❶ 大連哪有賣胖人的大碼男裝衣服的
你好 大連大菜市有大碼的男裝，不過臨近春節人比較多，很擠。也可以去二七廣場溫州城地下也有大碼男裝，很好找的。
希望對你有幫助。
❷ 凡家中衣帛,必書而後練（煮染）之；臨池學書，池水盡墨。翻譯
只要是家裡的衣服棉帛，必定在上面寫字然後再煮掉色；在池塘邊學習書法，池塘水都變黑了。（這說的是王羲之吧？）
埋毛筆的墳冢很多，但是有可能尚未參透書法的奧秘。細細讀取孫先生的《書譜》（即孫過庭的《書譜》，是書法理論教育的教材，本身的書法價值也很高）才知道原來你是經歷過這些的。
希望能幫到你。
❸ 凡經幾度上人衣 這句古詩什麼意思
唉，我把所有能找的地方都找了，但所有的地方都是只有詩而沒有鑒賞，不知道是怎麼回事，估計是太簡單了，懶的注釋。
❹ 誰了解中國粵劇服裝的變化和歷史
早期民間劇團經濟能力有限，戲服的質料多是用布、綾、〓（綢）、緞。只有少數富裕一些的戲班或官宦家中畜養的班子才會用錦緞、雲緞等貴重衣料。而宮廷則不受經濟因素影響，故除了上述的質料外，還用了緙絲、漳絨、雲錦等絲織品。從清代的《清昇平署志略》中，可以知道朝廷戲班服飾規模之大，服飾之美艷，是民間戲班無法比擬的。
時至今日，戲服的質料主要是用緞或綢，亦有用尼龍紗等現代化產物。現將各質料之特色簡略介紹：一、大緞，比較光滑，厚密的絲織品；二、縐緞，亦是光滑，但較輕的緞；三、縐，出自浙江、古時湖州絲綢的一種，故又名「湖縐」；四、綢，又作「〓」，一般絲織品的通稱；五、緙絲，宋代開始的一種絲織品，織法繁復，而效果則似雕刻而成，故又名「刻絲」；六、真絲緞貝縐，與縐緞差不多，但不反光；七、尼龍紗，主要是用作釘珠片珠筒的輕紗。
至於刺綉方式，最主要的有比較清雅艷麗的「彩色絨線綉」，色彩光澤奪目的「平金綉」、「平銀綉」，富麗堂煌的「圈金絨綉」和「金夾線綉」幾種。金絲或銀絲的貨源早期是用土金土銀，後來多用法國製品或義大利銀絲製品，亦有部分是用日本出品的金銀絲。
戲服顏色種類主要是分為三類：一、正五色，又稱上五色，包括紅、黃、綠、白、黑。二、副五色，又稱下五色，包括粉紅、湖（藍綠色）、藍、紫、絳（紅帶紫）。三、雜色，包括秋香（啡黃）、白月（又名皎月，是淡藍色）、古銅（金啡色）、灰、金和銀。
戲服的顏色除了有襯托和美化的作用外，亦是暗示穿衣者的身份階層等的分別。這種象徵性是做戲的與看戲的都已有共識後而達致的傳統。例如黃色代表尊貴、紅色代表正直、黑色代表粗獷、白色代表莊重、綠色代表剛毅。
紋樣的作用，是與服裝式樣、顏色配合而達致塑造人物特性的效果。有些紋樣是限制於某類人專用的，例如龍、補子等。而紋樣主要有以下三類，現簡單地概述之：
一、龍、鳳圖案及官補子等，都是繼承古代的官制或宮廷服裝的式樣，只能在有限的范圍內改動。例如官袍上的補子可以綉鶴，但綉其他雀鳥亦無不可，觀眾都會知道他是官，但沒有人會注意或去考證補子中的雀鳥是否符合古代官制，正如狀元不是一品官但都可能穿一件綉有仙鶴的紅色官衣一樣。但如果將官補子綉在袍下擺或兩側而不是綉在胸前及背後，則是不能被觀眾接受的。因為觀眾已接受了補子的形狀、位置等基本形態，所以不能改變它的位置，更不能將它由正方變成三角、或其他形狀。
二、是一些民間相傳、寓意吉祥的紋樣，例如松柏、仙鶴、蝙蝠、花、鳥、流雲、八寶、八吉祥等。這類紋樣的限制則比較少。
三、是由文字或一些幾何圖形構成的圖案，例如壽字紋、佛字紋、虎字紋、水田紋、〓字流水、八卦圖等。
專戲專服與傳統衣箱的問題
早期戲班是用十六個衣箱存放全部戲服道具等用品的，各箱內所放的衣飾物品都有規定。但後來的人已不遵守這套規則，而且現存文獻亦無記述、甚難考證了。現今的戲班常用的服飾，大都是沿用以前流傳下來的方式，以數個至十多個衣箱的服飾去演出全部的戲。換句話說，即同一套戲服可以在多個不同場合或多個戲中穿著。原因是經濟問題，另外戲班藝人及觀眾已習慣了戲服的程式性，觀眾一看台上演員的服飾便知該角色的基本身份、性格，即觀眾與演員之間經長時間的實踐，已習慣及取得對服飾程式性的共識了。
但近數十年來，特別是中華人民共和國建國後，開始進行戲劇的改革，有某些重點的戲曲是採取專戲專服的做法的。原因是有人認為傳統戲曲服裝並不能反映劇中的時代性，什麼朝代都可以穿同一套服飾是「不科學」的，因而在五十年代開始進行專戲專服的嘗試，比較著名的有一九五九年的《關漢卿》、一九八○年的《荊軻》、《昭君公主》、《搜書院》、一九八八年的《吳起與公主》、《南唐李後主》，及近年的《越國皇後》等。它們全都是歷史劇，因此便依古代歷史記載而考據、設計專為該等劇目而造的戲服。