東京瑟谷有哪些潮牌

『壹』 日本潮牌在東京的地址。。。可追加50分

Number(N)ine :東京都渋谷區恵比壽2-16-6 B1F

Tab Device( Fenom):東京都港區南青山5-2-11
Comme des Garcons: 東京都港區南青山5-2-1

NEIGHBORHOOD:東京都渋谷區神宮前4-32-7 神崎ビル 1F

Supreme:東京都渋谷區神宮前4-32-7 2F

Stussy:京都渋谷區神宮前4-28-2ハウストンビル 1F/B1F

Head Porter:東京都渋谷區神宮前3-21-12 1F

Beams Harajuku:東京都渋谷區神宮前3-21-5 1F

Beams International Gallery:東京都渋谷區神宮前3-24-5

United Arrow ( Roen):東京都渋谷區神宮前3-28-1

SOPH:東京都渋谷區神宮前3-34-10 ヴィラロイヤル神宮前 1F

Hare:東京都渋谷區神宮前3－26－3

.Bounty Hunter: 東京都渋谷區神宮前3-15-8-103

.Lad Musician :東京都渋谷區神宮前4-26-35

F.I.L(visvim);東京都渋谷區神宮前5-9-17 B1F

青山

1. Loveless(MMJ):東京都港區青山3-17-11

2. Comme des Garcons: 東京都港區青山5-2-1

3. Hysteric Glamour:東京都港區南青山5-5-3

4. Levi』s Vintage Clothing :東京都港區南青山5-2-11

5. Tab Device( Fenom):東京都港區南青山5-2-11

6. Undercover:東京都港區南青山5-3-18ブルーサンクポイントC棟

7. Y-3:東京都港區南青山5-3-19

8. Black Flag ( NBHD):東京都港區南青山5-4-24ア?ラ?クローチェ 1F

9. Dover Street Market:東京都港區南青山5-12-3

10 Roen:東京都港區北青山3-6-19

『貳』 日本的潮牌店都在什麼位置

渋谷駅（しぶやえき）は、東京都渋谷區にある、東日本旅客鉄道（JR東日本）

『叄』 十大日系潮牌都是哪些

十大日系潮牌都是Fragment Design、HUMAN MADE、Visvim、SOPHENT、Sacai、Mastermind Japan、Neighborhood、Undercover、Cav Empt、Issey Miyake。

3、Issey Miyake

三宅一生在其設計中貫穿著人道的思考，他認為人們需要的是隨時都可以穿的、便於旅行的、好保管的、輕松舒適的服裝，而不是整天要保養、常送乾洗店的「難伺候的」服裝。三宅褶皺不止是裝飾性的藝術，也不只是局限於方便打理。他充分考慮了人體的造型和運動的特點。在機器壓褶的時候，他就直接依照人體曲線或造型需要來調整裁片與褶痕。

『肆』 求東京、澀谷、新宿購物攻略！

澀谷、上野、池袋、新宿都是購物好去處，你提到的那三個地方屬於東京的三大商圈，商場、小店雲集，尤其澀谷，非常好逛。
澀谷旁邊還有青山一丁目和表參道，表參道上潮牌和奢侈品多，青山一丁目上好看又平價的女裝店多，澀谷商場多、運動品 牌 店、古著店什麼的也都有，這三處夠你逛一整天了。
池袋葯妝店是很多的，你可以葯妝集中在那邊買，不過新宿、澀谷等其他地方也很多葯妝店，看到了想要的就買吧，因為有些商品你過了這個村就沒這個店了，不是每家店貨物都很齊全的。東京有奧特萊斯，但是很遠，在御殿場那邊，新宿或者東京站都可以坐大巴過去，去那邊基本要用掉一天，你如果時間充裕可以過去。

