云上写生品牌女装外套

1. 写生得意义

【观点】梁文博：写生的意义

山东美术馆
2019年11月14日 · 山东美术馆官方账号

全省青年美术人才研修班期间梁文博教授点评作品

11月3日，在山东美术馆党总支书记柳延春带队，山东艺术学院教授梁文博和管朴学的指导下，结束了为期十天的贵州写生，也标识着2019山东美术馆大师引进工程重点项目之全省青年美术人才研修班的所有课程圆满结束。

写生期间的每一天都是不可复制的,自然万象和人文风情，为绘画创作提供了独特的艺术视角和艺术素材，使艺术家有更为开阔的创作视野。同时许多未知的外部环境，为写生创作不断地注入新鲜元素，提供无限可能。梁文博讲授作为国画组的指导老师，不仅为学员示范作画，还对其写生作品进行逐一点评指导，针对每一位学员精准施教，使他们皆有所收获，有所成长，有所成熟。

写生归来，梁文博教授关于中国画的写生又增新的体会，遂撰文《写生的意义》一文，以飨读者。

写生的意义

文/梁文博
写生，应该是中国传统绘画的重要组成部分，从中国美术史里看，留存下来的经典作品大都与写生有着直接或间接的关系。可以想想，如果没有写生，张择端的《清明上河图》是不可能刻画的入木三分并且生动鲜活。如果没有写生，我们看王希孟的《千里江山图》也不可能有卧游五岳身临其境的感觉。

梁文博 《江南写生之一》

当然，写生是很辛苦的，未此经历者是很难解其中之甘苦滋味的。据说当年吴冠中先生在黄山写生，观其前方的山岚云海，站立着感觉云层太高，坐下来就看不到了，只有躬着腰观察写生正好，只可惜置身山的斜坡又无法支起画架，正无奈时，夫人一旁现身说到：我在前石跪着，先生把画板放置我背上，写生正好，吴先生尽管心疼夫人受苦，但在夫人执意坚持下艰难的画了两个多小时，待作品完成，老先生扶起夫人，抚摸着老伴麻木红肿的双膝老泪纵横，多少年来，此故事成为美术界一段动人佳话，一直流传至今。据说吴冠中先生始终把这幅写生作品悬挂于居室厅堂，被认为是他最具代表作之一。可见一件好的写生作品得来是多么不易。记得有一次，偶然看到杨松林先生手背上有深深的冻疮裂痕，问起原因，他说是在雪地里写生冻的，并说画起画来什么都忘了。可见，艺术前辈们为了艺术“忘乎所以”“苦中有乐”的执着精神应该永远值得我们晚辈深深的敬重和学习。在中国当代美术史上也应该留下可歌可泣的一笔。

梁文博 《江南写生之二》

油画写生要求表现现场感。此时此地，此情此景，不可重复，画家马奈描绘同一个草垛，早晨、中午、傍晚都不一样。但中国画的写生却不是这样，画家需要对客观景物“外师造化”然后“中得心源”的主观“变通”一下，转化成一种浓、淡、枯、湿，松紧虚实的笔墨关系。毕竟学习中国画有一套完整的程式规律和方法，对于初涉中国画领域的人来说，写生之前先临摹一些古代的经典作品，掌握一点传统画法还是很有必要的。我们叫“得法”或“不得法”。在写生中的传统技法如何消化，对待传统笔墨的理解程度，明眼人自然看得明白。当然，在目前中西文化交汇的大背景下，“创新”旗帜鲜明者不在少数，但观其作品，总是有种“夹生饭”的感觉，缺少东方绘画审美中的韵味。当然我这里没有抵触“创新”的意思。创新永远是艺术发展的动力，这是毫无疑问的，关键是如何创新。这里就有个学习中国画先入为主的问题。即：从西画基础入手，用西画的观察方法和手法画中国画和从中国画的基础入门，在深入体会、理解中国画造型方法和规律，然后吸收西画的观察方法所呈现的画面是不一样的。李可染先生正是在深厚的传统笔墨的基础上结合西方的科学的“光感”“明暗”观察方法，创出一条当代山水画的新路子，对近代中国画的对景写生影响深远。黄宾虹先生晚年受到西方印象派中的点彩技法的启发，开创出一套点墨山水法。更有张大千先生受西方泼彩画的影响，创造了泼墨泼彩浑然一体，气象万千的山水画法。以上诸位大家的创新之路，很值得我们深入学习和研究。然而，用西画的观察方法来写生中国画所产生的问题是显而易见的，像外国人画中国画，有一种把“龙井茶”泡在可口可乐里喝的滋味，可能也不错，但无法与以上大家同日而语。

梁文博 《江南写生之五》

中国画写生又最怕用一种成熟的画法去套“写生”，胸中有现成的一套，区区小景不在话下，不是画写生，而是“秀”写生，耍弄自己成熟的把戏，其表现也许效果不错，观一两幅尚可，但看多了就会发现问题，用那套画法来套泰山、黄山、华山都一样，没有什么区别，山的性格都一样，这正是我们传统绘画里最忌的那种结了壳的东西，画的太顺、太滑、太甜，画品自然不会太高。

与写生相比，写意更主观，更精炼，形神兼备可谓更高境界，也可以讲仅仅把写生画的几分生动，几分具体，并非就算达到了写意。齐白石说得好：如果写生只重其形，或写意专言其神，都各有偏颇，他强调可以“写生而后写意”，以求“形神俱见，非偶然可得。”就像我们看石涛的画，既象写生又不象写生。

梁文博 《江南写生之七》

中国古代画论里有“目识心记”的命题，强调的是一个默写能力的问题。由具体写生转化为主观的“胸中丘壑”“胸有成竹”，这应该是对写和默写的升华，可以说是写意昭示着另一种境界，另一种高度，据说李可染早年的写生那么精彩，但他自己却一直耿耿于怀，不满足，要挣脱出来，要走向他心里向往的另一种高度。我理解老先生是在追求一种境界，一种状态，明心见性，更朴素，更单纯，更凝练，这种追求永远没有止境。“意在笔先者,定则也：趣在法外者,化机也”我特别欣赏郑板桥的这句名言，因为他触及了艺术的根本，也应该是我们写生的意义吧。

梁文博简介

1956年生于山东省烟台市

1983年毕业于山东艺术学院美术系，并留校任教

中国美术家协会会员，原山东省美术家协会副主席，山东省美协中国画人物画艺委会主任，山东省政协书画院副院长，山东省政协常委，山东艺术学院教授、硕士研究生导师，山东省文艺创作研究院研究员

相关推荐
唯有牡丹真国色，花开时节动京城，七位当代名家国画牡丹花赏析
张小克谈书画 3条评论
林徽因颜值到底有多高？从小到大12张旧照，告诉你何谓绝代风华
帝国的脸谱 176条评论
当代重量级花鸟画大家——郭志光，看他的画，真是一种享受
一星半月夜 21条评论
山水画中的“新北派”
瀚墨云桥 27条评论
他是江苏书协主席孙晓云背后的男人
书法集 17条评论
热门讨论

山城最靓的妞
女孩子，最好不要一个人住酒店。 今天去成都出差，住酒店，129元，开了一间大床房，感觉隔音不太好，隔壁有一对情侣在吵架。 女的不停的在骂男的，具体好像是刚才吃宵夜的时候，男的没付钱，抠门之类的话，反正听的我迷迷糊糊快睡着了。 突然有人敲门，我大声问是谁，结果人家说是隔壁的，牙膏没有了，能不能给

智慧女人书
有次和朋友谈起林徽因人气何以这么旺，不但梁思成、徐志摩、金岳霖、张歆海追慕她多年，就连跟她交集不多的胡适先生，在她和老友凌叔华发生冲突时，都舍老友而站到她这一边。我在聪明漂亮之外，强调了林徽因的自信勤奋等等，那位朋友却笑起来，说，照我看，主要是她够洋气。
“洋气”这个词，像“高级”一样，

影鱼
优质娱乐领域创作者
倪萍家曾有一个保姆，做了15天就被倪萍辞退了。一次访谈节目上，倪萍说：“错了不能认，这种人最可恨。” 倪萍儿子初中毕业，有一件短袖的校服，上面签满了同学的名字留着纪念。 后来家里的阿姨看到这件衣服，没有问就把它给洗了。倪萍儿子看到后，哭得很伤心。 倪萍知道这件事后，特别心疼儿子，就严厉责怪保姆

蛋蛋的三味书屋
优质情感领域创作者
1992年，创作完白鹿原不久，陈忠实收到一封来自人民文学的信封后，瞬间目光呆滞，瘫坐在椅子上，妻子吓得满屋跑，以为丈夫生了病。 看着眼前薄薄的信封，陈忠实表面平静，内心却激动的很，因为以往的经验告诉他，厚厚的信封，代表稿子件被退回，而薄薄的信封，可能是投稿成功！ 眼前的信封确实传递来一个信息——

