。是拜占廷帝国特有的高贵的标志。这件paludamentum的塔布利恩图案是金色底子上刺绣着有红圆圈的鸟的排列。
女性穿着的paludamentum以提奥多拉皇后的像为例：同样的紫色面料的paludamentum，衣襟里表都采用金线装饰，领下使用宝石装饰。外套下面穿着白色dalmatica，襟和袖口有金和绿宝石装饰。 <BR>所谓paludamentum是特殊阶层的穿着，普通人一般穿着paenula，这是一种厚呢绒布制的圆形套头式衣服。在中世纪的圣像画上很常见。
世纪服饰--欧洲早期
５－１０世纪欧洲人对文化的需求还处在低水平，在服饰方面没有明显的发展，主要还是沿用后期罗马－－拜占廷式样的服装。dalmatica和tunic仍然是这一时期的主要服装式样。这一时期在妇女中出现了双层的tunic：先穿袖子细长一直可以遮到手腕的tunic，在外面再穿宽大短袖（到肘部）的 tunic。衣服上使用刺绣作为主要的装饰。外层衣服上系腰带。在外衣上面还有所谓表层衣，其形状类似于短斗篷，但有袖口，并且较为宽大。
面衣是贵族女性中常见的服饰。面衣不仅有面纱，而且相当的宽大：在背后垂于表层衣的衣襟附近，包住头部，还能包括覆盖整个上肩部分，类似于修女的头巾。在这样的面衣上戴冠。
男子服装的最大改变是采用了裤子。在上古的所有文明社会里，裤子作为一种服装都被认为是粗俗野蛮的，是野蛮人的穿着。赵武灵王的胡服骑射的伟大改革，引进的主要就是裤子。要骑马打仗，不穿裤子当然是不行的。因为裤子的实用性，很快在欧洲的所有阶层的男子中普及起来。
贵族男子的装束是穿及膝的tunic，系腰带。长腿的裤子很宽大，质地一般是粗呢或者皮革。外罩名为sagum的短斗篷。颜色相当的鲜艳，有的上面还使用醒目的条状纹饰。
中世纪的服饰系列－－11世纪的法兰西
大家想必已经注意到，我们到目前为止提到的所有的男女服装都没有显著的差别，其基本样式都是圆通形，甚至连服装的名字也是相同的。这正是上古时代服装的特点。服饰史上一般把筒形衣服时代看做男女服装无差别的时代，至于是否穿裤子则不是主要的标志（是否穿裤子的确是男女服装的一个重大差别，一直到20世纪初期，女装与男装的最大不同还是是否穿用裤装的）
西欧的筒形衣服在进入11世纪以后，通过十字军的东征发生了重大改变。西欧封建主对东方的8次远征大大开拓了野蛮的欧洲贵族的眼界，东方文明的传入大大刺激了欧洲贵族的奢侈欲望。服饰的发展进入了一个快速发展的时代。 <BR>这一时期出现了新的服装类型。有受东方风格的影响的，也有原有服装类型的改进。特点是无论男女服装都出现了大量的竖的褶皱。但这一时期的男女服装的区分仍然不十分明显，很多类型的服装继续同样的名字，类似的风格。下面做逐一说明
法兰西女装
白细麻布制的内衣，紧袖口。袖口有刺绣和美丽的系带，领子下方有几排凸条纹和金银丝装饰。 <BR>bliaud。此种服装已经类似现在的连衣裙，材料据说是薄绸。肩、胸、背都较宽大，袖子在手腕部抽口。以长的带状织物从腰部回转到背后使之交叉，或者打结后再回到前身系结。这种服装到12世纪的后半期进一步美化，已经类似于近代的连衣裙（指女装）mantel。是一种斗篷。有半圆形和长方形的，在右肩部用金属卡子系结或在左右肩下用细绳系结。布料采用高级毛织物、缎子、花布等，边缘使用色丝线、金线等装饰，追求对比强烈色彩艳丽的效果。
终于出现一款专门的女装了。corsage是装饰性的胸衣（并非内衣），常穿在bliaud这类服装的外面以为装饰。corsage紧身无袖，在背后系带使之紧身牢靠。卷领，领子上装饰着凸条纹和刺绣细花边。也有无领子露出bliaud的领子的样式。在corsage上用另一种织物接成褶裙的穿法也很多见。
女性不服用裤子，而使用名为chausses的一种类似于裙子的裤装（裙裤？），脚穿短靴。
（ＰＳ：从这一时期开始，无论男女装，腰带上都开始悬挂一个小袋子，用皮革或者丝绸制，称为aumoniere，用以装零钱、钥匙等小杂物，也有装食物的）
法兰西男装
男装和女装一样以chainse、bliaud、mantel为主。样式类似与女装。这一时期的男装bliaud是毛、丝织物，呈宽大的连衣裙状，袖口稍宽，卷领。领口、袖口和底襟有凸条纹装饰，裙部宽大.
现存慕尼黑博物馆的一件bliaud，传说是法王之物，白丝绸加金线、紫色边饰、绿色饰带，相当豪华.mantel的形状和颜色与女装类似。后期长度有所增加，可抵地面，并加以美观的边饰，增加庄重感。
男性穿裤子，并在裤子外罩chausses。以麻或丝绸制作，无色或者条纹织物。有时用红缎子做边，边缘使用金线。外观奇特而豪华。
中世纪服饰系列--哥特时代
１２、１３世纪以来，城市的发展使西欧服饰进入了一个新的时代。衣服和材料复杂化了妇女也开始参与服装业有关的各种行业。分工细了起来，出现了花边装饰、发饰制作、裁剪和成衣、毛皮缝纫、皮带扣和饰针制作、染色业、鞋类加工和手套制作等等专业部门。服饰也开始趋向更 为复杂和精细。 <BR>我们知道，哥特式建筑的外观特征是采用锐角的塔和尖顶拱。而这一时期的服装受到了这种建筑风格的影响，诸如高高的冠戴、尖头的鞋、衣襟下端呈尖形和锯齿等锐角的感觉。而织物或服装表现出来的富于光泽和鲜明的色调是与哥特式教堂内彩色玻璃的效果一脉相通的。 <BR>法国女装 <BR>cotte。是过去的tunic发展而来，较之原来的样式有所加长。女装从躯乾到袖子上半部为宽松形，从肘到袖口则紧箍并有纽扣。
内衣，也就是以前提到过的chainse，形式上并无大的变化，名字变了。
surcot是穿在cotte之外的外衣。据说原是罩在铠甲外面防锈的外套。丝织或者毛织物，从胸部到裙舒畅宽大，有无袖、半袖、长袖式样的，一般似乎以无袖为多。领、袖、襟有用有色丝线刺绣的装饰。cotardie。也是一种外衣，连衣裙式样。似乎发源于意大利。从躯乾到腰部紧贴身，在前中央处或者腋下置纽扣、或是系带子。大的卷领翻到肩部，紧袖口，宽袖子。袖子的肘部垂着不同颜色的名为tipper的装饰布，有时tipper垂的很长。材料多采用呢绒、织锦、丝绸、毛皮等，宽三英寸、长五英尺。为了不使tipper出现褶皱，日常要使用扳子夹起来保存。
中世纪服饰系列到此已经结束了，从１６世纪起，服装史已划为近世，不属于中世纪的范畴之内了。