『伍』 關於日本潮流文化

日本潮流文化從開始
里原宿，是日本東京都澀谷區神宮前到同區的千駄谷之間一帶多間服飾商店的總稱。大多店鋪面向舊澀谷川開設。從JR山手線原宿站往明治通下坡方向，有許多與一般民宅外觀無異的服飾商店。由於道路狹窄，行人也不容易注意到這個區域，與一般認知上原宿的服裝店區域不同，因此被稱為「里」原宿。
特色
店員和顧客的差別不大。此外大多也沒有明顯的招牌，店員也不會積極的推銷商品。有許多店鋪有復數的出入口。這樣的購物氣氛吸引了許多10多歲至20多歲、逛街時不喜歡他人干涉的年輕人成為主要客層。銷售手法與近十年才引進日本的暢貨商場（Outlet Mall）類型相似，在日本國內引起關注。
其他類似地區
在千葉縣柏市也有一個以年輕人為主要客層的商店區，稱為「里柏」。與里原宿的營業形態相似。由於原本的服裝商店已經飽和，因此有一部份的設計師轉向獨立經營，從製造、銷售到店面的形態都帶有設計師的個人風格。推出的商品也不會跟隨媒體熱烈報導的潮流，以經營者自己的方針和概念為主。因此也有許多商業經濟學者以這樣的經營方式為研究目標。
藤原浩 (Hiroshi Fujiwara), 日本人，時裝設計師，音樂監制。 被大眾譽為里原宿教父。 其龍頭品牌 GoodEnough (GE) 向來以玩限量見稱。經常被潮流雜志強力推介, 以致在日本炒賣價極高。
GoodEnough 在 1990年成立， 最初以極少量生產, 卻大受年青人歡迎。
藤原浩經常以都一身 GoodEnough 打扮示人，他的一言一行都被受關注, 真是穿什麼, hit什麼，其影響力之大, 可想而知。
約在1991年左右, 藤原浩在原宿 「A Store Robot」 一店內被介紹認識了與他相貌酷似的 Nigo。當時藤原正熱愛DJ活動, 在尋找幫手, Nigo 亦正好此道。他們互相切磋學習, 也就因此建立了友誼。除了 Nigo 外, 藤原浩也與其他里原宿人仕交情甚深, 例如 Undercover 的高橋盾。 早年, 他們曾合作推出過時裝品牌 「AFFA」 Anarchy Forever Forever Anarchy, 可惜已經停產。
除了 GE, Head Porter 也是由藤原浩監制。 Head Porter 以做袋為主. 其實Porter袋早在1935年由吉田吉藏先生在東京神田町設立吉田皮革製造廠 Yoshida & Co. Ltd。 1962年再成立Porter袋系列, 以Tanker系列最為人熟知, 到近年 Head Porter 由藤原浩發揚光大. 實在 Head Porter 只是於用料及款式上與 Porter 十分相似, 但根本是兩個牌子。 Head Porter 經常參照 Porter 用料及款式再委託 Yoshida & Co. Ltd. 聯手合作生產。
了 2000年 9月14日 Head Porter 進駐美國聯同 Stussy 在 New York 開設首間海外分店。
GE 的專門店 「Ready Made」 於 2000年年尾關閉, 只剩下 Head Porter Plus繼續經營, 而 GE 則轉移陣地到了代官山 「Silas & Maria」 發售。 2001年, 藤原浩繼 GoodEnough, Finesse 和 More About Less 後, 再重玩早年的另一品牌 Electric Cottage. Electric Cottage 其實是他早年私人辦公室的名字，在內有很多設計師。Electric Cottage 生產的數量極少與及不定期出售, 也可以在 找到。
在音樂方面，藤原浩與 Mo'wax 曾合作過, 也因此成為 Mo'wax family tree旗下的一位成員。 也是早年唱片 Label Major Force 創辦人之一。 2001年7月, 藤原推出了與 K.U.D.O. 一起監制的大碟 《Undercover + Flower》。 除了個人大碟外, 藤原浩也有為電影做配樂。
藤原攪作多多, 不時現身於大小雜志, 做專訪, 當 Model, 或撰稿. 在 Men's Nonno 便有每期必看的《a little knowledge》。
藤原浩潮流教父地位多年屹立不倒，由他設計的Fragment design、Head Porter、Burton iDiom等品牌人氣更不斷上升。
集體回憶起10年前由他操刀的Goodenough，是原最強品牌，當年非常有代表性的MR.GOODMAN公仔，最近由 Goodenough 再次製成keyring retro，分為金屬金色及用木製，黑同黃色，相信是藤原信徒懷緬之作。 日本元祖里原品牌，藤原浩主理Goodenough與Visvim共同製作迷彩色系Christo登場，東京F.I.L.激罕40足上架。Goodenough 剛推出新設計 Tee 收入在其 08′ 春季系列。以黑色、白色和黃色為主，圖案是運用大霓虹 G字母。售價定於日元 ￥7350。
主要事跡:
1990 Goodenough 獨立創建
1994 A.F.F.A. 與高橋 盾共同創建 [ 最初AFFA為全手工製作 ]
1995 A.F.F.A. 活動終止
1995 Electric Cottage 獨立創建
1997 A.F.F.A. 復活後同年再次終止
1997 Electric Cottage & Goodenough 專門店 Ready Made開設
1998 HEAD PORTER 獨立創建
1999 FINESSE 獨立創建 [ Goodenough Tag 同時使用 ]
2000 FINESSE 活動終止 同年 more about less 獨立創建 [ 接替 FINESSE ]
2000 Goodenough Ready Made獨立專門店關鋪
2001 hTm Hiroshi FUjiwara+Tinker Hatfield+Mark Parker
2001 HEAD PORTER PLUS 獨立創建 同年資助 中村 世紀開設 VisVim
2002 hTm Air Woven Boot 首次在 HEAD PORTER PLUS店內發售
2003 Electric Cottage 活動終止 同年 Fragment 獨立創建 [ 接替 Electric Cottage ]
2003 Unrivaled ELT獨立創建
2004 Levi's Fenom 分支誕生 [ Fragment Design小組負責設計 ] 同年 Burton iDiom 分支誕生 [ 倉石 一樹負責設計 ]
2004 Resonate 以 Goodenough副線形式創建
2005 A.F.F.A. 再次生產一季
2006 ResonateGoodenough 合並創建 原本為2線的 Resonate 與 Goodenough 合並