宋清辉
经济学家
十年前，马云私下把支付宝从阿里剥离，胡舒立看不过去，在财新发表社论《马云为什么错了》。远在美国的马云看到这篇文章，反应激烈，他在凌晨一点给胡舒立发来短信，两人就“契约精神”展开了两个小时的激辩。……2016年，财新的C轮融资中，蚂蚁金服的子公司就斥资2000万投资了财新。后来，可能觉得应该避嫌，蚂蚁
精彩视频
现代工笔人物画 临摹 何家英《落英》局部
03:26
瀚堂墨徒 6477次播放
《与古为友》水墨间的光影
01:52
Discovery探索频道 433次播放
为什么很多人奋斗一辈子还是没钱？听听佛祖怎么说？
00:36
一代笑神 121万次播放
带你只用竖线条画出很大一片森林 炭笔风景原来也挺美
04:01
晴天绘画 4682次播放
一个河北农民，靠买卖旧货成收藏家，教授点赞：这样的人太难得
04:29
一条 19万次播放
精选视频
打开今日头条看更多
为什么要了解点工程学知识？听三一博士告诉你答案 | 活得通透
01:54
三一博士 348万次播放
搜索
画竹子的简单画法头部十步口诀素描杨梵山水画最简单的乡村风景画儿童实物写生素材山水画教学李雁飞
实时热榜
1
拜登一口气给9名助手“封官”
89155872
2
拜登：美国要与他国结盟抗衡中国
80671576
3
当街枪杀民众的黑老大被执行死刑
72994656
4
天津再新增1例本土无症状者
66048296
5
特朗普有一个很危险的想法
59762972

2. 江西的婺源写生报告

考察地点：江西省婺源县（主要是东线与北线自然景观与人文景观的考察）；

考察时间：从2004年10月26日至11月2日；

考察方式：（1）人文景观：对当地进行调查和对相关人员进行咨询，收集相关的文字资料，拍摄有关图片，等等。（2）自然景观：拍摄有关图片，现场写生，收集相关图片等等。

1， 考察目的

“师造化”是画家艺术水平提高的重要源泉，因此，观察生活，研究自然对学画之人而言有着重要的意义，而有计划的观察则意味着明确的目的性，自然其结果，也就是对于无意识的平时观察，其收获也将事半功倍，这也是我们这交考察的目的和意义所在。我们此行共有十四人，分属两个专业，设计艺术学和美术学，不同专业考察的侧重点不 同，我是美术学专业的，因此我的首要任务是收集创作材料，考察重点在于自然景观，以及其与人文景观的富有意味的，传统理念上的天人合一的组合，其次才是增长历史文化与古建筑的相关知识和增加对这些知识的感性体验。

2，考察过程

本次对考察的第一站是东线，第二站是西线。东线主要考察了婺源县的江湾、晓起、汪口等地，北线主要考察了思口、清华古镇、坨川、理坑、篁村等地。一般情况下，先找些当地的知情人士对当地特别的风土人情，民风民俗、物产、文化及旅游景点作初步了解，主要目的是确定下一步的考察路线及难度系数，事实上后来也证明这是最为节省时间的做法，因为对于一个具有很深的文化传统的地方，其地形复杂程度有时也体现了一种文化，如理坑的建筑规划就具有八卦的精神，如同迷宫，要是没有事先的准备很有可能会在路上浪费大量的时间。

3，

考察结果

这一次考察收获颇丰，一方面增加了对古建筑的感性认识，积累了传统的建筑知识，地理知识、风水学知识、规划知识、古代环保知识及各种其它人文知识，了解了中国先贤的智慧与能巧；另一方面也积累了许多资料和图片，为艺术创作与进一步的理论研究收集了良好的素材。以下是结合本专业，对那些本人认为较有代表性的人文景观或自然景观作一些描述。

婺源是江西东北部一个历史悠久的古县，被旅游书籍冠以“中国最美丽的乡村”。与浙江、安徽为邻，有着丰富的人文和自然风光。她是南宋理学家朱熹的故里，也是中国铁路之父詹天佑的家乡。这里文风鼎盛，古迹遍布，尤以明清古建筑为代表，而自然风光更是如诗如画：田园、小溪、古木、翠竹环绕村落，飞瀑、驿道、路亭、拱桥散布乡野……婺源不仅有江南层峦叠翠的山林，碧绿绸绢般的小河，还有蜿蜒的石板路连着一个个依山傍水的村落，更为突出的是这里的徽派建筑，其风格体现在“粉墙黛瓦”，即雪白的墙身，青黑色的瓦，屋顶是刻着各式图案的飞檐翘角，直指苍穹，在蓝天绿树映衬下分外瞩目。婺源古民居既具有浓郁的徽州特色，又不乏匠心别具的独特格局。

我们众景德镇到婺源之后，第一站就是思口镇。历史上以商贾闻名的延村，现有房屋多为清代乾隆、嘉庆年间建筑，也有少量系明代所建。民居建筑风格大同小异，多为一层至三层穿斗式木构架，四周用风火山墙围起，大门为石库门坊，水磨青砖门面。平面布置常为三开间，内分前厅、后堂、厨房，前后均有浅天井。方柱石基，格扇门窗，青石板铺地。最令人称奇的是古宅栩栩如生的“三雕”（木雕、砖雕、石雕）艺术。延村以群屋一体的建筑格局著称，若逢雨天，踩着光可鉴人的青石路，从村头走到村尾，穿堂入户而衣衫不湿，延村现保留有古民居57栋。庄园特色极具，在环绕延村的河岸上还可以捕捉到水彩画般轻灵、蒙胧、滋润的画面。思溪的古民居则以幽深的庭院风格见长，鎏金匾额，回廊护栏、天井书斋，亦庄亦趣。有些村落中，至今依然保留一些当年的古驿道，它们在村庄与村庄之间宛如飘带一般蜿蜒伸向远方。那些规模较大的村落更是有着江南风光田园诗般的意境，高高低低的树，曲曲弯弯的河，零零落落的村，有一种国画中的韵味。

汪口古村落，由宋朝议大夫（正三品）俞杲于大观年间始建，距今有1100余年历史。位于婺源县东江湾镇的西部，历史上 被称为“千烟之地”的汪口，如今仍有500来户，百分之九十五以上住房仍保留明清时代的特色和风格。古村廓处于丘陵地带，村周青山环抱、绿水依流。诗云：“鸟语鸡鸣传境外，水光山色入阁中”，景色十分宜人。汪口自宋清代以来，文风鼎盛，人才辈出。其中光是七品官以上之文武官员就有36人，学士10人，著作33卷。故有“书乡”之称。

汪口古为徽州府城陆路经婺源至江西饶州的必经之地，又系婺源县城连通东北乡水路，货运到乐平、鄱阳、九江等处之码头。明清时期，这里店铺林立，商贾云集，景象繁华。虽经千载沧桑，但留下的历史遗迹诸多。包括被誉为“艺术宝库”的“俞氏宗祠”；属徽派建筑的“千年古街”；古朴典雅的“一经堂”、“懋德堂”、“大夫第”和“养书屋”等民居等等。汪口自然景观和人文景观极具特色，丰富多彩。以俞氏宗祠为例，建筑为清代中轴歇山式，气势雄伟，布局严谨，工艺精湛，风格独特。宗祠由山门、享堂、后寝组成，两侧有花园，园内三棵古桂至今年年吐芳。祠内斗拱、脊吻、檐橼、雀替、柱础，无不考究形制，凡木质构件均巧琢雕饰，有大中小的各种形体和各种图案一百多组。刀法有浅雕、深雕、透雕、圆雕、细腻纤巧，精美绝伦。被古建筑专家誉为“建筑艺术宝库”。且宗祠外清溪如带，隔岸青山叠翠，风景独佳。

此行考察让我觉得特别入画的一个地点是晓起。“古树高低屋，斜阳远近山，林梢烟似带，村外水如环”。如果说，婺源是一个绿色大公园那么晓起村就是一处绝妙的景致。古朴典雅的明清民居，曲折宁静的街巷，青石铺就的驿道，野碧风清的自然环境，遮天蔽地的古树，天人合一的晓起堪称中国别具韵味的古文化生态村。

晓起村始建于公元787年，村中保持600余年的房屋有几十幢，风格鲜明，气势非凡。进士第、大夫第、荣禄第等商第官第无不折射出这方钟灵毓秀的土地曾经有过的辉煌。一门四进士和四代一品更是先贤留与后人宝贵的精神财富。晓起先人崇尚绿色，重视和保护环境的有力佐证，更为今天的晓起增添了几分灵气。

在北线的考察，我们主要了解了理坑。理坑原名理源。建村于北宋末年，村人好读成风，崇尚“读朱子之节，服朱子之教，秉朱子之礼”，被文人学者赞为“理学渊源”。

几百年来这偏僻山村，秉承勤学苦读之风，人才辈出，先后出过尚书余懋衡，大理寺正卿余启元，司马余维枢，知府余自怡等七品以上官宦36人，进士16人，文人学士92人，著作达333部582卷之多，其中5部78卷被列入《四库全书》，可见理坑昔日的辉煌。

至今仍保存完好的古建筑有明代崇祯年间广州知府余自怡的“官厅”，明代天启年间吏部尚书余懋衡的“天官上卿”，明代万历年间户部右侍郎、工部尚书余懋学的“尚书第”，清代顺治年间司马余维枢的“司马第”，清代道光年间茶商余显辉的“诒裕堂”，还有花园式的“云溪别墅”，园林式建筑“花厅”，颇具传奇色彩的“金家井”。这些古建筑粉墙黛瓦、飞檐戗角、“三雕”工艺精湛，布局科学、合理、冬暖夏凉，是生态文明的绿宝石。