2006 Base Control 與滝沢 伸介共同創建
Nigo 在兩大日本潮牌UNDER COVER和NUMBER(N)INE相繼轉移陣地去國外發展的同時，APE 的主腦Nigo卻沒有半點意思要轉移陣地或是改變風格，相信他有他自己的見解和主張，但不管怎樣，在日本Street Fashion的地位是永遠不會動搖的.
APE的創始人「NIGO」長尾智明
1970年，日本群馬縣高崎市一個叫長尾智明的男孩誕生，那裡是一個離亞洲文化潮流心臟東京只需2小時車程的地方.當14歲的長尾在無意間拿到一本名為《popeye》的雜志後，他也開始了他其後22年浮誇，奢華的潮流歷程.升上高中後的長尾，潮流胃口開始不斷上漲，在得到了一些零工賞金和零用錢的同時，長尾開始瞞著父母跑到東京上野的飴橫丁去買些許唱片以及服飾.這或許是他與潮流的最初實體接觸.他和當時所有日本的年輕人一樣，迷戀著Vivienne Westwood這樣的PUNK審美，也在這個階段，他和日本潮流教父藤原浩的命運車輪開始轉動，可想而知，如果當時沒有藤原的專欄，沒有長尾對他的崇拜，也就不會有日後的NIGO，更不用提當今如日中天的BAPE……
高中畢業後，長尾去了日本著名的文化服裝學院，主修編輯.身居文化心臟東京的生活讓長尾收益非淺.通過著名的London Nite 俱樂部，他結識了小山田圭吾等一班樂界狂人，更重要的是，他正是在這里結識了他兒時的偶像——藤原浩.之後，機緣巧合之下，長尾成了藤原的助手.再後來，人們發現這兩人的樣子長得實在很象，於是就開始稱長尾作「藤原浩二」，這個名字逐漸流傳開來，直到最終，它縮簡成了 「二世」 － 即Nigo現在的稱謂.這段日子，藤原浩與高木完的二人組合TINY PANX正在專心打理著音樂廠牌Major Force.與此同時，Nigo及其大學同學高橋盾（現今UnderCover主腦）、岩永光（Bounty Hunter主腦）成立了樂隊Tokyo Sex Pistol.這支朋克樂隊的三位人馬後來都成了日本時尚界數一數二的人物，並且聯手開辟了一派時尚營銷物語。
大學後，NIGO進入兒時衷愛的啟蒙雜志《popeye》以及另外一本重量級雜志《hotdog》進行編輯的工作，此時藤原浩與高木完以TINY PANX 名義在《寶島》雜志上的連載專欄「Last Orgy」 已經成為了東京的亞文化聖經.身為藤原助手的NIGO在耳濡目染之下，也開始為新創刊的《BOON》雜志寫專欄，同時又身兼DJ， 藝術造型，雜志模特等職位.在毫無經濟壓力的情況下，NIGO開始與高橋盾默默醞釀服裝品牌NoWhere，直至今日，我們仍然可以在某些Bape Tee上找到NoWhere的痕跡，當時那段奇遇般的經歷對NIGO的影響可見一斑.戲劇性的是，NIGO與高橋後來一道承接了TINY PANX在《寶島》的專欄，並命名新專欄為 「Last Orgy 2」。
1993年的愚人節，NoWhere終於在亞洲街頭潮流的中心——里原宿開辟實體店（這也很可能是Bape香港店也選在愚人節揭幕的原因），成立之初，NoWhere只是經營與猿人有關的Tee，直到有一天，NIGO遇到了Skatething——本名中村晉一郎的里原宿教父級人物.由於中村行事低調，至今我們也無法找到他的照片.兩人一拍即合，開始運作A bathing ape in lukewater這個潮牌，與今天NIGO的大紅大紫形成強烈反差的是，Bape的猿人Logo居然是Skatething花了一周的時間運用剪影的靈感來源創造而出的.之所以使用猿人，原因是NIGO極其沉迷於電影《人猿星球》，至今NIGO仍然喜歡收集其海報，玩具，手辦等等所有周邊.但NIGO事後也聲稱：它同樣暗指著東京物質充裕但精神淺薄的青年文化.Nigo亦把A Bathing Ape 的風格稱作是東京風尚.這風尚的發源地便是原宿，如今，它在東京的地位等同於紐約的下東區。
在BAPE成立之初的兩年裡，NIGO只是把他當成副業來經營，與其說是經營不如用「玩」來形容更加貼切.當時基本只生產Tee，而且一款不過50件，或送朋友，或交給店員穿著，那時候的NIGO仍然愜意的擺弄著他的DJ機器，在日本剛剛啟蒙的嘻哈界扎的不亦樂乎.所以說，Bape的成功是一個奇跡，它沒有如今鋪天蓋地的廣告，沒有如今的reseller惡意炒作，它只是靠著潮流青年們one by one的口頭傳遞成為如今有口皆碑的龍頭品牌.更奇跡的是，當時在日本紅透半邊天的當紅小生木村拓哉陰差陽錯的穿著Bape的短tee在廣告中暴光，之後淺野忠信，一色紗英，米倉涼子等當紅藝人的追捧，使Bape在短時間內迅速竄紅日本.
逐漸作大之後，NIGO的野望開始向球鞋，時裝，玩具，墊枕，配件，童裝，傢具，甚至咖啡廳，發廊，概念畫廊發展，如今bape擁有獨家的電視台，說唱樂隊，儼然已經有成為娛樂界大亨的趨勢.名聲在外且行事高調的NIGO逐漸開始引起跨國公司的注意，Pepsi，Adidas， 微軟，MAC，Casio，世界摔交娛樂公司，爭相與其合作.在今夏世界盃如火如荼展開的同時，NIGO不失時機的完成了與日本中場靈魂中田英壽的合作.NIGO的商業嗅覺是與生具來的，這點在起與歐美塗鴉的領軍人物KAWS保持了2年至今的愉快合作就可以看出.NIGO在他的潮流王國里滿足的不單是簡單的全國制霸，而是大東亞共榮，乃至全球制霸.為了實現這些目標，在亞洲范圍，他開始拉攏香港的潮流推手——陳冠希，通過他的影響力，使得Bape的Busy work shop得以在香港順利開鋪並在內地獲得無以附加的影響力.在北美周范圍，有跟他關系極好的重量級說唱歌手Jay-Z作後盾，然後NIGO又與新生代力量N.E.R.D主唱 Pharrell Williams還有REEBOK合作完成了相當於是Bape傀儡的潮牌——百萬少年俱樂部（BBC）和Icecream用於拓展美洲市場，日前有傳出合作宣告破局，原因是REEBOK想要量產，這自然與NIGO超限量的理念相左.
說到Bape就不得不提NIGO的商業天分，雖然Bape的野望顯而易見，但是我們至終所看道的Bape品牌，卻總是以「稀有品種」的面目示眾.它的總部，也就是那幢Nowhere co.大樓，坐落在東京中心以西的千馱谷.雖然有三層高，但是卻毫不起眼.Bape的旗艦店也沒有顯眼的招牌.但Bape所秉持的「原宿特產」的反行銷文法無疑在全球引起了驚人的反響.雖然與NIGO在設計風格上有極大的不同，但高橋盾似乎在行銷方面卻走的是相同的路線.他標榜Hi-fashion的Undercover 品牌僅能在東京，香港和巴黎覓到，更可謂「稀世珍品」。在今日的諸多另類品牌中（諸如AsFour circle， Martin Margiela， United Bamboo， Rogan等），利用切窄信息與商品源的方式來樹立極品形象的比比皆是，種種種種，都是hipster fashion 的營銷範例.
在名利雙收之後，Bape和NIGO似乎也進入了一個怪圈，服裝款式的創新越來越少，炒作抬價的手段卻越來越多.從鑽石牙到被Bape green camo惡搞的勞斯萊斯再到NIGO在澀谷區高達三千萬美圓的豪宅.NIGO似乎完全走出了低調更走出了藤原浩的影子.最近關於Bape和NIGO的負面新聞也層出不窮，與藤原，陳冠希的交惡以及Bape服裝無休止的使用猿人頭logo和camo為主題都成為人們詬病的一個硬傷.如今的Bape似乎進入了一種極其超速的暴走狀態，A bathing ape in lukewater與其說是一個文化潮牌，不如說是一台印錢機器.NIGO也從之前寫專欄的文化潮人變成了渾身散發著銅臭的潮流痞子.但當人們開始狠批猿人和NIGO的時候，誰又知道呢？或許當Bape和NIGO哪天齊齊消失於人前的時候，我們才會感覺到它們在我們生活中的重要.無論是依賴口耳相傳樹立起名聲的Bape，還是如今褒貶不一的Bape，無疑NIGO和他的猿人都演繹了潮流史上一段完美的傳奇活劇.
雖然NIGO沒能作到「潮人不打潮人」，但是他的的確確是做到了「Ape should never kill ape」……
序言 - a bating ape 主腦 NIGO 訪談
NIGO，本名 長尾智明。
1993 年在東京原宿設立 A BATHING APE 品牌。
從經營 NOWHERE 時代開始，販賣精緻及限量的原創 Tshirt，其低調又獨特的品牌氣氛，漸漸吸引當地時髦青年的注意。
沒有顯眼的招牌，甚至沒有廣告，完全經由口耳相傳的方式，在原宿創造了驚人的次文化現象。
來自日本各地的年輕人，為了買一件原創 Tshirt，星期假日起個大早、趕在開店之前到門口大排長龍。
在炒賣商店內，A BATHING APE 的服飾總以原價兩三倍的金額出售。
讓未能及時在正規店搶到最後一件商品的人懊悔不已。
日本許多知名藝人，如木村拓哉、淺野忠信、PUFFY、UA、一色紗英 ..。等人， 也紛紛穿著 A BATHING APE 服飾於電視中亮相，自此品牌人氣在全日本正式爆發。
而目前 A BATHING APE 在日本已擁有二十五間各式分店，從咖啡店、玩具店、美發沙龍、到展覽會館，漸漸發展成一個龐大的關系企業。
甚至擁有專屬的電視節目，並舉辦各式音樂活動，甚至於格鬥技大賽。
可以說，只要是能和 A BATHING APE 沾上邊的，就幾乎都是時髦人士趨之若鶩的目標。
也必定可以見到大排長龍的景象。
在這十年當中， NIGO 更積極和海外知名單位進行交流，一方面將世界一流的街頭藝術單位介紹進日本(亞洲)，同時將來自日本的原創品牌傳遍世界。
目前 A BATHING APE 的影響力已遍及國際，除了在英國、香港均設立分店之外，在世界各大城市如紐約、巴黎均有知名店家引進。
並成為各地次文化所認同的潮流品牌。
其和世界知名品牌的異業合作也是不斷為人所稱道的，如百事可樂、ADIDAS、Microsoft ..。每一次的合作總能引起廣大話題。
讓人懷疑 A BATHING APE 成長的界限到底存不存在 ？
不要忘了這只是篇序言，還有太多東西來不及告訴你。
請跟好 A BATHING APE 的腳步，藉由這次難得的深入訪談， NIGO 要告訴你他過去的故事，以及下一步的計劃 ..。
( 以下由 MSN JAPAN 采訪 )
MSN ： NIGO 在少年時代是什麼樣的人呢 ？
NIGO ： 我大約小學六年級的時候開始看 POPEYE 那一類的雜志，從以前就很喜歡服飾。
是個念書沒有很認真，但也沒有變壞的少年。
MSN ： 小學六年級就在看 POPEYE 也太早熟了吧 ？ (笑)
NIGO ： 嗯，好像真的是蠻早的。
因為那時很迷 THE CHECKERS 這個團，也就多少受到一點影響。
同時我也非常喜歡閱讀，穿著方面則是 LEVI'S 的 501，還有球鞋之類的。
不過並沒有到狂熱，著迷的地步。
MSN ： 那個時候，也很喜歡音樂嗎 ？
NIGO ： 開始喜歡流行是小學六年級的時候，那時也開始學打鼓，因為父親對打鼓很有興趣。
當年還沒有所謂 「卡拉OK」 的東西，我就自己邊打鼓邊唱歌。
後來家裡還買了全套的鼓具，於是越玩越起勁。
不過並沒有組樂團之類的。
到了國中，正好是 CD 唱片剛出現的時候。
那時有位很迷音樂的朋友，我每天都會到他家去聽音樂，或是到 CD 出租店去租唱片回家.當時大概就是這樣的情形吧。
對我來說，真正開始對音樂產生興趣是在進了高中之後。
高中時期就聽些搖滾，鄉村音樂之類的。
接著 HIPHOP 的音樂開始流行，我也就跟著接觸。
那大概是高二的時候。
MSN ： 當時會喜歡 HIPHOP 的契機是 ？
NIGO ： 是因為 TINY PANX (注)。
我是在雜志里看到高木完還有藤原浩的專欄，
受到他們的影響，然後自己去買了唱盤。
那時後為了省錢常常不吃午餐，也去打工存錢。
然後每個禮拜都瞞著父母，跑到東京去買唱片和衣服。
(注)- TINY PANX - 1986年由藤原號和高木完所組成，請參考本站里原宿年表。
而素有 「里原宿教父」 稱號的藤原浩，除了一般大家對他的認知，
他同時也是最先把 STUSSY 等品牌介紹到日本的人，以及是日本首位運用 SCRATCH 技術的 DJ。
MSN ： 能否具體描述一下你是受到 TINY PANX 什麼樣的影響 ？
NIGO ： 當時高木完和藤原浩就已經在潮流雜志上十分活躍了。
我一直很認真的將他們當成榜樣。
接著 TINY PANX 發行了一張12英寸的唱片叫做 「I LOV GOT THE GROOVE」
我非常喜歡這張唱片 ！
那時他們也有在電視的晚間節目上演唱，他們玩的這些 HIPHOP 音樂，
對當時的我來說，真的是非常的時髦。
該怎麼說呢，TINY PANX 就是會讓人有想狠狠咬他們一口的魅力。
MSN ： 在那之後，接下來的日子呢 ？
NIGO ： 高中二年級以後，仍然持續著每個禮拜都跑東京的日子。
高中畢業後，總之就是很想去東京，於是就考進文化服裝學院。
這可以說是我人生的轉戾點。
當時是因為很崇拜 TINY PANX 才跑到東京去，
接著就在學校里認識了高橋盾，他現在是經營 UNDER COVER 這個品牌。
他可以算是我的第一個前輩.從他開始，我的人脈也漸漸廣了起來。
那時我常去一間叫做 A STORE ROBOT 的店裡，
店老闆對我說 「你長的好像藤原浩，我看就叫你(藤原浩)二號好了.」
從此我的外號就是 NIGO 了.(注)
然後店老闆也把我介紹給藤原浩認識。
正好藤原浩當時想找位助手，於是就說 「這傢伙不錯嘛」。
當時就像這樣的感覺吧。
在那之後，我就一直跟在藤原浩身邊，幫忙他處理一些雜務。