沱川在人文景观上不如其理坑等地那么有底韵，但从绘画写生的角度来看却是一个“横看成岭侧成峰”般的好地方，这里的树木形态各异，街巷少了一些森严，多了一些变化，房子也错落有致，并且环村还有稻田围绕，要是在稻谷成熟而未收之际，我们可以从不同的角度取得很好的构图，金黄、银白、银黑形成的色彩交响曲定然优美无比。这也许是它成为众多艺术院校的首选取写生基地的缘故。

另外我还要提的就是婺源的水，可以说是它是婺源的活的灵魂。因了它，使得婺源的风景才有了灵气，才会如诗如画般 的优美。而横跨其上的桥则又平添了几许韵味。清华镇有一座木结构廊桥。初建于宋，具有800余年历史，因李白的“两水夹明镜，双桥落彩虹”而取名为“彩虹桥”，由六亭，五廊构成长廊式人行桥。每墩上建一个亭，墩之间的跨度部分称为廊，因此，也叫廊亭桥。从远处看，亭略高于廊，形成错落有致，被誉为中国最美的廊桥。

彩虹桥最大的特点：设计非常科学，其一、桥墩像半个船形，前面丰锐，后面平整，流线形，起到分解洪水对桥墩的冲击力。其二、桥墩之间距离不等。这种设计，是根据汛期洪水的走向确定的。主流量经过的地方墩距较大，有利于行洪，桥墩受到的冲击也小。其三、条石之间砌法讲究。桥墩是用长短大小不一的条石相钳在一起，缝隙小，结合的非常牢固。整座桥，为了便于维修，化整为零，每个亭、廊都是独立的，这样做不会因为一处坏而影响到整座桥。

在婺源，风景到处都在你的身旁，最美的风景，就在你不经意的途中出现。有时候车一拐弯，前方露出了一排排“粉墙黛瓦”的民居，隐现于古树青山之间；有时候一回头，远山尽处，云雾缭绕，松竹连绵，恍若仙境。因此传统文化的深厚积淀结合自然资源的完好保存，吸引了游人如织，也是画家、美术院校学生等所独衷的写生去处。我在这一次的考察中也受益菲浅。我们一行将各自考察所收集的资料进行总结、归类，并将有关的电子资料和图片刻录成光盘，实行资料共享，进一步提高资料利用率。

4， 主要存在问题

存在问题有两个，一个就是临行时，对婺源的气候和环境了解不够，以致准备不够充分，还好没有生病什么的，否则必定影响到正常的考察进展。这也为本人以后的相类似的考察和探索提供了借鉴。另外一个算不上什么问题，就是考察的时间略早了一至两个星期，山上的树大部份还是绿色的，对于油画写生来说可能有一定的影响，就是色彩不够丰富，如果迟些时候，枫叶红了，可能在视觉上会有很大的改观，当然总体而言，这一次的收获还是很大的。

3. 云上写生有实体店吗

云上写生作为广州启木服饰旗下的品牌，有实体店吧

4. 八大山人的《传綮写生册》，解释其内容（详细的）、风格、特点。

八大最早的书迹为34岁时所绘《传綮写生册》，有楷、隶、行、章草四体，楷书乃明显欧体面目，法度森严。康熙十三年（1674）八大49岁时僧友黄安平为其画《个山小像》，八大在上自题6处，篆、隶、楷、行、草五体俱全，行书宗董其昌，楷则效法黄庭坚。

《传綮写生册》共计十五开，所绘瓜果、花卉、玲珑石、松等十二开；书法三开；并先后用楷书、章草、行书、隶书于各页题诗偈十首。于顺治十六年己亥（1659）冬至，八大山人34岁时在其出家地，江西进贤县钦风乡介冈灯社所作。是八大山人现今公布的传世作品中，时间最早的作品.

已亥七月，旱甚，灌园长老画一茄一菜，寄西村居士云：半疄茄子半疄蔬，闲剪秋风供苾蒭。试问西村王大老，盘餐拾得此茎无。西村展玩喷饭满案，南昌刘漪＝（品下山）闻之，且欲索予花封三啸图。余答以诗云：十年如水不曾疏，欲展家风事事无。惟有荒园数茎叶，拈来笑破嘴卢都。漪岩仍索三啸不听。十二月松门大雪，十指如槌，三两禅和煮菜根，味颇佳。因念前事为京庵兄作数茎叶於祝＝（敖下厘）上，可谓驴拣湿处尿，熟处难忘也。京庵日侍维摩方丈，知南方亦有此味，西方亦有此味，穷幽极渺，以至于卒地折，曝地断，又焉知三月不忘肉味哉！诚恐西村、漪＝（品下山）两个没孔铁槌，依样画葫芦耳。灌园长老题。

题跋说：八大山人在己亥七月，画了一茄一菜“寄西村居士”，西村居士常将此“一茄一菜”示于同道或朋友间展玩，以至于“喷饭满案”。为此，“南昌刘漪岩闻之”也向八大山人“且欲索予花封三啸图”，但八大山人仅画“三两禅和煮菜根”。后又有“京庵兄”向其索画，因西村、刘漪岩二人均是大行家，故依前为“西村王大老”、“南昌刘漪岩”二人所作，“依样画葫芦耳”，而有这本《传綮写生册》.

以《传綮写生册》所创作的年代“己亥”及册中款署“灌园长老”而论，此时的八大山人，虽年仅34岁，距离正式剃度亦仅十一佛腊、做住持七年，但是他在出家地江西进贤“介冈灯社”，却已是佛门的“长老”头陀，且这种身份和地位，在社会上已是被认可的公众人物（6）。
清乾隆、道光《进贤县志》对此均给予了证实：“国朝宏敏字颖学……隐居介冈之灯社及奉新芦田耕庵老人……法嗣传綮，号刃庵。能绍师法，尤为禅林拔萃之器”（7）。
至同治《进贤县志》卷二十五•艺术•诗，又增补“释传綮”《问香楼》、《吼烟石》七言诗二首（8）。
地方志作为一种重要的乡邦文献，古今如一，对其所载人物及刊载作品有着严格的要求。《进贤县志》多种版本和多处对八大山人•传綮及作品的记载，是说明八大山人这一时期在佛门社会身份的重要标志。
在现存八大山人款署“传綮”的早期作品中，我们还可以发现，后世对这一时期作品的流向和收藏，均与这一佛门地位的取得不无关系。
《传綮写生册》除了每页均钤盖有“宋致审定”外，第十幅《墨花》的之外绫边上还钤有“致印”和“宋氏樨佳书画库印”。第一幅又有“乾隆御赏之宝”、“养心殿鉴藏宝”、“石渠宝笈”的收藏印记；第二副又有“嘉庆御览之宝”守藏印记；第八幅还有“宣统御览之宝”印章。
我们知道，“宋致审定”和“宋氏樨佳书画库印”、“致印”之“宋致•樨佳”，是时任江西巡抚宋荦的季子（9）。宋荦在江西任内的四年期间，八大山人虽后与其交恶（10），但宋荦在来江西的初期，却对八大山人“甚礼重之”（11）。在宋荦自撰的《漫堂年谱》当中，曾多次有及“臣荦恭进书画数种，蒙收六种”（12）的记载，虽然在宋荦的书画进呈目录中，并未明确指明《传綮写生册》一定是宋荦进呈的，但从这套作品所钤盖印章的数量、钤盖印章的秩序来看，显见这套册页作品曾经在宋荦府中收藏，而后再被清廷皇家所珍藏是可以肯定的。今藏台湾故宫博物院，则是当年国民党退守大陆，被视为紫禁城宫中的宝物而带往了台湾。
尽管这套八大山人早年的《传綮写生册》作品，不管是绘画还是书法，其艺术水准，较之于八大山人晚年经典的作品有较大的距离，但是，这一作品还是被清廷皇家收为宝藏，它是如何流入清廷皇宫的？乾隆、嘉庆、宣统三朝清帝，又为何会对八大山人这位明王朝的“孤臣孽子”的作品如此钟爱有嘉？以八大山人后来公开的明宗皇室身份而论，八大山人与满清王朝的爱新觉罗氏，实在是不可谓不是“世仇”。假若当日进呈此画的人和宫廷中人，知道这位“灌园长老”的传綮即是八大山人，那一定是不会轻易的就将这套作品进呈给清廷皇室紫禁城的主人们，也绝不会将这套《传綮写生册》收入石渠宝笈当中去的。
由此可推论得知，《传綮写生册》被流传进清廷皇室手中，除了《传綮写生册》的艺术价值因素外，参照《进贤县志》对“传綮”八大山人的评价和《进贤县志》对“释传綮”八大山人咏景诗的收录事实，唯一可供解释的理由，恐怕与八大山人此一时期隐遁佛门，而在佛门所获得的地位不无关系。而这种社会地位的获得和社会的认同，正是八大山人在佛门早期的诗文、书画得以躲过劫难，并在社会上流传、保留至今的一个不可忽视的重要基础。
《传綮写生册》作画十二开，风格均有所本；所题诗偈十首，俚语及典章并列，语言虽晦涩难懂，但各有交代；三开书法及各题跋的字体，隶书、楷书、行草、章草俱全，虽笔法稚弱，尚未形成后来八大山人自家的体势，但源头活水发源于兹，即可窥得八大山人34岁以前书画起步时并不异于常人，又可导河积石，使后人从此册页当中，对八大山人书画的历程得以溯源。
《传綮写生册》的流传和被清廷皇宫的收藏，对于研究八大山人的生平及艺术有着极其重要的意义。这也是八大山人的书画艺术地位，在有清一朝当中，占有重要位置的一个不可被忽视的重要因素。