那時我們多半在涉谷，麻布這些地方活動。
雖然已經有了我這個助手，但我們當時還是相當忙碌。
每天都很早起，在工作前先跑到六本木 WAVE 去，兩人各出一半的錢，買些新發行的音樂。
大概就是這樣的情形吧。
對當時的我來說，
之前一直想要達成的目標(跟隨藤原浩)，居然來東京兩個月之後就成真了。
和藤原浩一起工作的環境也穩定了之後，就很少去學校了。
那時真的是很開心。
我白天在原宿的咖哩飯食堂打工，為了買唱片也在做些其他的工作 ..。
這樣的生活大概是 18 歲左右的時後吧。
還記得剛到東京的時候，是住在條件相當差的環境。
住在連浴室和廁所都沒有的小房間。
不過因為那時的生活很快樂，所以也沒有覺得特別痛苦。
(注)- 日文 二號 讀作 NIGO。
MSN ： 第一次見到心目中的偶像(藤原浩)是怎麼樣的感覺 ？
NIGO ： 真的非常緊張.我當時只是個默默無名的小鬼，初見面的時候什麼話也不敢說。
其實現在見到藤原浩，還是會有同樣的感覺。
MSN ： 所以你那時是邊當 DJ 的助手，邊在咖哩飯食堂打工 ..。接下來的發展呢 ？
NIGO ： 我在學校里是主修 EDITORIAL (編輯) 的課程，當時是想做有關雜志編輯的工作。
不過，因為每天晚上都到處跑去玩，根本沒有機會和一些雜志工作者認識、接觸.第一次作相關的工作，是在 POPEYE 雜志社裡面打工。
雖然說是打工，不過每個月編輯個 4、5 頁也有二十萬(日幣)左右的收入。
在雜志社打工真是不錯 ..。
我一邊做著這些事情，一邊也從文化服裝學院畢業了。
畢業之後有次和藤原浩談到將來的打算，不過他說 「什麼都不做，不是也很好嗎 ？」 (笑)
什麼都不做是很好啦 ..。不過這樣就無法維持基本的生活了。
當時每天都是跟著藤原浩，他常常請我吃飯，有時還給我一些零用錢。
不過當然不夠我買自己想要的東西。
所以就到 POPEYE 去打工，不過很快就離職了，
接著立刻到 HOT DOG PRESS 雜志社去工作 ..。
其實是因為同時在兩家雜志社工作被發現了.(笑) (注)
(注)- 日本出版業界不成文的規定，同時在多家類似的雜志工作是業界的大忌。
MSN ： 的確是有這樣的規定 ..。那麼之後是*什麼生活的呢 ？
NIGO ： 後來對於出版界那樣的氣氛十分厭倦，也不想再做編輯的工作。
正好 MILK 的設計師 大川 HITOMI 先生和藤原浩交情不錯，我也常和他出去玩，有空的時候就幫忙他做造型的工作。
當時我大概是 20、21 歲，每個月大約有七十萬(日幣)的收入。
除了有一份固定的工作，我還接了像藝術造型，雜志模特兒的造型之類的工作，而這部分就有四、五十萬(日幣)的收入。
同時也在幫 BOON 雜志寫點東西，我那時真的是相當拚命的在工作。
那個時候在櫻水上住了大約五年，住在一間有小閣樓的房間。
後來想搬家的時候，就買了生平第一輛車。
還記得是 SUZUKI 的 ESCUDO。
因為聽說 BRAND NUBIAN 裡面有成員就是開這台，
想說這台真的是很酷所以買下來 ....。那時其實就蠻受這些 HIPHOP 團體的影響。
後來一邊做造型師的工作，又一邊和高橋盾一起在雜志里寫點專欄 ..。
最初是 TINY PANX 在寶島雜志里有連載一個名為 「LAST ORGY」 的專欄，在當時可被稱的上是 「次文化的聖經」。
而我和高橋盾就是在他們停止連載後，才接下了這個專欄，取名為 「LAST ORGY 2」。
那時是 1991、1992 年吧，Beastie Boys 復出的那時候。
之後持續連載到了 1993 年，我們就開了一間叫做 NOWHERE 的店。
MSN ： 一開始店裡都賣些什麼東西呢 ？
NIGO ： 剛開始，一半是賣自己四處采買回來的商品，一半則是賣 UNDER COVER 的服飾。
經過了半年，因為附近開了越來越多類似的采買商店，就想著 「來自己設計衣服吧 ！」，於是就開始了 A BATHING APE 這個品牌。
MSN ： 那麼 A BATHING APE 的品牌概念是來自於 PLANET OF THE APES 這部電影的嗎 ？
NIGO ： A BATHING APE 這個品牌是我和 SKATETHING 兩人一起運作的，(注)我們也都很喜歡 PLANET OF THE APES 這部電影 ..。
從小山田圭吾開始，大家似乎都和 「猿人」 很有緣分。
但是對於你的問題，答桉卻是否定的。
(注)- SKATETHING 本名 中村晉一郎.其他資料一切不明。
為里原宿文化最重要的人物之一，從未公開露面，為人相當低調。
MSN ： 咦 ？ 不是這樣的嗎 ？
NIGO ： 首先，A BATHING APE 這個品牌名稱並不是我想出來的，而是 SKATETHING。
我們以前常常一起出去玩，有次我對他說 「一起來創個品牌吧 ？」
然後就在某天晚上，我們在 SKATETHING 的辦公室里，想出了猿人頭的 LOGO 還有名稱。
不過，當初 SKATETHING 為什麼要取 A BATHING APE 這個名稱，到現在還是個謎。
大家可以自己隨意去解釋吧。
最近也有聽人這樣解釋 ： 「在熱水裡洗澡的猿人」 - 諷刺現今的年輕人，成天好逸惡勞，
過著如同泡在溫泉里的生活。
不過呢，雖然我每天都會和 SKATETHING 見面，卻從來沒好好問過他.(笑)
MSN ： 品牌一開始是設計什麼樣的商品呢 ？
NIGO ： 最初是設計 T-shirts。
不過，每次生產五十件，當中就有三十幾件是送給朋友的。
這間店有沒有賺錢，我是完全無所謂的。
因為還有其他固定的工作，所以只把經營 NOWHERE 當成是副業，袸粹是興趣。
應該說，只要賺的錢能維持住這間店的基本開銷就行了吧。
所以當時並沒有想太多，就只是不停的設計 T-shirts。
MSN ： 在那之後 APE 就漸漸受到注目 ..。你有想過成功的秘訣是什麼嗎 ？
NIGO ： 大概是第二年的時候吧 ..。當時想要為這個品牌做一些變化。
即使我不是科班出身的，只要有興趣，再加上自己獨特的想法來設計衣服，這不也是很好嗎 ？
MSN ： 如果現在叫你去做造型師，你願意嗎 ？
NIGO ： 願意阿 ！ 不過時間上可能會很緊湊吧 ..。
每次有潮流雜志在做 APE 特集的時候，幾乎都是我親自去做服飾的搭配、造型。
會很認真的思考要如何呈現出 A BATHING APE 的氣氛。
我希望能夠親自來掌握這些細節，確確實實的把自己的想法傳達出去。
但結局往往是這些雜志，太過度去營造、炒熱所謂的 「里原熱潮」，這是我非常討厭的。
所以只要是有雜志想做這樣的報導時，我都希望大家能夠有點共識。
不過還是有很多雜志私自去做這樣的事情，
各種誇張的描述，過度的吹捧，不斷營造出 「 現在這個最有人氣 ！ 「 的氣氛。