5. 司马迁对历史大事的写生上有什么特点

一、注重语言，细节描写

《廉颇蔺相如列传》蔺相如所讲的“以先国家之急而后私仇也。”用人物自己的个性化的语言来表现人物的性格，也是作者司马迁提炼的，最能表现蔺相如思想境界的内在美的精粹语言，是蔺相如精神品质的升华，是他一切行为思想基础，是全篇中最关重要的一名话。司马迁为了突出这句话，先写廉颇的骄横以与蔺相如的忍让映衬。但没有交代蔺相如这么做的动机，作一跌宕，从而引出舍人的规谏，以舍人的狭窄心胸反衬蔺相如的坦荡襟怀，又作一跌宕；蔺相如的答话，先将廉颇与秦王比较，引出舍人“不若也”的回答，又一宕；接着指出连秦王都不怕，何畏廉将军？又一宕；接着分析赵国的安全系“吾两人”，不能两虎相斗，又一宕；几经腾挪跌宕，作了许多铺垫，到最紧要最醒目的地方，才点出“先国家之急而后私仇”这句话来，这确实是画龙点睛之笔。这个睛一“点”，蔺相如的高大形象就如同巍巍的泰山一般在读者面前耸立起来了。
在《高祖本纪》、《项羽本纪》里，司马迁用了许多细节语言来刻划人物，这些语言很具有个性。例如项羽见到秦始皇南巡时脱口说出：“彼可取而代也。”在刘邦道歉时说“此沛公左司马曹无伤言之。”足见其粗豪率直的性格，而刘邦观秦始皇喟然太息说“嗟乎！大丈夫当如此也！”话说的委婉曲折，能控制自己的感情，写出他虽气象不凡，但宽宏而有大度的性格。范增在鸿门宴上召项庄舞剑刺沛公时说：“……不者，若属皆且为所虏。”后来当刘邦脱逃时又说：“夺项王天下者，必沛公也。吾属今为之虏矣！”表现了他老谋深算的性格。

二、正面描写与侧面描写、特写相结合，突出人物形象。

在《史记》中，司马迁刻画人物，更多的采用了正面描写与侧面描写相结合的写法。比如项羽杀卿子冠军宋义一节，这是发生在起义军内部的一场斗争，这场战争关系到反秦斗争的成败。宋义作为起义军的将领在关键时刻却不去救赵，理由冠冕堂皇，实际上是苟且偷安，甚至另有图谋。作为次将的项羽看穿了他的意图，当机立断，斩杀宋义，夺取军权，扭转了局势。在司马迁的笔下，项羽表现了他的卓识和果断，表现了他关怀百姓士卒的胸襟、肩负国家安危重任的志气。又有“项羽最得意之战”——巨鹿之战，项羽破釜沉舟引兵渡河，“楚战士无不一以当十”，所向披靡，无坚不摧。再看看诸侯军的反应，“诸侯军救巨鹿下者十余壁，莫敢纵兵。及楚击秦，诸将皆从壁上观”，“诸侯军无不人人惴恐”，“于是已破秦军，项羽召见诸侯将，入辕门，无不膝行而前，莫敢仰视。”这一仗，写出了项羽不畏强敌的精神、无比旺盛的斗志，莫敢纵兵、人人惴恐的诸侯军，更是衬托出了他的英雄气概。

三、运用对比映衬的方法

《史记》中的《李将军列传》描写李广就是用的这种手法。司马迁为了突出李广带兵特点，附带写了程不识带兵的作风。李广带兵的特点是宽缓简易“行无部伍行阵”，“莫府省约文书籍事”，近乎无为而治。程不识带兵却非常严谨，“正部曲行伍营阵”，“击刁斗”士吏治军簿至明，乃是一丝不苟。在程不识的映衬下，红花绿叶，李广带兵的特点就格外显眼、突出。宽缓与严谨只是治军的作风不同，是时汉边郡李广、程不识皆为名将。然匈奴畏李广之略。“士卒亦多乐从李广而苦程不识”。从匈奴和士卒的反映中，流露出作者的倾向性，读者对李广的敬慕之情也不觉油然而生。在《李将军列传》中，要写李广毫不相干的程不识就是为了衬托李广。
写李广的不幸遭遇，司马迁又是把李蔡与李广对比：“蔡为人在下中，名声出广下其远；然广不得爵邑，官不过九卿，而蔡为列侯，位至三公。”李蔡是李广的从弟，才能在下品之中，以九品论人属第八等，没有什么能耐，可他青云直上，官运亨通，爵封乐安侯，官一直做到宰相。而李广为抗击匈奴，驰骋疆场四十余年，身经七十余战，立下过许多汗马功劳，连匈奴人也敬畏而称之为“汉之飞将军”。可是这样一位名将却“不得爵邑，”甚至还受到诬陷，终于被迫自刎。两相对比之下，李广的可悲命运就具体写出来了，当时用人制度，奖惩制度的不合理也深刻揭露出来了。

四、在矛盾冲突中表现人物。

司马迁生动具体的写出了人物之间的矛盾和冲突，再现出紧张多变的场面，人物置身于其中，将各自的个性发挥到了极致。如《项羽本纪》中的“鸿门宴”，作者选择表面平静，实际杀机四伏的鸿门场面，让众多人物在明争暗斗和彼此映衬中展示出了各自鲜明的个性。刘邦的圆滑奸诈，项羽的率直寡谋，张良的深谋从容，范增的偏狭与急躁，樊哙的粗犷豪放，项伯的善良与愚昧，传神尽相，如在眼前。
《廉颇蔺相如列传》中，司马迁将“完璧归赵”“渑池之会”中紧张的场面与尖锐的矛盾冲突进行了细致的描写。在秦王的大殿上，面对秦王意欲毁约的状况，蔺相如随机应变、足智多谋，在面对面的斗争中计谋百出，将主动权始终掌握在自己手里。渑池之会上，秦王借着国力强大，肆意侮辱赵王，蔺相如寸步不让，严辞厉色，为维护国家尊严，置生死于度外。面对廉颇的步步紧逼，蔺相如隐忍退让，这一点不是所有人都能做到的。在尖锐的矛盾冲突中，充分表现了蔺相如炽热的爱国情怀，不怕牺牲，甘受委屈，豁达大度，能为常人所不敢为、不愿为的品格高尚、智勇兼备的形象。

五、互见法的运用。

司马迁写《史记》，既要突出人物的个性特征，又要保持人物性格的完整，保持历史的真实，在安排材料上他采用了“互见法”。背景事件人物基本相同，材料几乎交织在一起，司马迁按描写人物的需要，或详或略，或补或删，描写人物各具性格，记述史实则互相补足，这就是“互见法”。
如《魏公子列传》，主要是表现信陵君的“仁而下士”，但信陵君并不是时时都能坚持做到这一点。魏相魏齐曾将范雎一顿暴打，后来范雎做了秦相，要报仇，魏齐无藏身之所。赵相虞卿为了救魏齐，解去相印与魏齐一起投靠信陵君。但信陵君畏惧秦国，未及时接见他们，结果魏齐“怒而自刎”了。如果将这件事写进《魏公子列传》里，必然会对信陵君的形象造成损害。因此，司马迁将它写进了《范雎蔡泽传》中。这样，既突出了信陵君的性格特点，又不损害人物性格的完整性，保持了历史的真实性，真正做到了“不溢美”，也“不隐恶”。

六、个性化的语言，凸显人物风姿。

《高祖本纪》中，司马迁在刻画刘邦这个人物形象的时候，较多的使用了语言描写的方法，用极富个性的语言，将刘邦的形象生动的展现在读者面前。《高祖本纪》中有一段话，陈述了自己之所以得天下的原因——“夫运筹策帷帐之中，决胜於千里之外，吾不如子房。镇国家，抚百姓，给餽饟，不绝粮道，吾不如萧何。连百万之军，战必胜，攻必取，吾不如韩信。此三者，皆人杰也，吾能用之，此吾所以取天下也。项羽有一范增而不能用，此其所以为我擒也。”——能“与天下同利”，并且善于用人。层叠排比，滔滔而下，显出刘邦在取得胜利之后的志得意满。张良、萧何与韩信，都是杰出的人物，俱能为刘邦所用，则刘邦之才之德，更出三人之上。刘邦表面谦逊，实际上很自负。
在《史记》的其他篇章里，司马迁也多次使用个性化的语言描写，将人物性格刻画的惟妙惟肖。
《史记》中的“纪”、“传”是以人物为中心的纪传散文，通过展示人物的活动而再现多彩的历史画面。本纪、世家、列传中的人物来自不同阶层，上自帝王将相，下至市井细民，诸子百家、三教九流，应有尽有，所涉人物四千多个，重要人物数百名。《史记》的人物传记之所以有如此广大的覆盖面，和司马迁进步的历史观及开阔的视野密不可分。司马迁本人“鄙没世而文采不表于后”（《报任安书》），希望借助于《史记》一书而扬名后世，实现立言不朽的人生追求。出于这种心态，司马迁对那些在历史上虽有卓越表现、终因无人奖掖而难以扬名的布衣平民怀有深切的同情，为他们鸣不平。司马迁清楚地看到，一个人知名度的高低，乃至他是否能够青史留名，固然和他本身的业绩有关，同时也和是否有人宣扬提携密不可分。在司马迁看来，战国四公子或凭借王者亲属的血缘优势，或身居卿相之位，有的是二者兼备，他们显名诸侯犹如顺风而呼，事半功倍。“至如闾巷之侠，修行砥名，声施于天下，莫不称贤，是为难耳。然儒墨皆排摈不载，自秦以前，匹夫之侠，湮灭不见，余甚恨之。”司马迁对儒墨等学派由于门户之见排斥这些出自平民的侠客而深感不公。司马迁在按照惯例为帝王将相立传的同时，也把许多下层人物写入书中，其中包括刺客、游侠、商人、方士等，使得《史记》所收的人物非常广泛，并且都刻画得栩栩如生。
《史记》中的人物形象各具姿态，都有自己鲜明的个性特征。不但不同类型的人物迥然有别，就是同一类型的人物，形象也罕有雷同。同是以好士闻名的贵公子，信陵君和其他三公子在人格上高下之别，而孟尝君、平原君、春申君也各有各的风貌。同为战国策士，苏秦主要是一位发奋者的形象，而张仪身上更多的却是狡诈权谋。张良、陈平同是刘邦的重要谋士，但司马迁笔下的张良令人莫测高深，带有几分神异；而陈平这位智囊却富有人情味，没有张良那种仙风道气。《史记》同类人物形象之间尚有如此明显的区别，不同类型人物形象之间更是形成巨大的反差，鲜明的对照，人物的个性在差异、区别中得到充分的显示。
司马迁在刻画人物时，能准确地把握表现对象的基本特征加以渲染，使许多人物形象的个性非常突出。《万石张叔列传》突出石奋祖孙三代的谨小慎微，唯命是从。《樊郦滕灌列传》写到夏侯婴时，主要叙述他对刘邦一家的精心呵护，他和刘邦家庭的特殊关系，多次提到他的太仆之职。《李将军列传》在描写李广时着意表现他高超的祖传射艺，他射匈奴射雕者、射白马将、射追击者、射猎、射石、射敌方裨将，百发百中，矢能饮羽。《史记》中的人物形象之所以各具风采，就在于司马迁充分地展示了他们的个性特征。
司马迁在表现人物的个性特征时，充分注意到他们的家庭出身、文化教养、社会经历等各方面的因素，恰如其分给以表现，不但展现出人物的个性特征，而且对形成人物个性特征的原因也有或明或暗的显示，有时一开始就为人物性格的发展作了铺垫。萧何是刀笔吏出身，故能谨守管钥，因势奉法。陈平年青时贫而好学，所以始终有读书人的气质，见识高远，在皇帝面前对答如流；周勃最初从事杂艺，没有什么学问，执政之后就显露出知识的不足，在文帝面前陷入窘境。樊哙发迹前以屠狗为业，成为将军以后保留那种莽撞豪爽之气，他大块吃肉，大杯饮酒，对刘邦、项羽也敢于直言直语、大声大气。写窦婴是一副老年失势的窘态，写田蚡则是少年得志的猖狂。总之，影响人物个性的许多重要因素，司马迁都充分注意到了，因此，他使《史记》中的人物都按各自的方式说话行事，符合自己的年龄、身份和教养。
《史记》中的人物形象各有各的风貌，各有各的性格，同时，他们身上还表现出许多带有普遍性的东西，即得到社会广泛认可、并对后代产生深远影响的某些共性。这是《史记》在刻画人物方面取得的重要成就，最容易引起读者的共鸣。《史记》人物形象的共性是多方面的，主要有以下几点：一是知恩图报，以德报德。苏秦之于宗族、朋友，刘邦之于萧何，陈平之于魏无知，韩信之于漂母、亭长，王陵之于张苍，都是受人之惠而报人之恩。类似这样知恩图报的人物在《史记》中有一大批，他们百倍、千倍地报偿恩人，以表示自己不忘本、不负人。二是以牙还牙，以怨报怨。这是和知恩图报、以德报德相对应的一种行为，伍子胥之于楚平王，李广之于霸陵尉、主父偃之于昆弟宾客，采取的都是这种做法。三是士为知己者死，为报答知遇之恩而赴汤蹈火，甚至不惜献出自己的生命。这是知恩图报的升华，是它的极端形式。司马迁在《刺客列传》和《报任安书》中两次提到“士为知己者死，女为说己者容”，他本人是赞成这一信条的。《刺客列传》中的专诸、豫让、聂政、荆轲等人都是为知己者死；《孟尝君列传》中的得粟者，《魏公子列传》中的侯嬴，《张耳陈余列传》中的贯高，也都是为知己者而死。《史记》人物形象还普遍存在宝贵还乡的想法，这是他们共同的理想和追求。《史记》描写了许多人衣锦还乡的场面，苏秦、刘邦、司马相如、主父偃等人的传记都有这方面的记载。
《史记》中的人物既有鲜明的个性，又有普遍的共性，是共性与个性完美的结合。有许多人物所做的事情相近，但是怎样去做，却是各人有各人的选择，各人有各人的方式。同是衣锦还乡，韩信显得雍容大度，不计私仇，主父偃却心胸狭小，报复心极强。同是知恩图报，豫让、贯高先是忍辱负重，顽强地活下去，关键时刻又死得极其壮烈；而侯赢、田光等义士，却是痛快地以自杀相谢。人物的共性寓于鲜明的个性之中，二者都得到了充分的表现。
司马迁在刻画人物时，采用多维透视的方法，笔下人物显露多方面的性格特征，有血有肉，生动丰满。李斯这个人物，司马迁反复刻画他外似刚愎而内实游移的矛盾状态：在农民起义风起云涌的形势下，他想知难而退，却又贪恋富贵，下不了决心；在赵高废立之际，开始像是要以身殉国，经赵高劝之以利害，马上退缩妥协；对于秦二世的无道，本想犯颜直谏，一旦二世责问，立刻苟合求容。李斯的双重人格表现得非常充分，一个内心分裂的可悲形象跃然纸上。司马迁在刻画人物时，一方面能把握他的基本特征，同时对其性格的次要方面也能给予充分的重视，多侧面地展现人物的精神风貌。

6. 片断和云上写生是同一个厂家吗

具体的话应该不是同一个厂家吧，应该是两个不同的厂家吧，

7. 写意山水画的基本颜色。

1、三青：石青的一种，性能与用法大致与石绿相同，石青也分头青、二 青、三青、四青等几种，头青颗粒粗，较难染匀，应多染几次才好。

2、钛白：惰性颜料，是传统白粉的替代物。传统白粉可分成铅粉、蛤粉、白垩等数种，蛤粉从海中的文蛤壳加工研细而成，日久易「返铅」而变黑，用双氧水轻洗则可返白，至於白垩 ( 白土粉 ) 在古代壁画中常用，亦历久不变色。

3、朱砂：即朱砂，又称丹砂、辰砂，朱砂的粉末呈红色，可以经久不褪。朱砂做为颜料早在秦汉时期就已应用广泛，“涂朱甲骨”指的就是把朱砂磨成红色粉末，涂嵌在甲骨文的刻痕中以示醒目，这种做法距今已有几千年的历史了。

4、胭脂：用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的暗红色颜料，但以胭脂作画，年代久则有褪色的现象， 目前多以西洋红取代。

5、曙红：化工颜料。

6、赭石：又秩士朱，从赤铁矿中出产，呈浅棕色，目前赭石大多精制成水溶性的胶块状，无覆盖性。

7、朱磦：即朱标，是将朱京研细，兑入清胶水中，浮在上面成橙色的部分。朱京又叫辰京以色彩鲜明成朱红色者较佳，也有制成墨状，朱京不宜调石青、石绿使用。

8、酞青蓝：化工颜料。

9、花青：用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝淀，再提炼出来的青色颜料，用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色。

10、藤黄：南方热带林中的海藤树，从其树皮凿孔，流出胶质的黄液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黄有毒，不可入口。

11、墨黑：常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。

12、三绿：石绿的一种，通常呈粉末状，使用时须兑胶，石绿根据细度可分为头绿、二绿、三绿、四绿等，头绿最粗最绿，依次渐细渐淡。

(7)云上写生品牌女装外套扩展阅读：

中国画上色技法

中国写意画上色技法主要有：填色法、染色法、罩色法、破色法、泼彩法、烘托法、反衬法等。下面讲解各个画法的特点与技巧：

1.填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾完对象的轮廓，然后用颜色在勾好墨线的范围内填满颜色，要填的平整均匀，因此也称单线平涂。

2.染色法：有淡彩晕染、重彩晕染、接染、托染、点染等等，写意画渲染的要求是：先在毛笔上调浅色，然后在笔尖上调深色，一笔画到宣纸上，自然表现出深浅不同的颜色。大面积染色则用大笔甚至用底纹笔染，力求有质量感、空间感、忌脏、腻、灰。

3.罩色法：在写意画中，在墨色画了之后，为加强这一部分的色调。再用石色罩一层，使这部分物象更醒目、厚实。

4.泼彩法：主要用在写意画中，在大块泼墨的基础上，将饱满、淋漓的石色(有覆盖力)泼在画上，使重色与墨色相结合，从而使物象的色感和体积感更加突出厚重。

5.彩墨法：即色中蘸墨。以色为为主，或是墨中蘸色。以墨为主，进行着色、如画麻雀。先用淡墨着色。再蘸赭石画羽毛，画绿叶。先蘸汁绿。再蘸墨。一笔下去，自然表现出绿叶的浓淡深浅。