『陸』 日本關於潮流的有哪些系。除了涉谷系

有很多.
比如像日本殿堂級的暗黑潮牌.mastermind JAPAN算的是在暗黑品牌中的焦點.
不過這嗰品牌打算在2013年結束了.它的價格也是比較昂貴的.
由西山徹所領軍的日本潮牌WTAPS.
下面有些牌子介紹清楚點.
1.Number（N）

日本街頭服飾成功走出框框，轉投Hi-Fashion路線的可謂少之又少！其中的罕有例子先有以「溶解服」闖入歐洲市場的Under Cover，接下來就是成功殺入美國的Number（N）ine了，而它們也成為了潮人的必備時裝。其中Number（N）ine最近更正式登陸香港，以一身Military Style形象出現，相信又會成為潮友換季的頭號目標！

2. BAPE

凡是大玩日本潮流一定是由BAPE開始，沒有NIGO大家不會認識裹原宿！

由93年開始創立品牌至今，NIGO人氣一直就沒停過片刻，而且近期還紅到爆燈！還將在東京拍攝被選為30大的浪漫電影之一的《LOST IN TRANSLATION》中客串，看來NIGO大有進攻電影界之嫌；NIGO還特別邀請美國風頭正勁的NEPTUNES負責SAMPLING，連同BAPE SHOW總動員出擊，炮製最新唱片NIGO(B)APE SOUNDS。

3. BAPY

BAPY （Busy Working Lady ）其實是BAPE 的女裝系列，.是Nigo專門製作的另一個專為女性而設的品牌，希望此品牌更能.迎合一眾「女猿人迷」的口味^ ^

4. FRED PERRY

近期在港台日三地展露頭角的FRED PERRY，其盛名的POLO衫也成為陳小春的愛用衫之一，而經典的桂冠標志，是參考溫布爾頓網球公開賽的記號而來，原因在於FRED PERRY是第一位奪得溫布爾頓網球公開賽冠軍的男性種子球員，日後也屢屢再登上冠軍寶座，於是乎FRED PERRY即成為專業網球運動的同意詞，當然讓英國人更是格外捧場。至於最會炒作翻新的日本，可謂相當熱賣，搶購成潮，貨源短缺的情況彼彼皆是呢！

5. X-LARGE

1988年畢業於羅德島設計學校的Adam Silverman和Eli Bonerz原本念的是建築設計，但以建築設計師的身份工作了幾年後於1991年在好友Mike Diamond（BeastieBoy的一員）的投資下共同開了一間服飾店，取名為X-Large，它以猩猩作LOGO是因為BEN DAVIS。開始時，X-LARGE有售賣BEN DAVIS的產品。創辦人之一的Eli Bonerz對之情有獨鍾，所以邀朋友設計一個以BEN DAVIS為藍本的LOGO用於自己的品牌，而現在的X-LARGE猩猩也是由此誕生。

6. 山本耀司和Y-3

山本耀司，當今時裝界最重要也是最具影響力的日本設計師之一！生於1943年，家父於第二次世界大站時不幸離世（難道是侵華日軍?西西）YOHJI由任職裁縫的母親撫養長大；受母親影響YOHIJ熱愛時裝設計，於BUNKA FASHION COLLEGE（與NIGO-----APE的創造人及高橋盾屬同門師兄弟）完成時裝設計學位成立個人品牌；並分別於72年及79年成立Y`S FOR WOMEN及Y`S FOR MEN兩大系列。

其設計與剪裁充滿智慧創意與難度、超越時間及文化上的界限，以中性的美學與誇張的比例重整服裝概念，作品永恆而經典！

而與ADIDAS合作的Y-3系列更是近年最受矚目的CROSSOVER作品之一！（當然，也是mir見到過的假貨最多的牌子之一>.<）

7. Superlovers

說起這個牌子，相信大多數親是8會覺得陌生地^ ^

Superlovers成立於己於1988年，以愛為其基本主題，風格走向以二十世紀八十年代的UK CLUBFASHION為基礎，並以HAPPY & HIPPIE為印象，在那個最敏銳的年代，提出SUPER LOVES風的街頭流行。它的商品種類主要有服飾、背包、手錶、眼鏡、襪子、鞋= 主要以KEN&MERRY還有他們的夥伴為主，展開一系列服裝和雜貨等產品；並固定每期在日本的CUITE雜志上發表新的圖案或新的人物介紹...