6.破色法：有水破色、墨破色、浓色破淡色、淡色破浓色、石色破草色、石色破墨色等等、如画花卉叶片，可在叶片颜色快干时，用重墨勾叶筋，又如在一片淡红的芙蓉花色快干时，用胭脂线勾出花瓣筋络，从而时画面的质感和韵律更加真实夺目。

7.烘托法：笔画中运用较多，写意画中也常采用，如画近处芭蕉时。正面用浓淡墨线勾出芭蕉叶脉，反面用石绿衬托等。

8. 云上写生是什么意思

云上写生是广州启木服饰旗下的品牌，
女装品牌_时尚女装

9. 七年级上语文知识点（详细到各课）

先推荐几本好书《新课标中学语文阅读提分训练：七年级/方洲新概念》， 《升级版三点一测》，《初中生作文入门与提高》，《1＋1轻巧夺冠优化训练》，《余映潮*初中语文创新实用教案》

我人为主要作文重要，初中作文一般50分。基础只要好好学就行，因此我提一些关于写作方面的建议。

习惯是经过重复练习而巩固下来的稳定持久的条件反射和自然需要。培养良好的学习习惯是语文教学的重要任务。习惯是将“知识”转化成“能力”的桥梁，有了良好的学习习惯之后，学生的头脑这部机器就会持久的运转起来，就像冲破重重阻力进入空间轨道的飞行器，基本可以靠惯性自行运转了。叶圣陶先生认为，从小学教师到大学教授，任务都是帮助学生养成良好的学习习惯。
那么，学习语文应该养成哪些良好习惯呢？
一、积累的习惯。
我国古代学者十分重视知识积累的作用。战国时期的学者荀子在《劝学》一文中告诫人们：“不积跬步，无以至千里，不积小流，无以成江河。”唐代的韩愈说：“俱收并蓄，待用无遗。”（《进学解》）。宋代的苏轼则主张：“博观约取，厚积薄发。”（《杂说》）可见积累对语文学习多么重要。从高考语文优胜者的实践来看，积累也确实重要。浙江省绍兴市的高考状元魏益佳高考语文成绩136分，他在谈到自己的语文学习经验时说：“语文学习是慢功，不可能一蹴而就，而是一个长期积累的过程，点点滴滴的语文知识，就如一粒粒的黄沙，今天积一粒，明天积一粒，就会聚沙成塔。”他的高分来自高中三年苦心经营的积累。积累也是高考应试的需要。一个高中生，必须首先做好知识积累。
积累的主要途径有四个：一是摘抄，二是背诵，三是记忆，四是训练。
积累的方法有三种：一是单元积累法。就是学习一个单元之后，及时归纳本单元学习的难读字、易错字、成语典故、精彩语段等，力求精要实用。二是考点积累法。就是根据高考语文《考试说明》中规定的高考考点，对散见于课本、资料、试卷中的语言知识进行归纳总结，要注意突出重点、难点。三是易混点积累法。就是对平时训练中遇到的易混知识点，考试中出错的知识点进行归纳总结，要着眼于辨析疑点。如复习汉字字形时，就可以从易混点的角度进行总结：例如，复习汉字的字字形的识记，就可以采用这种方法，积累一些字形相近而容易写错的字。比如，茶房酒肆的“肆”与肄业“肄”； 寒喧的“暄”与喧闹的“喧”。

新修订的《中学语文教学大纲》己有明确规定，“诵读古典诗词和浅易文言文，理解词语的含义和作品的思想内容，背诵一定数量的名篇。”这“一定数量”，在大纲中规定为《蜀道难》、《声声慢》、《长亭送别》等诗词曲50首，《劝学》、《兰亭集序》、《赤壁赋》等古文20篇（段）。这是对每一位高中生的最起码的要求。随着诵读篇目数量的增加，你对文言的语言感知能力也会越来越强，文言的阅读水平也就会越来越高。这就好比盖房子先要打好地基，地基越坚固，房子也就可以盖得越高。背诵就是学习文言文的地基，这是提高文言文阅读水平的根本途径，除此以外，没有更好的办法了。在这方面不肯花时间，到了考试时再问怎么办，就好像揪着自己的头发要离开地球一样，那真是毫无办法了。
（四）积累名言、警句、典故、故事、精彩篇段。
积累名言、警句、典故、故事、精彩篇段，是提高语言修养和作文水平的一个重要手段。每年我都对高三语文成绩比较好的同学进行调查，发现他们有一个共同的特点，就是注意摘抄一些名言、警句、精彩文段、甚至是成篇的摘抄；注意搜集历史典故和生动的有思想内涵的故事。一有时间，就拿来翻翻，久而久之，就受到感染，这些警句、典故、故事等，就会化为自己的东西，活跃在自己的文章中，在不自觉中提高了自己的语言水平，增加了语言的文采，丰富了文章的内容。
需要注意了是，我们还要有“学以致用”的思想。以往也有一些学生问我，我这个学期摘抄了两大本，怎么一到作文时，仍然感到无话可说呢？这有两个原因：一是你有“兵”不会用“兵”，“养兵千日，用兵一时”，我们积累材料的最直接的目的，就是要在写文章时用，到时候你要想到这些材料，要学会用，这发问的同学就是只管抄，不去用。二是抄写时，就没有用的意识。我们的学习时间是十二分的珍贵，我们抄东西时，一定要想到有用没有用，如果这个材料没用，那我宁愿去休息也不去搞摘抄。去年我在所教班内举行一个语文学习经验介绍会，胡森介绍说，他抄一个故事，就在下面加上批注，提醒自己用在哪些观点之下。我觉得这个做法是很值得学习的。可以说胡森的这种做法，是一种更经济，更高效的摘抄法，你可以试一试。
（十）答题技巧。答题技巧是一个重要的课题，有些同学失分，不是失在知识能力上，而是失在没有题技巧上。掌握好的解题方法和技巧，能使复习取得事半功倍之效。例如，复习语病题时，就要在把握六种病句特点的同时，掌握一些辨析病句的方法：
（1）审读法。审读法就是通过审慎的阅读，发现句子的毛病。一般说来，大凡读起来别扭，听进来含混的地方，就可能是毛病的所在。找到了病处，再仔细分析判断，查清语病的原因，然后加以修改。例如“针对国际原油价格步步攀升，美国、印度等国家纷纷建立或增加石油储备，我国也必须尽快建立国家的石油战略储备体系。”读第一分句“针对国际原油价格步步攀升”，就会觉得不通，要在其结尾加上“情况”或“状况”之类的词语比较顺畅。
（2）紧缩法。紧缩法就是把句子的修饰成分去掉，就其主干部分，检查语病。例如，“他马上召集常委会进行研究，统一按排了现场会的内容、时间和出席人员，以及会议中应注意的问题。”把它紧缩后就是“他按排了内容、时间、人员以及问题。”显然，“按排”与“问题”搭配不当。
（3）类比法。也可以称为“仿造法”，就是按照自己怀疑有语病的句子的格式仿造句子，如果仿造的句子有语病，那么原句也有语病。例如，“今年春节，这个市的210辆消防车，3000多名消防官兵，放弃休假，始终坚持在各自的岗位上。”这句话通不通，可以用类比法来检验：“这个工厂的几十台机器，几百个工人放弃休假。”“这所学校的几十间教室、几十名教师放弃休假。”显然“机器”、“教室”、“消防车”都不会“放弃休假”。
（4）比较法。在选择有语病的项时，四个选项中往往有两个容易排除，剩下这两个，就为难了，那个干扰因素比较大的选择项，也给人似是而非的印象，这时就需要进行认真细致的比较。如果是确认两项都有问题，就选择问题较大，较明显的那一项。
再如，现代文阅读题：
一、要有文本意识。
我们必须学会从原文中把答案“扣”出来的本领，而不是叫你凭想当然的，按自己的观点作答,而要能把握住作者的思想观点，但这个思想观点它不一定是正确的，而同学们在做题时，往往不是筛选作者的观点，而是写出通常认为的正确观点。
例如，下面的一段文字，
二、要有语境意识。
体察语境，提高在具体的语境中理解语句的能力是提高现代阅读水平整体水平的关键所在。具体的讲包括以下几个方面；
（1）联系上下文理解有关语句的含义。在一个语段中，语句表达一定的意义，又省略和隐含某些意义，是相辅相成的。有的先后相承，有的互为补充，有的先定范围再做阐发，有的有所表述，有所省略……如果对相语句熟视无睹 ，阅读理解必然脱离语境的偏差。
例如，我们读鲁迅的《阿Q正传》，开头写一只乌篷船“将大不安载给了未庄，不到正午全村的人心就很动摇”，到了下一章的开头却说“未庄的人心日见其安定静了”中间隔了一章的记叙描写，再往后写盘辫子，写不准革命，写赵家遭抢阿Q终于没有上前，又有一句，“这一夜没有月，未庄在黑暗里很寂静，寂静得像羲皇时候一般太平”

答题技巧是一个大课题，对面对高考的高中生来讲也十分重要，将来我们再专门讲，这里先把问题把出来，请同学们自己不断的总结，积累自己的答题技巧。
古人说：“江出于岷山，其源可以滥觞。”知识积累越丰富，聪明才智越易于发挥，而且有利于能力的形成。
二、阅读的习惯。
（一）诵读。诵读就是有声的读书。古代人把上学叫做“读书”，可以看出传统的语文教育思想对“读”的重视程度。今天 许多学生语文素养差的根本原因就是从初中到高中一直都只重视去做各种模拟试题，而没有认真的进行过“诵读”的训练。但是一个人语文能力的形成恰恰是在诵读的过程中完成的。因此，教材上选的那些优秀的作品，特别是要求背诵的文章，我们要认真的诵读，除些之外还要找一些文情并茂的文章，拿来反复的诵读，在潜移默化中提高自己的语文素养。
有的同学可能认为高考不考诵读，诵读文章对考试没有意义。实际上，语文试卷中的许多题目，并不是凭理性的分析而是凭借较高的语言感受能力做出来的。有些选择题，你做对了，但问你原因你可能答不出来，这并不能说明你凭运气做对了，实际上你是凭语感做对的，正确的语感从何而来呢？从诵读中来。
题，就有一个考察诵读的题目。
在横线上填上恰当的成语。
上千吨的轮船碰上这样大的风浪也得上下颠簸，------这么一条小船。（而且、况且、何况）
如果从语法的角度来分析，三个词都表示递进关系，都经常用在第二个分句的开头。我们确实无法确认该填入的是哪一个词。同时，作为一名高生，不可能把现代汉语虚词的用法和意义条分缕析的去掌握，即使你记住了它们的一些基本用法，碰到具体的语句时，也不好断定。但是，如果你试读一下，就能断定该选的词语是“何况”，你选“而且、况且”读起来就不顺畅。如果我们留心就会发现，平时讲话写文章，“而且、况且”后面的语句一般都比较长，而“何况”后面的语句，则都是比较短的。许多语文试题都是这样，凭语感就能做对，因此，只做题不读书，对于提高语文能力来讲，是舍本逐末。
（二）精读。从形式上看，与诵读相比，精读是一种无声的读，即默读；从本质上看，他是一各伴随着思考、理解、概括、转化、吸收的研究性的、创造性的阅读，是更高层次的阅读。孔子讲“学而不思则罔”，对于精读来说，最关键的一条是在读中要思考，在思考中质疑，即发现问题，实际上有效的阅读，就是一个发现问题解决问题的过程，也是一个阅读水平不断提高的过程。
例如，读《水浒传》“林教头风雪山神庙，陆虞侯火烧草料场”一回，林冲去买酒时，作者写道“那雪下得正紧”，清代学者金圣叹，读到此处不禁赞道“一个紧字，境界全出。”鲁迅先生也指出，“‘紧’字用得富有神韵”，为什么这个词备受赞赏呢？替换成别的词，比如“大、猛、急”行不行呢？如果改为“大”，只写出了雪的大小；改为“猛”，只写出了雪的力与势；改为“急”，只写出下雪的速度。而一“紧”字，不仅包含的“大、猛、急”的全部含义，而且那雪是“越下越大”，“越下越猛”，“越下越急”，一点也不放松。更为重要的是，这个“紧”字，它暗合情节的发展：就在这寒气袭人，朔风刺骨的悲凉的氛围之中，一场加害林冲的阴谋正在紧锣密鼓的酝酿、形成，陆虞侯一伙的黑手正在伸向林冲，使读者感受到林冲的处境正如这风雪天气一样越来越险恶，这便是金圣叹讲的“境界全出”的内涵。
（三）多读。古人讲：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”所以阅读水平的提高，有赖于多读名篇佳作，读多了，视野开阔了，自然就会有比较，有鉴别，自然也就会产生较为深入的理解。如有人读了《荷塘月色》中关于月色的描写，就想起“烟笼寒水月笼沙”（杜牧《泊秦淮》）的朦胧，又想到“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”（张若虚《春江花月夜》）恬静，觉得有那么几分相似，由是而到画面所显示的凄婉的美。
既然要求多读，我们就明白一个高中生课外该读什么的问题。我觉得一要挑选《语文读本》是的一些篇目来读；二是读一点名著，按照国家教育部《中学语文教学大纲》的要求，一个高中生至少也得读20部以上的名著，这个数字对于面对高考的高中生来说，可能有点大。但现在的学生是一本都不读，这就会造成文化底蕴、文学素养等方面的缺失。我们应该尽量的多读，也可以挑选自己喜欢的一两个作家的作品来读，特别是那些思想容量大、艺术感染力强、容易与青少年的思想情感产生共鸣的作品，如《冰心散文选》、《余秋雨文集》等。今年河南省的高考状元是社旗县人，他从高二时开始读冰心的散文，冰心散文的情感和艺术趣味对他的影响都很大。今年高考作文“心灵的选择”，他写“选择博爱”，明显受到冰心早期散文爱祖国、爱自然、爱母亲的泛爱思想的影响，加之语言的文采，作文得了满分，语文考了136分。他读书的方法也值得我们学习，他不是功利主义的阅读，而是把书当成营养品，吸收其有用的东西，丰富自己的思想，提高自己的艺术趣味。三是读精美的短文。如在同学们中间很流行的《智慧背》四是要读一些品位较高的杂志。从写作的角度看，可以读《读者文摘》、《青年文摘》、《读写天地》、〈〈作文与考试〉〉〈〈作文通讯〉〉等；从阅读的角度，可以读〈〈语数外学习〉〉、〈〈中华活页文选〉〉、〈〈中学生阅读〉〉、〈〈阅读与欣赏〉〉等。
（四）勤动笔。要养成不动笔墨不读书的习惯。一是要随时记下有用的知识，生字、新词、生动的语句，优美的语段，将读书与积累结合起来。二是点评阅读材料，对其内容、结构、语言、手法直至遣词造句等方面进行有针对性的，独到的点评。点评式的阅读，是中国传统的阅读方法。古代有毛宗岗点评〈〈三国演义〉〉、金圣叹点评〈〈水浒传〉〉，现代有毛泽东点评《二十四史》。三是写读书笔记、心得体会等，把读与写结合起来。
三、写作的习惯。
（一）积累素材。“巧妇难为无米之炊”，素材是作文的基础。素材的积累宜从以下几个方面入手：一是自己的亲身经历和体验（含自身周围环境见闻），这是极为丰富而行动的材料来源；二是学过的课文内容，这也是一个可观的材料库；三是课外阅读（书籍、报刊、影视等）中发现的反映社会生活的典型材料、精彩片断、名言警句等。《读者》、《青年文摘》这两本杂志故事性较强，很多同学喜欢看，但是不能“过目就忘”，要把其中精彩的故事、文段摘抄出来。刚才我讲到，摘抄时要有用的意识，还有一点是怎样用的问题。我们同学订阅的9月16日的《语文报》刊载了一篇《带着自信上路》一文，本文作者何明灿，是我校高三实验二班的学生，现在东北大学读书，下面我们读读这篇文章，感受一下积累在写作中的重要作用。
带上自信上路
河南太康一高 实验班 何明灿
在生命的河流上掌舵，左右自己的不是涌浪迭涛，而是心头矢志不变的罗盘：自信。 -------题记
爱迪生说：“自信是成功的第一秘诀。”是啊，梦想成功的青年，面对险象环生的生活海洋，只有带上自信，满怀希望，才能扬帆破浪，从暗夜和昏黑奔向晨曦和黎明，从险滩恶水驶向碧水蓝天------
听一听潘多和小泽征尔的故事，或许你会增长几分自信。
刺骨的寒风夹着雪花和冰凌无情地打在脸上，稀薄的空气让人窒闷，脚下的岩石滑而峭峻，潘多再一次从那块巨石上滑了下来。就快到峰顶了，队友们都翻过了巨石，就剩潘多一个了。作为唯一的女队员，她并不认为比别人脆弱，她相信自己定能登上珠峰之巅。队友们也都鼓励她。她脸色发紫，气喘吁吁，但她又一次攀住了岩石，咬紧牙关，一点一点------潘多翻过了巨石，和队友们一起登上了峰顶，立在雪中，她感到不尽的骄傲和自豪。
自信给潘多以力量，给潘多以克服困难的勇气，让她以巨大的毅力冲破层层险阻，翻过巨石，登上了世界最高点，实现了梦想，成就了历史上的那次壮举。
著名音乐家小泽征尔也是一位在自信中获得成功的典范。在一场国际音乐指挥大赛的决赛上，前两名选手在指挥过程中都出现了一小段不悦耳的演奏，但都“认真”指挥过去了，还抱歉地向裁判席欠身微笑。小泽征尔是第三个，也是最后一个登上指挥台的。演奏十分顺利的进行着，跟前两位一样，他忽然看到乐谱上有一小段不和谐。他试着指挥，但终于停下来，问裁判席上的人是否弄错了，裁判冷眼相待：“请继续演奏，这是最权威的乐谱！”小泽征尔又试着指挥，但终于又停了下来，说是乐谱搞错了，裁判警告他不可傲视权威，他却坚定地喊道：“不！这一定是弄错了！”这时，裁判都站起来，热烈的鼓掌，恭喜小泽征尔，获得了大奖。
前两位指挥家难道没有发现错误吗？然而，成功只垂青于小泽征尔这样有自信的人。
面对珠峰，潘多用自信翻越；对面“权威”，小泽征尔用自信质疑。让我们踏着他们的足迹，身披一袭灿烂，心系一份挚着，带上自信上路，用实力踏平坎坷走向光明！
[教师点评]新颖的标题、醒目的题记、亮丽的开头，是作者精心打造的亮点，收到了先声夺人的效果。两个典型事例，分别说明在困难、机遇面前，有自信才能成功，事例后的分析，简明扼要，切中肯綮。结尾收束全篇，点明题旨。