8. Paul Frank

首先要說，這個美國牌子應該是沒有標准中文譯名，要在國內找的話，應該是直取它的標志性圖案——通常被叫做大嘴猴（這只猴子有名字的，叫Julius）

品牌口號為： PAUL FRANK IS YOUR FRIEND

1995年末，一個當地書報攤的小職員——PAUL FRANK，開始製作皮夾以獎勵他的樂隊。由無菌人工皮革製成，印著由50年代的刻印書里演變而來的LOGO，這個個人定製的皮夾竟然在PAUL的家鄉（加里福尼亞州的亨廷頓海岸）備受歡迎，
以至於PAUL隨即發現自己的靈感被人家的作品耗費了。
一天PAUL答應為一個歌迷HEUSER製作一個皮夾。他與HEUSER並不熟悉，但HEUSER被PAUL的皮夾禮物打動了，友誼迅速在兩人間發展。PAUL FRANK製造商（PFI）的雛形誕生了。

公司的總裁及元老HEUSER說：「我信任PAUL。我知道他有天賦才華，而我令他更市場化。」而HEUSER也是這樣做的。1997年1月，PFI公開啟動運營。

最初由ORANGE縣起步，PFI已經成為一個縱橫世界的成功者。且不說它魅力超群的締造者、明艷的色彩、乙烯樹脂制的布料、獨特的感覺，這個公司已經吸引了幾乎狂熱的追隨者——青少年及20多歲的年輕人，每天對體現於貨品中的PAUL FRANK的機智風格愛戀不已。

不能不說PAUL FRANK有參與大CASE的眼光。例如，它的服裝、T恤和其他產品已經具有很棒的知名度。這個商標已經出現在非常多的電影中，包括大投資巨片，如《王牌大間諜》2和3、《美國派》1和2及《霹靂天使》2（有親手邊現在能看到這些電影的嗎？嘿嘿^ ^ 不妨看看結尾，有米有這個牌子~~~~~~~~~~）

9. UNDERCOVER

UNDERCOVER的設計師高橋盾1969年出生於日本；上學時候已經對時裝設計產生濃厚的興趣。1989年於文化服裝學院就讀時裝設計後曾於渉谷的時裝店工作，直到93年同A BATHING APE的設計師NIGO於原宿開設NOWHERE專門店，立即令其名聲大燥！

其後94年同朋友合作創立服裝品牌UNDERCOVER。同年更同潮流教父藤原浩創立合作品牌AFFA，十得高橋盾和其品牌UNDERCOVER成為原宿頂尖的名字！

UNDERCOVER的設計不單只注重男裝，女裝系列也十分出色噢！

10. STUSSY

1980年，SHAWN STUSSY在加州的LAGUNA海灘邊開始銷售沖浪服裝、用品的時候，他也許不會料到，自己的名字會在日後被無數人追捧，甚至頂禮膜拜。
當時SHAWN STUSSY創立了「STUSSY」品牌，而品牌的由來也有著一段有趣的故事：STUSSY自己也很喜歡玩沖浪，他覺得自己設計的塗鴉簽名很酷，於是就把它寫在了自己的滑板上。而其他人看到STUSSY的簽名後，也覺得非常漂亮。有些人會要求SHAWN STUSSY幫她們在自己的滑板或者衣服上塗鴉。就這樣，STUSSY的塗鴉名字隨著他的作品流傳開來，被越來越多人所熟知。漸漸，SHAWN STUSSY有了把塗鴉簽名印在T-SHIRT上，批量出售的念頭，結果反響很好。生意做大了以後，SHAWN STUSSY開了一個銷售沖浪服裝、用品的公司，並推出了「STUSSY」這個品牌，而那個塗鴉的名字就理所當然地成了品牌商標。
11. SUPREME

SUPREME的成功，或者說美國街頭服飾的成功，不得不提的名字：JAMES JEBBIA。他20多歲的時候邊來到紐約，開展他從小便喜愛的街頭服飾事業。起初，他協助UNION 、STUSSY等街牌的發展，大受好評。
1994年，JAMES JEBBIA受到滑板、HIP HOP等文化的啟發，開設了首家的以滑板為主的時裝店SUPREME，積極發展機能性和多元化，使得SUPREME從單一的滑板品牌成為紐約甚至全美首屈一指的街頭時裝品牌。
1997年，引入日本，通過和原宿品牌的合作，使SUPREME迅速紅遍日本。從此，SUPREME便登上世界街牌大哥的行列。

12. EVISU

這個、這個，絕對無人8知啦^ ^

LEVI'S 是來自美國西部最聞名的名字之一。它也是世界第一條牛仔褲創始人Levi Strauss（李維．史特勞斯）的名字。
Levi Strauss於1847年十七歲時從德國移民至紐約。幾乎完全不會講英語的他在美國的起初幾年是為他的兩名兄長打工。他在紐約及肯德基一帶的偏僻市鎮和鄉村到處販賣布料及家庭用品。他有時甚至露宿路邊或在空的車房裡過夜。
加州淘金熱的消息使年輕的史特勞斯相當入迷,而於1853年搭船航行到三藩市。
他帶了數卷營帳及蓬車用的帆布准備賣給迅速增加的居民。但他發現帆布有更好的用途，因為有一名年老長的淘金人表示他應該賣的是能承受挖金粗用的長褲。
於是他把賣不完的帆布送到裁縫匠處訂制了第一件Levi's牛仔褲。就在那一天，Levi'sR的傳奇誕生了。
人們對這種強韌牛仔褲一傳十，十傳百。年輕的史特勞斯不久後便在三藩市開了第一間店。他生產許多齊腰的緊身褲。過後，他放棄帆布，改用斜紋粗棉布，那是一種在法國紡織以不變色靛藍染料織成的強韌棉布。
史特勞斯從1860至1940年期間為原創設計了不少改良、包括鉚釘、拱形的雙馬保證皮標以及後袋小旗標，如今這些都是世界著名的正宗Levi's牛仔褲標志。
Levi Strauss公司的確已成美國傳統，對全世界的人來說，它代表的是西部的拓荒力量和精神！！！