[点 评]文章开头用精炼的文字点明了写作的缘由，并紧扣材料提出了观点：知恩图报。主体部分没有采用传统的“承、转”之法，而是从容不迫的讲述三个“知恩图报”的小故事，在饶有趣味的叙写中阐明自己的观点，颇有诸子散文借寓言讲道理的遗风。结尾引用名言警句，又能概括故事的内涵，使主题思想更加明确、深刻。
希望这篇文章能在如何使用别人文章的材料这方面对同学们有一点启发。
（二）、善于思考。有的同学作文总是简单地叙写身边琐事、没有深刻思想内涵和新颖见解，对生活的观察思考不够深入，没有把握住升华文章主题的关键。考生要想写出思想深刻、见解独到的文章，就必须对生活现象进行深入的感受、领悟、思考，对其进行“去伪存真，去粗存精，由表及里”的精加工，力求在生活的矿石中，提炼出珍贵的人生之“金”。材料是文章的“血肉”，深刻的思想内涵是文章的“灵魂”，精深的思考则是使“血肉”中生出“灵魂”的手段和过程。没有精思就不可能对生活进行精加工，就无法使主题思想得到升华。要学会从小处入手，向深处开掘。通过具体平凡的小事、小物和有关细节材料的剖析开掘，揭示出蕴含其中的深刻思想内涵。以一滴水映出太阳的光辉，于细微处体现伟大的精神。例如《冬天里的那一点点热》一文，写自己由于虚荣心严重，怕别的同学嘲笑，不敢将茶蛋带到学校去吃，后来经过对卖茶蛋的阿姨艰辛生活的观察与思考，认识到了生活的艰难，毅然将原来躲藏在人后吃的茶蛋带到“吃汉堡”的同学的面前。以此来向虚荣的“我”告别。作者写道：“（茶蛋）外皮苦涩而坚硬，里面却是热气腾腾的，燃烧着我的心。是生活，就逃不脱艰辛和单调，而生活的美丽和热情就蕴藏在这艰辛和单调中，需要去发掘，而不是一味地抱怨和自怨自怜。”这段文字揭示了生活的本质意义，是积极的思维与朴实的生活碰撞出的思想火花。
（三）抄写范文。作文水平较差，起点很低的同学，首先在抄写文章上下点功夫，即探照下面讲的三条来抄写：一是选合适的范文，例如，报刊上比较好的散文，或同学中的优秀作文；二要成句的抄写，不可看一两个字，抄一两个字，要做到看一句，抄一句，而且连标点也不要抄错；三要坚持，如果每天抄一千字，那么至少坚持两个月，即可有显著效果，如果坚持半年，那么你的作文水平就会有质的飞跃，这比看任何写作方法之类的书都管用。
（四）、勤于练笔。“曲不离口，拳不离口”，写文章也是如此。练习多了，就会熟能生巧，得心应手。练笔可以采取以下几种方式：一是养成写日记的习惯。二是经常写些画家写生式的生活片断、生活场景等，积累素材和技巧。三是及时记下自己的生活感受。生活是丰富多彩的，有些事情触动了心灵，使自己有所感、有所思、有所得，就及时的将其记录下来。这些来自生活的思想，往往闪耀着个性的灵光，写进文章就会焕发出耀眼的光彩。
（五）、反复修改。我教过的一些能写文章、能发表文章的学生，其中绝大多数都很注意对自己文章的修改，他们在完成自己作文之后，总愿意听听老师的意见，然后或作修改，或者重写。这大概是他们能写好文章的重要原因之一。但是每篇作文老师都提出具体的修改意见是不现实的。最好是明白修改的一般要领，自己动手，勤练修改，养成修改文章的习惯。实在拿不定主意，不知道怎么修改，再征求老师的意见，或试改后再听听老师的意见。修改文章有一个大前提，就是所写文章确实可以改，也就是说一篇文章在内容、结构、语言没有大的问题，这才可以修改，如果立意离题，内容空洞，思路混乱，语言太差，就不适合修改，因为修改也不能解决这方面的问题。如果你的文章在考试中经常是三类文或四类文的较低档次那你先在抄写上下功夫。
（六）、规范操作。考场作文不同于一般的文学作品，也不同于平时练习笔，有其自身的特点和操作规范，只有遵守这些操作规范，才能拿到高分。
1、先列提纲的习惯。
平时训练中，有的同学不注意编写作文提纲，写出的文章，往往前紧后松，头重脚轻。由于高考语文的文字书写量较大，作文时，一般考生都不写草稿，这样先列题一个详细的提纲，按照提纲行文，就显得尤为重要。
2、迅速入题的习惯。
迅速入题就是开门见山，迅速表现文章的主要内容，有时分几层说，也要做到“开篇点题”，然后再层层推开，把主题说清楚，那些“客套话”、“过场话”大可不必说。如写议论文，要尽快进入说理，不能大量复述话题材料，或大摆存在的问题。因为“以叙代议”往往会冲谈说理的内容。
3、认真书写的习惯。
书写潦草，乱涂乱改，字迹难辩直接影响着内容的表达和阅卷教师的情绪，甚至因此而得低分。而整洁的卷面、端正的字体，本身就给人以美的享受，往往受到阅卷老师的睛睐。平时养成良好的书写习惯，考场上认真对待，打造一个给文章增色的文面。
4、依题行文。
“海阔凭鱼跃”，海中的游鱼是无比自由的，但它也不能游到岸上来，从这个角度看，它的自由又是有限度的。话题作文也是如此，考生一定要在话题涉及的范围内行文，即依题行文，做到“符合题意”，为拿高分奠定一个良好的基础。
5、遵守规则。
考场作文是一场有规则的比赛，每一个参赛者都必须遵守其中的规则。例如：（1）字数，作文要求不少于800字，这就是一个规则，写的太多，给人臃肿之感，少了按规定每50字扣一分，实际操作起来所扣分数比这个规定要高得多。（2）作文文体自选，但一旦选了某种文体，考生又必须遵守这种文体的写作规范，否则就会失分。（3）不写错字，保持良好的文面形象。错字连篇，文面不洁，往往使一些人的作文归入第四类卷。作文评卷细则规定：3个错别字扣1 分，实际上因错别字扣分大大高于这个规定。文面不洁，是不良学习态度的反映，字体潦草，随心所欲的涂改，致使卷面墨迹斑斑，

10. 徐悲鸿的愚公移山上的大象是何意

大象形象代表力大无穷.老实本份.辛勤劳动。

《愚公移山》的构思、创作和流传，充满传奇地记载了中国现代美术创作与收藏的经历，使之成为一幅永可纪念的史迹。
1939年12月6日，徐悲鸿应泰戈尔之邀，经新加坡、仰光、加尔各达，抵达圣地尼克坦。1940年2月，甘地访问尼克坦，泰戈尔向甘地引见徐悲鸿。后人撰文称：愚公移山的故事，徐构思已久，为甘地画像中，从这位独立之印度的灵魂的身上，看见了愚公的影像。此后数间，作《愚公移山》草稿与人物写生数十幅。5月，徐乘马深入喜马拉雅山至锡金边境之法鲁，于险峰危路之上作长诗咏怀，有“羊肠小径穿云上，辜负良工凿路功。”《愚公移山》的构思，臻于成熟。
8月24日下午1时，徐悲鸿开始绘《愚公移山》。此前已先后作草稿30余幅。11月，先后完成巨幅设色水墨画《愚公移山》与油画《愚公移山》的创作。

《愚公移山》的题材，取于《列子．汤问》。徐悲鸿创作之时，正逢抗日战争的危急时刻，画家意在借愚公的“虽我之死，有子存焉，子又生孙，子子孙孙，无穷匮也，而山不加增，何苦而不平”的气概，表达国人抗日决心和毅力，鼓舞和激励大众以愚公挖山不止的信念，争取全民族的解放。

画面自左至右展开；左边是背负大筐的大象和挑筐的大汉；大象形象代表力大无穷.老实本份.辛勤劳动。接着是愚公与邻人“孀妻”对话，愚公左右各一小孩，一在吃饭，一在运土；再右是几个身强力壮的大汉挖土不止，人物顶天立地。整个画面充满征服大自然的豪情壮志。关于此画的人物为什么多为印度人和裸体的问题，徐悲鸿有过解答：“艺术但求表达一个意思，不管哪国人，都是老百姓。‘冀州之南，河阳之北’的‘北山愚公’，我也不知道究竟是什么样，‘孀妻’也只好穿件黑衣。”并说，这画是“在印度国际大学时画的，以印度人为模特儿，这样大的画，不作人物写生画不好，所以‘叩石垦壤’者都是外国人”。

呈弧形分布的“愚公之子孙”，占据画面大部分空间，人物顶天立地，起落之中有撑破画面之势，而为达到构图之均衡，画面左侧的人物，则处于一种松弛的状态。人物或高或低，树丛小景置于其间，一挑筐大汉和倚锄老者背对观众以加强空间纵深感，拉开与右半段紧张劳作者之间的距离，产生了右半部为前线，左半部为后方的层次，遂使愚公语重心长地对下一代描述理想和信心，显现出真实可及的美好。