14.BBC（BILLIONAIRE BOYS CLUB）

REEBOK與流行製造者PHAAELL WILLIAMS，(N.E.R.D.樂隊的成員之一)合作，開創了一條全新的服飾和球鞋生產線。自此一個名為「BILLIONAIRE BOYS CLUB」的服飾品牌和名為「ICE CREAM」的球鞋系列誕生了。PHAAELL說：「我簡直太興奮了，REBBOK採納了我的創意。你知道嗎？我一直想做一些音樂以外的東西，現在我終於在時尚領域里開拓了一小片天地，設計屬於我的風格的服飾和球鞋。」仔細看看Billionaire Boys Club的LOGO，和ICE CREAM果然有許多相似之處。

15.BOUNTY HUNTER

由里原宿猛人岩永光主理的品牌Bounty Hunter，充滿Rock Band味道；一直被業界人士譽為Rock'n Brand或Rock'n Design。

Bounty Hunter的產品以限量見稱，當中以Figure最為搶手！

岩永光在1968年出生於長崎縣,自小就夢想開一間洋服店，後來進入了文化服裝學院修讀時裝設計，是Undercover設計師高橋盾的師兄。其間，岩永與高橋觀賞London Nite音樂會，因而結識了大貫憲章，更在其事務所內工作充當DJ.也在那裡認識了藤原浩...早在高校時代岩永已經開始玩Rock Music，更與高橋盾組成<Tokyo Pistol>；岩永光一路以來都以搜集玩具而聞名，直到1995年5月經Nigo的鼓勵下，他以里原宿為基地創立了Bounty Hunter；名字由來自Star Wars的經典人物Boba Fett狩獵者，以賣玩具和衣飾為主；而岩永光更曾經被雜志《Asayan》選為十大里原宿重要人物！
BOUNTY HUNTER充滿Rock味道，在款式方面，是白底加黑字或黑底加白字的配搭。與NBHD一樣，BXH一直大玩黑色元素，但玩了10年了也沒有讓人感覺一絲膩味。
BOUNTY HUNTER現在已經成為日本街頭不可一世的元素，成為無數潮人的至愛。

16. K-SWISS

這個算8算街牌mir有點汗，但是滿足大寶兒們的要求就是王道哈！西西^ ^

K－Swiss始於1966年，由一對瑞士兄弟（Art）及艾奈斯賓納（Earnest Brunner）創立。兩人抱著滿腔熱誠成功製造了全球第一雙全皮網球鞋——K－Swiss經典鞋（K－Swiss classic），其優美經典的五行間設計，面世後立即引起轟動... 延續至今已逾三十年，K－Swiss的產品主要包括各類型休閑鞋、運動鞋、大部分系列都備有男女款式，還有一系列時尚服飾及配件，如休閑袋及襪子=
它的形象高雅大方易於迎合衣著配飾，不但深深吸引了高貴典雅的時尚一族更切合了戶外活動的實際需要；至於K－Swiss鞋品的選料、設計和功能更是一絲不苟；充分表現優雅舒適的典範。

經典系列的休閑運動鞋推出至今依舊保留著原有的精神——典雅的外形與優質的內涵令人印象深刻.，是白底加黑字或黑底加白字的配搭。與NBHD一樣，BXH一直大玩黑色元素，但玩了10年了也沒有讓人感覺一絲膩味！

17. Neighborhood

過去十年，Neighborhood是日本街頭潮流文化的著名品牌。

Neighborhood的品牌理念是要精心處理每件產品的生產細節，這一點亦已成為其「堅持最佳質量」的品牌宗旨。Neighborhood在潮流界備受認同，擁護者眾，許多世界級的名設計師亦喜愛Neighborhood的產品。
Neighborhood自去年10周年慶典開始突然紅遍潮界，雖然10年的時間不能算長，但是10年來又有多少人對這個原宿潮牌有過了解？就連其主腦人瀧澤伸介似乎也想不到自己的品牌會在11年後的今天成為多數人追逐的目標。是否應該感謝adidas的35周年慶典Superstar看中了它？不過潮流事物也向來如此，當Bathing Ape旗艦店Busy Work Shop門口的排隊長龍已經和對街Neighborhood的長龍開始分庭抗禮的時候，大家會從中間逐漸明白到這個新晉日本潮牌的影響力正逐漸擴張...

『柒』 去日本有什麼值得買的東西

看你趨向於什麼了，找對地方，怎麼買都相對便宜，一般商場葯店滿5000日元結賬就會免稅（憑護照有效，需要隨身帶），有些商場比如堂吉訶德（驚『激』安的殿堂）夠萬元及更高額度會有更大優惠，直接減錢，需用手機上網找優惠劵，可自行尋找，一直都有。

葯妝：大國葯妝（連鎖）、松本清葯妝（連鎖）、堂吉訶德綜合商場。

電器：堂吉訶德足夠了（日本連鎖，每家店價格略有差異）。

紀念品：除了景點本身有賣的比如各個神社的御守（護身符）外就是堂吉訶德。。。

手辦：東京秋葉原整條街，各種手辦，漫畫，動漫周邊，扭蛋。

潮牌Supreme-東京涉谷、原宿；各類潮牌，澀谷、原宿，銀座。

輕奢：以COACH為例，堂吉訶德能買到非常便宜的包，但並非新款式，也有一、二手lv等。

奢侈品：新品大部分潮流地都有，中古品（二手）東京很多店，連鎖的是大黑屋。

機場免稅店：很多商品很便宜，一般都是化妝品和煙類，以及食品巧克力等。

堂吉訶德綜合百貨是小到衣食住行，大到家用電器都有，只不過很亂，像菜市場一樣，被戲稱為最垃圾的商場，但還是很值得逛得地方，我大概去過10多家包含大阪，京都，東京、藤澤等地的，很有意思的商場，每去一次日本就要去不同幾家看看，有些產品確實便宜的不像話，至於是什麼還是自己去發掘吧。下圖是秋葉原的堂吉訶德，企鵝標那個就是logo。

『捌』 日本的服裝品牌！

rosebullet 日本現比較潮的品牌 olive des olive samantha(包包) SLY